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【摘要】隨著我國社會經濟的快速發展，我國居民的生活水平得到了很大的改善，人們對精神文化的需求也越來越高。音樂舞臺表演能夠陶冶人們的情操，而音樂舞臺的表現形式也隨著時代的發展越來越豐富。如今戲劇藝術諸多精髓也融入到音樂舞臺表演當中，使得音樂舞臺表演的形式越來越獨具特色?；诖?，本文就戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的影響展開相關分析。

【關鍵詞】戲劇表演藝術；音樂舞臺表演；影響

通過對舞臺表演進行分析，可以初步了解我國舞臺表演的種類以及表演的效果。舞臺表演往往分為再現性動作和表現性動作。再現性動作是對生活中的動作進行模仿，而表現性動作是表達一種含義，也是對動作進行升華，其效果較為夸張。通過分析戲劇表演的特點，有針對性地將戲劇表演的優勢融入到音樂舞臺表演藝術中。

一、戲劇舞臺表演的表現形式分析

由于不同的藝術往往有著不同的表現形式，戲劇表演藝術和舞臺表演藝術都注重舞臺的表現力。舞臺藝術往往重點強調表演者的動作和神態，而表演者的肢體動作則是舞臺藝術的重要表現方式。由于舞臺的藝術表現方式分為靜態動作和動態動作，動態動作往往多變，是推動劇情不斷發展的重要環節，往往給觀眾留下深刻的印象。為了使得觀眾能夠更好地理解舞臺表演藝術，表演者在一段動作完成以后，往往會稍微停留一段時間，讓觀眾對剛剛的動作進行回味。而靜態動作則是表演者在表演的過程中會稍微停頓，這是為了給觀眾留下更深刻的印象，這也是重要的舞臺表現形式。在舞臺表演的過程中，優秀的舞臺表演者通過動態動作與靜態動作的結合，從而不斷提高舞臺藝術的表現效果，為觀眾展現一場藝術盛宴。

二、戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的影響分析

（一）使得音樂舞臺表演更具美感如何提高音樂舞臺表演過程中的美感，這也是音樂舞臺表演不斷努力的方向。戲劇表演往往會直接面向觀眾，要求表演者在進行表演時有著較強的心理素質，最大程度表現出藝術效果，同時需要表演者能夠對自己所表演的角色進行多次練習，提升自身的肢體表達能力，按照既定的排練進行高質量的表演，給觀眾帶來更好的觀看體驗。此外，表演者應當加強劇情表演，嚴格按照劇情，合理進行表演。最后，還應當加強對表演者的心理素質訓練，避免出現表演者登上舞臺以后出現緊張的情況，即使表演的過程中出現小的失誤，也需要堅持按照既定的計劃進行表演。

（二）能更好地表達出內心感情戲劇表演對于表演者的現場演出能力要求非常高，這需要表演者在表演的過程中，不斷展示戲劇表演的藝術魅力。表演者通過簡單的動作與表情，能夠快速表達出作品所蘊含的情感，能夠給予觀眾良好的藝術感受。這需要表演者在日常的訓練中，確保能夠吸引觀眾的目光，為觀眾呈現一場藝術盛宴。為了能夠更好地將內心的感情表達出來，對于表演者而言，應對人物的特點進行把握，在表演過程中強化自身的代入感。首先，音樂舞臺表演者需要不斷揣摩音樂，找準音樂的重點，使得自身的表演能夠更好地契合音樂的重點。其次，表演者可以多學習他人的音樂舞臺表演經驗，向周圍的人學習，從而不斷提高自身的表演水平。最后，為了更好地完成表演任務，表演者還需要不斷揣摩人物的內心世界，確保能將人物演活。

（三）在音樂舞臺表演的過程中加強與觀眾的互動音樂舞臺表演體驗感比較突出，為了能夠給觀眾帶來更好的表演，表演者們應加強與觀眾的互動，由此能夠有效調節現場氛圍，對表演效果的提升也有一定的幫助。只有更好地與觀眾進行舞臺互動，才能夠為觀眾提供良好的藝術表演，只有觀眾認可的表演才能稱得上成功。所以表演者在進行音樂舞臺表演的時候，應當時刻關注觀眾的興趣點，及時與觀眾進行互動。表演者在進行關鍵性動作表演的時候，應當確保觀眾能夠跟上表演者的節奏，從而使得觀眾能夠更好地理解表演的內容，提高觀眾對表演的認可。

三、結語

總而言之，隨著人們需求的提高，戲劇表演藝術對表演者提出了新的要求，需要表演者具備一定的能力。因此，在進行音樂舞臺表演的時候，表演者往往需要結合音樂的特點，有針對性地進行表演，從而使得音樂舞臺表演更具魅力。

參考文獻：

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作者：毛淑顥 單位：鄭州師范學院