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第1篇：創意繪畫教學目標范文

【關鍵詞】“單招”改革 色彩教學 實踐探索

近年來，隨著全省“單招”色彩教學改革的推進，和橋中專美術設計與制作專業在主干課程――色彩的教學上進行了一系列的創新實踐。實施過程中，既重視自身的意識轉變，也強調學習和借鑒他人成功經驗；既確立總的教學目標，又圍繞精選的知識點制定具體的訓練步驟。邊教學邊改革，邊改革邊反思，邊反思邊教學，以教師為主導，以學生為主體，探索中職色彩新課堂。

一、構建色彩學科新認知的主要途徑――博采眾長，凝聚智慧

（一）途徑一：向大師經典學習

凡?高、畢加索、馬蒂斯、布拉克等西方現代大師作品的精髓為創意色彩的教學提供了充足的養分。中國傳統文化博大精深，藝術作品風格典雅，意蘊悠長，國畫、景泰藍、臉譜、漆器、刺繡……都是色彩作品創作時的靈感源泉。在教學過程中，師生首先應該對這些作品深入研究，引導學生將其審美核心因素融于繪畫中。

（二）途徑二：向其他學校借鑒

他山之石，可以攻玉。其他學校的色彩學科教學也會形成一些成功經驗和優秀作品，在改革過程中多與其他學校交流互動，取長補短，可以實現共同進步“雙贏”的局面。例如，和橋中專常與宜興市其他同類學校舉行教研活動、聯合考試、觀摩課展示等，旨在讓任課教師的教學思想火花在碰撞中閃光。

（三）途徑三：團隊成員互動交流

團隊有兩層含義：一是指學生群體，二是指教師與學生組成的共同體。這兩個團體成員在課堂教學的合作探究中，通過互動交流求得相互啟發。學生在學習過程中可相互提醒、借鑒；教師與學生間也同樣如此，創新思維可雙向激發，并不是由師到生的單向灌輸。

二、達成色彩教學目標的重要措施――精選內容，分步訓練

色彩，是美術領域一個最基礎而又最重要的組成部分，是理性認識和感性認識高度結合的統一體。它的知識點非常豐富，既有客觀性的（色彩產生、色彩三要素等），也有主觀性的（色彩聯想、色彩對比調和等）。新背景下創意色彩的學習，既需要客觀性知識打基礎，更離不開主觀性知識的拓展延伸。在教學過程中，經驗不足的教師往往易走入追求“面面俱到”的誤區，過量的信息反而造成學生對知識點的掌握不透徹，一知半解。

和橋中專在創意色彩階段的教學思路是：確定整體教學目標，精選教學內容，分步驟、有重點地進行創作訓練。整體教學目標是，挖掘提升學生的藝術創造力和創新意識。精選教學內容主要包括三個部分，即形的塑造、色彩對比調和、創意表現。圍繞這三個核心，分步展開專項練習，精練精講，感性認識與理性認識相結合，幫助學生在練習中積累知識，由量變走向質變，達成創意色彩的教學目標。

（一）強調“形”的塑造

1.物體的造型

色彩借助于光而呈現，依附于物體而存在，在自然界中，色彩和物體是不可分割的整體。創意色彩中，為表現純粹的色彩效果，在恰當之處放棄了形的塑造，只是顏色的堆積，但這也只能是局部表現手法，不能應用于整體創作。優美的物體造型在畫面中仍是不可缺失的重要元素。在訓練過程中，可以借助素描、速寫等手段進行物體形的強化。

2.畫面的構圖

創意色彩中的構圖在寫實色彩的基礎上有了較大改變，透視規律不是唯一的“真理”，畫面氛圍營造成為“王道”。因此，構圖訓練既可保留傳統，又要有大膽突破，立足形式美法則，追求新奇變效果。實際操作中，可分類精選靜物組合，例如文具類、器皿類、花卉類等，進行構圖練習。

（二）培養“色”的感覺

“色”的感覺培養，這個命題很大很空，但創意色彩練習中卻又無法回避，必須有個抓手才能落實。事實證明，每幅優秀的、成功的色彩畫作，都會在某些方面存在著對比，而在整體上看又是調和的，只是根據主題內容和畫面效果的需要，有的側重于對比，有的側重于調和，調和與對比對立統一、相輔相成。研究討論后，和橋中專美術專業結合學生實際認知水平，將“色彩調和對比”這一知識點作為突破口，以其為核心強化練習，再“由點到面”，實現整體色彩感覺的培養。教學中，強調“大調和小對比”，引導學生在努力經營畫面色調氛圍基礎上，體現純度對比、明度對比、色相對比、色塊面積大小對比等，運用“整體調和下局部對比”的手法進行色彩畫面表達，逐步提升學生色彩語言的駕馭能力。

（三）增強畫面創意表現力

創意色彩非常注重培養學生的創造力和色彩表現力，強調物象的形式美感以及色彩的對比調和關系。它在繪畫的材質和表現技法上有了極大拓展，不再局限于水粉，可以使用蠟筆、彩鉛、丙烯等繪畫材料，表現技法上有刮、涂、拼貼、噴灑等。在教學實踐中，應該鼓勵引導學生在材質和表現技法上不斷突破，大膽創新，增強色彩藝術表現力。但是必須要把握好“尺度”，切不可為了表現而濫用技法，喧賓奪主，必須圍繞畫面整體效果塑造進行正確的選擇與取舍。

“單招”改革背景下創意色彩教學目的是提高學生的創新意識和色彩修養，培養他們良好的觀察和分析習慣，感悟色彩與人心智發展的關系。具體實踐中，教師要不斷提高自身的基本素養，課堂中精講精練，勤總結，多積累，緊抓色彩的基本規律，圍繞既定的教學重點有條不紊地進行系統訓練。引領學生從理論學習到實踐練習、從感性認識上升到理性認識，使其掌握不同的色彩表達方法，為他們今后從事藝術設計工作打下堅實的色彩運用能力基礎。■

【參考文獻】

［1］薛永寬.學科認知結構要素及提高策略［J］.天津市教科院學報，2006（5）：79-80.

［2］王賢培，李白丁.設計色彩［M］.蘇州：蘇州大學出版社，2008.

第2篇：創意繪畫教學目標范文

如何做才能讓孩子愛畫，同時越畫越有興趣，并且一步步向更高的繪畫級別邁進呢？教學方法是關鍵當前，指導孩子繪畫大多是采用老師畫、學生臨摹的教學方法，但這樣的教學方法相對枯燥，不容易調動孩子繪畫的積極性。臨摹，目的是培養孩子的觀察能力和積累繪畫技能，但缺乏想象的，臨摹、速寫對孩子的思維發展和個性發展會起到一定的抑制和阻礙作用，繪畫是孩子表達內心想法的一個平臺，因此，讓孩子在繪畫時不斷發揮想象力，鍛煉創意思維能力才是關鍵。

那么，應該怎么教，孩子才愛畫，而怎樣畫，孩子才成才呢？

答案：孩子有好的感受才會有好的行動。“樂如舟教育”的“多樂寶創意繪畫”課程就是以培養學生的創意思維能力為主，通過個性化的教學模式打開每個孩子的想象空間，借助完善、成熟的教學體系，循序漸進，從簡單的線條到豐富的色彩和構圖，讓孩子的畫筆自由舞動。

在“樂知舟教育”，第二次上課的龍龍畫了一只可愛的小羊，但這僅僅是他繪畫的開始。在這一過程中，老師會不斷地啟發他。老師問龍龍：“羊在干什么呢？”于是，龍龍在羊的嘴巴里畫了鮮嫩的青草。老師又問他：“羊在什么環境下吃青草呢？”龍龍叉畫上了藍天、白云和草地。老師的引導讓龍龍又想到了動畫片《喜羊羊與灰太狼》里小羊們掉進陷阱的情景，于是他又畫了一個陷阱……就這樣，作品中的內容越來越豐富，畫面感也越來越強。這就是創作所帶來的成就感！“樂知舟教育”引導孩子畫的每一幅作品都是一段情、一個景、一個故事。當孩子能夠將自己的生活體驗、內心想法、個人創意等都添加到畫里時，那么樂在其中也就成為自然而然的事了。

“多樂寶創意繪畫”課程使用的教材，其階梯性內容豐富多彩。從粗虛線到細虛線；從靜態到動態；從自然事物到非自然事物；從選擇備用素材直接粘貼入畫，到分解認識素材圖形來豐富畫面內容，再到完全憑借孩子的想象、創意添加素材入畫……循序漸進，不斷吸引看孩子學習下一課。

愛因斯坦說過，“想象力比知識更重要。”“樂知舟教育”的教學目標不僅僅是為了培養孩子的繪畫興趣，繪畫欣賞能力，而且更在意的是對孩子的創意思維能力和想象力的培養，建立他們的自信心，在教與學的過程中引導、幫助家長建立與孩子的溝通，和家長一起讓孩子通過學習喜歡繪畫，同時讓孩子善于思考和有創意地表達，讓他養成良好的習慣，成就孩子的未來！

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第3篇：創意繪畫教學目標范文

關鍵詞：藝術教育 實踐課程 現狀 形式

1.藝術教育和創作的現狀

從西方藝術教育和創作的現狀看，視覺藝術已經把多種邊緣學科容納進來，對交叉學科進行融會貫通，藝術創作呈現越來越多樣化的趨勢，不僅吸收東方藝術的養分，還在原已引入的攝影、音像、信息、多媒體藝術的基礎上，將視覺藝術與當代其他的藝術形式進行交叉研究，如文學、音樂、戲劇、舞蹈、電影，等等，此外，還有藝術與科技的交叉融合？綜合材料與媒介是現代藝術變革的產物，它是從審美觀念、方式、媒介和技法上都緊緊圍繞對傳統的變革而進行的，從而表達了一個現代人對藝術進程、現代生活的看法。

2.當代藝術教育的目標及思路

1）我們“藝術材料學”課程的教學目標思路很明確：第一，它應是當代性的，與當代社會有機地結合；第二，講究教學的科學性，而不是可以任意地無根據地教學；第三，它應以啟發學生的創造性思維為主要目的；第四，它將綜合各種藝術門類的訓練方法，強調理解藝術與繪畫的本體，淡化各畫種之間的區別，最終有效地突出創作者個人對藝術的理解，從而提高學習者的素質，獲得獨立創作的能力。美術作品的成功創作，是與藝術家自身的繪畫技能密切相關的，技巧是創造成功藝術作品的方法，并且為繪畫創作提供了表現性語言，是畫面中較為直觀的視覺要素。技巧來自于藝術家對繪畫工具材料應用的熟練程度，來自于畫家對藝術審美元素理解的闡釋。美術繪畫創作中常用的繪畫技巧很多，一般主要包括各類繪畫的用筆技法，用色技法，以及相關特殊的繪畫創作技法等。因此在課程初期，積極引導學生在明確整體框架、結構的同時，還要在微觀上將造型元素與材質進行分解和組合（如鐘曦老師將紙這一創造的基本元素，根據造型的元素配合要求，分成多種感官度，培養學生對各種材料肌理紙張的充分運用與想象，培養學生對紙及其工具的直覺體驗及造型空間、聯想創意的表現意識與能力），打破簡單的理論描述，采用解構、重構等方法，讓學生沿著不同的自我直覺去體驗、創造、再體驗、再認識、再創造并講解多種藝術體系的風格，多種不同的藝術文化，使課程走出傳統的固有模式，鼓勵學生綜合運用繪畫、雕塑、裝置、攝影、影像類方法，用不同的材質表達獨立的思想自己的欲望，既激活了他們的創造性思維，又提高了學生對文化的辨別力和批判力。

2）另一方面在藝術表現方法的教學方面，最根本的是喚起具有不同氣質、才能的學生富于個性的反應，以此來形成創造性氣氛，引導學生進行具有獨創性的創作。只有這樣的創作才是“真實”的。我們要求學生確定其內在的自信心，最終找到自己的方向。

具有不同才能的學生對不同的表現方法很快地產生著不同的反應，他們從而向著不同的方向發展。有些人對于明暗之間對比的反應極為敏銳，而另一些人則對形體、節奏、色彩、比例和結構、肌理、空間維向或體積反應很快。因而，我們可以認定某一學生是“色彩”類型，另一學生則為“節奏”類型、“金屬”類型、“毛皮”類型，等等。但這些類型之間很少有非常明顯的分界。多種才能的綜合交錯，綜合在一起決定一個人的品質。通過運用這種指導學生使用表達媒介的方法，我們成功地把握了學生個人的潛在能力。

3）藝術教育課程在教學方法上的改進有以下幾點：第一，采用開放式的教學方法，培養學生的自主意識和創新能力，在挖潛上做文章。第二，強調突出每個學生的個人特點，強調每個人不同于其他人的地方，這是學生創造藝術的起點，也是藝術創作成功的落腳點。第三，從實際出發，從材料本身的美感與對比效果出發，尋找創作的靈感。第四，以建構主義教學觀進行創造力教學更有其契合性。不管任何學科，創造力的培養與啟發都是重要的教學目標；創意的思考活動原本就相當強調學習者主體性的彰顯，這與建構主義者在認識論所強調的立場相符；教學者的過度示范或模仿并不會充斥在整個教學活動當中，學習者本身的創造性活動一直被鼓勵著。第五，建構主義所主張的分組教學、學生間討論、作品報告與交互評論、賞析等活動，在強調創意的課程中不斷進行。

3.藝術教育中的基礎訓練

在藝術教學中，常會遇到“只可意會，不可言傳”的現象，在此情況下，僅靠抽象的語言，容易使學生畏難而退，思維抑制，甚至會喪失學習的信心。這時需要教師以直接而感性的方式介入到學習當中，如應用學生的現有材料，幫助學生逐步改善其作品中的問題，并引導學生從新的角度去思考作品，應用多變的思維，多角度地尋找創作的新意。在以構成為主的教學方法中，我們還設計了專題的訓練以及針對情感表達、主題表達、形式表達等方面的訓練。方法雖然多樣，但突出的是對藝術本體命題的理解和掌握。材料的抽象表達是通過材料的具體視覺形態和觸覺形態感覺傳達給人類的，或者更準確地說，是人類通過材料的視覺形態和觸覺形態，對其產生的心理反應。如木頭的麻木，鋼鐵的堅強、冷酷等。綜合材料藝術體現在多觀念的藝術與多觀念的設計之中，藝術的多觀念與材料的多樣綜合，兩者互為“理解”，互為支撐。在教學中我們讓學生們在藝術的多觀念中，體會材料如何從載體走向自我表現與觀念表現。

4.結語

綜上所述，個體認知發展與創造力表現的發展性的強調，能夠從另一種取向為藝術教育的創造力教學注入新的活力，使學生能夠與教師在創作教學過程中平等對話，才能促成教學領域課程資源整合的創造性成果。我們希望，就一些強調創意的藝術類課程而言，藝術教育的研究或教學者或許可以進一步針對不同藝術創作的形式與內容，以本研究作為一個鋪墊性的案例，進一步探討藝術教學中的各類關系。

參考文獻：

第4篇：創意繪畫教學目標范文

一、當前廣告設計專業素描教學存在的主要問題

1.教學目標不夠明確

廣告設計專業人才需要一定的造型能力，但造型能力只是必要條件。過分強調技術的訓練是當前廣告設計專業素描教學的一個誤區。從教學角度來講，廣告設計專業人才的培養計劃中最核心的任務就是學生創意能力的培養，廣告設計專業素描作為基礎課，應為實現這一核心任務來開展教學。

2.教學內容不夠合理

“依葫蘆畫瓢”是當前廣告設計專業素描教學的普遍現象，教學課題的設置僅讓學生在表現技能上得到較好的訓練和提高。廣告設計素描的教學應在寫實訓練的基礎上，引導學生對主觀想法即創意進行表達。訓練不能拘泥于對物象本身的結構和特征的表達，應充分調動學生的想象力，把教學的內容從具象延伸到抽象，甚至是“無中生有”，引導學生通過觀察、分析、提煉、聯想、轉換重新創造出新的形象。創造性是廣告設計素描的本質特征，教學的內容必須為這一本質特征來設定。

3.教學方法不夠妥當

教師在教學中起著“火車頭”的作用，引領著學生的學習方向。一直以來，教師局限于講授與示范，對學生的啟發、誘導較少，未能與學生形成良好的互動；教師點評作業時過于在意學生的造型基本功，忽視了學生的創新精神和創造能力，未能及時激發學生積極主動地去探索、發現藝術規律，影響了學生創造性思維的發展。

二、廣告設計專業素描課教學模式創新

1.明確教學目標

廣告設計專業的素描與傳統寫實素描的教學目標有本質區別，它不只是表達作者繪畫技法的運用和對畫面效果的把握，更重要的是展示了作者對某一創意的表達，這一創意或許正是廣告主的訴求。教學需要加強對學生創意能力的培養，把教學過程作為設計的先導，引導學生以畫面的圖形語言去表達創意。從客觀表現物象轉移到以畫面物象表達訴求，是廣告設計專業素描教學的真正目的。

2.調整教學內容

明確了表達訴求的目的，廣告設計專業素描的教學內容需要進行合理調整，具體可以概括為兩個階段：一個階段為素描寫實訓練，另一個階段為訴求表達訓練。

（1）表現物象。表現物象是對三維空間中的客觀物象在畫面的二維空間上進行可視性的表達，它側重研究光源、結構、色調、質感、空間等因素，是素描的寫實訓練階段。通過此階段的教學，訓練學生觀察分析能力和表現能力，不斷培養學生的觀察方法，激發學生的創造性思維的形成。

（2）表達訴求。傳統寫實素描中的圖形全面客觀地反映現實中的物象，它能表現出畫面美感和作者的繪畫技法，但是它始終脫離不了“原形”，是對客觀物象的再現。廣告設計專業素描的畫面，除了自身的審美還體現了作者的創意，畫面物象同某產品或品牌具有內在的緊密聯系，表達了訴求。廣告設計專業素描不再是“依葫蘆畫瓢”，有時甚至完全脫離“原形”，比如以客觀實體A為參考對象，經過創意思維后創作出圖形B，來表達某一訴求。在這個階段的教學過程中，要注重培養學生的創意思維，擺脫學生對客觀物象的依賴，有針對性地進行訓練，如以不同的圖形來表達同一個訴求，以相應的圖形來表達同一產品的不同訴求，在分析和比較中融入創意，創作出全新的畫面物象。

3.講究教學方法

廣告設計專業素描的核心任務是創意，為表達訴求服務，所以依靠傳統寫實素描的教學模式已不能滿足廣告設計專業素描的教學要求，應開辟更多的教學途徑，探索靈活有效的教學模式。在教學過程中，要注重培養學生從觀察物象到提煉元素進行創意這一思維的形成。教學的初步實施難免會遇到一些問題，學生不能夠適應和接受，可以從簡單的圖形聯想、圖形創意入手，逐步培養他們的創意思維。

（1）豐富教學形式。廣告設計專業素描不等同于畫畫，單純會畫畫是不夠的。教學中應借助多種形式，比如欣賞比較成熟的作品，分析其創意，借此引導學生自己進行嘗試，充分啟發學生的分析能力，從不同的層面尋求切入點，進行發揮和創意，創作出有一定深度和內涵的廣告設計素描作品。

（2）加強抽象意識。廣告設計素描作為培養和訓練學生形象思維的基礎課，在廣告設計人才培養中有著舉足輕重的作用。廣告設計乃至任何設計應面向未來，立足“大設計”的發展戰略，在教學中加強抽象思維的訓練，探索設計領域表現的新空間，以培養學生的綜合基本技能和先進的視覺審美觀念。

第5篇：創意繪畫教學目標范文

素描一詞來源于西方文化，是一種基本的繪畫方法，素描是通過線條、明暗等元素的合理搭配將物體的形態結構等表現出來。當前人們逐漸認識到素描教學的重要性，明確素描教學有助于促進學生綜合藝術素養的提升，對學生的藝術學習有著十分重要的影響。但是當前我國高校素描教學中還存在著一定的不足，不利于高校美術教育事業的發展與創新，為此就需要高校教師積極創新，轉變理念與方法，使素描教學滿足時展以及高校教育改革的需要。本文就高校素描教學創新的相關情況進行分析和研究。

關鍵詞：

高校；素描教學；創新

當前社會文化藝術呈現出多元化的形態，作為一種繪畫形式，素描有著其獨特的文化內涵以及審美性，在高校美術教學中，素描是具有十分重要的地位的。素描教學應與文化的總體發展情況以及審美趣味關注的內容進行調整和對應，從素描作品中反映出價值取向以及審美判斷的標準，在此環境下，素描也不斷發展。現今社會創新理念逐漸深入人心，高校素描教學也應積極創新，進而促進高校美術教學事業的順利發展。

一、高校素描教學的現狀

首先缺乏明確的素描教學目標。高校美術教育中，素描是一項基礎性的教學內容，在要求學生掌握基本的繪畫技巧之外，還需要讓學生在實踐中明確、把握繪畫的規律，這也是十分重要的教學目標。素描教學需要以強化學生的想象力以及創新能力為前提，讓學生能夠透過現象看到本質[1]，提高學生素描學習的興趣。但是目前的高校美術素描教學中，教師的教學目標主要是為了強化學生的對事物的外形描繪能力，對于素描本身的研究和分析重視不足，使得教學內容的設置上也不夠科學，學生的注意力都在事物的表面上，不能進行進一步的理解與創造。其次高校素描教學的創新性不足。素描是利用點、線以及面等對作品進行創造的，使畫面更具吸引力，并且能夠將創作者的藝術水平得到很好的反應。素描使思想與情感的有效表達方式，與創新也密切相關，因此在素描教學中培養學生的創新意識能力是十分必要以及重要的。但是當前的素描教學中，教師在教學時對學生的個性差異認識不足，教學缺乏創新性，雖然學生能夠完成學習任務，但是在能力的全面提升與培養上卻受到了很大的限制[2]，對于學生的發展以及美術教育的進步都是極為不利的。最后高校素描教學中的評價體系不夠科學合理，完善的評價體系能夠促進素描教育教學活動的順利推進，科學的定位學生，但是目前的教學評價方式只是教師對學生的單方面評價，評價的主觀性比較強，而且在評價過程中，教師過分注重作業的表面質量，忽視了學生的創造性。

二、高校素描教學的創新策略

1、確定合理的教學目標，實現階段式的教學模式

當前高校需要認識到素描教學是要以藝術審美作為前提，在指導學生的素描技巧以及學習理論知識的同時，注重學生感受以及創造美的能力的提升，對素描的本質進行分析與理解，這是高校素描教學的主要目的。為了更好地實現教學目標，促進教學效果的全面實現，高校素描教學可以改變傳統的教學模式，實現階段式的教學，最開始，教師教學的主要目的就是為了使學生的基礎繪畫能力得到鞏固，通過寫生進行練習。到了中期，就要加強學生對素描藝術語言以及風格的認識與理解，通過臨摹、自由創作指導學生訓練[3]。高級階段后，就要強化學生的創新意識以及創作能力，讓學生參加各種比賽，開展各種展覽活動等，使學生的學習熱情得以提升。

2、緊跟時代步伐，創新素描繪畫形式

素描教學的開展能夠將藝術文明的發展與繁榮展現出來，并且在設計以及創作領域也占有十分重要的地位。社會不斷發展，時代不斷變遷，高校素描教學也應積極創新與改革，傳統傳統的教育教學理念，緊跟時展的步伐，學習和吸收先進的藝術思想與理念，明確素描未來發展的方向。傳統的素描教學中，教師都是讓學生從一點作為觀察點，繪制的素描圖畫在整體構圖、透視、大小等方面都滿足要求，這些規定的出現能夠使素描繪畫更加科學嚴謹，但是卻在一定程度上限制了學生創造力的提升，因此教師應積極改變傳統的素描觀察以及繪畫方式，讓學生使用夸張、對比等方法，使素描繪畫更加靈活，使畫面更加生動，使素描的表現力得以提升。

3、注重學生個性發展，鼓勵學生創新

藝術發展要以創新作為核心，當前高校素描教學的創新性不強，為此教師應積極引導學生對不同材料、工具的特點進行熟悉，讓學生敢于使用不同的材料以及工具進行創作，使素描作品能夠讓人眼前一亮，實現創新的效果。教師還可以讓學生通過多樣化的平臺進行創意表達。與此同時，教師還需要尊重學生的個性差異，不能提出絕對化的要求限制，使學生的創作不會受到傳統觀念的限制，能夠在開放性的環境氛圍中強化自己的創造能力。

4、完善教學評價方式

傳統的素描教學中主要以教師評價為主，評價的主觀性和偶然性比較強，新時期，高校應積極完善評價機制和方式，實現多樣化的教學評價，如教師評價、學生自我評價、學生互評、家長評價等，通過多樣化的教學評價讓學生明確自己的優勢與不足，更加針對性的發展與創作。

三、結束語

當前，藝術事業得到了很好的發展，高校素描教學的創新與發展也顯得十分重要。應明確素描教學的主要目標，緊跟時代步伐，尊重學生的個性差異，積極創新，實現高校素描教學的創新性發展。

作者：游偉 單位：贛南師范大學科技學院

參考文獻

[1]李軍平.高校素描教學現狀及改革對策分析[J].美與時代(中),2015,01:56-57.

第6篇：創意繪畫教學目標范文

一、低年級段的美術教學

低年級階段是學生創作生命力最強的時候，處于此階段的學生喜歡用五顏六色來表達自己的思想情感，把美術視作一種“快樂游戲”。那么，此階段的美術欣賞教學應讓學生看懂一些外在的、表象的東西，培養學生初步的鑒賞能力，而且還要讓學生快樂地感受、想象，無拘無束地創作。

1.造型?表現

教學目標是以游戲等多種方式，讓學生通過看看、想想、畫畫等方法，大膽、自由地表現所見所聞、所感所想，體驗造型活動的樂趣，創作一些能反映自己豐富情感的作品。如教學一年級“圓圓的世界”。教師先讓學生做吹泡泡游戲，接著問學生吹出的泡泡是什么形狀，再鼓勵學生把泡泡的形狀畫下來。之后，教師在學生的畫上添畫，使之成為生活中的圓形物（如臉盆、電風扇、小圓凳、紙簍等）。接下來引導學生尋找生活中的圓形物，如鈕扣、膠帶、橡皮、鎖孔等。然后鼓勵學生在原畫上大膽添畫幾筆，使之變成生活中一個個有趣的圓形物。最后，展評學生作品。由于本課內容是學生喜聞樂見的，他們大膽地想想、畫畫，學得輕松愉快、興致盎然，感受著豐富多彩的圓圓的世界。

2.設計?應用

教學目標是讓學生觀察身邊的用品，初步了解其形狀、色彩、材料、用途等；嘗試用不同工具、身邊容易找到的各種媒材，進行簡單的組合與裝飾，體驗設計和制作的樂趣。如教學二年級“小掛件”。教師出示一些掛飾實物，如項鏈、手鏈、風鈴、信插等，問：“你們見過這些東西嗎？它們是用來干什么的？”學生回答：“裝飾生活。”教師接著問：“小掛件材料排列有什么規律？”學生回答：“有間隔，有重復，排列整齊等。”教師出示手工小裝飾，問：“這些小裝飾是用什么材料做的？”學生回答：“柔韌的枝條，玲瓏的石子，彩色的紙片，美麗的貝殼……”教師示范制作一些小掛件，學生小組討論制作方法，如折、卷、剪、畫、粘等，教師再適時點撥。最后，學生用自己喜愛的媒材、方法進行創作，并將作品交流、分享，享受著設計、制作的快樂。

3.欣賞?評述

教學目標是讓學生觀賞他們感興趣的美術作品，用簡短的語言大膽表達感受。如教學一年級“中國民間玩具”。教師展示實物或用多媒體播放一些中國民間玩具及制作視頻，讓學生合作討論民間玩具的特征及其寓意、功用，培養學生的欣賞能力。

4.綜合?探索

教學目標是采取造型游戲的方式，或造型游戲與語文、音樂等學科內容相結合的方式，進行有主題或無主題的想象、創作和展示。如教學一年級“走進大自然”。教師采取游戲的方式，引導學生“走入大自然―認識紅黃藍三原色―調橙、綠、紫三間色―做色彩游戲圖―畫迷人大自然”。在此過程中，學生感受大自然，認識色彩，掌握色彩調配方法，把觀察到的大自然色彩表現出來。

二、中年級段的美術教學

中年級階段是美術學習過渡階段，要讓學生能認識并了解一些美術語言，掌握一些簡單的技法、原理，能提出設計構想，表現自己所觀察事物的特征和感受，能運用一些材料進行聯想和創作。

1.造型?表現

教學目標是讓學生初步認識線條、形狀、色彩、肌理等造型元素，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過觀察、繪畫、制作等方法表現所見所聞、所感所想，激發豐富的想象，喚起創作欲望。如教學四年級“水墨畫鳥”。教師先介紹毛筆、宣紙、中國畫顏料等水墨畫工具，并用毛筆畫出不同的墨點、墨線、墨塊，體現濃淡干濕的變化，將它們重疊、組合，讓學生感受筆墨的變化。之后，傳授“破墨”，即濃破淡、淡破濃的方法。接著，讓學生欣賞大師的水墨畫鳥作品。然后，教師進行水墨畫鳥示范，講解畫的步驟與方法，并讓學生嘗試畫一畫。最后，展評學生作品。

2.設計?應用

教學目標是嘗試從形狀與用途的關系入手，讓學生認識設計和工藝的造型、色彩、媒材，運用對稱與均衡、對比與和諧等形式原理，用手繪草圖或立體制作的方法表現設計構想，感受設計和工藝與其他美術的區別。如教學四年級“字的聯想”。首先導入引發，以詩入秋景，羅列秋天的景物，如落葉、豐收的果園、……用這些景物，如畫般地組成一個形象的“秋”字（屏幕出示秋字），板書課題（字的聯想）；然后組織新授，緊扣“聯想”，突出趣味性、應用性，啟發學生運用聯想、類比、夸張、擬物等方法，替換筆劃，變化外形來裝飾文字，使“字義”與“形象”和諧統一；最后作業練習，讓學生運用替換筆劃或變化外形等方法，對一個字或詞大膽地進行想象和設計，教師會提供一些設計的字樣供學生參考。

3.欣賞?評述

教學目標是讓學生欣賞符合他們認知水平的中外美術作品，用語言或文字等多種形式描述作品，表達感受與認識。如教學四年級“對比的藝術”。首先讓學生通過觀賞大自然、中外美術作品對比元素的使用，找到對比手法在畫面中的運用，感受、闡述對比手法給作品帶來的美感和特色；然后教師示范用對比手法創作一些美術作品；最后讓學生運用不同材料和手法創作有對比趣味的作品。通過欣賞、引導、感受、探究，學生知道了一些對比元素，感受到作品的美，創作出許多精美的作品，培養了觀察能力、感悟能力、表現能力。

第7篇：創意繪畫教學目標范文

同課異構是教師們為了追求最佳教學效果，采用不同的教學策略、不同的教學手段和不同的教學組織形式等對同一課進行“異構”研究。因此，同課異構的目的是為了提升教師的教學設計與教學組織能力，促進教師之間思維的相互碰撞，為產生新的教學智慧創造機會，但其根本目的還是為了提高課堂教學的效益。

筆者在由上海市教委教研室主辦的“上海市中小學美術學科第一期青年骨干教師研修班”中，組織了同課異構的教學研究，研究課題選用的是上海教育出版社出版的小學《美術》教材第三冊第三單元《聯想與添加》中的《隨形想象》一課。此課的編寫意圖是借助生姜變化多樣的外形進行聯想。教材的作業要求是，讓學生先畫出生姜的外形，然后根據生姜外形進行聯想，并利用添畫（或添加）的方法進行創意表現。其教學目的是以“借形聯想”的方法培養學生的創造性思維能力。

同課異構的教學特色在“異構”上，因此，如何讓不同教師對同一課的教學內容和教學方法進行“異構”，是需要著重研究的問題。筆者嘗試讓四位教師運用思維導圖的方式來進行“異構”，取得了一些意想不到的效果。

一、以思維導圖理清思維路徑

所謂“思維導圖”，又稱“心智圖”，即按照關鍵詞或主要概念，用圖像式聯想的方式進行發散性思維和推導。為此，筆者先讓四位教師通過畫簡單的思維導圖，梳理出《隨形想象》一課中的一些關鍵詞，如“生姜”“形狀”“聯想”“添加”等。根據關鍵詞，啟發教師思考以下問題：根據生姜的外形，你能聯想到什么形象´表現這些聯想的形象，除繪畫的表現方式外，你還可以采用什么方式？在教學方法方面，你是先通過作品欣賞聯想，還是先通過實物觀察進行聯想？然后，教師各自將自己思維導圖上的關鍵詞作進一步的發散性思維和推導。總之，這是讓教師按關鍵詞，以發散性思維和推導的方式畫出思維導圖，從而理清思維路徑、記錄思維過程的一種方法。

二、從思維導圖中發現教學思路中的問題

四位教師分別將畫好的思維導圖進行相互交流，介紹自己的教學設計思路。其中一位教師的思維導圖（圖1），從觀察與聯想、示范與嘗試、展示與評價三個大的教學環節來看，設計是合理的。但是，關于“如何引導學生根據生姜外形進行聯想”“怎樣對聯想到的對象進行添加”等的解決辦法，在該圖中并未呈現。其他幾位教師的思維導圖也存在著同樣的問題。這說明教師對解決本課的教學重點與難點還缺乏具體的思考。

針對大家存在的共性問題，筆者組織四位教師進一步探討，對關鍵詞“形狀”和“聯想”，按照思維導圖的推導方式，進行發散性思維。A教師在推導過程中發現，通過轉換生姜角度，可使學生觀察到同一塊生姜因角度的變化，會產生不同形象。這樣，可以幫助學生解決“借形聯想”的困難。于是，這位教師在思維導圖的“聯想生姜外形”環節前增加了“轉動生姜描畫外形”的內容（詳見“說課稿之一”）。

接著，筆者要求四位教師對“添加”這一關鍵詞，按照推導方式，進行發散性思維。這使他們發現，如果對聯想原形過度“添加”，將會失去“隨形想象”的本意。也就是說，應當注意根據聯想原形的外形特征進行適當添加。B教師還歸納出“質疑求解”的學習方法，要求學生用“強化特征”的方法進行“添加”。經過進一步的思考與推導，B教師最終形成了他的教學過程思維導圖（詳見“說課稿之三”）；從中可以看出，這位教師的教學步驟已逐步清晰，關于教學重點與難點的解決已經預設出有針對性的教學環節與方法。

在四位教師相互出謀劃策的過程中，分別形成了各具特色的思維導圖，“異構”已基本成型。 最后、，筆者要求四位教師對“表現形式”這一關鍵詞，按照思維導圖的推導方式，進行發散性思維。最終他們_=致認為，運用繪畫、紙工、泥塑、綜合材料等表現形式，能對本課進行“異構”。為此，四位教師分別采用“描畫添加”“泥片造型”“泥塑添加”和“實物添畫”等表現形式，進行“異構”。之后，教師們分別根據自己的思維導圖撰寫了教學設計，并進行教學實踐。

三、在實踐中印證思維導圖的有效性

由于在分析思維導圖的過程中，教師發現了自己原來教學設計中的問題并及時調整，改進了思維導圖。教師對教學內容的理解更清晰，對教學重點與難點的突破更有效，對教學方法的思考更細致，依據思維導圖撰寫的教學設計也更完善。因此，在教學實踐中，四位教師都取得了很好的教學效果，學生作業也各具特色。

1．不同的教學導入與作業形式體現教師智慧

由于四位教師分別選擇“泥片造型”（圖2）、“描畫添加”（圖3）、“實物添畫”（圖4）和“泥塑添加”（圖5）等方法進行表現，涉及到繪畫、紙工、泥塑、綜合材料等不同形式，具有不同的技能要點、教學側重點，由此也形成了各自的教學亮點。

姚莉萍老師用泥片捏塑出觀察到的生姜造型，并依據泥片的形狀創意聯想、添加，生成新的形象。她創設了將生姜擬人化的方法，要求學生先為生姜先生“定型”（用泥片“抹”出生姜形狀），再依據形狀，通過聯想和添加，設計新形象，以任務驅動的形式激發學生主動創意設計的欲望。

汪東權老師根據描畫的生姜形狀創意聯想，添加成新的形象，并剪貼成畫。他首先運用投影儀照射一塊生姜，組織學生觀察生姜在屏幕上的投影，使學生主動發現生姜“奇特”的影子造型，并且在轉換生姜角度的過程中，引導學生對生姜影子進行聯想。他通過投影游戲，激發學生的學習興趣，使學生對生姜的借形聯想有了初步認識。

蔡丹賢老師根據生姜造型創意聯想，直接在生姜上添畫或添加其他材料，使生姜“變”成新的形象。她以故事為導入，引出生姜寶寶因長相奇怪被其他蔬菜嘲笑的情節，激發學生以自己的智慧和巧手裝扮生姜寶寶的創作欲望。

黃纓茵老師用彩泥捏塑出立體的生姜造型，根據泥塑形狀，利用綜合材料創意聯想和添加，生成新的形象。她首先組織學生對生姜摸一摸、聞一聞、看一看，使他們對生姜有了較全面的直觀感知，再引導學生觀察、比較不同生姜的造型變化，在此基礎上，嘗試用泥團捏塑出生姜造型，并根據造型進行創意聯想和添加。

2．運用思維導圖的效果

在課后的集體交流中，教師們對自己與同伴的“異構”成果非常欣賞。他們一致認為思維導圖能最簡潔地呈現教學過程、教學方法，以及各環節的教學目的，還能幫助教師理清思路，使教學設計更有條理。教師們在同課異構的過程中，能依據思維導圖發表自己的想法，及時發現教學思路中存在的問題，在不斷的思想交流和思維碰撞中，逐漸形成各具特色的教學設計。思維導圖能夠促進教師之間思維的相互碰撞，激發教學的創意和智慧。

在下文中，這四位教師將以課后說課的形式呈現自己的教學方案，以思維導圖表現教學構思的路徑，并輔以圖片說明其教學效果。

《隨形想象》說課稿之一

執教：姚莉萍

上海市閔行區實驗小學

學習領域

造型·表現

教學內容分析

（一）教學內容分析

本課通過對生姜形狀的想象添加，讓學生知道借助不規則形狀進行聯想的方法。本課運用了泥工技能，以泥片疊加的方法添加裝飾。通過觀察、聯想，以及師生合作等活動，讓學生學會根據形狀特點，變換角度進行聯想的方法，感受想象帶來的快樂，體驗彩泥創作的樂趣，培養學生的自主聯想與表現能力，鼓勵學生積極地發散性思維，大膽地創意表現。

（二）作業呈現形式

利用超輕彩泥的材質特點，通過觀察，用“抹”的方法表現生姜的形狀，捏塑點、線、面，以泥片疊加的方式表現形象。

（三）教學準備

教具：生姜、彩泥、瓦楞紙、實物投影儀、教學課件。

學具：彩泥、瓦楞紙。

學情分析

二年級學生活潑好動，好奇心強烈，敢于天馬行空地想象。在以往的學習中，學生已經了解了一些基本形，對于借形想象有過初步體驗。在泥塑方面，對捏塑各種線條、形狀以及疊加方法的運用有一定基礎：但是要根據生姜形狀快速捏塑出泥片難度較大，因此，利用彩泥黏、軟的特點，用“抹”的方法表現生姜形狀，便于學生掌握對不規則形的表現與聯想。教學目標分析

（一）教學目標

基于學生已有的聯想學習經驗，以及對泥工技能有了一定的掌握，制定本課的教學目標如下——

知識與技能：知道借助不規則形狀進行聯想的方法，學會利用生姜的形狀進行創意添加。

過程與方法：在觀察和聯想的過程中，學會根據生姜的形狀，變換角度進行聯想的方法，學習用泥片疊加表現對象。

情感、態度與價值觀：感受想象帶來的快樂，體驗彩泥創作的樂趣，培養敢于想象創作、樂于創意表達的習慣。

（二）教學重點與難點

教學重點：依據不同的生姜形狀，隨形聯想出形似物體。

教學難點：用抹、捏、搓、壓等泥塑技法，以泥片疊加的方式表現形象。教學過程

（一）教學過程思維導圖（詳見圖6）

對于二年級學生來說，根據所觀察的生姜實物，然后直接用“抹”的技法進行表現，還是有一定難度的。通過示范，教師不僅教授學生“抹”的泥工技法，同時指導學生根據觀察進行表現的方法。

(3)兒歌小結歸納要點

為了鞏固對生姜形狀和表現方法的掌握，便于學生理解，教師自編充滿童趣的兒歌作為歸納小結，增加學習趣味。“大圓頭，小圓頭，大大小小各不同；彎一彎，凹一凹，長長短短變化多。壓一壓，抹一抹，拇指食指來幫忙，拖拉彩泥變生姜！”、

2．嘗試與發現

(1)對比相同的生姜形狀 在捏塑生姜形的過程中，發現小組中相同的生姜形狀，通過對比，請學生運用發散性思維進行聯想，得出同一角度可以有不同聯想的方法。

(2)觀察轉動的生姜形狀

請學生幫助老師對手中的生姜形進行聯想，發現變換角度的聯想方法。在“我來轉，你喊停！”的游戲活動中，老師通過轉動生姜讓學生尋找其形象，學生一旦發現新形象就可以喊“停”，在師生互動交流中，啟發思維，感受不斷變出新形象的樂趣，并引導學生在描述中注意突出形象的最主要特征。

在這個環節中，教師通過對比學生的生姜形狀，轉動自己的生姜，不斷激發學生大膽聯想、主動表達創意的能力。在“轉動發現”的活動中，學生從謹慎小心到積極主動，喊停的學生也越來越多，大家的思維逐漸被調動起來，充分體驗到聯想的快樂。

3．交流與創作

(1)師生合作

在總結得到的聯想方法之后，教師從學生聯想的各種新形象中選擇一個去嘗試制作；并且，以師生合作的形式，示范用泥片疊加的方法表現形象特征，使學生在互動過程中，復習學過的搓、捏、壓、疊加等泥塑知識和技能，并逐漸領悟如何抓住形象最主要的特征進行快速表現，體驗將聯想變成現實的快樂和成就感。

圖7和圖8分別以“生姜1號”和“生姜2號”的“轉”與“變”為例，詳細解析了聯想和根據形象特征進行添加的過程。圖9是以“生姜2號”的“轉”與“變”為例，示范作品《守門員》的創作步驟圖。

(2)欣賞作品

欣賞與示范作品形狀相同，但讓學生從不同角度聯想作品，感受想象的神奇與快樂，加深對疊加表現特征的印象，啟發想象。

(3)小組交流

各小組成員根據所觀察的生姜的形狀，運用學過的聯想方法，在小組內交流各自的構思。

（二）教學過程分析

1．觀察與體驗

(1)創設情境感受形狀

創設情境：在生活中不起眼的“生姜先生”突然收到了化妝舞會的邀請函，請求小設計師們來幫忙打造舞會新形象。通過教師對生姜擬人化的描述，結合視頻將生姜引入課堂，初步感受不規則形狀。同時每個小組都有一位“生姜先生”等待變裝，讓學生可以近距離感受不同的生姜形狀，引導學生對生姜形狀進行觀察，激發學習興趣。

(2)觀察生姜抹出形狀

學生在觀察了不同形狀的生姜之后，發現生姜各種不規則的外形特點，這時，教師揭示本課學習將要用到的材料：彩泥和瓦楞紙。教師示范一邊觀察生姜，一邊利用彩泥黏、軟的材質特點，運用“抹”的泥工技法，快速表現出生姜的形狀。

(4)提出作業要求

教師根據學生能力提出分層作業要求，豐富作業效果，激發學生興趣。學生不同層次的作業表現，也便于之后的展示評價。

初級設計師：為“生姜先生”想象出一個有創意的形象，并用泥片疊加的方法裝飾它。

高級設計師：“生姜先生”的新形象特征突出，形象生動，能結合形象特點為你的作品起一個名字或者編一個有趣的小故事。

4．展示與評價

(1)學生自評

在展示作業過程中，學生對自己為“生姜先生”設計的舞會新形象進行自我推薦，并且可以為形象取個名字或者編個小故事（編故事的學生用對話框的形狀表現在底板上），鍛煉學生主動表達以及對作品感受的能力，體驗大膽聯想的快樂。

(2)學生互評

請學生擔任舞會評委，選出心目中的“生姜明星”。通過互評交流，增添同伴間相互欣賞和學習的興趣。

在情境中的自評與互評，學生更樂于表達自己的想法，雖然二年級學生語言組織能力有限，說得比較簡短，但是他們所流露出的因創意聯想而收獲的快樂是無法掩飾的。

(3)教師總結 聯想是一種神奇而令人興奮的本領，今天我們學會了用它幫助生姜先生解決了它的難題，我們還可以用它幫助生活中更多的“朋友”，讓我們的生活更美、更快樂。（部分學生作品展示如圖10所示）

《隨形想象》說課稿之二

執教：汪東權

上海市崇明縣登贏小學

學習領域

造型·表現

教學內容分析

（一）教學內容分析

本課以生姜為觀察對象，借助不規則形進行聯想并根據聯想對象的特征適當添加的過程，讓學生通過學習培養其聯想和想象能力，引導學生的發散性思維和創意表現。

（二）作業呈現形式

描畫生姜外形，創意聯想添加并剪貼成畫。

（三）教學準備

教師：投影儀、生姜、勾線筆、彩紙、彩筆、剪刀、雙面膠；

學生：生姜、勾線筆、彩紙、彩筆、剪刀、雙面膠。學情分析

描外形和剪貼是二年級學生所擅長的，而描繪生姜的外形并在此基礎上適當加工成一個具體形象，對于學生來說卻是個陌生的嘗試，但又充滿著懸念和吸引力，因為學牛都很想知道自己描好的生姜外形最后會變成一個什么樣的物體。在教師的引導下，學生會對所學內容懷有極大的好奇心。教學目標分析

（一）教學目標

基于學生已有基礎和本課學習要點，制定的教學目標如下一

知識與技能：知道借助不規則形狀進行聯想，能利用不規則形狀進行創意聯想。

過程與方法：利用不規則形狀進行聯想；學會把描繪出的生姜外形進行創意聯想并能根據形象特征進行想象添加的方法。

情感、態度與價值觀：養成善于觀察生活中各種物體的習慣，感受大膽想象和創意聯想的樂趣。

（二）教學重點與難點

重點：依據描繪的生姜外形，運用轉換角度觀察的方法進行聯想。

難點：運用強化特征的方法表現對象。教學過程

（一）教學過程思維導圖（詳見圖11）

（二）教學環節分析

1．投影激趣

導入環節，教師首先用投影儀照射一塊生姜，組織學生觀察其投射在屏幕上的影子（圖12），并且在轉換生姜角度的過程中，引導學生對投射在屏幕上的生姜影子進行聯想。學生在觀察與聯想的過程中，思維的火花不斷迸發，紛紛愉悅地說出像一匹馬、一頭恐龍、一只小鳥……通過投影游戲，學生對生姜的隨形聯想有了初步認識，有效地激發了學生的學習興趣。

2．描形聯想

從剛才的生姜投影游戲，進入由教師進行示范的描繪生姜實物輪廓環節。教師首先用勾線筆把生姜外形描繪在彩紙上，并提示運筆不能太快；然后，在緩慢轉動描有生姜外形彩紙的同時，一邊讓學生仔細觀察，一邊問學生能夠聯想到什么形狀，并且鼓勵學生，一旦有所發現可以隨時“命令”老師停止，然后立即說出聯想到的是什么形狀。

在此過程中，教師既演示了描畫生姜輪廓的過程，又介紹了旋轉外形的方法，有效引導了學生創意聯想。而且，往往一個生姜描畫的外形，通過教師轉動，再經過學生的觀察和聯想，會形成多種形象，學生能從中充分感受到創意聯想的樂趣。這是一個師生合作、展開聯想的過程，教師在轉動描形時非常“期待”被學生喊停，幫助學生定格這個聯想的瞬間；學生在教師的幫助下也能夠學會多角度觀察和聯想，在觀察和聯想的過程中，落實本課重點。

3．抓住特征表現形象

接著教師對學生的象形聯想提出質疑，提問：采用什么方法可以讓這個形狀更像所聯想到的形象？在教師質疑、學生解疑的過程中，引導學生找出解決方法，即根據聯想形象的特點進行“添加”。此時，教師適時提示：應該抓住所聯想形象的外形特征適當添加，不能偏離了生姜的基本形狀。在教師的鼓勵下，學生踴躍走上講臺，在教師之前示范完成的生姜描形上，根據聯想對象的特征進行大膽添加，原本隨意、簡單的生姜描形，一下子變成了一個很形象的聯想對象。在教師質疑、學生添加的過程中，學生在聯想的基礎上學會了根據特征大膽添加，能夠大膽想象，并從中獲得創作的樂趣。

（圖13至圖16）

隨后學生開始課堂練習。教師圍繞本課重點和難點，提出作業要求：

(1)對生姜外形進行創意聯想；

(2)根據聯想對象的特征進行有效添加。

4．展示評價

教師組織開展“比比誰更像”作品展示會，并提出作品評價依據：

(1)依據生姜外形進行適當添加；

(2)根據聯想對象的特征創意添加。

每個學生按照評價依據，對展示的作品進行”貼星”活動——在認為最好的作品左下方貼上一顆五角星。教師先讓學生說明給某件作品貼星的理由；再讓得星最多的學生講解自己的作品，并以鼓勵和表揚為主，評價其他同學作品。通過學生的互評、自評，以及教師總評，讓每個學生都參與到評價環節，也使他們充分感受創意聯想和大膽想象的樂趣，體驗成功的喜悅。

部分學生作品見圖17至圖20。

《隨形想象》說課稿之三

執教：蔡丹賢

上海市三新學校

學習領域

造型·表現

教學內容分析

（一）教學內容分析

本課以學生最熟悉卻經常忽視的身邊事物生姜為原形，通過觀察、討論等環節，讓學生學會利用生姜不規則的外形展開聯想，從中發現新奇有趣的新形象，并根據所聯想到的形象進行創意添畫。通過學習，教會學生借形聯想的方法，培養學生的發散性思維與創意表現的能力。

（二）作業呈現形式

以生姜為原形，用繪畫工具根據聯想產生的形象的特征進行創意添加。

（三）教學準備

教具：生姜、記號筆、水溶性畫棒、扭扭棒、教學

PPT；

學具：生姜、記號筆、水溶性畫棒、扭扭棒。學情分析

二年級學生活潑好動、，有強烈的好奇心，敢于天馬行空、不受約束地想象。利用身邊熟悉的生活材料來進行聯想創作，將大大激起他們的學習欲望。在之前的課程中，學生已接觸過聯想的方法，但如何結合生姜的外形將所聯想到的形象的特征表現出來，有一定難度。教學目標分析

（一）教學目標分析

基于學生已有的在聯想訓練教學單元中獲得的學習經驗，以及他們繪畫表現的基礎，制定教學目標如下——

知識與技能：知道借用不規則形狀進行聯想的方法；學會利用生姜不規則的造型進行聯想添加。

過程與方法：在觀察和討論的過程中，學會根據生姜外形進行創意聯想；在欣賞與比較的過程中，掌握根據聯想形象的特點進行創意添畫的方法。

情感、態度與價值觀：感受大膽聯想、創意想象的樂趣，培養發現并選擇生活材料進行創意表現的意識。

（二）教學重點與難點

重點：根據生姜外形進行聯想。

難點：根據聯想形象的特征進行添加。教學過程

（一）教學過程思維導圖（詳見圖21）

（二）教學過程分析

1．導入與激趣

本課以童話故事導入。教師深情并茂地講述菜籃子里蔬菜寶寶們發生的故事，引出生姜寶寶因長相奇怪被嘲笑的情節，并在故事的發展中出示能幫助生姜寶寶的法寶（添畫材料），然后進行演示。讓學生認識到：看似丑陋的生姜，通過我們智慧的聯想和巧手的裝扮，也可以變化出各種有趣的新形象，激發起他們創作的欲望。

2．討論與聯想

教師按兩人一組將學生分組，合作觀察生姜的形狀。學生通過同伴間的交流，利用已有的借形聯想經驗，對生姜展開不同角度的聯想。教師多用“你發現了什么？”“你還發現了什么？”等啟發式語言進行引導，并在班級內交流想法。

3．嘗試與交流

(1)嘗試添畫（初步體驗）

教師安排學生兩兩合作，觀察生姜外形，根據自己的聯想在生姜上嘗試添畫。

圖22至圖24為學生初步體驗嘗試的作品。

(2)交流作品（發現問題）

教師請學生上臺展示初步嘗試的作品，并在介紹交流中發現，所表現的對象特征不明確，引發學生的思考，從而自然地引出接下來的分析環節。

3．分析與實踐

通過對一組圖直觀地對比欣賞，引導學生在比較和討論中自主發現解決問題的方法。鼓勵學生對初步嘗試的作品進行修改，培養主動發現問題、解決問題、完善作品的意識。

(1)分析（找到解決問題的方法）

教師出示一組特征不明確和特征鮮明的生姜添畫作品（圖25、圖26），請學生進行對比欣賞，引導學生在觀察、比較和討論中發現添畫的要點，即用線條、色塊、扭扭棒的添加來強化新形象的特征。

(2)實踐（改進作品）

教師提出進一步改進要求，學生用強化對象特征的方法對自己嘗試添畫環節的作品加以修改。（圖27至圖29）

(3)變化（多角度聯想添加）

引導學生對同一塊生姜進行更多角度的聯想和添畫，幫助學生鞏固對本課知識的學習，培養學生發散性思維的能力。

教師示范對同一塊生姜從更多角度觀察、聯想，并添畫出新形象，如對生姜的正面、反面、側面的聯想等。圖30《帶圍巾的飛人》是從正面觀察后聯想添畫的作品；圖31《飛龍》是從背面觀察后聯想添畫的作品；圖32《蛇出草叢》是從側面觀察后聯想添畫的作品。

(4)提出作業步驟與作業要求

作業步驟：

①觀察；

②聯想添加；

③強化特征；

④完成作品。（圖33）

作業要求：

①根據生姜外形進行想象添加；

②添加部分能表現新形象的特征。

（五）作品展示與評價

本課的最后一個教學環節是讓學生在根據同一塊生姜進行多角度的觀察、聯想和添畫創作中，選出自己最滿意的形象，并用小木棒固定在泡沫板上進行展示。為了引導學生大膽地表達自己的創意構思，并能根據作業要求評價同學的作品，教師為學生設計了“夸夸卡”和“建議卡”，讓學生“持‘卡’上崗”：用“夸夸卡”夸一夸自己最想夸的作品，并說明理由；或是出示“建議卡”給自己或他人提出修改意見。教師還提示學生不要以主觀武斷的方式評價同學的作品，而要學會用類似“我覺得怎樣更好，因為……”的建議性語言禮貌地表述自己的觀點，逐漸養成言之有“理”、提議有“意”、行為有“禮”的良好習慣。

《隨形想象》說課稿之四

執教：黃纓茵

上海市大寧國際小學

學習領域

造型：表現教學內容分析 （一）教學內容分析 本課以“生姜”為基礎形，引導學生觀察比較不同角度的生姜造型特點，用基本的泥塑技法，捏出一個所觀察到的生姜造型，并借助這個特殊形展開豐富的聯想，抓住聯想造型的特點添加裝飾，結合綜合材料裝飾美化，完成富有創意的泥塑作品。

（二）作業呈現形式 用超輕彩泥將觀察到的生姜捏出基本形，并在此基礎上進行富有創意的聯想添加，創作出具有鮮明形象特點的泥塑作品。

（三）教學準備（圖34）

教具：生姜、多媒體教學設備、超輕彩泥、泥塑工具、綜合材料（羽毛、牙簽、樹枝．樹葉、彩紙、吸管等）。

學具：生姜、超輕彩泥、泥塑工具、綜合材料（羽毛、牙簽、樹枝、樹葉、彩紙、吸管等）。

學情分析

低年級學生樂于想象，敢于表達。本課以泥塑造型創作為基本方法，二年級學生已掌握簡單的團、捏、壓、搓等基本泥塑技能，他們的造型表現往往比較夸張，善于用拉升、堆砌等手法來表現對象，進行創作。不足之處在于，學生在聯想創作時，難于較精細地觀察、表現對象，造型稚拙。教學目標分析

（一）教學目標

基于學生已有的泥工基礎，結合本課學習要求，制定以下教學目標一

知識與技能：了解泥工制作的基本知識，知道利用不規則形狀進行聯想，并運用泥工基本方法創意表現聯想對象。

過程與方法：在觀察和比較中發現并捏塑生姜造型，學會利用綜合材料創意表現聯想對象的方法。

情感、態度與價值觀：善于發現生活中物體的造型美，逐漸養成細致觀察與表現的習慣，激發聯想創意的興趣。

（二）教學重點與難點

重點：借助生姜的造型特點，進行創意聯想。

難點：利用泥土和綜合材料，表現想象中的物體造型。

教學過程

（一）教學過程思維導圖

詳見圖35。

（二）教學過程分析

1．感官體驗捏塑造型

體驗引入，讓學生摸一摸生姜、聞一聞生姜，充分感受生姜的特點，從感官上先激發起學生的學習興趣。隨后，運用多媒體設備將分小組觀察到的生姜以“剪影”的形式投影在大屏幕中，供學生觀察，并通過“猜猜這是哪組的生姜？”的競猜形式，使學生認識到生姜的造型豐富多樣，而且即便是同一塊生姜，也因角度不同呈現出不同的造型。（圖36至圖39）

運用多媒體教學設備更好地幫助學生捕捉了生姜的整體造型，剪影讓細節更為省略，營造了想象的空間，使學生在腦海中形成一個初步形象，為后面關于生姜形狀的聯想進行了有效的鋪墊。

隨后，教師復習鞏固泥塑的基本技能，讓學生運用揉、捏、拉、搓等方法，捏塑自己所看到的生姜形，并在基礎的塑形過程中感受泥塑的造型方法及特點，明白觀察表現的重要性，以此進一步認識生姜，大膽表現生姜。

2．動態觀察聯想添加

多媒體課件出示慢鏡頭旋轉的動態泥塑造型，引導學生觀察造型的不同角度，在捕捉到聯想形象后立刻喊停，介紹自己的聯想結果。在教學中，以動態的生姜造型呈現，激發學生的觀察興趣；同時，以隨叫即停形式的定格畫面，鼓勵學生各抒己見，感受由同一物體引發的各種形的聯想。

如何讓學生在聯想的基礎上，更好地捕捉特征、表現特征，是本課的教學難點。教師引導學生說一說加什么、怎么加，同伴在傾聽的過程中也給出建議，教會學生如何歸納總結聯想對象的造型特點；然后，在之前已經捏好的生姜形上，再簡單地添一添、加一加，將聯想中的對象特征表現出來，這樣塑造出來的泥塑形象就能夠既夸張又有趣。

圖40是教師示范步驟圖。

3．運用材料創意表現

教師提供一些作品圖片及裝飾素材供學生欣賞和操作，并提示學生，可以利用樹枝、羽毛、扭扭棒、紐扣、葉子、牙簽等綜合材料，對聯想對象進行進一步裝飾與美化，使作品畫龍點睛。

教師在已基本成型的作品基礎上，出示一組利用綜合材料創作的泥塑作品，讓學生尋找發現作品的獨特之處——即綜合材料的運用，進一步鼓勵學生討論與交流：不同的材料可以運用在哪些不同的地方？隨后，啟發學生根據所要表現的作品對象，在桌上擺放的樹枝、羽毛、扭扭棒、紐扣、葉子、牙簽等多種綜合材料中，選擇適合自己表現需要的材料，通過巧妙選擇和搭配材料來進行表現。比如，在捏完的生姜形上插上羽毛，一只展翅飛翔的小鳥就變得更生動形象了；又如，在觸角的兩邊安上兩顆小紐扣，七星瓢蟲仿佛更靈動了……

4．展示評議收獲自信

學生展示作品并欣賞同伴的有趣設計（圖41至圖46為部分學生作品）。

為了鼓勵學生尋找并發現好的聯想和表現方法，教師給每一位學生發放一張“收獲學習單”。每找到一個亮點便在“收獲學習單”上蓋一枚章，來引導學生發現同伴之所長，鼓勵他們主動發現同學作品中的好方法。

第8篇：創意繪畫教學目標范文

教學目標

1.了解三維打印科技原理，激發學生對立體造型藝術創作的興趣。

2.將二維繪畫空間提升到三維立體空間，培養學生空間想象能力和立體造型能力。

3.強化W生將創意變為實物的設計創造能力，并培養學生之間的合作精神。

4.融入其他各種美術科目教學需求，形成連貫性教學。

教學重點難點

重點：利用2課時時間，通過語言和故事的引導銜接，激發每一個學生對本課的興趣。

難點：三維打印筆的使用方法以及注意事項需要在作品創作中不斷鞏固。二維繪畫轉化到三維立體造型需要教師對學生的創作主題進行啟發引導。

課前準備

課堂素材：

三維打印筆造型藝術課視頻、三維打印筆造型藝術展示作品、“艾諾神奇島冒險”故事多媒體幻燈片、三維打印筆使用介紹視頻

創作工具：

三維打印筆、聚乳酸三維打印耗材、剪刀、擦拭布、鉛筆、畫紙、畫板

教學過程

1.通過提問，讓學生了解三維打印科技的神奇所在，激發對本課程的興趣。

2.播放課程介紹視頻，講解三維打印的原理，以及三維打印與學生之前所接觸過的美術創作的相似和不同之處。

3.展示三維打印筆造型藝術作品，請學生說出觀看和觸摸作品的感受。

4.通過“艾諾神奇島冒險”故事，講解三維打印筆造型的相關知識。

5.展示三維打印筆、耗材和相關工具，播放使用介紹視頻，并強調注意事項。

6.分發三維打印筆，讓學生通過基本圖形的繪制，掌握使用方法。

7.根據故事引導，帶入創作主題，播放三維打印筆造型藝術課程視頻，讓學生了解主題作品的完整創意和制作過程。

8.指導學生在紙面完成必要的主題構造設計，確定后用三維打印筆創作，過程中要不斷鞏固學生對三維打印筆的使用方法的掌握。

9.對成品進行拍照，并展示總結。

作品介紹

1.入門作品：蝴蝶

有繪畫基礎的同學可以直接用三維打印筆進行創作，沒有基礎的同學可以在紙面畫好對稱的蝴蝶翅膀，然后再用三維打印筆造型。這是一個需要逐步進階的過程，不可操之過急。

2.進階作品：眼鏡

眼鏡是學生們非常喜歡的創作主題，立體感強，容易上手。但是，學生思維容易受到真實眼鏡形象的限制，眼鏡腿的對稱和統一長度對學生有一些挑戰，不過學生更多會因此樂在其中。

第9篇：創意繪畫教學目標范文

1.讓幼兒探索學習感受從平面畫到折紙畫的變化。

2.探究畫面造型變化與折紙的關系。

3.體驗其中的快樂。

教學準備：

1.一個單線小人

2.黃色和綠色16K、A4紙若干

3.黑板2塊、記號筆17支、小型吸鐵石40個

教學過程：

（一）導入活動：觀察“小人”嘗試畫出一模一樣的小人。

1.出示“有趣的小人”，引導幼兒仔細觀察模仿畫出相同的小人。

師：你喜歡畫畫嗎？你最愛畫什么？今天老師教你們畫一個“頂天立地”的小人。

2.請小朋友將剛才觀察到的“頂天立地”的小人畫下來。

3.評議小朋友畫的“小人”，比較作品與范例的差異。

（第一環節反復強調“頂天立地”，讓幼兒初步嘗試畫一模一樣頂天立地的小人，為下一環節做好鋪墊。）

（二）探究活動：探索“小人”發現畫面造型與折紙的關系

1.請幼兒在折好的紙上畫頂天立地的小人。

師：請小朋友拿出黃色的紙，將小人畫在黃色紙上。畫的時候不能將折起的紙打開，一定要“頂天立地”。（畫頂天立地的教育目的是讓幼兒不要把小人畫的太小，以免達不到實施效果）

2.幼兒繪畫，觀察幼兒選擇繪畫的位置。

師：畫好之后打開會發現什么呢？頭和身體分開了，為什么呢？

師：身體的哪個部位畫在折線上，那個部位就會分成兩部分。怎樣不把“小人”分成兩半呢？有什么辦法把斷掉的線連起來？用筆將斷開的部位上下連起來，會有什么奇妙的變化？

小結：什么部位畫在折線上，什么部位就變長。如小臉畫在折線上，小臉變長了。

3.再實際操作一次，先是無意，這次是有選擇地畫，要有創意。

師：老師再給你們一次機會，你準備讓什么地方變長？

師：這次老師要找最有創意的與眾不同的畫貼到上面去，看看誰的最有趣。

（引導幼兒進入探究過程，讓幼兒自始自終感受探究的趣味。）

教師根據幼兒的繪畫講評幼兒折紙畫的變化。

（一層一層遞進，感受畫面造型變化與折紙的關系。）

小結：今天小朋友想了好多辦法把小人的好多地方變長了，有的頭變長了，有的身體變長了……可是還有好多地方沒變，如果再給你一次機會還有哪些地方可以變長？

（三）延伸活動：引發思考，想象折紙方向、數量變化畫出來的小人會是怎樣的？

今天有的小朋友是橫過來畫的，有的小朋友是豎起來畫的。如果把紙這樣斜過來放會怎樣？再折一下有什么變化？每個小朋友拿一張紙把它帶回教室試一試。

（引導幼兒進一步探索更多的折紙次數、不同的折紙方向會使畫面造型有更多有趣的變化，給幼兒留下進一步探索思考的余地。）

教學評析：