前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了談戲曲演員的自我修養范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

【摘要】黨的做出了一個重大政治判斷：中國特色社會主義進入了新時代。這是一個文化大繁榮大發展的偉大時代，使戲曲迎來了繁花似錦的春天。各個劇種都你不讓我、我不讓你，競相發展，涌現出了一大批優秀的劇作家和出類拔萃的演員。他們為傳承和弘揚我們的民族文化，在自己的崗位上辛勤地耕耘著。

【關鍵詞】戲曲演員；文化底蘊；修養

戲曲演員肩負著這個新時代的歷史責任，理應在成就自我、實現自我價值的基礎上，為國家為時代鼓掌與歡呼，謳歌時代、謳歌人民，創作出更多更好的優秀作品，為人民群眾提供更加充裕的精神食糧。時代賦予今天的戲曲演員更沉重的歷史使命，當然也對戲曲演員自身的素質提出了更高的要求。要成為新時代德藝雙馨的文藝工作者，必須在自我修養方面做出更大的努力。關于戲曲演員的自我修養，本文提出幾點粗淺的見解，僅供同行們商榷。

一、戲曲演員要愛崗敬業

當下一些人推崇拜金主義、實用主義，心浮氣躁、物欲橫流，能堅守在戲曲舞臺上的人很大程度上是出于對戲曲的熱愛、對夢想的執著。社會主義核心價值觀提出了公民個人層面的價值準則，其中敬業對戲曲演員來說尤為重要。我們要珍惜黨和人民給予我們的這個無限神圣的職業和這個彌足珍貴的舞臺，愛崗敬業、潛心鉆研、勤學苦練、樂于奉獻。首先要苦練基本功。臺上一分鐘，臺下十年功。唱念做打、一招一式，每一個細節的成功都源自數十年如一日的勤學苦練。對于每一個角色的把握，也都離不開生活中的觀察以及無數次的揣摩。其次，在專業領域，要具備精益求精、勇于創新的精神。在一本名為《匠人精神》的書中，如此詮釋成為一流工匠的“守破離”：跟著師傅修業謂之“守”，在傳承中加入想法謂之“破”，開創全新境界謂之“離”。表演是一門“匠心”的藝術，演員為角色賦予的張力活躍著大眾的情感世界，用細膩的演繹講述著可能影響觀眾一生的故事。所以要始于夢想、忠于匠心，回歸初心、致敬匠心。

二、戲曲演員要有深厚的文化底蘊

戲曲演員要想成為一名站在臺上，為行內行外所認同點贊的行業精英，除了具備“四功五法”外，沒有深厚的文化底蘊和文化修養是不行的。這就需要戲曲演員廣泛深入地學習文學、歷史、哲學、音樂、美術等相關知識，不斷增強自己的文化積淀并不斷提升自己對美的鑒賞力。沒有一定的歷史知識是要鬧笑話的，像傳統劇目《下河東》中趙匡胤的唱段，有許多演員都是這樣唱的：“王登基二十載干戈未定”，而趙匡胤是公元960年登基的，976年就晏駕，在位只有16年，這樣唱是知識不足鬧的笑話。再比如有的唱：“河東城困住了趙王太祖”，也是錯誤的，應為宋王太祖，而非趙王太祖。文化學習是戲曲演員的弱項，加強文化學習，才能明理做戲、明理做人。一個戲曲演員由最基礎的“四功五法”開始，到舞臺實踐歷練，再到功成名就，其實和儒家的“修、齊、治、平”步驟是一致的，而每一次的提高，除了具備最基礎的“四功五法”外，還要加強修養，努力學習。學習文化，尤其是中華優秀傳統文化，對于戲曲演員深入理解戲曲人物，刻畫和塑造更加生動豐滿的戲曲人物形象，提高自己的藝術造詣，具有不可小覷的作用。著名黃梅戲表演藝術家馬蘭演出的黃梅戲《劈棺驚夢》、《龍女》等優秀作品之所以為大眾所喜愛，重要原因之一是劇本唱詞非常古樸典雅，這與創作者的古典文學造詣是分不開的，而馬蘭能夠把每一個角色演繹得準確生動，也離不開她的理解和鑒賞能力。演員應發憤圖強，不斷深入生活，提高自己生活的閱歷，以提升自己的生活素養，增強自身的道德修養。同時還要不斷地增強自身的文化、藝術修養，提升自己的專業技能，以不斷地征服觀眾，創造出完美的人物形象。生活是演員在表演創作時的靈感源泉，表演藝術家如果不在生活當中留心觀察、認真體驗，積極面對生活，那么他的表演藝術的生命力一定是短暫的，不會給觀眾留下難以磨滅的藝術形象。可見生活是表演創作的沃土，離開這片神奇的沃土，任何天才藝術家也無法生存下去。在這里提及一句老話：“藝術來源于生活，但高于生活”。

三、戲曲演員要加強思想道德修養

戲曲演員要加強思想道德修養。作為一名合格的演員，除了需要具備特殊的形象和氣質以外，還需要具備良好的道德修養。無論是在哪一個領域，良好的道德修養都是十分重要的，尤其是在戲曲、電影等領域，因為它們面對的是全國的觀眾，具有很強的影響力。例如我國十分著名的戲劇家梅蘭芳先生，他能享譽世界，除了與他高超的表演技藝有關之外，與其道德修養的高尚也是密不可分的。正是這種高尚的道德修養，才使得他扮演的人物成功地展現在大家眼前。要演“戲”，先做“人”，演員的道德修養是創作的靈魂，因此要不斷提升演員的道德修養。演員的道德修養主要包括總體素質和創作素質。總體素質主要包括演員的外部素質和內部素質。外部素質主要表現為演員的外部條件，包括演員的聲音、面貌、身高等各種條件，內部素質則主要表現為演員的內在能力和內在氣質，包括演員的心理能力、思維能力等各種內部條件。創作素質則主要表現為演員的創作能力。對于演員而言，外部素質一般難以更改，因此，內部素質和創作素質的改變是十分關鍵的，也只有在道德修養的基礎上進行內部素質和創作素質的提升，才能使演員在藝術生涯中獲得成功。

道德修養對于一個演員來講是尤為重要的。表演藝術是一種集體創作的藝術。一個具有道德修養的演員，在創作中，應該尊重別人，尊重藝術，懂得相互支持、相互幫助、相互學習，要有集體觀念，要有協作精神，要像斯坦尼斯拉夫斯基所說的那樣“不要愛藝術中的自己，要愛自己心中的藝術”，尤其是在商品經濟大潮的沖擊下，如果忘記了職業道德和敬業精神，只為了金錢、名利、地位，最終會毀了自己。國家主席就提出，要不斷提高自身的涵養，加強思想積累、文化修養、藝術修養。藝術工作者要講究生活品味，注重德藝雙馨，充分考慮到作品對社會的影響。道德修養與表演創作相結合對于演員而言是至關重要的，演員要想成為一個成功的藝術家，要想長期保持魅力和活力，努力提高自身的道德修養必不可少。演員對于道德修養的追求實際上就是對于美德的追求。演員的表演，實際上就是“人演人”的一種過程，只有不斷地提升自己的道德修養，才能演繹得更加完美。一個演員，不僅要在生活中表演自己，也要到虛擬情境中表演各種角色。這些角色的職業、年齡、性格也是存在著千差萬別的。但是，無論表演什么角色，如果能真實地展現出自己的藝術才能和藝術美德，那這種表演無疑是成功的。一個演員要想成為一個真正的表演藝術家，應該先做人，后做事，并不斷地加強自己的道德修養，以促使自己朝著“德藝雙馨”的目標前進。在戲曲表演的天地里，我們常常看到，一些優秀的戲曲演員、藝術大師，他們塑造了光彩奪目的舞臺藝術形象，為廣大人民群眾所喜聞樂見。但也常看到許多演員，各種基本功也非常好，在舞臺上動輒就用“翻跟頭”等技巧，但整出戲下來，所塑造的藝術形象卻不是很鮮明，也不是很感人。究其原因，還是道德修養的問題。

戲曲演員除具備基礎的“四功五法”之外，還必須有一定的思想道德素養，把自己的情感與國家、民族、人民的情感相融合，愛黨、愛國家、愛人民。可以學習戲曲前輩們的愛國情懷和民族氣節，如梅蘭芳為拒絕給日寇演出而蓄須明志，程硯秋也曾為此回鄉務農；周信芳為抵制給漢奸唱堂會幾乎家財散盡，且險遭殺害；常香玉為抗美援朝義演、捐飛機。一個個盡顯愛國情懷，舞臺藝術形象也是光彩照人、浩氣長存，他們也因此被全國人民稱贊和懷念。后輩演員要加強思想道德修養，要有家國情懷，用愛、用情、用心去演繹每一個角色，才會使自己扮演的舞臺人物更加生動，使藝術形象更加豐滿。對于演員而言，道德修養與藝術素質都十分重要，二者缺一不可。甚至還有很多學者認為，道德修養比藝術素質更為重要，這也是與“要演戲，先做人”這句話相吻合的。在現在這個物欲橫流的社會，在利益的驅使下，很多演員也出現了不道德的行為，給社會造成了巨大的負面影響。演員的道德是創作的靈魂。例如，李連杰2007年發起的“李連杰壹基金計劃”，從中可以看出李連杰的道德修養也是十分高尚的。通過該基金計劃，李連杰為我國的公益事業做出了巨大的貢獻，這不僅凸顯了他的個人品德，也提高了他的國際影響力。像這樣的正能量事件是完全可以用于戲曲演員道德修養教學的，對于提升戲曲演員的道德修養有著重要作用。隨著時代的不斷發展和進步，優質、文明的藝術作品顯然會更受社會的歡迎，也更能擁有長盛不衰的魅力。但是想要創造出優質的作品，演員必須具備崇高的道德修養。提升道德修養，不僅是演員對自己的要求，更是演員對觀眾、對作品負責任的表現。四、戲曲演員在生活中要嚴格自律戲曲演員要養成良好的生活習慣，在日常生活中嚴格自律，遠離煙、酒、賭、色。作為一名戲曲演員，沒有強健的體魄和洪亮的嗓音是不行的，而煙、酒、賭、色無疑是戲曲演員藝術生涯的克星。形體、發聲，對于戲曲演員來說至關重要。我的周圍，因暴飲暴食不能很好地保持身材、被煙酒毀壞嗓子的例子不勝枚舉，令人唏噓不已。戲曲演員作為一個特殊的群體，受萬眾矚目，發揮著“高臺教化”的作用。演員一定要內強素質，外樹形象，以禮待人，以理服人，臺上認認真真演戲，臺下清清白白做人。以優秀的作品鼓舞人，以精湛的技藝折服人，同時要加強職業修養、道德修養，對前輩要尊重，對同輩要寬和，對后輩要提攜。總之，新時代戲曲演員要加強自我修養。正如斯坦尼斯拉夫斯基的著作《演員的自我修養》中所傳達的道理：演員在形體、發聲、性格、思維邏輯等方面都應具備較高的素養。同時演員更要有高尚的道德情操、廣博深厚的文化積淀以及業精于勤的鉆研態度，才能在這個偉大的時代有所成就。

作者：夏天 單位：甘肅省隴劇院