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動漫音樂和動漫電影的完美融合

宮崎駿動漫電影的藝術魅力，不僅在于他妙筆生花的原作與腳本，匠心獨運的導演，更在于其中的動漫電影音樂，其動漫電影音樂捧紅了久石讓、木村弓、米良美一、荒井由実、井上杏美、安田成美、加藤登紀子等一批音樂藝人。欣賞宮崎駿的動漫電影是一場視覺與聽覺同時進行的盛宴及享受，美妙的動漫音樂與電影畫面的完美結合，深深感動并影響著一代又一代青少年甚至許多成年人，在動漫藝術界更是產生了無與倫比的影響。

宮崎駿動漫電影的音樂大部分是由久石讓（原名：JoeHisaishi，本名：藤澤守）這個日本知名作曲家、鋼琴家兼歌手的音樂大師制作的。久石讓是宮崎駿動漫電影制作班底中不可或缺的人物，擔任了宮崎駿從早期的《風之谷》到后期的《懸崖上的金魚公主》24年間所有動漫電影的音樂監督和制作，其代表作主要有《風之谷》、《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《螢火蟲之墓》、《紅豬》、《幽靈公主》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等影片中的動漫音樂。久石讓非常熟悉愛爾蘭民謠音樂，在《天空之城》中他了很多愛爾蘭民謠的音樂元素，音樂與畫面結合效果理想、十分唯美，令人情不自禁地陶醉于異鄉的音樂情懷之中。而相對于《龍貓》這部影片就不一樣，久石讓認為觀眾可以對影片的音樂進行單獨欣賞并為之感動，因為這個電影的音樂本身已經具備了獨立性與完整性。正是久石讓的音樂功力讓宮崎駿的動漫電影更加的深入人心，而久石讓的個人音樂成就也隨著宮崎駿動漫電影的賣座而聲名遠揚，人氣高漲。

宮崎駿是一位多才多藝的動漫電影藝術家，在電影的腳本制作和劇場導演等方面顯示出了他的特長和才華，他在音樂方面特別是電影音樂方面也頗有造詣，同時，他也參與一些音樂的創作，他的動漫電影中的動漫音樂有一部分的歌詞就是由他自己填寫的，加上久石讓、米良美一、木村弓、荒井由実、井上杏美、安田成美、加藤登紀子等優秀的音樂家的加盟，使得宮崎駿的動漫電影音樂具有很高的藝術審美價值。因此，可以這樣認為，久石讓的音樂和宮崎駿的動漫電影是一種完美的融合，沒有久石讓的音樂，宮崎駿的動漫電影可能就不那么的完美，反過來亦然。

濃郁的民族傳統音樂色彩

宮崎駿的動漫電影音樂之所以聲名遠揚，人氣高漲，除了得益于把動漫音樂和動漫電影的完美結合在一起之外，另一個很重要的因素就是他的很多13動漫電影音樂都滲透著濃郁的民族傳統音樂色彩，散發出一股芬芳的民族氣息。宮崎駿擅長采用日本本土民族音樂的元素，使其動漫電影音樂帶有非常濃郁的民族風格與特色，這是宮崎駿動漫電影音樂蘊含獨特、永恒藝術魅力的又一個重要因素。在《龍貓》的插曲《風之甬道》中，直接采用了日本廣為傳唱的民謠，天真爛漫的童聲合唱令人想起美好的童年時光，溫馨而感人；在《百變貍貓》的背景音樂中，彌漫著濃厚的日本民族風情，特別是在貍貓“幻術大作戰”這一場景中，不緊不慢的鼓點以及模仿得繪聲繪色、惟妙惟肖的鬼怪獰笑聲，與劇情中神奇詭秘的幻術表演相融合，表現出了日本民間的鬼怪文化，令人身臨其境、心馳神往，仿佛置身于一種神秘而恐怖的氛圍之中，給人一種緊張和惶恐等感受，以至于影片結束之時，觀眾仍深深沉浸在劇情與音樂營造的逼真氛圍之中，久久不能回神，感受到神奇無比，回味無窮。

同樣，《千與千尋》的主題曲《永遠同在》、《魔女宅急便》的主題曲《更替的季節》和《哈爾移動的城堡》的主題曲《世界的約定》等，無不帶有濃厚的日本民族音樂風格與特色，而在宮崎駿動漫音樂制作團隊中，最能夠將這種民族音樂傳統發揮得淋漓盡致的是木村弓。木村弓有著深厚的日本本土民族音樂功底，特別擅長于彈奏音色優美獨特的豎琴，她參與的宮崎駿動漫音樂有《千與千尋》的主題曲《永遠同在》和《哈爾移動的城堡》的主題曲《世界的約定》等，這些動漫電影音樂都是是她音樂生涯的代表作。在這些動漫電影音樂中，木村弓從其音色、旋律、節奏等多方面注入了大量的日本本土民族音樂元素，在把自己的深厚的日本本土民族音樂功底展現得淋漓盡致的同時，使這些動漫電影音樂動人心弦，產生恒久的藝術魅力。由久石讓作曲、宮崎駿作詞、米良美一演唱的《幽靈公主》中的主題曲《もののけ姬》，是該影片獲得東京國際電影節最佳配音獎的重要因素之一。《幽靈公主》是一部展現日本古代的生活動漫影片，展現了濃郁的日本古代風情，宮崎駿在其音樂上作了匠心獨運的設計，盡可能體現出古代的生活氣息。這部影片的故事本身有一種深沉而廣闊的背景和曲折復雜的情節，為電影音樂提供了很好的發揮余地。宮崎駿在這部影片中設計了大量的弦樂，使音樂有一種交響樂般雄渾壯闊的效果，給人無限的遐想空間，令人陶醉在深廣闊大的畫面意境之中，伴隨米良美一清澈而渾厚的歌喉，聲情并茂的演唱，把日本的民族風情和民族特色表現得淋漓盡致，讓人們在領略動漫電影音樂的藝術魅力的同時，不知不覺中回到了遙遠的古代，充分展現出動漫電影音樂的藝術感染力。

豐富的動漫電影音樂意境

黑格爾在他的《美學》中對“意境”做過這樣的論述：“藝術的最重要的一方面從來就是尋找引人入勝的意境。”電影作為一種綜合藝術，意境選擇和營造非常重要，它決定著電影作品的風格。電影音樂是營造電影意境、展現電影風格的重要手段。宮崎駿的動漫電影音樂經常用一種淡淡的哀愁和薄薄的憂傷的曲調，營造出一種憂郁的意境，感人肺腑，催人淚下。在《天空之城》的主題音樂兼片尾曲的《伴隨著你》中，以電聲、合成器為主旋律，配上圓號、小提琴、鋼琴小品以及童聲合唱，由井上杏美演唱，音域寬廣柔和，營造出一種哀傷柔美的意境。《伴隨著你》作為《天空之城》的主題音樂貫穿影片的始終，特別是在女主人公希達從天空飄落的場面中，清脆悅耳的主題曲緩緩響起，其水晶嘀嗒般的聲音，婉轉感傷的旋律，凄美的歌詞，如泣如訴，訴說著無盡的辛酸，將縹渺的故事情節與哀傷情感表現得淋漓盡致，令人為希達這個命運多舛的女孩纏綿悱惻、扼腕嘆息。

宮崎駿的動漫電影音樂的具有恒久藝術魅力的一個很重要的原因是，根據動漫劇情的需要營造不同意境、不同風格的動漫電影音樂。在宮崎駿的動漫電影音樂中，不但有哀婉憂郁的情調，也有些歡快明朗的風格。在《風之谷》的主題曲《娜烏西卡》中，節奏跳躍性大，旋律輕盈歡快，音調明朗舒暢，營造出一種愜意暢快的音樂意境，仿佛一幅幅寧靜安謐的生活畫卷，生動地塑造出娜烏西卡這一個性鮮明的藝術形象，體現出娜烏西卡堅強、勇敢、美麗、仁慈、樂觀向上的個性特征。在《龍貓》的主題曲《多多咯》和片頭曲《散步》中，運用歡快明朗而富于跳躍的旋律與節奏，形象生動地表現了龍貓的可愛和小梅的活潑形象，描繪了一個生機勃勃、充滿歡樂和童趣的童話世界，令人心往神馳，給人一種美好、純真的情感體驗。在《懸崖上的金魚公主》的主題曲《崖の上のポニョ》中，音樂風格歡快明朗，美妙的曲調襯托孩子們洗澡時那種狂笑的場景，表現出一種父親與孩子們一起洗澡時溫馨的畫面，充分顯露出一種歡樂、美妙的情感，歡快明朗的音樂當塑造出孩子們活潑、淘氣的形象，在表現了女主人公波妞活潑開朗的性格特點的同時，也表現了作為男主人公的父親長期出海工作不能與家人團聚的凄涼與無奈。

在宮崎駿的動漫電影音樂中，為了配合貼近生活的動漫電影題材，大多用比較樸實的風格，既沒有明顯的感傷情緒，也沒有非常歡快的情調的樂曲予以表現，充滿生活氣息。在《哈爾的移動城堡》的主題曲《世界的約定》、《魔女宅急便》的主題曲《更替的季節》、《歲月的童話》的主題曲《愛是花，你是種子》、《千與千尋》的主題曲《永遠同在》、《側耳傾聽》的主題曲《夢幻街少女》、《貓的報恩》的主題曲《幻化成風》、《紅豬》的主題曲《櫻桃紅時》以及《波哥與吉娜》貫穿主題的背景音樂《在那些日子里》中都彌漫著一種芬芳的生活氣息。在《世界的約定》這首歌曲中，保持了木村弓獨特的作曲風格，帶有非常濃厚的抒情氣息，用舒緩而深情的音樂，表現出哈爾和蘇菲為了爭取他們幸福的愛情，相互幫助，勇敢面對現實，最終戰勝現實困難的信心，在舒緩深情的音樂配以哈爾和蘇菲勝利后站在夕陽背景下的移動城堡的陽臺上相擁親吻的醉人場面，令人無比神往，緩緩飄起的音樂渲染了他們幸福而美好的結局。在《千與千尋》的主題曲《永遠同在》中，作曲者久石讓把本土特有的音樂氣息與西洋音樂相結合，憑借自己扎實而深厚的音樂創作功底，利用相當成熟老練的表現手法，木村弓渾厚扎實的唱腔，配以純熟的豎琴伴奏，表現了千尋不畏懼任何艱難與挑戰，在迷茫當中仍不放棄希望的自信心以及最終找回自己的愿望。這首歌曲的音樂元素十分的豐富，用一種舒緩濃厚的音樂抒情方式，營造出一種充滿生活氣息的音樂背景，襯托出千尋堅強自信的精神，給人心靈上強烈的震撼和深深的情感共鳴。

徜徉在宮崎駿創造的動漫世界里，在陶醉于其中曲折迷離的情節、唯美的畫面的同時，放飛思緒，盡情地享受其中醉人的動漫音樂，體驗不同風格的動漫音樂情調，領略豐富多彩的音樂意境，感受令人震撼的動漫音樂的藝術魅力。可以這樣說，這種不同風格的動漫音樂情調、豐富多彩的音樂意境以及令人震撼的動漫音樂的藝術魅力充分體現了宮崎駿不但是動漫執導大師，而且是一個偉大的音樂大師，也正是他深厚的音樂造詣使他的動漫電影具有永恒的藝術魅力和恒久的藝術審美價值。（本文作者：黃嘉清 單位：梧州學院藝術系）