前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了服裝設計專業二維造型課程教學改革范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：二維造型課程作為高校服裝設計專業的基礎課程，與其它大類基礎課程一樣，意在培養學生的觀察能力、審美能力、獨立思考能力、動手能力，激發學生對今后專業課程的學習興趣，提高學生創新設計技能和職業規劃能力。本文通過從二維造型課程的傳統模式進行深入認識研究，針對教與學的過程中出現的問題，并在此基礎上探討高校服裝設計專業二維基礎課程教學方式的改革和拓展。

關鍵詞：二維造型；服裝設計；教學改革

一服裝設計專業的特點

服裝行業是我們國家重要的支柱產業之一，支撐著我國經濟的發展。截止目前，我國開設服裝設計專業的院校高達250余所，藝術類院校報考的學生熱情依然高漲，始終高居不下。教育部正式發文從2020年起，美術學類和設計學類不再組織校考，統一使用省級統考成績。那么會不會出現優秀的設計院校生源更強，弱一些的院校生源更弱的局面呢？如此看來，服裝設計專業就業形勢不容樂觀。我國是服裝生產大國，加工大國，但卻不是設計大國。我國有著全球眾多的服飾貿易訂單，有著數以萬計的服裝加工工廠和制作工人去消化這些訂單，然而大多數訂單卻是被動加工，自主設計很少。這從一定程度上反映出我國迫切需要獨立創新的設計來改變服裝行業的現狀，將主動權牢牢地掌握在自己手中。否則就會出現高校畢業生一畢業就失業的窘狀。

二二維造型在服裝設計中的應用

二維造型主要是“維度”的概念，相對于“一維”的長度，“二維”多了一個寬度的概念，也就是長度和寬度形成的一種面形，這種面形主要是“平面”。二維造型在服裝設計中以點、線、面的綜合運用為主，無論是服裝造型，還是服飾圖案繪制，或是服裝面輔料的設計創作，都不離開點、線、面這三大元素的排列組合[1]。

（一）點的應用

點是構成元素中最小的單位。與幾何學中的點只有位置不同，二維中的點既有著幾何形態的三角、方、圓的規矩，又有著自然形態的千變萬化。二維中的點是有大小、有位置、有形狀、有面積、有厚度的。它在服裝中的運用是最常見的，如紐扣、領結、口袋、服裝配飾、面料印花圖案等等。

（二）線的應用

線是點移動所產生的軌跡，有直線和曲線兩種。直線給人一種簡單、穩定的感覺，而曲線則多了幾份柔美和隨意。在幾何學中線只有位置和長度。而二維中的線既有位置、長度，又具有寬度和厚度。在服裝設計中線可以是造型上的線（如結構線、分割線、裝飾線等）；可以是工藝表現的線（縫合線、褶裥、嵌線等）；可以是服飾品表現的線（腰帶、圍巾、掛飾等）；還可以是輔料表現的線（拉鏈、繩帶等）。

（三）面的應用

面是線的連續移動至終結而形成的。在服裝中，面常以長方形、正方形、三角形等直線形的面，圓形、橢圓形等曲線形的面和自由曲線構成的隨意形的面而存在。服裝中的面既具有形狀、大小、長度、寬度，又具有色彩、肌理等造型元素。在實際運用中常常通過改變面的形狀、面的大小、面的虛實、面的表現形式（如服裝裁片、服裝圖案、服飾品、工藝手法等）來進行設計[2]。

三傳統二維造型課程的特點及其在服裝設計專業教學中存在的問題

（一）傳統二維造型課程的特點

傳統的二維造型課程，在長期的教學實踐中已經形成了一套固有的模式，強調手繪這項技能。這種模式在一定程度上確實起到了積極作用。該模式注重筆頭功夫，培養的學生手繪功底扎實、造型準確、設計技巧強。然而，隨著時代的發展，設計已經遠遠超出原有模式，文化形態下的科技創新、產品創意成為了主流。對此，目前傳統的二維造型課程教育模式已經不能滿足設計市場的需求，改革刻不容緩。

（二）服裝設計專業教學中存在的問題

目前，服裝設計專業的二維造型教學主要包括理論和實踐兩個階段。教師往往在授課過程中更加注重理論教學，將本課程上成了技法課而非認識課。這種模式化的教學方法雖然有利于手繪經驗的積累，但往往限制了學生設計思維方式的培養，其結果是扼殺了學生的造型審美能力，設計的作品往往呆板無新意。實踐中受到這種模式的影響，學生往往忽略了對事物的思考觀察，一味地去抄襲和借鑒現有的作品，缺乏造型的研究，缺乏創新思路，缺乏整合設計作品的能力，這就注定了學生只會動手不會動腦的結果。

四二維造型課程在服裝設計專業教學中的改革和拓展

二維造型是服裝設計專業的基礎課程，它是打開藝術和設計之間的一把鑰匙。無論是后期服裝廓形設計、色彩設計、材料設計、圖案設計還是展示設計，都離不開二維造型的基本元素。因此，如何更加合理高效地進行教學設計成為了打開設計之門的關鍵，而學生的熱愛程度、接受程度、學習擴展程度則是重中之重。下面本人就本門課程來談談新的想法和思路[3]。

（一）二維造型課程改革思路

二維造型課程一般安排在大一。而大一新生生活閱歷淺，對于知識的積累比較少。學生的認知能力與思維訓練提升是這門課程的關鍵。在切入課程知識點時，需站在學生的角度來進行。以時下的新話題、新科技、新時尚元素為出發點，確定好主題元素，通過嘗試新材料、新手法來完成設計[4]。

（二）服裝設計專業二維造型課程的拓展實踐

對于服裝設計專業的學生來說，拓展訓練尤為重要。在前期的二維造型課程中，已經就線條、色彩、紋理、材料等都進行了訓練。本次拓展分為兩個部分來進行。第一，結合地域文化來進行設計訓練。我校地處廣西桂林，以“桂林元素”作為靈感來源進行二維造型課程的綜合訓練再合適不過。“桂林元素”可提取的范圍很廣，不僅僅只有我們熟知的山水文化，而且還有美食、建筑、民俗文化等。學生在選取桂林元素時，首先需要對所選元素的形態進行點線面的分解轉換，在轉換過程中按照一定的構成形式進行重新組合[5]。其次，需要對所選元素進一步地精簡，具備單純化或者意象化的特點來進行創作，以獲得超出自然的效果。再次，可以通過聯想對所選元素進行變形創作。畢竟聯想作為創作源頭在本課程中扮演著重要角色。第二，學習本課程的為大一新生，他們剛踏入大學校園，大學生活對于他們來說既新鮮又陌生，既興奮又緊張，對于大學的感受也是因人而異各不相同。本次課程以“我的大學印記”主題作為切入點，選取一件白色T恤作為載體來進行拓展嘗試。最終以主題秀的形式在服裝T臺上進行展示。這個主題的確定能夠喚起同學們的共鳴，學生興趣濃、動力強，就能更好地將二維造型課程知識點用于實踐中。“我的大學印記”可選擇的設計元素很廣泛，學生在設計時不受制約，能夠更好地鍛煉創作聯想能力。主題秀的設計是本次課程改革的一大特色，學生的參與度高，在快樂中學習，最終拓展效果良好。

五結語

二維造型課程作為服裝設計專業系統化教學體系中的重要一環，教師在注重基礎知識教育的同時，若能通過一些自然事物、大師作品、現有圖形等來引導學生尋找認識服裝造型的方法，并通過結合多種材料和色彩的搭配組合方式，啟發學生的邏輯思維、擴散思維、創造性思維方式，達到為后期服裝設計專業課打基礎的教學目的[6]。由此可見，未來教學模式改革任重而道遠。

參考文獻

[1]陳碩.二維設計基礎課程教學新思路[J].高教學刊,2017(12):96-98.

[2]周慧贏.高校美術二維設計基礎課程教學方法創新研究[J].美術教育研究,2014(02):89.

[3]陳倩倩.淺談平面構成在服裝設計中的運用[J].電腦迷,2018(12):85.

[4]郭靜.淺析構成藝術課程在服裝設計中的應用[J].吉林廣播電視大學學報,2013(09):106-107.

作者：蘇燁 單位：廣西師范大學