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中國舞是我國古典舞、民族舞、民間舞的總稱，創立于20世紀50年代，是融合了傳統舞蹈、戲曲以及雜技的一種舞蹈藝術，現已成為我國民族音樂舞蹈文化中的重要組成部分。中國舞的創新與發展本身帶有一定的民間特性，將其視為一種群眾文化進行傳播，能夠通過群眾的力量實現對中國舞的宣傳與推廣，從而更好地將我國傳統舞蹈文化發揚光大。現主要針對中國舞的歷史淵源、文化內涵、社會作用與價值等進行解讀，從而基于群眾的力量促進中國舞的創新與發展。隨著時代的發展，我國的群眾文化也在不斷發展，其能夠在人民大眾的社會實踐過程中得到豐富與更新，并在人民大眾的支持下構建具有特色的民間文化。一方面，群眾文化具有宣傳教化、普及知識的作用，可以在政府與大眾的溝通與交流互動過程中搭建官方與民間的溝通橋梁；另一方面，群眾文化具有精神調解、團結凝聚的作用，可以通過凝聚大眾的思想與文化來實現情感共鳴，以此來加強群眾對國家與社會的認同感與歸屬感。中國舞作為一種文化活動形式存在于群眾文化中，能夠在滿足群眾文化需求的基礎上提升群眾文化的社會實踐力與社會影響力。

一、中國舞的歷史淵源與文化內涵

1中國舞的歷史淵源

舞蹈，是一種人體動作與節奏韻律相結合的藝術；中國舞，是在我國長期的歷史發展進程中形成的舞蹈類型，其蘊含著我國獨特的文化思想與內涵，是基于中華民族人民大眾的文化審美形成的民族文化[1]。從中國舞的歷史發展脈絡來看，其也是在多年的實踐與積累的基礎上形成的。在遠古時期人類剛出現時，語言并未形成，他們的日常交流活動也主要是通過動作、姿態與表情等來進行。而在后期的發展過程中，人類社會逐漸形成了具有特色的音調與音色，于是人們能更好地通過聲音、節奏與韻律來進行社會化交流。在這種原始的交流形式與載體得到不斷發展之后，我國的舞蹈藝術也逐漸發展起來。周代舞蹈是中國樂舞文化的第一個高峰，其在發展過程中形成了初步的舞蹈美學思想；兩漢時期，俗樂舞蹈也逐漸發展起來；唐代逐漸形成了多樣化的宮廷樂舞機構；宋元明清時期，諸多戲曲元素逐漸注入舞蹈中，更好地提升了中國舞的表現力與戲劇張力。學者塔爾德指出，人類的一切行為都是在模仿的基礎上形成的[2]。中國舞的發展亦然，其也是在人類社會中通過對大眾的動作、肢體形態的模仿逐漸發展起來的，并且在發展過程中也形成了多樣化的創意模仿——大眾不僅能夠對他人的肢體形態等進行模仿，還能對自然景觀進行模仿，例如柳樹枝的搖曳、海浪的翻滾等，這些元素也能融入舞蹈意識中，從而鑄造了自然與人文相統一的中國舞文化。

2中國舞的文化內涵

1.以情帶舞，以舞傳情

中國舞不僅僅是一種動作造型藝術，其更多的是基于個體對生活和舞蹈藝術的理解形成的，是在以情帶舞、以舞傳情的過程中構建的和諧的舞蹈文化。一方面，從中國舞的舞蹈動作來看，其融合了我國的傳統戲曲、武術、芭蕾動作等，進行動作與技巧的呈現，還呈現出翻、跳等多樣化的舞蹈動作與類型。同時，中國舞在藝術表達的過程中也需要對舞蹈者個體的身體藝術表現力進行開發，基于一定的音樂節奏來提、沉、沖、靠、移等，從而在素質訓練的過程中培育舞蹈的“神”“氣”“韻”[3]。可以說，從舞蹈動作來看，其本身就具有中華民族的精氣神和節奏韻律。另一方面，從中國舞的情感內涵來看，其動作的呈現與表達不僅僅是形式美和技藝美的呈現，這些動作與技巧本身就與人的情感相通，動作也是受情感的支配形成的，也就是說，舞蹈是用動作來表達內心的感受，以實現個體情感與動作的和諧統一。

2.虛實相生，形態美學

中國舞是一種形態美學，其在形態的塑造過程中運用我國各種辯證思想、天人合一的和諧思想等構造了完整的形態思想美學，從而在辯證和諧思想的傳遞過程中創造了獨具特色的中國舞蹈藝術。其中，中國舞的造型藝術蘊含著虛實相生的形態美學。在舞蹈動作中，其動作、步伐是基于一定的節奏與韻律形成的，動作行云流水，張弛有度，且動作也是在虛與實、剛與柔、快與慢、動與靜的銜接過程中形成的獨特的流暢動作[4]。在這個過程中，舞蹈演員能夠用飽滿的情感、細膩優美的動作來刻畫鮮明的人物性格，抒發自己的情感，從而更好地實現個體情感與受眾情感的共鳴。與此同時，在這種虛實相生的形態美學中，中國舞也形成了一種天人合一、氣韻生動的意境美。如舞蹈動作中的“三圓”“兩圈”等，體現了圓形在藝術美學中的作用，呈現出一種化方為圓、化剛為柔的動作意境，傳達出了中國舞的氣韻美和意境美。

二、中國舞在群眾文化中的作用解讀

1積淀民族藝術元素，傳承民間舞蹈美學

中國舞是在我國長期的歷史發展過程中形成的，其在時間的積累中融合了多種多樣的民族文化元素，從而在文化元素的熔鑄過程中形成了造型各異、創新發展的舞蹈。一方面，中國舞是在芭蕾舞的基礎上發展起來的，講求舞蹈的形態美，通過個體舞蹈者優美且連貫的動作來進行藝術化的展現，以此來賦予舞蹈藝術新的表現形式[5]。另一方面，中國舞在發展的過程中融合了我國的武術元素、戲曲元素等，這就能夠將我國傳統文化元素注入舞蹈活動中，從而豐富中國舞的民間藝術元素，并提升中國舞在群眾中的傳播力與影響力，在此過程中更好地傳承民間舞蹈的美學理念與思想。

2感染當代社會群眾，培養民族文化共情

將中國舞融入群眾文化，讓中國舞中蘊含的民族元素、民族風情、歷史文化等通過舞蹈動作集中呈現出來，能使人民群眾通過觀看舞蹈產生視覺快感，進而在其自身的記憶中形成對民族舞蹈文化的認同與歸屬。可以說，當中國舞在群眾文化中滲透傳播時，其舞蹈的動作、神韻、氣質都會在一定程度上感染大眾群體，從而在社會環境中形成一種群體性藝術文化氛圍。而大眾群體也能夠在這種文化氛圍中受到環境潛移默化的影響，形成自身對中國舞藝術文化的認同感與歸屬感，在文化共情的過程中提升自身的家國情懷和認知水平。3傳承中國舞蹈文化，發揚光大舞蹈藝術在如今全面普及傳統文化，實現傳統文化的創新與發展的背景下，我國傳統文化也能夠在時代的助力下創新文化的呈現形式與載體，進而能夠在此基礎上實現傳統文化的當代化發展。在人民群眾中宣傳與推廣中國舞，能夠充分發揮人民群眾的文化傳播能力，一方面，將中國舞文化傳播到群眾中，群眾就能基于自身的關注與喜愛參與到中國舞的表演和觀看活動中，中國舞文化也就能通過群眾的參與轉化為群眾文化的一種，從而豐富群眾的文化生活[6]；另一方面，當中國舞在人民群眾中開始廣泛流傳之后，群眾就能夠通過個體的人際關系、群體組織等擴大中國舞的社會覆蓋面，從而將我國舞蹈藝術發揚光大。

三、群眾文化傳播視角下中國舞的創新與發展路徑探究

1籌辦多元民間舞蹈活動，豐富群眾舞蹈活動類型

群眾文化是一種大眾文化，其能夠基于大眾群體的認同塑造文化空間，從而通過群眾的力量實現對我國特色民間文化的傳承與發展。因此，在群眾文化廣泛傳播的背景下，中國舞也能夠發揮人民群眾的力量進行社會化宣傳，從而用中國舞塑造具有特色的群眾文化類型。一方面，我國各個地區都需要籌辦多種類型的民間舞蹈活動，無論是社區組織還是群眾自發組織，都能夠將區域內喜愛中國舞的大眾集中起來，通過特色民間舞蹈活動的組織來調動大眾對中國舞表演的參與積極性。另一方面，我國群眾文化舞蹈活動也應該得到豐富與更新，其不僅要涉及我國傳統的古典舞、民族舞等，還可以將這些中國舞蹈元素融合起來，創造出全新的舞蹈類型與種類。人民群眾是社會精神財富的創造者，在中國舞創新與發展的過程中，人民群眾更能基于自身的聰明與智慧實現對中國舞的創新與發展。

2重視中國舞藝術展演，用文化演出培養文化共情

在中國舞傳承與發展的過程中，我國也需要重視民間各種中國舞的演出活動，通過這種文化匯演的方式讓大眾充分感受中國舞蘊含的文化思想與魅力。首先，在我國各個區域的中國舞展演活動中，主辦方應該積極與各個社區、單位聯合起來，通過聯合性的籌辦提升中國舞在社會上的知曉度與認可度。其次，在中國舞藝術展演的過程中，中國舞的表演者也需要重視舞蹈展演的氛圍營造工作，設置專門的互動環節來提升舞蹈表演者與觀看者之間的互動性，更好地用中國舞這一形式拉近與大眾之間的心理距離，用舞蹈展演的形式將大眾凝結成一個整體。最后，在這種文化演出活動中，多元化、創意化的文化演出活動，多樣化的服飾色彩、妝容設計、動作展現等能培養人民群眾的文化共情，從而更好地實現傳統舞蹈文化的社會化傳播。

3強化中國舞的專業教育，讓專業人才走進社會大眾

中國舞的創新與發展需要充分發揮專業舞者的能力，以促進文化傳播，同時鼓勵專業舞者走進社會大眾，在社會群體中通過專業教育實現對群眾舞蹈文化的傳播。一方面，我國需要重視專業的中國舞教育，無論是初等教育還是高等教育，都應該在教育活動中更好地用專業的舞蹈教育來為我國舞蹈藝術的傳播集聚人才，從而在教育活動中發揮舞蹈教育的優勢，促進中國舞的當代化傳播。另一方面，專業的中國舞舞者也需要走進社會大眾群體中，到基層、民間去參與各類文化展演活動，并在這種展演活動中普及中國舞文化，通過專業舞者與社會大眾的互動實現對中國舞的大眾化傳播。另外，專業的中國舞舞者也能在社會大眾中傳播自身所接觸的傳統文化知識與理念，更好地提升中國舞在群眾中的傳播效果。

4全面普及身法韻律教學，讓民族文化貫穿大眾生活

群眾文化是群眾在社會實踐基礎上形成的文化類型，是人民群眾基于一定的社會環境、社會經驗形成的，蘊含著社會大眾的認知態度與行為習慣。將中國舞融入群眾文化和大眾的日常生活習慣中，有助于豐富大眾對傳統文化的認識，用傳統文化來催生大眾的民族認同。其中，在普及中國舞的過程中要重視身法韻律的教學與傳播，無論是“欲左先右”“欲上先下”“欲開先合”的運動規則，還是“平圓”“立圓”“八字圓”的“三圓路線”，抑或是“形”“神”“勁”“律”的身韻表現方式，在群眾文化的形成與發展過程中對其進行普及，從而將“形神合一”“舞情合一”的思想理念傳播到大眾當中，使中華優秀傳統文化貫穿于大眾的日常生活，用中華民族舞蹈文化中的精髓創設群眾文化空間，以更好地豐富具有新時代中國特色的群眾文化。

5發揮新媒體的傳播優勢，用視頻實現文化共享

在如今新媒體技術不斷發展的背景下，中國舞的創新與發展也需要充分運用新媒體技術，以實現舞蹈文化的社會化傳播。例如，在如今抖音、快手等平臺快速發展的時代，短視頻已經成為社會大眾喜聞樂見的媒介形式與載體，這些平臺能夠在大數據算法技術應用的背景下為大眾推送信息，從而發揮新媒體技術的優勢，實現對中國舞呈現形式與傳播形式的創新。另外，在媒體技術發展的背景下，無論是專業的中國舞舞者，還是社會大眾，都能在視頻平臺上發布視頻，展現自己所編創的中國舞，從而在收獲粉絲群體的同時實現對中國舞蹈藝術文化的傳播。可以說，在當下粉絲經濟快速發展的背景下，新媒體技術為大眾提供了一個信息文化傳播的第二空間，由此，大眾能夠在平臺中共享與傳播信息資源，從而更好地通過共享化的影像資料傳播舞蹈文化。對于當下群眾文化的形成與發展而言，中國舞運用媒介平臺進行文化傳播，也是一種構建媒介時代群眾文化的重要渠道。綜上所述，中國舞作為一種民族化、藝術化的舞蹈類型，蘊含著較強的民族思想與文化內涵，虛實相生的形態美學，以舞傳情的藝術造型，以及歷經時間沉淀下來的獨特意蘊。可以說，中國舞是在中華民族的發展歷程中孕育出來的，將其投放到群眾文化中去，能夠發揮人民群眾的主體作用，促進文化的傳承與發展；還能在人民群眾的實踐過程中豐富大眾的精神世界，增強中華民族共同體意識和凝聚力，從而更好地推動民族文化的發展。

參考文獻

[1]許逢時.中國舞的民族文化傳承作用之研究[J].尚舞,2021(01):106-107.

[2]蔡爍.中國古典舞對外傳播研究[D].北京:北京舞蹈學院,2020.

[3]余薇薇.淺析中國舞中身韻的重要性[J].大眾文藝,2019(23):164-165.

[4]翁梓琪.從中國舞歷史淵源中談敦煌舞的文化內涵[J].東西南北,2019(18):149.

[5]石肖音.談論當代中國舞的個性發展[J].明日風尚,2018(19):109.

[6]張文靜.中國舞的技術教育與文化教育——技術的舞蹈與藝術的舞蹈[J].藝術科技,2017,30(10):388-389.

作者:曹妙英 單位:威海市群眾藝術館