前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的小學音樂單元整體教學主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
值得一提的是,在這三位作者當中,最知名的一位是謝爾蓋耶娃女士。1974年,她畢業于國立莫斯科列寧師范學院音樂教育系;2005年至今,擔任俄羅斯教育研究院藝術教育教研室主任、副教授、教育學博士、國際師范教育研究院通訊院士、俄羅斯教育研究院音美教育國際委員會委員。謝爾蓋耶娃女士曾與卡巴列夫斯基等蘇聯最著名的教育家一道工作。在教學、科研、編寫修訂音教大綱和音樂教材的同時,她經常在莫斯科和莫斯科州的很多學校舉辦兒童音樂教育大師班。她的固定課程有兩門,分別是“學齡前兒童和小學生音樂素質的培養”和“教科書在音樂課上的作用”。
俄羅斯中小學教學大綱通常分為1—4、5—7、8—9、10—11年級音樂教學大綱。一般情況下,俄羅斯音樂教學大綱隨著《俄羅斯聯邦國家普及教育法》和《俄羅斯普通教育中小學教學標準》的變化而重新修訂,如果這兩個文件不變,教學大綱也不會發生明顯變化。
一、關于《俄羅斯小學音樂
教學大綱》的說明
《俄羅斯小學音樂教學大綱》規定:普及音樂教育的目的,就是為了培養中小學生的音樂素質。小學音樂教學的具體任務包括:培養學生在音樂藝術、藝術品位、音樂知識的基礎和樂感方面的興趣,逐漸使他們熱愛音樂藝術;培養和發展學生對世界優秀的古典音樂作品和現代音樂作品積極、敏感和有意識的接受能力,在音樂印象、音調與形象術語、基本音樂常識、音樂活動經驗、合唱這本“音樂詞庫”基礎之上積累音樂知識。這個“詞庫”是青少年弄清復雜的音樂藝術的必不可少的重要因素。
教學大綱的內容基于小學生對世界音樂藝術的主要源泉(包括民間音樂、宗教音樂、古典作曲家的杰作和現代作曲家的作品)、藝術形象、道德與審美方面的理解水平。俄羅斯藝術教育心理學家、畫家涅緬斯基(Б.М.Неменский,1922~)認為,重要的是,音樂教學大綱堅持“立足于本國”的原則,通過本民族音樂作品的旋律、曲調、主題和形象,將學生引入美妙的音樂世界。與此同時,善于在世界藝術文化的大背景下看待本民族的音樂藝術作品。
編寫教學大綱的最終目的是使學生認識與生活密切相關的音樂藝術產生和發展的規律,音樂藝術的各種表現形式和流傳范圍,感受曲調、節拍、體裁、風格對精神世界所產生的作用。通過學習“以樂音形式出現的藝術”(蘇聯音樂學家、作曲家和教育家阿薩菲耶夫語)——音樂,經常聆聽具體的音樂作品,使兒童開始對音樂創作、音樂的意義有所體驗;開始熟悉最主要的音樂藝術領域、音樂活動形式(唱歌、演奏、譜曲、聆聽音樂)、音樂形象、音樂載體、音樂展開所遵循的原則(重復、變調、對比)、曲式特點(單樂章、兩個樂章、三個樂章、分節歌、副部、回旋曲式、變奏曲式)、音樂體裁(歌曲、舞曲、進行曲、組曲、歌劇、芭蕾舞劇、交響曲、協奏曲、康塔塔、奏鳴曲、輕歌劇、音樂劇等),以及作曲家在作品中使用的表現手段和音樂語言特色等。
俄羅斯現行小學音樂教學大綱沒有脫離卡巴列夫斯基的教育思想,音樂作品的藝術價值、符合教學目的的教育意義依然是教學所需音樂素材的選擇標準。
音樂教學大綱強調最基本的教學法,包括趣味性原則,作曲家、演唱者(演奏家)、聽眾之間三統一原則,“同一與對比”原則,音準原則,以本民族音樂文化為基礎的原則。
根據趣味性原則的要求,學生的音樂接受能力應該是音樂課的基礎,應該以注重培養和發展學生對音樂藝術的態度,引導學生積極參與形象化的藝術過程和自我創作為前提。
作曲家、演唱者(演奏家)、聽眾之間的三統一原則規定,教師通過展示各種不同的音樂活動,培養和發展學生的音樂思維方式。重要的是培養學生的音樂意識,或者說,在培養學生的音樂感受力時使他們懂得,每當他們聆聽音樂作品時,他們首先想到的是該作品的作者是誰?這部作品經歷了怎樣的創作過程?哪幾位演奏家(演唱者)曾演奏這部作品?每個人的演奏效果如何?除此之外,教師應該注意學生對音樂的感受力,隨時關注他們的演唱效果。
“同一與對比”原則一直貫穿于揭示音樂作品的曲調、音準、體裁、風格特點和掌握音樂語言的過程中。這一原則不僅對培養和發展學生的音樂素養十分重要,而且對他們認識現實生活中的各種現象和整體素質的培養也很重要。
音準原則是最重要的一條原則,該原則不僅對培養和發展學生的音樂素養發揮著調控作用,而且有利于改變學生的精神面貌。在揭示音樂與現實生活之間內在聯系的基礎上,通過各種形式(文學、音樂、直觀媒體)再現的藝術形象,音樂作品在兒童面前徐徐展開,從而促進兒童藝術思維的形成和發展。
如今,絕大多數媒體主要以通俗文化和流行音樂為主,在這種條件下,根據上述原則使小學生掌握教學大綱規定的音樂素材,有利于培養和發展他們的音樂素養和聽覺,有利于培養他們對古典音樂和崇高藝術的興趣和需求。
為了達到中小學音樂教學大綱的目的,俄羅斯普通中小學音樂課上的音樂活動形式多樣,豐富多彩。為了幫助學生認識和理解音樂作品,教師通常采用各種不同手段,如合唱與重唱、舞蹈與節奏明快的動作、器樂演奏、歌曲改編或演唱、童話故事表演、音樂劇演出等方式使學生掌握相關音樂基礎知識。
除此之外,孩子們在思考音樂和即興表演(獨白、唱歌、舞蹈)的同時,逐漸表現出最基本的創作興趣,敘述他們喜愛的音樂作品主題,描繪歌劇、芭蕾舞劇和音樂劇中不同主人公的服裝和布景,制作藝術“珂拉琪”、自編歌謠、編寫音樂會節目單,個人“收藏”唱盤資料,利用自己熟悉的音樂、音樂故事、關于樂器和音樂家傳記故事“創建”動畫片等多種活動。
音樂課是一門藝術課、德育課和美育課,美育思想是音樂課的核心內容。通過美育思想,揭示對兒童個性培養最重要的“永恒的藝術主題”:藝術形象表現出來的善與惡、愛與恨、生與死、母愛、捍衛祖國的意識等。美育思想有助于師生利用全人類的精神財富思考音樂,尋求何為真理、何為善、何為惡一類問題的正確答案。
從大綱的結構特點來看,俄羅斯現行小學1—4年級音樂教學大綱分為若干單元(主題),各年級各單元均反映了大綱的主要內容和基本要求,指明了各單元需要聆聽的音樂作品。從單元的名稱來看,每個單元都反映了每學年、每學季和各單元授課過程的美育思想。小學一年級的音樂課帶有基礎知識和入門的特點,借助于廣闊的生活背景,由淺入深地向孩子們介紹音樂藝術。一年級音樂教學大綱分為兩大單元,2—3年級的音樂教學大綱又分為七大單元,4年級音樂教學大綱有八個單元。
教學大綱和具體的教學法囊括了寬泛的文化學知識,教師經常引用音樂藝術之外的其他知識,通過講述歷史故事、文學作品(詩歌和散文)和造型藝術等進行兒童音樂教學。孩子們對音樂的不同理解、同一部作品的不同詮釋方案、聆聽音樂的多種方法、在與作品形象特征近似的圖畫中反映的“可視”音樂作品和感受等,逐漸成為培養和發展兒童音樂思維、“內心聽覺”和“內心視覺”的基礎。
論文摘要:中學音樂校本教材的編制應以《新課標》為理論依據,突出甘肅地方音樂資源優勢,兼顧不同民族不同地區的音樂文化特點。本文通過探索甘肅中學音樂校本教材的開發途徑與創編模式,體現出多元文化音樂教育的發展趨勢,既要繼承與發揚民族音樂文化傳統。又要開拓創新,使校本教材成為推動甘肅地方音樂教育發展的新形式與新動力。
一、中學音樂校本課程開發的意義
校本課程是20世紀60、70年代在英美等發達國家興起并受到廣泛重視的一種與國家課程、地方課程相對應的課程。它是從學校的辦學特色和教師的特長出發。因而,它的針對性強,學校在課程編制方面的權力是體現辦學特色的基礎。學校辦學特色是需要有與之配套的校本課程來加以保證。開發和實踐校本課程,是發展學生特長,適應學生興趣和愛好,促進學生全面發展的保證。
中學音樂教育是素質教育中的重要組成部分,其目的是通過音樂教育來提高受教育者的藝術素質,從而達到全面素質的提高。音樂教育在一個國家的文化教育里,在一個民族文明素養的培植過程中占據著不可替代的重要地位。大力開發音樂校本課程,挖掘它的教育資源是音樂教育改革的發展趨勢,是民族文化發展的迫切需要,同時音樂校本課程也是國家課程與地方課程的補充、延伸和完善。開發校本課程能夠大力發展學生對音樂的興趣和愛好,拓寬學生所學音樂知識的范圍,培養、提高學生音樂能力,并且可為學生提供更多的接觸音樂、學習音樂的機會,擴大音樂視野,提高音樂修養,充分發掘學生的音樂潛能。同時甘肅地區有著豐富的地方音樂文化資源,形式多樣。但還沒有被開發,至今沒有以甘肅地方音樂為內容的校本教材。因此,編寫和制訂具有地域特色的地方音樂教材,并在基礎音樂教學中合理有效的實踐,能夠讓接受基礎教育的學生很好的了解地方音樂,對進一步發展甘肅省的基礎音樂教育有重大意義。
二、甘肅地方音樂校本教材的開發
1、組織編寫人員
首先做好校本教材的開發工作,需要成立由校長、教科處主任等組成的領導小組和“初高中生音樂課題研究教師指導方式研究”課題組成員等組成的編寫小組,為校本教材的開發提供了良好的組織保障。
2、廣泛搜集創編資料
開發的校本教材主題確定后,課題組成員需要分工合作大量搜集資料。既要利用圖書館收集文本資料,也可以便利的利用網絡獲取相關信息,使信息獲取更加多元化,使資料更全面更完整;既需注重借鑒他人的研究成果,又要充分總結我們自己的研究成果,使創編資料能夠“取其精華,去其糟粕”、“推陳出新,革故鼎新”:既要有老師的經驗指導以及論文總結,又要有學生的親身體驗與自己實踐,做到老師與學生互動學習,培養融洽學習氛圍,堅持老師學生都要做校本教材的創編的參與者。在搜集資料時還需特別注意資料的科學性、地方性和信息的前沿性,不斷完善,保持地方音樂特色。
三、甘肅地方音樂校本教材的編寫
教材在編寫上的根本出發點在于將教學材料分化為可供連續學習的知識點與基本技術元素,逐步幫助學生掌握知識建構的能力基礎,并形成良好人格基礎。音樂教材中的知識點既包含音樂學科基本理論的知識點,也包含許多人文學科共有的一些知識特征。音樂教材中的技術元素既包含音樂表現的技能,也包含音樂認知與理解的技能,更重要的是它還包含情感共鳴與創作的技能。地方音樂教材的編寫就是要將存在于音樂整體中的這些知識與技能合乎邏輯地先分解開來,然后再通過幾年的訓練,使學生逐步建立起對地方音樂的整體觀念。 轉貼于
從理論上看,校本音樂教材的編寫方式可以多種多樣,并無“定法”,也不能以“好壞優劣”加以簡單劃分。應當從音樂課程標準的落實和課堂教學實踐操作兩個方面對教材體例加以定位和評判。根據課程標準的要求和課堂教學實踐的需要,長期以來,音樂教材形成了一些常見的編寫體例,以下幾種方式也可作為中學地方音樂校本教材編寫方式的參考。
1、根據選材范圍的不同可以分成以下幾種常見體例:①歌曲集——以單一的聲樂作品為材料加以編排。這種編法在我國早期中小學音樂教材中最為常見,其中又以歌曲為主;②器樂演奏教材——以器樂曲以及樂器演奏法為材料加以編排。以器樂學習為主要內容的教材在我國中小學音樂教學中數量不多,通常作為輔助教材:③音樂欣賞教材——以音樂欣賞作為主體材料的單行本教材。按照新的中小學音樂課程觀,“感受與鑒賞”是音樂教材中最重要的學習形式與教學材料,音樂欣賞往往貫穿于音樂教學過程中。單獨的音樂欣賞教材最典型的例子是上世紀90年代推出的高中教材。④綜合學習領域教材——以具體教學形式的類別為綱進行綜合編排。這種編法將具體教學形式的不同類別加以組合進行編排,是20世紀80年代之最為常見的體例,采用這種體例編寫的教材也是我國中小學的主流教材。教學形類別有唱歌、欣賞、視唱、樂理、器樂以及音樂劇、舞蹈等綜合表演活動等。
2、從內容組合單位的大小以及教學時數的長短上可以分出兩種方式:①以課時為單位進行內容組合與編排。這種編排體例將學習內容與課時嚴格對應起來,按照中學課堂教學時間將教學內容分配到每一課。課時既是時間概念,也是內容概念。這種編法的好處是省卻教師備課環節中內容的選擇,教師的教學便于規范管理和階段考核。缺點是教學中缺乏靈活性,限制教師的自主發揮,教材內容的安排過于單一化;②以單元為單位進行內容組合與編排。這種編排體例將各項學習內容整合為板塊,以單元的形式呈現,每單元可以分解成幾個課時。有的教材為單元設立主題,作為材料選擇與組織的依據。
3、根據教材教與學對象的不同,可以分成兩種方式:以教師教學需要為中心的編排方式。這種編排方式在傳統教材中比較常見。由于對學生主體作用的認識上存在偏差,傳統教材在考慮學生問題方面通常限于知識學習上的循序漸進以及技能掌握上的由易到難,教材的編排基本上是按照教學目標的進度要求展開的。以學生學習需要為中心的編排方式。這種編排方式在近年來的教材中比較普遍,教材都加強了對學生興趣的關注、對學生生理、心理發育科學規律的研究。
4、根據教材內容的內涵與外延,可以有以下兩種方式:以音樂文化為中心的編排方式。這種類型的教材以音樂文化作為構建教學單元的出發點,各單元選材與編排均圍繞音樂文化主題展開。以音樂基礎知識為中心編排的方式。以音樂基礎知識為主線的編寫體例,通常有兩種方式。一是按照由易到難、由淺入深的順序編排。另一種方式是按照音樂表現要素將教材內容分類組合。
總之,音樂校本教材編制是一個不斷完善、不斷發展的過程,還需要更多教師不斷的學習和實踐才能找到真實具有學校特色的,真正符合學生需要,符合學校實際情況的音樂校本課程。
參考文獻
[1]中華人民共和國教育部制訂,全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)[M]北京:北京師范大學出版社,2001.7
[2]徐涌,關于校本教材編寫和使用的若干思考[J]新課程(教師版),2006(10)
[3]徐涌,關于棱本教材編寫和使用的若干思考[J]新課程(教師版),2006(10)
【關鍵詞】小學英語;語境帶動;內容整合;語用體驗
中國分類號:G623.31
上海市英語教研專家朱浦老師曾說過“上海市中小學英語教學必將走一條語境帶動教學之路。語境帶動也必將成為改變我國中小學外語教學的一條有效途徑。語境帶動的成功與否取決于教師對于語境帶動中的目標再構、內容整合及過程再構。在這個過程中每個教師都將成為創造者。”
本文筆者想通過自己的教學實踐說說小學中高年級英語教學時創設語境和關注語用的實踐體會。
一、依托教材,將語境與內容整體設計貫穿于主題單元
(一)體現單元主題
針對各個單元主題進行語境帶動教學內容整合時首先要從全局考慮,貫徹一個整體教學的思想,通盤考慮整個單元的教學,不能孤立地去看待教材中某一個語段的教學內容,而是要將局部教材和整體教材綜合起來進行謀劃。例如在牛津教材5BModule 4 Unit 1 根據Museum這一單元目標,我是這樣設計本單元分課時目標的:
Topic:Shanghai Science and Technology Museum (Period 2)
只有在英語教學中貫徹整體教學的思想,充分意識到英語教學的整體性,我們才能在具體的內容整合過程中,完整地解讀教材。因此,在實施語境帶動教學、內容整合要體現原有的主題。
( 二)體現單元內容
單元內不同課時的內容雖然在形式上各具風格,但是它們都圍繞單元主題展開,因此各課時之間存在著關聯。每一課時之間環環相扣、互相聯系、形成一個單元。所以教師應對每一個課時創設不同的分課時目標。如在Oxford English5B M4 Unit1 Museums的教學設計過程中。我是這樣設計的:
Period 1 Different Museums
Period 2 Shanghai Science and Technology Museum
Period 3 The Louver Museum
Period 4 I love museums!
對情境帶動內容整合時,應做到循序漸進,逐步體現教學目標達成的不同坡度、內容的自然銜接和過程的逐步完善。讓學生學得輕松,學得有法。
(三)符合學生的認知水平
創設語境和內容整體設計要符合學生的認知水平。例如在3B M4U1 My body單元主要討論人體部位,有些內容學生已經熟悉。所以我適當拓展句型She can … with…和When I am…, I …來談論身體部位的作用。讓學生獲得情感的體驗,提升對body的更深次的理解。
經過單元整體構思,我將這一單元劃分為三教時,考慮到學生的實際,我作了如下備課預案:
第一課時:My body
第二課時:Our bodies
第三課時:Special bodies
Yao Ming has a big body. ...The little boy has a small body. He can ...When someone needs me, I can help them with my special body.
通過這樣的設計,讓學生各取所得,起到了異步達標的目標。
二、在各個主題教學中教師應重視主題單元的整體知識的結構
對語境和語用的嘗試是建立在內容整合的基礎上,并結合具體的主題內容,指向各自的教學目標。這里面最重要的兩個因素是“語用”和“語境”。最終達到的目標是能夠激發學生的學習興趣,調動學生的語用體驗,提高學習的有效性。
(一)語境與內容的關聯
在小學英語教學中,為學生營造一個奇妙有趣的情境,不但能夠有效輔助教學,更有利于激發學生全身心投入英語的學習中。教師根據課文內容展現出鮮明的影像,輔以生動華麗的語言和音樂渲染,再現課文所描繪的情景,使學生如聞其聲、如見其人、如臨其境,師生在此情此景中進行情景交融的教學活動。能把學生不知不覺把學生帶入到現實的學習之中。
在教Oxford English 4B M4U1 A music class (3rd Period)時,
比如我利用學生喜愛的迪斯尼卡通人物這一現實,通過網絡資源的整合,將迪士尼動畫歌劇類型的故事重新配音,并加以開放式的結尾,來激勵學生思考,收到出奇的效果。
(二)語境與內容的有效結合
Role-play是學生喜歡的教學活動形式,在課堂上巧妙的運用Role-play教學,讓學生在這個歡快的氛圍當中活躍了課堂氣氛,及時的鞏固了新知,也是語段教學的一種表現形式,并可以很好的提高學生學習的有效性。
又如在Oxford English 4B M4U1 A music class (3rd Period)一課中,
為了讓學生體會到故事中的每一個人物的特點,我又是這樣設計的,
Dialogue1:
People: Who are you?
Piper: I’m a piper. I can help you. Give me a bag of gold in return.
People: A bag of gold? No! You may have more bags of gold, if you can chase the rats away.
Dialogue2:
Piper: The rats are all dead. Please give me the gold now.
People: Gold? No! We won’t give you any gold because the rats can never be back.
語段對話凸顯了人物的特點同時在情感的帶動下,很好的化解了難點的學習。學生們都爭先恐后的想要表演,這節課也就在不知不覺當中達到了很好的教學效果,因此教學的有效性也得以提高。
高效課堂要關注語言的運用環境;高效課堂要關注學生如何使用語言;在不斷學習和實踐中,我體會到依托教材 關注語境 聚焦語用是高效課堂的基礎。而我們能做的就是善于利用和整合所有可以利用的資源,循序漸進的,讓孩子們感受到語用體驗的樂趣,獲得快樂。
參考文獻:
【1】朱浦.小學英語獨立語段教學的實踐和思考【R】. 2009年10月
一、構建有序課堂,凸顯音樂屬性
俗話說:“無規矩不成方圓”。首先,由于小學生活潑好動,音樂教師應制定課堂準則,為音樂教學的有序開展創造條件,此為廣義上的常規課堂;其次,鑒于小學學生個體的差異性,教師須本著培養小學生審美能力的宗旨,實現其個性化發展,力求在音樂中釋放自己,成就自己,在制定課堂常規時,教師須著重體現音樂的美感,即審美性。
例如,某音樂教師充分利用琴聲來指揮整個課堂,與學生做了如下約定:當聽到和弦為i531時,即為坐下的意思;當和弦為135i時,即為全體起立的意思;當和弦為135時,則為保持安靜的意思。還有,教師表揚學生通常也以琴聲的形式來展現等等。除此之外,教師還嚴格要求學生唱歌時的坐姿,譬如挺胸收腹、全身放松、面帶微笑,有助于學生從內心出發,唱出發自肺腑的樂曲。與之相反的是,該教師對學生傾聽音樂時的坐姿并沒有要求,可閉眼傾聽,也可搖頭晃腦,正襟危坐,只要全神貫注地聽即可。整個音樂課堂各教學環節收放自如,松弛有度,即強調課堂準則的重要性,又給予小學學生足夠的空間發揮自己的想象,從音樂中找到自信,領悟美的真諦,為學生營造了一個輕松和諧的課堂氛圍。
二、重視教學細節,實現規范教學
小學音樂教師須從小處著眼,重視教學細節,規范自己的演唱習慣、教學習慣等,充分發揮教師的模范與引導作用,以助于學生養成良好的學習習慣。
以江蘇鳳凰少年兒童出版社五年級下冊中《童聲中國娃》為課例,某教師將教學重點以板書的形式寫下來,旨在教導學生深刻認識下滑音、波音及倚音等音樂記號,引導學生在聽的過程中領悟各類記號的不同作用,并形成記憶;該教師完整地播放了《中國娃》這首歌,要求學生仔細分辨詞曲中升“4”與“4”之間的不同之處,并準確把握兩者的音高,進而以不一樣的方式表達出來;然后,該音樂教師進行了范唱,以清晰的吐字、優美的音色、樸實的伴奏,準確表達了《中國娃》的形象,給學生留下深刻的印象;最后,該教師結合音樂的幾大要素,對《中國娃》的曲調、速度、力度進行分析與點評,凸顯音樂課程的本質特征,在此基礎上,播放了《好一個土娃子》這首歌曲的MTV,讓學生認真欣賞后,舉手回答這首歌曲的風格,并掌握裝飾音、下滑音在整首曲子中的重要作用。還要求學生模仿MTV中的經典動作,旨在讓其隨著音樂的旋律動起來,進而鞏固學生的認知。
作為音樂教師,應當精心制作課件,強調課件的實用性,遵循動靜結合的原則,避免過于動畫或過于刻板的現象出現,以確保學生始終以飽滿的熱情參與到音樂課堂中。
三、發掘歌曲共性,強化音樂感知力
音樂教師應具備帶動音樂課堂持續創生的能力,努力發掘課堂中的創生元素,鼓勵學生敢于表達自己的想法,敢于創生,不斷創生。各版小學音樂教材均囊括了多種風格的歌唱曲目,以江蘇鳳凰少年兒童出版社六年級音樂教材下冊為例,該教材第一單元即收納了《敲起我的小木鼓》《滾核桃》《非洲鼓魂》《伊唷勒啦》《將軍令》等歌唱曲目,這就要求小學音樂教師整合全單元內容,找出各歌唱曲目的共同之處,指導學生根據節奏跺腳、擊掌,切身感受中國鼓樂與非洲鼓樂完全不同的風格,進一步領悟到“鼓樂”的獨特魅力。
音樂教師按部就班地一首首范唱,毫無目的地教唱,只會讓學生在大量的歌唱曲目中失去耐心,久而久之,極易產生厭學情緒,這就要求音樂教師從音樂屬性進行分析,找出各曲目的共性。借鑒各版音樂教材,低年級并未涉及樂理知識的學習,但歌譜中卻出現一些符號,有的符號像數字“3”;有的像數字“7”;還有符號像花朵等,教師無需介紹這類符號的名稱或功能,僅需讓學生對其有一個初步的認識。例如,某教師在音樂課堂上,與小朋友約定將與數字“3”、“7”相似的符號看作馬路上的紅燈,當遇見這類符號時,停頓一下再繼續唱歌,巧妙地結合學生生活實際,吸引學生注意力的同時,有助于小學學生放松心情,以良好的狀態投身于音樂學習中。
四、結束語
一、認真鉆研音樂課標
當前音樂課的教學目標之所以會出現模糊、偏差等現象,其主要原因還是由于教師沒有認真研究音樂課程標準,對其中的要點沒有了解清楚。要想制定出科學合理的教學目標,必須從研讀新課程標準入手。
盡管新課程標準已經頒發了好多年,大多數音樂教師也已經逐漸地接受了新課程標準中提出的種種新理念、新觀點、新措施,但仍然有部分教師深受傳統教學思想的束縛,一時間難以適應,導致在制定教學目標時無從下手。也有的教師如盲人摸象,對課程標準的研讀敷衍了事,或浮于表面,或淺嘗轍止。因此在課堂上出現了諸多不合理的現象。
筆者曾經聽了這樣一節課,教學的內容是《中國民族樂器介紹》,這位教師用去了大量時間,讓學生去尋找、探究中國的民族樂器,并在課堂上擺出一些民樂器讓學生嘗試演奏。整堂課學生興趣高漲,氣氛熱烈,參與熱情極高。但透過這熱熱鬧鬧的表面想象,我們不妨冷靜下來,思考一番:這節音樂課的教學目標到底是什么?應該讓學生從這節課中學到什么?難道就僅僅是讓學生簡單了解一下中國的傳統樂器有哪些,以及如何演奏嗎?很顯然,不僅僅如此,而是應該讓學生縱向了解中國民族樂器的發展史,感受中國音樂發展史的主要成就,這也正是新課程標準對音樂教學提出的要求之一。因此,教學這節課時,應該重點讓學生多欣賞一些由民族樂器演奏的名曲,如笛子獨奏《百鳥朝鳳》,二胡名曲《二泉映月》等,由此了解民族樂器的特點以及所取得的輝煌成就。
二、研究并遵循課型的具體特點
音樂課根據教學內容的不同大體可以分為演唱、欣賞、器樂、樂理等課型。由于這些課的教學內容側重點不同,所以教學目標的制定也應該隨著課型的不同而不同。如教學《中華人民共和國國歌》,由于這是一節唱歌課,那么這節課的重點就是讓學生通過聽唱、感受等手段進行學習,體驗歌曲所蘊含的藝術精華,并學會完整熟練地唱國歌。但如果把這首歌放到音樂欣賞課中,那就要根據欣賞課的特點重新制定教學目標,弱化演唱部分的教學,重在讓學生了解這首歌曲的創作背景,通過傾聽、欣賞,或者跟唱等手段充分感受歌曲,體驗詞曲作者要表達的情感,整體感知民族解放運動和革命戰爭時期的音樂風格,以及這首歌在當時乃至現在、未來對整個中華民族的深遠影響,感悟音樂作品所蘊藏的巨大魅力。
三、縱觀整個音樂課程進行教學設計
音樂教材中的某一個教學內容并不是孤立存在的,它的教學內容和在教材中所處的位置都是編者們經過深思熟慮后精心安排的,它必然與前后教學內容發生聯系,就像一串珍珠項鏈上的一顆珍珠,總有一根線把它和所有珍珠串聯成一個整體。因此在制定一節課的教學目標時,不能只盯著本節課,還應該通讀小學音樂教材,了解整個音樂課程,看看這節課處于哪一個單元,這一單元有哪些內容,這節課的內容在這個單元中、整冊教材中所處的地位如何。這樣從大處著眼、小處人手制定出來的教學目標才是切實可行的。如音樂欣賞《黃河船夫曲》就是屬于其中的“神州大地江河萬古流”部分,在備課時我們就要關注到這些方面,即這是歌頌祖國大好河山、贊美中國人民吃苦耐勞系列美育活動中的教學內容。
關鍵詞:教學模式;單元整組教學;主題活動
我們以往的教學往往是在教學完一單元的課文才去涉及主題活動課,或者只是在單元準備指導課上草草地說一說本單元的主題活動是什么,這樣就變成了一種為活動而活動的應命行為。事實上,當師生開始圍繞單元主題聊談的時候,主題活動就已經開始了,它也應該悄然醞釀了。要上好“單元主題活動課”,就需要教師在單元合作準備課以及單元重點導學課中做一些準備工作,特別是在重點導學課上要做相應準備,這樣才能保證“單元主題活動課”大容量,高效率實施。那么在重點導學課上如何提供多種活動形式為主題活動課服務?
一、從新課程理念和學生自身發展的需要為主題活動打下基礎
說到這,我們很有必要先來回顧一下主題活動課開展的意義。“單元整組教學”中強調學習資源的整合與生成,著眼于語文學習的綜合性、實踐性,重視學生“學”的過程,強調一個時段內語文實踐活動的“整體推進”,以求實現語文素養的整體提高,語文能力的逐步提升。我校的單元四段教學理念中也提出:在主題活動課中要通過科學合理、多形式的展示,使知識得以進一步拓展,能力得以進一步發揮,體驗得以進一步延續,習慣得以進一步培養。由上可見,主題活動開展的必要性。那么主題活動課應該本著什么樣的目的來設計呢?有學者這樣認為,主題活動課應該培養學生對語文的愛好;豐富和擴大語文知識和文化知識領域;培養學生善聽、善說、善讀、善寫、善書、善表演等語文能力及習慣,從而陶冶美感情操。一句話,我認為主題活動課,就是要培養學生對語文的愛好、志趣、特長和理想。那么主題活動課的設計應著眼于發展學生獨立的語文能力、思維能力,充分體現學生個性的創造性。
二、從單元整組出發體現四段的無縫隙鏈接,為主題活動服務
在主題活動中教師應放手讓學生自己選擇活動伙伴,選擇活動方式等,但是,這并不是等于放手讓學生全盤負責,學生喜歡怎樣做就怎樣做。我們還要考慮學生的具體情況,區別對待,對于我們小學生來說,自己設計活動形式可能存在一些困難,他們由于接觸面的狹小,知識能力的欠缺有可能導致課上呈現的形式單一,內容雷同。這樣就離不開教師的指導,如果我們單拿出一節課來指導,這樣不但費時而且也會牽涉老師很多的精力,有時還會影響教學的進度。所以我們想如果主題活動課與導學課協同運行,這樣就能達到互相促進,相得益彰的目的。
三、活動形式和內容的多樣性為主題活動做好準備
音樂游戲不同于一般的游戲,而是融入了具有音樂性特點的游戲。它是通過游戲的形式,強調對音樂的體驗、感受,在根本上服從音樂的指導。它從音樂本身入手,讓學習者在聆聽音樂的同時,引導他們通過一些音樂游戲去接觸音樂的各種要素。在音樂教學活動中,引導學生通過音樂游戲去感受音樂的節奏、情節、感受音樂的魅力。讓學生在“玩”的過程中主動學習,發揮想象力和創造力,讓他們成為音樂活動的積極參與者和創造者。
一、音樂游戲渲染了課堂氣氛
音樂游戲是融音樂與游戲為一體的藝術形式,是音樂教育中最易為兒童接受、喜愛、理解的一種綜合性藝術形式,是培養兒童樂感和美感的一條有效途徑。活潑、輕松、愉悅的課堂氛圍讓學生非常喜歡。
如在二年級下冊“包子、剪子、錘”這一單元中,通過猜謎謠、玩游戲等方式,營造游戲情境,讓學生感受音樂中的游戲與游戲中的音樂,在游戲中走近音樂,體驗音樂。本單元中有一首游戲性歌曲《包子、剪子、錘》,此曲是一首充滿生活情趣、富有動感的兒童歌曲,它將孩子們日常的游戲與音樂相結合,歡快活潑,充滿童趣,整節課在之前游戲的導入和最后演唱部分的聲勢加入都能調動學生的積極性,激發學生學習的興趣。在學習此曲前,我給學生營造了一個寬松的音樂游戲性學習的氛圍,通過“石頭、剪子、布”的游戲導入此曲,讓學生與老師配合,學生與學生配合,我從節奏入手,在歌曲的教學中,我通過整體聽唱法學習,每次聽歌曲時都提出不同的要求,然后加入游戲的動作,再學習歌曲演唱部分,最后,我讓學生給歌曲的演唱部分加入聲勢動作,分組練習,請學生上臺表演。感受其不同的音樂表現形式和特點,讓學生在音樂游戲中學習,讓學生在學習過程中體會到,生活中的音樂可以與游戲結合,就像游戲一樣有趣快樂。
二、音樂游戲在教學中的特點
日本音樂教育家鈴木先生認為:兒童的心理是玩。把游戲引進課堂,讓兒童感受到音樂課是最有趣的課。
音樂游戲課在小學音樂教育中有音樂性、自然性、趣味性、創造性等游戲的共同特點。小學低年級音樂課要增設律動、音樂游戲等。實踐證明,越是低年級的孩子越愛動。如在給低年級的學生認識音符時,可以加入音符接龍的游戲,你唱do,我唱re,他唱mi,依次類推下去,按照音階分小組進行,也可以請一些學生上臺表演,也可以運用多媒體進行,把音符畫在水果上,把節奏編成有趣的兒歌進行教學。孩子們通過生動的畫面和簡單而有趣的兒歌,輕松的就學會了這幾個音符和節奏。孩子們具有活潑好動、好玩的天性,而音樂教育的最大特點就是要求學生自己參與,在“玩”中悟、在“玩”中學。如在二年級教材中有一首兒童游戲歌曲《鉆山洞》,在學習此曲前,我先讓學生玩“鉆山洞”的游戲,讓學生從“玩”中學到知識,分四組進行,每組讓小朋友設計不同的游戲隊形,按照我給出的節奏開始游戲× ×|× ×|× ×|× -|,在游戲的過程中,我給學生播放伴奏音樂《鉆山洞》,讓學生熟悉歌曲的旋律,然后再讓學生加入歌詞進行歌曲的學習,歌曲學習以后,再讓學生進行游戲比賽,在游戲中可以邊唱邊模擬小兔子的動作,一拍一次跳躍,通過“山洞”,這是一個非常有趣的、能夠訓練身體與音樂協調的兒歌素材。
高年級學生可以開展節奏性游戲、音準訓練類游戲等等。如在五年級下冊中有一首欣賞歌曲《來吧,來踢球》,此曲是一首節奏歡快,旋律跳蕩,激情飽滿的歌曲,在學習此曲前,我先讓學生做一個運動的游戲,給他們分成四個小組,每個小組用自己的方式來表達,如他們扮演成了不同國家的小朋友,扮演成了啦啦隊,根據音樂節拍模擬玩足球的姿勢,通過游戲,激發了學習的興趣,制造了活潑、輕松、愉悅的課堂氛圍,這樣在欣賞歌曲的時候,他們能更好地去理解。把游戲引入課堂,讓他們在音樂課中輕松、愉快地去唱、玩、跳,使之喜歡音樂,樂于學習音樂。
三、音樂游戲在教學中的手段
音樂是音樂游戲的靈魂所在,音樂游戲只是學習音樂的手段。音樂游戲必須伴隨音樂,才能實現音樂教學的目的。所以,音樂游戲在音樂教學中具有重要的意義和作用。
如在二年級上冊“校園節拍”這一單元中,有一首《兒童在游戲》的歌曲,此曲表現了孩子們玩各種各樣游戲時的快樂心情和天真的孩童形象,在教學中,我從節奏游戲入手×× ×× | ×× × |×× ×× | × × |,巧妙地加以利用,將聲勢活動、柯爾文手勢與模唱的相關練習,組織成各種生動有趣的游戲活動,寓學于玩之中,使學生在輕松愉快地學會歌曲的同時,受到識讀樂譜的基礎訓練。在熟練掌握節奏的基礎上,看老師的手勢進行音高模唱練習,并試著連起來唱。無論是先整體模唱再模唱唱名,還是用近乎視唱的方法先唱唱名再加入歌詞學唱,都要根據學生的實際情況進行,最后在會唱歌曲的基礎上模唱唱名,在唱會歌曲的基礎上,再引導學生進行歌表演,如:邊唱第一句邊找朋友,第二句時找到朋友邊唱邊拍手,第三句和第四句自己編創動作表演等,最后,可以與老師合作加入打擊樂器一起奏一奏。
[關鍵詞]協同教學;小學;英語教學;應用
就我國目前小學英語教學的現狀來看,協同教學有著十分重要的意義。因此,小學英語教師應充分認清我國小學英語教學的現狀,了解應用協同教學的重要意義,并采取有效措施積極推進小學英語教學中協同教學的應用,促進小學英語教學質量的提高。
1我國小學英語教學現狀
就目前來看,小學英語教學基本覆蓋了全國各地區。隨著新課改的不斷深化,小學英語教學質量實現了一定程度的提高,但總體來說,我國小學英語教學模式仍舊存在一些問題。目前我國小學英語教學普遍采用大班授課的形式,無法很好地推廣比較有針對性的小班教學形式,教學仍舊主要以教師講授、學生聽講為主,學習效果的評價也仍以考試成績為主,這對小學生英語運用能力的培養產生一定的限制,不僅無法調動小學生英語學習的積極性和興趣,也不利于提高小學英語教學效率和質量。此外,現今我國小學英語教師的教學水平存在一定的差異,尤其是城鄉之間差距比較明顯。雖然隨著國家對教育投入的加大,鄉村小學的英語教學設施日漸完善,但小學英語教師的能力還沒有很好地跟上新課改的發展速度,亟待進一步的提高。(馮冰清,2016)
2在小學英語教學中應用協同教學的意義
首先,在小學英語教學中應用協同教學,有利于促進不同水平的英語教師間相互溝通和交流,使教師們可以通過彼此觀察和學習提升自己的教學能力,促進英語教師的專業化發展,有利于教師們在溝通交流中創新教學模式和方法,推動小學英語教學效率和質量的提高。其次,有利于教師充分發揮其指導作用,為小學生提供更多練習口語和鍛煉運用能力的機會;創造良好的英語學習環境,讓學生更加輕松自如地學習英語,有利于提升小學生的自信心,減少其學習英語時的焦慮感。再次,有利于轉變傳統英語課堂教學模式,創新小學英語教學形式,使其更加符合小學生的身心發展特點,有利于激發小學生學習英語的興趣和積極性,從而推動小學生自發主動地學習英語和運用英語,體現小學生的學習主體地位。最后,在小學英語教學中應用協同教學,有利于彌補我國小學英語班級授課教學形式帶來的局限,提高小學生的英語運用能力,推動我國小學英語教學水平的進步,實現我國小學教育事業的發展和創新。
3協同教學在小學英語教學中的具體應用措施
協同教學是由兩名或者多名教師在民主、平等與自愿的基礎上組成教師團隊,一同制定教學計劃,共同實施教學活動和教學評價的一種組織形式。(穆嵐、齊春林,2015)因此,協同教學在小學英語教學中的應用,需要小學英語教師們共同努力,將其滲透到小學英語教學的各個環節中。
(1)組織小學英語教師組成團隊,共同商討和制定教學目標
首先要由具有不同教學風格和特色、掌握不同教學方法的英語教師組成最適合的英語協同教學小組,要充分考慮到教師間的互補性,同時小組成員間要保持良好的溝通和交流,積極構建和諧的小學英語教學團隊。然后,協同教學小組要依據實際的英語教學情況和小學生發展狀況,經過商討,針對教學內容,制定出明確一致的教學目標,不僅要能夠符合小學生的發展水平和實際情況,還要以提高小學生的英語學習興趣和運用能力為主要目的。例如,某小學5個英語教師就小學三年級Let’sPaint一單元的教學組成了協同教學小組。這5個教師中,有的教師擅長沉穩式風格教學,有的喜歡活潑式風格教學,有的擅長用講授法,有的善于用活動法。在小組成立后,5人對這一單元的教學目標進行討論,最終明確了本單元要讓小學生認識顏色詞匯,并能夠向他人描述物品顏色的教學目標。
(2)教師團隊依據教學目標進行英語教材解讀和修整
協同教學小組在制定一致的教學目標后,需根據教學目標對英語教材進行解讀和內容的修整,并做好課時安排。在小學英語教材中,可能存在一些內容與實際教學條件不相符,或是部分內容對于小學生來說知識含量過大、難于理解,因此需要協同教學小組對教材內容作出合理的、符合實際教學條件和小學生發展水平的調整和改動,使其更好地被小學生接受和吸收。例如,Let’sPaint單元的協同教學,教師們在制定明確的教學目標后解讀教材時發現,本單元B部分中的Let’scheck和Let’schant兩個環節與教學條件不是很符合,且與教學目標的聯系不是十分密切。經過小組教師們的探討,最終決定將這兩個章節的內容用兩個師生課堂互動環節替換掉,引導小學生加深對顏色詞匯的印象和記憶。
(3)教師團隊根據教學內容明確教學活動環節設計和方法教具的應用
小學英語教學最重要的部分就是充分利用好課堂上有限的時間,通過豐富多彩的教學活動和銜接緊密自然的教學環節,采用靈活的教學方法和有趣的教具來吸引小學生的注意力,激發其學習興趣,調動其學習積極性,引導其自主學習英語,才能有效提高小學英語課堂教學的效率和質量。因此,協同教學小組的成員要充分發揮自身的教學特色和優勢,依據教學具體內容創造性地設計教學課堂活動和環節,并展開教學方法及教具應用的討論,以符合小學生身心發展特點、激發小學生學習興趣為標準,要既能體現出團隊教學風格,又能發揮出個人教學特色,并積極促進二者有機結合,以提高小學英語課堂的整體教學水平。最后對各教師提出的方案進行討論,綜合出最合適的教學設計。例如,Let’sPaint單元的協同教學,小組教師對教學環節設計進行討論,有的教師認為可以加入繪畫的部分豐富課堂,有的認為可以加入音樂讓學生輕松記憶,有的認為可以模擬書中小熊采花的情境,讓學生扮演。經過一系列協商,教師們決定在A部分加入繪畫環節,需要準備彩筆;在B部分加入音樂,需要錄制相關歌曲;最后在C部分加入學生扮演小短劇環節,需要制作角色頭像等。
(4)明確小組內教師分工,開展小學英語課堂教學
在進行教師分工時,要充分考慮到每個英語教師各自的優勢、對教學各部分內容的熟練程度以及時間安排等多種因素,綜合分析,選擇最優的分工方案進行分工安排,開展英語課堂教學,并安排小組內資深的、教學經驗豐富的英語教師負責教學紀律監督調控、個別指導和小組教學評價工作,以確保協同教學小組教學工作高效進行。例如,Let’sPaint單元協同教學的分工中,繪畫相對較好的教師負責A部分教學,具有一定音樂功底的教師負責了B部分,擅長活潑式教學的教師負責C部分,而擅長沉穩風格且教齡較長的教師則負責紀律監管及指導工作。
(5)協同小組經過商討革新課堂評價方式
新課改提出,小學英語教學要更加注重小學生英語運用能力的培養,因此,需要轉變小學英語以學生考試成績為主的傳統評價方式。協同教學小組要積極探討,尋求更加合理的能檢測出小學生英語應用能力的課堂評價方式。協同教學小組教師提案,小組進行審核修整的方式來決定對小學生英語課堂內容掌握情況的評價和考核,要多種評價方式相結合,避免單一化。例如,協同小組教師討論后認為,可以通過聽力測試、課堂表現和作業以及小組總體表達等方式綜合運用,對學生的學習情況進行評價。(王志軍、余勝泉,2015)
(6)進行協同教學評價,并通過課后反思進行教師經驗心得交流分享
在整個協同教學的最后一個環節,小組內部要進行互相評價,并采用課后反思的形式從教學的各個環節方面及學生的學習掌握情況進行分析總結,促進小組內教師之間的經驗和心得體會的交流和分享,從而推進不同風格及水平的英語教師間相互學習、共同進步,提高小學英語教師隊伍的整體教學專業素養。
4結語
協同教學在小學英語教學中的應用具有重要意義,小學英語教師要充分認清現今我國小學的英語教學現狀,積極采取措施,推進協同教學在小學英語教學中的應用,將其滲透于教學的每一個環節,促進我國小學英語教學的提高。
參考文獻
[1]馮冰清.“三位一體”協同培養卓越小學英語教師[J].紹興文理學院學報(教育版),2016(2):69-73.
[2]穆嵐,齊春林.協同教學——教師實習新模式探微[J].教育探索,2015(12):132-135.
一、相同點:
1、人教版和人音版初中音樂教材的習題設計在內容上都表現了《新課程標準》中提出的幾方面音樂教學內容:
1)感受與鑒賞
感受與鑒賞是音樂教學的一個重要內容,是增強學生音樂感受力和音樂知識的必要途徑。在感受與鑒賞的教學內容中涉及音樂表現要素、音樂情緒與情感、音樂風格與流派、音樂體裁與形式四個方面的教學要點與知識。人教版與人音版的習題設計中都包含了這幾個方面的內容,下面將分別進行陳述。
①對音樂表現要素教學內容的習題設計
音樂表現要素包括音色、力度、速度、節奏、旋律、結構等音樂構成的組成部分,這些要素是形成音樂不同風格、情緒、特點的重要依據。對音樂的鑒賞需要對音樂各種表現要素的熟悉了解,也是感受與鑒賞音樂的必要手段。
a.人教版和人音版教材中反映音樂表現要素——音色的習題設計舉例如下:
人教版七年級上冊第三單元《金色的秋天》第23頁欣賞《豐收鑼鼓》,習題為:“按照樂曲中主奏樂器出現的順序填寫序號”。
人音版七年級上冊第二單元《天山之春》課后習題“實踐與創造”中第二題為:“判斷下面兩首樂曲片段的主奏樂器是什么?”
這類習題的設計目的都是為培養學生對音色的聽辨能力,增加學生對不同樂器音樂的熟悉和了解,積累音樂語言。
b.人教版和人音版教材中反映音樂表現要素——力度的習題設計舉例如下:
人教版七年級上冊第一單元《中學時代》第9頁欣賞《飛來的花瓣》習題為:“剛才我們聽到的這首歌強弱對比非常鮮明,你聽出來了嗎?請你找出樂譜中的力度記號。”
人音版九年級下冊第三單元《繽紛舞曲》課后習題“實踐與創造”中第三題為:“聆聽《波萊羅》舞曲,感受、體驗樂曲的力度變化,說說它在力度變化方面的特征。”
這類習題的設計目的都是通過感受、體驗作品中力度的變化,使學生認識到力度在音樂表現中的重要作用。
c.人教版和人音版教材中反映音樂表現要素——速度的習題設計舉例如下:
人教版八年級上冊第一單元《青春的旋律》第4頁唱歌《青春舞曲》習題為:“請你用中等稍快的速度演唱歌曲,體會歌曲的情緒。”
人音版九年級上冊第五單元《月光》課后習題第四題為:“聆聽劉天華作曲的二胡獨奏曲《月夜》,比較第一、二段極慢板與第三段快板在音樂表現上有何不同?”
這類習題的設計目的都是通過對音樂作品中速度變化的體會,使學生感知速度對音樂形象的塑造具有什么樣的意義,進一步在實踐中感受速度在音樂作品中的使用特點。
d.人教版和人音版教材中反映音樂表現要素——節奏的習題設計舉例如下:
人教版八年級上冊第四單元《神州大地——錦繡山川》第28頁欣賞《太行頌》習題為:“這首歌曲中有許多地方使用了附點、切分節奏,欣賞時注意體會它們表情達意的作用。”
人音版七年級下冊第五單元《輕歌曼舞》課后習題“實踐與創造”第四題為:“伴隨下面的旋律,敲擊兩種探戈節奏,體驗它們的音樂風格。”
這類習題的設計目的是通過欣賞、實踐,讓學生體會不同節奏的律動特點、音樂表現特點,進而加深對不同節奏的認識。
e.人教版和人音版教材中反映音樂表現要素——旋律的習題設計舉例如下:
人教版七年級上冊第二單元《祖國頌歌》第14頁欣賞《祖國頌》習題為:“以譜例第一個音作為橫線所在位置,按音高變化畫出旋律線。”
人音版七年級上冊第六單元《熒屏樂聲》課后習題“實踐與創造”第二題為:“聆聽電影插曲《冰山上的雪蓮》,依照圖形譜隨著音樂唱一唱,試著分析在哪里?為什么旋律越唱越高,然后急轉直下結束在底音“6”上?它傳達了什么樣的情感。”
這類習題的設計目的是讓學生了解旋律進行的特點,進而了解旋律在音樂作品中的表現作用和重要地位。
f.人教版和人音版教材中反映音樂表現要素——結構的習題設計舉例如下:
人教版七年級上冊第一單元《中學時代》第6頁習題為:
這首歌的音樂結構是:A AB ABA
人音版九年級上冊第二單元《西北放歌》課后習題“實踐與創造”第三題為:“聆聽《山丹丹開花紅艷艷》,判斷音樂是由幾部分組成的?請用圖形譜畫出它的結構及音樂特征。”
這類習題都是針對音樂作品結構而設計的。通過類似習題讓學生掌握音樂作品的不同結構和結構劃分方式,了解結構對理解音樂作品的作用。
②對音樂情緒與情感教學內容的習題設計
不同的音樂作品會表現不同的情緒和情感,能夠正確分辨音樂作品表達的情緒,用語言描繪音樂作品的情感是感受與鑒賞的一個重要教學內容,人教版和人音版教材中針對作品情緒和情感的辨別、體會和實踐做出了相應的習題設計,舉例如下:
人教版九年級下第二單元《歌劇之夜》第1 6頁欣賞《獵人進行曲》課后習題為:“請你說一說這首歌曲是用什么情緒演唱的,表現怎樣的情景?”
人音版八年級上冊第三單元《梨園金曲》課后習題“實踐與創造”第一題為:“分小組、按角色,用贊頌、自豪的情緒演唱《唱臉譜》。”
這類習題的設計多是通過欣賞作品,感受音樂作品傳達的情緒和情感,進而了解音樂作品在表達不同情緒和情感時的方式和手段,增強學生的音樂鑒賞能力。
③對音樂體裁和形式教學內容的習題設計
音樂作品具有豐富的體裁和表現形式,音樂體裁包括進行曲、夜曲、藝術歌曲、交響曲等,音樂形式包括獨唱、合唱、獨奏、齊奏等,對不同音樂體裁和形式進行介紹是音樂教學中不可或缺的內容。通過不同的習題方式指導學生認識不同的音樂體裁和形式可以加深學生的印象,增加學生的音樂知識積累。人教版和人音版教材中針對音樂體裁和音樂形式分別設計了習題。
a.人教版和人音版教材中針對音樂體載的習題設計舉例如下:
人教版九年級上冊第一單元第9頁欣賞《月夜》的習題設計為:“藝術歌曲中的鋼琴與人聲是有機結合、融為一體的。你能結合欣賞這首歌曲,說說鋼琴伴奏的作用嗎?”
人音版七年級上冊第一單元《難忘歲月》課后習題“實踐與創造”第三題為:“傾聽《黃河大合唱》第七樂章《保衛黃河》及鋼琴協奏曲《黃河》第四樂章《保衛黃河》,體會抗日軍民誓死保衛家鄉、保衛黃河、保衛全中國的堅強決心和英雄氣概。”
這類習題的設計目的都是通過欣賞音樂作品讓學生了解不同的音樂體裁,并認識不同體裁的音樂特點。
b.人教版和人音版教材中針對音樂形式的習題設計舉例如下:
人教版九年級上冊第五單元《環球之旅——北美掠影》第42頁欣賞《紅河谷》,習題為:“試將《紅河谷》的齊唱與合唱形式作一比較,談談他們給你帶來的不同感受。”
人音版八年級下冊第二單元《西南情韻》課后習題“實踐與創造”第三題為:“《遠方的客人請你留下來》是一首混聲合唱曲。它包括了、 、 和 四個聲部。此外還有 參與其中。
這類習題都是針對作品的音樂形式設計的,目的在于增加學生對不同音樂形式知識的積累,并認識到不同音樂形式具有不同的音樂表現力,進而了解到音樂的多樣性。
④對音樂風格和流派教學內容的習題設計
對風格與流派的了解是欣賞與鑒賞內容的重要部分,音樂風格和流派代表了不同地區、不同時期音樂的特點及發展,增加學生對風格和流派知識的認識有利于學生更深入地理解音樂。如對西方維也納古典樂派進行學習,將有利于學生理解音樂體載奏鳴曲、交響曲以及海頓、莫扎特、貝多芬等人的音樂作品內涵。
a.人教版和人音版教材中針對音樂風格的習題設計舉例如下:
人教版八年級下冊第二單元《梨園擷英》第31頁:
人音版九年級下冊第二單元《多情的黑土地》課后習題“實踐與創造”第五題為:“聆聽音樂片段,將具有東北風格的歌(樂)曲選出來,并在其序號后面的括號里打鉤。”
這類習題的設計目的是通過聽賞讓學生分辨不同的音樂風格,對作品音樂風格形成感性認識。
b.人教版和人音版教材中針對音樂流派的習題設計舉例如下:
人教版九年級上冊第三單元《西洋樂話》第31頁:
人音版九年級上冊第五單元《月光》課后習題“實踐與創造”第六題為:“搜集有關印象主義(印象派)的繪畫、詩歌、音樂,了解它產生的時代以及藝術上的價值。”
這類習題是圍繞音樂流派進行設計的,通過學習使學生對不同流派的代表人物、音樂特點有所認識,增加學生的音樂素養。
2)表現
表現是音樂學習的基礎性內容,是充分體現音樂實踐性的重要途徑。通過表現,培養學生的音樂審美能力、創造能力,增加學生的自信。音樂教學中的表現包括演唱、演奏、綜合性藝術表演等,這些教學內容都需要通過練習來提出要求和加深認識,也是課后習題設計的重要針對性內容。在人教版和人音版教材中,表現方面的習題設計內容占據著很大的比重。
a.人教版和人音版教材中針對演唱的習題設計舉例如下:
人教版七年級下冊第六單元《銀屏之歌》唱歌《送別》的習題為:“背唱《送別》,從中體會歌曲的抒情意境。”
人音版八年級下冊第三單元《瑰麗的電聲》課后習題“實踐與創造”第一題為:“學唱《大海啊,故鄉》。試一試將歌曲中的主導節奏用‘強強弱’的方法演唱,體會一下大海波濤起伏蕩漾的感覺。比較一下第一、三、五、七句中的。大海啊。每次演唱時有何不同?哪一句像在低吟輕嘆,哪一句像在動情地呼喊?以你喜歡的方式演唱。”
這類習題都是對唱歌教學提出的要求,通過類似習題設計讓學生學習唱歌的知識、技巧,并熟悉一部分歌曲,進而表現歌曲表達的情感和內容。
b.人教版和人音版教材中針對演奏的習題設計舉例如下:
人教版七年級下冊第一單元《春之聲》第9頁豎笛教學:人音版八年級上冊第二單元《雪域高原》課后習題“實踐與創造”第四題為:“自己選擇樂器,練習演奏《翻身農奴把歌唱》。”
這類習題都是對演奏教學提出要求,增加學生對樂器的認識,并提高演奏能力。
c.人教版和人音版教材中針對綜合性藝術表演的習題設計舉例如下:
人教版九年級上冊第五單元《環球之旅——北美掠影》第43頁音樂活動:“為《紅河谷》配上簡單的動作,邊唱邊表演。”
人音版八年級上冊第三單元《梨園金曲》課后習題“實踐與創造”第三題為:“聆聽《智斗》,判斷三個角色各屬于哪個行當?試著分角色做表演。”
這類習題多是結合教材內容進行綜合性表演,是對學生表現力、創造力的一種鍛煉,也是增加學生音樂實踐的機會。
3)創造
創造在音樂教學中的體現包括兩個方面:即興創作和用音樂材料進行創作,是對學生創造能力的鍛煉。在創造的過程中,可以激發學生的學習潛力,培養學生對音樂創作材料的認識,提高學生的實踐能力。在初中階段,學生對音樂知識已經有了一定的積累,也就對創造的難度有了新的要求,人教版和人音版初中階段教材針對初中學生的具體情況對即興創作和運用音樂材料與手段進行音樂創作設計了相應的習題。
a.人教版和人音版教材中針對即興創作的習題設計舉例如下:
人教版九年級上冊第六單元《冬之旅》第49頁音樂活動《鈴兒響叮當》習題:“以小組為單位,為第一段歌詞創編動作,并勇敢地在大家面前表演。”
人音版八年級上冊第四單元《音詩音畫》課后習題“實踐與創造”第一題為:“用歡快、活潑的情緒演唱《美麗的村莊》,根據歌曲的意境進行創造性的表演活動。”
這類習題多強調即興性,要求學生根據教學內容進行臨場發揮,是對學生想象力和創造力的鍛煉,有利于提高學生的反應力、觀察力和對臨時事件的控制力。
b.人教版和人音版教材中針對運用音樂材料與手段進行創作的習題設計舉例如下:
人教版八年級上冊第二單元《動物狂歡節》第11頁習題:“請你選擇適當的打擊樂器為歌曲編配伴奏。”
人音版七年級下冊第四單元《樂海泛舟》課后習題“實踐與創造”第四題,“用你喜歡的變奏方式,為下面的旋律寫兩個小變奏。”
這類習題是引導學生了解音樂創作的手法和技巧,利用音樂材料進行音樂作品的創作,是對音樂創作知識的積累。通過練習,鍛煉學生的音樂創作能力,也有利于培養學生的音樂感受力和表現力。
4)音樂與相關文化
音樂與相關文化的教學是以增加學生的音樂文化素養為目的的。在音樂教學中,通過音樂作品與相關文化內容的教學可以開拓學生的視野,從人文科學的角度看待音樂,提高學生的音樂鑒賞、審美能力。音樂與相關文化在教材中的體現主要包括三個方面:音樂與社會生活、音樂與姊妹藝術及音樂與藝術之外的其他學科,這三個方面從不同角度增強了學生對音樂的整體認識。在人教版和人音版教材的習題設計中表現如下:
a.人教版和人音版教材中針對音樂與社會生活的習題設計舉例如下:
人教版七年級下冊第六單元《銀屏之歌》第49頁音樂情景劇習題:“請你談談自己保護動物的經歷以及保護動物的意義”。
人音版八年級下冊第一單元《綠色家園》課后習題第五題為:“你知道我國有哪些著名的地方被列入世界人類自然遺產名錄?試用音樂和其他藝術形式介紹給大家。”
這類習題通過音樂與人類社會生活的聯系,讓學生認識到音樂在社會生活中的地位和作用,增加學生對音樂社會屬性的認識。
b.人教版和人音版教材中針對音樂與姊妹藝術的習題設計舉例如下:
人教版七年級下冊第六單元《銀屏之歌》第44頁習題為:“說說你喜歡哪些影視音樂作品。為什么?”
人音版七年級下冊第一單元《難忘歲月》課后習題第四題為:“了解《四渡赤水出奇兵》《保衛黃河》《游擊隊歌》各表現了我國哪個歷史時期的情景?看看相關的歌舞、繪畫、雕塑、書籍、電影、電視等資料,介紹給老師和同學們。”
這類習題通過音樂與姊妹藝術之間的聯系,讓學生增加對音樂作品內涵的了解,并了解同一題材在不同藝術領域中的表現形式和特點,增加學生的藝術修養,提高審美能力。
c.人教版和人音版教材中針對音樂與藝術之外其他學科的習題設計舉例如下:
人教版七年級上冊第三單元《金色的秋天》第25頁習題為:“同學們,請你創作一首贊美秋天的小詩,并為它選配背景音樂。”
人音版八年級上冊第二單元《雪域高原》課后習題第六題為:“在中國地圖中,把自治區用色筆勾畫出來。你聽過、收集過哪些藏族歌曲?把這些歌的名字寫出來,唱給同學們聽聽。”
這類習題是借助音樂與社會科學、自然科學等方面知識的關系,讓學生了解音樂的歷史、地理、人文風貌,對加深學生對音樂作為一門人文藝術學科的認識具有重要作用。
2、人教版和人音版初中音樂教材的課后習題都要以文字的方式形成,對教學內容進行鞏固、拓展和實踐練習。文字介入的方式根據語氣表達不同主要分為兩種形式:提問式和敘述式。提問式是通過提出問題,引導學生得出正確的結論或展開聯想,完成對音樂知識、作品結構及音樂實踐等方面的學習。敘述式是通過陳述提出要求,完成對音樂知識、作品結構及音樂實踐等方面的學習。無論是提問式,還是敘述式,在問題提出的角度和達成結果方面都可以分為主觀題和客觀題兩種。主觀題是針對具體內容提出明確要求或問題,最終目的是使學生對問題形成準確地認識或得到明確的指令,增加學生對音樂知識性內容的了解。客觀題是為鍛煉學生的音樂創造力、想象力而設立,最終目的是培養學生對音樂的感性認識,增強學生的音樂綜合能力。
提問式主觀題舉例如下:
人教版九年級下第三單元《邊寨飛歌》第30頁欣賞《月光下的鳳尾竹》習題為:“你能聽出為這首歌曲伴奏的特色樂器嗎?”
此處針對欣賞作品《月光下的鳳尾竹》提出問題:你能聽出這首歌曲伴奏的特色樂器嗎?并給出兩個答案進行選擇。問題提出的目的十分明確,答案也十分明確,目的是通過提問讓學生了解到《月光下鳳尾竹》的伴奏樂器是葫蘆絲,并認識這種樂器。答案具有唯一性和針對性。
提問式客觀題舉例如下:
人音版七年級下第二單元《非洲的靈感》第1 7頁中“實踐與創造”第五題:“如果有興趣,還可以議論一下在現代音樂生活中,哪些地方可以看到非洲音樂的影響?你印象最深的非洲地區音樂有哪些?介紹給老師和同學們。”這道習題為拓展學生對非洲音樂的多方面了解而設,每個學生的理解和回答都是不一樣的,目的是培養學生的綜合能力,增加學生對音樂多方面的認識,開闊學生的視野。答案具有多樣性和發散性。
敘述式主觀題舉例如下:
人教版教材八年級上第六單元《電子空間站》第48頁:
這道習題是為訓練學生對音高的認知能力而設計的,題目中明確提出了需要學生完成的內容,要求學生根據錄音寫出正確的答案。
敘述式客觀題舉例如下:
人音版教材八年級上冊第一單元第9頁中“實踐與創造”第一題:“用滿懷深情的歌聲唱好《讓世界充滿愛》(全曲的第二部分)。如果有興趣,可以自學其他段落,并在集體活動中用你自己喜歡的方式唱。”這道習題用敘述的方式對學生的音樂學習提出要求,目的是鍛煉學生識譜能力和自學能力,“用你自己喜歡的方式唱”是對學生創造能力和綜合能力的培養。習題雖也對學生的音樂學習提出要求,但著重點與主觀題不同,結果沒有統一性,而是對學生客觀能力的一種認識與提高。
3、人教版和人音版初中音樂教材課后習題的表現形式主要分為:填空式、問答式、判斷式、選擇式、論述式。
1)填空式
填空式是采用填空的方式進行習題設計,目的是通過填空增加學生對音樂知識的了解,并學習用文字的方式解釋音樂。例題如下:
人教版九年級下冊第三單元《邊寨飛歌》第33頁欣賞《母女夜話》習題:
人音版八年級下冊第二單元《西南情韻》課后習題“實踐與創造”第三題為:“《遠方的客人請你留下來》是一首混聲合唱曲。它包括了 、 、 和 四個聲部。此外還有
參與其中。
2)問答式
問答式是采用提出問題、回答問題的方式進行習題設計,目的是通過問答有針對性的就某一問題進行探討,讓學生通過回答問題掌握要學習的音樂知識。同時,也可以通過回答問題引導學生拓展思路,培養學生的聯想力和分析力,并提高學生的語言表達能力。例題如下:
人教版八年級上冊第二單元《動物狂歡節》第13頁欣賞《百鳥朝鳳》習題為:“你能想象出嗩吶模擬了哪些動物嗎?”
人音版九年級上冊第四單元《經典交響》課后習題“實踐與創造”第二題為:“聆聽《命運交響曲》第一樂章,比較主部主題與副部主題有何不同?《命運交響曲》第四樂章的音樂情緒與第一樂章有什么不同?形成這種不同的原因是什么?”
3)判斷式
判斷式是采用聽音樂做判斷或根據給出的音樂知識點進行判斷的方式進行習題設計,目的是通過比較分析,讓學生分辨不同類型的音樂和掌握不同的音樂教學重點,培養學生的分析能力和辨別能力。例題如下:
人教版九年級上冊第二單元《說唱天地》第21頁音樂活動:
人音版九年級下冊第二單元《多情的黑土地》課后習題“實踐與創造”第五題為:“聆聽音樂片段,將具有東北風格的歌(樂)曲選出來,并在其序號后面的括號里打鉤”。
4)選擇式
選擇式是采用根據教材中給出的習題內容進行選擇,得出正確結論的方式進行習題設計。目的在于通過選擇讓學生對音樂的不同風格、流派、表現情緒等有正確的判斷,并積累音樂知識。
人教版八年級上冊第四單元《神州大地——錦繡山川》第34頁習題:
人音版七年級上冊第四單元《行進中的歌》課后習題“實踐與創造”第四題為:
聆聽三首進行曲片段,將它適宜的演出場合填入()內。
第一首( )第二首( )第三手( )
A婚禮儀式 B葬禮儀式 C迎賓儀式
D博覽會開幕式 E學校運動會開幕式 F國家慶典活動
5)論述式
論述式是讓學生收集資料或對某一具體問題展開論述的習題形式,目的是培養學生的綜合能力,增加學生對音樂多角度、多層面的認識,并能夠用語言明確表達自己的觀點。
人教版七年級下冊第六單元《銀屏之歌》第44頁習題為:“說說你喜歡哪些影視音樂作品。為什么?”
人音版八年級下冊第三單元《瑰麗的電聲》課后習題“實踐與創造”第五題為:“聽電子合成器或電腦多媒體演示音色與節奏變化,討論并預測電子音樂可否取代人的歌聲和各類中外樂器的演奏?”
二、不同點:
1、呈現方式不同。
人教版和人音版初中音樂教材的習題呈現方式上存在著差異,主要體現為:
1)人教版初中音樂教材的習題分散在每單元中,多顯示在教學內容的下面。如人教版七年級下冊第一單元《春之聲》第7頁。
2)人音版初中音樂教材的習題集中在每個單元的后面,統一在一個欄目“實踐與創造”中。在這個欄目中,設計了與每單元教學內容相關的習題,包括對教學要求和音樂實踐性的練習等。如人音版八年級下冊第四單元《歌劇世界》的課后習題“實踐與創造”。
2、語言表達方式不同。
人教版和人音版初中音樂教材的習題雖然都是以文字形式呈現的,但在語言表達方式上有很大的不同,具體表現為:
1)人教版初中音樂教材在習題語言的表達方式上比較直接、簡單明了,多是針對教材中的音樂作品明確提出問題或教學要求,如人教版八年級上冊第二單元《動物狂歡節》第13頁欣賞《蜻蜒點水》的習題為:“樂曲部分在情緒、速度等方面都有一些變化,你聽出來了嗎?”
2)人音版初中音樂教材在習題語言的表達方式上比較婉轉,提示性和暗示性較多,如人音版八年級上冊第一單元《同屬一個世界》課后習題“實踐與創造”第三題為:“音樂能表現光明、美好的事物,也能表現黑暗和殘暴現象。聆聽樂曲《祭獻之舞》,你能否通過音樂感受以少女祭祀大地儀式的野蠻、怪誕?你認為在這首音樂中旋律和節奏誰屬于更重要的地位?你是否喜歡這種音樂,為什么?”
3、習題設計角度不同
人教版和人音版初中音樂教材的習題在設計角度上有所不同,主要表現為兩個方面:
1)人教版初中音樂教材的習題設計多針對教材內容提出一方面的教學要求,問題多比較簡明;人音版初中音樂教材的習題設計往往針對一個作品提出幾方面的教學要求,綜合性比較強。舉例如下:
人教版七年級上冊第四單元《神州大地——遼闊的草原》第33頁欣賞《萬馬奔騰》習題為“這首樂曲描繪了萬馬奔騰的壯觀場面。你聽出來了嗎?”
這道題是針對《萬馬奔騰》音樂作品提出的問題,問題的直觀性很強。
人音版八年級上冊第一單元《同屬一個世界》課后習題“實踐與創造”第二題為:“欣賞《我們同屬一個世界》和《手拉手》片段,了解這兩首歌曲的創作演出背景。試著隨音樂唱一唱《我們同屬一個世界》B段和《手拉手》合唱部分,體驗其節奏及演唱的特點。說一說這兩首歌曲表達了人類哪些共同愿望”。
這道題也是針對欣賞教學提出問題,但問題包含的內容比較多樣。
2)人教版初中音樂教材除在每單元設計了針對音樂教材內容的習題外,在七年級上冊設計了一個完整的單元《旋轉舞臺》,目的在于使學生對七年級上學期學過的音樂知識進行回顧,通過習題的方式讓學生對一些樂器的音色、音樂表演形式、音樂體裁等加深印象,實際上也包含著對小學階段音樂知識的一種復習。
人音版初中音樂教材除設計了每單元的課后習題外,在每冊教材的后面增加了“音樂是我的好朋友”欄目,通過習題的方式進行自我測評,目的在于使學生熟悉每冊學習過的音樂知識,拓展教學內容。
4、主客觀題比例不同。
人教版和人音版初中音樂教材在問題設計的主、客觀傾向上有所不同。根據統計,人教版初中音樂教材中采用提問表述方式設計的習題共有82道,采用敘述表述方式設計的習題共有111道,習題總數為193道,其中主觀題為51%,客觀題為49%。人音版初中音樂教材中采用提問表述方式設計的習題共有72道,采用敘述表述方式設計的習題共有97道,習題總數為169道,其中主觀題為26%,客觀題為74%。人教版教材習題中主、客觀題的比例基本持平,人音版教材習題則以客觀題為多。
三、綜述
通過對人教版和人音版初中音樂教材課后習題共同點和不同點的比較和分析可以發現,人教版和人音版初中音樂教材在習題設計方面各有優劣:
1、人教版初中音樂教材習題設計分散在單元教學內容中,與音樂作品結合緊密,直觀性、操作性較強;人音版初中音樂教材習題設計統一在每單元的后面,從教材體例上看比較規整,但學生學習時缺少直觀性。
2、人教版初中音樂教材習題設計針對性強,問題簡單明了,有利于學生理解。人音版初中音樂教材習題設計綜合性強,問題角度比較多樣、拓展性強,但教學中存在材料上的難度,操作性容易受到影響。
3、人教版初中音樂教材除單元中的習題設計外,在七年級設計了獨立的習題單元,對知識進行回顧,目的在于在學生剛剛進入初中時期對學過的音樂知識進行整理,有利于學生對音樂知識形成系統性認識;人音版初中音樂教材除單元的習題設計外,在每冊后面設計了獨立的“音樂是我的好朋友”欄目進行練習,目的在于讓學生對每冊的教學內容進行整理,加深學生的認識,但由于初中階段音樂課程的教學時間有限,很難有時間進行大量習題教學,操作上有很大難度。