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關鍵字:環境藝術；設計；水彩手繪
寫意化環境藝術設計是眾多藝術設計當中較為年輕的一門學科,其藝術現象的產生不僅有著深刻的社會和歷史背景,同時其一定會受到藝術本身發展規律的影響和制約。在環境藝術設計當中水彩的手繪具備了審美和實用的雙重特性,在研究其實用價值的同時,也非常有必要從寫意化角度觀察其藝術產生的根源以及其突出的重要作用。
1環境藝術設計中手繪表現的形式和特點
環境藝術設計中的手繪表現是指利用基礎繪圖工具對環境藝術進行徒手繪畫進而表現藝術特點的一種形式。在環境藝術設計當中,雖然一些現代計算機科學繪圖技術已經得到了廣泛的應用,但是由于手繪圖具有獨特的藝術表現形式和特點,在某些領域還不能被計算機繪圖技術所取代。環境藝術設計當中的手繪表現是將大腦與手有機地結合在一起,即時產生藝術效應。即在手繪過程當中大腦的藝術思維通過手繪即時表現出來,同時通過表現出的藝術形態進一步促進大腦的藝術思維。在所有藝術設計當中,一些創造性的思維是在一定藝術條件下產生的而不是靠憑空想象形成的,一項完整的環境藝術設計是一點一滴不斷積累起來的。手繪的藝術手法具有自身的獨特性,其在藝術創作過程當中偶然性較強,因此其創造性也就較強。其可以獨特地表現設計師的藝術氣質,對于提高現代環境藝術設計的廣度與深度具有相當重要的影響。
2手繪表現在環境藝術設計中的應用
“手繪”既是一種藝術的表現形式,也是一種引導設計師思維的媒介。環境藝術通過手繪的表現可以將藝術表達和藝術思維有機地結合起來,進而可以將思維進行形象化。就在設計師腦中和現實空間相互轉化的過程當中,手繪表達起到了十分重要的作用。手繪正是將設計者的思維從產生、發展到結合通過繪制的形式完整記錄下來。由于手繪設計可以使手、眼、腦形成一種互動,可以使得設計師在這一互動當中使得自身的藝術修養和思維不斷提升和升華。環境藝術的設計是一項較為復雜的藝術設計過程,在這一過程中設計者的思維以及設計師想要表達的主體意識對于環境藝術的設計具有十分關鍵的作用。雖然一些計算機繪圖技術特別是3D技術在表現形式上很具效果沖擊性,但是過分依賴計算機繪圖技術會使得設計師的手繪技術能力降低,進而影響到設計師的藝術修養和審美取向。因此手繪表現在環境藝術設計中具有獨特的藝術升華作用,任何現代計算機繪圖技術在該領域都無法與手繪藝術相比擬。
3水彩手繪寫意化的審美觀念
寫意化是傳統文化與藝術美學相融合,并具備滲透到各個藝術領域并能表達設計者感情的一種綜合性手法。其在設計和表現形式上更加注重設計者的情感表現,并且能夠通過一種簡單簡潔的方式進行表達。所謂的寫意就是通過“寫”的方式對“意”也就是意識形態進行表達。對于環境藝術設計當中水彩手繪的表現形式來看,其需要表達的“意”與其他藝術表達的形式有所不同。水彩手繪的寫意化更能將“意”和“象”結合起來,并將“意象”通過視覺形式直接表達出來。其一般會以“意象”作為媒介使得水彩能夠與理想貼近、與現實結合。其意境之美加之強烈的視覺美感可以使環境藝術的設計具有獨特的表現手法。由于水彩手繪的寫意化將“意象”完美結合并直接表現出主體意識,因此對于其在創作過程中對于民族的,具有時代特點或地域文化特點的各種主體意識均能夠融合到環境藝術設計當中。這樣便會使一項環境藝術的設計能夠符合一個地域一個時代以及一個民族的文化藝術需要,也能夠更加適應當地環境的需要。
4環境藝術設計中水彩手繪表現的寫意化趨勢
伴隨著人類文明的不斷進步發展以及全球化的發展趨勢,對于各類設計行業包括環境藝術設計發生了諸多趨于現代趨于全球化的發展變化。對于環境藝術設計的未來發展趨勢呈現更大程度的共通成為了必然的發展趨勢之一。因此環境藝術設計當中水彩手繪的表現形式將會越來越頻繁,同時也必然會加入一定的民我國是一個多民族的國家,不同的民族在發展和融合的過程中形成了獨具特色的民族舞蹈。舞蹈是通過人體的肢體姿態來抒發和表達人們對于生產活動的不同情感和信息,不同的民族在發展的過程中傳承出不一樣的民族舞蹈,這些舞蹈從不同的角度表現出了深厚的民族文化底蘊和悠久的歷史,具有很高的歷史價值和文化價值,在今天仍舊是人們生活中十分重要的內容之一。4.1民族舞蹈技巧的概念分析在實踐中舞蹈藝術是通過舞蹈技巧來進行表達的,通過對于舞蹈技巧的運用,能夠從視覺上帶給觀眾強大的藝術沖擊力。在民族舞蹈表現的過程中,如果不能夠很好地應用和理解民族舞蹈的技巧,就很難準確地表達舞蹈所蘊含的豐富情感。一般來講,舞蹈技巧主要是通過韌帶、骨骼的正確協同作用,在一定的時間之內,做出比較復雜的各種動作,以達到對情感的表達,給舞蹈的欣賞者帶來美感和情感上的共鳴。4.2民族舞蹈和舞蹈技巧的關系分析民族舞蹈和舞蹈技巧之間是相輔相成的關系,富有民族特色的民族舞蹈,為舞蹈技巧的發展和提升提供了想象的空間。同時舞蹈技巧的發展和提升,也會反過來使得舞蹈特色表現得更加完美。每個民族都有自身典型的舞蹈細節和技巧,對于這些舞蹈的應用和改進能夠使得舞蹈自身的藝術性和思想性得到更加完美的結合。舞蹈技巧是民族舞蹈的重要表現手段,舞蹈技巧在舞蹈表現中的合理應用,能夠很好地增強舞蹈的感染力,極大地提升舞蹈的審美價值,這能夠很好地促進舞蹈藝術的健康發展。
6舞蹈技巧在民族舞蹈中的運用分析
舞蹈是全人類的一種語言,具有一定民族地域特點的民族舞蹈是舞蹈寶庫中的經典,體現著不同民族的藝術傳承和文化精髓。在實踐過程中,舞蹈技巧在民族舞蹈的應用主要體現在以下兩個方面。6.1舞蹈技巧在民族舞蹈中的情感體現分析藝術是人類表達自身情感的一種重要方式,欣賞者在觀賞民族舞蹈的過程中,經常會被舞蹈的情感所打動,給觀眾深刻印象的大多是蘊含在民族舞蹈中的舞蹈技巧。舞蹈技巧能夠對民族舞蹈進行修飾和提升,可以使得表演者在表演的過程中更好地傳達舞蹈所蘊含的情感。所以一般在民族舞蹈專業學生的訓練和培養的過程中都十分重視舞蹈技巧的教學,最終的目的是將民族舞蹈的技巧和表演者的感情完美地融合在一起,這樣才能夠和觀眾達成情感的共鳴,促進民族舞蹈表現效果的提升。6.2舞蹈技巧在民族舞蹈中的藝術體現分析每一種藝術手段都有自身特定的手段來表達自身獨特的藝術魅力,舞蹈中舞蹈動作就是其最為重要的表現形式。一般舞蹈動作可以分為手、眼、身、法,步5個外在要素和精、意、氣、勁、神5個內在要素,這舞蹈動作中的要素是傳達藝術效果的基礎所在。成熟的舞蹈技巧一方面表現在情感協調和強弱的統一方面,另外一方面則主要表現在指點力的轉移、爆發以及延伸方面。這些舞蹈技巧在民族舞蹈表演過程中的結合,能夠使得民族舞蹈爆發出更美的藝術效果,給患者帶來無與倫比的視覺沖擊力。民族舞蹈表現過程中所應用的舞蹈技巧就是將舞蹈的動作整個提煉之后進行藝術的再創造,進而形成一個完美的民族舞蹈作品。
參考文獻
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乙醇中毒為飲酒者發生急性酒精中毒的最重要原因。目前本單位主要采取納洛酮注射液、催吐、補液、胃腸黏膜保護及制酸治療等藥物治療急性酒精中毒。本次擇取36例患者進行研究的目的是探討納洛酮注射液對其臨床指標與治療總有效率的影響，結果所獲頗豐。具體報告如下：
1.資料與方法
1.1 一般資料
資料來源于本單位2015年2月～2017年3月診治的急性酒精中毒患者，選取例數為36例，按隨機數字法將其分為實驗組和對照組。其中，18例實驗組患者中男患者12例，女患者6例；飲酒量210～418ml，平均（325.61±65.92）ml；年齡在17～62歲，平均為（32.649.58）歲。對照組18例患者，女患者4例，男14例；患者年齡18～62歲，平均（32.589.13）歲；飲酒量220～485ml，平均（326.34±65.27）ml。實驗組患者的基本資料與對照組差異不顯著（P>0.05），可用于本次研究。
1.2 方法
對照組采取催吐、補液、胃腸黏膜保護及制酸等對癥治療，實驗組采取對照組的基礎上給予納洛酮注射液治療，患者靜脈注射5%的葡萄糖（企業名稱：浙江國鏡藥業有限公司，國藥準字：H33022613）250ml+0.4mg納洛酮注射液（企業名稱：北京華素制藥股份有限公司，國藥準字：H20023761），1h后再靜脈注射0.4mg。兩組治療2h后對比療效。
1.3 觀察指標 采用上述兩種方法進行治療后對其臨床效果進行對比，包括：①治療總有效率：經治療后意識、語言、動作、瞳孔等指征完全恢復為顯效，有所恢復為有效，沒有恢復為無效，總有效率=（顯效+有效）例數/總例數×100%。②臨床指標：指癥狀消失時間與意識恢復時間等指標的變化。
1.4 統計方法 本研究全部數據分析或處理的方法：選用SPSS22.0軟件，均數（±s）為選用t檢驗的計量資料，率（%）為選用檢驗的計數資料，嚴格規定P
2.結果
2.1 兩組患者治療總有效率比較
實驗組18例急性酒精中毒患者治療總有效率顯著高于對照組（P
2.2 兩組患者臨床指標比較
兩組臨床指標有顯著性差異（P
3.討論
急性酒精中毒一般是脂溶性乙醇快速在神經元細胞膜透過同時作用于膜上某些酶而引起細胞功能或中樞神經系統興奮，在劑量增加時存在抑制表現，包括大腦機制、邊緣系統、網狀結構、小腦以及延腦。
腦內伏隔核、隔^與下丘腦的內阿片肽（腦啡肽和內啡肽）很豐富，能在介導很多濫用藥物正性強化效應時發揮重要作用，為強化乙醇作用能夠提供良好的神經生物學基礎，特別是乙醇在急性酒精中毒時抵達腦內可將內啡肽能和腦肽能系統（內阿片系統）激活，同時產生乙醇強化作用相關的酒精中毒癥狀[3]。納洛酮為合成的一種丙烯嗎啡酮（氧嗎啡酮N-烯丙基衍生物），也是純阿片類的受體拮抗劑。納洛酮除了拮抗β-內啡肽與阿片類受體，也能對乙醇激活內阿片系統的作用進行抑制，因而可迅速緩解酒精中毒癥狀，削弱乙醇強化作用，有利于乙醇成癮依賴的防治[4-5]。本研究顯示，采取納洛酮注射液治療的實驗組急性酒精中毒患者治療總有效率、癥狀消失時間與意識恢復時間分別為100%、（8.1±3.3）h、（2.2±0.6）h，明顯優于對照組，提示納洛酮注射液對患者癥狀消失時間、意識恢復時間的縮減，以及治療效果的增強都極有幫助。
綜上所述，給予急性酒精中毒患者應用納洛酮注射液治療可顯著提升治療總有效率，改善臨床指標，具有較高的臨床推廣價值。
參考文獻
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關鍵詞：羅山皮影藝術；茶館室內設計；應用研究
當下，喝茶作為一種深受大眾喜愛的休閑養生方式，在全國蔓延開來。人們在喝茶過程中，除了在意茶葉本身品質以外，對喝茶的地點———茶館，也提出越來越多的要求。茶館，作為一個提供清幽喝茶環境給茶客的場所，其茶樓外形設計、室內陳設、環境景觀等等，都能影響顧客的喝茶體驗感及舒適度，所以長久以來，我們一直在探索茶館室內設計的應用途徑與應用價值。
1羅山皮影的內涵和定義分析
羅山皮影戲，它是起源于河南的一種地方傳統戲劇形式，是國家非物質遺產重點保護項目。據古籍記載：皮影戲距今有四五百年的悠久歷史，是在明朝嘉靖年間由河北灤州傳入河南，并在清朝中期達到盛世。羅山皮影戲在河南信陽可謂是家喻戶曉，它能俏皮有趣的反映羅山縣地域的民俗民風，體現這一地區文化精髓。羅山皮影戲，極具地方特色。在唱詞、道白中巧妙的融入河南方言，結合民歌小調的方式，具有非常強的地方屬性。在羅山皮影戲的制作方面，其特點是集多種藝術形式于一身。我們對羅山皮影戲的研究，對豐富我們民族的現代設計有現實意義。在造型設計上：羅山皮影戲僅僅憑借著點、線、面最簡單的形式進行空間布局，合理運用色彩元素，在平面空間表現出生動的皮影形象；對意象性的表達，皮影戲追求的不是寫實和逼真的效果，而是抓住皮影認為的關鍵特征，運用高度概括的、抽象化的藝術手法進行生動傳神的表達。在色彩運用上：羅山皮影戲是依靠著皮影人物造型及色彩共同作用組成的有機整體，只有色彩運用得當才能使皮影的人物形象躍然紙上。皮影戲中的色彩運用同傳統戲劇一樣，都有些固定的套路，而與此同時，又必須根據角色的差異對色彩運用有所區別，使之具備個性化特征。因此，我們深入研究羅山皮影戲藝術構成及文化內涵，對古典茶館室內設計等其他門類有著重要意義和理論指導價值。
2羅山皮影藝術應用到古典茶館室內設計的可行性分析
如果我們想要將羅山皮影戲藝術形式同古典茶館的室內設計結合起來，這就需要我們對二者的內核匹配進行研究，說明二者的聯系及是否能深入融合。只有當我們充分研究，弄清這一問題，才能科學、合理的將羅山皮影戲藝術應用到指導古典茶館室內的設計上。通過具體研究，我們分析羅山皮影戲藝術與古典茶館室內的設計的聯系表現為以下幾方面：
2.1羅山皮影與古典茶館室內設計的關聯性分析
第一，二者在造型和色彩的運用方面存在相通性。對于設計而言，造型和色彩是視覺美感、設計情感及作品聯想作用表達等輸出的重要方式、手段。造型和色彩通過視覺手段，使得設計作品具備視覺沖擊和藝術感染力，能直接作用于受眾的記憶力、聯想力、情感。羅山皮影戲藝術中，造型和色彩得到充分利用，使得皮影人物形象具有生命力；造型和色彩在羅山皮影戲中的具體應用形式和方法，對于古典茶館室內設計有巨大的借鑒意義和深遠的影響。古典茶館的室內設計師如果能認真領略造型和色彩在羅山皮影戲應用中的精髓，并運用于指導茶館室內設計，一定能營造出舒適的、誘人的茶館室內環境。第二，羅山皮影的造型對于“形”和“意”的把握，可謂是羅山皮影戲比較出彩之處。此二者的精妙結合形式和獨特的表現方式，非常值得古典茶館室內設計學習研究。在古典茶館室內環境設計過程中，如何使場地內環境獨樹一幟、具有格調，同時又兼顧其場所精神、文化內涵，可以在羅山皮影戲藝術對“形”、“意”的把控形式上，追尋答案。本土化特征根深蒂固的羅山皮影戲藝術，是一座豐富的礦藏，為其他各門類的設計形式提供靈感的源泉和發展動力。羅山皮影戲中的圖形、皮影人物色彩、式樣等，無不能體現傳統的美妙精巧。我們要充分把羅山皮影戲中的藝術形式同古典茶館室內設計所需的內涵結合起來，創造出更具特色、更符合現代審美標準的古典茶館室內設計形式。
2.2羅山皮影藝術應用到古典茶館室內設計的可行性分析
通過相關的研究分析，我們發現羅山皮影戲藝術同古典茶館室內的設計有著非常的關聯性，無論是在藝術表達方面，還是其它地方。正是它們之間這種奇妙的關聯性決定了古典茶館室內設計從羅山皮影戲中獲取創新靈感的可行性。為了應正，我們可以從以下方面展開分析：首先，古典茶館室內設計在造型和色彩的具體運用。古典茶館為要營造古色古香的氛圍，其室內設計多較為常規化、套路化。所以，應該學習羅山皮影戲中對于皮影造型的“抓特點，表達內在象征意義”特點，及在色彩運用時“因人物角色不同而設定顏色”。古典茶館室內環境設計，也因把握物設計元素的象征意義，抓住其特點，表達到表現咫尺天涯，一石一山，營造大氣磅礴的氛圍；在色彩上，也應該根據茶館的地域、文化等，因地制宜，區分用色，用不同的色彩對應不同地域屬性的特點。其次，在二者外在形式的直接借鑒利用方面：羅山皮影戲藝術中，皮影簡單、靈動的皮影人物照型，本來就可謂是一種極富特色而又具備歷史文化底蘊，古色古香的藝術品。直接把皮影相關元素，用于古典茶館室內的相關裝飾上，不但能增加其古典的氛圍，更使之具有獨特性，文化符號。人們置身這樣的茶館，不僅能感受到茶色茶香的茶文化，同時能領略河南羅山皮影戲的魅力；若能，在茶館室內增設羅山皮影戲表演，更能直接使得茶文化和皮影戲文化直接撞擊出最美妙的火花。所以在古典茶館室內設計融入羅山皮影戲元素，對創新古典茶館室內設計和傳承、發揚羅山皮影戲非物質文化遺產都有著積極而深遠的意義。
3羅山皮影藝術在古典茶館室內設計過程中的運用原則分析
3.1提升對羅山皮影藝術的作用和價值認識
很多人對羅山皮影戲的認識只是簡單的停留在羅山皮影戲只是起源于河南的一種地方傳統戲劇形式，是國家非物質遺產重點保護項目。至于其內在文化內涵及藝術作用、價值知道的比較少。羅山皮影戲與其它大多數的藝術設計形式的審美原則是互通的。在任何其它門類的設計中，注重羅山皮影戲藝術價值的作用，將羅山皮影戲在對皮影角色的造型設計、色彩調配、式樣組合等方面的精髓融入自身設計的形式中，對自身發展有著重要的影響。
3.2設計過程注重傳統文化與現念的緊密結合
羅山皮影戲藝術是傳統戲劇形式的一種，是典型的傳統文化代表，而古典茶館為適應現代人生活價值觀、審美情趣，更多趨于現代化，因此如果要提升茶館的室內設計營造水平，就必須解決如何使傳統文化同現代化理念結合的問題。在進行古典茶館室內設計時，隨著設計者的專業技能越來越強大，我們還應以茶館茶客的產地體驗感，以人為本，做出符合使用者需求的，人性化的設計。茶館，作為一個給茶客提供清幽喝茶環境的場所，其茶樓外形設計、室內陳設、環境景觀等等，都能影響顧客的喝茶體驗感及舒適度；同時茶館又是茶文化的傳遞者，扮演者重要的角色。所以長久以來，我們一直在探索更好更合理的茶館室內設計。在古典茶館的設計過程中，要始終銘記注重傳統文化和現念的緊密結合，科學合理的推進古典茶館室內設計。
3.3羅山皮影外形與古典茶館室內裝飾風格相協調
羅山皮影戲藝術中，皮影簡單、靈動的皮影人物照型，本來就可謂是一種極富特色而又具備歷史文化底蘊，古色古香的藝術品。直接把皮影相關元素，用于古典茶館室內的相關裝飾上，不但能增加其古典的氛圍，更使之具有獨特性，文化符號。然而，在這種直接外形借鑒應用的過程中，一定要注意羅山皮影戲的外形要與古典茶館環境氛圍相匹配，與古典茶館室內裝飾風格相協調。我們在運用羅山皮影戲外形元素，要注意選型搭配，使之于古典茶館室內裝飾風格相協調，創造出更好的體驗感。
4結語
對于古典茶樓而言，它既是古典茶文化的物質載體，同時也是茶樓茶客喝茶品嘗的清幽環境。所以，我們對古典茶樓室內設計研究就這樣層面上而言就既有歷史文化價值，同有深遠的社會影響力。羅山皮影戲藝術是傳統戲劇形式的一種，是典型的傳統文化代表；在羅山皮影戲的制作方面，其特點是集多種藝術形式于一身，包含繪畫、髹飾、扎制、雕刻等手工藝。皮影角色制作：用料講究、繪畫奇妙、雕刻細膩獨到，散發著濃郁的鄉土氣息，極具視覺審美感。我們對羅山皮影戲的研究，對豐富我們民族的現代設計有現實意義。我們對羅山皮影戲藝術在古典茶館室內的設計進行研究，從某種程度上來說就是研究羅山皮影戲藝術形式在對其它藝術形式的作用和影響，對創新古典茶館室內設計和傳承、發揚羅山皮影戲非物質文化遺產都有著積極而深遠的意義。
參考文獻
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【關鍵詞】中式茶館 茶文化 裝飾設計
【中圖分類號】TU247 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674－4810（2012）05－0195－02
茶館作為中國茶文化的環境載體，其包含著豐富的文化內容，它也是中國茶文化的重要組成部分。茶館是隨著飲茶的興盛而出現的，是隨著城鎮經濟、市民文化的發展而興盛起來的。從古到今，茶館經歷了上千年的演變，不僅具有各個時代的烙印，也具有明顯的地域特征，使得茶館空間由單純經營茶水的功能衍生出了諸多的空間功能。
中國素有禮儀之邦之稱謂，茶文化的精神是通過沏茶、賞茶、聞茶、飲茶、品茶等習慣和中華的文化內涵禮相結合形成的一種具有鮮明中國文化特征的文化現象。所以我國的茶文化是一種被老百姓所熟知的習慣，這種習慣更是上升為我們華夏民族的一種民族文化。
如果追根溯源，飲茶源于中國。幾片小小的茶葉中，卻能沖泡出一縷能讓人靜心安神的難得自在。中國茶館的數量自然也是多得不勝枚舉，中國茶館之多，應該是世界第一了。由此而衍生出來的茶館文化更是形成了中華茶文化的重要組成部分。
茶館，又名茶肆、茶坊、茶店、茶鋪、茶樓等，是以飲茶為活動中心的綜合性活動場所。茶館的興衰伴隨著茶文化的發展。當然，隨著時代的變遷，人民生活水平的不斷提高，茶館的功能性漸漸變得豐富起來。還記得兒時老城區的幾家茶鋪，每日路過便只是看見幾個老者端坐于路旁的老茶館當中：端著煙袋，下著象棋，每人身旁一杯茶水。老舊的墻面都被靠出了依稀的人影……這便是我兒時記憶中的茶館，只覺得那樣的地方只是無事老人打發時間的一個去處罷了。而當代的茶館不僅僅只是經營茶水，優美的環境、豐富的飲品選擇使其更多地成為了現代人們休閑娛樂的好去處。
一 中式茶館文化
1．茶文化
茶，是中華民族全民皆知的國飲。它發于神農，聞于魯周公，興于唐朝，盛在宋代，如今已成了風靡世界的三大無酒精飲料（茶葉、咖啡和可可）之一。
中國是茶的故鄉，也是茶的原產地。浙江安溪的鐵觀音、福建的大紅袍、云南的普洱茶、臺灣的烏龍茶……這些有名的茶葉品種早已被國人牢記于心。中國人對茶很熟悉，上至帝王將相、文人墨客，下至平民百姓，無不對茶津津樂道。對于國人來講，不僅僅是老百姓拿來單純解渴的國飲，更多的承載了中國歷史的厚重文化，黃色的茶湯不正代表了炎黃子孫黃色的皮膚嗎？由此可見，茶對于中國人的生活和文化來說是多么重要。早在唐朝時期，中國的茶就已經隨著絲綢之路走向了世界的各個角落。中華茶文化在不斷豐富發展的過程中，也不斷地向周邊國家和世界傳播著茶文化，不斷地影響著這些國家的飲食文化。歐洲人愛喝的下午茶不正是最好的解釋嗎？
2．茶館文化
我們并不知道真正意義上中國的第一家茶館誕生在何時何地，但是茶館在中國歷史的長河中一直存在著而不曾消亡過。各類文學作品中我們都能找到茶館、茶鋪的蹤跡。老舍先生筆下膾炙人口的《茶館》雖然描寫的不是中國的茶文化，但正是從《茶館》這一名篇中，我們了解了當時社會與人性的方方面面。
兒時記憶中老城區里狹長的鋪面，門口一個大鍋爐冒著騰騰的水汽，一張條桌、兩只長凳，組成了兒時破舊的茶館。現今各式風格、裝潢氣派的各類茶室，中國的茶館文化也變得更加豐富起來。這是因為人民的生活需要而逐漸發展起來的。茶館作為人們的休息場所，從古至今是一個慢慢發展的過程。飲茶、品茗、聊天、打牌、洽談等等活動都可以在合適的茶館里進行。原先的茶館和現在的茶館基礎的功能性不曾改變，真正變化了的是茶館功能的豐富性，進而逐漸滿足了人們生活需求的各個方面，成為了大家都喜歡去的娛樂休閑場所。
然而，一切以人為本。社會在進步，人們的思想也在革新。只有娛樂功能性的茶館是遠遠不能滿足大眾需求的。隨著人民物質條件的提高，人們對茶館環境的要求也發生著變化，變得越來越高了，不再只停留在對條桌、長凳的基礎需求上。環境的美化、燈光的要求、氣氛的烘托等，都已經成為當代人選擇茶館所考慮的必然因素。正因為人們精神方面的需要，現在才出現了各種類型和主題的茶館。茶館的興盛和衰敗，也是不同時期人們精神生活提升的表現。小小的茶館的變遷不正好是我們生活水平不斷變化的真實寫照嗎？
二 中式茶館設計
茶文化作為中國文化的代言之一，也充分地體現在了中式茶館的設計上。我們都知道茶文化源于中國，世界上其他地方的飲茶習慣、種植茶葉的習慣都是直接或間接地從中國傳過去的。所以國內茶館的設計一直是圍繞著中國風的感覺來進行的，似乎這樣更易被國人和尋常百姓認可。
茶館的盛行必然會推進茶館空間設計的興起。中式茶館設計中的重點在于如何將古今融為一體，也就是我們說的古色古香而又不失時代感。眾所周知，“雅”是中國文人墨客所追求的一種境界；而“品茗”也是這種精神境界的一種表現方式。如何突出茶館的“雅”，也就成了當代設計師所面臨的問題。茶館是一個綜合功能的復合空間，它的設計由幾個部分組成：設計構思、空間布局、基本材質、光影形態、裝飾景觀，這五個部分的相輔相成形成了一個完整的茶館設計整體。
1．設計構思
構思、立意是室內設計的“靈魂”。這同樣適用于中式茶館的設計。中式茶館大家都接觸過，但是如何設計得脫穎而出卻是個難點。在設計之前，設計者要從總體上根據所需設計茶館的要求特點、藝術風格、預算報價和功能分區等方面來做全盤的整體設計考慮。要從如何突出茶館的時代氣息和
文化內涵來定位，做到“意在筆先”。對于面積較大的茶館則可以在風格造型的處理手法上，變化盡可能多一些，余地也更大一些。
2．空間布局
從空間上來說，茶館的基本環境由：接待區、收銀區、工作區、休閑區、衛生間幾個部分組成，休閑區一般為開敞式的大空間環境，偶爾配有獨立包間。在敞開式的空間里，不但有利于客人的休閑放松，更有利于老板組織、管理和協調。可以運用設計的手段或借助造景的形式讓茶館空間有序布局和工作流暢協調。常常采用家具、綠化小品和形象塑造等對辦公空間進行靈活隔斷。舒適性和交通的便利性是休閑茶館的賣點之一，所以空間的整體布局設計是中式茶館環境設計中的塑造點和本源。中式茶館可以引入古典園林設計中的亭、廊、榭、水景等元素，突出中式的文化氣息，讓傳統中國元素符號在整個空間中得以穿插。
3．基本材質
茶館空間地面、墻面和頂面等各個界面的色彩和材質應該根據所需風格來確定，因為需要中國風的設計風格在中式茶館的設計中有所體現，我們盡量使用古樸的材料如木材、青磚、混凝土、玻璃等等，偶爾可以選用不銹鋼和鏡面材料以增加現代感。同時可以確定茶館內所需家具的材質和類型。茶館內的家具一般確定為古典中式或者新中式風格。
4．光影形態
主要是指燈光和材質的配合。色彩的出現和空間的氛圍離不開室內燈光。現代室內光環境的設計中，燈光的功能性不只起到照明的作用，而且還具有界定空間、改變室內空間氛圍的功能。同時光還表現一定的裝飾內容、空間格調和文化內涵，逐漸趨向于實用性及文化性的有機結合，已成現代裝飾環境的重要元素。
色彩是人們在室內環境中最為敏感的視覺感受，因此根據主體構思，確定住宅室內環境的主色調極為重要。現代中式茶館室內的色彩和材質一般多以原木色、中國紅和灰色磚墻為主，考慮不同色彩的配置和調配。如：高明度、低彩度、中間偏冷或中間偏暖的色調或以黑、白、灰為基調的無彩體系，局部配以高彩度的小件擺設或沙發靠墊等。色彩和材質、光照緊密聯系，這些因素在設計中應細致考慮。
5．裝飾景觀
中式茶館更是強調景觀的配合。傳統中式園林中的借景、透景、對稱等形式美法則都可以運用到其中來。茶館中可以充分采用各類材質的陳設品和家具，如：原木、藤編、竹器、棉麻等天然材料再配置室內綠化，較容易形成親切自然的室內環境氣氛，而顯得古色古香，讓消費者充分地感受到人工痕跡和自然材質的結合。家具的造型、款式、色彩和材質與室內環境的實用性和藝術性密切相關。
三 中國文化對中式茶館裝飾的影響
1．傳統文化底蘊下茶館設計的個性化
茶館既是茶道展示、表演的地方，也是文人雅士品茗聚會的空間，更是現代人們休閑消費的場所，它的空間營造已不僅僅停留在簡單普通環境裝飾這一層面，而是升華為一種中國特有的文化氛圍的塑造。茶館的設計，需要設計者充分了解中國的茶文化知識，體現中國茶文化的含蓄內斂，才能營造具有現代特征的中式茶館，使之有別于世界其他文化淵源的餐飲空間。在我國各地，無論是城市還是鄉鎮，無論是大街還是小巷，幾乎都有大小不等的茶館或茶攤。
下面就列舉幾個有我國特色的茶館類型：
第一，四川茶館：四川人民一直保留了喜歡喝茶的習慣，其中最突出的便是四川茶館。有諺語說成都“頭上晴天少，眼前茶館多”。而四川茶館又以成都最有名，所以又有“四川茶館甲天下，成都茶館甲四川”的說法。成都的茶館有大有小，大的多達幾百個座位，小的也有三五張桌面。四川茶館社會功能突出，茶館不再只是文化活動的場所。在那里，可以談心聊天，可以觀賞川劇、四川清音、打打麻將、擺擺龍門陣，四川人民生活得好不愜意。
第二，杭州茶室：杭州是中國歷史文化名城，中國六大古都之一。杭州茶館文化，起于南宋。金人滅北宋，南宋建都于杭州，把中原儒學、宮廷文化都帶到這里，使這座美麗的城市茶肆大興。“西湖美景三月天，湖光山色美連篇。”當代的杭州茶館，可能不如四川成都數量多，但茶館內的文化氣氛，杭州卻略勝一籌。
第三，廣東茶館：廣東的茶樓在全國都是有名的。廣州人稱茶館為茶樓，吃早點叫吃早茶，廣州茶樓吃早茶也可以吃飯，吃飯也叫吃早茶。你上茶樓入座，服務小姐先上一壺釅茶、一份報紙，伴隨著舒緩的音樂，期間食品車里的各種廣東小吃品種任你挑選。在這里喝茶，多的卻是一份生活的愜意。
第四，北京茶館：北京的茶館遍及京城內外，各種茶館又有不同的形式與功用。最有名的便是大碗茶了。在這種茶館里，飲茶只是媒介，聽評書是主要內容。書茶館，直接把茶與文學相聯系，給人以歷史知識，又達到消閑、娛樂的目的。喜歡老北京文化的饕客們更是不可錯過。
2．當代文化底蘊下的時尚茶館設計
隨著社會的進步和發展，我國各地的茶館漸漸增多，尤其是國內的一些著名的旅游城市及風景點，供游人品茗休憩的茶館、茶座，更是星羅棋布。當下的人們也將健康飲茶的理念傳播開來。越來越多的人發現并認同了飲茶有益身體健康的理念。品茗小聚成為廣大民眾的休閑方式。各地新建的茶館日益增多，傳統風格、現代時尚風格等各種類型的茶館應運而生。但無論如何，還是離不開中國的茶文化這一主題。在這些茶館設計的過程中，我們還必須結合當地的文化特色進行設計，著重突出當地人文特點和民族特點，和大眾化的茶館區別開來。
四 結束語
中國是茶的故鄉，相伴四千年的茶文化傳統，在我們中華兒女的心中可謂是根深蒂固了，沒有什么力量可以輕易地改變中國人對它的珍愛。隨著中國文化在世界范圍的普及，越來越多的外國人開始了解中國文化，開始選擇了喝茶，這就是中國茶道的魅力。現在很多人喜歡到茶室或者茶館里打發時間或者休閑娛樂，與此同時也一定會點上一壺好茶慢慢品味，實際上就是去感受中國茶文化的氛圍。中國文化博大精深，中國的茶文化源遠流長。作為炎黃子孫，作為愛茶的國人，同時也是室內設計者的我們更有義務去探索和研究中國茶文化，讓具有深厚茶文化底蘊的中式茶館在設計上有更好的創新，讓更多的國人和世界的朋友在不斷創新的中式茶館里盡情地感受中國茶文化的獨特氣息，更好地發揚中國茶文化。
參考文獻
關鍵詞：傳統窗飾；現代建筑；形式；文化；意境
傳統的窗飾是中國古代建筑文化中最具代表性的元素之一，也是一種文化符號。我國的傳統窗飾藝術基本概念包含傳統窗飾的演變發展、窗飾的基本類型和形式、窗飾的加工工藝和裝飾。它的形式和內容都直接和間接地影響著中國現代建筑中窗飾藝術的發展，具有較高的實用和審美價值，通常通過借用、隱喻、變換等表現手法，創造出更具時代特點和東方意蘊的窗飾藝術。
1 現代建筑對傳統窗飾藝術的繼承
1.1 古為今用，借用傳統形式
窗欞紋飾作為建筑內外環境裝飾中一個重要的裝飾部位，古代室內的窗飾主要有直欞版欞窗、隔扇、檻窗、橫披窗、支摘窗等，園林建筑中有煽窗、什錦窗。設計中的元素具有通用性，傳統的窗飾形式在很多地方得以借鑒。
獨具中國韻味的杭州藍寶茶樓如圖（圖1），從外觀看帶著西洋的味道，其實不然，設計師巧妙地借用櫥窗形式通過漏窗、室內裝置等象征物傳遞出東方文化。茶館復制了古式的檻窗，借用隔扇元素制造出新奇的光影效果，并用隔扇分隔出小的空間，頗具意境。
成都的芙蓉古城就是直觀地運用了傳統窗飾的基本造型方、圓、三角形稍加變形運用到現代建筑立面設計中，與此相同的還有南京的“中國人家”別墅，廣州的“清華坊”，天津的“唐郡”（圖2）等。現代的建筑設計把傳統的中式窗飾元素運用進來，作為點睛之筆，加入傳統園林中白墻、院落式空間以及其他園林小品等傳統的經典符號，使豐富多彩的造型和深厚的文化內涵表現的淋漓盡致。
1.2 一脈相傳，傳承古典文化
傳統窗欞是區域宗教文化、民俗民風及其傳統儒學禮制思想的載體，承載著深厚的民間民俗文化，承載著傳統窗欞的制作技藝。
中國傳統建筑窗式紋樣題材廣泛，包含具象的動植物、山水風景、自然氣象、人物情節等，也有經過提煉抽象成各種幾何形圖案出現，還有一種特殊紋樣是中國的文字。這些素材在應用的過程中根據不同的地域文化都采用了不同的創作手法，如象征手法，借助于特定的事物或抒情或言志。（張淑英：比較之下的中國傳統建筑窗式）
廣州老字號南園酒家仿古茶樓的窗飾設計大量采用了具象的人物、花鳥、山水等形象（圖3），不僅表征了嶺南建筑的文化地域性格，而且透射出嶺南文化的價值取向、社會心理、思維方式和審美理想。透過廣州老字號茶樓，人們既可追憶昔日廣州的市井繁榮和生活百態，又可體驗和感悟嶺南文化的人文精神和民風民情。廣東的老字號茶樓多是在傳統民居竹筒屋的基礎上，采用西洋建筑的局部裝飾和立面處理，外觀莊重華麗，室內古色古香。
2 現代建筑對傳統窗飾的變革
2.1 去繁就簡，簡化傳統紋飾
在蘇州博物館設計中，對于窗的運用在傳統窗飾結構的基礎上采用了簡潔現代的幾何式，如菱形、六邊形（圖4）。在回廊的路徑或盡頭，點綴了很多景窗。現代建筑意義上的景窗一般都是采用簡潔的幾何構圖，或方形，或矩形。以往古典園林的景窗的窗欞圖案都比較繁雜，這樣會使遠處的景致比較朦朧，而新館的景窗則是通過設置一簾絲綢薄絹，使得外面的景致若隱若現，吸取了古典園林庭院大多在廳堂窗后設置園景，湖石、花木、亭臺圍廊，構成隱約朦朧的景致韻味，以及在山墻上開設傳統冰裂紋景窗的做法。其設計既保持了當地的地域特點，也反映了當今的時代特色。
2.2 推陳出新，巧取光影變化
傳統的窗飾紋樣隨時間推移而變化，在墻和地面上投射出動人的光影變化，形成一幅“逝者如斯夫”景象，讓人遐想翩翩。如貝聿銘先生設計的香山飯店（圖5），它在光影與空間構成上令人折服。走在其中的每個角落都能體會到貝氏的名言“讓光來做設計”。光透過方格狀漏孔頂棚天窗飄然而至，隨著時間的變化，陽光灑在扶手、樓梯、墻面上，使原本單調的扶手、樸素的踏步、寂靜的粉墻頓時跟著“活”了起來，它們成了光影運動的背景、舞臺。密密匝匝的點光影在動與靜舒展著各自的風姿，制造著光影交錯的空間效果，使平靜、安謐的角落變得的活潑輕快、熱情奔放，而又不使人感到眼花繚亂，空氣中頓時散發著一股名言動人的氣息，真是“此時無聲勝有聲”。
由著名的建筑師安藤忠雄設計的水御堂室內窗采用方格形和強烈、大膽的朱紅基調，當夕陽余暉從大廳西側光庭映入御堂，在柱上投下長長的影子，給人以一種靜寂、神秘、超凡脫俗、瞬時死而復生的深刻體驗。這便是中體驗到的空間序列，通過一系列光色的逐漸引導變化的情節，給參拜者以內在精神和理想境界的感受。這種禮儀化的行程通過安藤精心、靈妙的編排，類似于回游式園林手法設置，構成了一種精神上的探險，這種體驗是神秘的、迷茫的、深沉的，而這對于靈魂的洗禮是十分重要。
無論是香山飯店或是水御堂的光影塑造，都是現代建筑環境設計者深刻地理解了傳統窗飾元素和“光”這一自然元素，并立足于對自身文化的深刻體悟和準確把握的基礎上，結合新的材料技術和新的理念所創作出的成功的藝術作品。不僅實現了對傳統文化的繼承，更使傳統文化在新的時代里重新煥發了生命力，以新的姿態得到發展。
2.3 變風易俗，營造內外空間
關鍵詞：建筑外觀設 ， 定義，特點， 設計手法
Abstract: it is now in science and technology, architecture, art, continuous development and progress of The Times, new building exterior design theory springing up appear, and in specific construction practice test. This paper firstly introduces the urban commercial building exterior design connotation, on the basis of summary of the design characteristics of commercial building appearance, the author combined with years of the worked experience, to the city commercial building exterior design elements such as technique are analyzed.
Keywords: building exterior set, definition, characteristics, design methods
中圖分類號：S611文獻標識碼：A 文章編號：
當今社會，信息化呈現主導地位，商業建筑是有著深層文化內涵的精神場所，并在潛移默化的影響著人們的生活方式和審美取向。商業中心作為城市中最富有活力的重要組成部分，以其獨特的魅力而成為提升城市整體水平的重要組成部分。商業建筑外觀設計作為現代商業建筑的縮影，在城市建設中也發揮著不可替代的作用。
1現代城市商業建筑外觀設計的內涵
傳統城市商業建筑外觀的審美，很注重在裝修材料、立面形式、色彩等外部因素。而現代城市商業建筑外觀設計更注重人的參與意識。人們普遍認識到，建筑的外在只是建筑形式的一部分，只是作為顧客等起主導的人站在某一角度觀察和感受的對象。然而，商業建筑注重的不是顧客的駐足觀望，而是要吸引顧客進入建筑物內去消費。所以，從這個角度說，現代商業建筑的外觀設計可以理解成是各種購物環境因素的總體。它本質的內涵，就是對商業建筑外部空間環境的設計，而不僅僅是商業建筑的立面設計。或者可以這樣理解，立面設計和其他因素構成了外部空間設計，它只是外部空間環境設計的一個組成部分，或是商業建筑立面作為外部空間的一個側面出現。雖然建筑的立面設計在具有相對的獨立性，但它與外部空間環境設計是個體與整體的關系，它不可能脫離外部空間環境設計而獨立存在。
2商業建筑外觀設計的特點
2.1商業化
建筑也可以看做是一種商品，一些流行的建材和建筑式樣會被建筑師引入自己的設計作品中，成為塑造建筑形象，獲取大眾認可、得到相應的利潤的重要手段。商業建筑能以其外在的形象發揮出一些獨特的效果，作為一件商品，它要以新穎的形象向社會推銷建筑師的創作；作為一個廣告，它又能代表企業的實力，起到招攬顧客的作用。如賽特設計的建筑作品因殘缺奇特的形象，產生了別具一格的廣告效果；悉尼歌劇院以優美的貝殼造型產生了不少旅游效益；巴黎蓬皮杜中心因結構奇特而吸引海外游客惠及巴黎；香港匯豐銀行則以高技派形象，展示著財團的雄厚經濟實力。
2.2大眾化
大眾作為消費群體，是商戶極力討好的對象。大眾喜好作為消費實現的衡量尺度和標準，必然會使當代的建筑商業化帶有濃烈的大眾氣息，從而使商業建筑外觀設計的大眾化成為必然.大眾化使得商業建筑設計從少數社會精英的手里逐步向大眾手里轉移，廣大平民百姓以大眾的口味和喜好積極地參與到建筑設計的各個方面，使得最終建筑的設計實際上是由建筑師和大眾共同完成。大眾化在為建筑設計開辟了新領域，促進現代商業建筑向更廣范圍、更深層次發展的同時，顯然也對建筑師提出了新的要求，那就是建筑師必須善于從平民大眾的口味和喜好中獲取靈感和素材。
另外，隨著生活節奏的加快，商業建筑外觀設計也應該順隨城市文化生活的了流行化趨勢頻繁變換。商業建筑外觀設計必須符合時尚化的要求，順應流行趨勢的變化。但是由于建筑物本身特殊的局限性，大量的外立面裝修應運而生。一些商業建筑能在短時間內完全改頭換面，呈現出其商業建筑外觀設計中變換頻繁的特點。這也是滿足城市文化生活時尚性和需求性要求的結果。
3城市商業建筑的外觀設計手法
3.1仿古式外觀設計
一般人看來，古典式建筑是莊重嚴肅的，很難與現代商業氛圍聯系起來。在當今城市生活中，將歷史上出現過的建筑造型加以吸收，并將之運用到商業建筑的外觀設計中，便能夠引起人們對歷史的追尋，這種古典式建筑風格反而與高檔商品特質不謀而合。因此歷史符號經常用于餐飲、旅店建筑等建筑的外觀設計中，并成功地營造出良好的商業氛圍。如美國的拉斯維加斯城、“北京茶館”等建筑的外觀設計均采用了仿古的藝術手法。
3.2現代風格的設計
城市商業群為烘托其商業氣氛，在進行外觀設計時，盡可能通過對建筑的色彩、材料的使用，來創造給人以視覺沖擊力的形象。卡通人物的身影也活躍其中，以其鮮艷、活潑、輕松的形象，從而受到了大眾的喜愛。同時，卡通鮮艷亮麗的色彩，可愛幽默的造型在視覺藝術中獨樹一幟。像這種被大眾欣賞的藝術形式自然而然地被建筑師引人到了商業建筑外觀設計中。
3.3凸顯高科技元素的設計
這種手法通過對當代高科技成就的充分利用，采用雕塑、美學等方法，摒棄了從內到外手法和功能極為單一的教條方式，發展了以涵蓋結構形式、工藝流程、材料質感等內容的新型手法。高強度的鋁、鏡面玻璃、昂貴的工業材料，成為商人們炫耀實力的標牌。高科技大多使用最新的材料，尤其是硬鋁或合金材料，以夸張暴露的手法來塑造產品的形象，常將一些原本內部的部件、機械暴露出來。有時又把復雜的部件上涂上鮮艷的色彩，既給人以不同的視覺感受，又凸顯出其獨特的藝術魅力。
4不同元素在城市商業建筑外觀設計中所起到的作用
4.1材質在城市商業建筑外觀設計中的運用
在城市商業建筑外觀設計中，材質的選用的不同，給人的感受效果也不一樣。粗糙材質給人以天然、質樸的意味，用這種材質設計的商業建筑外觀會給消費者以柔和、舒適的心理感受。精美的花崗巖給人以堅固華貴的感覺，鋁塑板則給人現代感十足的簡潔氣息，透明玻璃則給人以通透輕盈之感。對一商業建筑的不同部分進行材質轉換時，可以結合該建筑的體塊關系、立面構成等因素進行組合與安排。設計材料是建筑師的基本語言，若運用的恰當，則會產生非常美妙的效果。有時，設計師所用的材質很少，甚至只有簡單幾種，卻能以少勝多，形成獨特的意蘊。
4.2光與色在城市商業建筑外觀設計中的運用
光與色是不可分割的整體。在光的照射下色彩常展現出難以苦喻的意境，為造型增色，而且在空間處理方面也起到了很大作用。在設計中，色彩選擇是種“花費小而收入大”的處理方式。根據各類商業建筑消費環境、城市環境和消費檔次的不同，在將色彩引入到外觀設計時，應考慮到不同顏色的組合所給人們帶來的不同感受。例如黃色給人以很溫馨、干凈的感覺。所以在進行快餐店等餐飲建筑的外觀設計時，一般多引入黃色，肯德基商業建筑的外觀設計便是一個很好地例子。對商業建筑的外觀進行色彩運用時，要合理地搭配好顏色的種類，色彩可以點、面或體的形式出現，其組合形式不同，所產生的效果也不一樣。
4.3中西式設計風格城市商業建筑外觀設計中的運用
中式設計風格崇尚個人感悟，莊重內斂而不失活力。這種建筑風格往往適用于蘊含中國傳統文化的商業建筑外觀設計，比如茶館、傳統名吃建筑和其他一些具有傳統中國風的商業建筑外觀設計。西式的建筑體系是以石材結構為特色的獨立的建筑藝術。這種風格的外觀設計往往給人以宏偉、理性的感覺。在這種設計風格被引入到我國商業建筑外觀設計的時候，也融入了一些中式風格，莊重與尊貴完美結合，令人耳目一新。總之，藝術風格的選用也要根據商業建筑的消費類型等因素。
結語
商業建筑的外觀設計不僅僅是建筑本身藝術風格的體現，它更是一種蘊含商業和人文等多種文化元素的折射。在我們進行城市商業建筑外觀設計時，既要注重自身的造型藝術和其他藝術門類的修養，也要積極發揮創作性思維，與其他行業業密切配合，綜合考慮經濟、功能、美觀等各種條件的制約，創作出更能滿足人們生活需求的商業建筑外觀。
參考文獻：
[1].王曉.現代商業建筑設計[M].中國建筑工業出版社，2005．
關鍵詞: 景觀設計；人性化；體現與應用
中圖分類號： TU986 文獻標識碼： A
引言：人性化指的是一種理念，具體體現在美觀的同時能根據使用者的生活習慣，操作習慣，方便使用者，既能滿足使用者的功能訴求，又能滿足使用者的心理需求。而景觀中的人性化設計是社會進步、發展的必然產物。
1、景觀設計概念和內容
1.1景觀設計概念
景觀設計是指將天然的和人工的元素統一設計的藝術科學。通過運用天然的和人工的材料，列如：泥土、水、植物、組合材料，設計師所創造各種不同用途和不同條件的空間。伴隨著人們對環境問題態度的轉變,景觀設計成為關于如何安排土地及土地上的物質和空間來為人創造安全、高效、健康的環境的科學藝術。
1.2景觀設計的內容
景觀設計的范圍小到通過調整物質的大小位置以獲得好的效果，大到整個人類與自然的關系。
根據劉濱誼的“景觀三元論”理論,景觀設計的內容包括環境生態綠化、景觀環境形象、大眾行為心理等三部分。
環境生態綠化是伴隨著現代環境意識形態的發展，從而注入到景觀規劃設計的現代內容中。包含從人類的生理感受出發,通過自然界生物學原理，對利用陽光、氣候、動植物、土壤、水體等自然和非自然人工材料研究，研究如何保護并且創造良好的社會物質和令人舒適的環境。
景觀環境形象是根據人類視覺感受出發,根據美學的五項規律，利用空間虛與實景物,虛實交換，研究人類如何創造賞心悅目的環境形象。
大眾行為心理是伴隨著人的增長、現代社會信息多元文化交流，以及社會科學的發展注入到景觀設計的現代主要內容。主要是根據人類的心理感受出發，根據人類在環境中的行為、心理的行為變化、乃至精神生活中的規律。從而利用心理學、文化的引導,研討如何創造使人賞心悅日精神環境，其乃本文的立足之點。
2、人性化的簡介
2.1人性化設計的源泉和發展
人性化設計起初是從人體工程學發展而來的。在上世紀60年代的工業社會時代，由于過量生產和使用機械設施的措施，因此急需找到一種方法作業來使人與機械之間達到相互協調的方法。從而使人體工程學作為獨立學科而發展起來，至今已有40多年的歷史。
在二戰中，軍事科學技術人員通過運用人體工程學的原理和方法去設計坦克、飛機內艙，從而使士兵在艙內就能達到有效地操作和戰斗，并盡其所能使人長時間地可以在較小空間內減少疲勞。在二戰之后，各國工作人員把人體工程學的實踐和研究成果并用，迅速有效地運用到空間技術、工業生產、建筑及室內設計等領域中去。
2.2人性化設計的特點和表現
人性化設計是設計師通過對設計形態和功能形態等方面的“人性化”的投入，使設計出的物具具有情感、情趣和生命。
一般而言，設計人性化的表達方式有如下幾種：
（1）通過設計的形式要素的形式變化，引發人類積極的體驗和感受，可稱為設計中的“以情動人”。
（2）通過對設計物的開發和挖掘，在日臻完善的功能中滲透倫理道德，使人感受到人道主義的溫馨，，可謂是設計中的“以義感人”。
（3）借助于語言詞匯的妙用，給設計物品一個恰到好處的命名，可謂是設計中的“以名誘人”。
2.3人性化設計的發展及展望
時至今日，社會發展向信息社會過渡，重視“以人為本、為人服務”。人性化設計強調從自身出發，在以人為主體的前提下，研究衣、食、住、行等一切生活，并且呈現出一片大好的發展前景。
（1）人性化和個性化的統一
在現代經濟高速發展的今天，人們的個性化需求不斷增加，人們不再滿足于產品的功能需求，他們同時也更注重個人情趣愛好，追求時尚，展現個性。
（2）人性化和人文精神的統一
隨著現代社會的發展，人們生活節奏在不斷加快，人們的獨立性越來越強。在繁忙和緊張的工作之余，人們更渴望在己身邊的辦公和家居用品更具有人情味，以達到緩解疲憊的精神疲勞。
（3）人性化和生態環境的融合
隨著環境正在遭受前所未有的破壞，人們開始意識到環境設計的重要性，環保意識和可持續發展觀在全球成為共識。在設計領域之初樹立了以人為本的設計理念，這就要求設計者時常懷有強烈的道德責任感和社會責任感。
（4）人性化對社會弱勢群體的關注
設計的人性化也使設計師更加關注社會中的弱勢群體：包括殘疾人、老人、婦女以及兒童等。只有設計師用心去關注，關注人性，才能以飽含人道主義精神的設計去打動人。人與景觀的關系是對立與統一的,表現多樣性的物我關系。
3、景觀設計的人性化體現與應用
3.1對安全需求的滿足
景觀環境設計應該避免對人造成自身傷害,保證自身安全和個人私密，運用設計手段增強人對環境的定向能力認知。設計中，可分為人身安全和心理安全，在人身安全中具體表現為：如小孩玩的地方不適宜種植有毒，有刺的植物，應多種花繁葉茂，碩果累累的趣味樹種。在心理安全則表現為：開敞空間使人心情舒暢，心曠神怡，而封閉空間則使人氣定神寧，親切宜人，適用于私密性需求和安靜活動。但是，景觀中大量的開敞空間或大量的封閉空間都會阻止人的參與。開敞與封閉分區設置應根據人的心理安全性和周圍環境來考慮其進行設計。比如：成都西南日月城月亮湖茶館的下沉廣場，就是一種沒考慮到開敞空間與其它空間的聯系，一味地追求視覺景觀效果。然而在我們細微觀察人的參與性時發現，其很少有人在這廣場中交往、休息、游玩。這樣的開敞空間不僅是對景觀用地的不合理規劃，而且浪費了大量建設濱河景觀的資源。很顯然，缺少人性理念。而在成都沙河建設路至建設北路段的景觀設計中，吸取日月城這個廣場的經驗，利用現有地形進行合理的功能人性化分區，在下沉平臺后面設置一涼亭：一是起于阻攔視線，回避亭后公路視線；二是起遮蔭的作用，如此會吸引大量人群來此休息、乘涼；三是在平臺涼亭兩側設有層次性花池，這樣可以不但能起觀賞性作用，還可以起坐臺作用，從而符合人性化的原則。
3.2對交往與歸屬需求的滿足
社會是人與人在相互交往過程中信任與信念交匯在實際當中形成的一個客觀存在場所。景觀的設計者應為不同社會群體提供不同的交往空間，以滿足不同的社會階段的需求。在設計的過程中應避免造成人際的陌生，并且使人能在適宜的環境場所之中通過交往獲得歸屬感，體現自己的人生價值。設計中，具體表現為，充分考慮人分區，進行構思設計，合理安排大眾、特殊人群（如老人、小孩等）的休息及活動場所，并有合適的尺度與比例。充分結合人性化原則、功能分區原則，特對功能分區中動靜、公私、開閉三原則進行考慮，比如：在老年活動中心前方設置一塊大眾休閑區，人們一來到此地就會看到，老年活動區和大眾休息區將是不同年齡段選擇的休息場所。不會因為只有老年人活動區而導致中青年不可玩的局面。再者，活動場地應避免在蕭瑟的秋冬季節變成空曠的通風道，在炎熱的夏季則成為一個大熱鍋，采取各種手段使之秋冬避風向陽，夏季通風陰涼，一般退休老人有怕孤獨及與社會生活隔離開的心態，他們喜歡聚集在休憩娛樂以及方便熱鬧和向陽的地方，而一些專門為之考慮的、相對安靜的場所，逐步被他們拋棄，原因在于設計不符合老年心理。
3.3對生理需求的滿足
景觀設計師應為人們提供多種多樣的場所，用來滿足人們大眾人群的不同需求。如運動、休息、人際交往,。在設計之初，環境設計師應注意收集令人舒適的各種生活物理指標：如氣溫、光強、噪聲、濕度等生理尺度和行為尺度的合理運用。尤其是應該給予殘疾人更多的關懷與重視。
4、結語
人性化的設計主要是以人為本，其注意提升人文價值，尊重人的自然需求和社會需求的動態設計哲學。并且人性化設計應該是站在人性的高度之上把握設計者設計的羅盤，協調設計者涉及的各階段問題。在現今城市設計中，琳瑯滿目的建筑和無可挑剔的組合形式，并不意味著該城市設計就一枝獨秀，評判設計的優劣，首先要考慮人們在設計的成果中進行是否自愿、愉快。堅持以人為本，滿足人的物質和精神、生理和心理等諸多方面的需要，創造出安全、舒適、宜人的室外景觀環境。
參考文獻：
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[2]劉濱誼.景觀規劃設計三元論.新建筑,2001.5
[3]羅艷林.關于城市開放空間人性化的思考.中外建筑,2001,2
關鍵詞：小班化教育 問題 對策
因國家人口政策的實施和社會的不斷進步，人口出生率不斷降低，小學的生源也在減少。同時，西方發達國家教育改革注重個性化、個別化的經驗，使得小班化教育這種新的教育模式應運而生。
從目前一些試點學校來看，小班化教學的課堂真正體現了學生為主體、教師為主導的教育觀念。但據美國學校教育委員會研究表明，一些采用“大班”教學的國家，管理學校得法，學生學習效果并不比實施小班化教學的國家差。另有一些研究也表明，小班化教學并非自然帶來學業上的提高或者對學業只是略有幫助。從另一方面來說，實施小班化教育為了保證學生有一定的活動空間，造成了教室的短缺；且小班化教學所需的教育成本肯定遠遠超過大班教學。正因為有種種疑問，所以國內外教育界到現在為止，對小班化教育的是非成敗仍爭論不休。小班化教育在我國試行已有五六年時間，影響很大，但目前在實施中仍需解決許多問題。
一、班級規模問題
班級規模主要是指班級內學生的人數，一定的班級規模是開展教學活動的前提條件。
1.心理學研究
有心理學家就班級規模與教師態度、學生態度和課堂處理的關系進行了研究，結果表明，班級規模越小，教師態度、學生態度越積極，課堂處理越容易，并且當班級規模高于25人時，教師態度的積極性急劇下降。
2.行為學研究
國外一項“視野與文化”研究表明，教師視野的最佳覆蓋范圍為25－28個學生。又有美國學者的一項調查顯示，教師在一節課上與學生的目光交流有2/3集中在優秀學生身上。
從以上兩項研究發現，小班化教育最適宜的班級規模為25人左右。如果班級學生額太多，教師就會顧此失彼，難以面向全體學生因材施教，由此產生的教學空間（教室）的擁擠，會給學生的身心健康帶來不利影響。但如果學生額太少，雖然能體現教育面前人人平等，卻難以激發學生在集體教育中的競爭意識和榜樣促進作用，與小班教育如出一轍。但目前就我國而言，班級規模參差不齊，究竟多少學生組成一個小班最適宜，尚無定論。 轉貼于
二、教育環境設計問題
著名的教育家陶行知先生認為：要建立適合學生身心發展的環境，得提倡“六大解放”，即解放兒童的頭腦、眼睛、雙手、嘴巴、時間和空間。為此“小班化教育”試點學校改變傳統的“秧田式”為“茶館式”，將課桌椅設計為各種幾何圖形，根據學科和活動的需要隨意組合；教室內、外布置往往整齊劃一，走廊上是五顏六色的放書包的壁櫥，教室四周是開放或封閉的壁櫥，室內的四角設計為教師辦公角、學生圖書角、電子教學設備角和體育器材角。這樣的設計能夠培養學生的主人翁精神、創造和動手合作能力，而且縮短了師生、生生交往的心理與空間距離，讓教育更容易地接觸學生，形成新型的師生關系。正如前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基形象的比喻：“讓學校的每堵墻每扇窗都會說話”。但實踐證明，走廊上的書包櫥，既影響學生活動，又給學生放取書本帶來不便；班主任進教室辦公，給工作和休息都帶來很大影響，甚至令某些敏感的學生學習分心，使某些內向的學生提心吊膽，懼怕提出問題，很難積極主動地參與課間活動。另外，在設計課桌椅時，既要考慮到實用、輕巧、便于搬動，又要考慮到大小適宜、便于書寫。
三、師資培訓和建設問題
現在進行“小班化教育”實驗的試點學校，有的是因為上級領導部門給予了一定的優惠政策，只求實驗效果好，不用擔心經費問題；有的是因為生員減少、拆并學校造成師資富裕才進行實驗的，沒有重新對小班化教育教職工調整編制的需要。根據管理學原理，只要是一個組織、一個集體，人際關系處理是必不可少的。這樣就要求所有試點學校重新加強教職工的編制工作。
教師的教學觀念、教學藝術滯后于教學設施，也是小班化教育深入發展的一大障礙。目前適應小班教育的師資力量不夠；教師年齡偏大，部分教師的綜合能力較弱，缺少按照現代教育觀念和技術來組織和管理的經驗；有關專業人員缺乏。我國中小學教師目前選用的課堂教學形式，已有近百年不變的歷史，亟待教師研究出一套適宜小班化教育的教育教學理論。
四、符合小班化教育模式的教材問題
小班化教育已在我國試行六年了，現階段正面臨著小學階段向中學階段的過渡。在原本小班化教育教材就不健全的基礎上，如何制定一套自上而下、適合“小班化”各階段的教材，也是一個關鍵點和難點。
[關鍵詞]情感 意義 融合 傳達
人的一生中大部分時間是在室內度過的。室內設計不僅是為人們營造安全、健康、自然、和諧的室內環境，同時更重要的是滿足人們對室內環境的精神需求。如何才能讓室內設計作品既滿足功能上的需求，又滿足人們精神上的需求?筆者認為應該注重情感設計。通過各種聲音、形狀、圖像、線條和色彩等設計手法，將情感融入設計作品中。并激發人們的聯想或是讓人們產生共鳴。從而讓使用者獲得精神上的愉悅和情感上的滿足。
一、情感的概念
“所謂情感，是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式，它反映著人們對外部世界的對象和現象的主觀態度。這就是說，情感是人對客觀現實的一種特殊的反映形式，是人對于客觀事物是否符合自己的需要和目的所做出的一種心理反應形式。”室內設計中的情感是指空間環境作用于人的感覺器官所產生的心理反應。人的感覺、知覺、認識、想象、思維、情感、記憶等心理過程在面對特定空間環境時都會產生的心理反應，進而才會產生對室內環境的感知評價。如美感、新奇感、舒適感、恐懼感等。不同年齡、不同性別、不同職業、不同信仰、不同民族、不同地域的人，對環境空間也必然各有其不同的心理反應和標準。人對室內環境空間的感知是非常直接的，不需要經過太多的理性分析。因此，設計師要學會研究人的認識特征和規律，研究人的情感意志。研究人和環境的相互作用，運用各種理論和手段去沖擊和影響人的情感，以達到預期的效果。
二、情感的意義
情感在生活中扮演著重要角色，情感始終貫穿在設計活動中。首先：情感是設計的動力，每一個設計師只有帶著對生活的熱愛和對設計事業的強烈責任感，全身心投入工作并傾注全部的情感才能賦予室內空間以生命和活力。也只有充滿生命和活力的室內空間才能讓生活和工作其中的人們得到精神上的享受從而感到身心愉悅，因此情感成為了設計的第一動力。其次：情感能體現“以人為本”的設計理念，在技術不斷發展的信息時代。人們希望能夠在室內空間里得到更多的人性化關懷，滿足自己情感的需要。設計師應該本著“以人為本”的設計理念，在設計時要把生活于其中的人放在首位，處處為人著想，關注不同使用者的心理需求和生理需求，體現出對使用者的精神關懷。再次：情感是營造室內環境的意境的重要因素。空間因為人而有情，空間環境作用于人，有時人也將自己的心情作用于空間環境，反過來充滿人情味的感情空間，人置身其中，必然受到環境氣氛的感染而得到精神上的享受，從心理產生情感的波瀾。具體來講是室內設計師可以根借助于聲音、形狀、圖像、線條和色彩等情感設計元素，把握室內空間的尺度、比例、分隔、秩序、色彩、體量、光影，去撥動人的視覺、聽覺、觸覺、味覺等感官，或是去塑造一個個的小片段、一個個場景或是一個個畫面，使人產生記憶和聯想。來營造室內環境的意境。
三、情感與設計的融合
列夫?托爾斯泰在其《藝術論》中提出：“人們用語言互相傳達思想，而人們用藝術互相傳達感情。”他認為，一個人“在自己心里喚起曾經一度體驗過的感情，并且在喚起這種感情之后，用動作、線條、色彩，以及言詞所表達的形象來傳達這種感情，使別人也能體驗到這同樣的感情……”。從托爾斯泰的話中我們不難看出情感是設計的動力，情感傳達在藝術中的重要性。那么我們應該如何將情感融入到室內設計中才能創作出優秀的作品呢?設計師可以通過空間形態、色彩和圖案等設計語言體現來傳達情感。烘托室內氛圍，達到以情動人的目的，從而滿足使用者的精神需求。具體來講：
第一：以不同的空間形態傳達情感
室內空間的形態就是室內空間的各界面所限定的范圍，而空間感受則是所限定空間給人的心理、生理上的反響。不同的空間給人的感受各不相同，可以滿足不同人的情感需求。空間形態主要有矩形室內空間、折線形室內空間、圓拱形空間、自由形空間。比如矩形空間很容易與建筑結構形式協調，但因立面無方向感，給人以單一的感覺，由于它具有安靜、穩定的性格，可以用做臥室、辦公室、會議室等室內空間。折線形空間平面可以是三角形、六邊形及多邊形空間，三角形具有上升入向外擴張之勢，六邊形空間具有一定的向心感，折線形空間整體給人的感受規則、安靜和穩重，適合辦公、會議等室內空間。圓拱形空間常見兩種形態。一種是矩形平面拱形頂，水平方向性較強。剖面的拱形頂具有向心流動性：另一種為平面為圓形，頂面也為圓弧形，有穩定地向心性。給人收縮、安全、集中的感覺，適合大廳、演藝等公共空間。自由形空間平面、立面、剖面形式多變而不穩定，自由而復雜，有一定的特殊性和藝術感染力。多用于特殊娛樂空間或藝術性較強的空間。
第二：以色彩傳達情感
色彩在室內空間中是最有力的表現元素，它能帶給室內空間以靈性，使整個空間充滿朝氣與活力。色彩通過視覺作用于人的心理，常常影響人的情感，左右人們的精神和行為，人們對不同的色彩表現出不同的好惡。比如看到紅色。聯想到太陽，萬物生命之源，從而感到崇敬、偉大，也可以聯想到血，感到不安、野蠻等等。看到黃綠色，聯想到植物發芽生長，感覺到春天的來臨，于是把它代表青春、活力、希望、發展、和平等等。看到黑色，聯想到黑夜、喪事中的黑紗，從而感到神秘、悲哀、不祥、絕望等等。看到黃色，似陽光普照大地。感到明朗、活躍、興奮。色彩刺激對人的身心能產生的極大的影響，有人舉例說在倫敦附近的泰晤士河上的黑橋，跳水者比其他的橋多，后來改為綠色后自殺者就少了。室內設計師應該充分利用色彩能讓人產生冷暖、大小、輕重遠近等心理感受的特點。去做自己的設計作品。比如亮色調明亮、清爽適合用于大堂等較為開敞的公共空間。深色調幽靜適于舞廳、酒吧等光線較暗的空間環境，這樣更能很好的烘托出主題氣氛。中性色調平和、安靜比較柔合適合于用于居室和客房等空間。冷色調理性、沉著適合于辦公環境，而暖色調活潑熱烈。讓人感覺到溫暖、熱情，適合用于餐廳、商場等商業空間環境。
當然色彩不是一個抽象的概念。它和室內的材料、質地緊密的聯系在一起，并通過室內空間的布局、家具器物的樣式、材料質感的搭配、光源的配置以及界面造型的選擇等一系列環境設計來形成空間的整體美。營造出空間的意境美感，使人深深地感覺到設計作品內在的個性、情調和品位。
第三：以圖案傳達情感