前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的立體構成課程總結主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
關鍵詞:構成;三大構成;設計
三大構成是設計專業的基礎課程,在教學中,首先,需要理清各構成課程內部的知識體系;其次,需要整理和建立好三大構成之間的關系;再次,需要將三大構成與后續專業課程聯系起來,體現三大構成的基石作用,這樣才能實現基礎課與專業課的銜接。構成作為一門傳統學科在藝術設計基礎教學當中起著非常重要的作用,它對學生在進入專業學習前的思維啟發與觀念傳導。
平面構成是一門研究形象在二度空間里的變化構成的科學,是探求二維空間的視覺規律、形象的建立、骨格的組織、各種元素的構成規律,造成既嚴謹又有無窮律動變化的裝飾構圖。它構筑于現代科技美學基礎之上,它綜合了現代物理學、光學、數學、心理學、美學等諸多領域的成就,帶來新鮮的觀念要素,并且它已成功應用于藝術設計諸多領域,不能不成為現代藝術設計基礎的必經的途徑。
平面構成是三大構成中的基礎,它主要要求我們掌握點線面的構圖問題把具象的東西進行抽象化······如果扎實地通過了平面構成以后在色彩構成中的骨格跟立體構成中的構造等環節就容易解決了。
色彩構成就是根據人們長期形成的對色彩的感覺,而產生的一種思維定勢,不同顏色的搭配,能夠給人不同的心理感受,而色彩構成就是將這些思維定勢總結出來。主要是色彩的基本性質及在設計中的運用,首先要求我們掌握色彩的3大性質,然后就是色彩的各種搭配(如對比搭配、冷暖搭配、鄰近搭配互補搭配、類似搭配·····)還有色彩的調性(灰、低、中、高、亮等調子問題),還有色彩感情等等問題。
立體構成是一門研究在三維空間中如何將立體造型要素按照一定的原則組合成賦予個性的美的立體型態的學科。全般立體構成的過程是1個分割到組合或組合到分割的過程。任何形態可以還原到點、線、面,而點、線、面又可以組合成任何形態。立體構成的探求包括對質料形、色、質等SL效能的探求和質料強度的探求,加工工藝等物理效能的探求如許幾個方面。立體構成是對實際的空間和形體之間的關系舉行研究和切磋的過程。空間的規模決定了人的總稱活動和保存的世界,而空間卻又受占據空間的形體的限制,藝術家要在空間里表述自己的假想,自然要創造空間里的形體。立體構成中形態與外形有著本質的區別,物體中的某個外形僅是形態的無數面向中的1個面向的外廓,而形態是由無數外形構成的一個綜合體。
事實上三大構成的作用不僅僅停留在設計領域,純藝術里也要遵循三大構成與形式美法則。在畫面中的構圖都應該符合平面構成的原則---均 變 (構圖) 。只要畫里用到顏色就要考慮色彩的相互作用也就等于要運用色彩構成原則去利用顏色。要運用到了立體構成的原則營造空間感、光感、質感、厚重感以及其他對人的心理感受。
對三大構成的研究應建立三者及其與其他課程的聯系,都能提高學生對形態和色彩的理性認識,設計出符合功能和形式要求的設計作品。因此,對三大構成課程的教學是至關重要的,是為后期設計課程打下良好基礎的重要環節。
參考文獻:
趙殿澤《構成藝術》,沈陽:遼寧美術出版社
論文摘要:本文從適應專業教育的角度出發,審視立體構成課程的教學過程,該課程教學存在與基礎課銜接不合理、與專業設計教育脫節和教材不適應教學需要等狀況。針對教學中存在的這些問題,文章進行了分析,并結合教學實踐,提出一些相應的改革措施。
工業設計是一門交叉性的學科,其研究的對象主要是產品設計。設計師通過對材料、形態、色彩、功能、技術和人機工程學等多方面研究,設計出新產品,是一種立體形態設計。而立體構成課程的任務是揭開立體造型的基本規律,闡明立體造型設計的基本原理。通過對該課程的學習和訓練,使學生理解設計的各個元素,在掌握一定材料和立體造型構成方法的同時,對立體設計中形式美的規律有初步認識,進而提高空間創造性思維能力和設計審美能力,為今后專業設計打下堅實的基礎。因此,立體構成課程在工業設計專業的基礎教學中顯得尤為重要。在教學過程中,如何與相關的基礎課程銜接,如何使其在后置的專業課程中起到真正的作用,是立體構成教學所面臨的重要問題。
一、目前立體構成課程教學中存在問題分析
國內很多設計專業在進行立體構成課程教學時,依然沿用了包豪斯創立的三大構成的教學形式。隨著社會的不斷進步和發展,社會分工越來越細,專業也越來越細化了。面對已經細化的專業,采用同一種教學內容和形式,難免會出現不合適的情況。最主要表現為:與后置專業課聯系少,學生在該課程學習結束后,并沒有學會把課程中所學到的知識應用到后續的專業設計課程中,覺得基礎課是基礎課,專業設計課是專業設計課,兩者似乎沒有什么關系。
同時,在專業基礎課程群的教學過程中,課程與課程之間的銜接沒有處理好。立體構成與前置的平面構成和色彩構成聯系緊密。如果學生對前置課的課程內容沒有掌握,那么在立體構成課程中將無法運用前置課程所學的知識,更談不上應用到以后的專業設計課程中了。
教材是學生學習的主要工具,教材的質量直接影響學生的學習效果。由于編者個人的因素,每一本教材都有自己的優缺點。筆者查閱了立體構成課程的一些教材,發現大部分教材只注重基本內容的編寫,沒有重視課程內容與專業結合的內容的編寫。雖然每個藝術設計專業都可以在這些教材中找到一些與立體構成結合的設計實例,但只是一帶而過而已。缺少針對工業設計專業結合緊密的教材。再加上,本校前兩年對教材的訂閱進行了改革:學生可以選擇教師定的教材,也可以不選擇。改革使一部分學生沒有選擇購買教材。在教學過程中,他們只能自己借閱或自己購買相關書籍。教材的不統一和教材本身的問題,在一定程度上也影響到學生的學習狀態和教學效果。
二、解決存在問題的措施
(一)重視立體構成課程與前置后置課程間的相互聯系
前置課程是后置課程的基礎,為后續課程服務的。工業設計專業的課程大概分為三類:基礎課、專業基礎課和專業課。立體構成屬于專業基礎課程,從整個專業的教學結構上看,它屬于中間部分,起到承上啟下的作用。專業基礎課的目的,主要是把基礎知識和專業設計有機的結合起來。因此,在教學過程中應該重視立體構成課程與其他課程之間的相互聯系和銜接。
首先,應該重視和立體構成課程相關的前置專業基礎課之間的聯系,如平面構成和色彩構成。平面構成主要講授平面二維空間中構成的基本元素及美的形式法則;而色彩構成主要讓學生掌握色彩學基本理論和色彩構成美的規律,了解色彩對人的心理和生理的影響。這兩門課的內容和立體構成課程的內容聯系緊密。例如:平面構成課程所講述的對稱、韻律、漸變等美的形式法則,在立體構成中進行造型的組合時經常被用到。假如這些形式美的法則沒有掌握,那么學習立體構成時就會無法應用。再如,在學習色彩構成時,學生如果沒有較好的理解色彩對人的生理和心理方面的影響,那么在立體造型中運用什么樣的色彩對作品進行表達就顯得不知所措。由此可見,專業基礎課之間也存在很大的相互關系。在教學過程中,應該把與立體構成相關的專業基礎課程有效的聯系起來。必要時,可以把前置課程里的相關內容整合到立體構成課程的教學中。這樣可使學生鞏固前置專業基礎課程的知識,同時也可以讓學生學會如何把之前所學的知識與后續課程融會貫通。 轉貼于
其次,除了重視與專業基礎課的銜接之外,還要重視本課程與后續工業設計專業課程之間的銜接。后續課程如:產品形態設計基礎、產品設計、燈具設計、展示設計等等,都會涉及到造型、形態、創意、色彩、美的形式法則等等。因此,立體構成對后續的專業課程起到非常重要的作用。在教學過程中,可以通過以下兩個途徑把立體構成課程的教學和專業課的教學有機的結合起來:①每講授一立體構成的基本知識點后,結合相應的專業設計圖例進行講解,把對應知識點銜接到專業設計中;②選擇合理的構成設計課題,通過課題的作業練習潛移默化的實現銜接。如布置柱式構成形態的作業時,可以結合燈具設計中燈罩的設計進行設計題目的擬定。
(二)重視教材選擇,合理編排教學內容
這幾年藝術設計基礎課程的教材在市場上可謂層出不窮,質量也參差不齊。選擇教材,應根據所教授的專業和該專業的學生特點進行。同時,結合本校對教材選訂改革后產生的問題,本人進行了如下的調整:①結合教材及教學對象特點,對教學內容進行合理的編排。在拿到教材后,認真研究教材內容,同時針對工業設計專業的專業特點,在編排課程教學時側重課程內容與工業設計專業方向的聯系。②及時了解設計資訊,以便收集合適的設計信息,如設計技術、設計作品等,把新的信息適當編排在對應的章節中,使學生了解到最新設計信息的同時,又能感受到立體構成與專業設計之間的緊密關系,從而重視對立體構成的學習。
(三)教學方式的改革措施
傳統的教學方式以教師講授理論為主,學生以被動地聽為主。但對于立體構成課程教學,以傳統的教學方式進行教學是不可行的。筆者采用了以下的方式進行嘗試和調整,效果較好:①理論部分,采用多媒體教學方式進行,以直觀的圖片、作品展示給學生看,使學生更加容易理解理論知識。②課件的教學內容除了教材中有的相應內容之外,盡量補充與專業相關的內容,使其與專業課緊密結合。③課程作業訓練結合工業設計專業特點進行。如,在進行構成課題訓練時,結合形態的功能性進行設計,鼓勵學生運用多種材料進行設計等。④每次作業完成后及時進行講評,采用互動式的講評方式。組織方式如下:首先,把所有作品集中放置,讓所有學生進行參觀,相互討論。然后,讓學生講述自己的設計的目的、制作過程中碰到的問題,解決的辦法等。最后,再由任課教師進行總結性的講評。這樣,學生間可以相互學習,同時提高了他們的語言表達能力,課堂氣氛也變得輕松自在。
三、結束語
隨著社會的發展,立體構成的教學也不斷發展。我們的教學方式、教學手段也應跟著教學對象和時代的變化進行合理調整,不斷積累教學經驗,提高教學質量,使立體構成的教學為工業設計專業教學奠定良好的基礎。
參考文獻
[1]林華.新立體構成[M].武漢:湖北美術出版社,2009.
【關鍵詞】展示設計 教育模式 創意思維
隨著經濟的發展,展示行業進入我們的視線,展示設計專業也應運而生。為應對展示行業的人才需求,藝術類院校相繼開設了該專業或者相關課程。至 2010 年,已有 40 多所的高校設立了展示設計相關專業,為全國各地的會展行業輸送了專業展示設計人才。
在各院校展示設計人才培養的模式上,大致分為兩個方向:一是重在培養展示項目策劃與管理類的人才;二是重在培養展示項目設計的人才。對于這兩個方向培養的教學上有很大不同。筆者根據多年服務展示行業的經驗和多年從事展示設計專業課程教學的經驗,對展示項目設計人才培養進行了一些思考。
一、展示設計行業存在的主要問題
展示設計既是綜合性設計,也是立體三維的空間設計,注重三維空間全方位的統一與和諧。展示設計更強調展示空間的創意性,以達到吸引觀眾眼球以達到信息傳遞的目的。設計創意是設計藝術的重要一環,是設計師在設計過程中運用各種方法與手段來表達設計構想及傳遞設計信息,是一種異常復雜的空間思維活動。展示設計行業需要具有創意思維的設計師。但是,目前市場上真正具備創意設計思維的設計師并不多。這種現象的存在有兩方面的原因:第一,很多展示公司由于頻繁的展覽會或者過多的展示設計需求,在市場專業人才匱乏的基礎上,要求設計師高效產出,這導致了設計師一直處于疲于應付的狀態,設計缺失創意;第二,專業課程教育模式上存在很大的問題,學生經過幾年的專業學習,能夠了解相關展示行業設計原則,做到符合設計規則,但是與市場的要求還有很大一段距離。很多學生只是簡單地抄襲和模仿,沒有屬于自己的創意思維,工作后感覺力不從心。曾有一名成都的展示設計師這樣寫到:“中國展示行業不需要設計師,只要到國外的展會溜一圈,就夠設計師用好多年了。”看到這些無疑讓人心痛。但這是現實,作為一名專業教師,筆者更多地是思考如何引導學生設計思維的培養和開發。
二、創造性思維對于展示設計的重要性
(一)三大構成與展示設計專業的關系
三大構成是1911年包豪斯學院提出來并加以歸納總結出的關于藝術美學的設計基礎原理,也是展示設計專業開設的一門專業基礎課。每一位藝術類專業的學生,都會在進入大學的初期學習三大構成,但是這個課程結束后也就從學生的思維里面淡出了,學生并沒有真正理解三大構成課程與專業課程的聯系。
(二)構成課程的實施應用策略
在展示設計教育不斷深化改革的趨勢下,有必要對展示設計基礎教育進行更深層次的研究與探索。筆者通過近幾年的教學實踐,根據學生的特點,參考當前我國乃至國際設計領域的新思路、新方法、新技術等,從“立體構成”的角度入手,在教學階段循序漸進,有目的地培養學生樹立正確的學習方法,提高設計能力。
立體構成是現代造型設計重要的基礎課程之一。構成原理遵循的是抽象的思維方式,用抽象的視覺語言表達理性和數理邏輯,并賦予其美學價值,是一種嚴謹性、規律性和秩序性的美。在構成教學體系中,“立體構成”是物體形態設計的基礎,包含了從紛繁復雜的自然形態到簡練生動的人為形態。立體構成主要是圍繞空間的立體造型活動,展開對造型中各種要素及所出現問題進行探討和研習,旨在A提示立體造型的基本規律,掌握立體造型的基本方法,并從立體構成的材料運用上結合專業課程設計,強化對材料的認知、利用與立體空間感受。因此,要通過對立體造型、色彩與空間的分析構成手法的大量實踐,用最新、最優秀的設計理念與設計資料,以最直接的方式證明立體構成在現代設計教育領域中的重要性,從而使學生在研習中產生對立體形態空間構成的興趣。為了形象直觀地表達立體構成的實用價值,并通過對基本造型材料的了解及在運用中施以一定的技術手段來獲得立體造型的真實體驗,如何提高展示設計專業學生的空間形象思維創造能力就成為展示設計專業教學中的一大重點和難點。立體構成應該能夠幫助學生建立基本的空間形象思維,大多教師在教授的時候做了很多關于立體空間形態和材料的探索,但是沒有真正觸及到和專業的關聯。筆者認為,在立體構成中應該加強對基礎型的變化,激發對空間形態的探索及思維能力的培養,這是學生完成藝術設計的基礎。
當年包豪斯所采用的“思維體操”,也就是創意思維和頭腦風暴的練習,是值得我們沿襲的。對優秀的設計案例進行分析,讓學生理解到設計不是抽象、遙遠的,從這些基礎的變化中尋找創意思維的開發。很多優秀的建筑設計和展示設計都是源自與基礎形的變化,如“水立方”、中央電視臺總部大樓的設計等。逐漸引導學生建立空間設計思維的概念及能力,可以有效調動學生的思維積極性和活躍性。在立體形態構成的課程中不但要訓練他們的設計思想,更要重視訓練他們對實際材料的操作和對形態的理解和組織的能力以及動手能力的培養。
以上是筆者對展示設計教學上的一些思考,從教學效果來看,這樣的教學是值得推廣的。但如何建立一套系統的、科學的教學模式還有待于進一步的探索。對于展示設計專業人才培養中存在的問題進行探討與研究,有助于推動我國展示設計專業的發展,培養更多具有創意設計思維的學生,促進展示行業的穩步、和諧、健康地發展。
參考文獻:
[1]王雪青,鄭美京.三維設計基礎[M].上海:上海人民美術出版社,2011.
[2]張嬌.形態構成教學在展示設計專業教育中的應用研究[D].吉林藝術學院,2013.
關鍵詞:三大構成;構成課程;設計教育
2004年,在西安舉行的全國高等院校視覺傳達設計教育論壇上,有人提出:“三大構成是工業時代的產物,現在已進入到信息時代,所以這種方法已過時。”“我們如何取消素描教育,不主張學習構成。”等等。這些見解表面看起來,頗有幾分新意,但是沉下心來仔細想想,著實不敢茍同、不想附和。在這里只想以一位從事藝術設計專業方向的教學工作者粗淺地談談自己的體會和感受,縱有不足之處還望批評和指正。
“構成”的源流,首先是來自20世紀在前蘇聯的構成主義運動。“構成”一詞來源于“構成主義”,“構成主義”屬于哲學和藝術的范疇,它有具體的內容、思想方法和行為準則,是一種風格和流派。“構成”更多的是哲學和科學的含義:“對象世界諸要素的分解與組合,使新功能顯現”。“構成”是創造形態的方法,主要研究如何創造形象、形與形之間怎樣組合,以及形象排列的方法等等,可以說是一種研究形象的科學。
現代設計到了20世紀20年代中期進入成熟階段,人們總結了威廉?莫利斯的“手工藝運動”,莞德?威爾德的“新樣式運動”,蒙迪久斯的“德意志工業美術家聯盟”的經驗,接受了來自造型藝術領域內的影響,最后由格羅佩斯建立了“包豪斯”設計學院。包豪斯(Bauhaus)意為“建筑之家”,借以指“新的設計體系”,是世界上第一所完全為發展新型的設計教育而建立的學校,主張“藝術與技術的統一,設計與工藝的統一。”由一批杰出的建筑學家、美術家和美術理論家,共同努力創建了與純美術審美情趣相結合的,又能納入大工業批量生產模式,適合標準化、規格化思維的設計藝術教育的基本理論,開設了處于雛形的“三大構成”全新基礎課程,包括:保羅?克利的“造型、空間、運動和透視研究”,莫霍利?納基的“體積空間練習和結構練習”,阿爾巴斯的“紙造型”等等,奠定了設計教育體系的基礎。包豪斯這一嶄新的、最具特色的構成教學方法在戰后向歐美各國迅速擴展,在藝術和設計諸領域產生了重大影響,已經成為世界設計教育的基礎課程。約翰?伊頓的《色彩藝術》、康定斯基的《點、線、面》和克利的《教學草圖集》等著作也成為了藝術和設計教育的重要指導。“三大構成”自20世紀80年代開始引入我國,成為了我國藝術院校共同的基礎課程,在各大藝術院校中主要就是進行平面、色彩、立體這三大類型的構成教學。而日本的大學不僅把“三大構成”課程作為基礎課程,并且作為一門專業課程,在構成、設計等領域取得了突出的成績。如日本著名設計大師福田繁雄先生的作品就沒有什么復雜的造型與華麗的色彩,只有樸素而客觀地對造型基礎的看重,他最常用的方法是完美的采用正、負形與矛盾空間,利用錯覺藝術,畫面基本都是黑白圖形,在正、負形和矛盾空間這一個支點上收集自己所需的素材,充實自己。就連這樣世界知名的設計大師,其成就也都是建立在牢固的構成基礎之上的。真正的偉大正來自這種持之以恒的平凡,而在設計領域中“三大構成”的基本理論更是視覺傳達設計的基石和底蘊。
在藝術設計教育中,“三大構成”基礎課程是將原有傳統美術教育中的隱藏在人物、靜物、風景等具體形象背后的形式美的規律,完全地提煉、歸納、總結,分解為最簡單的美的幾何形體,以及從空間、色彩等各元素進行分析和研究。它在圖形學、色彩學、立體學三個方面,更多地利用律動、均衡、韻律、對比、沖突、節奏、疏密、圖底關系,比重、比例、量感等抽象性思維訓練。讓學生掌握這些基本理論,然后再根據各自不同的平面、環藝、工業、動畫、插畫、室內、展示、廣告、書籍等等的專業設計,以基本的審美規律為基礎,充分地把“三大構成”的基礎知識運用到這些專業設計中,在“造型要素+特征+個性”的基礎上發掘創造性。平面構成是在平面上按一定的原理設計,進行點、線、面的多種視覺形式訓練,是研究和表現不同形態內在的情感力量,通過這種思維方式的開發,培養創造性意識。色彩構成是研究色彩的要素、特征,以及色彩的肌理、心理、調和、對比和結構等方面的知識,對于啟迪色彩運用靈感,拓展色彩藝術視野等方面都有重要的意義。立體構成則是研究三維形態的材料和形式,研究立體造型的物理規律和知覺形態的心理規律的造型基礎學科,是把產品設計、建筑設計、展示設計等所共同存在的基礎性、共通性問題作為研究對象和教學重點。
在教學過程中,我深刻地體會和認識到“三大構成”的教學意義。該課程不僅實用性強、應用面廣,是提高學生的設計能力和創造性思維的有效課程,也為今后的專業設計奠定堅實的基礎。構成基礎課程作為設計學的基礎教育,具有重要的意義和作用,它實際是實現造型目的的一種藝術觀念和思維方式。對于培養設計專業人才來說,研究構成、物體形態以及它們之間的相互關系,是十分重要和必須的。“三大構成”的教學主要是從理論上去讓學生認識造型關聯和基本規律,強調用非具象形態和抽象性的思維方式,分解形體的再構成,運用抽象詞匯充分地表達感情,從不同方面去研究形象、色彩的特征和表現,進行造型要素的分解、重構訓練。對于藝術設計專業的學生而言,“三大構成”的教學其側重和取向又區別于一般的美術基礎教學,在學習內容上強調系統性、科學性、研究性,并有嚴格的學習步驟和方法,它在廣度和深度兩方面都有極其明顯的設計專業特征。其目的是努力把學生從傳統的美學意識和教學模式中解放出來,釋放沉睡在每個學生內心中的創造潛能。藝術設計專業的學生通過對“三大構成” 基礎課程的學習、訓練可以充分啟迪他們的想象力、創造力、形體塑造力以及塑造形體色彩的能力,激發學生學習的興趣,開拓廣闊的設計領域,通過這種思維方式的開發,培養一種創造觀念,提高學生的設計創作能力。
在筆者自己平時的創作實踐中,更是深刻地感受到“三大構成”基礎知識的必不可少,并且充分地體會到“三大構成”所發揮的潛移默化的作用。比如在創作一張招貼海報設計作品時,我會充分地運用平面構成的點、線、面、漸變、重復近似、骨骼、發射、特異、基本形的各種排列等構成原理和色彩構成中的色彩調和、色彩肌理、色彩對比和色彩心理等知識,運用“構成”中形式美的基本法則,元素和形象來組織我的畫面,使我的作品具有強烈的視覺效果。在包裝設計中,“三大構成”中的平面構成、色彩構成、立體構成的基礎知識更是一個都不能少,可以不斷地、充分地運用“三大構成”的基礎理論和知識原理來解決設計中所遇到的色彩、立體造型、圖形、文字排列、畫面組織等問題。
因此,“三大構成”基礎課程是當代設計教育必不可少的基礎教育,可以為現代的藝術設計奠定下堅實而廣闊的理論與實踐基礎,具有重要的價值。在藝術設計專業課程的學習中,“三大構成”的基本理論知識是無時無刻不貫穿其中的,它是一個動態的、發展的、開放的體系,可以多角度的去研究和學習。“構成”涉及的問題是廣泛的,它不僅包含純藝術所需的營養,更重要的是它具有獨立的形成原理、基本要素和構結方式,它向造型藝術之外的一個更為廣闊的領域滲透,它使造型藝術的基礎原理更為明確并有所發展,不可否認,它可以極大地豐富各類造型藝術家的素養。今天信息時代的到來,舊的藝術和設計樣式已經無法適應信息時代的現代化、復雜化和多元化的造型運動,但我們可以通過對造型要素的分解和對構成的研究,尋求新的造型語言。“三大構成”作為設計教學的基礎課是從包豪斯設計學院開始的,雖說是在工業社會機器時代的背景下產生的,但它是在長期的教學實踐中總結出來并影響了整個世界的設計領域,奠定了其應有的學術地位,歷經了幾十年仍然是全世界設計教育的基礎課程。
參考文獻:
[1]洪興宇,邱松.平面構成[J].湖北美術出版社,2001.
[2] 盧少夫.立體構成[J].浙江美術學院出版社.
《設計構成》課程由平面構成、色彩構成、立體構成三大主干科目組成,其來源于20世紀初葉德國包豪斯學院所開設的建筑設計構成課程。后經日本本土化改革,20世紀80年代初,通過香港、臺灣引入大陸美術院校,并將其列為藝術設計專業必修基礎課,目前在全國各大藝術類學校及工科設計類專業都有設置。該課程著重鍛煉學生對設計的心理感受和實踐能力。在大一階段通過課堂練習促使學生從專業角度理解理性設計法則,創立設計的初步意識;著重講解將抽象的視覺、空間規律運用在具體的設計活動中的技術與方法;強調肌理的創作及各種材料的實作能力,強調舉一反三的實驗精神。因此,針對課堂理論教學互動和實訓項目的研究顯得尤為重要。
《設計構成》課程作為河南科技大學藝術與設計學院各專業方向都需學習的專業基礎課程,是藝術學、美術學專業及部分工科專業應當重視的通識類課程,是藝術設計專業的特色專業基礎課。在2012年、2013年設計學、美術學等專業教學大綱中命名為《設計構成》,2014年大綱更名為《設計構成》,更準確和符合時展。我院設計學專業從2014級開始大一不分專業進行通識教育,該課程又成為設計學、影視動畫專業學生進行學科認識的奠基型課程。在課程內容上,更需要調整和確立適應各專業塑造的教學模式。
二、三大構成在《設計構成》教學體系中的相互關系
在我校教學大綱中,《設計構成》課程包含三類不同教學內容:平面構成、色彩構成與立體構成。在實際教學中,三個科目共存于一門課程中,有密不可分的關系,而二維構成與三維構成并不是各自獨立的。通過教學實踐,我們可以逐步發現其內在的延續關聯,領會構成元素在二維和三維之間的轉換關系:平面構成解決設計最初的“字、詞、句”和“語法”問題,在這部分學生重點學習專業的基本型再造和基本型排列組合方式(圖形再造和何種骨骼構成),熟悉造型手法和造圖方法;色彩構成則是在平面構成形成的輪廓上加以色相、明度,純度的關系。在造型之外為圖形添加三重新屬性,并著力三個屬性與造型之間的關系;而立體構成是將以上內容全部由平面拉伸為三維,此時學生的學習重點已經成為基本型的空間造型(面材、線材、塊材)和肌理、材料控制,乃至基本型在空間中的位置和排列關系。可以說三者之間逐層遞進,學習和教學難度遞增。
因此,在《設計構成》教學中,以平面構成知識為基礎,逐層將基本型再造方法、構成法則,色彩、肌理、材質、空間有效地融入整個構成教學體系中,使學生在學習三維構成時通過之前學習的二維構成設計法則及色彩規律進行有效擴展和深入實踐。保證完成各科目教學任務的同時,既分辨課程之間的區別,又找到三門科目之間的內在關系。
1.平面構成和立體構成都以訓練學生的造型能力,抽象構成能力和形式美法則為目的,其中差異在于立體構成還存在抽象形態的空間表現、肌理的再造和材料的運用及力學關系,而平面構成中基本性的再造恰恰是立體構成抽象形態的基礎。
2.平面構成是色彩構成的骨架,色彩構成將色彩三要素附著于其上,形成血肉,即更為復雜的造型方法。
3.平面構成的造型技法用于色彩構成之中,色彩構成的色彩關系可以用于立體構成之中,立體構成的肌理又可以激發平面構成的創作空間。三者之間相互關聯,相互承接。
三、傳統構成教學存在的問題及我校教學對策
1.明確教學體系:傳統構成教學中,構成教學課件及教材一般都有相關章節講述設計構成在專業設計領域中的應用,卻很少闡述其中的運用規律及最終表現形式。較少與其他教學課程進行關聯教學,使得課程過于孤立,不利于教學。因此,我校在構成教學中著力將前后教學體系貫通起來,如:“設計素描―設計構成(主要是平面構成和色彩構成)―版面設計―書籍裝幀”這樣的課程關聯,又或者“設計構成―圖形創意―標志設計―企業形象”這樣的學習邏輯,可以有效幫助學生理解課程中的一些形式法則的實用意義,使學生明白階段性教學的目的和前后銜接的課程內容,在今后的專業教學中也可以獲得事半功倍的效果。在我校教學培養計劃中,以上幾門課都經過了精心安排,學生前后所修課程達到相互貫通、相互承接的狀態。
2.主題性課題的設立:在傳統構成教學中,過于注重規則式的針對性練習,即點、線、面,重復骨骼、近似骨骼,漸變骨骼等條框式的單純技法練習,而缺乏主題性構思,使得構成教學往往顯得枯燥,實用性不強。構成設計的精之處恰恰在于其抽象性,正是因它運用形式美言語構成或簡練、或繁復、或樸素、或規律、或結構、或自在、或幻想的視覺言語,使它更有寬廣的視覺表達的余地和空間。在教學中可以采用多種實踐方法和訓練手段,如進行肌理拼貼和再造,使學生自主分析拼貼對象的質感、空間、點線面關系,小組合作使學生在動手的同時產生靈感的碰撞;又如在課堂上要求學生運用構成技巧繪制板鞋、手提袋、一次性紙杯上面的圖形等。一方面加深學生對點線面、顏色、原料的知識運用,另一方面激發學生的學習興趣,增強課程的實踐效果。主題性教學實訓項目是對傳統構成教育形式的有利補充(如圖1)。
3.手繪不可廢:在設計構成教學中,由于大一學生專業性不強,很多學生在面對大量手繪作業時糊弄了事,更有甚者老師為了避免作業評講工作量,將作業的難度降低,讓學生利用電腦進行作業繪制。經過教學實踐,我們發現構成教學具有其獨特性――較抽象的理論知識只有經過一定量的作業練習才能被學生體會。少量的作業往往淺嘗輒止,皮毛知識所呈現的淺顯畫面容易使學生陷入失望甚至是反感中;電腦繪圖的壞處在于創作的言語單調,學生依賴電腦卻恰恰缺乏相應的技術,反而容易扼殺學生的發明力和個性。雖然電腦的遍及大大縮短了繪圖的時間,可是從教學效果和質量考量,構成教學中手繪仍然是不可忽略的基本功。手工繪制平面構成作業本身就是一個深化造型、抽象原理、原料感受的過程。我校學生繪制的平面和色彩構成綜合大作業,完成時長普遍在三到五天。在漫長的繪畫進程中,使學生心思沉穩,精力集中,進而深入體會構成和設計的人文美感,進一步開闊思路,提高學生思想和表達的協調才能,進一步提高其專業技能。
4.教學節奏的控制:平面構成教學的一大特點是作業量較大,學生容易產生疲勞感。因此,任課教師應該加強互動化的教育形式,并加強教學節奏感,其中心思想就是在課堂中形成“競爭感”。每次作業后盡快安排評講,并且評講應該公開化、直白化。將好的作業、壞的作業一目了然讓學生評鑒。激發學生的好勝心,同時使之直觀了解優秀的作業值得學習之處,有問題的作業又如何避免再次出現,并有效打擊班級中少數偷懶的學生,使其惰性無法滋長甚至影響他人。教師的評講水平,是否能一語中的,簡單明了地講出作業出現的問題,及時總結本階段學習的重點,直接決定授課的成敗。例如:我校平面構成科目學習課時約為32課時,四周課程共布置作業四次,幾乎每周都有一個小主題練習,前后銜接,逐步深入。在平面構成教育進程中,積極主動的教育形式更靈活,更能調動學生學習的積極性。教學中老師切忌灌輸而非引導,應該使學生自己形成良好的學習氛圍。如圖2為我院老師在評講立體構成作業,圖3為我院舉辦的設計基礎作品展現場。
5.多元化構成素材的選取:傳統三大構成教學素材較為單一,顏料是主要載體。現代三大構成教學重視的是學生立異思想的培育,它所運用的肌理語言和物質載體可以是多樣的,能夠是圖形,也能夠是可觸摸的立體材料,包括各種身邊的自然素材等。在構成創作素材的選取中,我校老師激發學生靈感,鼓勵其找尋身邊能夠運用的一切能夠運用的資本完成作業。大自然是慷慨的,它是我們的導師。從宇宙道山川河流,從微觀生物到人類,各種形式感十足的空間和形狀,使人類獲得無窮無盡的創作靈感。我們在對自然形式的探索中,可以從形式之中得到十分豐富的感受,然后將這些形式從表象之中抽象出來,找到一些形式美法則和原理,從事新的設計。整體來說,這是一個獲取信息到對信息進行加工處理的過程。如圖4,是我院學生利用透明膠和易拉罐進行的材質創作作品。
6.注重課堂教學技巧:在課堂教學中老師自身的邏輯一定要嚴密,理論知識講解后一定要立即鏈接相關范例圖片。在講述完相關構成要素與構成規律之后及時地列舉實例,解釋此種構成要素或規律在實際專業設計中的運用,使學生一目了然。如在講述立體構成中的塊材構成設計時,列舉北京國貿大廈的體塊分割原理。通過圖形的分解,解釋“體塊”構成在建筑設計中的運用,進而延伸到北京奧運“鳥巢”場館設計中的線體構成,這樣就很容易使學生了解和掌握相關構成知識及設計應用。總之,構成教學的最大難題在于:如何將較為抽象的形式法則用直觀生動的方法解釋清楚;如何將較為枯燥的造型方法用行之有效的實訓課題演繹出來;如何使學生清楚了解每次課程講解的重點及其在未來的學習和專業生涯里將發揮怎樣的作用,以上三點是構成教學的重中之重。
海報設計在設計實踐工作中占有著重大的比例,在學習海報課程時,學會創意海報的設計方法是這門課程的根本所在。創意海報設計課主要是著重在圖形創意上,通過對海報主題的思維發散借以圖形通過海報的形式表達出來。在開設創意海報課程之前,學生們已經在此之前完了三大構成、平面設計和Photoshop的基礎課程。雖然學生們在前兩個學年已經完成了基礎課程的學習,但由于缺乏設計實踐和設計方法,還無法將所學的內容全部融合在一起。創意海報課是大三第一學期的專業課,目的在于訓練學生的創意、表達的設計能力。
2課題要求及教學構思
課程一共48學時,每周8學時,以4個學時為一個單位,8學時完成一個主題,一共6個主題。課題的設置由淺入深,逐層地遞進,目的在于解決設計的方法。海報的主題都是來源于當前的專業競賽。為了減少學生學習的壓力,在課程開始前并沒有直接向他們說明。而是提取比賽的主題要求,結合當前課程的內容,將設計表現的語言限制在某一區域內。在完成了基礎授課的同時,還產生了一大批可用以參賽的優秀海報創意作品。在前幾次的動手課程中,以組的形式進行兩人為一個單位,講授和制作指導在4個學時中完成,在下個4學時中進行點評。點評的形式以答辯的方式進行,由同代此門課程的老師組成答辯組委會,兩名學生進行演講,闡述自己設計的理念,并在其中貫穿同學提問的環節。通過不同的信息反饋,能夠使學生們更快地意識到問題所在,老師針對不同的問題給予相應地解決的方案。在課堂操作時要注意對學生的作品優秀的部分要給予肯定與鼓勵,對于欠缺的部分,給予改進的意見。在點評的過程中,針對同學們所常出現的問題進行總結,集中進行講解。有針對性的授課方式能夠加快知識接收的程度,從而調動學生學習的積極性。從第三次課程開始,以個人為單位。在原有的基礎上逐步遞進,深入地對一個事物進行觀察和挖掘。教授學生進行創意的方法,針對其中的幾種方法進行專項訓練,引導學生拓寬思維的廣度和深度,從思維上和設計手法上提升設計的能力。
3課程安排
創意海報課程的重點是要教會學生們進行海報創意的方法,教會學生們用設計的思維方式思考問題,用設計的語言表達觀點。課程以設計競賽的項目為引導,將創意的方法融入項目中去。為了避免學生出現盲從的現象,課程以創意方法作為子單位的劃分,預先設定好設計主題和創意方法,培養學生們根據主題的進行設計定位,用圖形的設計語言表達出自己的觀點。在實時的課程操作時,主題會跟隨著每年的設計競賽進行調整,將教學與設計實踐緊密相連,實現多重并重的發展。具體課程安排如下:
(1)拼貼海報:使用報紙和雜志根據主題進行海報創意。拼貼海報是海報設計課的第一個主題作業,兩人為一組,利用報紙和雜志將已有的色彩和圖形進行圖形的重組,通過新的圖形語言以表達出自己的觀點。這種以組為單位的合作方式能夠有效地促進學生思維的活躍性,通過手工勞動使學習變得更加具有趣味,能夠使學生們更快地投入到創意海報的學習中。
(2)紙材的立體海報:立體海報是近幾年來流行的一種海報形式,通過立體的裁剪和材質的拼接而構成的新的一種具有空間效果感的海報形式。在制作紙材的立體海報時,會使用到之前所學的立體構成的知識,但重點是著重表達出自己的觀點,對主題進行自我延展。在此,我們還特別鼓勵同學們開創設計思維,將交互的方式融入海報中,創作出更多新穎型的海報形式。
(3)分解與重組:分解與重組是平面構成中的一種表現形式,在此我們將它應用到海報的創意設計中。要求學生選取自己的任何一個舊物件,將其進行分解,將分解后的物件以新的組合和排列的方式構建出新的圖形語言。并且所構建出的新的圖形要與所拆解的物件相關聯,明確地表達出自己的觀點。圖形的表達是這個主題的設計重點,難點是如何確定主題,如何尋找到和物件相關聯的主題的表達,并且通過圖形的創意能夠將其連接貫穿起來。
(4)文字海報:為自己的家鄉設計一張家鄉的宣傳海報。以家鄉的漢字為基礎,通過創意字體的設計或文字編排的方式根據家鄉的特色設計出一張家鄉的宣傳海報。在進行課程操作時,需要以班級為單位進行信息的收集。家鄉限定在市級,根據對家鄉的印象和記憶,通過文字海報設計的方式表達出對家鄉的情感。
(5)高級合成:加強Photoshop的實踐能力。在大一的學習課程中,學生們掌握了Photoshop的基本操作。但還沒有充分地把Photoshop當成是操作工具,對于Photoshop中的工具和功能的搭配還不是十分地熟悉。通過高級合成的專項訓練,讓同學們充分地智能對象、填充、圖層樣式、混合模式的使用,并且能夠通過這些工具和命令的搭配增加自己的思維創造出具有創意性的海報作品。
(6)自主設計。結合當前的設計競賽,根據競賽的主題內容,選擇以上任意一種表現方式或者其他的表現方式,創作一張主題海報。在最后的課程中,通過自主設計的方式檢驗學生們對創意海報設計課程的學習成果。在課程的最后,根據學生們的設計作品進行總結。在課程的實踐中,可以看到很多同學已經充分地掌握了上述的幾種創意的方法,并且在此基礎上還能夠將多種設計方法進行融合,甚至還有些同學自創出了獨特而新穎的創意海報。
4課程評價
本次創意海報的教學改革與實踐,是在實踐應用的基礎上展開的,以手工操作為切入點逐層遞進,在實踐的過程中不斷地進行探索。本次教學實踐最后環節是舉辦教學成果匯報展,課題組同時進行展覽現場集體評分。由此產生了100多張優秀的創意海報,并推選至海報創意競賽。通過成果的展出,作品的發表,產生了一定的影響力,表明創意海報課程的改革取得了良好的效果,顯示出了巨大的發展潛力。通過創意海報教學評議表也可以看出,學生對該課程總體反映很好。課程的這種教學模式充分地調動了學生的積極性,提高了教學效果。
5結語
(一)基礎構成課程教學的現狀
對于基礎構成課程,在教師和學生中普遍存在認識上的誤區。長期以來業內對基礎課程的初級定位、僵化的教學內容方式、教學信息更新滯后等是導致教師認識觀念狹窄、教學理念陳舊落伍、方法模式單一乏味的主要原因。信息更新滯后主要在于未進行專題研究和缺少院校之間的交流。往屆學生對該課程對專業設計毫無幫助的消極反饋,以及遵從傳統單一教學造成無趣乏味的課堂效果,都反過來影響到正在學習此課程學生的學習態度,導致他們從情感(態度)到行為(創作)上都在應付這門基礎課。
(二)傳統基礎構成教學存在的問題
師生關系、教學理念及方法模式、教材使用等是相互影響教學質量和效果的綜合因素,下面從這幾個方面來深入剖析傳統基礎構成教學中存在的問題。
1.教為主,學為輔,少交集
傳統基礎構成的授課方式的三大特點:一是“教為主”,以教師為主,教材為主,單一講授為主,基本理論方法原則的內容為主;二是“學為輔”,以學生為輔,主動性為輔,思考為輔;三是“少交集”,在案例和創作分析、講解過程中缺少課堂的討論互動環節。
2.顧大基,無針對,空銜接
傳統基礎構成課程教學格局的三大特征:一是只兼顧整體設計類專業的共同基礎;二是沒有針對具體設計專業方向;三是基礎與專業設計沒有銜接。目前基礎構成課程的教學內容往往可毫無變化地在任何相關設計專業進行授課,從視覺傳達到環境藝術,從服裝到建筑設計等專業都可適用,缺乏對本專業方向的有效啟發與引導。
3.重技法,輕創新,無活用
傳統基礎構成課程教學方向的三大特征:一是過度強調對基本技法的一般把握;二是缺乏對學生創新思維的開發;三是理論方法停留在表面。絕大部分的基礎構成課程訓練內容仍舊是參考教材中具體的設計方法及技巧安排構成組合的形式,忽視實踐過程中包含個性化符號語言的創造性潛能發掘。
4.教材多,內容同,種類少
基礎構成課程教材的三個特點:一是藝術設計是出版數量最多的教材之一;二是大部分教材的內容與結構高度一致或只稍作修改;三是近幾年構成內容出現了與科技發展密切相關的光構成和動畫構成,但大部分仍然是面對設計類專業的“共性”教材,針對某一專業的“特性”教材少之又少。
二、環境藝術設計基礎構成教學的新模式
“效用指向、思維方式和研究方法等綜合性標準,成為課程結構新的依據及標準。單一的認知型課程結構將逐漸讓位于強調整合化的課程結構與模式。”筆者根據在建筑設計專業的基礎構成教學經驗,總結出幾點針對環境藝術設計專業的方法原則。
(一)以設計專業導向為主的教學計劃安排
設計專業在宏觀上具有“藝術”的共性,在微觀上不同的設計專業又必然有其獨特的“特性”,因此教學計劃應該兼顧整體,有的放矢。1.彈性的課時分配安排教學計劃總框架依序由平面構成、色彩構成、立體構成等三部分組成,但這部分的課時劃分可考慮具體設計專業的方向需求進行時間分配。如總課時為48學時,安排28學時在立體構成部分,因為三維空間與建筑設計專業緊密相關,而平面構成和色彩構成兩部分的課時相對較少。2.明確的課題內容定位課題練習內容應結合構成內容、專業方向、創意思維這三方面來進行設計。課題練習內容是教師們經常會忽視的部分,現在普遍的構成作業題目布置是照搬教材課后練習,構成形式和表現手法單一雷同,課題內容被固化,缺少創新和專業導向啟發。“任何一個構成課題的練習都是按照構成原理進行探討、思考、啟迪創意、開拓設計思維及造型能力培養的過程。”筆者在建筑設計專業的平面構成教學中以“現代都市”為課題練習,要求學生對現代都市進行個人解讀并通過黑白灰構成圖面形式去表達和呈現。這個課題設計是運用所學構成手法,對城市建筑整體“形”的印象或城市氛圍的“意象”,進行整理、歸納、提煉的創意表達。教學內容組成部分和課題練習設計應該彼此緊密銜接,層層推進又環環相扣。與設計專業相關的平面、色彩、立體,二維平面到三維空間、課題之間等諸多教學內容與環節的相互結合、推動、促進,使課程有序、有效地連貫和深入,避免學習斷層的出現。在平面到色彩、二維到三維、構成和專業等關系處理時,要促使它們成為相互推進又彼此融合的鏈條關系。針對建筑設計專業,筆者設計了課題練習:“自由選擇某一建筑設計圖片,提取出基本形并進行黑白重構設計。”
(二)學生掌舵與教師導航的課堂教學原則
美國教育家羅杰斯曾說,教師是學生自主學習的促進者,而不應只是注重傳統的“教”。教師應運用多種教學手段,使學生脫離傳統“填鴨式”的“被動接受”習慣,引導學生通過自主的嘗試、反思、調整、完善、總結等一系列“主動汲取”的實踐環節,理性認清自己的學習進度,促進有效的自我發展。例如,教師把握建筑設計專業的大方向,通過分解到每個課題內容設計、方案修正建議、分段總結點評等小方向中。授課過程中應給學生更多的關于課題主題的思想表達、創作手法、造型呈現等陳述需求時間。引導學生思考如何以自己的創作作為一個課題內涵意義情感表達的外顯作品,通過課堂表述作品這一環節也刺激學生們的深層創作表達欲。
(三)概括可行性方案,隱性推動作業深度細化
關注課題創作過程的每個環節,分別對學生初期、中期的創作稿進行階段審評,并就存在的問題提出可行性修改建議,引導學生通過解決問題來推動課題設計表現的深化程度。
1.把握可行性方案建議的數量與程度
給學生提出修改建議的方案數量最好控制在三四個,數目太少缺少比較思考,數目太多易造成思維混淆;此外教師最好根據學生自身特點進行優先順序的推薦。對學生進行方案表述時必須把握程度,既要明確大方向又要保留小細節,如創作手法、表現風格與主題思想的距離這樣的大方向須闡明,點、線、面等造型元素詳細安排的小細節可適度提示。此教學環節設計促使學生對方案進行比較,避免與主題內涵無關的構圖造型,思考選擇具體的修整方法。
2.推動“因材施教”的具體實施
謹慎對待初稿及修改階段,尊重學生個性的多樣性,依其個性喜好進行啟發、挖掘出新創意也是“因材施教”的有效方法之一。結合性格特點,揚長避短,學生從毫不起眼的初稿提高到豐富飽滿的完成稿,逐漸培養起對構成形態處理的興趣和信心。靈活對待獨特的個體思維表達,通過激發主動性、拓展靈感渠道的“個案施教”,在一定程度上避免了照搬照抄的不良創作風氣,又可培養學生的創新思維能力。授課過程中遇到一個鐘情于以小方塊去進行構成創作的學生,初次構成作品表現零亂,經筆者提醒問題在于表現手法不妥而非創作元素,其隨后創作提升很快,作品兼具個人色彩與藝術感染力。
(四)重點課題班級總評,分段點評加強反思
對專業起到推導作用的相關課題終稿,應在課堂進行階段總結、整體評價。在學生個人作品闡述過程中,鼓勵同學們參與評議,老師歸納總評。在不同設計思維的碰撞和激發下,讓學生反思自己所處的位置及提升的程度,進一步審察終稿表現中仍然存在的問題,思考可行的解決方法。公開認可創意佳、圖案造型表現優秀的學生,激勵仍需改進的學生。
三、結語
關鍵詞:藝術設計專業;三大構成;課程建設;教材建設
藝術設計專業基礎課程的設置起源于1919年的德國包豪斯設計學院,20世紀80年代引入我國。隨著社會經濟的發展和藝術設計教學體系的不斷改革,藝術設計專業的基礎課程表現出了種種問題,亟待解決。“三大構成”,即平面構成、立體構成、色彩構成,這三門課程是藝術設計的基礎與核心。然而,多年來一成不變的課程內容體系,已使其失去了作為基礎課程的初衷。在進入21世紀以來的藝術設計專業基礎課程改革的浪潮中,“三大構成”成了研究的熱點問題。長期從事藝術設計教學與研究的余雁、關雪侖,在廣泛深入的理論研究和實踐檢驗之后,編寫了《構成》這部教材,非常符合當前藝術設計專業的辦學思想及人才培養目標。
一、“三大構成”對于藝術設計專業人才培養的意義
作為藝術院校的基礎課程,“三大構成”教學目的是培養學生設計的概括能力、歸納能力以及色彩感知能力等,訓練學生設計思維的轉變、想象力的提升和新的設計思維的形成,為以后的專業教育打下堅實的基礎。
首先,“三大構成”是設計的基礎,旨在培養學生的創造力,包括創造意識、創造精神和創造能力。它是任何一項設計的具體表現,無論是在平面構成點線面的分割排列中,還是在對立體空間和新的材料的運用中,以及在色彩的組合中,都需要有目的、有計劃地向藝術設計延伸。
其次,“三大構成”也是理論與實踐緊密結合的課程,需要注重學生動手能力的培養,以及新材料、新工具、新技法的運用,使學生在反復的動手實踐中提高造型能力和創造能力。
二、目前藝術設計專業“三大構成”課程內容中存在的問題
目前我國某些高校中,“三大構成”作為藝術設計專業的基礎課程,存在著以下亟待解決的問題。
(1)與后續專業脫節。“三大構成”作為專業基礎課程和后續專業完全脫節,形成了“學與不學一個樣”、“專業、基礎兩張皮”的尷尬局面。“三大構成”作為一門重要的專業基礎課和后續開設的專業設計課程脫節嚴重,導致學生在學習“三大構成”時沒興趣,而開始真正的專業設計時又無法獨立開展設計。
(2)缺乏對構成原理的理論闡述。目前,我國大多數藝術院校在三大構成的教學中忽略理論傳授這個重要環節。在教學過程中,一些老師只是概念性地陳述理論知識,而缺乏多方位的詳細闡述;或者直接把構成的發展和設計原則省略,把主要精力和大量時間都放在學生實際制作上,這樣就使學生缺乏對構成原理的深刻認識。大部分作業也是一味地模仿和抄襲圖例,無法在相關原理的基礎上進行實踐。形式上的訓練如果不與本質思考相聯系,不但難以使學生總結出一定的規律,進而指導其從事具體的藝術設計工作,而且很容易引起學生因簡單重復勞動產生的厭倦感,失去對于該課程學習的熱情。
(3)缺乏對創造能力的培養。我國傳統教條主義的教學模式普遍缺乏對學生創造力的培養。作為設計專業基礎課程的“三大構成”教學,也是善于模仿而拙于創造。“三大構成”的教學目的是為了使學生熟悉藝術設計的要素與技法,培養學生的感知和創新能力,提高學生在創造與實踐過程中不斷對構想、結構、材料、表現進行修正的能力。然而,教師在教學過程中,只停留在對構成形式的表現訓練上,十分重視作業的表面效果,卻忽視學生的創意、設計過程以及草圖繪制,過細的技術要求往往限制了學生創造性思維的發展與個體獨特性的體現,這樣的教學完全脫離了構成教學的本意。
三、教材《構成》的特色
教材建設是課程建設的核心,是課程建設的集中體現。余雁、關雪侖主編的、由高等教育出版社出版的《構成》不同于以往的“三大構成”教材,這部教材注重與專業設計相結合,強調了對構成本質的理論闡釋和對學生創造性思維能力的培養。該教材圖例豐富,經典參考性強,循序漸進,極富科學性和系統性,適用于高等院校的藝術設計專業和成人教育的學生。下面我們來簡要介紹一下這部專業教材的特色。
(1)注重與專業設計相結合。余雁、關雪侖主編的這部教材,有效避免了長期以來“三大構成”作為藝術設計專業基礎課程卻與后續的專業設計課程脫節的問題。在教材內容的編排上,所選取的案例絕大多數都是完整的藝術設計作品,并用文字注明了構成原理在作品中發揮的作用,目的是讓學生在理解構成原理的同時,理解構成與藝術設計的關系。由此一來,學生既明確認識了構成教學的基礎性作用,又與后續的藝術設計課程建立了有效的銜接。教師在使用這部教材的過程中,一定注重對以后的專業設計做足鋪墊。比如,在進行平面構成訓練時,可以嘗試讓學生設計花布、標志等;在進行立體構成教學時,讓學生多接觸些展示、環藝的設計作品等;在進行色彩構成教學時,布置一些裝飾畫、招貼的設計作業等,這都是“構成”對設計的鋪墊。在這部教材各章的“課題訓練”環節,基本都有這樣的訓練題目:理解構成法則對于藝術設計的重要性,并能運用這些構成法則分析設計作品。例如,在“平面構成的形式表現”這一章,提出讓學生“理解形式美法則對于藝術設計的重要性,并能運用這些法則分析設計作品”。作者在編寫教材時,也充分考慮到了設計專業不同專業方向的需要,在理論闡釋和構成圖例的選擇上,分別對服裝設計、環藝設計、視覺傳達設計等進行了有針對性的內容安排,很好地解決了基礎學習與專業學習相銜接的問題。
(2)注重理論講解與實際制作的結合。以往的“三大構成”教材都是各自獨立的,該教材將“平面構成”、“立體構成”、“色彩構成”整合在一起,目的就是讓學生知道,無論學習的是“平面構成”、“色彩構成”還是“立體構成”,都是作為“構成”這一概念的一個修飾語,都應該始終將學習的重點放在“構成”的本質研究上。這部教材有效地避免了以往教材過于強調形式訓練而缺乏理論闡述的不足,也避免了“三大構成”之間重復的內容,運用了大量的篇幅對構成原理進行了理論講解。有助于學生真正理解構成規律,從而有理有據有節地進行藝術設計,而不是簡單地模仿或抄襲構成圖例。另外,作者也充分考慮了應用性知識習得的基本規律,即理論講解與實際制作相結合。這首先體現在闡述每個原理的過程中都編排了相應的構成圖例,并對構成圖例進行理論解釋,使學生形象而深刻地理解構成法則在設計作品中的應用。例如,在教學“純度差別及以純度對比為主的色彩構成”這一章節時,作者圖文并茂地講述了“鮮調”、“中調”、“灰調”各自的內涵、特質以及在畫面中的使用法則。然后圍繞三種純度對比差別選取了三幅相應的設計作品,分別是插圖設計作品、纖維藝術設計作品、辦公環境設計作品,又在每幅作品下面進行了理論說明。這種結合又體現在“課題訓練”環節,幾乎每個問題都是理論與實踐相結合,最終強調對構成本質的理解。如,“色彩的聯想與象征”章節后的兩個訓練題分別是“選擇五張不同視覺心理感受的圖片,以文字形式分析其中蘊含的視覺心理規律”、“選擇五張不同色調的圖片,以文字形式分析色彩象征性與畫面內涵的關系”。
(3)注重培養學生的創造力。在設計領域一直都把創造力放在重要位置,創新能力是設計師最重要的素質之一,是設計的靈魂。構成設計的關鍵就在于由表及里地觀察和對其形成規律進行思考,是一個從事物表面的具象觀察到事物內部構成規律抽象思考的再創造過程,應該是充滿設計者主觀能動性的再創造過程。該教材自始至終都將創造性思維能力的培養作為課程的靈魂。首先,在詮釋構成概念和規律時,都是緊緊圍繞“創造”、“設計”、“不同”、“新”這樣的關鍵詞展開的。如,“對于形態的色彩進行有目的性的組合創造,就可以得到色彩構成形式”、“平面構成也就是把點、線、面、體或其他基本形態,按照一定的視覺規律組織在一定的平面媒介內,進而產生不同的視覺效果,以符合人們的視覺心理需求”、“標志設計是一種象征藝術,是將最基本的視覺元素點、線、面進行組織構成,形成富有獨特創意的形象的過程”等等,有效地對學生進行創造意識和創造精神的培養;另外,這部教材的作者抓住了導致以往構成教學忽視學生創造性思維能力培養的一個關鍵因素,即過細的技術要求。過細的技術要求造成教學只停留在對構成形式的表現訓練上,十分重視作業的表面效果,卻限制了學生創造性思維的發展與個體獨特性的體現。因此,這部教材在“課題訓練”的“訓練要求”中,將“不限”作為關鍵詞。如,制作“孟塞爾色相環”的要求是“色彩表現準確,方法、
材料和工具不限,“空間混合”的訓練要求是“色數不限,方法、工具不限”等等,給學生提供了廣闊的自由發揮創造的空間。值得一提的是,這部教材的作者能夠站在學科發展的最前沿,關注國內外最新的思維方式和最新的設計理念,引入的很多設計作品圖例都十分富有新意。
參考文獻:
[1]余雁,關雪侖.構成[M].北京:高等教育出版社,2009.
[2]王平. 藝術設計三大構成的課程統整與優化[J].藝術教育,2012(11).
【中圖分類號】 G710 【文獻標識碼】 A
【文章編號】 1004―0463(2015)23―0076―01
一、高職院校計算機應用基礎課程的教學改革目標
高職計算機應用基礎課程承擔著培養學生計算機能力的重要任務。計算機能力是學生利用信息技術解決專業領域問題的能力。計算機能力包括三個層次:第一層次是操作使用能力,它是學生熟練使用計算機的基本技能;第二層次是綜合應用和設計能力,它是利用計算機解決專業領域問題的專業能力;第三層次是創新能力,它是前兩個能力基礎上的進一步擴展。基于此,高職院校計算機應用基礎課程的教學改革目標是:以計算機知識為載體,以能力培養為導向,運用多元化教學模式,對非計算機專業學生進行計算機能力和素養的教育,著力培養學生信息素養和計算機應用能力。
二、高職院校計算機應用基礎課程教學改革的思路和策略
1.由于信息技術的快速發展和向各學科專業的不斷滲透,高職計算機應用基礎教學必須與其他各學科專業交叉與融合。因此,高職計算機應用基礎課程體系的構建必須凸顯“面向應用、著眼能力”的特點,同時做到高職非計算機專業學生信息素養和計算機應用能力的培養三年內不斷線。
2.高職計算機應用基礎課程的教學改革。(1)基于導學的教學方法。高職計算機應用基礎課程的教學方法采用“導學+輔導+自主學習+通過性考試”的教學模式。依托多元化教學資源,通過校園網開放測試系統,提供在線的課程信息資源;著重介紹立體化教材、網絡學習平臺、測試系統等學習資源和平臺的使用方法,通過導學有意識地引導學生進行自主學習。(2)多元化的學習模式。包括基于多元化課堂教學的學習模式、基于教師導學的學習模式、基于多元化教學資源的學習模式 3 種。學生可以根據自己的實際情況和具體問題,合理運用多種學習模式,使學習過程更切合實際,更好地激發學習熱情。(3)教考分離的“第三方”課程考核方式。在第一學期的12月份和第二學期的5月份以學生所在系為單位集中報名,以通過全國計算機等級考試一級集中進行通過性考試。課程總評成績直接采用“通過性考試”成績,達到如下目標:①解決了大學新生對計算機基礎知識掌握程度參差不齊的問題;②創建了新型的既能發揮教師主導作用又能充分體現學生學習主體地位的“雙主體”教學結構。
3.與專業相融合的多元化教學模式的應用。(1)基本技能型教學模式。這種模式采用教師邊講邊操作的方式,使學生在課堂上對知識點和軟硬件使用步驟有了一個直觀的了解和認識。這種模式適合于講授計算機軟硬件和網絡方面的基本知識、常用軟件的操作使用方法等教學內容。(2)任務驅動式教學模式。這種模式是將教學內容設計成一個或多個具體的任務,任務中蘊含了要掌握的知識與技能,也蘊含了需要的能力訓練要求,讓學生通過完成具體的任務,在實踐中掌握所學的知識與技能。(3)案例式教學模式。在課堂教學過程中,從激發學生學習興趣出發,要求教師組織和編寫大量能配合知識點講授的各種案例,這些案例要求生動、形象,并貼合實際。(4)主題研究型教學模式。在課堂教學的基礎上,組織學生開展研究型學習。具體由學生形成小組,每個小組提出研究主題。課程講授過程中,每個小組結合學習內容和學習目標,完成開題報告、階段性報告;課程結束后,每個小組通過課后的研究與設計,提交作品和總結報告。