傳統文化創意精選(九篇)
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第1篇：傳統文化創意范文
傳統文化是中華民族幾千年來各種思想、觀念及價值觀等的綜合體現，傳統文化中優秀的精華部分是人們永久的財富，需要得到發揚和傳播。公益廣告作為以不盈利為目的的向社會公眾傳播正能量，為公眾謀利益的廣告形式，無疑為傳統文化的生長提供了肥沃的土壤。然以傳統文化為基本創意的廣告作品質量良莠不齊，在以后的廣告創意中傳統文化的運用仍需思考。
一、廣告創意中的傳統文化
傳統文化是在歷史中不斷演變和發展起來的，是一個民族思想、文化等的總體表征，它無時無刻不在影響人們的生活，滲透于人們生活的每一個角落。中國傳統文化博大精深，包括文字、圖形、戲曲、書法等有形的物質文化，同時又包括思想、意識形態、價值觀等無形的精神文化。有形的物質文化人們能夠直接運用與傳承，無形的精神文化則需要深入挖掘并進行藝術化處理后融入到廣告作品中。所謂創意源于生活，廣告作為公開向公眾傳遞信息的宣傳手段，自然不會忽略優秀傳統文化的巨大影響力，同時將深厚的傳統文化完美的融入于廣告創意中，不僅會使廣告更有內涵和特色，而且也將使廣告發揮更大的作用。
二、傳統文化與現代廣告創意的融合現狀
將傳統文化與廣告創意進行自然的結合目前還有待提高，現在的廣告仍停留在運用外在的有形的物質文化進行創作的階段，比如公益廣告《中國人建更美的中國》，就是在作品中運用中國傳統文化中的腰鼓以及京劇表演時化妝后的眉目表情來傳遞中國人內在的剛毅精神，從而契合主題，中國人將建造出更美的中國。像腰鼓、京劇都是有形的文化表現形式，相對于無形的文化較為好表現。但需要警惕的是運用時候不應只是簡單的拼接，而忽視了精神的傳達。公益廣告是不以盈利為目的的為公眾謀利益的廣告形式，中國傳統文化中優秀的精神文化部分則主要體現在其家文化、孝文化、民族憂患意識等方面，這在一定程度上與公益廣告為公眾傳遞正能量，為社會公眾謀利益相吻合，同時也為兩者更好地融合找到了共同點。山東“厚道魯商”公益廣告大賽中的一組銅獎作品《善、信、修、義》就將傳統文化與廣告創意完美的結合起來，從而突出其要表達的“厚道魯商”的主題。作品畫面簡潔，用黑色和紅色形成強烈對比，鮮明的突出表現主體。將“善”、“信”、“修”、“義”四個字用極具中國特色的古體字形式表現出來，將流暢線條與具有象征意義的字型完美融合，給人極具藝術性的觀感。同時主體字右下方用朱紅的印章點綴，將傳統表達的藝術演繹的淋漓盡致。海報下方配文均出自流傳深遠的傳統詩詞句，與每張海報的表達主體向呼應，深入的解釋主題。海報背景有傳統文化元素和古文字組成，不僅使海報的觀感更為美觀，亦增加了傳統文化意蘊。本組作品采用傳統文化元素，也進一步體現出，“善”、“信”、“修”、“義”的美好品德中國古以有之，從側面更加突出了“厚道儒商”的廣告主題。總的來說，傳統文化和廣告創意的融合還遠未達到嫻熟的階段，因而如何更好的找到兩者的契合點是所有廣告創作者都應關注的問題。
三、傳統文化與現代廣告創意的融合方法
在傳統文化內容上懂得取舍，善加選擇。上文提到，中國傳統文化從宏觀來看，可以分為外在文化（山水文化、服飾文化、民俗文化等）和內在文化（宗法文化、道德文化等）。中國傳統文化復雜多樣，有的傳統文化符合當今社會的發展潮流，例如山水文化和民俗文化，其表現形式與現代社會融合之后衍生出一批具有傳統文化色彩的、人民大眾喜聞熱見的公益廣告。例如水墨系列公益廣告《大愛無疆》、廉政公益廣告《剪紙篇》；而有的傳統文化則與當代社會人們的價值觀相悖，例如傳統文化中的宗法禮俗文化，奴隸社會有奴隸社會的禮俗，封建社會有封建社會的禮俗，在古代社會中，統治階級所提倡的禮俗是維護統治階級利益的，許多繁瑣的禮俗和吃人的禮教，在今天看來，是很難令人們接受的。在傳統文化形態上避免“曲高和寡”局面。中國傳統文化博大精深，有很多不為人知的傳統文化，若執意將這些沒有廣泛傳播的傳統文化融入廣告創意中，恐怕就會產生“曲高和寡”的局面，以至于觀眾不知道廣告所要表達的主題是什么，意義何在。例如中國的漢字文化，在做平面廣告的時候，若文字是平面廣告內容的重要表達途徑，一定要選擇大眾易認易識的字體。選擇適合納入傳統文化的廣告創意，而不是生搬硬套，適合的創意主題的才是最好的。中國的傳統文化是主“情”的文化，“孝道”是中國傳統文化最重要的組成部分之一，許多廣告創意都融入了孝文化，取得了很好的宣傳效果。如60秒的公益廣告《愛的距離》：作品中講“世界上最遙遠的距離是我在看著你，你在看著手機”，一句話點明父親與兒子的距離，但不管是打也好，罵也好，在下雨天給兒子撐傘的永遠都是父親，作品最后指出：親情，是史上最溫暖的距離。中國傳統的孝文化在這則公益廣告中運用的恰到好處，不卑不亢的敘述了幾個生活的片段，卻讓看過作品的人都明白愛沒有距離。“感人心者，莫先乎情”。廣告中少一些功利色彩，多以人情味為主，會更為大眾所接受。再如央視公益廣告《洗腳篇》，一句“媽媽，洗腳”感動了無數人，這個廣告過去好多年了，卻仍然是值得我們學習的制作精良的好廣告。創新傳統文化在廣告創意中的表現形式。一方面，不要過多的重復運用水墨、書法等元素，不是說其不好，而是創意是講求創造，過多的運用反倒已引起不好的效果。中國傳統文化博大精深，可以充分挖掘下其中的元素，應用于自己的廣告創意中，說不定會獲得出乎意料的效果。另一方面，現在已經步入新媒體時代，在廣告的創意和設計方面可以有所選擇和針對的運用傳統文化元素。比如可以像上文中的《善、信、修、義》作品一樣，運用易識別的字體與現代社會相結合，藝術性與創造性兼備，脫穎而出。總之，傳統文化為廣告創作者提供了豐富的素材和廣闊的創作空間，但在現代社會，也不應一味地追逐傳統文化，努力嘗試將傳統文化與廣告創意完美結合，符合社會主義精神文明建設，不斷創新，與時俱進，積極探索，將中國的廣告帶入到更廣闊的發展空間，求得更好的發展才是我們最正確的方向。
參考文獻
[1]孫蓉，《中國傳統文化與廣告創意》
第2篇：傳統文化創意范文
《蘇寧電器問路篇》也在創意上運用了人與人之間的深厚情誼。廣告影像是這樣的:在上海的石庫門弄堂內，一位老人因為找不到“四川北路”而焦急徘徊。正在路邊安裝空調的蘇寧工作人員見狀，走上前去熱情地和老人打招呼:“大爺，您好!”并告之:“四川北路啊，筆直走，右轉就到了。”老人聞聽后豁然開朗，頻頻致謝，滿意而去。這篇廣告只字不提蘇寧電器的品質，而是在創意上通過對中國人“急公好義、熱心助人”的傳統美德的表現，讓整篇廣告片始終洋溢著“尊重老人，和諧互助”的人世溫馨。讓“溫馨的情義”成為巧妙宣揚“蘇寧，值得您信任”的載體，不露痕跡地實現了品牌的訴求。“重情”還表現在對家庭和故鄉的眷戀上。孔府家酒的那句“孔府家酒，叫人想家”，當年不知牽動了多少在外拼搏的游子心。今天，雖然酒已風光不再，但“煽情”的廣告至今還讓人記憶猶新。“講義”更體現在對祖國的熱愛上。如中華牙膏的廣告語:“四十年風雨歷程，中華永在我心中。”樸實的一句話，真切地揭示出“中華”老字號的牙膏長期被國人選用的事實，其中諧音、雙關的“中華”二字，又巧妙地激起了每一個中華兒女熱愛祖國的深情。還有中國聯通的“情系中國結，聯通四海心”;娃哈哈集團的“非常可樂———中國人自己的可樂”;海爾集團的“海爾，中國造”［1］。透過這些富有感染力的廣告語，我們可以發現這些廣告在創意上都利用了中華兒女的“民族大義”，喚起了廣大消費者愛民族品牌、選用國貨、關心民族工業的發展，把個人的消費行為與祖國的經濟崛起緊密相連的責任意識。因而，廣告創意深深地打動了消費者“重情講義”的內心情感，引起消費者對廣告的注意、重視，成功地讓消費者接受了廣告的傳播，實現了有效的信息溝通。
二、中庸從眾
“中庸從眾”的傳統文化因素也在廣告創意中被廣泛地運用。“中庸”是儒家的一種處世主張，一般是指待人接物采取不偏不倚、調和折中的態度。中國人言行深受中庸思想的影響，為人處世力求穩妥，強調適度，不走極端。在這樣的人文大環境中，廣告的創意就應該不求嘩眾取寵、驚險刺激，但求潛移默化、深入人心。對商品性能優點的表述，不能夸大失實，美化失度。合理適度、把握好分寸至關重要。如雀巢咖啡就經常運用日常生活情景來傳播廣告信息，一句平常而中庸的“味道好極了”，猶如夏天里的一縷涼風，吹拂了被套話廣告包圍已久的厭倦心靈:新鮮、涼快、神清、氣爽———真是味道好極了!然而，有些廣告創意卻是一味地求新出奇，過分前衛，甚至呈現出荒誕怪異的情節，用這些手法傳播商品信息，由于不符合深受傳統文化影響的中國人的欣賞認知習慣，反而招致消費者的反感，損害商品形象，甚至會導致消費者認為是商家在招搖撞騙。消費者合群意識強烈，從眾心理普遍存在。所謂從眾心理，是指個人在知覺、判斷、認識上受到群體行為的影響，放棄自己的個人意見而采取與大多數人一致的行為。可以通俗地理解為“沒主見”、“隨大流”。大家都這么認為，我也就這么想;大家都這么干，我也就跟著這么做，這些都是十分典型的從眾現象。許多企業都在廣告創意上加強對品牌形象的宣傳，竭力將自己塑造成深受大眾喜愛的名牌。目的就是要利用消費者的從眾心理———選大家都買的品牌、用大家在用的商品。前幾年，娃哈哈集團推出了一種飲料———啤兒茶爽。它是不含酒精而帶有綠茶味道的啤酒型飲料，以年輕時尚人群作為目標消費者。它的廣告就是通過一群年輕人用流行語言，向畫面外的人們調侃道:“還不知道啤兒茶爽?你已經out啦。”造成好像所有的年輕人都在喝啤兒茶爽的假象，形成一種群體意見，造成消費者的從眾行為。隨著廣告的播出，這種飲料迅速擺進了超市、商場和街邊零售店，甚至拿在了小學生的手中。由此可見，廣告創意對消費者個體從眾心理的利用，是行之有效。再如，在任天堂DSSEGA游戲機廣告《頑皮的孩子們篇》中，一位美女帶著一群孩子在玩游戲機，大人、小孩其樂融融的氣氛貫穿廣告的始終。其創意也是在利用從眾心理，運用快樂的、火爆的流行場景來俘虜孩子們的心。可以預見，這部廣告片的反復播出將會對更不理智、易于盲從的孩子們產生多大的誘惑啊!
三、求真務實
中國人對“真善美”的追求，反映到日常行為中體現為一種求真務實的生活態度。“求真”要求不虛無，“求善”要求不欺詐，“求美”追求合理適度，其核心在于“真”與“實”。中國人視“誠信”為做人的基本道德品質之一。因此，廣告應該負責任地向消費者傳播商品信息，在信息傳播過程中說服勸導消費者認可接受的目的明顯。這就要求廣告創意力求真實，不能用虛構的事件、場景、資料來做傳播商品、觀點、服務的信息載體，否則說服力會很微弱。唯有真實才能打動人心，使人深刻記憶、誠心接受。近來，有一則廣告很感動人:女兒給我買了個手機\我每年只回家一次，但電話都會天天打……就想知道媽媽在干嘛\哎，有一次我沒帶手機啊，她急壞了。畫面:一位白領女孩，在火車上著急的打著電話。電話的另一頭，是一個普通的江南鄉鎮小院，小院靜謐而又純樸，桌上的手機在嘟嘟的響著。媽媽進屋，連忙接聽。喂，媽你干嘛不接電話。(女兒地說)我去買了點菜啊，哎呀，離開手機就不能活了?(母親寬慰女兒說)不是離不開手機，是我離不開您……(女兒深情地說)這是一段源于真實生活的具有典型意義的場景畫面。簡單、純樸、真實感人的故事情節和平實、耳熟的對話準確清晰地傳達出廣告訴求:給父母買個手機帶在身上，隨時問候父母。這種對真、善、美的傳統文化因素的傳揚、真實樸素的常人俗事的運用、真情實感的傳遞，更容易讓人感到真切，更能讓人長時間地記憶和默默回味，廣告信息也就悄然潛入了消費者的記憶中，中國移動的這部廣告片因此大獲成功。由于受重農輕商的傳統思想影響，很多人認為商人往往多是欺詐和不誠實的。有句俗話:“王婆賣瓜，自賣自夸”，就反映了消費者對企業的廣告真實性持有懷疑態度。面對這種現實情況，在廣告創意與表現上就應該“以觀眾的接受認可標準為本”，堅守“誠實”二字。廣告創意上要迎合消費者“求真務實”的心理，開誠布公;表現上應該運用源于生活的真實素材來承載廣告信息，這樣才能讓消費者感到有根有據，合情合理。切忌胡吹亂捧，無中生有地亂說，讓消費者感到不實在，擔心被欺騙愚弄。有些廣告中宣稱的“百分之多少多少的選用”、“百分之多少多少的治愈率”、“多少多少的含量”等，這些消費者不易知曉的不對稱信息，也常讓人感到不實在，進而產生反感。廣告信息的傳達可能會應用比喻、夸張等表現方式，這時應該做到《文心雕龍》中所提倡的“夸而有節，飾而不誣”。至于有些廣告過于虛浮甚至杜撰情節、資料作為信息傳播的載體，結果使本來就心存戒心的消費者更加堅信廣告是虛假的。因此，在廣告中信息表述要真實，語言表述應適度，創意要努力迎合消費者在認知心理上對“求真務實”的傳統文化因素的喜好。
四、自強進取
第3篇：傳統文化創意范文
在人類歷史演進中，精神文明發展與物質生產水平總體處于平衡狀態，兩者結合產生的物質成果就是藝術作品。工藝美術的創作理念源于設計師，因此設計作品往往受當下流行趨勢和設計師自身水平影響，具有明顯的區域特征和文化烙印。隨著文化創意產業的不斷發展，如何實現我國優秀傳統文化產業化轉型開始受到廣泛關注，但目前文化創意產業下傳統文化與現代技術的配合還存在很多問題。鑒于此，本文以傳統茶具設計為例，首先就文化創意產業下工藝美術新思維進行梳理和介紹；其次針對文化創意產業下我國傳統茶具設計的影響因素和發展做出探討。提出滿足文化創意產業發展需要、符合新時期工藝美術發展需要的發展建議，以期對優秀傳統文化推廣有所借鑒和參考。
關鍵詞：
文化創意產業；中國傳統；茶具設計；新思維
文化創意產業的核心思路是創意，即通過對文化進行刻意包裝獲得經濟價值，生產的產品具有很高普遍性和附加價值。工藝美術產品是設計思路和生產技術的結合，可以幫助區域經濟帶來實際利潤，因此，屬于文化創意產業的范疇。茶葉作為我國傳統飲品，深受世界人民喜愛，在我國歷史上茶具除了實用性之外，還有審美的表達，具備文化附加價值，是中國文化的代表之一。現階段，傳統茶具的設計開始趨于模式化，一味的模仿古風設計使茶具失去新意，無法與時俱進，本文提出茶具設計工藝美術新思維，對實現現代工藝和傳統文化結合展開研究。
1文化創意產業下的工藝美術新思維
目前，世界范圍內各國均對具有本民族文化特色的傳統工藝美術進行保護發展，例如：日本的木雕藝術、瑞典的金屬編織藝術等，將傳統文化與多功能設計相結合，使產品兼具現代都市的簡約理念和傳統文化內涵，是實現文化產業化發展的重要途徑。
1.1工藝美術新思維
工藝美術是在滿足人們使用需求基礎上出現，是手工匠人在勞動過程中創造的美學，操作中將技術與設計完美結合，成為兼具實用屬性和藝術審美的產品。工藝美術作品采用的材料一般具有普遍性，以方便批量生產，是在勞動中創造的美學，例如：紫砂壺最早出現于宋代，明展鼎盛，具有不易變形、透氣不滲水、耐冷熱不燙手等優點，以龔春為首的優秀工匠創造出大量造型優美茶具，外觀上與書法、繪畫、詩詞進行結合，使好的紫砂作品具備一定收藏價值。實踐中，設計思路使生產技術富有美感，生產技術提高又為設計思路的實現提供可能，傳統茶具設計往往包含了設計者對茶文化理解。工藝美術的發展一定是與當下審美相關，傳統茶具的生產需要依賴技術但不僅僅只是技術，過分追求技術和材料的革新，無法傳達出藝術內涵，一樣不能達到打動消費者效果。從材料上看茶具不再局限于陶瓷、紫砂等常見材料，骨瓷、玻璃等形式也開始受到歡迎。當前為配合社會生產力水平的不斷發展，在我國基礎教育中加入工藝美術基礎課，將現代科技引入工藝美術發展，通過培養了解茶文化和工藝美術加工技術的綜合人才，使傳統茶具設計煥發新的生機。
1.2傳統茶具設計發展現狀
傳統茶具設計是我國茶文化的具象化表現，深受各級政府和茶文化愛好者重視，是我國文化創意產業的重要組成部分。但是，現階段發展還存在一些問題：首先，傳統茶具設計是否應當加入文化創意產業發展存在一定爭議，目前具有較高藝術價值的茶具更多作為私人藏品，不斷推高的價格使茶具賞玩趨于小眾化，除了茶藝愛好者外，多被收藏家持有，一般民眾對傳統茶具關注度低；其次，茶具生產工藝缺乏革新，傳統手藝人掌握著代代相傳的手工制造技術，但設計理念相對單一，設計者本身也不具備對現代文化融合的能力，很難根據時展做出變通，茶具設計一般不符合年輕人喜好；再次，消費者購買茶具往往需要對茶文化的了解和茶飲品的愛好，當下年輕人對茶文化的了解不深，在飲品消費上選擇極多，選擇茶飲品且使用傳統茶具的概率不高，相關工藝美術設計傳承出現問題；最后，傳統茶具設計缺乏一定產業背景，相關人力資源配置和市場開發都存在局限，在文化創意產業下發展緩慢，很難實現經濟效益轉化，同一時期其他工藝美術產品的發展，逐步取代傳統茶具市場。
2文化創意產業下我國傳統茶具設計
2.1影響我國傳統茶具設計工藝美術新思維的因素
我國傳統茶具設計工藝美術歷史悠久，其發展與社會文化及生產技術息息相關，使用材料從早期的石器、木器，到陶器、瓷器、紫砂和現代流行的玻璃，形狀設計流暢自然，體現著我國傳統文化，兼具實用和收藏價值。傳統茶具設計一般具有區域特色，即與產地及當地人的生產生活習慣有著密切聯系，傳統茶具設計工藝美術新思維的出現，可以提高人們的藝術鑒賞水平，增加普通民眾對傳統文化的了解和認可，為我國新時代文化創意產業發展提品基礎。已有研究表明，影響我國傳統茶具設計的工藝美術新思維主要包括藝術和技術兩個方面：第一，設計方面，創意產業的發展中，設計理念的創新是產品創新的基礎，不同設計師對傳統茶文化的不同理解，會做出完全不同的產品，現代工藝美術需要在思維過程中考慮到使用者使用需求和審美趨勢，并通過制作實踐這一理念；第二，技術方面，不同的材料，不同的工藝，不同表現手法，對茶具的最后造型有很大影響，因此，在技術選擇上必須與設計相匹配。設計和技術不斷磨合適應的過程，會對傳統茶具工藝美術發展起到了重要作用，使產品表現力不斷增強，加強我國傳統文化的國際影響力。
2.2我國傳統茶具設計在文化創意產業中的發展
傳統茶具想要得到發展必須與現代生活相適應，通過多樣化的設計形式，受到年輕消費者青睞的簡約時尚設計風格，讓傳統茶具融入人們的日常生活。我國傳統茶具設計在文化創意產業中發展，首先，需要各級政府及文化工作部門對工藝美術發展的關注，對國外先進生產技術進行引進，使工藝美術設計實踐有政策支持，并在茶葉產業發展區域進行有針對性引導，使傳統茶具設計與茶葉旅游業、特色茶產品會展相聯系。其次，在生產技術成熟后，利用多媒體平臺進行推廣，我國傳統手工藝人往往持有“酒香不怕巷子深”思想，忽視市場推廣的重要性。再次，打造茶文化產業鏈，加大品牌建設，將工藝美術設計理念品牌化，實現消費者對設計的認可，幫助藝術設計快速經濟化，適應市場經濟發展趨勢，在對固有優秀文化進行保留，傳承產品文化附加價值的同時與大眾審美相呼應，在世界范圍內加強我國傳統文化傳播。最后，加強對工藝美術制造人才的培養，由于工藝美術從業人員需要具備較高的操作技能和設計理念，因此加大傳統茶具制造工藝從業者培訓力度，打造復合型人才，可以從根本上解決設計人才儲備不足問題。通過相關部門配合、市場推廣宣傳、品牌打造、從業者培訓四方面促進傳統茶具設計工藝與文化創業產業發展的適應，可以有效幫助傳統茶具成為我國文化創意產業新增長點。
3結束語
現代美術設計的不斷發展是技術和藝術的融合，包括對產品設計思路和制造技術，涉及到工藝美術創造力和制造技術發展水平，其作品保留著一定時期的文化習俗，反映著當時技術水平和風俗民情，在擁有使用價值的同時具備藝術價值。文化創意產業的興起，有效實現了創新可以對傳統文化發展的帶動作用，我國傳統茶具設計工藝美術新思維的出現，需要設計師不斷創新和制造技術發展的推動。設計形式的變化使傳統文化更加容易被普通民眾接受，可以有效提高人們的審美情趣、改變消費取向，打造廣泛受眾的中國設計，將我國優秀的歷史文化進行傳播發揚。設計文化帶有深深的文化烙印和時代色彩，深挖現代人飲茶選擇和習慣，分析人們在使用上的需求，對設計的實用性有著很大幫助。現階段，我國傳統茶具設計還存在很多問題，其中主要是關于特色文化的表達和創意新技術的融合還不足夠，單純產品造型的改變流于形式，沒有起到設計文化的徹底變革。在產品設計工藝改革中需要不斷深入，關注產品設計的實際意義，達到更加明顯的創新效果，為我國傳統茶具的銷售拓寬了道路，實現文化創業產業與工藝美術思維的互利共贏。
參考文獻
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第4篇：傳統文化創意范文
關鍵詞：文化創業產業；天津傳統民間美術；新出路
文化創意產業，從理論上看，就是指在國家加大知識產權保護力度的情況下，人們通過自身的創意能力及其活動產生一定的產生價值，在廣大市場上能創造出來巨大財富的一類產業。在我國，文化創意產業的涉獵范圍比較廣泛，但凡大家所熟知的設計、工藝、建筑、軟件、出版、影視、傳播、演藝、音樂、奢侈品、古董、游戲、時裝、廣告等行業都在范圍之內。民間傳統美術主要是創作者豐富的想象力與靈巧的雙手共同打造出來的作品，完全依靠的是手里的“絕活”，運用手工方式創造出來的，這與文化創意產業中的規模化工業生產是截然不同的。如果把這些彌足珍貴的民間傳統美術作品全部投入到機械化生產中，眼前可能會有些小贏小利，最終只會讓那些傳統技藝或傳統文化消失殆盡，留下的僅僅是一些毫無創新能力的復制品。
比如，天津有名的木版年畫，如果只是一味地追求經濟利益，完全依靠電腦進行雕刻或噴繪，對那些傳統制作程度絲毫不重視，只能創造出不錯的仿制品，傳統美術技藝的審美價值將會慢慢地被人們遺忘，那些年俗文化也會逐漸失去味道。從另一方面看，現階段諸多傳統民間美術工藝作品出現了諸多問題，比如行業競爭壓力大，原創比不上復制品，形式突破抵不過循規蹈矩等，使得不少美術工藝作品還在使用傳統的材料，完全不探索或開發新材料的使用，這將給傳統民間美術工藝的長久發展帶來潛在的威脅。很明顯，天津傳統民間美術要想抓牢文化創意產業發展的這一歷史機遇，首先就得認清那些給民間美術工藝制造路障的制約性因素，然后逐漸解決難題，否則將造成無法挽回的損失與傷害。
1天津傳統民間美術遇到的困境與難題
1.1傳統民間美術被商業化
文化創意產業如火如荼地進行著，天津傳統民間美術成為了產業發展的動力與源泉。但是，一味地追求商業利益之后，諸多傳統工藝失去了文化遺產的內涵，甚至使得一些“偽”民間的美術工藝產品占據市場，一些傳統民間美術所獨有的文化風韻與審美價值都變味了。
1.2市場化與傳統工藝兩極分化
天津的傳統民間美術作品中更多的還是體現了小農經濟時期農耕文化特色。隨著現代化的不斷推進，天津市的民間傳統美術分成了兩類：城市傳統的美術工藝以及鄉土氣息濃郁的農村美術。首先，那些專業的手工操作者都會在城市從事傳統美術工藝活動，通過自己的雙手及技藝創造出做工精細、用料考究、充滿技術含量的高檔工藝品，主要在城鎮之間流通，面向的是市場經濟。其次，廣大農村的鄉土美術主要突出的是濃厚的地方特色，從業人員主要就是地方農民，其創造出來的作品大多生動、技術含量相對不高，而且一些比較寫實的民俗文化用品居多，比如木版年畫、泥猴等，比較容易被社會發展的浪潮所掩蓋或消亡。
1.3市場性差，資金匱乏
在市場經濟這個大環境下，天津民間傳統美術遭受了重創。它的作品自帶濃郁的傳統特色，藝術表現形式以及審美價值都有點落伍了，不容易被消費者所接受，整體上都缺乏一定的消費市場，作為一件藝術品所應該具備的經濟價值根本就無法實現。為了讓天津民間傳統美術在文化創意產業發展道路上實現自身的藝術價值與經濟價值，最重要的一點還是要解決藝術部門或從藝人員的經濟問題，促進其良性發展，幫助民間藝術走向市場，被市場所接受。
2天津傳統民間美術的發展新出路
在文化創意產業發展這條道路上，天津民間傳統美術工藝不僅要做好保護、傳承與發展中華民族文化遺產的工作，還得完成向現代化生活轉型的歷史使命。這就意味著，我們要做的工作不僅僅是向有關部門申請非物質文化遺產保護，簡單地確定一個或一批非物質文化遺產的繼承人，或者建立一個小小的博物館，進行幾個簡短的專題講座。在機器化大生產的背景下，我們的純手工這一技能應該要最大限度地保留下來并充分地發揮出來，所創作出來的產品還得具有高度的情感化。也就是說，在產品設計上得綜合考慮一下，生產實踐過程、群體協作現狀、產品的實現形態以及消費者的個性化需求等都應該被考慮在內，將傳統民間美術制作工藝與現代產品設計理念完美地結合運用。
作為傳統文化的一份子，天津傳統民間美術的價值是舉足輕重的，因此為了使傳統文化更好地傳承下去，必須發揚光大。在這一過程中，開展或建立民間工藝美術組織是極其迫切的，不僅可以發揮出該組織機構的協調配合作用，還能使政府部門、相關企業以及手工制作者們建立起行之有效的溝通橋梁，在信息上得到及時的反饋，在政策上也能更好地協調一致，最終實現資源共享、互惠互利的良好局勢。
參考文獻：
第5篇：傳統文化創意范文
【關鍵詞】剪紙藝術 文化創意產業 傳統 現代
民間剪紙藝術與現代文化創意產業的聯姻
作為一種具有中華民族獨特審美情趣和藝術特色的民間藝術，剪紙藝術有著深厚的文化底蘊和極其重要的研究價值。在兩千多年的歷史發展中，它逐漸形成了為老百姓所喜愛的中國作風和中國氣派，以最質樸和最簡潔的形式，體現出中國民間藝術最本真、最淳樸的美學特征。它宛如一枚流傳在民間的活化石，不僅閃現著最底層的勞動者的勤勞與智慧，其濃厚的文化氣息和豐厚的歷史意蘊也成為民族志的表征。從某種意義上說，中國民間剪紙藝術的內涵已經涵蓋和超越了一般意義的美術范疇[1]。
文化創意產業是由西方發達國家率先提出的，它是指在數字媒體技術、電腦網絡、通訊傳媒等高科技媒介迅速發展的前提之下， 現代國家結合自身經濟、文化、藝術特征，滿足大眾對于文化、藝術、精神、心理需求而發展出現的一項新興產業。世界各國目前都在大力發展和扶植各自的創新文化產業，弘揚自身價值體系和文化，以期待在未來綜合國力的競爭中，立于不敗之地。在我國國民經濟突飛猛進的今天，文化創意產業的發展，更是大有可觀，通過創意產業的發展，可以有效地做好城市基礎設施建設，創造就業機會，提升城市的文化品味，發展特色旅游等。而文化創意產業發展的關鍵又取決于“文化的原創性和創新性”，亦即如何展現文化產品與文化活動的內容的獨特性與形式的嶄新性。最成功的做法莫過于使“這種內容與形式既有歷史的積淀，又有當今的創造”[2]。因此，筆者認為，傳統中國民間工藝美術可以和現代創意產業彼此借力：文化創意產業可以吸收民間工藝美術的豐厚的歷史意蘊，民間工藝美術也可以借創意文化產業的助推，在適應人民群眾新的審美需求中，重新作好自身的定位。
作為中國民間工藝美術的一支奇葩，剪紙藝術完全可以嘗試以其豐厚的文化歷史底蘊和文化創意產業進行聯姻，從而以“歷史的積淀和當今的創造”，實現從民間到都市，從傳統到現代的蛻變。實際上，在中西方藝術發展史上，一些藝術大師也充分地從民間文化藝術中借鏡，在藝術的創新與發展上獲得了較為成功的經驗。在藝術的表現形式上，古老的中國民間剪紙藝術就如傳統中國繪畫一樣，注重形似，經常是隨心所欲，信馬由韁地用原始質樸的浪漫手法去表現藝術的本真。而西方直到近一百多年，隨著現代藝術的發展，才逐漸開始發現從藝術這種原始性去探究人本主義的精髓。現代繪畫大師馬蒂斯、畢加索等，都不同地從民間美術甚至原始藝術中汲取最為單純、質樸的表現手法。尤其值得一提的是馬蒂斯的很多剪紙作品，畫面色彩強烈、構成單純、造型夸張、極富藝術感，具有獨特的東方審美韻味在其中。這充分說明在現代的文化創意中，充分從本民族的傳統的、民間藝術形式語言中，尋找具有代表性的特色元素，在藝術發展過程中與現代思想、科學理念相互砥礪，能夠碰撞出更加燦爛的火花。
剪紙藝術的形式美感與文化內涵的“產業化”
岡布里奇曾說過：“藝術并不是一部技術不斷進步的歷史，而是一部觀念不斷變化的歷史。”[3]傳統民間剪紙獨具中國民族特色，有著鮮明的藝術形式。這些藝術形式的產生，來源于漫長的歷史發展過程。這些獨具中國藝術韻味的形式特點，已經深深地影響到現代設計中，更會在提倡傳統文化的創意產業中如魚得水迅速發展。
1.借用傳統剪紙的形式美感
中國傳統剪紙藝術的形象構成，是典型的感性思維，是東方哲學的產物。形式上，傳統剪紙不自覺地把時間、空間等等打亂整合，不同時空，甚至是看似毫不相干的物體都可以根據自己的想象組合在一起。跳躍性的創作思維產生的卻是超出自然形象本身的具有獨特想象創造力的作品，從而給觀者以深深的思考與聯想。在文化創意產業中，在現代設計藝術中，也經常使用跳躍性的空間表達方式，實現對自然原型的一種超越。用剪紙的空間跳躍形式，經常被設計師借鑒，用不同的視角去激活人們的審美感官，賦予看似平常無奇的形態以新的組合，重新賦予它不同凡響的意義，從而獲得成功的創造性表現。
傳統中國文化講究虛實、陰陽的相對，傳統的剪紙藝術的基本色彩就是簡單的紅色白色，但是看似波瀾不驚的兩種顏色不是靜止的，是可以相互轉換的，它就是受到傳統中國哲學陰陽相生、虛實關系的影響。“計白當黑”是中國傳統美學在這里的最好寫照。民間剪紙在虛實處理中，很注重在實體部位精雕細琢，在虛的地方匠心獨具的精心布置。注重虛實反映出言外之意這種傳統美學精髓。在虛實處理中，用剪紙這種形式，去繼續沖破時空的界限，融入作者豐富的情感。
這種造型理念能為文化創意產業中帶來新的思路，在現代保證設計中如果能較好地運用，會達到事半功倍的效果。從現代審美角度出發，借鑒傳統民間剪紙中的陰陽減法去發揮創意，可更加彰顯中國元素，簡約簡潔的形式美感，更能提高創意設計的意味。
無論如何開展文化創意設計，設計中最能代表傳統藝術的，就是形式語言這個符號，是值得充分發揮的傳統元素。剪紙藝術，就可以作為這種“符號”之一。經歷數千年歷史的洗練，以剪紙為代表的傳統工藝，是傳統藝術形式與內涵的完美結合，有著厚重的歷史文化底蘊。傳統剪紙藝術在文化創意設計中值得設計師進行完全的升華，不僅要提取出傳統剪紙藝術元素符號，還要將這些元素巧妙地運用于現代設計之中。事實上，繼承傳統藝術所包括的范圍很廣，除了形式與內涵，同樣包括傳統藝術中的形式與內涵之間的轉化機制，只有掌握了規律，明白了傳統藝術是通過怎樣的組合變化方式來傳達寓意，才能使傳統藝術在現代設計中出現合理而豐富的變化。
2.吸取傳統剪紙的文化內涵
傳統剪紙講究“圖必有意，意必吉祥”，這其中包含著傳統的中國審美思想，能夠很好地提升文化創意設計的形式與內涵。剪紙在人們心中，其實就是一種喜慶、祥和、吉祥的符號，能夠通過其獨特的象征意義，達到觀者的思想的共鳴，是一種東方意境的再次升華。
中國民間剪紙以刀為筆，腦海中全部的寓意都轉化在自然流暢的造型之中， 將腦海中意象化的圖形自然流暢地顯現出來。剪紙作品已經不單單是個人主觀創作情感的流露，也是一種不經意間傳遞出的集體情感的表現。隨意創作的感性背后，體現的是一種理性化的特征。文化創意產業可以充分吸收中國民間剪紙內涵的寓意，同時也將其進行提升與發揮，綜合發展出既古典又現代的主題內蘊。因為創意設計不同于純粹的民間工藝美術，必須用象征性的表現形式，去準確清晰地傳達出某種意義。傳統民居剪紙深厚的內涵與魅力，是通過這種象征與隱喻的表現手法傳遞出來的，蘊含著人們對于生活的熱愛、祝福、期盼等。從某種角度上來說，對于中國現代文化創意產業的設計包裝來說，如何成功地消化和吸收民間美術特別是傳統剪紙的寓意性特征是它能否顯示出中國特色與地域風格的一個關鍵。
剪紙藝術與文化創意產業結合的愿景
魯迅先生曾經說過：“作品愈有民族性、地方性，也就愈有世界性。”中國傳統民間剪紙藝術以其獨特的藝術魅力和文化底蘊，不僅一直深受我國人民群眾的喜愛，而且在這樣一個全球化的時代也變得越來越國際化。今天，我們應該更加重視本民族的優秀傳統文化，建立符合東方審美情趣的美學體系，使諸如剪、木版年畫等中國傳統工藝美術，真正走向世界，屹立于世界藝術之林。
現代藝術設計要走出自己的特色，只有不斷吸收本國傳統的藝術思想，并把它融入現代藝術設計之中，因為只有民族的才是世界的。傳統剪紙藝術作為原有文化形態中的一個特殊的組成，它的社會職能和社會感召力以及它的傳統文化內涵和藝術造型的獨特魅力，正是現代藝術設計要繼承和發揚的。在文化創意產業建設中，剪紙藝術要切實實現科學發展，滿足現代人們的多方面需求，使各地方剪紙文化與旅游相關配套產業等相互接軌。比如，與其以口號保護老一輩傳統藝人，不如在旅游景點設置民間剪紙藝人的現場表演或者是傳授技藝項目，一方面給老手工藝人經濟上的補充;另一方面也激發年輕人對于傳統民間美術的興趣，開拓以青年族群為主的受眾市場，培養民間藝術的接班人。這就使對于傳統民間剪紙的保護、傳承、展演與民族民間文化創意園區的建設結合在一起，統籌規劃，共同發展，提高對“非物質文化遺產”的保護意識。在直接開發剪紙藝術作品的基礎上，也可以進一步使用本地區特色剪紙藝術，進行當地土特產品、日用消費品等的創意包裝設計，使得狹義的剪紙的概念更加寬泛，突出文化創意產業的繼承傳統基礎上的現代性。只有這樣，才能真正把握住民間剪紙藝術質樸、明快、自然的藝術風格，才能永葆其藝術生命。
我國的現代文化創意產業，需要民族性，而這種民族性正是來源于我們的傳統文化。剪紙藝術只是我國傳統民間手工藝的一種，但通過它卻深深地折射出了民族特色與時代特征。只有保持自身民族文化，才能在東西文化的激烈碰撞中，保持自身的文化特性。剪紙藝術就是一個很好的切入點，通過包括剪紙藝術在內的民間美術向現代的轉換，才能真正把握住傳統民族文化和時代精神。中國的文化創意產業一方面要走國際化之路，但是另一方面也要面對歐美、日韓等外來文化的威脅，一味模仿別人，拾人牙慧，本民族的文化是沒有出路的。傳統中國民間剪紙藝術是中國傳統文化形態中一個重要的組成部分，它獨特的藝術造型形式美感以及東方文化內涵，正是我國現代文化創意產業中要繼承和發揚的。今天，我們的民間剪紙藝術以及衍生產品，已經開始走向世界，我們要更加努力，把握傳統中國民間剪紙藝術的精神內涵，結合時代精神賦予其新的生命力，把以剪紙為代表的更多的中國傳統藝術，更好地繼承、開發，使其成為全人類的共同的文化財富。
參考文獻：
[1]左漢中：《中國民間美術造型》，湖南美術出版社，2008，第22頁。
[2]蔣三庚、王曉紅：《文化創意產業研究》，首都經濟貿易大學出版社，2006。
第6篇：傳統文化創意范文
[關鍵詞]文化 創意產業 設計 創新
[中圖分類號]G124 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2012）12-0021-02
作為信息時代和文化經濟時展的產物，文化創意產業蘊藏著巨大的經濟效益和社會效益。因此，不少國家和地區都把這一產業作為戰略產業和支柱產業大力發展。許多發達國家的文化創意產業不僅在發展速度上超過傳統產業，而且在發展規模上已經成為國家的支柱性產業。在當今全球化不斷深入、國際間競爭日趨激烈的背景下，文化創意產業的發展水平已經成為衡量一個國家或地區綜合競爭力高低的重要指標之一。現今世界主要的大都市如紐約、洛杉磯、倫敦、巴黎等都積極利用文化創意產業進行城市建設，并大量輸出其特有的城市文化產品以維持其全球城市地位與競爭優勢。
中國自改革開放以來，隨著國紉徊糠種行某鞘械母咚俜⒄梗人民收入不斷增加，社會文化需求不斷升級，我國正面臨著從資源消耗、投資拉動、粗放發展向資源節約、創新驅動、集約發展的模式轉變。在這種形勢下，大力發展以創新為核心、以知識產權為依托、以科技文化有機結合為特征的創意產業，已經成為我國轉變經濟增長方式、尋求可持續發展和建設創新型國家的重要選擇。
一、把握文化產業化帶來的重大機遇，快速提升文化產業競爭力
文化產業化過程就是產業調整，實現產業升級，塑造名牌的過程。在文化產業化過程中優化產業結構，實現產業升級，是提升文化產業核心競爭力的基礎。實施品牌戰略，推進特色化經營，是提升文化產業核心競爭力的關鍵。文化產業要成為國民經濟支柱產業，必須加快產業調整，實現產業升級。
二、借鑒韓國文化創意產業發展經驗
長期以來，韓國屬于發展中國家，直到上世紀60年代初還只是個一窮二白的農業國，人均GDP不到100美元。1996年，韓國加入經濟合作與發展組織（OECD），成為新興工業化經濟體的主要代表之一。2003年其影視、音樂、手機及電子游戲四個產業都有兩位數的增長，出口額首次超過鋼鐵。韓國自稱已躋身世界文化產業五大國之列，并提出“資源有限，創意無限”。1997年亞洲金融危機給韓國以沉重打擊，為了擺脫危機，韓國實施經濟轉型，提出“設計韓國”戰略。經過多年的實施，設計和創新在韓國開花結果，韓國已經擁有三星、LG等全球著名品牌，并從制造國家向設計創新國家成功轉型。由于政府在設計產業展現的決心及強力的支持，韓國產業界也全力進行結構改革，大膽投資設計產業。1998年，韓國政府發表了21世紀設計時代宣言，積極支持產業界的設計創新活動。而企業的決策層也意識到，要以技術面的開發來跟上歐美日本等國家，是需要長時間的投資來累積，而設計不但是創造自有品牌的最有效途徑，更有國家財力及政策的支持，因此選定設計作為集中投資的目標，而這樣的轉變，無形中也增加了設計部門的地位與責任。目前，三星與LG電子等代表性企業，每年在設計部門的投資，如數字設備的充實、新進設計師的培養、海外據點的增加等，大多在20至30億日元之間。目前，單以LG電子的設計部門，就有230名設計師，并在全球設立6個海外設計據點。三星在全球，亦有超過300名設計師團隊為他們的產品作創意研發。
三、中國創新設計紅星獎
中國創新設計紅星獎于2006年由中國工業設計協會、北京工業設計促進中心、國務院發展研究中心《新經濟導刊》雜志社共同發起并會同國內地方相關工業設計協會聯合舉辦，北京工業設計促進中心承辦，北京市科學技術委員會提供項目資助，并得到了眾多媒體的大力支持。圍繞建設創新型國家的戰略目標，通過表彰企業的優秀設計產品，促進設計創意產業發展，鼓勵企業自主創新，推出品牌名品，提高市場競爭力，弘揚中華民族文化，保護自主知識產權，提升國民生活品質，帶動中國設計的國際化，推動設計服務業和制造業融合發展。
四、創意產業是一個超級產業
它具有以下特征：
1.創新性。創新是創意產業的本質屬性。在創意產業中，人力資本成為核心驅動要素，創新成為第一生產力，已不再是工業時代的規模決定一切，信息時代的技術萬能，創新成為經濟發展的主導力量。但是，我們并不忽視生產手段對經濟的普遍意義。在創意產業中，只有在生產和服務中融入創新要素和文化元素，只有當創意與科技相結合，實施嚴格的知識產權保護，建立高度市場化的交易平臺，創意才可能滲透到經濟之中，參與經濟循環，為社會創造財富。
2.社會性。創意產業是一個無邊界的產業。創意廣泛地蘊藏在全社會當中。人的創造力、想象力既可來自團隊，也可以是個人，并非特殊才能的少數人才有創意。實踐表明，發展創意產業，人人都有機會，人人都可參與。創意產業因此能夠為社會提供廣泛的就業機會。
3.超越性。創意產業強調以人的創造力來發展經濟的理念。它所具有的滲透力可以與任何一個產業相結合，并位居價值鏈高端。但是，我們不能僅僅停留在位居其他產業高端來理解創意產業。必須清醒地看到，它們在更高層次上共同組成了一個創意產業集群。綜上所述，創意產業是以人的創造力、想象力為核心，在其他產業基礎上，在生產和服務中融入創新要素、文化元素，應用科技、市場和制度手段，為社會創造財富并提供廣泛就業的超級產業。
在新時代，創意會衍生出無窮的新技術、新產品、新市場和創造財富的新機會，成為推動經濟增長的原動力。發展文化產業，建設文化吉林、創意吉林當務之急是要建立新型創意研發機構，以創新整合傳統產業資源，打造新型產業運營模式，以新模式帶動新經濟。
吉林省所具有的資源優勢和傳統產業優勢為發展文化創意產業奠定了基礎，為創意文化產品及包裝研發的產業化建設提供了先期的條件。同時我們也看到吉林省的農產品還存在“一流產品，二流包裝，三流價格”的現狀，資源產品缺少國際市場競爭力。東北三寶（人參、蛙油、鹿茸角）等名貴禮品卻裝在含有害人體健康的仿木制包裝盒內，缺少文化內涵和藝術再現，成為進入國際市場的障礙。在省內著名的旅游景區幾乎看不到帶有地域文化和特色的旅游產品，這些現狀都亟待改進和提升。對加快建設文化吉林和打造東北亞文化名城極為重要。
另外，我國已經邁入信息時代，在某種意義上說，市場的競爭就是信息的競爭。因此加快信息系統運轉，以增強同發達地區的信息溝通，拉短差距，也成為建設文化吉林和實現產業轉型的重要環節。
第7篇：傳統文化創意范文
關鍵詞:當代藝術創作;本土化;激活與演繹;文化資源;文化創新;審美
中圖分類號:J202文獻標識碼:A
The Traditional Culture Resources' Activation and Deducts
In the Contemporary Art Creation
JIN Hui
隨著科學技術的進步,信息化時代的到來,藝術家走出自囿于的象牙之塔,以各種形式與手段攝取信息,豐富作品的創作語言;在創作理念上,不僅僅局限于對傳統藝術的繼承,而是在國際化的大背景下,引入當代的新思維、新理念,把傳統文化資源與當代藝術結合起來,使之形成具有地域特色的藝術本土文化現象,不僅促成傳統藝術語言的轉型,而且還構成了當代藝術創作新的話語權。
本文從傳統藝術的激活、傳統建筑元素的演繹以及挾當代科技之力的傳統文化新形態三個方面,探討當代藝術創作的本土化,從而揭示藝術家生活在當代社會所創作的作品,既體現出鮮明的當代性,又對民族傳統文化所抱有的自覺意識,使作品同時具有本民族文化的內涵和時代烙印,呈現出本土化的傾向。
一、傳統藝術的激活
十九世紀,光學理論的建立,為繪畫藝術提供了新的發展道路,印象派的出現為藝術史的重新改寫劃了重重的一筆。印象派大師馬奈的作品《左拉肖像》(圖1)、《奧林匹亞》(圖2),我們不僅可以欣賞光與色交融的]麗色彩,而且還可以看到日本民間傳統藝術裝飾屏風畫的影響;在當時的環境下,體現出科技發展給藝術帶來的愉悅呈現,也表現出藝術家對東方藝術中傳統文化的追求與熱愛。
十九世紀藝術大師高更,受東方、古典以及原始藝術的影響,拋棄西方傳統思維習慣的影響,從史前人類和土著民族中尋找靈感;他遠涉重洋,兩次登上塔西提島,最后客死異鄉,用生命譜寫了藝術生涯的悲壯。作品中淳樸、濃郁原始的土著民族的傳統文化得到完美的體現,在創作中所激發的情感與同時代藝術家迥然不同,他不受現代文明的束縛而追求原始的生活方式,為構成具有獨特的現代氣息的藝術作品提供了詳實的素材,從而成為二十世紀現代繪畫藝術奠基者之一。
二十世紀初期,馬蒂斯從非洲黑人雕刻作品和東方藝術中得到啟迪,不斷地從各民族傳統文化資源中吸收營養作為創作的源泉。在《紅色和諧》(圖3)的作品中,東方式的地毯在畫中作為背景呈現,不是一種偶然,是藝術家對藝術的摯著追求和對東方藝術的喜愛;晚年,他甚至借鑒中國傳統的民間剪紙藝術進行創作,把中國民間藝術帶入現代藝術中來,構成具有現代氣息的作品。
當代,科學技術的發展,藝術的發展變革受到前所未有的挑戰。早在二十世紀三十年代,美國的藝術史家阿琴•丹托宣稱繪畫已經死亡!顯然是對藝術發展瀕于絕境的當頭棒喝!藝術家面對新的觀念、新的題材、新的材料、新的技術不得不重新思考,探索科技革命的影響引發藝術新的表現形式所帶來的后果進行反思。
一方面是科技文明給藝術提供了有利的條件;另一方面是傳統的藝術給當代藝術創作提供了豐厚的養料;傳統藝術在科技文明的條件下,正不斷地被激活而成為藝術家們所利用的創作元素。
活躍在國際當代藝術舞臺的蔡國強先生的作品《龍》,把中國古代四大發明之一的“火藥”與傳統的社火聯系起來,以火藥為創作元素,采用吊裝、捆綁、依附建筑物的外形,火藥燃燒爆炸像似中國傳統中所描繪 “龍”的造型,構思別致新奇,場面宏大蔚蔚壯觀,是當代很有影響力的藝術作品。
藝術家先生的作品《天書》(圖4)、《析世鑒》(圖5)等系列,以中國的漢字偏旁部首為基本元素,創造出一種似漢字又不是漢字的偽文字,在制作工藝上采用中國傳統的雕版印刷技術,把偽文字進行復制印刷,一方面是將作品的外部形態裝訂成具有中國古典意味的線裝書;另一方面是采用卷軸的形式將作品組織成很大的畫面;在文字的樣式上使用了“宋體字”,使其作品具有很濃厚的傳統典雅趣味,又具有鮮明的現代藝術形態。聚集在一起的偽文字是理性與非理性的強烈碰撞,“‘不能釋讀的經典’和‘可釋讀的非經典’的循環悖論。他自己‘認認真真的制作’去換取‘認認真真的閱讀’,而真正核心的東西卻是‘虛無’,是‘空’。”〔1〕P131 ‘空’即是中國禪宗等思想的具體表現,似曾相識卻又不相識,復雜矛盾的情感油然而生。
2004年歲末,在廣東美術館舉辦的瑞士陶藝家三人展覽,作品所具有的當代性無不讓人感嘆,中國傳統陶瓷藝術在瑞士藝術家手中,變成了具有現代氣息的作品。如雅克•考夫曼與菲利普•巴爾德二人創作的《工業時代的記憶》(圖6)系列,用傳統的陶藝技術,通過扭曲、變形、夸張的形狀,表現出工業時代在人們心靈深處所留下的記憶。雅克•考夫曼的另一件作品《唐墻》(圖7),借鑒中國古代傳統中的唐三彩、宋三彩的工藝技術,把作品做成既雅致又不失大氣的藝術作品,傳統的“中國感覺”在他們手中被激活,新的形式隱喻元素聚積的力量和新的美感。
“管中窺豹,可見一斑”,傳統藝術激活的有關案例,盡管在此只是蒼海一粟,然而我們可以看到傳統民間藝術在當代藝術創作中的價值所在,怎樣繼承和拓展傳統民間藝術,不斷激活而發揮其作用,是藝術家不斷深入研究和探討的課題。
二、傳統建筑元素的演繹
有人評論說:“建筑是表現為空間的時代意志,它是活的,變化的,不斷更新的。”〔2〕P217
建筑是時代的象征,充分體現時代的意志,無論古希臘神廟、歐洲中世紀教堂,還是中國的宮殿建筑以及園林建筑,都是與時代分不開的,建筑與時代緊緊地聯系在一起,建筑藝術隨時代的發展而不斷變化。
以中國北京香山飯店為例,建筑的設計者貝聿銘先生,運用江南水鄉的青磚灰瓦白墻色調,使現代建筑加上人文情懷,在傳統與現代之間產生共鳴。
當然,建筑藝術與藝術創作既有區別又有聯系,避開建筑藝術單純來看藝術創作,藝術家為了表現某一主題,借鑒建筑中的某些元素,應用到藝術創作中,達到自己所要表現的目的。
藝術家王澍先生的《拆筑間》,利用中國傳統建筑常用的灰磚材料,修建成中國傳統建筑的走廊,光線通過漏墻所產生的投影形成一種反差,展現出傳統建筑樣式與當代建筑場館形成鮮明的對比,利用拆與筑互為對立的命題,把二者之間的矛盾推向極致,在充分利用傳統建筑元素過程中,演繹出當代藝術創作的結果。
藝術家展望先生的《都市山水》,借用傳統園林的假山假水,采用生活中常見的金屬器皿與園林山水的金屬造型進行重構與再現,搭建了一個傳統與當代、農耕文明與工業文明的對話場。
瑞士陶藝家雅克•考夫曼的作品《堅固的根部》(圖8),作品的下端是一個中國傳統建筑中常用的立柱柱礎,上方堆積著成千上萬呈圓餅狀的燒窯的泥墊,借用傳統建筑中的柱礎,寓意深刻明晰,是他對中國傳統文化的理解和詮釋。
雕塑家傅中望先生的《榫卯結構》(圖9),系列,借助中國傳統建筑的木質結構,榫卯的建筑工藝技術,以裝置藝術的呈現方式,展示了中國建筑中榫卯契合的文化意蘊。
雕塑家隋建國先生的作品《地罡》(圖10),從所采用的材質和表現語言,其傳統和古典哲學的影響無處不在,金屬從石頭里提煉出來,然后又與石頭發生作用,大理石材料與金屬鋼筋材料的反襯,產生的不僅是物質上的聯想,更重要的是精神上的聯想;表現出對中國傳統文化莊子哲學思想的追問,同時又暗含返璞歸真的希望;現代觀念通過材料的特性傳達出來。
在當代,不斷地從人類的現代文明“回朔”自己的傳統,從傳統、民間和地域文化中,尋找蘊涵著的豐富的藝術語言,以開拓想象和創造新的藝術空間,發掘傳統的樣式,使之演繹為具有當代語境的藝術作品,使之承載本土藝術的文化特征以及價值觀和歷史觀。
三、挾當代科技之力的傳統文化新形態
電視、電影以及電腦動畫等影像傳播方式,對傳統的語言與文字為中心的人際交流與信息傳播方式的巨大沖擊,圖像時代正在到來,數碼時代的信息技術革命使計算機變成了萬能的工具;大眾傳媒活動和當代藝術創作的相互滲透,科技意識形態強化了對技術手段、材料、方式的利用。
當代著名藝術家村上隆,借用眾所皆知的日本卡通p日本動畫(圖11)的視覺風格,將西方文化的符號變體米老鼠的形象植入傳統日本畫及當代日本漫畫中,以東方傳統書法的筆畫表達單一的圖案和類似迪斯尼美國動畫的痕跡,明顯地受到外來文化的影響;他的作品顯然充分利用了科技時代的成果,在資訊高度發達,消費文化成為當代主流現象的背景下,轉換為特有的日本風格,使高雅藝術與通俗文化在歸屬與范疇上徑渭不明,是根植于本土藝術p本土行為與科技的完美結合;輕松詼諧的作品詮釋了藝術的當代性,探索和表現新時代人的本質特性,從另外一個角度引發人們思考,成為大眾樂于接受的對象。
2004年9月上海美術雙年展,以色列女藝術家米凱•魯芙娜的影像作品(圖12),引起觀眾的關注,她把動畫形象做成跳著舞蹈的小人或者是原始文字的雛形,用投影機將動畫投射到凹凸不平,形狀大小不一的天然巖石塊上,使人聯想到記錄在史前人類活動的巖畫,所留下的歷史文明的印跡。
電影《泰坦尼克號》的序曲,婉轉的旋律讓無數的人為之動情,然而有多少人會相信影片中的海水、煙霧、云、船乃至人物,有百分之六十是電腦合成的高科技產物呢?影片中用計算機數字信息模擬的環境,蒙騙了觀眾的眼睛,虛擬“真實”的場景,從中無法找到破綻。
國產電影《英雄》,是中國國產影片一個里程碑式的杰作,導演張藝謀用自己的智慧和經驗,打破了傳統電影的敘事性手法,充分發揮高科技所帶來的優勢,制作的特技場面規模宏大,讓人們在雄渾的氣勢中欣賞到藝術的魅力。
在當代,科技進步帶來了媒材使用的方便與多元化,科學把藝術正引入一個新的領域,影像作為一種時代符號,它的日臻完美將對傳統文化帶來巨大的沖擊,同時又為藝術創作提供新的思維方式而呈現新的形態。
“正是全球化帶來的文化的同一性原則,激發了中國藝術家尋求一種差異性、特殊性和地域性,這些關鍵而重要的議題正是作為‘他者’的藝術家對整體性批判的目標,他們必然在藝術實踐中通過強調種族、語言、歷史、文化等得以實現自身的存在和認同。”〔3〕P258當然,在此不僅僅指中國藝術家,而是世界各地的藝術家所面臨同樣的問題;“差異性”就其國際當代藝術的語境而言,它不限于藝術語言的存在形式,同時還包含時代的內容。
我們從上述列舉有限的事例,可以看到傳統文化資源在當代藝術創作中挾科技之力不斷被激活和演繹,形成當代藝術創作具有本土化傾向新的藝術形態的發展脈絡,是藝術的本土化在全球化潮流中的另一種覺醒。
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第8篇：傳統文化創意范文
我國是一個擁有五千年文化傳統的多民族國家，經過悠久的歷史傳承和文化沉淀，各個民族都有了具有民族特色的傳統文化。藝術設計作為一門邊緣性學科，它綜合了文、史、地等各門學科，并且具有文化的兼容性。藝術設計通過具體的色彩和不同的造型體現出藝術的韻律和節奏美，它和經濟文化和社會政治有著緊密的聯合，其和我國民族傳統的文化具有很大的關聯，因此討論民族文化傳統對藝術設計創新的影本文由收集整理響具有很高的研究意義。
一、我國民族傳統文化和藝術設計的關聯
自古以來我國就是一個具有悠久文化傳統的多民族國家，經過幾千年的文化積累和沉淀，各個民族都有了自己獨特的民俗文化特色，這共同形成了我國統一的民族文化傳統。文化是一種軟實力，它影響著我國的經濟和政治發展，對人們的生活有著直接的影響，在文化發展不斷發展的今天，人們對藝術創新的要求越來越高，現代社會中形成了多種藝術流派。這和民族文化傳統的發展是息息相關的，經過幾千年的發展，各個民族逐漸去其糟粕，將精華沉淀，具有獨特的民族象征，因此它和藝術的表現形式在某種意義上具有協同性。將各個民族傳統的文化融進藝術設計中，能夠增強藝術的表現力，使藝術作品的具有持久、頑強的生命力。民族文化的精髓能夠使藝術的表現形式呈現多樣化、獨特性，給藝術設計注入新的血液，增強藝術的內涵。一個優秀的藝術設計師必定是一個精通民族風俗、傳統、歷史的藝術家，也只有這樣他才能夠設計出具有深厚文化底蘊的藝術作品。
二、中國民族傳統文化對藝術設計創新的影響
藝術的發展離不開民族文化的發展，藝術設計的創新是以民族傳統文化為基礎的。
民族傳統文化的意識影響藝術設計。我國民族傳統文化十分重視“陰陽平衡、天人合一”的思想，“以和為貴”是我中華民族的優良傳統，“和”在古代就是縱哲學家推崇的哲學理念，強調的是人與自然，人與物，人與人之間應該和諧相處。受到中國傳統民族思想的影響，在藝術設計中體現了“和”的觀念，藝術設計既注重造型的多樣化，又體現了設計功能和形式的協調統一性。
民族傳統文化對藝術設計創新“形”的影響。傳統的文化圖形體現了人們對永恒的追求，這中理念在當今的影響仍然十分深遠。這是人類本性的體現，在進行藝術設計創新時，設計者們根據民族傳統對圖形所蘊含的理念的要求，將永恒的思想體現在藝術設計中，將現代元素和永恒的思想相結合，設計制作出既能夠體現傳統文化又不失現代意味的藝術作品，這賦予了藝術作品時間效益和空間效益，增加了作品的文化內涵。
民族傳統文化對藝術設計創新“色”的影響。在享譽世界的2010上海世博會中，獨具特色的中國館就體現了民族傳統文化對藝術設計創新的影響，尤其是在色彩上的影響。我國傳統的民族文化中認為大紅色預示著吉祥、安康和富貴，因此從古至今，凡是舉辦喜慶的、具有象征意義活動中人們都將紅色作為主色調，例如婚禮、春節等。上海世博會中，中國館本身就是一件藝術品，它獨特的大紅中國結樣式吸引了國內外眾多賓朋駐足觀賞。中國結是我國傳統的文化藝術象征，象征著崇尚和諧、吉祥如意和團結，這一“中國紅”不僅將我國傳統的民族風情展現給世界，同時也將我國古代建筑設計中對色彩的要求顯現出來，例如故宮的紅色。可以說，沒有我國民族傳統文化的影響，設計師們就無法設計出獨具特色的藝術作品。再如蘇州園林的設計中對顏色的運用，設計師們在設計時別具匠心，將民族傳統文化中用顏色體現意境的手法巧妙運用到園林設計中去，采用白墻、碧瓦、青磚、百花、綠樹的古典設計，給人們營造了一副具有山水風情的水墨畫中，讓人們感受到了我國傳統的水墨山水畫的獨特意境。
民族文化傳統對藝術設計創新的“字”的影響。書法是我國傳統的文化象征，具有很高的審美價值。字體現了事物的品質，人的精神面貌通常能夠反應在他寫的字上。從甲骨文發展到現在，我國書法形成了獨具風格的傳統文化，不同的書法能夠表達不同的品性，將這些品性不一的字運用到現代藝術設計中，可以使藝術設計富有個性、具有品性和藝術內涵。人們在品味藝術作品中的字的意味時能夠得到思想的生化，聯想到作品所具有的人文特性。
第9篇：傳統文化創意范文
[關鍵詞]陶瓷文化創意產業；產業集群；生成模式
[中圖分類號]G124 [文獻標識碼]A [文章編號]1002-736X（2012）08-0115-04
景德鎮具有豐富的陶瓷文化資源和深厚的陶瓷文化底蘊，陶瓷創意文化產業是景德鎮經濟發展中最有發展潛力的新興產業之一。近年來，景德鎮陶瓷文化創意產業風生水起，再加上政府的正確引導和科學規劃，各種陶瓷文化創意產業迅速集聚并發展，陶瓷文化創意產業集群的形成指日可待。
一、產業集群、文化創意產業集群、陶瓷文化創意產業集群
產業集群是指在特定區域中，具有競爭與合作關系，且在地理上集中，有交互關聯性的企業、專業化供應商、服務供應商、金融機構、相關產業的廠商及其他相關機構等組成的群體，它是一種介于市場和等級制之間的一種新的空間經濟組織形式。文化創意產業，是以創作、創造、創新為根本手段，以文化內容和創意成果為核心價值，以知識產權實現和消費為交易特征，為社會公眾提供文化體驗的具有內在聯系的行業的總稱，它推崇創新和個人創造力，強調文化藝術對經濟的支持與推動。文化創意產業集群指在文化創意和產業領域中，由眾多獨立又相互關聯的文化創意企業以及相關支撐機構（包括研究機構），依據專業化分工和協作關系建立起來的并在一定區域集聚而形成的產業組織體系。陶瓷文化創意產業集群，是指以陶瓷資源為載體，通過一系列創意活動，引起生產和消費環節價值的增值等相關產業在一定區域集聚而形成的產業組織體系。
二、景德鎮陶瓷文化創意產業集群的形成條件分析
（一）豐富的陶瓷文化遺存提供文化基礎
自古以來，景德鎮以瓷為業，積淀了豐富的陶瓷文化資源。一是獨特的文化習俗和制瓷技藝。如中秋燒太平窯、拜祭風火仙師的傳統，大量的民間故事、瓷坊歌謠，手工制瓷技藝和傳統窯爐作坊建造技藝等。二是文物古跡眾多且保存完好。景德鎮現有地面陶瓷遺跡30多處，其中高嶺古礦遺址、珠山御窯廠遺址、湖田民窯遺址和古窯遺址等，都屬于精品級文化資源，這些陶瓷文化遺存展示了完整的古代瓷業文明體系，具有持久的傳承陶瓷文明的社會價值，是千年瓷都深厚陶瓷文化底蘊的載體，為陶瓷創意文化產業集群的形成提供了文化基礎。
（二）多層次的陶瓷藝術人才提供創意源泉
景德鎮陶瓷學院、江西陶瓷工業美術職業技術學院、輕工業部陶瓷研究所、江西省陶瓷研究所和景德鎮市陶瓷研究所，還有無數的民間陶瓷藝術工作室培養和造就了一支多層次的陶瓷藝術大軍。目前，景德鎮有包括王錫良、張松茂和秦錫麟等在內的中國工藝美術大師23位，中國陶瓷藝術大師27位，還有江西省工藝美術大師49人和景德鎮市工藝美術大師26人，上千名具有高級職稱的陶瓷藝術專業人才以及近萬名陶瓷藝術專業工作者，為陶瓷文化創意產業集群的發展提供創意源泉（見圖-1）。
（三）數個創意文化陶瓷基地提供框架雛形
景德鎮近年來形成了數個陶瓷創意文化基地，為陶瓷創意文化產業集群的發展提供了一個框架雛形。景德鎮南郊三寶國際陶藝村，環境優雅，吸引著自世界各地的陶藝家們來這里創作、交流；在景德鎮東郊明清園，景德鎮雕塑瓷廠改制后，外來企業樂天陶社等大批創意實體入駐，國內外陶瓷藝術界人士也聚集到此，使這里成為創意陶瓷的大市場。2009年10月21日，“景德鎮陶瓷文化創意產業基地”在這里正式揭牌成立，成為陶瓷雕塑與創意文化產業結合的成功范例。景德鎮國際陶瓷藝術創意中心于2010年6月在景德鎮西郊龍塘村正式動工，該中心著意打造以吸引500位國內、國際大師工作室為主的全國乃至全球陶瓷藝術創意產業基地，形成陶瓷創作、設計、生產、裝飾、包裝、銷售、旅游和服務等一條龍的創意產業園。這些陶瓷創意文化基地的形成，為景德鎮陶瓷文化節創意產業集群的形成提供了一個穩固的框架雛形（見圖-2）。
（四）現有的陶瓷創意項目提供發展思路啟示
近年來，景德鎮出現了一批陶瓷文化創意產品，如景德鎮的瓷樂、“法藍瓷”、“哈哈尼”、陶瓷文化旅游，這些新創意的產生及成功發展為陶瓷文化創意產業集群的形成提供了思路啟示。以瓷樂為例，它就可以成為陶瓷文化創意產業集群中的一種具體產業形態加以完善，做大做強，從生產、培訓、演出多方面進行服務，既可以滿足個人收藏愛好、業余表演，又可以進行專業演奏；創意陶瓷“哈哈尼”，顏色鮮艷、天然環保，更重要的是它使陶瓷藝術創作從此不再是陶瓷藝術大師的專利，而是人人都可以創作陶瓷作品，以它為中心可以發展陶吧、“哈哈尼”陶藝培訓和作品會展等創意產業形態；創意陶瓷“法藍瓷”產品精彩別致、絢麗多姿，是藝術與實用的完美結合，廣受歡迎；陶瓷民俗風情游、陶瓷工業流程游、陶瓷古跡尋蹤游和陶瓷珍品鑒賞游等旅游線路，使游客在旅游中感受陶瓷文化的魅力；“珠山官窯文化研究院”已成為富有特色的陶瓷文化展示基地和影視拍攝基地……這些儼然已經成為陶瓷文化創意產業集群發展的一個突破口。
（五）日漸完善的產業促進政策提供良好環境
景德鎮抓住國際、國內文化創意產業發展機遇、依托國家文化產業政策，把陶瓷文化創意產業規劃為戰略新興產業，并進行了總體規劃和制定初步的政策導向，完善和優化了陶瓷文化創意產業集群的內外部環境。市政府正逐步建設完善文化基礎設施，如重新規劃建設“景德鎮御窯遺址博物館”，并完善了文化商貿配套工程；恢復建設“景德鎮民窯遺址博物館”；建設“景德鎮中國陶瓷博物館”，用以展示景德鎮歷史及當代各大產瓷區的陶瓷；把具有歐洲建筑風格的老汽車站改建為“景德鎮陶瓷藝術研究院”；建立和扶持一批陶瓷文化創意產業園區和產業基地等。景德鎮市政府還將完善陶瓷文化創意產業投融資體系，鼓勵金融機構增加對陶瓷文化創意產業的專項貸款，在獨立審貸的基礎上，適當向文化產業傾斜；建立健全陶瓷文化創意產業知識產權保護體系；建立健全陶瓷文化創意產業監督體系，這些陶瓷文化創意產業促進政策，為陶瓷文化創意產業集群發展提供了政策保障。
三、文化創意產業集群的一般生成模式
（一）市場主導型
以英美國家為代表，特點為：文化企業是創意經濟的主體，創意產品和服務的價格也由企業根據市場的供求關系來決定；政府不對文化企業的內部事務進行干預，而是為微觀生產主體的正常生產經營創造外部條件，即政府對企業的管理以法律為依據，不存在行政性的直接干預，而是主要從整體設計、產業政策指導和強化財政、金融調控等方面加強宏觀指導和公共服務；為了維護市場經濟的基本原則，采取一系列措施來限制文化產業壟斷，保護競爭。
（二）政府主導型
以日韓國家為代表，特點是在政府的主導作用下，大力發揮市場機制配置文化資源的基礎性作用。政府干預的重要手段就是運用宏觀經濟計劃與產業政策，具體有四個方面。一是建立富有活力的文化創意市場組織結構。企業的經營者在企業中居于核心地位，成為事實上的決策者，企業的職工有權對勞動條件、生產計劃、新技術引進和公司住宅等福利措施具有與經營者進行協議、共同決策的權利；大中小企業和平共處，創意產業內亦是如此；中介機構活躍，充當文化和市場高度融合的橋梁。二是形成合理的市場動力機制，保證企業和整個文化創意產業的長期穩定發展。三是制定嚴密的宏觀經濟計劃。四是運用產業政策調控。政府控制文化產業和文化產業園區，形成全國文化產業鏈，旨在優化資源配置，發展集約經營，形成規模優勢，提升研發生產能力和文化產業的整體實力。為了保障計劃的落實，政府推行一系列干預產業的政策，并通過健全法律法規的配套措施來保證產業合理化政策目標的實現。
四、景德鎮陶瓷文化創意產業集群的生成模式
根據景德鎮陶瓷文化創意產業發展現狀，筆者認為，集群的生成模式應屬市場主導型。從目前來看，景德鎮陶瓷文化創意產業發展過程基本從自發起步，依靠當地景德鎮法藍瓷實業有限公司、環球實業有限公司等一批精英帶動，逐漸形成各種陶瓷文化產業雛形。隨著這些產業發展壯大，新的創意文化產業被帶動發展。由于受當前世界創意文化產業發展的影響，在中央政府的宏觀政策下，景德鎮地方政府部門正在給予適當扶持，不斷培育和發展其成為具有當地特色的陶瓷文化創意產業集群（見圖-3）。
（一）各陶瓷文化創意產業自發產生并發展
瓷樂、法藍瓷、哈哈尼、陶瓷文化旅游和陶瓷文化展覽等陶瓷文化創意產品最初是在創意人才的苦心鉆研下自發產生的，由于從業人員不斷地創新，再加上旺盛市場需求的拉動，這些文化產業迅速發展壯大。他們不僅為本企業創造了可觀的利潤，還大大的提高了傳統陶瓷產品的附加值，同時帶動了其他創意產業的產生和發展，活躍了文化產業經濟。陶瓷文化創意產業初步彰顯出巨大的能量。
（二）政府重視宏觀整體設計和產業政策指導
景德鎮市政府目前正注重從政策上推動陶瓷文化創意產業發展。具體措施主要集中在四個方面。第一，政府在組織管理、人才培養、資金支持和生產經營等有關方面加強機制建設，對創意文化產品，從研發、制作、銷售到出口，實施全方位的系統性扶持。第二，規劃創意產業藍圖，倡導創意產業的概念，培養市民創意生活與創意環境，發掘陶瓷文化對經濟層面的影響力。第三，建議民間廣泛合作，以伙伴關系解決創意產業面臨的問題，對創意產業提供補救對策，如保護知識產權，促進文化產品輸出，提供從業者教育和訓練等。第四，重點扶持陶瓷文化旅游、陶瓷文化影視、陶瓷藝術展覽、陶瓷人才培訓和陶瓷藝術設計等產業，在引導產業發展中重視建立創意市場競爭體系，強調產業鏈的形成和集聚效應的發揮，已經初步形成了陶瓷文化創意產業發展集群。
（三）強化財政、金融調控，為創意企業提供強有力的資金支持
景德鎮陶瓷文化創意產業的從業者多為中小型企業，甚至是以個人工作室的方式存在。資金是中小型創意企業創辦與發展的關鍵。在面臨國內創業環境中的金融及投資問題時，政府協同金融界合作幫助他們融資，并倡導有潛力的民間投資者為他們提供資助，逐步建立強大的創意工業財務支持系統。
（四）重視對創意產業的基礎設施建設和科技投入
這幾年，景德鎮市政府主導建設了景德鎮御窯遺址博物館、景德鎮民窯遺址博物館和景德鎮中國陶瓷博物館以及改建老汽車站為景德鎮陶瓷藝術研究院，建立和扶持三寶國際陶藝村、景德鎮陶瓷文化創意產業基地、景德鎮國際陶瓷藝術創意中心等一批陶瓷文化創意產業園區和產業基地，這些設施的建設和投入，旨在為各種陶瓷文化創意產業的發展提供有利的平臺，當然也將促進陶瓷文化創意產業集群的形成。
（五）重視創意園區建設，創建陶瓷文化企業孵化基地
