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摘要：實驗素描與傳統素描相比更強調作品的形式感、視覺表達方式、觀念性以及創(chuàng)意性，是對傳統素描形式的延伸和拓展。針對實驗素描課程的教學研究，在策略方法上應重點依托繪畫材料、形式構成要素、藝術表現語言三個方面來進行。教學實踐路徑則可以圍繞素描表現對象的選擇、引導觀察方法的調整、開啟創(chuàng)意思維的訓練等來展開。實驗素描課程的“創(chuàng)意”要求及其實踐方式對學生藝術創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)具有促進作用，同時，它在繪畫基礎教學中也具有廣泛的應用價值。

關鍵詞：實驗素描；創(chuàng)意；路徑；教學研究；教學實踐

一、實驗素描的概念與教學理念

實驗素描是運用單色或多色、綜合媒材及多種表現手段對物象的形態(tài)與結構進行創(chuàng)意表現的一種繪畫方式，和傳統素描相比，它更強調作品的視覺感、構成方式、觀念性以及創(chuàng)意傳達，是對傳統素描形式的延伸和拓展。實驗素描教學重視對物象形態(tài)概念的認知，并要求在形態(tài)肌理的表現、形態(tài)空間的解析、形態(tài)生成及創(chuàng)意表達方面進行系統的訓練。它將繪畫的材料、技巧、語言、觀念融入素描創(chuàng)作中，轉化為純粹的視覺表達形式，并在作品中呈現其觀念與精神屬性。隨著師范院校美術學科教學改革的不斷推進，實驗素描課程介入本科基礎教學已成為趨勢。以往的素描教學較重視課堂寫生，通常以靜物、石膏像、人像、人體等作為繪畫造型的對象，在由易到難，逐步遞進的技能訓練中側重于學生寫實能力的培養(yǎng)。但長此以往，其弊端已顯而易見，主要表現為教學方式的單一、教學思路的狹窄，教學中忽視對學生藝術個性的挖掘，更缺失對繪畫語言進行探索的引導。而實驗素描教學則注重啟發(fā)學生在追求藝術效果的同時，去學習實踐自己所需要的基本功和方法論，能在探索多樣的繪畫表現語言的過程中，打破基礎訓練與創(chuàng)作的形式壁壘，增強素描教學的創(chuàng)新意識。如何在素描教學中有效地植入實驗素描課程，并使其發(fā)揮積極的作用？筆者認為可從以下幾個方面入手：首先，要糾正以往的片面性認識，使學生形成對“實驗素描”概念的清晰認知。這也要求在教學過程中要形象、直觀地闡釋實驗素描的造型理念，解析其創(chuàng)意表現的內涵。其次，通過課程訓練，學生能了解并掌握實驗素描的創(chuàng)作方法，發(fā)揮其藝術個性，使多樣性、自由度與觀念性在作品中得到呈現。再次，要引導學生在具象造型的基礎上，積極探索意象與抽象的素描造型形式，以拓展素描造型的理念。最后，還可將新材料和電子媒介等引入課堂教學，實現創(chuàng)新思維同作品美感的有效融合。

二、實驗素描課程的研究對象及方法

一般認為，繪畫材料是實驗素描作品的基底，為了達到理想的視覺效果，務必使用各種材料結合手法來進行實驗，只有將材料與技法融會貫通，才能使素描作品產生獨特的審美意境。形式是素描的內在結構與外在形態(tài)，無論是具象、意象或抽象的造型元素都要依托一定的形式，以此承載所要表達的內容與主題，也能更好地體現作品的完整性和藝術性。表現語言通常是材料與手段的綜合，對各種表現語言的探索不僅是對繪畫基礎語言的積累，也是通向成熟藝術語境的橋梁。針對實驗素描教學的研究，可從繪畫材料、形式構成要素、藝術表現語言三個方面來展開。

（一）注重對材料運用及其相關技法的研究

實驗素描所依托的材料一般有素描紙、卡紙、膠合板、畫布等，材料底色與肌理的制作能豐富畫底質感并增加畫面層次。繪制素描作品的畫材通常有固體和液體兩種，固體畫材有鉛筆、炭筆、色粉、蠟筆等，液體材料有丙烯、水彩、單色墨水等。在現成品材料中，葉片、樹皮、木屑、砂石、照片、舊報紙、布片、紙漿等也時常被采用。這些材料與固體、液體材質相結合構成畫面，能呈現出多重的視覺美感。廣泛而豐富的繪畫材料可根據創(chuàng)意表現的需要應用到具體的創(chuàng)作中，將材料的質感有效融入作品的結構秩序中，就能實現畫面內容與形式的有機統一。此外，繪畫的材質自身又有其獨立的形式美感，它在素描作品中的融入能使作品的精神性與審美意義進一步得到強化。因此，在實驗素描的教學與創(chuàng)作實踐中，針對材料及其技法的研究尤為重要，材料技法的合理使用可以提升素描作品的藝術表現高度。

（二）加強對素描形式構成要素的研究

實驗素描的形式構成要素包含線條、形體、空間、明暗、結構、色調等多個方面。形式要素以一定的規(guī)律與秩序有效組合，其意義才能得到呈現。素描作品的形式感是創(chuàng)意素描審美的重要組成部分，教學中應針對各個要素的呈現方式逐一進行探討。首先，應認識到線條的魅力。線條具有豐富的情緒特征，它既有具象的意義，也富有抽象的意味。線條的運用更有其形態(tài)的指向，線條間的聯結與穿插會形成凝練的形體空間效果；線條的排列、交叉、疏密關系可形成畫面的調性。實驗素描的創(chuàng)作也可將線形的成品材料與手繪線條相結合，增強畫面的視覺表現力。其次，可用多種方式研究并探討如何表現畫面的空間與深度。如以物象結構的立體表現與透視深度原理的結合來體現畫面的空間，建立虛擬深度的視覺幻象，或在二維空間中建立畫面的秩序和結構，通過形象與形體在二維空間中的穿插、交錯、疊加等手段來暗示與象征實體空間，創(chuàng)建多重空間的視覺效果。再次，對明暗關系的運用可根據畫面形象的需要，從主觀感受出發(fā)，結合其他繪畫要素探究其表現手法。此外，在結構表現上既要研究物象自身的結構，也要研究畫面的構成結構。結構是理解形體本質的出發(fā)點，也和空間、色調等要素相關聯，研究與表現物象的結構特征是永久性的課題。最后，還要重視對畫面調子形成以及色調感的研究，色調具有黑白灰的調性意義，也能有效地渲染作品主題，既傳達意境，又體現審美。

（三）對素描的表現語言逐一進行研究

在實驗素描的表現語言中，具象語言是傳統的繪畫語言。具象語言具有“自然符號”的再現功能，是對表現對象的審美模擬，也是真與美的和諧統一。而以意象語言來呈現的素描作品則具有較強的表現力，畫者以抒寫的手法來表現物象的形象、節(jié)奏、韻律、氛圍感，傳達個性化的審美意識，使觀者感知作品的意象含義，強化表達主體的精神特征及情感內涵。在抽象表現語言的素描作品中，以點、線、面等元素結合筆觸與調性形成的畫面感，不僅能表達情緒，形成視覺上的張力，還能體現其精神內涵。抽象表現語言的平面性、概括性、象征性以及節(jié)奏、韻律、疏密、對比等要素，適合以綜合材料及相關手段來體現創(chuàng)作者的創(chuàng)意思路。創(chuàng)作的過程是自主探究的過程，教學中未必會限定某一素描作品表現語言類型，但在表現過程中我們要有相應的判斷，使實驗素描的藝術方法與手段緊隨創(chuàng)意思維，讓表現語言忠于人們的情感。

三、實驗素描教學路徑的探索實踐

實驗素描教學是結合具體的課程內容和相應的訓練方法來進行的。教師作為教學實踐的主體，要善于引導學生重視分析方法的學習，遵循材料與形式的定律，在創(chuàng)作過程中形成一種直接的和即時性的視覺交流方式，選擇合適的路徑，用藝術家的眼光去觀察世界。

（一）提供表現對象的選擇

在表現內容上，要體現物象本身的“趣味性”，以發(fā)現和表現有趣的物、有趣的景與有趣的人為立足點，采用課堂和戶外寫生、寫生和借鑒圖像資料相結合的方式來探索材料及藝術語言的表現規(guī)律。在以靜物為表現主題的教學中，教師在選材方面要注意材料不同質感的搭配和對比，如選用廢舊雜物組合的靜物，大都具有殘缺、變形、凌亂的特征，且不具常態(tài)的結構性，其表層的斑痕、銹跡、肌理與質感富有視覺吸引力，在擺放方式上也能提供給學生以多角度、多視點觀察對象的空間，引發(fā)學生打破常規(guī)的觀察方法與作畫習慣。此外，針對風景、人物繪畫，教師可引導學生在視角選取、構圖、整體與局部的取舍方面探索新的畫面構成樣式，提供出更大的經營畫面的空間。

（二）教學中引導觀察方法的調整

觀看方式是繪畫創(chuàng)作構思、構圖的重要起點。教學中教師要引導學生以另類視角或新的思路來觀察物象，注重誘發(fā)其個體感官的體驗，以“你的發(fā)現、你的想法、你的方式”為基礎來呈現對事物的獨特觀感。一般而言，繪畫者觀察事物的目的是觀察其比例、形狀、大小、體積、空間、明暗以及虛實關系等，從中獲取常規(guī)的視覺經驗，并加以客觀地再現。而實驗素描要求對物象的觀察應側重于從深度、精度、角度等方面進入，在對整體與局部關系深度理解的基礎上，激發(fā)學生的聯想能力和對相關視覺元素的運用能力，引導他們以多樣的繪畫語言對物象做出個性化的詮釋。這也是改變觀察方式的關鍵所在，如針對靜物做片段式的局部構圖，采用以小見大的方式，來強調局部特寫的美感，重點呈現出物體豐富的質感；或用雙聯對比的方式組織構圖，將同類器物中的黑與白、疏與密、潤與澀等特征并列組合，體現出繪畫者主動把握畫面的能力。

（三）創(chuàng)作中開啟創(chuàng)意思維的訓練

創(chuàng)意思維訓練是實驗素描教學的重要內容。其通過課程實踐使學生的想象力在寫生中得到拓展，在體驗中獲得提高。創(chuàng)意思維訓練可從以下幾方面展開：首先，加強對寫生語言個性表達的訓練。寫生是對表現對象的創(chuàng)造性把握形式，學生可以通過對表現物象進行夸張、變形、聯想、置換、分割等手段獲得新的視覺形感，賦予形象以新的特質，也可以從不同的觀看角度或改變物象的質感去表現出新的形態(tài)，發(fā)現另樣的美感。其次，構圖和構思是畫面形式感的基礎。在構圖與視角上，學生可根據視覺表現的需要打破常規(guī)的透視規(guī)律，通過精心的設計與經營、體會與揣摩以獲取新穎或新異的形象。再次，要注重對畫面情節(jié)的營造。教師要鼓勵學生在作畫的過程中借用眼前的靜物、人物或風景來想象它與其他事物的聯系，用浪漫畫的手法處理并構建畫面，甚至將不同時空里的物象組構在同一畫面中，進行多維度多時空的表現。最后，教師還要鼓勵學生對繪畫材質的運用與表現進行開發(fā)，在創(chuàng)作構思中發(fā)現與考量，做到獨具匠心。只有將材料納入藝術形式語言中，使材料與形式充分地融為一體，才能使材質發(fā)揮應有的審美作用，真正做到畫面的視覺和藝術上的完整。

四、結語

實驗素描課程介入基礎教學在當今高等美術教育繪畫教學中具有廣泛的應用價值和現實意義。它立足傳統的素描造型體系，吸取了傳統素描藝術的精華，著眼于當代創(chuàng)新型藝術人才的培養(yǎng)，富有實效性。學生通過了解實驗素描藝術表現的物質媒材，探索如何在藝術創(chuàng)作中將材料的自然屬性轉化成作品的精神屬性，其實踐內容本身能挖掘學生的專業(yè)潛能，奠定他們探索個性化藝術發(fā)展的基礎。實驗素描的創(chuàng)意思維訓練，能促進基礎教學與創(chuàng)作相銜接，開啟思維開放的發(fā)現意識，增強創(chuàng)新實踐的能力，激勵學生以滿懷誠摯的熱情去觀察和描繪美好的生活與周圍的世界。

參考文獻：

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作者：商樺 單位：南京師范大學