前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的視覺傳達設計的理解和認識主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

關鍵詞：視覺傳達；管理；設計；企業

中圖分類號：J05

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2012）14-0085-01

一、設計管理在視覺傳達設計中的運用

“設計管理”是一個結合了設計和管理兩門科學的交叉學科，對于現在視覺傳達設計而言其涵義可分為兩個層面來理解：一種基于設計師平面上，即對具體設計活動的管理，而另一種基于企業管理的層面，即對塑造企業形象（VI）、品牌形象、企業文化以及產品包裝設計與推廣而進行的輔設計工作所做的戰略性管理和策劃。這兩個層面的認識不是孤立的，而是一個統一的整體，設計與管理的最根本目的是發展企業，設計與管理活動主體是人，因此在視覺傳達設計中“管理設計”的認識與分析首先要建立在這兩個基本的基礎上。

對設計師而言，為什么一些好的視覺傳達設計作品或者一些創意方案，卻不能被客戶采納？原本很好的設計方案卻沒有達到預期的視覺和宣傳效果？可見，具有藝術性美觀性的設計作品并不一定就是市場需要的有效設計，要讓視覺傳達設計作品兼具美觀與實用，就需要充分利用設計管理原理，對設計管理進行有效的管理和控制。

在定位組織的企業形象，品牌管理功能的同時也需要定位視覺傳達設計功能，將設計與品牌結合起來，最佳方式就是在組織內定位設計，并且表明與之相聯系的功能，將設計與品牌聯系起來對于提高設計的重要性非常重要。它能夠使企業更加注重企業品牌形象和企業文化，意識到強力的品牌價值所在，有助于形成競爭性優勢。

二、設計管理在視覺傳達設計的中心思想

設計管理涉及人的自主性，目標性，計劃性，“以人為本”，對于視覺傳達設計來說并非一個新口號，新概念，而是有著悠久歷史意蘊的人物思想，也是設計管理的核心理念。

企業在建立品牌策略的同時，也要注重該策略中發揮作用的品牌視覺傳達設計以及在其策略上的管理，傳承好設計管理的中心思想。視覺傳達設計影響著消費者對品牌的心理和生理感覺，也引導著消費者對品牌產品的價值認可度，所有企業要重視產品視覺傳達設計及其策略管理的重要性，通過設計，市場策略及管理的集合使企業的品牌創造出更大的經濟價值。

三、視覺傳達設計中創造力管理

設計的本質在于創造，決定了設計師一個創造性很強的工作，同時決定了設計師要具備核心素質——創造能力。創造性思維是人類創造能力的基本支柱，貫穿人類創造活動的全過程。任何發麻創造的第一階段都是創造性思維活動的過程，進而才是創造性思維付諸實踐的過程。個性的特征里包含對藝術創造的管理。創造力是設計的核心，視覺傳達設計的過程是創造力展現和物化的過程。致力于改善現有產品，延伸有產品的外沿發展或者開放新的產品。創造力的管理即是在設計構思的過程中尋求可能的解答并選出最佳的設計方案。

創造性思維能力的開發和管理。第一，扎根生活，關注人性，設計的終極目標是為人服務，為人類創造更美好的生活。關注生活，關注人性是設計的根本落腳點。設計活動中的“創意”，其實質是針對產品，市場，目標受眾的情況，為產品尋找一個“說服”消費的“理由”，并根據這個理由用視覺化的形象來影響消費者得情感，態度和行為。第二，豐富視野，開闊眼界。做設計，如果總把眼界和思路束縛在狹小的空間，只關注自己生活的一個小圈子，對專業外的科學、知識興趣寡然，是很難再設計思維時產生火花的。設計絕非是文化的孤島，它與太多的科學知識發生著聯系。不接觸相關的藝術，不加強對自然知識、社會人文知識的學習。

四、結語

現代企業與現代設計從誕生到發展都是密切關聯的，隨著時代的進步和社會的發展企業和設計之間的關系一直是雙方共同探索的重要課題。將現代化設計觀念與企業經營管理充分結合起來的“企業形象設計（CIS）”正是設計管理的重要整合表現。它包含了三大不放即企業理念識別（MI）、企業行為識別（BI）、企業視覺識別（VI）。視覺傳達設計必須符合企業精神、企業價值觀、企業文化等，也就是說要與企業的理念識別保持一致。因此從企業管理的層面來看，設計離開管理則是盲目的設計，管理離開了設計則是管理的缺失，只有兩者充分結合才能達到推銷產品、推廣企業形象、塑造品牌形象的目的從而實現企業的生存與發展。

綜上所述視覺傳達設計離不開管理，管理也離不開設計。視覺傳達設計只有充分有效的與管理結合起來才能保住設計的有效、順利實施，達到既定的設計目標，為企業形象和品牌形象的塑造、推廣服務。只有恰當的運用設計管理來指導、實施視覺傳達設計活動，所做設計才能做到有的放矢，從而實現設計的有效性和針對性。

第2篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

關鍵詞：文字；字體；設計；區別；關聯

首先要強調的是，文字設計和字體設計不是文字游戲，二者看似屬于文字上的區別，其實是兩個截然不同的概念，有著不同的設計理念與追求，它們是設計藝術中對同一事物不同的理解、運用與設計范疇。由于經常碰到混淆二者概念的現象，覺得有必要把二者的關系加以厘清，有助于我們更清楚、更客觀、更深入地認識文字設計和字體設計對于藝術設計及我們生活、審美的意義。

要想清晰、準確、客觀地認識與理解二者的區別于關聯，首先就得各自的再認識入手。

一、文字設計的再認識

文字設計的著眼點在于文字的視覺造型化、符號化，把文字作為視覺構成元素來對待，強調文字的視覺信息傳達功能，把它作為畫面的構成元素來對待，在這里，它在某種理解上可稱為畫面而非字面價值的體現，故而，文字設計在強調完美實現圖形化、視覺化的信息傳遞價值意義的基礎上，進而追求和體現它的文字功能。它首先滿足的是文字的圖形化功能，其次才是文字的信息記載、傳達功能，因此，它更注重信息的視覺造型化，已經不是簡單意義上的文字信息傳達功能，具有了文字信息與視覺符號化、視覺造型化的多重屬性。在這里，文字設計的原則是，以視覺畫面為中心，按照構成原理，把文字的處理構成化，加強文字特征的構成化處理，但不放棄文字自身的文字特征與視認性，以滿足并加強文字形象化的視覺審美感受，最大限度的體現文字的視覺美感和信息傳達功能。也就是說，對于設計師而言，文字首先只是點、線、面三大構成元素所組成的視覺符號，他首先滿足并考慮的是它的視覺信息傳達功能，其次才是文字功能，然后才是二者的完美結合。不過，能否完美結合二者功能直接決定設計的成敗，所以，三者是一個有機的整體，相互制約，互為因果。

另外，文字設計的應用范圍多為視覺畫面的標題、字構標志、簽名、字構圖案、以字構為主的畫面等，但基本上屬于文字字數較少的情況。以文字為設計構型對象加以藝術化處理，來實現設計思想理念或主題信息的傳達的時候，這幾個文字往往是畫面的視覺及信息中心或主要中心之一，關系到畫面信息傳達的大效果、大方向，就有指導性或引導性的作用。而較大篇幅帶有字體設計性質的信息說明文字，主要起到信息補充、說明和深化主題的作用。

二、字體設計的再認識

對于字體設計的認識首先要體現在一個“體”上面，體是一套系統；一種規則；一種模式，有著可普遍遵循的規律，有著嚴格的規范與法則，所有的信息處理都要符合規則的需要與要求。字體設計強調的是整體的視覺效果與信息傳達功能及關系；解決大面積文字在閱讀過程中視覺上的流暢性；體現出視覺審美的愉悅感和舒適感，在此基礎之上，才是文字個性屬性的追求與發揮。為什么字體或字體設計要遵循這些規則呢？那是因為大面積文字的閱讀用時相對較長，過于變化的文字造型會使人在較短的時間內產生視覺及精神上的疲勞感，不利于信息的傳達。以我們漢文字為例，我們所常見的字體有行楷、魏碑、隸書、琥珀、舒體、黑體等等，應該不下幾十種吧，然而，我們所接觸到的以文字信息為主的書籍，基本上卻是以宋體字為主，為什么？究其原因，無外乎，宋體字有一定的規范和秩序，它完美解決了文字個性審美與共性審美的認識問題，精準把握兩個審美的“度”，個性美完全服從共性美，而共性美中又不失個性美。因而它不過分張揚，在點線的處理上，曲直兼顧、舒張有度，比例和諧、結構合理、動靜兼顧，完美的實現了文字功能與審美的高度統一，成為記敘性、說明性文字字體的首選。雖然其他一些字體的使用頻率也較高，像黑體字，使用的范圍就比較廣，但基本上都控制在一定的篇幅和文字數量的范圍之內，不宜大面積、大篇幅使用，否則極易產生視覺上的不適。而從視覺上講，這些字體都很漂亮，都很有個性審美特征，甚至像舒體、魏碑、隸書等本身就是藝術審美性極高的書法藝術字體，但是，一旦需要強調整體感、共性美，或者閱讀時的愉悅感、流暢感的時候，各種字體優劣便很快顯現出來。

故此，字體設計并不追求文字個體特性，而注重文字的整體視覺效果和整體風格，強調的是文字整體的視覺審美。較多文字內容的時候，適宜的往往是較規范的字體。一般情況下，字體設計使用在說明性文字與敘述性等文字數量較多的情況下，為了滿足觀眾閱讀時的愉悅感和興趣，大都采用與設計風格及主題相適應的的字體設計，以適應并體現整體設計主題和觀眾的心理需求。

三、文字設計與字體設計的區別

從前面的認識過程不難看出，文字設計與字體設計是完全不同的兩個概念，兩者的設計理念和出發點完全不同，文字設計首先把文字看做畫面視覺造型的重要組成部分，淡化文字屬性，強化文字構成與圖案圖畫方面的視覺審美與信息傳達功能。在這里，它首先是視覺形象，其次才是文字，它是視覺與文字信息的結合體，它既服從與畫面信息傳達的需要，又具有相對的獨立性，特別是文字的屬性。而字體設計注重量化文字的視覺整體性，強調的是在文字的規范性、程序性、標準性的基礎上，給閱讀者帶來的視覺審美及信息感受時的愉悅感、舒適感。它更側重于文字信息屬性的表達。二者相對而言，一個注重視覺造型的圖案化、符號化功能，強化個性語言的表達；一個則注重文字信息傳達的準確性、規范性與標準性，強化共性語言的表達。一個強調視認性，一個強調閱讀性。

四、文字設計與字體設計的共性與關聯

其實，我們從另一個角度或層面講，文字設計與字體設計并不是沒有關聯性，我們所進行文字的設計工作，都屬于對文字的藝術處理與表現，以滿足其在特定環境中的需要，而字體設計本身也就是文字設計或稱文字設計的一種形式。但從狹義的角度出發，厘清二者的關系，有助于糾正有些人文字設計、字體設計概念不清，認識不明、思想意識表述不準確的客觀現象。

而從認識的角度講，文字設計與字體設計在其他方面還存在著一定的關聯與共性：

1.都強調藝術個性：在設計作品中，始終要求體現作者獨到的設計創意，追求個性化視覺語言，完美體現設計構想，實現并達成設計目標和初衷。故而，在畫面文字與字體的設計與使用上，根據視覺信息傳達的需要，設計師不但重視，而且最大可能地強調其個的發揮。也就是說，對于設計師及其設計作品而言，在同一畫面或視覺宣傳體系中，在各自的信息傳達功能上，不管文字設計也好，字體設計也罷，都已經最大限度的體現了各自的藝術個性。

2.都強調視覺審美：只有美的事物才能吸引觀眾；只有美的事物才能打動觀眾；只有美的事物才能影響觀眾，那么，也只有觀眾認為美的設計作品才是成功的設計。因此，設計師對于文字設計與字體設計的態度，都是在各自功能屬性的基礎與前提下，追求并試圖審美上的突破與再完善。

第3篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

關鍵詞：情感理念；視覺傳達設計；關系

情感表達是設計師在設計的過程中對設計理念的自我認識和自我意識的表達。隨著社會的不斷發展，科技的發達使得人與人之間的交往日漸減少，人與人之間變得越來越陌生。因此，在進行設計的時候，很多設計師多會在設計作品中融入情感理念，旨在通過作品傳遞產品信息，同時引起人們的情感共鳴，推動人與人之間的情感交流。

一、情感理念與視覺傳達設計的關系

情感主要是人對周圍的人和事物的一種認知和態度。面對外界各種各樣的刺激，人所表現出來的心理反應就是情感。

視覺傳達設計主要是為了表現某些產品等，采用可視的藝術手段進行加工，進而對特定的信息進行傳達。

在進行視覺傳達設計的過程中，設計師的情感在其中發揮著關鍵作用。一是要設計師把自己對產品的理解融入進去；二是要設計師把產品想要表達的理念傳達出來；三是要緊扣消費者的情感進行設計。這樣的設計充滿了情感，能夠實現與人的有效交流與溝通。因此，可以說設計和情感是相輔相成互相聯系的。情感推動了設計的發展，設計通過作品表達各種情感，融入了情感理念的設計作品在表達上更具有多樣化和層次化。

二、情感理念對視覺傳達設計的重要性

視覺傳達設計主要傳達的是視覺符號，其中包括標志設計、排版設計、形象設計、廣告設計、文字設計等。在視覺傳達設計的過程中，情感理念發揮著重要的作用。

1.情感理念是視覺傳達設計的必然要求

視覺傳達設計的主要目的是為了吸引消費者的眼光，促進消費者的消費。而當前，人們更多關注的是在人本思想上，所以設計師在進行設計時更多會在作品中傳達一種思想和情感，以此來引起消費者的情感共鳴，獲得情感理念上的認可。在視覺傳達設計中，設計師會根據不同年齡段的消費者選擇相應的色彩、文字、圖形等進行搭配，比如可口可樂的消費群體主要是年輕人，所以在顏色的搭配上主要是以紅色為主，紅色表示的是熱情，正好和年輕人的激情活力相匹配。而腦白金的主要消費群體是中老年人，在色彩及圖案的設計上主要是以中老年人容易接受的方式進行設計。在視覺傳達設計的過程中，設計師更多是以現代人所能夠接受和欣賞的理念為主，中國人講究“孝道”，部分和這些有關聯的產品多是以這樣的情感理念為指導進行設計。主要針對年輕人的產品設計則是從年輕人能夠接受的理念出發來進行視覺傳達設計。總之，不管怎樣的視覺傳達設計，都離不開情感理念的作用，正是情感理念不斷提升，推動了視覺傳達設計的發展。

2.情感理念能夠提升視覺傳達設計的生命力

情感表達的主要是設計師的思想和理念。好的設計作品還擁有自己的靈魂，這個靈魂指的就是情感理念。這種情感通過作品傳達出恚進而引起消費者的情感共鳴，達到一種情感交流的目的，使作品能夠擁有較長的生命力。

在視覺傳達設計中，設計師根據自己對產品、消費者的理解，對色彩、圖形和文字予以不同的設計、排列，最終的作品不僅是對產品的一種形象化的表現，更是對不同情感理念的表達，賦予了視覺傳達設計生命力。雖然說視覺傳達設計主要出于商業的目的，但是作為消費品來說，設計作品主要是為了和消費者進行交流，在這個過程中展現出不同的生命力。

三、情感理念在視覺傳達設計中的表現

情感理念是視覺傳達設計過程中的必然要求，也是視覺傳達設計作品永葆生命力的關鍵，好的視覺傳達設計中必然離不開情感理念。因此，要想在視覺傳達設計中融入情感理念，必然要從形象設計、色彩表達等方面做起。

1.形象設計

在視覺傳達設計中，形象設計所占據的地位是很高的，而形象包括視覺形象以及圖形等。形象是消費者在接觸設計作品時最能夠引發關注的，無論是靜態的形象，還是動態的形象，都會對消費者產生一定的影響。這就需要設計師在進行形象設計的時候，要設計出那些能夠對消費者產生直接、深刻影響的形象。而且設計師在設計的時候要在形象上融入一定的情感理念，如產品想要表達的情感，設計師本身的情感等。

比如在宮崎駿的《千與千尋》中就有無臉男、巨嬰的形象，這些形象不同于人們以往看到的形象，更具有視覺夸張力，也因此給人帶來極為深刻的印象。除此之外，在北京奧運會的吉祥物設計上，設計師韓美林就融入了中國傳統元素以及自己對于不同形象的認識。五個福娃分別代表中國不同的元素和象征，一經面世就以其憨態可掬的形象引起了廣大消費者的喜愛。這種極具視覺夸張力的作品既能夠代表設計者的情感理念，也能夠在一定程度上吸引消費者的注意。

2.色彩方面

色彩是視覺傳達設計的關鍵。在情感理念融于視覺傳達設計的過程中，色彩扮演著極為重要的角色。色彩是人們視覺上的感官，不同的色彩能夠給人們帶來不同的感官體驗，比如紅色帶給人的感覺就是熱情、活潑，綠色帶給人的感覺是和平、生命，藍色帶給人的感覺是理性、神秘，黑色帶給人的感覺是莊重，白色帶給人的感覺是純潔、神圣。

不同的色彩表達的是不同的情感，設計師在設計的過程中，主要根據產品所針對的消費人群使用不同的色彩。比如藥品包裝的設計主要是為了幫助病人穩定情緒，所以顏色基本上是使用暖色調；夏季炎熱，飲料、啤酒能夠幫助人消暑解渴，在這類飲品的設計中，設計師通常采用的是綠色和藍色，有降溫且減少焦躁心理的作用。有些設計師則在設計的過程中有自己慣用且喜愛的顏色，主要通過這些顏色的使用來表達設計師不同的創作理念、情感理念，讓消費者在觀看的時候能一下子記住設計者，進而和設計者一起達到情感上的共鳴。

3.媒介方面

隨著科技的發展，人們的生活也發生了翻天覆地的變化，新型傳播媒介層出不窮。在視覺傳達設計中設計師也要不斷利用新型媒介進行傳播，加強作品的聲、光、電等方面的效果，適應信息時代對設計的要求。

在信息時代背景下，互聯網使得人們能夠更多地參與到不同的作品設計過程中，也因此對作品的設計有了更多的想法。當前的智能化生活使得視覺形象設計變得更加親民，人們能夠通過各種各樣的智能設備參與作品設計。面對這種情形，設計者應該不斷平衡設計理念同消費者以及作品之間的關系，將設計者和消費者的情感理念融入作品之中，使其能夠產生更大的效應。

視覺傳達設計主要通過各種視覺符號傳遞特定的信息，主要是為了吸引消費者的注意力。情感理念在視覺傳達設計中扮演著極為重要的角色，設計師在設計的過程中不斷融入自身、產品以及消費者的理念，使作品擁有了長久的生命力，也使得產品能夠引起消費者的情感共鳴，進而達到最初設計的目的。

參考文獻：

[1]李小婧.情感理念在視覺傳達設計中的表現研究[D].廣州：華南理工大學，2012.

[2]朱偉基.情感理念在視覺傳達設計中的表現研究[J].大眾文藝，2015（15）.

第4篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

圖形創意應理解為將圖形進行創意設計，圖形的功能為傳達信息，創意后的圖形結果也同樣擔任著信息傳達的功能。這項功能我們可以從概念和圖形作為設計要素的歸屬兩方面得出。

1.概念方面

圖形從設計角度看，是指能夠用來產生視覺圖像并轉化為信息傳達的視覺符號，可以是繪、寫、印和各種科技手段，以達到信息傳播的目的。圖形創意是指以多種圖形造型元素為基礎，運用創意性思維、方法及圖形構成的形式美法則，重新整合而成的能夠用來產生視覺圖像并轉化為信息傳達的視覺新符號圖形。可以得出，無論“圖形”還是“圖形創意”，概念表述的最終落腳點及目標都是實現信息的傳播和傳達，這首先從概念上充分說明其功能作用為信息傳達的無可厚非性。

2.設計要素歸屬方面

圖形作為視覺傳達設計四要素之一，必然要服務于視覺傳達的功能、作用。而視覺傳達是一種視覺語言表現的形式，它的主要功能是傳播視覺信息，是為某項具體主題和目的而進行的視覺化活動。于是圖形作為構成視覺傳達的要素需幫助其實現傳播信息的功能，間接地說明了圖形具有傳達信息的主要功能。而經過創意的圖形則是為了使所傳播信息的效果更明顯，是為視覺傳達的主要功能增加了新助力。因此，依據對圖形創意的理解，其在現代視覺傳達中也被列入圖形要素的部分，發揮著傳遞信息的功能。如今人們在進行圖形創意設計后，能更為形象、貼切地傳遞信息，表達心情，并在地域、民族間用圖形來交流、互動以獲取信息。如QQ聊天中圖形表情的使用，既異常便捷，又勝過千言萬語地表達了感受，為雙方的交流傳遞了情感信息。

二、圖形創意設計結果遵循的原則

功能的確定意味著設計結果圍繞主題所應實現作用的明確化，這一明確化的作用就是使設計結果形象、生動、貼切地表達主題信息，更為突出、具有生命力，讓觀者準確接收所傳達信息的同時留下深刻印象，使傳達的內容被受眾持久存儲和擴散傳播，實現信息有效傳達這一目的。這就需要圖形創意設計結果遵循個性化、辯證性、視覺形式美感三個原則。

1.個性化原則

個性化原則是最基本的原則，是指為圖形創意設計結果在表達上具有個性化，它是通過視覺形態來表現生活中的物與形，使之成為一種新的視覺符號信息，它意味著圖形不是偶遇形，而是根據主題內容分析、概括、整合后獲得的，是建立在對圖形特征了解的基礎上，進行思維創意和整合后圖形結果的具體表現。圖形創意設計結果表達上的個性化可體現在兩個層面上。第一個層面是表達創意的獨特性，設計結果具有個性、獨特的創意特點，形成能令人深刻領悟到具體內涵的圖形視覺信息；另一個層面是設計形式的獨特性，這是個性化原則最基本的任務和目標。設計結果在形式上具有獨特性會給受眾帶來強烈的視覺沖擊感，便于在豐富多樣的圖形視覺信息中吸引受眾鎖定目標、引起關注，只有在完成此任務、目標的基礎上才能進一步接收所傳達的信息，然而對信息接收的效果則取決于第一個層面信息表達創意的獨特性，具有獨特創意的表達將刺激受眾深刻存儲和傳播信息，但獨特創意應避免偏離人們的識讀習慣和正確的主題內涵才能為圖形注入生命力，實現圖形創意設計結果對信息的有效傳達。兩個層面相互結合、相輔相成，成為個性化原則實現的精髓。

2.辯證性原則

辯證性原則是三個原則中最為復雜的原則，包括創意辯證性、圖形與主題辯證性、文化內涵與共識辯證性。

（1）創意辯證性

在個性化原則第一個層面中，提到了“設計結果應具有個性、獨特的創意”。這個創意既要保證整體效果，又要朝著正確方向發展，它不是單純地求變，而是要在分析所進行創意主題的實際情況，以及得出此種創意是否必要的前提下進行，即創意結果既要有符合主題的實際性，又要有分析后的必要性。由此創意的辯證性就是實際性與必要性之間的辯證關系，處理得當才能保證創意結果全面、有效地傳達信息。

（2）圖形與主題辯證性

創意的圖形結果與主題表現之間存在著辯證關系。對于圖形與主題關系的處理通常會出現兩種錯誤情況。一種情況是圖形創意的設計結果單純從“圖形”入手，設計者用主觀想象結合創意思維來設計圖形形象，只是刻意追求奇、特、怪異和獨創的形，而忽略了圖形設計結果與主題表現之間應有的溝通，雖然在形式上起到吸引受眾關注的作用，但在主題內容表達上使受眾不知其所以然，達不到傳遞信息的目的。所以圖形語言設計應易懂、簡潔明快，具有強烈視覺沖擊力，這樣才便于受眾對主題內容的認識、理解與存儲。另一種情況是設計結果單純從“主題”入手，一味考慮主題內容的表現，不敢放開思維、縮手縮腳，導致圖形創造受到限制，未能構思獨特、耐人尋味。盡管設計結果符合對主題的表述，但在設計形式和內容表達上未能起到吸引受眾關注以及對信息內容深刻理解和長期存儲的作用。因此，好的圖形創意設計結果應避免這兩種錯誤，要做到對圖形和主題兩者結合，用創意的圖形充當主題被關注的媒介，主題被圖形創意結果充分傳達，使設計形式與內容表達高度統一，又符合邏輯。如以包子為主題的圖形創意設計結果。通常我們對包子好吃傳達信息的角度是香、大、軟，而設計者卻換了一個角度，以被咬了一口的大包子，飽滿的餡從中流出讓人垂涎不已，餡形設計成一只可愛溫順的小豬，傳達了大包子是豬肉餡的，而且皮薄、餡多、香軟可口的信息。這在設計形式上包含視覺和味覺兩個角度，在內容表達上增加了動物形象的創意，獨特、個性的圖形結果在吸引食客注意時，又在感受到小豬形象詼諧、幽默的瞬間，更加深了對傳達信息的記憶，實現信息傳儲。做到圖形與主題結合的一致性、符合邏輯性，也很好地實現了圖形創意設計結果對信息的傳達。

（3）文化內涵與共識辯證性

圖形創意設計結果若要有效地、快速地進行信息傳達，只考慮創意、圖形與主題這兩個辯證關系是不夠的，還要考慮文化內涵與共識的辯證關系。因設計結果在信息傳達時不只是要做到信息的準確性，還應關注受眾對信息的理解，理解程度對信息的存儲和傳播也是具有一定影響的。一些設計者為了使設計結果在形式和內容表達上更具有獨特創意、思想穿透力，而為其注入藝術意蘊，賦予其文化內涵的生命力。這導致設計者深挖圖形元素背后的文化內涵，將具有某種象征和隱喻的傳統圖形，或是具有價值和意義的現代圖形運用到設計中，以求設計結果更具有文化深意，引導受眾深層思考來加深記憶。但由于人們生活環境、民族文化背景不同，所具備的思想意識、生活習俗、文化藝術不同，對圖形設計結果識讀后產生的理解自然也就存在差異，這種差異致使部分受眾不能與圖形設計結果所具備的文化內涵達成共識，對信息的有效快速傳達形成了阻礙。例如，國際知名品牌范思哲的圖形標志是蛇發女妖的頭像，蛇發女妖在希臘神話中是一個滿頭長有毒蛇，眼睛能讓看見它的人瞬間石化，血液中的劇毒能殺死怪物的妖女，是嫉妒、惡毒的化身，但其所具備的邪惡能力讓敵人不可戰勝。智慧女神雅典娜在蛇發女妖被殺死后，將其頭顱鑲在自己的盾牌上，成為一種武器，于是它便成為貴族的圖騰圖案，用在品牌標志中是暗喻品牌風格具有高貴、怪誕、經典的時尚之意。這對于了解希臘神話的北歐受眾是很容易在第一時間與圖形設計結果達成共識，進而存儲和傳播的，而對于不了解此文化藝術的其他地區受眾則很難理解深刻含義，反而會因對其形象感到厭惡而拒絕存儲。所以，當具有豐富文化內涵和意義的圖形元素用于圖形設計結果時，其背后的隱喻是否能在受眾中達成共識是非常重要的，直接影響到信息傳達的效果。

3.視覺形式美感原則

圖形創意設計結果在遵循個性化、辯證性的前提下，具有鮮明的形式美感也有利于信息的有效傳達。具有形式美感的設計結果會給受眾視覺上的享受，滿足審美的需求，吸引受眾觀賞、解讀、愉悅和放松心情，從而快速地接收所傳達的信息。不具備形式美感的獨特、怪誕設計結果雖然也能吸引受眾視覺上關注，但在識讀后通過視覺傳遞至心里的感受是不符合審美需求的，會被部分受眾從心理上排斥，進而不利于對所傳達信息的接收和存儲。因此，圖形創意設計結果在追求個性化、辯證性時，也應注重圖形結果在視覺上的形式美感。如對以吸煙有害為主題圖形創意設計時，在設計結果中三個原則都有體現。首先，設計者沒有從危害壽命、破壞人體器官、二手毒煙這些普遍角度表達主題，而是把香煙燃燒后的煙灰設計成慢慢凋零化為烏有的城市建筑，用城市生命力的凋零暗示人們生存的危機，來傳達吸煙有害的主題信息，這在設計形式和內容表達上符合個性化，設計結果也實現了辯證性。其次，城市建筑以香煙一條直線的原型為基礎，形成高低有節奏的排列，在視覺上也產生了節奏、韻律的形式美感。這樣，三個原則在同一設計結果中相互融合。綜上所述我們可以得出，有利于信息有效傳達的圖形創意設計結果，應遵循個性化、辯證性、視覺形式美感這三個原則，這樣圖形創意設計作品才更具有生命力和傳遞信息的活力。

三、結語

第5篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

平面視覺傳達設計主要是以視覺形態作為信息載體，以圖形符號和語言文字符號作為基本語素進行傳播。圖形符號是建構平面圖形語言的基本語素單位，指的是圖解、圖示，發展為說明性的視覺符號，是一種在紙上或其他表面上表現的，能通過印刷及各種媒體進行大量復制和廣泛傳播的視覺形式，它通過一定的形態來表達創造性的意念，將設計思想可視化，使設計造型成為傳達信息的載體。圖形符號與語言文字符號有很多的共性，圖形符號更側重于直觀的視覺特性。通過形象元素的組合關系展示圖形的語義。語言文字借助想象理解語義，圖形靠直覺理解意境，在文字與圖形之間的關系上，可以視為是兩種符號系統間的對話。彼此之間互為語境，互補意義，衍生出信息傳達與解讀的優勢。

其次，在此平面設計作品中色彩通常也是傳達語義的一種重要的要素，就觀看效果而言，其傳達甚至更優于圖形和文字的傳達。色彩作為一種部分符號所能引起的意味極大地加強和擴展了整個設計語義的取向和構成。作為平面的設計語言主要構成之一，它豐富的語義內涵和外延通常表現在不同的層面上，即視覺大于美的印象，通過顏色刺激情感和審美。在圖形和文字符號的引導下，機體總會通過聯想、擬喻、象征等各種方式，自覺不自覺地隨著色彩的變化而引起情感的波動。只要有明亮的顏色，眼睛就會被吸引住。

圖形語義的形成源自人類對現實世界的不斷認識和體驗，是對客觀世界物象和意義的直觀感受與理解，包含著人類認知與體驗上豐富深厚的信息內涵，具有重要的語言和文化意義，擁有巨大的應用與研究價值。把圖形通過形態、色彩、肌理等傳達信息，具有符號性和語義性雙重內涵。 符號性擔負著指示及識別功能，主要是通過形象的部分或全部視覺信息直接指涉，將信息告訴觀者，比如windows界面中的圖標，用活頁夾來代替成組的文件，用垃圾桶來代替裝刪除的文件；曲線體現優美，直線更多剛直，圓形圓滿、完整，而不同粗細、巧拙的線條又表現出性格、氣質完全不同的樣貌。再比如，紅色在不同的視覺環境里會形成熱烈的、激情的、愛的、暴力的等等不同語義變化，這種變化成為設計作品重要的表情和信息導向；而相同形態放置畫面中不同位置也會因畫面力場分布的差異呈現墜落的不安的或上升的飛揚的不同感覺狀態。這些因“形式”差別而造成的微妙語義變化和感受波動，其實這恰是圖形符號一種獨特的語言價值。

對于圖形意義的產生還要借助于精神領域的活動、恰當的表現形式和觀者的解讀，這決定了圖形語言的多義。如：在圖形創意過程中，“隱喻”是重要的設計手法，文化內涵、意象、心理感覺、價值取向等更需要通過隱喻來表達。我們根據主題所要表達的內涵，積極主動去理解、認識和把握人們所熟知的普通形象或故事的本質特征，并通過一定的構成原理和表現形式對圖形元素進行構建，以此作為圖形創造聯想的契機,并依賴“隱喻”將深層次的意念凝練成富有個性和藝術美感的形態，以便讓大家明確而輕松地接受和理解信息。

圖形形態與其語義是相互依存、辯證統一的關系。在設計創作和解讀中，如果我們過于陷入純粹形式的分析和關注，就可能導致削弱或消解作品語義深刻的人文內涵，割裂時間和歷史，割裂社會聯系和作品環境，忽視符號作為人類文化積淀的豐富信息和內涵。如果把形式混同于語義，因強調形式而弱化內涵，就容易造成我們的藝術教育忽視人文修養和綜合素質的培育，造成視覺傳播設計中文化和溝通的核心評價標準長期得不到正視和反思，導致漠視受眾環境，曲解視覺信息語言和意義

文字符號的形態語義是視覺傳達設計中信息傳達的一個重要工具，在我國文字就有望文生義、望文知義、象形、指示、會意、形聲、轉注、假借等語義，中國的象形文字很多都是現成的標志，這些文字在古代都曾經表達一定的圖形符號。

第6篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

關鍵詞：視覺設計美學；傳統；影響；發展

一　我對視覺設計美學的認識

（1）視覺語言

語言是一個很神奇的傳遞信息的工具。現代設計理論首先著眼于視覺，而我們對平面設計的把握，又以視覺語言為基準。因為，平面設計不同于其他的設計，它更為集中地體現在理性與感性的結合上。視覺語言無論在結構和功能方面都與一般的言辭語言有相當程度的共同性。在人類最初的時候，語言的產生是源于傳達與交流思想情感的需要，后來在其復雜的發展中，語言保留了三種特征，即情感表達、信息指示及二者的融合。正因如此，語言之中內涵著思想與情感。語言不僅可以傳達多種訊息，更可以進行雙向或多向的溝通。這正是平面設計借以實現視覺傳達目的而構建形式語言的依據。因此，視覺語言，可以說是藝術的母語。

（2）文字之美

平面設計在表達某種意義和效用等方面，單靠圖形是無法肩負的，非借助文字不可，因為文字具有極強的思想表現力，是一種特殊的視覺語言，它不僅有說明的作用，而且具有表現能力，作為視覺傳達的能動因素，字體造型在氣質、性格、美學上給予人的感覺，將會產生強烈的吸引力和圖文并茂的藝術效果。因此，怎樣使文案簡明扼要地把事實傳達清楚，同時又確保文字精彩生動可以信賴，怎樣找出關于商品能使人產生興趣的魔力，進而找到一種正確的訴求，并能極其迅速地導引消費者得出有必要購買那種廣告物品的結論，這實在是另一種藝術。想避免陳詞濫調和老生常談，有時候文字也是一種圖形，要獨創和新奇，只有這樣才能出奇制勝，才是文字美的體現。

（3）圖形之美

對于美術類的視覺藝術，最主要的一環就是圖樣的造型了，因為造型能夠以給人帶來愉快的形狀去奠定趣味的基礎。在由文字、圖形、色彩三種基本傳達要素所共同建立的形色世界里，圖形是諸關系要素的重要因素。圖形是平面設計中的關鍵，它直接影響了作品的整體效果和內在張力，從而也影響了信息的有效傳遞。透過圖形化符號的視覺設計表現，傳達的信息和感情的視覺沖擊，更進一步地影響著人們對某件作品的感性判斷力。因此，好的圖形設計可以通過視覺語言進行溝通理解，可以跨越地域、民族的界限以及語言的障礙和文化的差異進行交流，人們在理解圖形時也是通過這種尋找方式來獲得現實世界的意義。所以，無論從點、線、面到具體與抽象再到形態與情感的融合，這些無疑都表現出了圖形之美。

（4）色彩之美

一切視覺表象都是由色彩表現出來的，顏色知覺對于我們人類具有極其重要的意義，它是視覺審美的核心，深刻地影響我們的情緒狀態。在視覺傳達設計中，色彩往往是一種先聲奪人的傳達要素，就遠觀效果而言，色彩傳達更優于圖形傳達和文字傳達。比如，主動的色彩能夠產生一種積極的，有生命力的和努力進取的態度；被動的色彩，則適合表現那種不安的，溫柔的和向往的情緒。“色彩美學”更體現在視覺上的審美印象；表現上的情感力量；結構上的象征意義。簡言之，色彩表達是捕捉有色彩的客觀物體對視覺心理造成的印象，并將對象的色彩從它們被限定的狀態中解放出來，使之具有一定的情感表現力，再加以象征性的結構而成為表現生命節奏的色彩構圖。不同的色彩語言，會喚起不同的情感應答，其中包容著個人最自由的審美趣味和愛好。其中，色彩還有它本身的美，就像人們盡力在音樂里保存音色的特質一樣。因此，色彩的創造和表現同樣又成為人的價值體現，從而色彩便成了一種不可或缺的美。

（5）版式之美

如果一件設計作品不具備最基本的版式組合條件，僅僅是色彩、形狀、線條等的隨意混合，它不但沒有生命感，而且也根本無法實現視覺設計的傳達功能。遵循形式美法則和視覺規律，將文字、圖形、色彩這些基本的視覺傳達要素編排組織成一個有機整體，僅僅具有清晰易辯的視覺效果，仍會令人感到美中不足。因為版式組合不僅僅是結構形式，還是作用于人的視知感受上的一種重構，所以，用一種昂然有趣的手法，賦予整個設計以更高的格調，就顯得極為必要了，它使人能夠在視覺美感中，一并獲得欣喜與慰藉。因此，編排、設計、創造美的形式，就應關聯到視覺傳達要素的版式組合如何催生情感，以及令視覺愉悅與否等感覺條件。

第7篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

關鍵詞：數字媒體；數字媒體技術；視覺傳達設計

一、數字媒體與數字媒體技術

1.數字媒體

數字媒體作為一個新興的學科，有著廣泛的應用領域，它將信息科學、計算機科學做為主導，以大眾傳播理論、現代藝術為指導，將信息傳播技術廣泛應用到文化、藝術、商業、教育和軍事等領域，是一門藝術與科學高度融合的綜合交叉學科[1]。它集成了計算機軟硬件、通信、廣播等技術技術，同時與數字媒體內容管理、數字媒體版權、文化創意產業、消費電子等領域也有著緊密的聯系。數字媒體的表現形式非常多樣，如：文字、圖形、圖像、音頻、視頻影像和動畫等，它的傳播手段和傳播內容主要以數字化技術為基礎。在高校的教育教學中如果融合數字媒體技術，必將對高校的教學產生重要影響，并起到積極的推進作用。

2.數字媒體技術

數字媒體技術主要是以通過計算機技術與網絡通信技術為手段，對文字、聲音、圖形、圖像等數字媒體信息進行綜合處理，來達到對數字媒體信息的表達、傳輸、處理、存儲、顯示等目的，變抽象信息為可感知、可交互和可管理的一種軟硬件綜合技術。數字媒體技術的研究內容非常寬泛，如與處理、傳播、存儲、輸出等環節相關理淪都有所交叉。因此可以說，數字媒體技術是集成了計算機技術、信息處理技術和網絡通信技術等相關信息技術的綜合應用技術。

二、數字媒體時代下的視覺傳達設計表現形式

1.靜態數字圖型符號

傳統視覺傳達設計中，主要的表現形式為二維，即在二維介質上通過相關設計規律呈現出靜態的圖像、文字、色彩等元素，以此來傳達準確的信息數據，藝術表現形式具有一定的針對性。信息技術的飛快發展給人們帶來了具有劃時代意義的視覺體驗，傳統視覺傳達設計所表現的結果都是在靜態的紙媒介上，受眾極容易產生視覺審美疲勞，另外傳統視覺傳達設計的表現形式已無法準確、完整、全面地表達設計師們的意愿，人們開始對傳統靜態視覺信息傳播形式表現出疲勞狀態，因此人們非常渴望著一種全新的圖文符號表現形式誕生。數字信息符號具有視覺傳達設計的技術特征，同時也能詮釋數字媒體技術方面的特點，將數字媒體技術應用到視覺傳達設計中，通過在設計過程中對其思考和理解，就會發現視覺信息傳播數字化的優勢十分明顯，目前已經發展成為一種新的并且十分重要的視覺傳播手段，因此在視覺傳達設計過程中，數字信息的有效傳播已經變得十分重要。數字信息符號已經迅速成為交流的語言和信息傳播媒介，充分吸引了人們的注意。數字信息符號已經成為現代信息傳達的重要組成部分，是設計信息可視化的主要形式。數字信息符號的準確、醒目、簡潔等特征，讓受眾在與信息交互時變得更加輕松、容易，同時能夠讓受眾更加準確、及時地獲取信息的主要內容。不僅如此，數字信息符號的交互性和娛樂性還能夠大大提高受眾的積極性。

2.動態數字圖型符號

近幾年，虛擬現實技術得到飛速發展，已經對傳統的圖型符號設計產生了強烈的沖擊，傳統的視覺設計往往是單向的信息傳遞，設計作品大都以靜態形態進行展示。虛擬現實技術參與到視覺傳達設計中，則是向多維多向傳達信息，數字圖型符號具有動態可視化，聽覺化、感知化等特點，同時作品大都是以動態形式進行展示，并且具有一定的交互性，沉浸性，實時性。計算機可以將傳統圖型符號設計所傳達的信息通過數字媒體技術轉化為可感知的信息，傳統復雜繁瑣的圖型符號設計已經無法阻礙信息的有效傳播。動態圖型符號表現形式是由藝術、技術和傳播多個學科交叉影響發展而來的。其千姿百態風格迥異的表現形式能夠帶來具有商業價值的信息交流，同時在傳播過程中可以附加情感和觀念。輔助設計工具和媒介的更新速度給傳統的圖型符號設計帶來了巨大的壓力和動力，傳統圖型符號從靜態的展示方式逐漸轉變為動態的展示方式，傳播和表現方式也由單向過渡到多向多維交互方式。這些改變，可以讓大眾有目的性地、有選擇性地去接受信。

三、數字媒體時代視覺傳達設計教學新要求

數字時代視覺傳達設計教學中，主要有以下兩個新的要求：一是要讓學生能夠正確的理解，并且能夠熟練的掌握相關的數字媒體技術，在這個基礎上結合傳統的設計方法和手段，讓二者能夠有效的融合；二是通過這種科學和藝術融合的手段，提高學生實際動手操作能力，讓他們在新的技術發展下，在新的教育模式和新的媒介下，能夠快速的適應，并且能夠很好的完成相關視覺傳達設計的任務，進而提高視覺傳達設計質量；三是在數字化視覺傳達設計教學中，要重視各種因素的交互結合，從教材的基礎要求出發，進一步豐富教學內容，提高學生的學習能力，從而有效的提高教學質量和水平。

四、現代數字媒體技術下的視覺傳達設計教學創新

1.改變教學觀念注重學生創新能力培養的教學理念

“教育不是教授具體的事實，理論和法則，不是將學生培養成專門的技術人員。教育寧可撥亂他們固有的思想，而能促使學生開闊眼界，啟迪他們的聰明才智。數字化時代，在視覺傳達設計教學理念上要注重對學生創新思維、創新意識、創新技能等多方面的教育與培養，根據時代的發展和數字媒介特征對傳統的視覺傳達設計教學理念和手段做出相應的調整和改革。設計教育如果只注重專業的學習非常容易陷入孤立的教學模式，使學科領域變得專門化。因此，必須要打破“專業至上”的狹隘的教育觀念。創新的設計教育理念應該在整個教學的進程中體現出人文科學與自然科學的學術氛圍滲透，更多地體現出數字時代設計教育其交叉性與邊緣性特點，在教學的過程中讓學生逐漸形成對藝術的理性與感性的體驗和認識。

2.豐富教學手段

信息的高速傳播和廣泛共享，使課堂教學模式進入到數字化時代，學生可以通過網絡獲取與設計相關的理論學習資料。國內大多高校網站都提供了相關學科精品課程的教案和名師視頻教學及課件。在這種大數據背景下，教師應該把如何正確地引導學生獲取相關知識和消化知識作為首要教學目的，并通過現代多媒體技術手段，讓枯燥的理論課堂教學轉變為以探索、創新為主的實驗教學。通過先進的輔助設計軟件和有效的教學方法提高視覺傳達設計教學的效果。同時，要讓學生通過數字手段時刻關注學科發展的前沿動態，以便能及時了解設計及市場的發展現狀和需求，能夠利用數字化手段根據最真實的現實需要來不斷改變和提升自己的知識結構和設計水平。豐富的教學手段有利于培養學生的創新能力、實踐能力，全面提升學生的綜合設計能力及創新意識。

3.調整教學內容

在教學過程中，容易出現教學內容無法及時更新，年年重復而缺乏探索性、實驗性。這種教學方法忽略了對學生的綜合能力的提高和創新意識的培養。視覺傳達設計教學方法與內容應該緊跟數字時代的步伐，反映時代特色。在課程內容設置上要堅持以人為本的精神，將傳統視覺傳達設計教學內容延伸展開，從數字時代實際特點出發，針對性地構建學生的知識、能力和素質結構。隨著數字時代三維視覺表現的普及，數字化時代市場對人才的多元化需求，在保證學生設計基礎課程內容的同時，在側重于傳統的二維視覺教學的過程中適當加入三維視覺課程內容，如3dsMax、AfterEffects、Cimema4D等三維軟件課程，使以二維平面為主體的設計內容體系逐漸轉變為增加動態視覺元素及聽覺元素的具有三維交互功能的綜合設計體系，將三維數字技術教學內容與傳統二維設計教學內容充分結合，創造出一種新的教學模式。讓學生在掌握視覺傳達設計基礎課程內容的同時，也能對數字技術所帶來的新的輔助設計工具、設計發法以及新的表現方式有一個透徹的認識。

五、數字媒體技術下的視覺傳達設計教學思考

數字媒體技術的廣泛應用和傳播讓沒有經過專業訓練的普通大眾也能通過數字技術表達出自己在某一方面的設想。多元化的表達和交互形式提升了設計者的創新能力，一種想法可能會產生不同的設計理念，能夠更加具體和生動的詮釋了視覺傳達設計的內涵。在視覺傳達設計中教學中應該利用數字媒體技術的優勢，讓學生對視覺傳達設計有一個三維的、立體的認識。但是，在教學過程中不能過度的依賴數字技術，不能讓學生產生掌握了數字技術就能進行視覺傳達設計的想法，這種錯誤的觀點往往促使一些學生注重技術卻忽視藝術內涵，對視覺傳達設計的教學創新造成了不良的影響。數字媒體環境下的視覺傳達設計教學要不斷的探索，充分的利用數字技術，不斷改進教學形式和手段，以此來提高教學的質量。

參考文獻：

[1]劉智.淺談數字媒體技術[J].科技信息，2011：251頁.

[2]沈磊.數字化時代視覺傳達設計教學的創新性[J].美術教育研究、2014，13：120-121.

第8篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

虛實易位，兩者相輔相成，正是源于大千世界的無窮變化和事物變化之間的相互關聯。設計給人們的視覺所傳達的信息，宏觀上借助了包裝內元素的信息表達。包裝內元素主要是指某種商品本身在一定社會里給人們留下的物相，以及由該物相形成的文化意象。包裝視覺傳達設計不但要利用視覺傳達藝術手段向消費者傳達源于自然、綠色生態、天然環保的生活哲學觀，更要利用包裝內元素的文化內涵，使視覺傳達設計構思虛實搭配，相得益彰。包裝設計傳達的“虛”反映的是人們的哲學認知感受，產品包裝設計傳達的“實”是諸多視覺設計現代西方心理學研究提出“知覺力”的術語，強調萬物的生命形態及其變化規律與人認知的關系。與西方以原子作為世界本原的自然觀不同，中國傳統的自然觀認為世界的基本構成元素是“氣”[2]。《莊子•知北游》云：“通天下一氣爾。”中國古代哲學認為“氣凝成人”，氣的運動推動萬物的產生，氣在不斷運動中使得宇宙萬物產生變化。因此，認知氣，以及由氣的凝滯和氣的運動產生的動靜哲學觀在漢民族思維里根深蒂固，是漢民族基本的世界觀和哲學觀。“動靜”屬于辯證哲學范疇，是漢先民由認知氣的屬性而逐步形成的哲學認知思維體系。與現代物理學關于運動是絕對的，靜止是相對的定義非常吻合。動靜問題的研究，歸根到底是對宇宙萬物變化規律的探索。中國傳統藝術繪畫中就有關于動與靜的哲學思考，圖紋形體、筆劃起承、墨汁濃淡、空間布局等都體現了動與靜之間的動態平衡。對于靜與動的辯證關系，我國古代的人們早已有了充分的認識，并且一直在視覺傳達的藝術創作中孜孜不倦地嘗試。古人在長期的生產實踐中認識到動中有靜，靜中有動；靜是動的準備，動是靜的結果。他們對動靜的轉化，對動靜所包含的意蘊和意境，有著極深的哲學體驗與感受，并且在語言文學或藝術創作中大量地表現出來。有個故事很能說明這個問題：據說宋徽宗喜歡以命題作畫的方式招考畫家，有次的題目為“踏花歸去馬蹄香”。有個畫家的畫作非常獨特，他畫了一位英俊少年，騎在一匹駿馬上，馬在奔騰著，馬蹄高高揚起，許多蝴蝶緊緊圍繞著馬蹄飛舞。最后，這幅畫被評為最優。這里，馬蹄周圍蝴蝶的“動”，著力表現的卻是花的“靜”。蝴蝶紛飛是因為馬蹄帶有剛剛踏過的花香，這個動靜的立意與構思使人印象極為深刻。在漢文化經典的格言中，或漢民族日常生活中，對動靜本質的認識，動靜規律的表現，動靜相互的轉換，充滿了辯證的認識。如文學作品中描述的“靜如處子，動如脫兔”，兵法中表現的“藏于九地之下，動于九天之上”等。巧妙的是，英語里也有類似的語言與認知表達：Stillwaterrunsdeep（靜水涌暗流），意思是水面如果平靜，下面一定深湍流急。

由此可見，古今中外，人們的動靜觀存在共通之處。現代包裝設計視覺傳達對“動”的表現，體現在2個方面。一是描繪對象的生命之動。世間萬物都是人類認知體系里的表現對象。從某種意義上說，自然界的一草一木、一枝一葉、一山一石都是有生命的，都充滿著生命的靈動。因此，視覺傳達藝術設計工作者應當從靜止的事物中看到動的啟示、動的萌發、動的力量、動的形態。現代包裝視覺傳達設計由靜止的單體圖形、文字符號、線條設計到運動的暗示與直接表達，即是描繪對象的生命之動。如2010年上海世博會會徽（如圖3所示，圖片來源于，這雖然只是一幅包含有中、英文字的圖案，卻通過中文文字的筆順變化，描繪出酷似3人合臂相擁的圖形，形似美滿幸福、相攜同樂的3口之家；同時也可抽象概括為“你、我、他”，表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的理念。靈動的漢字設計與英文字母規規矩矩的靜態設計形成了強烈的動靜對比與反差。視覺傳達出的畫面是一幅動態的效果圖：男女老少，歡呼雀躍，齊聚上海，高高興興前來參加世界博覽會。這樣的設計靜中有動，動中含靜，體現了中國悠久的一張一弛的哲學理念，更體現了視覺藝術設計的要旨——塑造生命之動。二是使受眾產生激勵之“動”。包裝視覺傳達設計的目的是要讓受眾注意到該包裝，并最終接受該產品。因此，現代包裝視覺傳達設計藝術要求包裝設計從單純滿足受眾的“視覺訴求”，轉向使受眾產生“視覺感動”，這就是所謂的使受眾產生激勵之“動”。當然，要讓受眾感動，現代包裝視覺傳達設計須充分運用包裝材料本身的肌理、色澤、品相來設計與之相適應的圖案、色彩、字體等，使之對受眾產生人文親和力與鼓動力，促使受眾萌生參與的欲望與沖動，最終產生參與的行為。為炸彈二鍋頭酒包裝，酒瓶視覺造型設計為二戰時期的美式手榴彈，圖案又冠以Bomb（炸彈）的字形設計。這樣的圖文視覺設計能夠激勵受眾或消費者，調動人們“動”的本能，使人萌發“動”的心理，產生“動”的欲望，并最終導致“動”的行為。一起圍坐在餐桌邊的人們，會伸出手來，爭相把玩、欣賞、購買并最終飲用，以視覺傳達的設計動靜哲學思維達成包裝設計的初衷。包裝視覺傳達設計必須了解消費者的視覺感知心理，從而使自己的設計帶有鼓勵參與的暗示和誘導。實際上，在許多包裝設計中，其描寫的靜態視覺場景或情節，都暗含著動作。是一款龍井茶的包裝設計，在該圖案視覺設計畫面上，設計者使用了有關茶的所有元素：茶葉、泡茶的水、茶壺、茶盒、茶道（右上角的說明文字），這些元素使人產生這樣一種聯想：只要有了此茶，就可與朋友坐而論道、喝茶聊天。可邀請友人于茶室，亦可團聚在家中。這樣的誘動設計，使人們對工作之余的休閑去處有了向往，也使見到該包裝的消費者產生購買的欲望。再如“藍色洋河”酒包裝的設計，其流線型的外瓶幾何形體設計有較強手感，瓶腰緊縮的設計增添了流動的感覺，很容易讓人們產生參與、購買的想法。畫面中女子的側影，身材修長，氣質優雅；特別是那一襲藍色的長裙，飄逸造型，動感十足。在色彩上，以漸變的藍色做底色，令人遐思無窮，使人產生心智深邃的聯想，達到天人合一的哲學境界，傳達出沉穩、踏實、大氣、寬闊、平靜和愉悅的心理感受。此時，“更飲一杯酒”的想法會油然心生。包裝視覺傳達設計的線條、圖形、色彩和字體一旦形成就容易成為固定的視感認知符號，成為某種商品的代名詞、代表色。

形，是世間萬物的物理形狀與外觀；神，與形相對，是人類文化賦予世間事物的價值理念。如長城，物理外形不過是一堵長長的、彎彎的城墻，中華民族卻將雄壯、剛毅、偉岸、堅強、可靠的文化價值理念賦予其上，長城因而便有了不同于一堵城墻的精、氣、神。形神觀念也屬于漢民族特有的哲學認知范疇。形與神是相輔相成的，形聚則神聚，形散則神散。視覺傳達設計的要義在于創造美學意象，提升包裝設計傳達的視覺藝術形象，以引起消費者在心理上對美學認知既定模式的共鳴。作為設計人員，不但要追求視覺傳達審美對象的形，更重要的還是要追求神。最為巧妙的視覺傳達設計是能夠用廖廖幾筆就將設計對象的形轉化為充滿審美意象的藝術形象，這就是所謂的簡略化設計。簡略化設計能為哲學思維預留廣闊空間，藝術形象的創造，不僅僅在“形”，很多時候更強調“神”。只有超越直觀幾何形體線條，才能形成抽象思維和哲學認知。而做到這一點，要求設計者具備良好的觀察力、感受力、想象力、理解力和創造力。在包裝設計視覺傳達設計的形神哲學思維下，設計對象雖然是某產品的包裝，設計者追求的卻是包裝受眾的心理認知[3]，這是可稱為“心靈辯證法”的哲學思維。包裝視覺傳達的形神設計辯證法不僅要求設計者認真研究包裝一般的物理屬性和人文屬性，還要求在哲學的視域內廣泛地研究整個人類的生活、性格、行為、動機、情感、意識等。不了解人類哲學思維的共性、個性和行為模式，就不可能激發人們接受包裝設計視覺傳達哲學引領的哲學意義。“在乎人者，莫良于眸子”，這句話的意思是說“觀察一個人的心靈，沒有比觀察他的眼睛更好的了”[4]。但在今天的藝術創造領域里，似乎又可以這樣解釋：在人的5種感知器官里，眼睛是信息接受最重要、最直接、最敏銳的感覺器官。因此，視覺傳達設計必須強調視感知的重要性，視覺傳達設計首要的任務就是滿足視覺對形與神高度統一的要求。如圖7所示，這是一款名為“天然生活”的沐浴護膚系列用品包裝。包裝上簡略的白極熊造型圖案，活靈活現地展示了生命的靈動，闡釋了形神合一的藝術境界與創作原則。4結語包括虛實、動靜、形神等在內的哲學思維是中華民族在漫長的歷史過程中創造的精神文明的重要組成部分，是其創造物質文明與精神文明的具體技術方法和實踐路線。包裝設計視覺傳達總是要自覺或不自覺地表現出這些哲學觀念，科學分析包裝設計的哲學思想，研究傳統哲學的思維形式，提煉出具有民族特色的哲學思維象征性和文化性圖案、紋飾、字體、色彩等符號作為包裝元素，特別是作為系列包裝的固化設計元素，以此可推介民族哲學思維，使民族哲學思維認知國際化。

作者：劉立維 單位：湖南工業大學機械工程學院

第9篇：視覺傳達設計的理解和認識范文

關鍵詞：漢字創意 課程群 失寫癥

中國分類號：G420

文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（201 5）10-0108-02

失寫癥是指隨著鍵盤輸入使用率的提高，人們寫字的機會減少，導致出現“提筆忘字”的現象。在這種現象下，學生設計作品中的創意字體出現過于簡單粗糙、缺乏文化底蘊，忽略漢字書寫規律、字意表達等問題。文字、圖形、色彩是平面設計作品的三要素。在視覺傳達設計作品中，漢字的創意表達尤為重要，往往是畫龍點睛之筆。

在視覺傳達課程體系中涉及漢字創意使用的課程有：《字體設計》、《書籍裝幀設計》、《書法》、《POP設計》、《標志設計》、《版式設計》、《品牌形象設計》、《招貼設計》、《包裝設計》、《圖形創意》等多達十幾門的基礎課和專業課。以漢字創意為引線，利用課程群的群體優勢，創新課程教學方法，各課程分工合作、和諧互動、互相銜接，使得學生對漢字創意產生興趣，體會到漢字創意的樂趣，加強對漢字筆畫的理解和研究從而來應對失寫癥的危害。

一 失寫癥帶來的漢字創意危機

近來，關于漢字書寫、認讀的競賽娛樂節目很多，如《漢字英雄》、《中華漢字書寫大賽》、《漢字尋根之旅》等，這些節目被認為是“意義深遠的文化傳承活動”，“書寫的文明傳遞民族的未雨綢繆”。很多有識之士已經認識到失寫癥是造成漢字文化水土流失的重要原因，要加強漢字文化常識普及。對漢字創意設計課程群來說，失寫癥導致學生對漢字的形態的漠視，對漢字的美缺乏敏感性。無論哪門課程要想提高教學質量，缺乏書寫漢字的量，缺乏文字和圖形色彩元素的溝通都行不通。

（1）不解漢字因意構型的特點，師生缺乏對漢字文化蘊含的尋根意識。

由于長期使用鍵盤輸入法，當下的學生對漢字的音相對重視。但是，只有“音、形、意”三者統一，才是對漢字完整的認識。強調漢字因意構形的特點，對形和意的內在關聯的關注，才可以找到漢字創意的樂趣。漢字是一個龐大的表意文字系統，忘字、錯字、別字等現象古今皆有，由于失寫引發的學生漢字形態認識模糊、漢字造型的初始意義不知曉的問題。漢字的書寫危機并沒有引起專業教師的足夠重視，進一步引發了學生作業缺乏字形美感，欠缺文化涵養，導致作品無法提高文化品味等更嚴重的問題。

（2）缺失漢字文化素養，相關課程教學重技術輕藝術。

現階段的視覺傳達學生設計作品中，由于失寫錯字別字連篇。如下圖的學生作業：“生態廬陵，江巴吉安”的字體設計，為了統一漢字外形的形狀，結果將“生”字改成了一個無法識別的字，其他幾個字的設計也完全只是形式上的改動，忽視字形本身的特征，更談不上什么漢字的美感。這樣的作業案例非常常見，只有在深入理解漢字的造型規律、造型初衷的基礎上，才能設計出具有美感有中國文化特色的設計作品。學生們往往喜歡追求火焰字、雪花字、透明字等電腦效果的字樣，重視技術性表達，對文字的藝術形式和文化內涵的統一性認識不夠。視覺傳達課程群是一個高藝術品味課程群，一味強調漢字創意技法是無法提高作品的藝術品味的。（圖1）

二 “三多對一失”的漢字創意課程群創新建設方法。

以“多寫”、“多練”、“多思”作為漢字創意設計課程群建設的主脈絡，建立課程群的課程的核心思想。提高書寫的質量，增加字體結構的研究量，拓展字體的想象路徑，來應對漢字失寫癥給學生帶來的創意干擾。（圖2）

（1）多寫各種字體，感受字體的個性特征。

“寫”字的過程本身就是構筑自我、完善自我的過程，一種自我陶冶的過程。現在電腦字庫里有的字體成千上百種，學生們只會拿各種字體來試著用。教師除了講解黑體、宋體、綜藝體等字體的特征。更應該讓學生書寫各種字體，了解各種字體的細微差別，以及由這些差別引發的不同情感體驗，換而言之，要將漢字擬人化，了解每種字體就像不同性格的人，每種性格帶來的不同人生命運。要用好每種性格的字體。

尤其值得一提的是《書法》課，許多高校由于師資匱乏的原因，往往不給學生開設書法課或者開的課時不足。對于視覺傳達專業而言，書法課是基礎課，要夯實專業基礎，才能談專業建設。要讓學生感受書法的美，楷書之娟秀，草書之瀟灑快意，行書之從容。通過多寫達到漢字的美育作用，用“浸潤心靈”的方式、“潤物細無聲”的方式使學生接受漢字美的熏陶，使得漢字創意傳遞出時代的精神風貌，推動漢字文化的發展。《書法》課程的課時不宜用藝術類常用的排課方式連周排，而應該每周設立單獨課時，貫穿整個學科培養方案六到八個學期左右。因為《書法》課程的學習是培養學生書寫習慣的，習慣的養成與堅持需要時間的磨礪。

（2）多練創意技法，理解漢字形意的關聯。

漢字創意技法訓練要明確教學目標是弘揚漢文化的理念，教師應當時刻明確教學目標不忘初衷。以弄明白漢字讀音、形態、意義的關聯性為出發點，在教學模式上鼓勵學生多動手的學習模式，促使學生養成日常書寫、閱讀、深入了解漢字的學習，在課程群團隊教學的引導下，在確保技能訓練的同時培養學生的漢字文化素養。加強對漢字偏旁部首等形態與漢字意義關聯性的研究，反復訓練推敲，量變才能達到質變。鼓勵學生參加字體創意、書法比賽，以賽代練，提升學習積極性，提升學生對漢字的審美素養。

（3）多思創新點，體驗漢字創意的樂趣。

視覺傳達設計專業作為漢字創意義最主要的專業，主要從視覺上對漢字的形態進行設計和變化，以達到易讀性、識別性、信息傳達、文化的傳播等要求。鼓勵學生追根溯源的尋找漢字的意義，也可以對漢字象形特征進行發散思維，使得漢字創意對于信息傳達、文化傳達、文化審美的表述更清晰。通過課程群的建設讓創意思維表達的方法更多元化，讓學生體會到漢字創意的樂趣，與達到提升學生作品文化涵養的目的。

加強實踐教學，帶學生到文化名園感受漢字書法和不同的園林環境的結合；又或是到商業街感受不同品牌使用漢字的情況，討論漢字的形態、識別、風格等。讓學生身臨其境的感受漢字的使用和書寫，通過漢字形態使用的實例，研究漢字創意形態情感表達功能。