前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的教幼兒歌曲的方法主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：教幼兒歌曲的方法范文

[關鍵詞] 幼兒歌曲彈唱 課程 教學模式

《幼兒歌曲彈唱》課程教學是一直困擾幼兒師范類高校的難題，其教學模式的研究和探討已經刻不容緩，具有非常重要的意義。

一、幼兒師范類院校幼兒歌曲彈唱的現狀

長期以來關于幼兒歌曲彈唱的教學模式老師就有理念上、形式上的分歧。一直沒有確定彈唱教學的核心教學目的，這就使得教學過程中出現了這樣那樣的問題，有的老師覺得應該以”唱”作為主要訓練目的，有的老師覺得應該以”彈”為主要訓練目的，從而也就使得學生有的能唱，但是彈得很一般，不能體現以彈助唱，有的同學就彈得很花俏，但是唱得不理想，還有相當一部分同學彈和唱不能協調，慢慢的學生就失去了幼兒歌曲彈唱的學習興趣，從而《幼兒歌曲彈唱》教學也就成為了老大難的問題。

1、下面是濰坊學院幼兒歌曲彈唱考核的一些現象和思考：報名參加彈唱幼兒歌曲能力技能測試者54人，分為兩組，每組27人，每組考核時間3小時。54名學生中通過7人，通過率13%。

彈唱幼兒歌曲能力考核，采取抽簽形式，彈唱曲目來自旋律優美的兒童歌曲，學生分別從每組歌曲中抽取，每人彈奏C大調、F大調、G大調兒歌各1首。

①濰坊學院幼兒歌曲彈唱考核可以讓我們很清楚的了解現在彈唱教學的現狀，從而有針對性的研究該課程的教學模式結構。

②通過考核發現的問題

彈的能力。有些同學認為彈琴就是動手指頭，所以只要手指頭動一動把音彈對，這就算會彈琴了，這種認識是不對的。正確的彈琴方法要求掌握要領，通過不斷的練習，掌握正確的彈奏方法。有些學生彈琴時，手、胳膊都繃得緊緊的，或猛砸猛敲，或指頭軟弱虛飄，不能正確地彈奏、斷奏、連奏，這是鋼琴彈奏教學中急需解決的問題。

唱的能力。歌唱不能獲得良好的聲音效果，常常是由于姿勢不正確造成的。如，挺著肚或凹著胸，影響呼吸，使聲音憋著唱不出來；夾著肩、伸長脖子唱，用不上氣；伸長下巴、斜著肩膀、身體處于懶散狀態，唱出的聲音有氣無力；一邊唱一邊用手或腳打拍子，或是一邊唱一邊點頭擊拍，影響演唱效果。因此，練唱時應該保持正確的姿勢，正確的姿勢是進入歌唱狀態的前提。

“彈”“唱”不能同時進行。有的學生不能同時把握住節奏，“彈”與“唱”脫節，甚至不在一個相同的調內。這也需要在教學中進一步糾正。

③在彈唱考核中，學生對于彈的部分覺得相對比較容易，大多數學生基本上能做到左右手協調配合，整體上比較完整。個別學生能根據不同風格的歌曲變化伴奏形式，把歌曲比較細膩的通過彈奏表現出來，使歌曲更加豐富多彩。但唱的部分存在較大問題，大部分學生在彈唱的時候聲音沒有放開，尤其是歌曲的旋律進行到小字二組的c、d音時，好多學生都感覺聲音唱不上去，卡到嗓子眼里唱不出來。

所以現在很有必要對幼兒歌曲彈唱教學模式進行研究和探討，只有這樣才能使我們的學生真正達到這門課程的教學目標。下面就教學模式結構五大因素我們探尋一下幼兒歌曲彈唱教學的規律性和獨特性。

二、《幼兒歌曲彈唱》教學模式的研究

1、理論依據：

我們在教授學生課程時往往會發現樂理、和聲、簡易伴奏的理論非常重要，例如有的同學看到一首幼兒歌曲，想要彈唱，就必須先做到以下幾個步驟：①分析出該歌曲的調式調性。②搞清楚該調式的調號從而知道哪個音升或者降。③熟知該調式的和聲進行模式及正、副三和弦的確定。④根據旋律陪寫簡易伴奏，熟練掌握正三和弦的使用方法。

2、教學目標：

任何教學模式都指向和完成一定的教學目標，在教學模式的結構中教學目標處于核心地位，并對構成教學模式的其他因素起著制約作用，它決定著教學模式的操作程序和師生在教學活動中的組合關系，也是教學評價的標準和尺度。

“通過幼兒歌曲彈唱教學讓學生能夠較好的協調彈和唱的關系，達到以唱為主、彈唱結合、以彈促唱”的教學目的，我想這應該是幼兒歌曲彈唱教學的教學目的所在。只有確定了教學目標之后，學生才能夠有的放矢的進行訓練，而不會出現能唱不能彈，能彈不能唱的情況。這是非常重要的，只有老師學生都確立好目標之后，明確了學習重點之后才能很好的展開教學。

3、操作程序：

每一種教學模式都有其特定的邏輯步驟和操作程序，它規定了在教學活動中師生先做什么、后做什么，各步驟應當完成的任務。

（1）課堂組織教學

（2）發聲訓練

幼兒歌曲彈唱的發聲訓練與美聲、民族、通俗唱法的發聲訓練還是有所區別的，要求運用科學發聲方法，得到集中、明亮富有童趣的聲音效果。練聲曲采用幼兒歌曲片段為宜，一般采用兩種類型的練習曲，一是活潑歡快的，要求聲音有彈性，最好是用跳音練習，二是柔和優美的，要求聲音連貫流暢。例如“藍藍的天空銀河里有只小白船。”《小白船》選段作為抒情歌曲練習，“跟著音樂唱歌，哈里羅。”《哈里羅》選段作為跳躍性練習。

（3）幼兒歌曲簡易伴奏

要求學生用較短的時間迅速給幼兒歌曲配好伴奏和弦，一般來講幼兒歌曲都具有短小、簡單的特點，所以快速配好伴奏和弦對學生來講是沒有問題的。建立在熟練掌握理論基礎的前提下

（4）彈唱結合訓練

①要求學生唱歌曲旋律并兩手同時彈奏同一伴奏和弦{伴奏和弦是非常簡單的一、四、五級和弦，所以彈奏上不會有太多問題。伴奏和弦是根據歌曲旋律來配寫的，唱旋律可以提示學生彈奏伴奏和弦，所以唱和彈是完全可以同步結合的，體現彈唱結合。

②學生能夠熟練的唱旋律同時彈伴奏和弦之后，進行下一步驟，伴奏和弦不變，唱旋律部分改為唱歌詞既演唱歌曲同時雙手彈奏伴奏和弦。{這一部分的難點是有部分同學音高感受不太好的容易找不到歌詞的音準，這需要單獨練習，總的來講大多數同學是可以完成的，在這一步過程中，因為雙手伴奏和弦的彈奏是非常簡單的，所以重點強調唱的要求，要求運用發聲方法并帶有童趣的演唱，以唱為主。

③當同學們很好的完成了以上訓練后，開始體現以彈促唱，根據兩種不同的歌曲風格可以將雙手簡單的彈奏伴奏和弦變更為柔和優美的琶音伴奏和活潑歡快的打節奏伴奏。{例如《哈里羅》這首幼兒歌曲屬于歡快的風格，那么我們將簡單的同時按同一伴奏和弦改為二八節奏左右手配合彈奏，其實也是非常簡單的，實踐證明大部分同學是完全可以做到的。

彈唱結合、以唱為主、以彈促唱這三個步驟都是圍繞彈唱協調為中心訓練的，當中學生會出現很多問題，例如：“彈唱結合”訓練中，有不少同學不熟悉各個調一四五級和弦，那我們在彈唱訓練之前就要多加一個練習步驟，就是確定該幼兒歌曲調性后，將該調主、屬、下屬和弦進行單獨訓練，讓學生能迅速的彈奏該調所要運用的伴奏和弦，再進行彈唱結合練習。“以唱為主”的練習中，有不少同學一下子無法從旋律過渡到歌詞的，我們也可以多加一步，就是單獨唱熟歌曲后再加入伴奏和弦。在“以彈促唱”的訓練中，有一些同學因為鋼琴基礎的問題無法很快達到“以彈促唱”的要求，我們可以建議其采用最簡單的無旋律伴奏方式簡單的打節奏就可以了。總之，在訓練的過程中遵循由淺到深、由簡到繁，循序漸進的原則，一定注意建立學生練習的自信心和成就感。

4、實現條件：教學評價是指各種教學模式所特有的完成教學任務，達到教學目標的評價方法和標準等。由于不同教學模式所要完成的教學任務和達到的教學目的不同，使用的程序和條件不同，當然其評價的方法和標準也有所不同。

要實現這一教學目標有以下幾點條件：教師要求：具有有良好的聲樂、樂理、和聲、鋼琴基礎。教師在課堂教學中處于引導位置，那么這就要求彈唱的教師能兼顧彈和唱及兩方面的理論知識教授，絕不可割裂彈與唱的教學，這對于教師的要求是較高的，需要綜合能力較強。道理很簡單，一個鋼琴老師往往會很盡心盡力的教授輔導學生如何將幼兒歌曲編配、彈奏，但是很少會站在聲樂的角度去思考問題，同樣，聲樂老師一般也會從聲音上考慮問題。

學生要求：有較好樂理基礎和簡易伴奏基礎，最基本要能知道各個調的主屬下屬和弦和升降記號，最好是還能具備簡譜譯五線譜的能力，因為幼兒歌曲往往是簡譜標記，而在鋼琴上是固定音名彈奏。具有聲樂學習一到兩年的基礎，有一定的鍵盤基礎。

教學手段：課堂現場訓練，采用鼓勵性教學方式，教學內容由淺到深，深入簡出。讓學生體會到學習的樂趣提高學習積極性。

教學環境：數碼鋼琴教室。

教學時間：一般來講，45分鐘一節課可以教授兩到三首幼兒歌曲，時間上是很充足的。

5、教學評價

衡量彈唱教學效果的標準

1、 1、學生是否能夠用最簡單的方式當堂彈唱所教授訓練的幼兒歌曲。

2、 2、回課時，學生在彈唱過程中是否做到了“彈唱結合、以唱為主、以彈促唱”三個要求，達到了練習效果。

通過對《幼兒歌曲彈唱》教學模式的研究我們可以明確其教學目標是訓練學生的彈與唱的協調能力，教學原則是“彈唱結合、以唱為主、以彈促唱”，在教學的實際過程中我們還應該靈活的運用各種教學手段，處理各種不一樣的學生問題。當然，以上觀點還有很多不足和缺點，希望能得到大家的批評和指導，一起解決《幼兒歌曲彈唱》這個教學難題。

參考文獻

[1]濰坊教育學院核心職業能力考核專刊（第二期） /show.aspx？id=451&cid=44 65K 2008-3-13

第2篇：教幼兒歌曲的方法范文

【關鍵詞】學前教育;鋼琴教學;兒歌彈唱

學前教育專業中的鋼琴教學和兒歌彈唱教學是教學的主要內容。幼兒園的小朋友對音樂和舞蹈非常感興趣，是培養學生藝術特長的最佳時期。如果學前教育專業的學生具有良好的鋼琴演奏技能和卓越的歌唱技巧，能夠提升孩子們學習藝術的興趣，同時給小朋友們的樂器學習做榜樣。當下家長非常重視孩子的藝術教育，很多小朋友在幼兒園時期就開始了正規的鋼琴演奏訓練。如果教師的鋼琴水平一般，甚至在演奏中出現失誤，則不利于孩子的鋼琴學習。所以，學前教育專業鋼琴與兒歌彈唱教學中要力求學生在演奏和歌唱過程中做到專業化。

一、學前教育專業鋼琴與兒歌彈唱教學要點

(一)夯實音樂理論基礎

學前教育專業兒歌彈唱教學的要點之一是要讓學生掌握扎實的理論基礎。幼兒時期是人記憶的黃金時期，如果幼師在教孩子唱歌時出現技術上的失誤，會影響孩子今后的音樂學習和發展。在這方面的教學中，教師要注意以下三點。第一，幼師要學習幼兒歌曲的編曲伴奏方法技巧以滿足今后學前教育教學的需要。這就需要在教學過程中將幼兒歌曲的調式調性特點、幼兒歌曲的風格、幼兒歌曲的體裁等相關的知識點介紹給學生，從而為學生學習編曲伴奏的方法提供參考。第二，縱觀幼兒歌曲不過三類而已，即舞蹈用曲、進行曲和抒情性兒歌。通常情況下正三和弦是常用的編曲伴奏方式。由于舞蹈用幼兒歌曲非常歡快、進行曲較為嚴肅，而抒情性歌曲則比較舒緩，這就需要在正三和弦的基礎上運用柱式和弦、半分解和弦和全分解和弦這幾種音型來進行區分和創作以突出歌曲的類型。第三，教師在教學中要理論聯系實際，給學生講授了大量的樂理知識后，要讓學生進行多次練習，在練習中優化兒歌彈唱的編曲伴奏方法。

(二)優化鋼琴鍵盤技能

學前教育專業鋼琴教學的要點之一是要讓學生擁有過硬的鍵盤技能。當下我國對幼兒的教育非常重視，很多小朋友在幼兒園時期就開始了鋼琴演奏訓練。如果幼師在執教過程中出現鋼琴演奏方面的硬傷，會給孩子的鋼琴學習造成不利的影響。在這方面的教學中，教師要注意以下兩點。第一，讓學生熟悉鍵盤樂器的相關理論知識，從而在練習演奏過程中能夠更好地掌握鍵盤的使用技能，從而提升自己的鋼琴演奏技能。這就需要教師為學生提供優質的教學資源，一方面可以在課堂上給學生普及相關的知識，另一方面要將互聯網上或者圖書館中的書籍推薦給學生。教師為學生提供學習資源，能夠為學生尋找學習資源節省時間，同時也能夠保證學生學習內容的專業性。第二，要讓學生對所演奏的歌曲的主要內容和主題思想進行深入了解，這樣可以更好地理解曲子所要表達的情感。通常情況下，幼兒教學中滲透的內容都是陽光積極向上的，這樣有利于孩子在兒童時期形成健康的人格。從成人的角度審視幼兒歌曲是簡單的，但是在孩子的世界里，幼兒歌曲是其看世界的窗口。所以，學前教育專業的學生要對歌曲進行分析，了解作者創作的目的，從而在彈唱過程中設計出恰當表情和動作以增強歌曲的感染力。只有當學生對歌曲有了深入的了解后，能夠運用鋼琴演奏技巧來提高歌曲的表現力，從而更好地帶動小朋友參與到教學活動中來。因此，教師在教學過程中要注意強調歌曲背景對彈唱表演的影響和作用。

(三)提升兒歌演唱技巧

學前教育專業的學生必須有一定的歌唱技巧和舞蹈表演能力，這是幼兒園教學的需要。所以，學前教學專業的學生要對自己的歌唱技巧進行優化和訓練。在這方面的教學中，教師要注意以下四點。第一，要矯正學生的發音方法，指導學生歌唱的技巧。很多學前教育專業的學生看輕兒歌彈唱表演，認為這種兒歌唱法沒有技術含量。正是學生的這種思想，導致了部分幼師的唱功不佳。教師要讓學生正視兒歌演唱的重要性，矯正學生的發音方法，優化學生的唱歌技巧，從而提升幼師的唱功。第二，要讓學生對歌唱作品有全面的理解，從而能夠在歌唱過程中富有感情地進行表演。這需要在教學過程中以案例來進行示范，教師要給學前教育專業的學生舉例子，即如何進行作品分析、從哪里作為切入點來進行分析、作品的亮點在哪里等等。第三，要培養學生科學的練聲方法，從而提高學生的練聲質量;要培養學生規律的練聲習慣，從而能夠讓學生在長期的訓練中提升自己的歌唱能力。演唱需要基本功，同時也需要經常的訓練。一日學一日功，一日不練十日空。第四，要對學生的讀譜能力進行訓練，讓學生能夠對歌曲中優美的旋律和迥異的曲風駕輕就熟。幼兒歌曲的創作是一件非常有趣的事情，我國幼兒歌曲的數量不是非常多，需要幼兒教師進行改編和創作。優化學生的識譜能力，可以提高學生的編曲能力，這樣可以在歌唱過程中進行二度創作來提升作品的表現力。

二、學前教育專業鋼琴與兒歌彈唱教學的優化策略

(一)整合彈唱內容

中職學前教育專業的琴法課和聲樂課應該整合，培養學生彈唱合一的能力。整合的方法是內容的整合，鍵盤課注重幼兒歌曲彈唱，聲樂課多進行幼兒歌曲演唱及表演能力的培養。根據幼兒歌曲的旋律在鍵盤上即興彈奏，這需要學生融作品分析、和聲編配、伴奏音型及鋼琴技巧應用為一體。

(二)循序漸進的訓練

興趣是最好的教師。一個人，只要是他感興趣的事情，他都會非常愿意去做。任何知識的獲得都是循序漸進、從簡單到復雜的，中職的學生大多缺乏吃苦耐勞和勇往直前持之以恒的精神。所以，教師在設計難度的時候，要根據學生的程度量力而行，讓他們感到學習新知識是順其自然的事，這樣他們慢慢就會愛上這種掌握新知的感覺，學習的興趣和良好習慣也就逐漸養成了。

(三)增強歌曲感染力

音樂是情感藝術。通過音樂，人們可以感受到對方的喜怒哀樂，感受到音樂的美。在教學過程中，可以通過教師示范演唱(奏)、學生朗讀歌詞、演唱、創編歌詞、文藝演出等手段，有意識地培養和提高學生的音樂表現力。中職學前教育專業教師應教會學生學會發掘歌曲的思想內涵和藝術內涵，充分地展示幼兒歌曲的特點，淋漓盡致地彈唱幼兒歌曲，激發小朋友的學習興趣，使小朋友感受音樂的美，達到美育的效果。

(四)讓學生在幼兒園中實踐

幼兒彈唱歌曲多數是以小朋友的視角來填詞的，小朋友在演唱歌曲時能夠體會到歌曲內容和情感。如果讓學前教育專業的學生深入到幼兒園中，能夠了解到小朋友的想法和行為方式，這樣就能夠更好地從孩子的角度來審視歌曲，在歌曲演唱上更加富有表現力和感染力。

三、結語

綜上所述，學前教育專業鋼琴與兒歌彈唱教學要把握教學要點，同時要通過其他方法來優化教學效果。歌唱可以愉悅人的情緒，鋼琴演奏曲有利于兒童記憶力的提升。學前教育中鋼琴和彈唱是教學活動的主要形式之一，對于培養孩子的藝術情操和素養有重要意義，所以一定要引起相關教學人員的高度重視。這就需要教學教研人員對學前教學專業學生的教材和教學目標進行調整，從而適應教學的需要。社會在進步，教育在發展，隨著對教育品質要求的提升，學前教育專業教學要進行整改和優化，為祖國的人才培養奠定良好的基礎。

【參考文獻】

［1］胡鵬，余艷．淺談學前教育專業學生兒歌彈唱能力培養［J］．音樂時空，2013，14

［2］鄒杰群，翁云曉．高職幼教專業音樂能力素養培養———談歌曲即興彈唱技能方法訓練［J］．景德鎮高專學報，2012，2

第3篇：教幼兒歌曲的方法范文

[關鍵詞] 幼兒歌唱 興趣培養 演唱 技能 感情

一、幼兒歌唱興趣的培養

幼兒園里的兒童有著天生的歌唱積極性，怎樣利用兒童的積極性去培養幼兒對歌唱的興趣，這是一個好的歌唱啟蒙老師的責任。所謂興趣是最好的老師，有了興趣才會有學習的動力。單純而呆板的歌唱是不能提升幼兒歌唱的興趣，老師應該帶領幼兒“玩歌唱”，所謂玩歌唱就是在玩的過程中學習歌唱知識，在歌唱過程中做游戲。幼兒的歌唱啟蒙并不是學習很多的專業知識和歌唱技巧，更多的是讓幼兒感受歌唱魅力，培養歌唱的興趣，在循序漸進中掌握知識。其中首先是對歌唱的欣賞。教師可以選擇視頻教學，選擇一些帶有MV的兒歌和幼兒一起欣賞，在欣賞的過程中教師可以有針對地講故事、跟著視頻和幼兒一起作動作，也可以適當地講些歌唱的知識，還可以和幼兒一起為歌曲配舞蹈動作。畢竟“玩”是最符合幼兒的天性。其次，不要給幼兒輕易地下結論尤其是反面的意見。啟蒙老師對幼兒的一生極其重要，有時老師無意間的一句話或一個動作甚至一個眼神都會影響幼兒。當然我們希望這個影響是好的，使幼兒一生受益。對幼兒應該多鼓勵多支持，多幫助多包容，多諒解，這樣才能更好地提高幼兒歌唱的積極性和動力，也才可能做一個合格的啟蒙老師。

二、幼兒演唱技能的培養

幼兒學習歌唱要注意幼兒的年齡，4―6啟蒙階段的兒童理解能力較弱，聲帶也處于發育期，稍有不慎聲帶就會受損，因而這里所說的歌唱技能并非是成人聲樂的歌唱技巧，而是指幼兒在啟蒙階段對歌唱應該有的認知，更多的是對歌唱藝術的一種熏陶。

1、咬字吐字

由于受到年齡的限制，這個階段的幼兒的音準、咬字吐字以及句子的連貫度都不是很好。咬字又是歌唱的基礎，咬字吐字是要按照一定規范的發音方式，找準字母的發音位置，按照咬字頭松字尾的方法，小聲緩慢的節奏進行字的發音。朗誦是使句子連貫的很好方法，老師可以帶領幼兒有感情地朗誦歌詞，從幾個字作為一句，到整句整句的連讀。還可以在朗誦中配上肢體動作以緩解幼兒的枯燥情緒，提高幼兒的積極性。

2、 聲音的運用

發聲是歌唱的關鍵，由于聲樂的發聲方法是比較抽象難懂的，教師可以用啟發的形式使幼兒漸漸領會，可以用聞花香的方法指導吸氣，用吹蠟燭的方法講解呼氣，吸氣時小肚子慢慢鼓起，呼氣時小肚子一點一點的往里收。切忌讓幼兒大聲喊唱或白嗓子，引導幼兒小聲唱，結合頭腔共鳴再用假聲唱歌。雖然做起來有一定的困難，要求教師要具有科學的方法和足夠的耐心，但這對幼兒的嗓音保護，歌唱的成長都極其重要。經過這樣訓練的幼兒嗓音甜美、表現力強、有穿透力、嗓子不易疲勞。

3、 音準問題

音準問題是幼兒啟蒙教學中的普遍現象，也是一個很正常的現象，幼兒剛開始學習歌唱對音準沒概念，針對這一問題可首先選擇幼兒適合的歌曲，感興趣的歌曲，根據兒童的音域特點，音調不易過高也不易過低，因為兒童對于有難度的歌曲是很容易跑調的。其次讓幼兒多聽歌曲，尤其要演唱的歌曲。老師可以逐句教幼兒唱，幼兒還沒有獨立識譜的能力，教唱是使幼兒快速識譜的好辦法。教唱最好用清唱，幼兒的識別能力差，樂器伴奏也會影響幼兒的音準。幼兒的音準和自身的條件也有一定關系。有一些幼兒天生對音準的感覺比較好，有一些幼兒天生對音準的感覺不太好，不好的就要靠后天的培養來彌補。

三、歌曲的選擇

歌曲選擇時首先考慮幼兒的音域特點，幼兒的音域較窄在c1～a1之間一般不超過一個八度，因此選擇歌曲時一定要考慮幼兒的嗓音特點。其次選擇幼兒喜歡的歌曲，要懂得與時俱進，兒歌有很多但不一定都符合幼兒的興趣，對于一些歌詞陳舊復雜的歌曲、偏離幼兒生活經驗的歌曲，幼兒一般沒有太大興趣。再次要符合幼兒身心健康的發展。有些歌曲是不易于兒童身心發展，如成人的愛情歌曲，這種歌曲在幼兒的歌唱教學中一定要杜絕。幼兒喜歡活潑歡快的歌曲，歌詞少、旋律簡單、反映生活和學習，簡單易懂。也可以讓幼兒自己去選擇，但一定要適合幼兒的學習。歌曲的選擇關系到幼兒的學習興趣，選擇幼兒喜歡的歌曲不僅能夠提高幼兒學習的積極性，還能豐富幼兒的感性經驗，培養審美情趣，激發幼兒表現美創造美的能力，使幼兒變得更聰明。

四、有感情地演唱

有感情的演唱其實也是歌唱技能的一種，只不過它在歌唱的整體中似乎顯得更重要一些。一段沒有感情的歌唱，即使歌唱技巧很好也是不能打動觀眾，反之一段真情流露的歌唱有時能彌補很多方法上的不足。在幼兒演唱之前老師的示范演唱是必不可少的。如今隨著科技越來越發達，音響設施越來越完備，示范演唱成了一種奢侈教學。有些幼兒教師因為業務水平的限制，不敢示范演唱，或習慣于對音頻的依賴，不習慣示范演唱。不論出于何種原因，教師都應該進行示范演唱教學，因為示范演唱教學是幼兒歌唱教學中很好的教學方法。有了教師的示范演唱幼兒才能更直觀地感受歌唱。教師可以和幼兒一起試著分析歌曲講述的故事、歌曲的節奏、速度力度、演唱中注意的問題，盡量用樸素的語言去講解、示范，幫助幼兒理解在歌唱中注意的問題。同時，讓幼兒盡量放松、眼睛有神、提起笑肌、像講故事般繪聲繪色的演唱，保持好的歌唱狀態。有些幼兒在演唱中前幾句唱得很有感情，后面幾句唱得很呆板，這多是由于孩子的注意力是有限的，容易跑神，教師應多提醒多鼓勵。

結語

幼兒園時期的啟蒙歌唱對幼兒的一生都很重要。歌唱的學習不僅能提高幼兒的語言表達能力和創造能力，還能提升幼兒對音樂鑒賞能力，使幼兒在歌唱中陶冶情操、體現美、感受美，讓幼兒更聰明活潑。啟蒙階段的教師應加強業務素質的提升，做合格的幼兒歌唱的啟蒙教師，為幼兒今后音樂的發展做好鋪墊。

參考文獻

［1］夏志剛.簡易兒童歌唱教程.湖南文藝出版社, 2011

［2］王懿穎. 幼兒音樂教育.中國勞動社會保障出版社,1999.

［3］張玉榮.《音樂教學歌曲內容選擇探索》.（四川教育學院學報）2002年01期

［4］呂云路.《如何教兒童正確唱歌》.（聊城大學學報），2003年05期

［5］趙宋光.《音樂教育心理概論》.上海音樂出版社出版.2003年4月

作者簡介

第4篇：教幼兒歌曲的方法范文

關鍵詞：學前教育；教學；彈唱教學；策略

學前教育是兒童的啟蒙階段，幼兒教師是學前教育的主導，是學前教育質量的關鍵。不斷提升學前教育專業學生的教學能力，培養專業過硬的優秀幼兒教師，是師范類院校的最重要職責，是檢驗師范類院校教學質量和教育改革成果的標準。幼兒歌曲的彈唱，與講故事、朗誦、舞蹈、書寫、繪畫、剪紙、泥塑等能力一起構成了學前教育專業學生應具備的基礎教學能力，而基礎教學能力是學前教育的前提，師范類院校應積極研究學前專業幼兒歌曲的彈唱教學策略。

1幼兒歌曲彈唱教學的現狀

1.1學生的專業基礎差異大

在入學初期，學前教育專業學生的個體差異較大，音樂水平良莠不齊，幼兒歌曲彈唱專業技能水平普遍較低。甚至很多學生在進入大學之前幾乎沒有接觸過彈唱，音樂基礎知識也幾乎是零。

1.2未形成課程教學體系

我國學前教育專業的幼兒歌曲彈唱教學還缺乏科學、合理、實用的課程教學體系。在教學實踐過程中，教學目標的設定、教學任務的分解、教學內容的設計、教學方法的研究、教學活動的組織、教學效果的評估等方面，都未形成科學可行的理論體系。在大部分師范院校，教學的開展由院系或教師來制定，教學的科學性、針對性、有效性、適應性都比較弱，嚴重影響了歌曲彈唱教學的教學效果。［1］

1.3忽視音樂素養的提升

幼兒歌曲的彈唱，是一種藝術形式。具備較好的藝術素養，能夠更好地展現彈唱的效果。提升音樂素養是幼兒歌曲彈唱教學的教學目標之一。在教學實踐中，教師普遍忽視音樂素養的培養，而單純以教授音樂理論和彈唱技能為主要教學任務，忽略了對兒歌作品中人文內涵和藝術營養的挖掘與傳達。這種傳統單一的教學模式，消解了學生對藝術之美的體驗，阻礙了學生藝術素養的提升。

2幼兒歌曲彈唱教學的優化策略

2.1組織專業教師團隊，提升彈唱教學專業水平

在學前教育教學中，幼兒歌曲的彈唱教學能否取得成功，最為關鍵的要素是教師團隊。打造專業的教師團隊，要注重教師自身專業能力的提升。在彈唱教學過程當中，由于不同音樂教師有著不同的生活和文化背景，對于幼兒歌曲彈唱也有著不同認識，因此要通過開展培訓等方式，提升彈唱教師的專業性，提升教師教學水平。［2］在開展幼兒歌曲的彈唱教學過程當中，既要提升現有音樂教師的教學能力，同時也要通過引進專業的彈唱教師，充實彈唱教學的教學力量，提升彈唱教學的綜合水平。

2.2編寫專業彈唱教材，打造彈唱教學載體

隨著新課程標準改革的深入，學前教育教學水平和模式不斷提檔升級。在開展幼兒歌曲的彈唱教學過程中，有條件的學校可以組織編寫幼兒歌曲的彈唱教學教材，將幼兒歌曲教學資源與本地音樂文化有效整合，形成立體化的教材文本，讓學生更加深入地了解和掌握幼兒歌曲的彈唱知識，提升對彈唱教學的理解和應用能力，掌握更多的幼兒歌曲彈唱教學的表現技巧。［3］此外，在編寫過程中，可以搜集相關的音樂知識，國內外、不同省份和地區的音樂元素也可以被收集進來，在豐富彈唱教材內容的同時，通過文化鋪墊與介紹，也更利于學生理解幼兒歌曲彈唱教學，從創作背景和生活源頭汲取相應的音樂文化知識。

2.3營造輕松的課堂氛圍，增強彈唱教學的趣味性

在彈唱教學過程中，要注重課堂氣氛的營造，確保學生在枯燥的聯系中感受到樂趣。一是在曲目選擇上要靈活多變。在選擇枯燥的練聲曲的同時，也要注意選取歡快靈動、趣味性強的曲目穿插其中，以便活躍課堂氣氛，調劑學生的心情，激發學生的學習熱情。二是在練習前要延伸教學。教師要提前介紹幼兒歌曲的創作的背景、歌詞的韻味、表達的情緒，在拓展學生音樂知識的同時，培養學生對音樂作品的感悟能力。舉例來說，在教授《一閃一閃亮晶晶》這首兒歌的彈唱時，可以向學生介紹這首兒歌源自200多年前的英國傳統兒歌《Twinkle…Twinkle…Little…Star》（《一閃一閃小星星》），歌曲主題浪漫而夢幻，由六個四分音符加一個二分音符組成了輕靈的旋律，并向學生介紹這首兒歌的其他版本，從而幫助學生了解《一閃一閃亮晶晶》這首兒歌的背景，幫助學生進一步豐富音樂知識。［4］

2.4強化專業技能訓練，積極開展課外練習活動

將幼兒歌曲的彈唱專業課程與興趣社團相結合，課堂練習與課外活動相結合，在專業教師授課的基礎上，輔助進行課后練習。同時，根據學生的個人興趣愛好，組建合唱團等興趣社團，在豐富學生課余生活的同時，激發學生練習幼兒歌曲彈唱專業技能的熱情，并在開展社團活動中，通過教師的指導和學生間的相互切磋，促進學生技能水平的提高。［5］另外，師范類院校要依據教學計劃，積極組織各類專業技能大賽、技能大比武、年度藝術節、教師節匯報演出等活動，通過爭先創優，推動學生幼兒歌曲彈唱技能提升。

2.5加入舞蹈律動設計，增強對藝術之美的感受力

音樂和舞蹈，是不同的藝術形式，但具有相通的藝術美感，二者雖各具特點，但又密不可分、相互輝映。將音樂和舞蹈融合在一起，能夠將藝術之美放大，使其震撼力增強。［6］學前教育專業的教師結合學生的特點，在兒歌彈唱教學中加入難度適宜的舞蹈律動設計，可以活躍課堂氣氛，調節學生緊張情緒，還能在更豐富的藝術熏陶中，增強學生的藝術鑒賞力和感悟力，從而提升彈唱教學的教學效果。［7］

3結語

創新幼兒歌曲彈唱的教學策略，是全面提升學前教育專業學生綜合教學能力的有效途徑之一，師范類院校可在此基礎上持續進行探討和實踐，以推動學前教育專業教學的創新發展，為學前教育行業輸送更優秀的專業人才。

參考文獻：

［1］…李娜.學前教育專業幼兒歌曲彈唱教學的實踐分析［J］.考試周刊，2016（97）：152.

［2］…趙滄海.學前教育專業幼兒歌曲彈唱教學的實踐研究［J］.大眾文藝，2015（2）：243-244.

［3］…劉劍，馮慧.淺析學前教育專業學生彈唱教學技能培養［J］.黃河之聲，2015（12）：21.

［4］…陳正非.一顆星，兩顆星［J］.校園歌聲，2007（05）.

［5］…李巖.高職學前教育專業學生兒歌彈唱能力的培養淺談［J］.大眾文藝，2015（6）：254.

［6］…潘曉華.淺談中職學前教育專業學生幼兒歌曲彈唱能力的培養［J］.職業，2015（12）：96-97.

第5篇：教幼兒歌曲的方法范文

關鍵詞：幼兒嗓音 歌唱特質 情感體驗 教學實踐

聲樂教學通過多年的探討與研究，形成了一系列科學的教學體系，并在不斷的教學改革中得到創新。但幼兒歌唱教學方面的研究還較薄弱，沒有形成一個系統的理論體系。幼兒歌唱教學獨立的一面，指幼兒嗓音與性情的特質，它決定了幼兒歌唱教學的特性；同生的一面，指幼兒歌唱教學歸類于聲樂教學，實質上借鑒了歌唱教學的統一性與規范性。當前隨著素質教育的全面推進，幼兒歌唱教學也應向科學化、生活化、專業化和個性化方向發展。情感體驗能真正做到用歌聲培養心靈，用優美的歌聲來陶冶幼兒的情操。

一、幼兒的嗓音特點

幼兒的聲帶短而薄，音色明亮、清脆，像銀鈴般悅耳動聽。幼兒嗓音統稱為童聲，幼兒在變聲期前，隨著年齡的增長，身體的變化，同樣是童聲在音色、音量、音質方面仍有區別。根據這些區別，可將童聲分為三個階段：第一，初期童聲：4歲至6歲，由于聲帶處在初步發育時期，聲音單薄，氣息短淺，音域狹窄（六度到八度）。第二，中期童聲：7歲至9歲。這是幼兒聲帶發育相對穩定的時期，因此也是童聲歌唱最有特色的時期，聲音清脆明亮，氣息能力增強，音域在十度左右。第三，晚期童聲：10歲左右至變聲前，是童聲歌唱較為成熟的時期，聲音相對變得有力度，還有了一定的氣息控制能力，音域可能向高低作適當擴展，通過訓練能唱難度較大的歌曲。

二、幼兒歌唱教學的情感體驗

任何一種歌唱能力，都是在歌唱感受能力基礎上發展起來的，歌唱感受能力，就是歌唱的情緒體驗能力，它是引發幼兒對歌唱產生興趣和熱情的關鍵，也是歌唱技能發展的原動力，并直接構成歌唱能力的核心。因此，培養幼兒歌唱能力關鍵在于重視幼兒對歌唱的情感體驗。

（一）用快樂誘導幼兒體驗情感

當人們用語言不足以表現自己的情感時，才有了用歌唱來表現情感的愿望，要引發幼兒對歌唱的情感表現，首先從情感體驗入手。在讓幼兒接觸歌唱之前，必須有一個讓他們體驗自然情緒的階段，富有詩意的朗誦、帶有情感的講故事及精彩的表演等都是誘發幼兒表現自己真實情感的前提。當幼兒有了表現情感的強烈愿望時，應讓他們快樂地接觸作品。高亢明快，節奏活潑、跳躍的歌曲可以表現愉快的情緒；低沉陰暗、節奏緩慢的歌曲可以表達傷感的情緒。歌唱還可以模擬雷聲、鳥叫、溪水聲等大自然美妙的聲音，引導幼兒的歌唱情緒情感體驗。因此，教師首先要做到語言美、示范美，在教學過程中，通過富有情感的語言分析，通過富有藝術感染力的范唱，有效地引發幼兒的情感，使他們自然而然、潛移默化地接受歌唱的洗禮。

（二）用作品激發幼兒體驗情感

歌唱是最原始的情感表現方式，音樂的情緒情感體驗，必然是與某種運動狀態聯系在一起，以身體奏樂，并把歌唱移置于軀體之中。歌唱的各種要素，如旋律、節奏、音色具有感彩，還有音程、音調也都有一定的感情傾向。幼兒聲樂作品要從音色等各要素入手，由局部到整體，由淺到深，利用正確的歌唱方法抒發歌曲蘊含的情感，讓幼兒在演唱中感受和碰撞，迸發出感情的火花。如《數鴨子》《娃哈哈》《劃船》等，這些優秀的歌曲，含有豐富的情感與鮮明的形象，對幼兒有著很強的感染力，讓孩子在自己的歌聲中感染自己，感受歌唱的內涵意境，激起情感體驗，表達他們對歌唱音樂的感受與理解。

三、情感體驗的教學實踐

在幼兒歌唱教學中，要有不同的教學方法來與之適應，應抓住幼兒階段嗓音的特點，做到因材施教。如初期教學實踐，這一時期幼兒聲音細小，口腔開度不大，舌部不夠靈活，語言速度較緩慢，肺活量小，音域窄，只有六至八度，音色稚嫩、清脆，但音準不穩定。應多培養情感及對歌唱的感悟，采用多聽、多看的方法，在練習時打好氣息的基礎，用形象而生動的比喻或動作來教學。培養幼兒良好的歌唱素養，進行基礎音準和歌唱情緒培養，使他們全身心投入歌唱。

（一）“說”與“唱”的教學融為一體

說和唱同源，它們都源于同一顆心靈，同一個發聲器官，無論從詞語表達，還是從發聲的整體狀態及其原理上來說，“說”是“唱”的基礎。歌唱是聲音和語言相結合的藝術，不但包含了朗誦的成分，而且融合了歌唱的精髓。通過歌詞的說的練習，能夠為唱的練聲奠定一個整體上的狀態基礎；唱的練聲，還要在說的基礎上進一步完善與歌唱音樂成分的融合。如歌曲《劃船》中的詞：“輕輕搖，船兒水中飄呀飄；微風吹動水面，涌起一陣波濤，精神爽，樂陶陶。劃向前，兩岸一片靜悄悄；我們快樂的歌聲，引起一群水鳥，歡歌聲，笑語聲，在水面繚繞”。此曲要求說與唱的實踐融為一體，在快樂朗誦的基礎上再練習唱，說唱結合，讓學生身心愉悅，載歌載舞。

（二）適合幼兒的基礎練聲曲

幼兒的發聲訓練應從自然聲區開始，因為自然聲區是幼兒聲區中最容易發出的，音質較自然優美。一般先由輕聲的閉口音開始，逐漸到開口音并加強音量。由于幼兒的聲帶發音還不成熟，非常脆弱和柔嫩，音域不寬，如果經常用純真聲來喊唱，會使其聲帶受到損傷。因此，訓練童聲帶有面罩共鳴是發聲訓練中不可缺少的內容，在發聲訓練中，平穩連貫和彈跳有力的發聲方法是幼兒必須掌握的。

這是一條五度音程的連音練習，前一小節為同音反復，后一小節為下行音階，適合幼兒練習。此曲唱同音反復時，在同一聲音位置上母音過渡要穩，氣息不要僵硬，音要唱得準確。

此練習跳度較大，旋律先上后下，要求橫隔膜的彈跳，前后連貫，短促輕巧，不需用生硬猛烈的氣息沖擊大跳度的跳音，防止聲音擠在喉嚨里，失去了彈跳的音色。

（三）“對比”在教學中的運用

幼兒歌曲的分析理解，應由教師啟發、引導，深入歌曲內涵與意境，對歌曲作品的講解要結合幼兒的年齡特征、情趣，使他們對歌曲作品有初步認識，發揮他們的想象和創造能力，從而使歌聲更加娓娓動聽。歌唱形象往往從文字形象所要表達的內容引發，從而用對比對歌曲進行藝術處理，如節奏運用上的“松”和“緊”、處理速度上的“強”和“弱”的對比等手法，把歌曲中的這些內在因素表現出來，歌曲的藝術形象也就更鮮明。

1.強弱對比。節奏是音樂的支柱、樂感的核心。在進行歌曲節奏教學時，既要做到準確穩定，更要富有動感。比如：二拍子的節奏是強、弱，三拍子的節奏是強、弱、弱，這些看似簡單的節拍特點，在演唱中常常會被忽視，使歌曲演唱缺少基本的律動感。如《搖籃曲》，曲調優美，情意非常纏綿。3段歌詞把媽媽的慈祥和對小寶貝的愛表現得淋漓盡致。歌曲采用4/4拍，節奏平穩、舒緩，似有搖籃晃動的感覺。在這首歌曲的教學中，音與音之間要求連貫、柔和，隨著收放起伏做出自然的強弱變化，注意3段之間的強弱對比，第一段稍強，第二段弱，第三段最弱，在每一小節的銜接中，也應注意強弱的對比，根據情感的表現來進行個別處理，才能把歌曲的意境完全表現出來。

2.快慢對比。情感表現有“快速”“慢速”之分，速度的快與慢都是相對的。這里說的速度上的對比，是指演唱時把某一段或幾個小節處理得稍慢、突慢、漸快、稍快或回原速度等。對幼兒這方面的培養，有助于提高他們的學習興趣，提高演唱能力。如歌曲《歌聲與微笑》，歌曲親切、熱烈、歡快，表達了誠摯的友誼和美好的祝愿。全曲由兩部分組成，第一部分速度稍快，旋律在中低音區歡快舒展，要用親切的語氣和柔美的聲音來唱，咬字要清楚，營造溫馨、友好的氛圍；第二部分在高音區回旋，比前段翻高八度，歌曲進入了一個情緒高漲、氣氛熾熱的場面，歌曲前后兩部分的速度形成了明顯的快慢對比，展現出一幅賓客們歡歌笑語、共敘友情的動人畫面。

結語

目前在幼兒歌唱教學中，存在很多弊病，一些教師的教學方法過于老化，沒有很好地考慮到幼兒的特殊年齡及特質嗓音階段；沒有很好地培養幼兒的音樂情感，因材施教，從而使幼兒歌唱教育方式沒有創新。幼兒嗓音與性情的特質，決定了幼兒歌唱情感體驗教學的特性因素。因此，情感體驗是幼兒歌唱教學體系中的重要部分，這需要教師不斷地創新，加強理論與實踐的聯系，從而探討有效的幼兒歌唱教學方法，用歌聲培養孩子的心靈美感，陶冶情操，讓他們喜愛歌唱，享受歌唱。

參考文獻：

[1]甄立夫.科學練聲[M].桂林：廣西師范大學出版社，2003.

[2]周宏，廖大榮.個性化教育與幼兒自我發展[M].北京：中央民族大學出版社，2002.

[3]皺長海.歌唱藝術心理學[M].北京：人民歌唱出版社，2008.

[4]于有榮.歌唱生理與心理[M].山西：山西人民出版社，2002.

第6篇：教幼兒歌曲的方法范文

活動目標：1、通過看圖譜、聽音樂，初步感受歌詞和間奏的節奏。

2、能有節奏地做刷牙的模仿動作。

3、知道刷牙的正確方法。

活動準備：牙刷、幼兒用書、磁帶

活動過程：1、幼兒初步了解歌曲的內容。

——教師出示牙刷導入：小朋友看看它是誰？它是做什么用的？你們會刷牙嗎？

——教師出示歌曲圖譜：我們欣賞一下歌曲《小牙刷》里面都唱了些什么。

2、幼兒完整傾聽歌曲。

——教師彈琴，完整演唱一遍歌曲，提醒幼兒注意傾聽間奏部分，在間奏部分做刷牙的動作。

——教師拿起牙刷，邊做動作邊歌唱，幼兒再次欣賞歌曲。

3、幼兒學習演唱歌曲。

——幼兒嘗試將歌詞填入曲調，與教師一起用比較慢的速度演唱歌曲。

4、幼兒完整演唱《小牙刷》這首歌曲。

反思

對幼兒來說，刷牙是一件有趣的事情，看到各種顏色的牙膏變成白花花的泡沫，他們會感到很奇妙。《小牙刷》這首歌曲歡快活潑，間奏部分的交替出現，像是一名幼兒正在探索玩耍，恰到好處地體現了幼兒刷牙時好奇快樂的心情。

這首兒歌以幼兒現實生活為題材，密切聯系幼兒已有經驗，所以教學時我考慮把幼兒在生活中的經驗和感受帶入課上，再把課上學到的本領運用到生活中去，以游戲形式展開與幼兒的親密對話，讓幼兒說說、做做，從而養成愛刷牙的衛生習慣。體驗的過程就是親歷實踐的過程，創設一種真實的情境，讓幼兒的認識在實踐中習得，行為在實踐中養成。當幼兒在情境中掌握正確的刷牙方法后，也會在生活中落到實處。

1、以生活為主線，引發幼兒探究。

兒歌“刷牙”，融入生活、健康、勞動、語言等多項內容，貼近幼兒實際，關注幼兒體驗。但在生活中常見的事，并不等于會讓幼兒關注。因此，我通過猜謎、照鏡子讓幼兒自己捕捉生活問題，通過想辦法“怎樣保護牙齒？”引出兒歌。

2、以興趣為抓手，提高教學有效性。

提高教學有效性的基本條件是幼兒主動參與，為了讓幼兒樂學，學習兒歌變成了一種游戲。通過拿牙刷、擠牙膏等情節，激發幼兒內在興趣，雖然刷了一遍又一遍，可幼兒樂此不疲，切實提高了活動的有效性。

第7篇：教幼兒歌曲的方法范文

幼兒是快樂的個體，天性喜歡快樂的事物。快樂的活動能夠激發幼兒的興趣和求知欲，也能夠調動幼兒內在的創造潛力。但在現有的音樂教育現狀中，教師常常忽視了幼兒的感受：在歌唱活動中讓幼兒反復練習演唱，幼兒容易感到枯燥乏味；在韻律活動中教師對動作的到位要求很嚴，因此機械的練習消磨了幼兒的興趣。在這樣的活動中音樂的教育功能未得到有效發揮，幼兒在音樂活動中只是被動的參與者，根本談不上享受音樂，“快樂”從何獲得？在音樂教學中我最常用的方法之一就是邊唱邊表演。但是，幼兒對音樂的感受能力是不同的。在沒有進行專門的音樂熏陶的時候，幼兒對音樂的了解和感受是非常膚淺的，停留在傾聽的表面。因此，要提高幼兒對音樂的感受能力，一定要開展一些集體音樂活動，教師要通過多種途徑來提高幼兒對音樂的感受能力。

一、 培養幼兒的歌唱興趣。

我們都知道，“興趣是最好的老師。”一首歌曲是否適合幼兒歌唱，首先看它能否激起幼兒歌唱的興趣和欲望。要想讓幼兒對歌唱感興趣，教師就要從幼兒的興趣入手，一首歌曲是否適合幼兒歌唱，首先看它能否激起幼兒歌唱的興趣和欲望。在我們選擇的教材中有許多好歌，但并不一定都適合幼兒唱。因為有些歌詞幼兒不易于理解，有的歌曲內容與幼兒的生活經驗離得較遠。所以歌曲的選擇會影響到幼兒歌唱的質量。那么什么樣的歌曲適合幼兒演唱？我認為只要幼兒感興趣的、貼近幼兒生活的、能給幼兒帶來愉快情緒的歌曲就適合幼兒歌唱。當喜歡的歌曲出現時，幼兒往往表現出極高的熱情，我們在教學中幼兒比較難掌握的符點音、音的跨度以及歌唱時的感情，在此時便迎刃而解了。另外，組織音樂教學方式要多樣，如活動前后師幼問好等常規，就可用音樂的形式來表現，我們會用唱歌的方式互相問好，有時讓幼兒跳一段律動，有時突出音樂活動的特點，又可激發幼兒的興趣。幼兒天真可愛、活潑好動，沒有較好的自控能力，所以運用動靜交替，情景交融等各種形象生動的方法，讓幼兒在動、聽、看、辨、唱的趣味實踐中體驗：感受音樂――理解音樂――表現音樂。如在給中班幼兒上音樂活動“走路”時，可用兒歌朗讀和打擊出象征小兔、小鹿、小鴨走路的節奏，讓幼兒很快掌握了切分音的基本節奏。又如在“螞蟻搬豆”這一活動中，可運用扮演角色的形式，來引發幼兒學習齊唱、分組唱的歌唱方法，讓一個幼兒當扮演大螞蟻，另一部分幼扮演小螞蟻，配上道具“大豆”，幼兒很容易在感興趣的氛圍中學會此種歌唱方法。動作是一種非常直接的表達方式。對中班幼兒來說，動作的表達比用語言來描述音樂更加容易，更有利于幼兒音樂情感的抒發。教師可以引導幼兒在音樂活動中盡情地、充滿自信地表演，鼓勵幼兒發揮想象力和創造力，運用多種身體動作來表達自己對音樂的理解。教師可以把幼兒的動作進行綜合整理，也可以在幼兒表演動作的過程中運用語言進行啟發和引導。讓幼兒在輕松]愉悅的狀態下進行音樂聯想。

二、為幼兒創設良好的歌唱環境。

在活動中，教師應注意為孩子們創設良好的環境與氣氛，寓教于樂，同時建立融洽和諧的師生關系，以充分調動孩子參與歌唱活動的積極性，讓孩子自然地感受美，自由地模仿和學習，甚至以游戲貫穿整個歌唱活動，讓孩子輕松地學會歌唱。教師的態度、眼神、動作、語調等也是營造教學氣氛的重要因素，所以我們要有感染力，建立相對自由的活動氛圍，以及平等、友好的師生關系，讓每個孩子產生積極學習歌曲的愿望。當發現幼兒學唱歌曲的過程中唱不下去時，教師應考慮到自己在組織過程中欠妥的地方，及時找到問題的源泉，修整自己的教學方法。教師應關注到幼兒的實際情況，關注到幼兒的真實需要和感受，這樣教師對幼兒的主導作用和影響才能通過幼兒的主體的參與和反應真正對幼兒的發展產生積極促進作用。音樂也有比較系列的知識系統，幼兒雖然年齡小，但是，也要對孩子適當灌輸音樂知識。音樂也是一門課程，只有興趣也是不夠的，還需要有知識的學習和技能的訓練。藝術世界是十分豐富多彩的，有很多知識值得學習和理解。對幼兒來說，只要掌握一些粗淺的知識。在每一個音樂活動中，逐漸讓幼兒了解音樂中的某些知識。音樂知識的增加，可以幫助幼兒更好地感受音樂的情感。

三、材料的提供科學、有效，讓幼兒樂于參與到活動中來。

在新歌學唱中，圖譜、多媒體課件、以及情境的創設等等等是常用的教學策略，它能起到的作用就是幫助孩子記憶歌詞，區分不同的節奏，感受歌曲的旋律。在材料提供時，我們需要遵循的規律是，活動中的教學材料應是孩子已有知識經驗所能認知的（避免過分新穎影響孩子的學習），并能為孩子的學習提供充分的情感支持。

四、鼓勵與幼兒大膽創新。

創新是一個民族的靈魂。在我們歌唱教學中，不光強調歌唱的技能技巧的訓練，還應引導幼兒表現美、創造美。培養創造能力并不是要摒棄模仿，因為模仿是最初的學習方法。我們首先要引導孩子大膽地創新，獨立思考，發表自己的見解。現在提供給孩子學習的歌曲一般都是開放性的，都留有給孩子探索創編的余地，例仿編歌詞、根據歌曲創編動作、用不同的形式、感情、速度演唱歌曲等等，在很大程度上促進了孩子創造性的發展。對于孩子的創造行為，我們應該給予充分的肯定，由淺入深地引導幼兒向更深層發展，激勵幼兒從自身的感受、體驗出發，通過努力，充分展示自己的創造力，讓孩子的創造上一個臺階。我們應鼓勵孩子大膽、自由地編自己的歌曲。

第8篇：教幼兒歌曲的方法范文

1.培養方向不明確。眾所周知，學前教育專業學生的就業指向是幼兒教師，然而就在這方面，很多學校出現偏差。其教學內容大多與音樂專業的聲樂教學類似，與學前教育實際差距較大，教學效果不佳。多數高校教師不能深入幼兒園調查交流，造成培養目標和方向的偏離。

2.學生基本素質差距較大。學前教育專業的學生不同于音樂專業，生源基礎參差不齊，音樂素質和嗓音條件各不相同，在集體課教學中，難以照顧到學生在聲樂學習中的個別差異，經過一段時間的學習，除部分素質較好的學生進步較大外，大部分學生還不能建立正確的發聲方法，學生之間的差異問題得不到解決，使學生產生厭學情緒，影響了教師的教學效果。可見如何更好地處理共性與個性二者之間的關系，還需深入反思和研究。

3.缺乏實踐能力。通過對一些幼兒園的走訪調查發現，很多高校畢業生上崗后，明顯缺乏教學的實踐能力。探其根源，其一是在校學習期間，接觸幼兒歌曲少，對于童聲的發聲概念模糊不清，致使在幼兒聲樂教學的實際中，在校所學的聲樂技巧基本用不上，甚至錯誤地認為幼兒歌曲演唱就是用白聲、真聲去范唱。其二是幼兒歌曲彈唱能力較弱，多數學生只是在鍵盤伴奏課中學習個別曲目的伴奏，而在工作實際中卻不能勝任教學，可能會唱不會彈，也可能會彈不會唱，個別較好的能把彈唱結合在一起，但也往往只是會C調，更不用說三升三降各調了。

4.聲樂教材嚴重缺乏。目前在學前專業聲樂的教學中，還沒有規范統一的教材，都是教師自己來選擇。所以，各高校所使用的教材五花八門，各不相同，嚴重制約著上課效果。因此，切實提高聲樂課程的教學質量、課堂效率，解決幼兒師資短缺、培養學生幼兒教學能力等多方面的問題，是高職學前教育專業聲樂課程改革與實踐研究勢在必行的工作。

二、高職學前教育專業聲樂教學改革與實踐的研究探索

1.明確辦學方向，找準定位

學前教育專業是培養幼兒教師，應具有其自身的專業特點，學前的聲樂教育應遵循幼兒成長規律，只有把握住正確的方向，準確的定位，方能有的放矢、少走彎路。

2.完善課程體系，調整教學內容

聲樂是學前專業技能課程的重要組成部分，但根據整體課程設置，在所有課程中所占比例偏少。所以應加以調整，提高實用技能的課程，使聲樂課程更加生動豐富、專業性更強。選擇適宜的聲樂教材，增加兒童歌曲的數量和質量。

3.強化學生綜合能力的培養

（1）兒歌演唱能力的培養。學生掌握的技能有限，自然無法適應幼兒園藝術教育改革的需要，幼兒對于歌曲的第一感受往往來自教師正確完美的范唱，教師一定要具備較好的兒歌范唱能力，主要包括童聲演唱的技能技巧和掌握兒童歌曲的數量與質量。（2）強化彈唱能力的培養。加強對學生幼兒歌曲伴奏能力的培養，并積極吸引聲樂教師的參與，以指導學生對幼兒歌曲進行演唱和表現，讓學生能“以彈伴唱，以唱為主”，逐漸提高幼兒歌曲的彈唱能力。（3）提高學生知識和能力的深度與廣度。高職學前教育專業的學生工作指向雖然是幼兒教師，但絕不能僅僅停留在這個層面，應不斷提高學生知識和能力的深度與廣度。就聲樂方面而言，不僅要掌握幼兒歌曲的教學，還要包括幼兒歌曲編配、幼兒歌曲演唱與表演、聲樂欣賞等，針對幼兒園音樂教育綜合能力的培養，努力與幼兒園共建有關聲樂課程的實踐基地，有計劃有針對性地帶領學生到幼兒園觀摩主題特色課程和日常歌唱教學活動，聘請優秀的幼教專家來為學生進行幼教講座。此外，還要提高自身美聲唱法與民族唱法的能力。

4.充分發揮聲樂小組課的優勢

就目前看，聲樂小組課更適用于學前專業學生的聲樂教學。可以根據情況將學生分成10人左右的小組，這樣既實現了聲樂基礎理論學習與技能的共同提高，也兼顧了個別學生的個性發展。此外，教師的教學方法及對課堂的掌控也使學生從中得到了學習。

5.現代化教學手段的運用

把現代化教學手段運用于教學，雖取得了一定的進展，但如何更合理、更科學，還值得我們深入的研究。條件允許的高校，可把學生上課和舞臺表演的情況錄制成視頻發給學生，使其能及時發現問題、糾正缺點，有效提高學生的演唱水準。練習時也能以自身為參照，按自己在課堂上良好的聲音狀態去練習，使之更加清晰準確，收到事半功倍的效果。還可利用強大的網絡功能，廣泛收集素材，以最佳的視聽效果刺激學生的生理感觀，激發學生的音樂潛能，增強演唱自信心，從而提高教學效率。

6.加強學生的音樂實踐

第9篇：教幼兒歌曲的方法范文

【關鍵詞】楚雄彝族兒歌；幼兒教育；作用

中圖分類號：G613.5 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）11-0184-02

楚雄彝族是一個能歌善舞的民族，有著豐富多彩的民間音樂文化傳統。因其居住分布廣泛，支系繁多等因素，無論是傳統民族音樂，還是現代素材的民族音樂都風格個性獨特，內容豐富多彩。

楚雄州幼兒園，從現實生活中可感的彝族文化因素入手，利用本地區豐富的民族民間資源，擇其精華，結合實際，通過多種形式和途徑進行幼兒教育教學活動，探索出一套符合幼兒身心發展規律、特點的幼兒園教學基本模式，創設了具有彝族特色和地方特色的幼兒園課程并取得了明顯成效。

一、楚雄彝族兒童歌曲的簡介

兒歌，有些地方叫“童謠”，即兒童詠唱的民歌，音域不寬，一般在五到八度之間，不超過十度。語言生動風趣、曲調活潑。彝族兒歌是彝族人民在長期的生產生活中創造出來的符合兒童理解能力、心理特點和欣賞趣味的一種口頭短歌。

（一）楚雄彝族兒歌的種類

1.娃娃梅葛，以演唱一般啟蒙性知識為主。

2.兒童歌，彝語稱為“阿伙嗬”。兒童歌以太陽、月亮和飛禽走獸等啟蒙知識為主，唱詞多是五、七字韻句，以“阿伙嗬”“啊咿”等虛詞做歌頭襯詞。腔格較固定，樂節與歌段規整，體式短小，音樂朗朗上口，無伴奏。

3.哄娃娃調，彝語稱為“阿古福”，分為兩種：（1）“米哦格”意為大人哄孩子睡覺的歌曲。這類歌曲一般為啟蒙性實詞，但也有整篇都是虛詞的歌。（2）“阿把憋借咕”即兒童玩耍時唱的歌。

（二）楚雄彝族兒歌的特點

楚雄彝族兒歌具有內容單純，語言生動風趣，曲調活潑簡練等特點，多為3/4拍和3/8拍，節奏明快，充滿了高原山區的泥土味。每一首彝族兒歌都帶有一定的故事情節，充滿童趣，讓兒童在唱歌的同時學到很多生活中的道理和知識。

二、楚雄彝族兒歌在州幼兒園教學中的應用

（一）幼兒早操中的運用

早操是楚雄州幼兒園孩子們每天必上的一課，幼兒園的老師將不同種類的兒歌串燒起來做成早操音樂。這些串燒的歌曲中包含了健美操音樂、教誨類兒歌、少數民族音樂，其中少數民族音樂包括傣族歌曲、新疆歌曲以及彝族歌曲。少數民族歌曲占了整個早操音樂的一半，而把彝族歌曲作為壓軸，使幼兒在歡快的彝族歌曲中結束早操。在早操訓練中，幼兒園的老師根據孩子的年齡特點來編排早操，雖然是同樣的音樂，但是小班、中班、大班的孩子們的早操動作卻大不相同，展現出不同年齡孩子的特點。

（二）教學中的運用

楚雄州幼兒園充分利用本土資源，以彝族舞蹈活動為主，彝族音樂為輔，開展豐富多彩、生動活潑的實踐活動，在活動中培養幼兒學習彝族舞蹈和彝族音樂的興趣，培養幼兒感受美、表現美、創造美的意識和能力。通過幾年的探索和實踐，楚雄州幼兒園探索出了一套運用彝族兒歌進行教學的模式和方法。幼兒園的老師在進行舞蹈教學的過程中還根據幼兒的年齡特點來選擇合適的彝族兒歌作為舞蹈教學音樂。

小班：主要從動作觀察開始，以模仿、韻律活動為主，通過對彝族民間舞蹈的欣賞，培養孩子的興趣。老師們在選擇音樂時，一般選用旋律性強、形象性強、節奏性強、童趣性強的彝族兒歌。首先讓小班的兒童從聽覺上認識彝族兒歌的旋律，喜歡上彝族兒歌，再從舞蹈動作上讓兒童更深入地了解。

中班：主要從動作遷移開始，以小型的舞蹈組合和簡單的隊形變化為主。老師根據這一階段孩子的特點選擇富有童趣的動物模仿以及能反映彝族人民生產生活、民風民俗的動作進行模仿，如：老虎舞、狗攆羊、公雞打架、小蜜蜂、耕種、敬酒、祭祀、放牧、豐收等。運用楚雄彝族舞蹈的基本動作如左腳舞、跌腳等進行創編，使之更適合幼兒的能力發展水平。這時選擇適當的彝族兒歌就尤為重要，可以讓孩子在舞蹈中認識彝族的風俗習慣和勞動過程。

大班：主要從動作探索和動作創編開始，以成品舞蹈為主，鼓勵孩子用一些基本的舞蹈語匯來進行簡單的創編，用自己想出來的動作來模仿、表現日常生活中所熟悉的具體事物積極參與舞蹈表演活動。大班的孩子已經經過兩年的彝族兒歌和彝族舞蹈的學習，有了一些基礎，基本能根據教師播放的彝族兒歌用自己的理解模仿動作。這說明彝族兒歌已經潛移默化的對孩子產生了影響，讓孩子對彝族音樂產生興趣，同時對彝族音樂文化起到了初期的傳播作用。

（三）特色教育中的運用

幼兒體操是楚雄州幼兒園最具有特色的教育活動。在編排幼兒體操前，教師會先給孩子們進行基本功訓練，如：站姿、坐姿、壓腿、下腰、劈叉等。在編排體操時，教師會根據孩子的生理及心理特點來排出合適的體操。不但如此，老師還巧妙的將楚雄彝族音樂舞蹈加入到幼兒體操中穿插使用。例如：把彝族舞蹈基本步伐如走步、撩步、對腳等巧妙的穿插于隊形的變化中，使各個動作的銜接更富有變化和動感。另外，在一些小組合中也穿了一些優美的彝族煙盒舞動作，這些“小動作”在體操內容上能起到景上添花、畫龍點睛的作用。

三、楚雄彝族兒歌在幼兒教育中的作用

在對楚雄州幼兒園進行了解之后，筆者發現楚雄彝族兒歌在幼兒教育中起到很大的作用。通過對彝族兒歌的學習，能讓孩子學會尊重傳統民族文化，增強了對傳統民族文化的理解，同時還能讓孩子對傳統民族文化起到繼承與發展的作用。

（一）尊重傳統民族文化的作用

音樂藝術源于生活，少數民族音樂藝術是每個民族智慧的結晶，是最寶貴的精神財富。楚雄是彝族聚居的地區，有著不可多得的彝族音樂文化，利用本土資源進行教學，不但可以讓孩子在生活中親身感受民族音樂的魅力，還能萌發孩子對民族音樂文化的興趣。

楚雄州幼兒園的老師們將彝族兒歌運用到教學中，讓孩子通過欣賞不但認識了彝族的樂器，而且還了解了彝族的一些風俗習慣。比如舞蹈《虎樂樂》，孩子通過舞蹈，熟悉了娃娃梅葛這種彝族兒歌，同時還知道了彝族崇拜老虎的文化習俗。讓孩子懂得了每個民族都有自己的風俗習慣，都要學會尊重各民族的文化傳統。

（二）增強對民族文化理解的作用

彝族是一個熱情奔放，能歌善舞的民族，楚雄彝族自治州作為全國僅有的兩個彝族自治州之一，彝族居民相對集中，彝族民間文化源遠流長，民族氣息十分濃厚。兒童在這樣的人文環境中自然就得到了熏陶和影響，而彝族兒歌就成為了幼兒教育中得天獨厚的教育資源。

在幼兒教育中通過彝族兒歌的學習，讓孩子們從感性方面逐漸認識什么是彝族，什么是少數民族，什么是中華民族。在歡樂中能更深層次的理解楚雄彝族的音樂文化。例如：當老師講解楚雄彝族的祭祀禮儀時，根據兒童的理解能力，選擇相關的彝族兒歌進行教學，再根據音樂編排出舞蹈律動《祭天地》，讓孩子在聽、做的過程中了解楚雄彝族祭天地儀式的意義。

（三）對彝族音樂傳承與發展的作用

音樂文化傳承的方式和途徑很多，但物質和精神的傳承是其主要的傳承方式。就楚雄彝族音樂文化的傳承方式而言，可歸納為物質的方式、精神的方式、行為的方式等。

民族音樂文化的傳承離不開具體的傳承場所。傳承場所的不同，決定了民族文化傳承的模式和類型的不同。學校是最發達、最完備的文化傳承場所。學校傳承在民族文化傳承中占主導地位。一方面學校作為民族的文化傳承場所，傳遞著各民族的傳統文化；另一方面學校作為文化的傳遞場所，學習外來的先進文化，使民族音樂文化有所發展。

楚雄州幼兒園作為民族音樂文化基礎的傳承場所，在教學中讓孩子通過演唱、欣賞彝族兒歌，對彝族音樂文化產生興趣，起到了對民族音樂文化傳承的基礎作用。同時教師們利用彝族音樂編排幼兒體操及彝族舞蹈并參加各類演出活動，從而這讓彝族文化與漢文化兼容并蓄，使豐富多彩的彝族音樂文化在新時代的文化背景下得以延伸，讓彝族音樂文化走向全國、走向世界，從而促進了彝族音樂文化的繁榮發展。

四、結語

在歷史的長河中，彝族音樂文化形成了豐厚的積淀，在多元文化的時代背景下，彝族音樂文化具有了更重要的意義。因此，把本土音樂文化引入幼兒教學中是十分必要的。

楚雄州幼兒園，在州內利用本土彝族兒歌進入課堂教學，在幼兒教育中傳播自然知識、傳統道德，培養幼兒思想情操、生活技能，取得了明顯成效。例如：1994年5月，幼兒舞蹈《彝山晨曲》《體操之鄉馬櫻紅》經楚雄州文化局、楚雄電視合攝制，代表楚雄州參加“94中國國際兒童藝術節”；1997年，幼兒舞蹈《彝家山娃斗雞樂》榮獲中國舞蹈協會授予的銅獎；2006年5月，弦子操《草桿賽煙盒》參加云南省幼兒體操比賽獲得一等獎；2009年6月，幼兒舞蹈《草桿賽煙盒》參加云南省慶祝60周年“花兒朵朵向太陽”少兒舞蹈比賽，榮獲幼兒組金獎，并榮獲中國兒童文學藝術基金會二等獎；2010年1月，幼兒舞蹈《虎樂樂》受邀參加中央電視臺少兒頻道在我州恐龍谷舉辦的“智慧樹上種恐龍，金龜子暢游恐龍谷”的表演活動，同年在第六屆全國兒童藝術展演暨“魅力校園”六一晚會節目征集活動中，榮獲一等獎。

實踐證明，楚雄彝族兒歌在幼兒教育中有著至關重要的作用，它能促進幼兒身體的發展、培養幼兒良好的意志品質、能促進幼兒美感和美的創造力的發展。只有從小對幼兒進行本土音樂教育，才能使本土音樂得以宏揚，民族精神才能得以振奮。

參考文獻：

[1]李^.楚雄彝族音樂舞蹈戲劇簡述[M].云南人民出版社，2011.

[2]李湘舉.楚雄彝族自治州幼兒園志[M].楚雄日報傳媒有限公司印務中心印制，2012.

[3]夏麗萍.楚雄州幼兒園成果集[M].楚雄日報傳媒有限公司印務中心印制，2012.

[4]斯蒂芬?戴維斯.音樂的意義與表現[M].湖南文藝出版社，2007.

[5]云南民間文學集成編輯辦公室編.云南彝族歌謠集成[M].云南民族出版社，1986.