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第1篇：國畫藝術論文范文

論文關鍵詞：中國當代水彩畫的取向

 

（一）文化本土化、道路民族化

1．立足本土文化

古語云“只有本土的才是世界的”，因為以小觀大，世界文明是由各具特色的本土文明組成的；但還應該懂得“只有世界的才是本土的”，因為以大觀小，沒有跨文明的全球意識，就不能篩選、優化、提升本土文明。所以當今的本土文明應該是“全球背景的新‘再本土’”。[1]藝術本土化要建立在了解世界的跨文化的全球意識之上結合積累在個體身上的文化心理和審美心理創造出來。

筆墨當隨時代，中國水彩當從世界的角度來表現中國文化精神。他絕對不是水彩相貌的“中國畫”，而是獨有中國氣派的、開放的、貫通中西當代文化的產物。在繼承中國傳統文化和西方古典文化中講變化，在變化中求創造。要把主導中國傳統文化的價值觀與主導當代中國的現實價值觀和理想有機結合起來。

2．體現民族性特征

民族性在《辭海》中是這樣解釋的：“民族性，指作家，藝術家創造性地運用和發展本民族的獨特的藝術思維方式、藝術形式、藝術手法來反映現實生活，表現本民族特有的思想感情，使文化作品具有民族氣派和民族風格。”

中國當代水彩畫只有具備了民族性，才能從世界性范圍內的水彩行列中獲得一席地位。水彩畫無論走到任何一個國家或地區都要強調民族文化的發揚、發揮語言特色的。水彩的魅力在于它既有象油畫一樣的色彩表現力又具備中國水墨畫的自然韻味。這是任何畫種都無法取代的。

（二）語言創新化、風格多樣化

風格越是獨特，藝術觀點也就越是顯得明確。水彩畫的語言包含了情感的交融、松動的用筆、把主觀的意念融入到客觀的思想中。各種不同薄厚的水彩紙所產生的變幻的效果有所不同，帶有創新性的水彩作品使水彩畫語言帶來生動美，節奏美文學藝術論文，流動美。畫面中諸多因素都要綜合起來應用，有造型、氣韻、力度和情感等。應去嘗試新的材料、符號語匯，充分關注色彩、材質、造型自身的表現性和直觀性。梵高就是利用他的藝術天賦，運用輕快的色彩語言，抒發著靈魂最深處的傷痛感情，由此引起共鳴震撼人心。他自己曾經表明“‘畫畫不是畫物體的原狀……而是根據畫家對事物的感受來畫論文提綱格式。’又說：‘是的’，‘不真實’但比死板的事實更加真實。”

（三）觀念更新化、題材變革化

重復自己不經意，否定自己不容易。觀念更新化的水彩絕不是中國畫式的水彩，是構成，是取舍，是繪畫的型與型的關系。要畫出別人所沒有見過和超越大眾的普通視覺和手法。觀念更新化的水彩是表現基本的顯著的特征，比實物所表現的更完全更清楚。[2]中國當代水彩破繭而出需要觀念的變化來進行推動。現代藝術是革新美學，當代藝術是革新思想觀念。只有各式不同形態的風格能體現不同的思想觀念帶來的不同社會反映。水彩的題材選擇十分廣泛，最至關重要的乃是功力和眼力不夠。像王肇民老先生說過：“我認為創作有三個起碼的標準：（1）在內容上有自己獨到的見解；（2）在形式上有時代氣息和自己的風格；（3）畫得比現實更高、更美、更有社會意義。[3]

（四）理論體系化、思維時代化

1．理論體系化

當任何一種藝術門類的實踐從自然地狀態逐漸走向自覺的狀態時，就到了立論的時候了，這就必須要有相應支持的理論作為支撐，歷史上很多文藝高峰期總是有正確先進的理論為之做奠基。

“宗白華看來，作為審美對象的‘美’，其所具有的客觀存在特性是不以人的意志、主觀動機或目的為轉移的；審美活動的主體絕不可能僅只在自己心里去尋找這個‘美’的對象‘事實’，因為‘如果沒有客觀存在著美，人們做夢也不想研究美學，國家也不能提倡美育，設立美術館。”，[4]藝術家所持有的美的感受和美的取向不單來自于本身主觀意識，也來自于理論的支撐和導航，當代水彩畫之所以沒有一個完善的體系，停滯不前，理論體系不夠健全是重要原因。

2．思維時代化

一位具有時代思維的藝術家，除了要有深刻而真實的個性體驗以及獨特的藝術語言外，也必定能通過某種過人的藝術敏感捕捉到個人與時代，傳統與變化，主體語言和個性表達之間的深刻而微妙的關系。杜威認為“思維，作為人類特有的一種認識世界與反映世界的能力，它是人類在長期勞動實踐中獲得的。從藝術形成學角度來看文學藝術論文，勞動既創造了人類，也創造了藝術。”[5]

結論

小境界只能娛人耳目，大境界能夠震撼心靈。雖然中國水彩畫起步較晚，但是中國獨有的得天獨厚的民族文化為我們提供了很多靈感和空間。需要我們去粗取精，西畫中用，站在時代語境下，發揮我們長處和創造潛能，創造出符合時代性、地域性、民族性多元化的藝術佳作。

[1] 翟墨著，《融創時代·當代藝術手記》，人民美術出版社，2003，第1頁。

[2]《藝術的歷程》貢布里希著，陜西人民出版社，1987年2月版，第7頁[3]王肇民著，《畫語拾零》，湖南人民美術出版社，1983年，第6頁

[4] 葛路、克地《中國藝術神韻》天津天津人民出版社1993.8

[5] 戴維.杜威《當代藝術家水彩畫材料與技法》北京中國青年出版社1999.IPg

第2篇：國畫藝術論文范文

【關鍵詞】寫意畫 人物 人物畫

我們從遠古時代的巖畫和彩陶紋樣上，已經可以見到我國人物畫以線造型的手法的運用。原始人用粗放的線去記錄自己的生活、狩獵、祭祀和原始的意識，這些情感沖動的痕跡帶有中華民族早期的朦朧的審美情趣。

原始社會的圖形，以及秦、漢、魏以前的繪畫，從表現方式來看，似乎更多的帶有粗放的、自由的寫意因素。自晉代以后的人物畫，已經開始以一種理性式的嚴謹而工整的作風去替代原始的感性式的粗放而自由的作風，將這種工整式的繪畫即工筆畫推向藝術表現上的高峰，形成了我國繪畫史上一個工筆性繪畫的極其燦爛的時期。宋以后的人物畫，其表現題材逐漸由宗教和宮廷生活走向民間的世俗生活，盡管在感覺上不如唐代的嚴肅宏大，但由于繪畫的視野擴大了，宋代人物畫從總體上看顯得更豐富、生動、親切。一種更自由、奔放、概括、洗練、粗細結合的畫風逐漸形成。這種活潑的繪畫中，很具代表性的是以石恪、梁楷為代表的“簡筆畫”，他們的藝術可能受到唐代張璪、王墨、王維等人的“筆飛墨噴”、“不貴五彩”的水墨山水畫的影響和啟示。傳世的梁楷《潑墨仙人圖》是現代能見到的這種作風的代表作，表現上的成熟度顯示了一個新畫種正在蓬勃發展的生命力，使中國人物畫開始了意筆與工筆并行發展的新階段。wWw.133229.COM

石恪等人探索了人物畫新的審美角度，梁楷則以自己精美而成熟的作品顯示了新風格發展的必然趨勢，同時以其作品在藝術創造上的分量取得了意筆人物畫在繪畫史上應有的地位。梁楷等人強化了中國繪畫“以形寫神”的特色，進一步進行了“以意寫形”的探求，作品達到了高度的“形神兼備”的境界，使人物畫更多地擺脫了客觀物象的束縛，進而調整了作者主觀與客觀在創作過程中的作用，大膽的以主觀的情感和意愿去提煉、取舍、夸張、想象、改造、強化所描繪的對象。

元、明、清的意筆人物畫一直與工筆畫并行發展，現在所能見到的元代的作品并不多，一般以人工景意、工意相間的作品居多。元代意筆任務畫壇中沒有出類拔萃的像梁楷那樣有創造性的畫家，意筆人物畫至明代，才有了較大的發展，明陳洪綬在人物畫上的創造性更多，他的作品多數是工筆，只畫過少量的工意相間的作品。他師藍瑛，人物畫自成一格：造型古拙，用筆渾厚而含蓄，畫面具有裝飾味。其畫風對清代的意筆人物畫發展影響較大。從現在的眼光看，陳洪綬仍然不失為一位有影響力的畫家。

意筆人物畫至清代，畫家人數頗多，其中因其創造性而影響較大的有“揚州畫派”的一些畫家以及清末的大畫家任頤（伯年）。“揚州畫派”以人物為主的畫家有羅聘、華碞、黃慎、高其佩，以及受他們影響的閩貞等。羅聘、華碞、金農重古樸，高逸、黃慎重倉勁，他們的作品意境和章法一般都奇絕，能突破程式，頗有濃厚的生活氣息。黃胄在《黃州畫語錄》中評價華碞：“華碞在筆墨有所創新，落筆便有神韻，有清一代大師也”。用筆渾厚，轉折自如，墨色華滋，造型概括而有整體感。

任頤以及任熏、任熊是清末的三位多產的畫家。任頤師任熏、任熊，但青出于藍而勝于藍，是我國封建時代最末的一位在人物畫成就很高的畫家。他還吸取明代陳洪綬古樸的造型方式，用爽利洗練的筆墨，生動多變的章法，給后代留下了近萬張作品。任頤在某種程度上總結了我國意筆人物畫的主要精神和技法，將意筆人物畫推向又一個高峰。任伯年的人物畫應是三百年來的大家，卻又為不少同道視為民俗畫匠，其實任伯年無論功力、才情皆非常人所及（《黃胄書畫論》）。縱觀我國古代意筆人物畫的歷史，從宋到清，歷時千年，一頭一尾是高峰，中間元代不如明代。我認為就對意筆人物畫發展的貢獻而言，應首推梁楷和任頤。

到了近現代，西方繪畫的引進，西方繪畫的理論對中國的傳統繪畫造型觀表現以人為主要對象的社會關系之間的影響，特別是素描的表現力，當然就為中國畫表現豐富的內容，關系和塑造形象的能力起到很大作用。因而也就為水墨人物發展提供了一條廣泛的途徑，水墨人物今天的面貌，更具體的證明了其為這種文化背景下的結果。

當今的水墨人物從寫實的意義上來說，它的造型已發生很大的改變。水墨更向著人的神采表現，人的精神深層挖掘。并把畫面表現人的精神面貌的力度作為與現實內容完美統一標準去實踐。畢建勛老師在他的《水墨人物畫寫生與創作》（河南美術出版社，2006，12）提到從橫向上看，水墨人物畫除了繼承宋以前的“形神兼備”的美學傳統和文人寫意人物畫的筆墨資源外，主要是中西結合的產物，他是文人寫意的筆墨語言和西方的人物畫造型方法及相應的色彩學方法結合的產物。它的畫中積淀不甚豐厚，不像山水畫、花鳥畫那樣大師林立，梁楷、陳洪綬、黃慎、任伯年等寫意人物畫家之后，水墨人物畫從徐悲鴻、蔣兆和、黃胄、方增先、劉文西、盧沉、姚有多、周思聰到1978年中央美院第一節研究生等一批畫家至今，僅僅四五代人而已。經過這幾代人的學理探索和創作積累，水墨人物畫這一畫種已經初具現代形態。它是一個具有悠久的人文傳統而又非常年輕的畫種，一個有待于更加成熟的畫種。

毫無疑問，人物畫是以人物形象為審美主體的，是塑造感人的人物形象來傳遞藝術家對生活、對世界的評價并以之寄托作者的情思和愛憎。但是，對于造型研究的退化、正式傳統繪畫的失落，無疑這是人物畫的內傷。今天，我們把更多的關心給與造型的研究，這就非常必要了。康書增老師認為“把西方嚴謹的造型和中國傳統的精湛，水墨淋漓的筆墨書寫相結合是他對目前創作寫意人物的一種觀點”（筆記于2007-11-22日康老師課堂）。鄧維東老師也認為“寫實是一種技術，寫意是一種升華了的探索，寫意的關鍵是造型”（筆記于鄧老師2007-12-21日課堂）。由此可見，當前更多水墨畫家非常重視“寫實”重視“造型”。當然這種“寫實”已經不是唐宋時寫作實的重復。他除了給予外部的“形”的應有的關切，還要注入更多的畫家個人的性情抒發。

中國寫意人物畫自建國以來，經歷了半個世紀的技術積累，經受西方文明的沖刷，經受了金錢磨盤的碾壓，相信人物畫的輝煌已為期不遠了。

參考文獻：

[1]王伯敏.中國繪畫史.上海：上海人民美術出版社，1982.

[2]周積寅.中國畫論輯要.南京：江蘇美術出版社，2005，7.

[3]劉國輝.中國畫名家創作隨筆.南寧：廣西美術出版社，1995，5.

[4]關山明.意筆人物畫.杭州：中國美術學院出版社，1991，6.

第3篇：國畫藝術論文范文

關 鍵 詞：意象　中西異同　精神實質　風格特征

什么是意象？簡單地說，意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。意象理論在中國起源很早，《周易》已有“觀物取象”“立象以盡意”之說。不過，《周易》之象是卦象，是符號，是以陽爻陰爻配合而成的試圖概括世間萬事萬物的六十四種符號，屬于哲學范疇。繪畫上借用并引申之，“立象以盡意”的原則未變，但畫中之“象”已不是卦象，而是抽象的符號或者具體可感的物象。

在人類藝術發萌之初，東西方藝術表現形式十分相似。中國諸多巖畫與西班牙、法國等國的早期洞窟壁畫都能找到共同點，在手法上都使用了“意象”“象征”，有意識地運用繪畫符號記錄社會活動場景。由于各自的歷史原因，東西方藝術逐漸分道揚鑣。西方科學發展導致了繪畫藝術以解剖學、透視學、光學、色彩學、心理學為主的以寫實主義為核心藝術的產生，直到文藝復興之后才逐步產生出印象派、立體派等藝術畫派。而在中國，受著倫理、哲學、宗教諸多的影響，繪畫藝術步入了更高層面的意象主義軌道。

一

中國繪畫藝術，是在中國特有的歷史條件、社會生活、文化氛圍內產生、成長、壯大的獨特藝術形式，其創作思路、形式是以意象為重要核心的形神兼備的表現藝術。wWw.133229.cOm不管中國歷代的審美和繪畫技術差異有多么大，中國繪畫始終沒有偏離意象的軌道。形象塑造的意象性，可以說是中國繪畫最本質的要求。在構圖上有散點透視之形，在意境上有氣韻生動之說，從而產生“形神”關系之理，它在人物畫上表現為身心的關系；在山水畫上表現為天人的關系；在花鳥畫上表現為物我的關系。以至所有中國畫的傳世佳作都能達到其他畫種難以追求的空靈境界。

佳作誕生之前必有其雄厚的歷史文化根基，中國的畫家從儒釋道中吸取大量精髓又從繪畫作品中反映出來。孔子在《論語·雍儒》中言“智者樂水，仁者樂山”，這種把道德觀念與自然景物的欣賞聯系起來的說法，尤其對后世士大夫畫家的審美思想產生極大影響。文人畫家將這一觀點發展為“仁智者樂山樂水”，后發展為“樂山水者必為仁智者”，從而為儒家既有山林隱逸思想而又并不排除其“仁智”的品德與情操找到了根據，為意象藝術發展提供了更大的空間。老子有言“大音稀聲、大象無形”。他的所謂“大象”，就是他作為“道”的別名，道就是自然之道，也就是從客觀存在里綜合得出的真理。一切思想意識與學術文化都淵源于客觀存在，繪畫藝術也包括在內。但“大象”畢竟涉及到客觀存在的可聞之聲、可視之象與自然之理。所以，他的所謂“大象”，當指客觀世界上可視與不可視的一個整體。這個整體是抽象的也是概念的。所以，詩人就可“以意寫象”，畫家就可以“以形寫神”。所以說“大象無形”，正是為中國文人畫家作畫重“意象”找到了有力的理論依據。類似的根據還有如“大巧若拙”等。謝赫的《古畫品錄》以六法的標準系統地評點繪畫。謝赫將“氣韻生動”推為六法之首，充分說明謝赫推崇“意象”在繪畫中的地位。氣韻就是顧愷之所說的神似，謝赫自己也稱氣韻為神韻。謝赫時代的繪畫主要是肖像畫和人物故事畫，氣韻的本義是因人物的精神氣質而生動。后來，氣韻生動的范圍擴展到山水、花鳥等各種題材的繪畫，并且成為整個繪畫藝術性的一種衡量標準，甚至筆墨效果也包括在內。同時，如果沒有意象藝術的思潮存在，氣韻生動的含義也很難得到發展。

意象藝術的特點是“立意造像”。在具象藝術中由于透視學的限制，光、形就是一切，一切都很符合形的要求。而意象造型中的“象”，不僅是形，而是受中國傳統文化影響藏有深刻的含意，是象中有意、意中生象，立象盡意。中國繪畫的意象表現為“似與似不似之間”，目的是完成“不似之似似之”的一種作品的內在“神似”，這種“神似”僅僅只是繪畫作品的一種表現與表象，一種畫家的理念上的技法再現而已。要使作品內涵真正達到完美的“神”的境界，還需要畫家注入自身內在的豐滿的精神，以求“意”的最高境界。

傳統上意象藝術的中國畫，通常注重的是“身心”“天人”“物我”的關系，而欠缺的是揭示事物的本質所在。現代中國繪畫正以寬容的姿態和更開闊的視野注視、吸收世界各國的藝術表現形式，然而中國的繪畫必須蘊藏中國的人文哲學思想，必須注重博大空靈，必須注重民族文化精髓，必須努力通過學習和反思，不斷體驗生活，以畫家獨有的靈感去捕捉現代文明給予的啟示，并堅持中國特色的藝術傳統，不斷總結，才能使當代中國畫藝術在人類文明寶座中閃出燦爛的光芒。以中國第一代油畫大師的風景畫為例來說，李鐵夫的求實、徐悲鴻的規矩、顏文的嚴謹、林風眠的隨意、吳冠中的抒情等等也都各具特色。許多美術家都喜歡說，藝術中的民族情感和趣味對藝術家來說是與生俱來的，不論藝術家自覺追求與否。

中國畫技法的核心是筆墨，不講究筆墨也就丟掉了中國畫基本的藝術語言。南朝謝赫在“六法”中講到“氣韻生動”為筆墨的最高境界。筆墨有一定的獨立審美因素，有抽象因素，但不是純抽象，筆墨與表現形象有機結合，創造意象，正是中國畫特色。西方繪畫中講究構成的方法，是從建筑中得到的啟示，可以增強畫面的整體感和力度，是筆墨所達不到的，也是中國畫應吸取的積極因素。因此，將筆墨與制作相結合，就可以大大增強藝術感染力。中國畫的筆墨處處都流淌著畫家情感的軌跡，是情感的一種張揚。用線寫形是中國人物畫造型最主要的課題，即使是畫人物小品的沒骨法也要有以線造型的基礎。“遺貌取神”“形神兼備”“傳神”是中國人物畫的最高標準，特別是文人畫成為中國畫的主流，更重主觀表現和情感抒發。在筆墨運用中以“骨法用筆”為核心，強調書畫同源、以書法入畫，重在一個“寫”字，而不是“描”，也不是“涂”。“寫”——正是情感的張揚和心靈的軌跡，文人畫將這種藝術實踐的體會總結到相當高度。西方的許多現代繪畫大師也是從東方藝術中悟到了這點。

二

西方油畫的風格樣式和技法語言多種多樣，神采各異。如意大利的古典、德國的凝重、法國的優雅、西班牙的瀟灑、英國的朦朧等等。因藝術家個人的藝術修養和性格愛好不同，畫風及志趣也各有風貌。筆者以為要擴大繪畫的外延可借助抽象藝術的表現形式。1942年在紐約古今漢美術館舉行“抽象藝術大師聯展”的目錄中有人寫到：“抽象藝術的造形包含了藝術家的生活直覺，是不受具體外表約束的自由發揮。”抽象藝術的實質注重的是直覺與造形，是事物在人腦里的印象，通過色彩、線條的構成或即興生成的藝術，是藝術家精神世界的隨機表現的藝術形式。如具有東方血統的康定斯基畫了大量的以“構成”“即興”為標題的抽象畫，作品以豐富色彩喚起人們精神性的感受，以及富于音樂性的協調之感。

盡管抽象藝術最早源于中國，但西方抽象藝術與中國的抽象藝術以及意象藝術在理念上有著很大的區別。中國的抽象藝術主要表現在中國書法上，最早的漢字甲骨文、金文通過結構的疏密、點畫的輕重、行舉的緩急把象形的圖畫模式逐漸變為純粹化的抽象的線條和結構。就像音樂藝術從自然界的群聲里抽出樂音來一樣，發展其相互結合的規律，用強弱、高低、輕重、疾澀、虛實、轉折、頓挫、節奏、韻律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。

從表現形式上看，中西藝術中各取所需。西畫講構圖，國畫講經營位置；西畫講透視法（焦點透視），國畫講“三遠”法（平遠、深遠、高遠）；西畫對色彩研究至廣，國畫對墨色研究至精；西畫論刀法筆觸，國畫重骨法用筆，還獨有“十八描”和各種皴法。從內容上看，西畫風景提倡野外寫生（如印象派），中國山水提倡“行萬里路”“搜盡奇峰打草稿”（如荊浩的“寫生數萬本”）；同是對自然景觀的真誠描繪，油畫風景重光影色調，中國山水重形體結構；油畫風景偏重從自然整體中挑選和割取局部（如取景框的運用），中國山水則偏重將局部騰挪和拼裝整體（如“咫尺千里”的提法）；油畫風景擅繪實景是長處，下者易拘泥和呆板，中國山水擅繪大山大水是長處，下者易無序和空泛。

西方藝術語言和事物關系歷史發展的重要觀念，被引伸來解釋西方現代派藝術，說明西方思想與藝術（文化）發展的一致性。西方現代新派藝術家所思考的是同一類的問題，藝術家們用不同方式——不同流派風格來處理“語言結構”與“意象結構”的關系，在精神上是一致的。哲學家和藝術家都生活在時代之中，都是特定的時代的“思考”。

西方繪畫從15世紀到20世紀的發展，有兩個特點：一是“造形表象”與“語言所指”的分離；一是“表象事實”和“表象聯結之認定”的對應。前一個原則比較好懂，后一個原則相當難解。西方藝評家福柯說：“表象物”與用以表現這些“表象物”的手段（點、線、面、色彩等）之間要有一種對應關系，否則就不成其為“畫”。如他提到的馬格利特的《不是煙斗的煙斗》這幅畫，是在一個貌似穩定的畫架上，這幅在畫架上的畫，酷似教室里的黑板畫，而這個畫架的架子是不合比例的，似乎隨時都有倒塌的危險；但半空中卻漂浮著一個大的、像幽靈似的煙斗。我們當然不可從這里就去揣測馬格利特似乎要“畫”出一個“永恒”的“煙斗”的“理念”或“意象”來，但卻似乎很容易引起人們想到馬格利特對早年“字”“畫”游戲式的“分離”“游離”有一種積極的否定態度，當游離的“字”和游離的“畫”“破碎”后，“無名”“無字”的“物象”仍然高懸，雖飄忽不定，“惚兮恍兮”，但仍清晰如“畫”。其實這是馬格利特常用的手法，以真實畫面之間的獨特的處理，來表現“現實”與“夢境”“實境”與“心境”“物象”與“意象”之間的溝通關系。以獨特的手法來處理“畫面”正是藝術家的技巧所在。

還有克利的畫，力圖在“形狀”的結構中表現一種“符號”，同時又具有寫的成分。這種“畫”與“寫”的結合，使得物象變形，不易辨認。克利以結構來使形象變化，不惜割裂、扭曲實際形象以顯示這種結構。到了康定斯基那里這種思路的進一步發展，則干脆舍棄了任何具體的、可辨認的形象，成為“意象”的繪畫和“非表象的”的繪畫。在康定斯基的作品中，只有各種用以連接表象的手段：點、線、面、顏色，但卻無“表象”的“事實”，而只有惚兮恍兮的“意象”存在，觸動著每個觀者的心靈。這樣，康定斯基的畫，就成了一種新型的“幾何圖形”。“幾何圖形”本是一種“記號”，是“無形”之“形”，并無“實物”與其“對應”，為“無象”之“形”，從通常的繪畫史角度來說，康定斯基的畫是理智主義、科學主義的產物，它要表現的不是事物的表面形象，而是事物的“本質的結構”及“意象”。

抽象派繪畫，如同其他的現代流派（達達派、立體派等等）一樣，并不是要人們從繪畫中“看”出“什么”，而是要人們從繪畫中“讀”出“什么”，“感受”到“什么”。超現實主義以夢境幻覺視象來表現“心象”，抽象派以抽象形式來表現藝術家對世界的理解。在這一點上來看，中西藝術之間似乎又是殊途同歸，在“意象”的表達上又有了異曲同工之妙。

進入后現代文化情境以來，藝術無論是在觀念、材料還是在技法、形式上均走向了多維的綜合與多元的建構，那種單一的線性思維方式和孤立的藝術語言描述已逐步成為昨日黃花。目前，隨著世界經濟一體化的進一步推進，東西方的聯系日益密切，中西藝術（東西方）藝術之間進一步相互影響，相互借鑒，創作意識及繪畫風格會有越來越多的相同之處，而各個門類藝術之間也出現了融會貫通的局面，相互之間的門類劃分也日漸模糊難辨，特別是在美術界出現了“大美術”的概念，各門類藝術之間、各國藝術之間的交流呈現出一片繁榮景象。

參考文獻：

[1]葛鵬仁 著《西方現代·后現代藝術》，吉林美術出版社 ，2000年

[2]（美）威廉·弗萊明 著，宋協立譯《藝術與觀念》， 陜西人民美術出版社 ，1991年

[3]易英 著《創造意義》，原載于《江蘇畫刊》，1994年

第4篇：國畫藝術論文范文

[論文摘要]數字化醫院這一概念已日漸發展和成熟，國內許多醫院在數字化建設方面都作了積極的嘗試，但也存在一些共性問題，發人深思，尤其體現在開發模式上。本文對數字化醫院的概念、分類和建設方法進行詳細比較和研究，以進一步明確數字化在醫院建設中的作用。并認真回顧國內外醫院數字化建設的概念、類別和現狀，深刻剖析了中國醫院數字化的發展歷程和建設策略。

現代數字技術和電腦信息處理技術現在已廣泛應用于人類社會的各個領域，它幫助人們更快、更好、更有效地工作著。在醫療衛生領域，它也逐漸扮演起重要的甚至不可替代的角色。隨著衛生改革的不斷深化，也對醫院通_過數字化建設提出了迫切要求。為了進一步明確數字化在醫院建設中所發揮的作用，本文將認真回顧了國內外醫院數字化建設的概念、類別和現狀，以闡明該項工作在醫院管理和建設中的作用。

1數字化醫院的概念

上個世紀末，隨著現代計算機技術、網絡通訊技術的迅速發展，數字化概念首先在IT行業被提出。20世紀90年代初，在西方發達國家逐漸出現了數字化醫院(Di#tMHospital)的雛形。由于起步時間還不長，目前國內外對于數字化醫院的理解尚存在比較大的差異。一些專家用廣義和狹義來定義“數字化醫院”。

1、狹義概念：指利用網絡及數字技術有機整合醫院業務信息和管理信息，實現醫院所有信息最大限度的采集、傳輸、存儲、利用、共享，并且實現醫院內部資源最有效的利用和業務流程最大限度的優化的高度完善的醫院信息體系。

2、廣義概念：指由醫院與醫院間、醫院與社區間連接構成的區域性的數字化醫院服務體系。即在狹義數字化醫院的基礎上，加上了與之配套的多層次網絡連接，從而實現在一定區域內的零距離醫療衛生服務。

隨著“數字化醫院”這一概念的日漸發展和成熟，逐漸形成了由數字化管理(DigitalSupervisal)、數字化醫療(DigitalTreatment)和數字化服務(DigitalService)構成的現代醫院經營和管理模式。建設數字化醫院是一個龐大而又復雜的系統，它不僅需要當今世界最先進的計算機科學，而且還需要利用其它學科的成果。作為技術核心的計算機科學，包含了大型數據庫技術、圖形圖像處理技術、模數轉換技術、網絡通信技術等；同時，由于涉及衛生領域，因此還需要運用臨床醫學、藥理學、檢驗學等知識和成果；除此之外，數字化建設還必需依賴管理科學和其它社會科學，如運籌學、經濟學和心理學等。數字化醫院建設將整合以“病人為中心”、“以醫療服務為內容”、“以管理為抓手”的理念。它最突出的優勢是能夠高效整合和聚集能為病人提供高品質醫療服務的人力資源、技術資源、管理資源。因此，醫院數字化的建設和發展將對衛生服務有質的飛躍產生重大影響。

2國內外醫院數字化建設之現狀

在世界上，數字化醫院是醫院現代化建設的前沿課題。在馬來西亞的吉隆坡，已建成了無紙化、數字化醫院～馬來西亞中央醫院(Se-layang醫院)。美國阿拉巴馬州伯明罕市，全球最大的醫療保健供應商HealthSouth公司與Oracle公司合作，投資1.25億美元，籌建一所完全數字化和自動化的醫院。

近年來，隨著國內整體信息化建設的發展，醫院開展數字化建設的步伐和力度也提高很快。許多醫院數字化建設方面都作了積極的嘗試。貴陽醫學院附屬醫院，病人可通過網絡掛號或預約醫生、在做完檢查后，診治醫生會通過網絡調出檢查結果，患者可以通過計算機向醫生進行健康咨詢。福建醫科大學附屬協和醫院的藥庫、藥房、病區、門診收費、住院以及門診醫生站系統以及檢驗信息系統已投入使用。鄭州市第五人民醫院在小范圍嘗試應用PACS系統。新山子石油化工總廠職工醫院用4年時間建設了醫院計算機綜合集成系統，包括醫療信息管理、數字化影像、醫院財務管理系統等8個子系統。福州總醫院自1998年推廣應用“軍字一號“高級版，1999年實施了檢驗聯機管理、手術管理、血庫管理、膳食管理和臨床醫生工作站等系統。2000年又投入建設醫學影像存儲與傳輸系統，實現全院性醫學影像網絡并實現院內無片化管理。2001年開發了門診診問醫生工作站。除此之外，在北京、廣東、大連等省市的多家醫院在開展數字化建設方面也都進行了積極的探索。

3常見的醫院數字化系統包括：

1、醫院信息系統(HIS，HospitalInformationSystem)

HIS就是應用計算機和網絡通信等高科技手段對醫院內大量信息進行數字化管理的現代信息系統，它能提供全院的經濟運行狀態、醫療質量狀態、工作質量狀態等等，以及獲取各部門的信息反饋，從而使各部門的管理者進行計劃決策、組織實施、協調控制。HIs是整個應用系統的主干，也是數字化醫院的數據中心，起到了整合其它輔助系統的作用。

2、臨床信息系統(CIS，ClinicalInformationSystem)

CIS主要目的是實現醫院電子病歷的全程管理。主要解決以下問題：電子病歷的法律地位及技術標準；全程實現電子病歷的業務流程標準；表格化醫學文檔標準格式；建立醫學字典庫集；國際系統醫學術語(sNOMED)的改造和漢化：醫學術語漢字輸入法研究。臨床信息系統(CIS)主要包括：門診和病房醫生工作站、電子病歷(ERP)、圖像儲存和傳輸系統(PACS)、檢驗信息系統(LIS)、放射科信息系統(RIS)、危重病員監護系統(CCIS)等。

3、其它系統

(1)醫院財務系統(FIS，FinancialInformationSystem)

它導入HIS中采集的診療收入和成本支出數據。集成標準化財務分析系統，正確評估醫院的資金運作狀況。

(2)醫院智能決策支持系統(IDSS，IntelligentDecisionSupportSystem)

IDSS由定量分析為主的決策支持系統和定性分析為主的專家系統結合組成。IDSS以模型庫系統為主體，其模型庫中包括數學模型、數據處理模型、圖形模型等多種形式。涵蓋醫院的管理、醫療、科研等多種內容。IDSS將多個廣義模型有機組合起來，對數據庫中的數據進行處理和挖掘，使其輔助決策能力從運籌學、管理科學的單模型輔助決策發展到多模型綜合決策。通過IDSS為醫院管理者提供客觀、詳盡的決策幫助。

4我國數字化醫院建設中的若干思考

回首中國數字化醫院的建設歷程。取得了顯著成效，但也存在一些與其他醫院一樣的共性問題，發人深思。從TT行業中流行的開發組織模式可以分為三種。一是委托開發、二是聯合開發，三是自主開發。目前。我國大多數三級甲等綜合性大醫院采用的HIS開發組織模式都是提需求、出資金，委托軟件開發商進行開發。實踐證明在一些大型醫療機構中采用這一做法是相當不成功的。

隨著衛生改革的逐年深入，醫院對HIS建設提出了很高的要求，不斷增加新的需求，包括醫教研工作職能結構的變化、醫保政策的變化、醫教研數據統計分析的變化等等。各個醫院中運行的HIs基本上還是處于手工管理計算機模擬化的方式，盡管有些分析統計的數據，但還是只限于局部的、事后的分析。HIS系統的主要作用是應付每月向醫保局上報AB報表，應用水平不高，與HIS的目標還有相當大的距離，沒有充分發揮HIS在醫院管理中的作用。究其原因，HIS是MIS中最復雜的系統之一。不同于其它行業的MIS開發，HIS有著強烈的醫療衛生行業自身特點，其面臨的主要問題是：(1)需求不確定性：由于醫療衛生行業正處于改革、調整期，由此導致需求不斷的變化是HIS開發中遇到的最大困難。(2)醫院內各部門間協調困難：HIS是一個高度集成化的計算機網絡系統，要求各部門之間要有高度統一、嚴格規范和大協作的精神。

第5篇：國畫藝術論文范文

關鍵詞：文化產品 國際貿易 文獻綜述

世界范圍內對文化產品的消費需求不斷增加。在經濟文化全球化的背景下，文化貿易已經成為國際貿易的一個重要組成部分，一個新的競爭領域。

一、“文化產品國際貿易”的基本概念綜述

（一）政府機構的界定與分類

國際貨幣基金組織的國際收支手冊中，對國際文化產品貿易有這樣的描述：居民與非居民之間，有關個人、文化和娛樂服務交易。聯合國教科文組織《1994―2003年文化商品和文化服務的國際流動》報告稱文化產品一般是指傳播思想、符號和生活方式的消費品。它能夠提供信息和娛樂，進而形成群體認同并影響文化行為。文化產品包括文化商品和文化服務。聯合國教科文組織又將文化產品分為核心文化產品及相關文化產品。WTO三大協議中沒有獨立于經濟貿易規則外的文化貿易規定。文化貿易的相關規則大都包含在《服務貿易總協定》《與貿易有關的知識產權協議》中。《服務貿易總協定》涉及的服務范圍十四個大類，其中與文化貿易有關的有七類。

（二）學者的界定與分類

關于國際文化產品貿易的概念，國內外的文化學者、經濟學者、政府官員及業內人士沒有一致性的描述。Van Grasstek（2005）從概念上講，可交易的文化實體可被定義為能生產或分配物質資源的產品和服務，這些產品和服務能通過音樂、文學、戲劇、喜劇、文檔、舞蹈、繪畫、攝像和雕塑等藝術形式娛樂大眾或激發人們思考。這些藝術形式，有的能以現場表演的方式（如音樂廳和舞臺劇）展示給大眾，有的卻是先被存儲記錄下來（如在壓縮光盤里）再賣給大眾。高潔（2005）認為文化貿易主要是指與知識產權有關的文化產品（Cultural Goods）和文化服務（Cultural Services）的貿易活動。周成名（2006）認為文化產品貿易屬于國際貿易中的一種特殊的服務貿易，它是與知識產權有關的文化產品和文化服務的貿易活動。文化產品不僅具有商品屬性，同時也具有精神和意識形態屬性。李懷亮、閆玉剛（2007）指出國際文化產品貿易是指世界各國（各地區）之間進行的以貨幣為媒介的文化交換活動，它既包括有形商品的一部分，例如音像錄音制品、紙制出版物等，也包括無形商品，例如版權、關稅等。有些學者把文化產品貿易分為硬件貿易和軟件貿易。一般來說，文化硬件指用來生產、儲存、傳播文化內容的器物工具和物態載體，如攝影器材、游戲和娛樂器材、藝術創造和表達的工具等；文化軟件則指包含文化內容的產品和文化服務，包括廣電節目、電影動畫片、印刷出版物、視聽表演藝術、載有文化藝術內容的光盤、視盤和多媒體、娛樂、會展等。

二、關于文化產品國際貿易理論的研究綜述

（一）關于傳統理論對文化產品國際貿易適用性的研究

1、從傳統國際貿易理論對文化產品國際貿易進行解釋

對普通的跨國商品貿易，人們通常傾向于以李嘉圖的比較優勢理論，乃至赫克謝爾―俄林的要素稟賦理論為分析工具。但由于國際文化貿易格局的復雜性，不同學者采取了不同的理論來解釋。李懷亮（2003）從偏好相似理論解釋文化產品進口和出口高度集中于少數幾個國家的趨勢。邱繼洲（2005）利用比較優勢理論對國際文化貿易的分析，認為由于發達國家早已完成了工業化進程，第三產業成為了創造財富的主要手段。借助于網絡化和信息化手段，發達國家的第三產業進一步升級，文化產業的異軍突起就是第三產業升級的表現。在國際文化產業的發展中，發達國家具有資金、技術、創意上的相對優勢，從而可以拉開與發展中國家文化產品的價格差異，價格差異會導致文化產品由發達國家流入發展中國家。龔曉鶯（2008）認為文化產品是典型的異質產品。文化商品和文化服務是中高檔消費品，某些文化商品和服務甚至是奢侈品，具有較高的需求收入彈性。文化背景相似的兩個國家的消費者容易理解、接納、欣賞來自對方的文化產品和文化服務。所以國際文化產品與文化服務貿易也呈現出產業內貿易的特征。還有學者利用波特的競爭戰略理論解釋文化產品的國際貿易。韓駿偉、胡曉明（2009）從產業融合理論進行解釋，認為傳統文化產業和新技術、新服務、新產業的融合創造出的產品往往具有較高的附加值，既可以作為傳統文化產品的補充，也可以滿足不同消費者的不同偏好，擴大了消費群體。

2、從文化理論對文化產品國際貿易進行解釋

文化產品貿易實際上是產品和服務背后隱藏的文化。季羨林（2001）提出“文化交流論”，文化具有交流的本質。恰恰是這種交流，使不同文化群體間產生了對不同文化的需求。國際間的文化貿易，就意味著不同民族、國家的人對不同的文化存在需求。白玲、呂東峰（2001）提出文化互補理論，文化互補理論有兩個前提：不同國家和民族間的文化是不同的、人是有好奇心和探知欲的。不同國家生產者的文化背景是不一樣的，所生產出來的產品即使是同一產品，仍然存在文化差異，這一差異永遠存在。金元浦（2003）提出文化多樣性原則，文化的價值超過商業價值，傳遞著價值觀念和生活方式，反映一國和公民的多樣性。因此一些歐盟成員國在關貿總協定的談判中成功運用“文化例外”來拒絕文化服務的自由化。1998年聯合國教科文組織召開“文化政策促進發展政府間會議”，提出《文化政策促進發展行動計劃》，指出文化創造性是人類進步的源泉，文化多樣性是人類最寶貴的財富。

（二）關于文化產品國際貿易成因的研究綜述

1、從意識形態角度對文化產品國際貿易成因的研究

Nordnesrtneg和varis（1974）發現美國主導了電視節目的國際貿易，英國、法國和聯邦德國也是領先者。Katz和Wedell（1977）把文化產品國際貿易現象與陰謀論連結。Hermna（1990）認為，僅由少數大國控制國際信息，稱為“文化帝國主義”或“新電子殖民主義”。Mhaamdi（1992）指出，現今帝國主義的完成不是靠剩余價值的獲取或對產物的索求，而是由特定國家對其他國以免費或低價方式傾銷媒體產品。siune和McQuail（1992）認為，相對說來較小的國家比較會有國家文化獨立喪失的危機。

2、從經濟學角度對文化產品國際貿易成因的研究

Widlmna和siwke（1988）認為，較大規模的投資，會使其所生產的影視節目對觀眾來說具有較大的內在吸引力，也就會使其生產者在國際競爭中具有比較明顯的優勢。Hoskins、Mirus和Rozeboom（1989）三人引入文化折扣這一概念。Hoskins，McFadyen和Finn（1997）提出文化產品具有共享性、文化折扣和外部效應。Gunther G、Schulze（1999）認為文化產品貿易不是大工業化的生產，差異性的小規模文化產品貿易會存在發展。李懷亮（2003）認為規模經濟是美國文化產業領先世界的主要原因，不同的文化折扣導致了中美文化產品和服務貿易的巨大逆差。Mah.Furuya（2005）認為文化、經濟和政治方面的接近是影響媒介和文化產品全球貿易的主要原因。

3、從社會學角度對文化產品國際貿易成因的研究

Sinclair，Jacka和cunningham（1996）認為，基于文化和地理的相似性發展了重要的區域市場。HvaneS（2003）強調人際關系、制造“議論”和展示自己的公司品牌帶來交易的成功。Bielby和Harrington（2004）指出，一個節目的美學要素只有與觀眾的情感發生共鳴，才能使節目獲得經濟上的成功。

三、評論與展望

目前文化產品貿易理論還在發展之中，沒有形成完整的體系。首先，文化產品作為特殊的商品，其貿易不僅僅是經濟問題，還涉及到意識形態、文化安全。因此有必要從文化學、人類學、國家安全、經濟學等多個角度進行分析。其次，對文化產品貿易的界定，不同學者、機構各不相同。對文化貿易的研究也剛剛興起，從而導致劃分標準不統一，數據缺乏。因此有必要建立普適性的劃分標準，并進行定量研究。第三，文化產品種類、文化貿易方式等不斷出新，文化產品的價值鏈實現問題一直沒有得到足夠的關注。

參考文獻：

①Central Product Classification(CPC),ver.1.1,unstats.省略/unsd/cr/registry/regcs.asp?C1=16&Lg=1&Co=96,訪問時間：2008-8-1822

②UNESCO．International Flows of Selected Cultural Products and Service．資料來源：UNESCO網站

③韓駿偉，胡曉明．國際文化貿易．中山大學出版社［M］．2009

第6篇：國畫藝術論文范文

關鍵詞：寫實主義油畫　情感表達　直覺表現　視覺世界

進入21世紀，作為架上繪畫的主要種類，油畫及其創作在中國已呈現出繁榮的發展趨勢。畫家們從學習、研究油畫的傳統技法和以前的風格流派，到理解油畫的視覺規律和表現形式，逐步認識到油畫的理性和感性層面，以及影響力和沖擊力，已開始介入抽象、半抽象、實驗表現、行為藝術等的語言探索，許多較為獨立的個體風格也逐漸形成和建立。油畫的表現問題，盡管在世界藝術的發展潮流中已不再是一個爭論的熱點，但對于當今的中國美術界來說卻并非毫無意義。由于中國傳統藝術形式中，普遍存在著有抽象意味的視覺傳統，中國油畫家在利用合適母題、意象、符號轉換方面，也有著廣泛的創作空間。加之時尚文化的影響、個性的張揚、經濟的需要、社會的認可度，油畫這門在中國以嚴謹寫實、純客觀表現為基礎的藝術，已開始走向直覺表現和抽象表現。當然，表現僅僅是一種外在的方式，探求其視覺世界的深層含義更為重要。

所謂視覺世界是指畫面呈現給人的感觀和刺激，其中包括了形體、色彩、線條、筆觸、肌理等一系列的表層概念和由此產生的深度、層次、體量、質感和色調、氛圍，更體現了作者的一種情感因素，是自身經驗、造型能力、表現技巧的融合，這屬于畫面深層次的內容，是可以引起視覺興奮乃至產生思想共鳴的東西；寫實主義是指以“全因素”素描為基礎，“印象派”色彩為表現方法，比較接近“照片”效果的一種“真實”和“純客觀”的繪畫方式；直覺表現可以說是現代油畫表現手法中的一種形式，也可以認為是畫家在創作過程中的一種自覺和不自覺的行為方式，在此不作理論和技法上的深入探討，只是借用這一形式的大概念而已。Www.133229.cOM

寫實主義與具象表現

中國油畫最早的發展離不開徐悲鴻先生，他是寫實主義油畫的倡導者，早年曾提出“美術應以寫實主義為主，雖然不一定為最后目的，但必須以寫實主義為出發點”。他還曾旗幟鮮明地反對過后期印象派和野獸派，傾向古典主義造型的油畫，主張“盡精微，至廣大”。實際上他本人的油畫就是既得益于新古典主義嚴謹、細膩的分析與表現，又融合了現實主義油畫的用筆和直接表現。在徐悲鴻先生油畫觀念和美術教育思想的影響下，中國油畫多年來的發展一直是以寫實主義為主導地位，寫實主義油畫在很大程度上體現的是油畫的具象表現。這一時期的風格形式的表現，畫面常常采用傳統油畫中的同類色為調子，取景比較局部化，畫面表現嚴謹，對細節的描繪也比較多，傳統的技法貫穿始終，充滿少許故事化、情節化的處理，尤其是對質感、層次和深度的表現，有了敘事結構的意味。這一類的表現已基本形成了寫實主義油畫的語言風格：具象、細節、厚重、體量、空間、明暗以及與現實世界的可比性、參照性，凸現出藝術觀念上的禁忌和傳統慣例的作用。“眼見為實”成為一種觀念、見解和認識。“真實”被一再構筑，一再重建，當然也開始了一再質疑和一再追隨的創作過程，這就是當時寫實主義的油畫呈現的視覺世界和與之相應的具象表現形式。

情感需要與自然表達

隨之而來，“現代藝術之父”塞尚的畫風在中國的美術界掀起了一股浪潮。他主張的用主體意志改變自然對象，在畫面上創造“第二個自然”的新理念和革新精神，逐步被中國的油畫界廣泛接受，這一觀點與中國的古典文化傳統有著驚人的吻合。中國文化傳統中一直認為藝術是一種人格，是畫家本人在世界面前的一種態度，人應該用自己的體驗和情感表現在畫中。《尚書·舜典》中的“詩言志”說的是：詩詞創作應當表達個人的情感。我們也可以理解成“畫言志”，讓個人的富于個性的情感及所表達的藝術，引起與作者有相同的情感體驗的民眾理解，從而產生情感的認同、藝術的共鳴，這才是藝術的影響力和魅力。當然，美術，尤其是油畫仍然離不開形、色、線、結構的獨特表達，這樣才能成為人類對視覺美的不可或缺的需求，成為社會的需求。在這種思潮影響下的油畫，畫面用色已經帶有一定的主觀傾向，構圖有了一定的表現力和張力，加入了現代平面設計構成的理念。減少細節刻畫，減弱畫面的前后關系和層次感，但是仍然離不開形的體積感和自然的光感，明暗處理仍舊遵循自然原則，色彩冷暖手法的運用、畫面厚薄的安排，一如寫實主義油畫的原則，偶爾也出現些裝飾意味的表現，但表現得并不充分和成熟。回想起來，這一時期是對油畫的視覺世界的理解和迷惑，是對自然極端謙虛的態度。一心一意表現空間、體積、色彩的協調以及形式的流暢與和諧，但又逐步離開了“文學性的東西”，去除了敘事結構和情節性描繪，加入了一些理性上的內容，還試圖表現畫家的某些感受和認識。不過由于思想的局限性和手法的沿舊，所以畫面不夠完整，藝術的語言也不強烈。在視覺世界的表達上，雖然看上去充滿了靜默和永恒，但同時體現了一定的跳動和徘徊，這一時期的油畫有視覺上的體現，但沒有相對的表現形式和方法，是一種由于情感需求和認識的深入，自然而然的表達方式。

直覺表現與意象再現

如何更深層次地發展，如何由客觀到主觀，由感性到理性，再由理性回復到另類感性，這是一個擺在每一個畫家面前不可回避的問題。想要尋找到“代表自然”的本質特征，自己必須通過視覺和大腦來整頓、梳理感覺，從自然中領悟出其內在的關系——固有的形式與秩序，進而生成既有理性結構又有直觀意味的創作性意象。我們知道，視覺世界中眼睛對形和色的反應是有“記憶性”和“遺忘性”的，從人的精神領域或者直接說從人的視覺經驗中，人只記住強烈刺激的景象。但是，油畫的創作以及最后呈現給人的油畫作品的畫面，并不只是產生一種視覺上的強烈刺激，而是需要既有刺激，又能給人留下思索的余地，還要有愉悅之感，補充、緩和、松弛部分眼部神經。這就是油畫的視覺世界的真諦。

油畫直覺表現就是基于此理論上的一種創作方式，憑直覺捕捉對象，可以無具象的形態，無敘事結構，無嚴謹的、純客觀的事物表象，只有顯現的“心象”和“意象”。當然也可能完全進入“痕跡化”“點劃式”“符號化”的地步，這是另外研究的話題。目前，我們所經歷的直覺表現仍然要有或多或少的原型，以及客觀事物的成分。隨著信息文化和消費文化的產生，畫家個人的處境與感受的強烈，為了體現對當代社會文化語境的反映，內心深處文化記憶的萌動、調整和升華，人們需要個性語言，需要抽象表現、需要直率表達，在這種前提下的油畫表現，呈現出了一種新的氣象。畫面籠罩在優雅的調子之中，微微透出一些主觀色彩，表現的是整體上的、印象中的事物，基本元素多層組合，減弱了空間的前后關系。某些方面作了概括性的裝飾性處理，用光集中，畫面中的物象自由組合，表現了世界的擁擠、無序、神秘而自然，是一種精神層面上的再現，更是一種內心強烈感受的表現。這種經過思索和整理后的直覺表現，手法輕松自如，盡抒心中意氣，既讓人愉悅，又能讓人思考，是從物質感覺到精神結構的內在轉換，是一種從混亂、相對、零碎，到秩序、絕對、堅實的視覺領悟和視覺世界的表達。

毋庸置疑，沒有個性就沒有藝術的獨創。面對新一輪的油畫浪潮，每個從事油畫創作的人都應該保持足夠的反思與警醒。我們需要想的問題、需要做的事情還很多，筆者認為，把握好油畫在視覺世界里的規律和原則，無論是具象表現還是直覺表現——正如畢加索所說：“抽象藝術不存在，立體主義也不存在，作品的任何元素不過是另一種的表達需要。”——只要采用符合自己心跡的表現形式，大膽地創作，認真地思考，再創作，再思考，一定能創作出發自內心的能引起共鳴的藝術作品，直面世界，通過理解和感受進入藝術的冥想狀態，從而實現自我內心世界的協調和完美，進入一種新的藝術境界。

參考文獻：

[1]戴士和《標準樣式質疑》

[2]譚天《新學院主義》

[3]林木《先為自己服務，再為社會服務》

第7篇：國畫藝術論文范文

關鍵詞：概念隱喻；隱喻表達；文化術語；英譯

1 引言

隱喻的理解是翻譯的基礎，影響隱喻理解的因素有文化、語境等。隱喻與文化之間具有

不可分離性。隱喻不僅是一種修辭手段，而且是一種認知手段和思維方式。隱喻不僅可以反映說話人/作者的思想理念，而且還可以構建一定的觀念或現實，影響聽話人/讀者對于世界的感知和認識。本論文在George Lakoff概念隱喻的理論框架下，把中國傳統文化術語中的隱喻表達作為研究對象，透視出中國傳統文化觀念并揭示了蘊涵的中國文化模式，本論文同時也對隱喻概念理論研究現狀做了進一步的總結和概括。

2 隱喻概念理論研究現狀概述

20世紀80年代， 隨著認知科學的發展，隱喻的研究出現了向認知的專項，其中影響最大的莫過于概念隱喻理論 （Conceptual Metaphor Theory）的提出。1980年，George Lakoff & Mark Johnson 出版了《Metaphors We Live By》（《我們賴以生存的隱喻》）一書，標志著認知觀的隱喻研究全面開始。該定義的具體內容是指隱喻是人類對某一領域的知識和他們所處的社會文化環境的統一理解；使源域到目的域的直接映射，在映射的過程中保持不變的意象圖示結構（invariance hypothesis）。

（1） 國外研究現狀概述：在國外，與隱喻翻譯相關的研究共分為三類。第一類是規則性限定，即要求隱喻的翻譯依據特定的規定性方法進行，Newmark（1980）最先提出的幾種隱喻翻譯方法得到眾多研究者的認同。它們包括：直譯、明喻；對等議、意象重現、解釋性翻譯等。第二類研究將隱喻翻譯方法與文本類型聯系起來。Newmark（1995）將隱喻分為死喻、標準隱喻、改喻、新隱喻及創新喻等若干種，譯者可依據它們包含的信息量確定在不同文本類型中的處理方法。第三類研究將隱喻翻譯與文化聯系起來。概括來講，第一類研究列舉了隱喻翻譯的處理方法，而后兩類研究則涉及隱喻翻譯中策略使用的限定性條件。隱喻的翻譯既受到語篇的制約，也受到文化差別的限定。

（2） 國內研究現狀概述：國內也有較系統的評述，如林書武（1997，2001）的《國外隱喻研究綜述》、《隱喻研究的基本現狀、焦點及趨勢》，束定芳（2000， 2002）的《隱喻學研究》、《隱喻研究中的若干問題與研究課題》，李福印（2000）的《研究隱喻的主要學科》等。束定芳（2011在《論隱喻的運作機制》一文中談到：隱喻涉及兩個處于不同領域（范疇）的概念，隱喻意義的產生是兩個概念之間互相作用的結果。這一互相作用通過映射的方式進行。在映射過程中，屬于某一領域的相關概念和結構被轉移到另一領域，最終形成一種經過合成的新的概念結構，即隱喻意義。王斌（2002）在《隱喻系統的整合翻譯》中從交織的角度解釋翻譯中的隱喻結構，通過對隱喻結構源語（域）與目的語（域）的整合分析，論證了隱喻結構對翻譯解釋的局限性在于泛化個別整合模式；若能發揮其動態整合功能，為翻譯的全面解釋提供契機。

3 中國傳統文化術語的隱喻翻譯策略

在對中國傳統文化術語的隱喻表達研究中，作者發現隱喻翻譯過程中意象的不對稱極為明顯，時而丟失、時而變換、時而添加，形成一種有趣現象。根據 Newmark（1980）的隱喻翻譯理論，下面將結合實例，探討中國文化術語翻譯中的三大策略：即直接對等譯法、意象代替翻譯法和意象轉換法。

（1）直接對等翻譯法：直接等喻法是保留相同的隱喻意象，即進行直譯，這意味著在目標語中重造一個相同的意象，即在譯入語中再現相同的喻體和比喻手法，條件是讓譯語讀者感到自然。例如：“四美（心靈美、語言美、行為美、環境美）”譯為：Four Virtues （golden heart， refined language， civilized behavior， green environment）。

（2） 意象代替翻譯法：不是所有的隱喻都可直譯，畢竟在中英兩種文化背景中都存在著大量特有的隱喻.隱喻不可避免的被烙上鮮明的民族特色，擁有一些獨特的文化特征。當我們遇到這些找不到等同意象的隱喻時，就要用目標語中的常用意象來替代源語中的意象。例如：“紅人” 譯為：sb’s man of hour；“臺柱教授”譯為：star professor；“交際明星”譯為：our social butterfly “提心吊膽”譯為：on pins and needles 等等。

（3）意象轉換翻譯法：在處理傳統文化術語的隱喻翻譯時，也會遇到意象轉換的情況，會使用意譯。意譯是直譯的一種補充手段.這種譯法傳遞了原文的意思，而未保留原文的句子結構和修辭手段。這種譯法多運用于一些文化標記鮮明，某一文化特有的隱喻.例如：“愛吃醋，吃不相干的醋”譯為：being jealous， and it’s over nothing。

4 結束語

隱喻的翻譯過程， 是一個復雜的思維過程。隱喻翻譯如果沒有深刻而多元的思維，就不可能反映原文的文化意味，也不能真實達意。翻譯是文化交流的橋梁，我們在翻譯隱喻的時候一定要注意文化、語境等因素，根據具體的語境和目的采用不同的翻譯策略，以達到最有效的交際，并為中國文化的翻譯研究帶來一個較大的飛躍。

參考文獻

第8篇：國畫藝術論文范文

陶瓷裝飾藝術屬于中國傳統文化，并且是其中非常重要的一部分，是中華兒女勤勞智慧的結晶。中國的瓷器從古代就開始流向海外，宋代之后，瓷器更是作為一種十分重要的產品在全世界范圍內流通。陶瓷藝術在作為一種價值交換產物的同時也在源源不斷地向世界傳遞著中國的文化，在這一層面上來講陶瓷藝術極大地推動了中國文化的發展。陶瓷制作的工藝從古至今可以說是代代相傳，同時也在不斷地創新。為了滿足人民大眾不同的審美要求，生產創作了各式各樣的陶瓷產品。可以說陶瓷藝術在世界文化的傳遞及交流方面起到了一種紐帶及橋梁的作用。極大地豐富和繁榮著中國的文化與世界的文化。

陶瓷裝飾藝術是陶瓷藝術與陶瓷的完美結合，每件陶瓷都是由造型、裝飾與材料三個要素構成，包含著物質與精神的兩重文化因素。一件陶瓷作品在實用之外還具有觀賞的作用。陶瓷裝飾藝術大致歸納起來可以分為顏色釉裝飾、釉上彩裝飾、釉下青花裝飾等等。陶瓷裝飾藝術有著豐富多彩的圖案，明艷瑰麗的色彩，獨具匠心的工藝，形成了一種有別于其他的陶瓷文化。從一開始的制作到最終的完成它包含著審美、創造與欣賞幾個環節。在人類藝術的發展過程中占據著非常重要的位置。一件完美的陶瓷藝術作品擔任著傳播陶瓷文化的重任，因此說陶瓷藝術不僅僅是一件蘊含著創作者獨特審美情趣的藝術產品，更是一件包含著個人情感在其中的文化產品。中國陶瓷裝飾藝術中的裝飾紋樣早在新石器時代的仰韶文化中就已經出現，我們充滿智慧的祖先們細心感受生活，創作出波浪紋、編織紋，將其以二方連續的方式裝飾在陶瓷器皿上。西安半坡遺址的那件彩陶紋盆就是比較具有代表性的一件，他們將點線面有機的結合，裝飾紋樣的獨特審美，從側面向我們展示了他們已經開始對自然和人類有了些許的認識，敢于加進人們的主觀想象。

中國陶瓷裝飾的形式大致可以分為繪畫類與坯胎裝飾類。繪畫類又可分為工筆畫與寫意畫，不論是哪種繪畫形式都是當時中國繪畫藝術發展時期的特征在陶瓷裝飾上的表現。唐代長沙窯的釉下彩繪花鳥之所以成熟，是因為那個時期正值唐代花鳥畫藝術發展的高峰時期，不論是筆法還是技法都是相當的成熟，氣韻生動，自然活潑，體現著當時民間繪畫的藝術風格。宋代頗為盛行的陶瓷刻劃花裝飾也是因為受到了當時時代文化的影響，才會達到一種空間精細的境界。因為這一時期唐代較為流行的花鳥畫開始逐漸向精細的工筆畫方向發展，同時也為之后元代的青花藝術、明清時期粉古彩藝術的出現及發展打下了堅實的基礎。陶瓷裝飾的形式不管是工筆畫還是寫意畫都是中國傳統繪畫藝術在瓷器上的展現。陶瓷裝飾藝術也從另一個方面展示了中國文人畫所具有的歷史性特征，逐步演變成了中國陶瓷裝飾藝術的一種獨有的藝術特征。

第9篇：國畫藝術論文范文

Abstract:Objective To investigated the clinical characteristics and diagnostic methods for childhood intracranical tu-mors.Method 69patients under15year of age with intracranial tumors were analyzed retrospectively with regard to age，sex，clinical presentation，diagnosis and pathological findings，management and follow-up data.Results There were43males and26females（ratio of1.65∶1），and the average age at presentation was5.47years.Astrocytoma was the most common patholog ic type of the intracranial tamors in children.The most of the intracranial tumors in children located at posterior fossa（55.1%）.The common symtoms and signs included vomiting，headache，motor deficit，seizures，cranial nerver palsy and posi-tive pathologic reflexes.The positive rate of CT for displaying these tumor was92.3%，and MRI100%.The accuracy of CT diagnosis was66.7%，and MRI76.9%.Conclusion The most of the intracranial tumors in children located at posterior fos-sa.Males are affected more than females.Nonspecific symptoms and signs are easily misdiagnosed at the initial stage of the disease.CT and MRI are main diagnosic methods of these disease.

Key words:intracranial tumor，children;diagnosis;computerized tomography;magnetic resonance imaging

［摘要］ 介紹國內外數字化學位論文（ETD）全文數據庫建設的現狀，分析我國ETD全文數據庫建設，如學位論文的收集范圍、數字學位論文格式、數據著錄內容、統籌規劃與協調等方面存在的主要問題，并提出相關建議。

［關鍵詞］ 數字化學位論文;全文數據庫;信息共享

學位論文是伴隨著學位制度的實施而產生的，是高等院校或科研單位的畢業生為獲取學位資格遞交的學術性研究論文，主要指碩士和博士論文。學位論文一般都具有獨創性，探討的課題比較專深，有較高的學術價值。

學位論文主要是供審查答辯之用，一般不通過出版社正式出版，通常收藏在各授予單位或指定的學位論文收藏地點，因此查找比較困難，需要通過專門檢索工具和特殊搜集渠道才能獲得，給學位論文的利用帶來極大的不便。近10多年來，世界各國充分利用因特網和其它信息技術發展成果，開發學位論文數據庫及檢索平臺，為學位論文的檢索，尤其是學位論文全文的獲取提供了便利條件，其中數字化學位論文（Electronic Theses and Dissertations，ETD）全文數據庫建設近年來更受到世界各國的重視。

國內外ETD全文數據庫大致可以分為3類，即商業性的學位論文數據庫、分散在高校和研究院所的ETD全文數據庫、由多個成員單位參與的ETD全文資源共享檢索平臺或數據庫。

1 我國ETD全文數據庫建設的現狀

20世紀90年代后期開始，國內一些高校開始開發學位論文數據庫，如上海交通大學從1996年開始收集學位論文電子版，在校園網上博士論文全文。中國高等教育文獻保障系統（China Academic Library&Information System，簡稱CALIS）從2000年起，由清華大學牽頭建設CALIS高校學位論文數據庫，目前該項目在一期文摘庫建設的基礎上，開始二期的全文數據庫開發［1］ 。若干商業服務性學術數據庫也開始提供學位論文全文服務。

目前，我國（除臺灣、香港、澳門地區外）投入使用的學位論文全文數據庫有:

（1）中國學位論文全文數據庫（CDDBFT ）。CDDB FT 由國家法定的學位論文收藏單位中國科技信息研究所提供，并委托萬方公司加工建庫，萬方數據資源系統（http:..wanfangdata.com.cn.）提供檢索服務。CD-DB FT 收錄各高等院校、研究所等單位送交的碩士、博士和博士后論文，內容涵蓋了自然科學的數理化、天文、地球、生物、醫藥、衛生、工業技術、航空、環境以及社會科學、人文地理等學科領域。CDDBFT 以1998～2004年學位論文為主體，逐年回溯并月度追加，截至2004年12月，已有27萬篇論文全文，2005年初將達到30萬篇。

（2）中國優秀博碩士學位論文全文數據庫（CD-MD）。中國知網（http:..edu.cnki.net.）的CDMD收錄了1999年至今的16萬篇質量較高的中國大陸博、碩士論文，每年新增論文約28000篇，覆蓋學科范圍包括哲學、社會學、教育、政治、法律、經濟、文學、歷史、理工、農業、醫藥衛生、電子技術、信息科學等。

（3）各高校自建的學位論文數據庫。目前我國收集學位論文電子版全文并提供網上瀏覽的高校有北京大學、上海交通大學、中國農業大學、四川大學（醫學學位論文）、北京師范大學、武漢理工大學（前24頁）、西安交通大學、西北工業大學、電子科技大學等。

除已建立的全文數據庫外，國內許多高校和研究院所也開始收集學位論文電子全文，或建立學位論文文摘檢索系統，具備了全文數據庫的開發基礎，例如吉林大學、哈爾濱工業大學、山東大學等建立了論文的網上遞交及文摘檢索系統;清華大學、浙江大學、天津大學、武漢大學等建立了學位論文的網上遞交系統。

值得關注的是，CALIS二期重要子項目之一的“高校學位論文全文數據庫”，規劃建設一個提供集中式元數據檢索（包含前16頁全文瀏覽）、分布式全文服務的學位論文共享平臺，參與單位已達50多家國內高校，至2005年擬收錄10萬條全文數據，并與一期建設的文摘數據庫中10萬條文摘數據合并。

2 國外數字化學位論文全文服務的主要進展

國外學位論文數字化起步較早，如美國的網絡學位論文數字圖書館（Networked Digital Library of Theses and Dissertations，NDLTD，http:..ndltd.org.）從1991年起開始學位論文數字化的應用研究。目前ETD項目開發和應用以美國、加拿大、歐洲、澳大利亞等國家和地區較為成功，多個項目已投入實際使用，比較著名的有:

（1）NDLTD。這是一個基于OAI（Open Archives Ini-tiativ）的國際性博碩士學位論文共享檢索平臺，1991年由美國弗吉尼亞科技大學發起，目前有來自美洲、歐洲、亞洲、非洲的215個成員單位，其中187個為大學， 上海交通大學是目前中國大陸地區唯一參加該項目的高校。該平臺提取存儲在各EDT數據庫的學位論文元數據，用戶可免費檢索題錄元數據及PDF格式的文摘。平臺同時提供NDLTD成員單位的聯系方式及ETD數據庫服務的鏈接，以便于用戶索取全文，其中部分成員單位的ETD數據庫可免費下載全文［2］ 。

（2）加拿大學位論文門戶（Theses Canada Portal，ht-tp:..collectionscanada.ca.thesescanada.）。它提供加拿大學位論文的保存和檢索服務，截至2002年共有55所高校加入該項服務，可檢索22萬篇博碩士學位論文，每年新增數據1萬條，其中1998年以后的學位論文可免費下載全文。

（3）澳大利亞數字論文項目（Australian Digital The-ses Program，ADT，http:..adt.caul.edu.au.）。該項目在1998～1999年由澳大利亞7所高校發起，旨在建立分布式的論文數據庫，目前已有26所高校的博士及碩士學位論文可通過ADT項目或在各學校的電子數據庫中檢索，部分學位論文可免費提供全文。

（4）PQDD學位論文數據庫（ProQuest Digital Disser-tations）。PQDD是美國ProQuest公司（原名UMI公司）出版的博碩士絡數據庫，該庫收錄歐美1000余所大學從1861年起的320萬篇博士、碩士論文摘要或題錄，其中170萬篇有紙質或縮微格式的全文，年新增4.7萬篇博士學位論文和1.2萬篇碩士學位論文，近2年的學位論文可免費下載電子版的前24頁內容［3］ 。PQDD的全文服務通過網上訂購實現。我國由中科.亞信公司聯合引進PQDD全文數據庫網絡版的部分數據，在上海交通大學圖書館、中國科技信息研究所、CALIS全國文理中心（北京大學圖書館）（http:..pro-quest.calis.edu.cn.umi.index.jsp）建立全文鏡像服務器。該數據庫目前主要收錄1998年以來北美地區博、碩士論文4萬多篇。

其它，如英國的“Index to Theses”（http:..the-ses.com.）可檢索自1716年起的46萬余篇學位論文文摘，提供全文的訂購服務;法國有“cybertheses”（http:..cybertheses.org.cybertheses.cybertheses.html）;德國、奧地利、捷克、新西蘭等國也建立了學位論文全文的網絡檢索服務。

3 我國ETD全文數據庫存在的主要問題及建議與國外相比，我國ETD服務工作起步較晚，雖然通過這些年的努力，目前已能提供比較豐富的ETD資源，但也存在不少問題，主要表現在以下方面。

（1）學位論文的收集范圍包括地域范圍和時間范圍兩方面:①盡管國家教育部對學位論文規定有呈交制度，即將博士論文上交國家圖書館保存，碩士論文交中國科技信息研究所保存。但由于無隸屬關系，收藏渠道不暢，現在所建的各庫論文數據均不完整，而且不收錄港、澳、臺等地區的學位論文。②目前國內所建學位論文數據庫收藏的ETD全文主要為2000年以后的數據，而且隨著時間的推移，年代較早的電子學位論文全文數據會越來越難以收集，因此各數據商和高校應加強對學位論文回溯庫的建設與開發研究工作，對于無法獲取電子全文數據的學位論文，可采用掃描等方式進行補充，以滿足用戶全文獲取的需要。另一方面，由于許多研究單位尚未建立ETD學位論文的收繳制度，造成目前還有大量資源流失，十分可惜。

（2）學位論文著作權與保密問題:①我國學位論文一般不公開發表。部分學位論文為保密級論文，有一定的保密期，還有部分論文由于需要申請專利、進行技術轉讓或投稿公開發表而希望延遲公布，因此網上公開學位論文全文，可能會產生版權糾紛與泄密。在國外，如美國NDLTD要求論文的提供者必須作出相應的版權使用聲明，授權學校使用并向需要者提供論文全文。而我國對此尚無統一規定，亟待研究解決。由于我國碩、博士研究項目一般使用公共經費，其論文具有成果匯報性質，因此，建議除應保密或有合理的延遲公布理由的文獻，應在國內因特網上公開，但必須說明不得用于謀取不當利益。②采用PDF文檔及加密技術，生成PDF文檔時分為前若干頁和全文2個文件，前若干頁可在因特網上免費瀏覽，全文在學位授予單位內部網絡內免費使用，在授予單位外則必須訂購。這樣可部分解決著作權問題，但降低了免費資源的完整性，不利于資源共享。

（3）ETD全文的格式:國內各數據庫目前還沒有統一的標準，常用的格式主要有PDF、WORD、HTM。如CDDB FT 采用HTM格式，CDMD采用CAJ、PDF等格式。綜合國內外采用格式的總體趨勢及相關的對比研究可以發現，PDF具有很多優點，例如，可以包含超鏈接、表單等帶有交互性的內容，支持多種級別的安全性（如可閱讀不可打印、可閱讀打印但不可修改等），可將文字、圖形、聲音和動態影像等封裝在一個文件中，支持特長文件等。因此，PDF的集成度和安全可靠性都比較高，這對ETD的瀏覽和版權保護都非常重要，建議各ETD 數據庫采用。

（4）數據的著錄格式:目前國內學位論文全文數據庫的著錄內容不統一，CDDBFT 和CDMD著錄項目可見表1，各高校自建的數據庫格式更是變化多端。CALIS學位論文全文庫已提出采用規范化的元數據。美國NDLTD也規定了ETD的元數據標準。考慮到我國情況與美國不同及與國際接軌兩方面的要求，建議進一步討論我國學位論文采用何種元數據、元數據著錄項目的選擇及擴展描述的范圍等。例如，考慮到收錄公開出版的學位論文，可使用出版年;考慮到收錄用外文書寫的學位論文，可使用原文語種。表1 CDDB FT 和CDMD著錄項目對照（略）

（5）檢索系統功能:我國學位論文全文庫檢索界面均較友好，設置的檢索途徑也較全面。

CDDB FT 的簡單查詢可從全文、題名、作者、分類號、導師姓名等5個字段檢索，有2個檢索詞輸入框，邏輯關系可選擇邏輯與、邏輯或、邏輯非，允許同一字段中兩個不同關鍵詞的組配、兩個不同字段中同一關鍵詞的組配、兩個不同字段中不同關鍵詞的組配;專業查詢功能較齊全，提供全文、題名、作者、分類號、導師姓名、授予學位單位、館藏號、分類號、論文頁數、文摘語種、出版時間、關鍵詞、文摘等13條檢索途徑，支持復雜的布爾邏輯表達式、截詞檢索、位置算符等功能。

CDMD的簡單檢索提供全文、中文關鍵詞、英文關鍵詞、中文題名、英文題名、中文副題名、英文副題名、中文摘要、英文摘要、中文目錄、作者、導師、引文、論文級別、專業、學位授予單位、論文提交日期等字段。高級檢索支持不同字段間布爾邏輯檢索。

兩個數據庫均設置了論文學科導航系統。但兩個檢索平臺均無檢索史的設置，無法對檢索史進行組合運算，也無法保存檢索史。CDDBFT 只能每一章節瀏覽全文，無法一次性下載。

4 小 結

我國目前已可提供一定數量的ETD全文服務，但總的來說，ETD全文數據庫建設仍處于分散的狀態，各學位論文授予單位之間缺乏ETD全文的收集、保存、利用和數據庫建設的統籌規劃與協調，已建數據庫的文檔格式、著錄內容及檢索系統功能不統一，均有待完善之處。

高校系統ETD全文數據庫由于有CALIS全國中心、地方中心的協調，采用統一規范、分散加工、索引庫集中建設、全文分散存儲的運作模式，有計劃、有步驟，可望取得較好的成果。

但相對于全國高校、科研單位每年產生近10萬篇學位論文的情況而言，CALIS學位論文數據庫仍顯得覆蓋面小。因此迫切需要擁有權威與實力的全國性的機構對全國學位論文數字化建設進行總體規劃，整合相關標準，整合高校、科研院所、國家數字圖書館等建設一個包括港澳地區乃至臺灣地區在內的“中國學位論文數字圖書館”。

CALIS學位論文項目可能成為實現上述目標的基礎，如CALIS可吸收港澳地區高校、中國科學院系統參與項目的建設，逐步實現全國ETD全文的資源共享。

當務之急是防止ETD全文數據的進一步流失，對具有研究生培養任務的高校和科研院所，應指定其相關部門負責收集研究生學位論文的電子版全文，規定統一的文件格式，統一在網頁上安裝讓作者直接提交論文的軟件。有必要制定學位論文遞交的行政措施，規定未提交者不得授予學位或畢業離校，并就學位論文的公開范圍及方式、保密級別與公開時限等具體授權條款簽訂明確的協議。

要進一步研究學位論文的版權與保密問題，研究可免費使用的資源范圍，研究商業性數據庫與免費資源之間的關系，避免ETD全文庫或檢索平臺的重復建設。

［參考文獻］

［1］溫麗君.因特網學位論文檢索［J］.醫學情報工作，2003，（3）:187.188，196.