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【摘要】審美是人類的一種精神文化活動，是人類主觀意識對外在環境做出的主動反映。如今，人們生活節奏不斷加快，審美要求也在不斷提高，流水線般的表演，很難激起觀眾的觀看興趣。要想讓大眾獲得審美體驗，激起內心深處的觀看欲望，就必須重視舞蹈審美能力的培養。本文主要研究舞蹈對審美能力的培養作用。

【關鍵詞】審美能力；舞蹈；培養

美學研究的是人與世界的審美關系，蔡元培是中國審美能力培養的倡導者和實施者。他推動了中國審美能力培養的研究。他對美學有著自己獨特的見解，他將美學與中國傳統美德聯系在一起，強調美學對于社會穩定和發展的重要性。不僅如此，蔡元培先生還認為美學對公民美德體系的建設和發展有積極作用。在新時代，開展審美能力培養的主要目的是提升公眾審美素養，引導公眾心靈美、言行美，構建社會主義精神文明。審美能力培養能夠使學生德、智、體全方位發展，幫助學生養成良好的道德素質，拓展學生眼界，提高學生智力水平，豐富學生知識。目前，審美能力培養已經成為民眾在發現、觀察、認識、欣賞、體驗以及創造美方面的有效途徑之一，它可以讓民眾對美的內在涵義更全面地了解，從而提升自身審美水平，推動美學平穩持續發展。音樂、歌唱、朗誦、美術和舞蹈等作為促進審美教育的方法沿用至今。其中，舞蹈作為一種身體的表演藝術，伴以音樂，通過肢體變化完成各種優雅或高難度的動作。舞蹈作為一種藝術表演，在當代美學視角下，舞蹈對于學生審美能力培養發揮著極大的促進作用。

一、審美能力的內涵與功能

審美能力可以概括為：培養對美的審美意識、發展審美感知；體驗、創造、評價和表達美。總之，應為學生提供觀察美、體驗美、判斷美和創造美的機會。

（一）審美能力的內涵

美學研究的是美本身，其探討所有美的事物之所以稱為“美”的本質原因，當主體接觸審美對象或外在環境（例如聽音樂、閱讀詩歌、體驗戲劇或探索自然）時，腦海中會產生美的景象，或在心中形成美的感受。審美能力培養就是采用一定的教育手段，讓教育對象在日常生活中感受美、體驗美、表達美、創造美。作為美學發展中的一種通識教育，審美能力培養的關鍵是審美育人，核心是育德。對學生實施審美教育，能夠幫助學生樹立科學的審美觀并擁有優良的道德品質。

（二）審美能力的培養目標

1.培養審美感知能力

審美感知能力起源于對美的觀察。審美感知能力既包含情感層面，又包含邏輯層面和心理層面。為了讓學生能夠欣賞自然景觀，首先他們必須要能夠注意到自然景觀。這就是為什么培養對美的覺察能力是審美能力培養的首要任務。美無處不在，但是，盡管它客觀存在，發現美卻需要審美能力的發展達到一定水平。如果審美感知的能力沒有得到發展，人們就無法敏銳地從外在事物中捕捉到美。可見，審美能力培養是審美感知能力得到強化的有效措施。

2.培養體驗美的能力

美在體驗的同時會引起興奮、喜悅和樂觀的感覺。這種情緒狀態也鼓勵著創作者進行藝術創作，力圖將自身體驗到的美通過各種藝術形式傳遞給受眾。人體在注意階段往往會經歷多個認知元素，其中包含已形成印象的情感基調，基于這些情感基調，才能構建提升美的體驗能力。在某種意義上，處于美感和體驗狀態的人將自然形式提升到審美高度，并能夠從審美的視角引導自身行為，從而使得人能夠提高自身審美素質，豐富自身的情感生活，培養審美意識，提升審美素養。

3.創造能力

讓學生參與積極的審美活動能夠發展其創造能力，這是為常規審美文化提供服務的創造能力，能夠引導學生從日常生活中入手創造審美價值。人們不是天生具有創造美的能力，是否能夠獲取美感，取決于主體與藝術之間的關系，在這種關系中，接觸藝術作品，并對其進行解讀，進而創新，才能推動美的創造力的發展。

4.判斷能力

審美判斷力是人們對周圍事物或人與事物之間的關系進行分析、品味，并作出審美評價的能力。審美判斷能力與人們自身的生活實踐密切相關，是人們在長期生活經驗積累和訓練中形成的。審美判斷能力的形成離不開對事物特點進行了解。在開展審美能力培養教育活動時，教師應具備較高的專業水平、扎實的理論基礎以及相關評價能力，從而對藝術作品從多個角度進行審美評價，為學生審美判斷能力的培養提供正確引導。

二、舞蹈的教育功能

舞蹈是人們借助身體動作以及舞具展現高超技藝的運動，人們通過舞蹈努力展示美、創造美，它不受性別、年齡、身體狀況等因素限制，具有很高的審美價值。此外，舞蹈具有直觀、優美、藝術化的特點，很符合大眾的審美觀念，讓大眾欣賞藝術的同時接受美的熏陶，獲得精神上的愉悅和滿足。

（一）引起情感共鳴，促進身心健康

舞蹈有著豐富的內容、多元化的表現方式，每一種舞蹈都和學生的身體、思維、心理等方面的活動密切相關。在對學生進行教育時，可充分借助舞蹈生動、靈活、流暢的人體運動引起學生情感和精神共鳴。舞蹈運動最大的特點就是觀賞性與參與性比較強，而且不會被年齡、時間、空間、體質等因素制約。同時，舞蹈這種群眾活動所營造的氛圍對校園文化建設有重要作用。舞蹈屬于競技運動，群體需要具備較強的協同性，有利于學生集體榮譽感的培養，有助于提升學生團結協作能力和競爭能力，加強學生集體主義的責任感與義務感。不僅如此，舉辦舞蹈競賽活動還能夠培養學生講友誼、講道德、守紀律、頑強拼搏的精神。尤其是現代舞與拉丁舞，有著深遠的思想內涵，學生在學習這兩種舞蹈的過程中會對真、善、美有更清晰的認知，從而使自身審美能力、鑒賞能力有所提升，讓學生構建正確的審美觀，促進身心健康發展。

（二）借助技術動作，感受藝術熏陶

舞蹈運動的技術主要是指個體對自身各部位進行靈活應用做出優美動作語言，呈現動作質量與視覺效果。而技術美往往需要借助動作、節奏、時間以及合適的場地進行呈現。在呈現過程中，一定要保證技術的科學性和準確性。比如旋轉技術，需要個體進行一定力度的平動和轉動，如此方能展現協調流暢、連貫自然的技術美；向某方位移動也是要重點關注的技術，其和舞者呈現動作效果息息相關；將直線、曲線、圓周運動進行組合交替使用，能夠讓動作更豐滿形象，從而表現出和諧多元的形式美。舞蹈中的造型、動作需要個體通過靜止和平衡二者之間的限制來完成，其和雕塑藝術有異曲同工之妙。舞蹈藝術美蘊含各種不同的美，其需要由人體用節奏恰當、規范得體、組織合理的形體動作和姿態語言予以表達，從而展現學生的文化修養、技術水平、健康問題以及生物潛力。一套完整的舞蹈動作反映的是在遵循美學原則下，對難度較高的動作進行合理布局，依照層次發展的前后秩序，利用對比等形式，予以完美呈現。舞蹈通過團體舞技術選擇的針對性、音樂選擇的恰當性、動作的協調性以及隊形排列的美觀性將藝術美予以全面展現。總的來說，舞蹈技術美將形體美和動作美進行有機結合，再加上合適的服裝、音樂，讓技術動作的美感更加柔和協調，讓觀眾能夠體會藝術的魅力所在，進而讓觀眾在潛移默化中接受藝術美的熏陶，達到愉悅心情、凈化精神的效果。

三、舞蹈對審美能力的培養作用分析

（一）舞者形體美對審美能力的培養作用

舞蹈以人體運動為基礎來創造藝術形象。舞者需要用標準化、多樣化的動作和豐富的肢體語言來展現舞蹈的藝術內涵和魅力。形體美培養的內容應該在充分考慮到人體結構和舞者身心發展的情況下進行，應注重培養舞者的節奏感和韻律感，確保舞蹈動作與音樂的精準融合，既要展現舞蹈動作整體協調性的美，又要讓觀眾感受到舞者通過肢體語言所傳達的情感。通過對舞者形體美的培育，有助于讓觀眾通過舞者的表演產生情感共鳴。舞者的肢體語言是真正有感染力和吸引力的，甚至可以使人們產生對藝術的遐想。更重要的是，通過對舞者的身體進行合理塑造，能夠突破藝術表現力的界限，并且為豐富舞者的肢體語言帶來新的靈感和可能性。為此，舞者需要在肢體語言和身體協調性等方面進行專項訓練，在增強自身活力的同時，還要確保能夠運用肢體語言準確地表達情感。若能以豐富的肢體語言為基礎，將舞者的態度和情感融入其中，就能利用舞者良好的外在形象和舞蹈姿勢，最大限度地提高藝術的美感。

（二）舞者動作美對審美能力的培養作用

舞者需要用標準化的動作和豐富的肢體語言來展現舞蹈的藝術內涵和魅力。舞蹈動作訓練應注重培養舞者的節奏感和韻律感，確保舞蹈動作與音樂的精準融合，既要展現舞蹈動作整體協調性的美，又要讓觀眾感受到舞蹈動作通過肢體語言所傳達的情感。以芭蕾舞為例，舞者伴隨音樂從容而舞，形舒意廣。芭蕾舞的動作，最開始的時候，有俯身、有仰望、有飛翔、有步行、有聳立、有傾斜。舞者婀娜的身姿好似輕盈的蝴蝶，又似扭動的柳條，單腿飛轉、手腳并用，迅飛如風。舞者輕步曼舞時就像燕子伏巢，舞者疾飛高翔時就像深夜驚鳥，伴著隨風起舞的羅衣和長袖，舞蹈表演給予觀眾美的享受。

（三）舞者服飾美對審美能力的培養作用

舞蹈中的服飾之美，是服飾藝術在舞蹈中的表現。含有中國色調的、具有中國元素的服飾越來越受到國內外舞者的關注和認可。在各類比賽中，舞者會穿著各具特色的舞蹈服裝，這些服裝或精美或詼諧或充滿激情，給人以美的享受。例如，蒙古族服飾以折疊的包巾、厚實的袍服和長統皮靴為主，這些服飾是蒙古族“草原馬背”生活的體現，能夠幫助蒙古族抵御草原寒風，彰顯蒙古族人民粗獷的性格特質。在蒙古族舞蹈中，這些服飾均有所體現，讓人們在感受蒙古族舞蹈之美的同時，還感受到不同民族的文化之美。以戴愛蓮的作品《荷花舞》為例，舞者身著綠色長裙，裙擺呈現荷花狀，觀眾仿佛身臨荷花池看到荷花開放。再比如，舞蹈《雀之靈》以傣族服飾為基礎，將金黃色孔雀羽翎點綴在裙擺上，展現舞者曼妙身材的同時，還給人以舞蹈形態上的清新美感。

（四）舞者氣質美對審美能力的培養作用

氣質是舞者內在涵養的外在體現，是舞者通過舞蹈表演展現的品味修養。舞者利用肢體語言，隨著音樂的節拍展示各種技術和身體動作。根據不同舞蹈種類以及不同舞蹈主題，舞者在舞蹈中表現的風格迥異。例如，在華爾茲舞中舞者表現的是優雅；在探戈舞中舞者表現更多的是激情和熱情；在拉丁美洲舞蹈中，要求舞者展現灑脫、生動活潑的個人氣質。舞蹈是一種美的體驗，其可以通過對作品的整體解讀來感知。舞者通過肢體動作和音樂節奏來表達舞蹈作品的內在精神，向人們傳遞舞蹈創編者所要表達的情感。比如巴西流行的桑巴舞，狂野的動作和夸張的舞步展現舞者本身的快樂體驗，為集會帶來更多的藝術性，能提升周圍觀眾的情緒。這不僅是舞蹈本身的藝術表現，也是舞者向觀眾傳遞編舞者意圖的藝術表達。

四、結語

舞蹈不僅可以提高人們身體的活動水平，更重要的是，人們可以通過舞蹈去發掘美，在舞蹈動作、舞蹈服飾、舞蹈對形體的塑造等方面感受美。在這一過程中，人們能夠提升理解美的能力和感知美的能力，最后培養出創作美的能力。此外，舞蹈還可以借助審美能力培養，引導人們樹立正確的價值觀和人生觀，創造更美好的生活。

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作者:任星偉 單位:運城職業技術大學