前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了虛擬現實下的高校藝術實踐培養范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：高校藝術實踐課程在教學培養、個性化指導等方面存在現實困境，虛擬現實技術的發展為高校藝術實踐的培養提供了更加豐富的教學情境。虛擬現實環境下的交互性、沉浸感和想象力特性能夠提高學生的學習興趣、學習投入度和演奏技能。文章從精準指導、個性化實踐訓練、技能薄弱點、個別化指導、情境化訓練等方面提出基于虛擬現實技術的藝術實踐教學培養策略，并對學生藝術實踐的訓練模式進行了探討。

關鍵詞：虛擬現實；高校藝術實踐；個性化指導；藝術培養

一、高校藝術實踐課程教學的現狀與困境

藝術實踐是以樂器為媒介表現音樂、抒發情感的藝術形式，是培育學生藝術表現素養的重要途徑。藝術實踐在高師音樂專業人才培養中具有重要的作用，學生通過多種藝術活動形式，將平時所學的知識與技巧更好地與實際相結合，并將所學內容加以靈活運用，是學生從藝術的舞臺，走向社會的一種實踐和履行[1]。在高校中以演奏為主的教學內容包括器樂相關知識以及合奏、重奏、獨奏等多種形式。演奏技能的學習和訓練應盡可能融于演奏實踐中，力求做到藝術性與技術性相統一。當前，演奏類的課程教學模式仍然以講授式為主，缺少對學習者的個性化指導。在學習步調上，學習者之間也存在差異，對于同樣的教學內容而言，學習者的掌握程度會因人而異。學生在有限的課堂時間內并不能進行充分的演奏技能訓練。近年來，各類新興技術的發展為教育改革提供了有力的技術支撐。教育部印發的《教育信息化2.0行動計劃》通知中指出，要以人工智能、大數據、物聯網等新興技術為基礎，依托各類智能設備及網絡，積極開展智慧教育創新研究和示范，推動新技術支持下教育的模式變革和生態重構[2]。國務院印發的《新一代人工智能發展規劃》中指出，利用智能技術加快推動人才培養模式、教學方法改革，構建包含智能學習、交互式學習的新型教育體系[3]。可以看出，國家各類政策都積極倡導利用新媒體技術改善和優化課程教學。只有重視科學技術發展，適應時展要求，讓人文藝術與科學技術緊密結合，才能逐步擴大培養復合型、創新型人才的教育途徑[4]。虛擬現實作為一種新的發展技術，能夠對于操作訓練類的教學提供更加直觀和個性化的體驗。其獨特的沉浸感和交互性體驗能夠有效破解當前藝術實踐類教學在技能訓練和操作上較難開展個性化教學的難題。

二、虛擬現實技術在藝術實踐中應用的優勢與特點

虛擬現實（VirtualReality）是20世紀80年代初由美國VPLResearch公司創始人JaronLanier提出的概念[5]。它是一項綜合集成技術，涉及計算機圖形學、人機交互技術、傳感技術、人工智能等領域，它用計算機生成逼真的三維視、聽、嗅覺等感覺，使人作為參與者通過適當裝置自然地與虛擬世界進行體驗和交互作用。虛擬現實的本質在于它的模擬和仿真，可以通過現有的信息技術手段達到對現實世界中客觀事物的模擬和再現[6]。虛擬現實技術的特征包括交互性、沉浸感和想象力，其中交互性是指用戶對虛擬環境中對象的可操作程度和從虛擬環境中得到反饋的自然程度（包括實時性）。沉浸感是指用戶感到作為主角存在于虛擬環境中的真實程度，是虛擬現實技術最主要的特征。想象力指用戶在虛擬世界中根據所獲取的多種信息和自身在系統中的行為，通過邏輯判斷、推理和聯想等思維過程，隨著系統的運行狀態變化而對其未來進展進行想象的能力。虛擬現實技術在藝術實踐類課程教和學中有多種獨特優勢。虛擬現實技術的多感知特性可以幫助學習者從聽覺感知、視覺感知、觸覺感知、運動感知等不同層次感受器樂作品豐富的藝術表現力和美感，激發學生演奏樂曲的興趣和欲望。虛擬現實技術的存在感特性能夠讓學習者全身心積極投入到演奏實踐活動中，從而逐步掌握樂器演奏的操作方法和技能。虛擬現實技術的交互性能夠讓學習者在進行器樂演奏中得到矯正反饋，從而提高演奏水平。虛擬現實技術的自主性是學習者可以根據個人興趣和學習步調進行自我探索。總體而言，虛擬現實技術在教學模式、教學手段、學習方式等方面都產生了重要影響。它改變了教師主宰課堂的模式，改變了學生被動接受知識、缺乏創新思維和訓練的局面。虛擬現實技術為開展啟發式教學、探究式教學、個性化教學提供了可能性。

三、基于虛擬現實技術的藝術實踐技能教學培養策略

（一）利用3D影像對演奏操作進行精準指導藝術實踐技能的訓練不僅要掌握理論操作知識，更需要掌握手指的具體操作方法。盡管教師可以為學生進行示范性操作和演示，但受限于班級集體教學空間，學生并不能從多角度觀察教師的指法操作，這在一定程度上影響學生對技能的準確掌握。而采用虛擬技術將教師的演奏操作進行建模仿真形成3D影像，學習者通過3D眼鏡可以更加直觀、多角度地觀察演奏技能操作，實現對學習者彈奏器樂的精準指導。其豐富生動的界面對學生有極強的吸引力，有助于解決教學中的重點和難點問題。

（二）在虛擬場景中應用虛擬樂器進行個性化演奏實踐訓練傳統課堂環境下的一對多指導模式使得教師很難對每個學生的技能操作進行個性化指導。而學生進行演奏訓練需要依托于指定的場地和設備，其使用時間和空間都受到了限制。運用虛擬現實技術可以克服一些技術障礙，降低音樂學習難度。在虛擬場景中，學生可以運用手勢控制技術進行虛擬演奏。每個人可以基于自己的愛好和熟練程度進行個性化訓練。在虛擬場景中可以開設虛擬排練室，進行不同器樂表演和音樂會的排練，突破實踐活動的空間限制，為學生提供展示音樂表演的情境，增強音樂表演的自信。

（三）依托演奏練數據挖掘技能操作薄弱點隨著人工智能技術和大數據技術的逐步發展，虛擬現實環境中開始應用基于大數據的智能評價。學生在虛擬現實場景中可以進行自主演奏練習，而對學生與虛擬鍵盤的大量交互數據可以進行記錄和分析。學生在單次演奏訓練中可能表現出不同的表演狀態和問題，但在大量演奏練習中可以表現出穩定的狀態。基于學生一個階段的演奏數據可以分析出其表演風格，并對其存在的技能問題進行挖掘分析，找出薄弱點，為教師進行精準教學提供數據支撐。同時，在虛擬現實操作系統中可以開發演奏技能分析模塊，通過系統對演奏數據的采集與分析，將分析結果反饋給學習者，從而幫助其更好地改善技能訓練。

（四）基于網絡虛擬現實學習環境進行個別化演奏指導網絡虛擬現實學習環境是將位于不同物理環境位置的多個用戶通過網絡連接，或者多個用戶同時參加一個虛擬現實環境，通過計算機與其他用戶進行交互并共享信息。在網絡虛擬現實系統中，多個用戶可通過網絡對同一個虛擬世界進行觀察和互動。該環境下所具有的共享虛擬工作空間、偽實體的行為真實感、實時交互等特征可以使教師通過遠程方式對學生的演奏操作進行一對一指導，該方式解決了傳統環境下的教學師資不足以及教師無法對外地學生進行現場指導等問題。教師可以通過遠程同步課堂，對師資較弱學校的學生進行演奏指導。

（五）應用增強現實技術對學生進行情境化技能訓練增強現實技術是在虛擬現實技術基礎上發展起來的新技術，它是通過計算機系統提供的信息增加用戶對現實世界感知的技術。它能夠將計算機生成的虛擬物體、場景等信息疊加到現實的場景中，從而實現對真實場景的“增強”或“混合”。增強現實的虛實結合、實時交互等特性可以幫助教師在不同地點對學習者進行演奏技能的場景化教學指導。借助增強現實所創設的虛擬演奏器材及其表演效果，教師可以從音樂藝術的表現特征出發，讓學生從不同體驗通道感知演奏效果，培養學生的審美感知素養。

四、虛擬現實環境下學生藝術實踐訓練的模式轉變

（一）基于非線性模式的自主演奏訓練傳統環境下的課堂學習是線性模式的，學生到統一規定的學校學習，教師使用統一的教材、按照統計的教學計劃進度進行課程教學。這種讓學生按統一的方式進行學習的一元化理念并不能有效促進學生的個人發展和成長。因材施教和個性化學習是教育發展的未來趨向，虛擬現實技術的出現使個性化教育成為可能，使得傳統的教育方式由線性模式向非線性模式轉變。應用虛擬現實設備，學生可以進行自主演奏訓練和表演，突破時空限制，充分利用非正式學習時間提升音樂藝術表現技能，最終增強藝術表達的自信。

（二）基于互動性模式的演奏技術與藝術統一在核心素養理念的引領下，我們要關注的核心素養是學生音樂核心素養，而不僅是音樂這一學科本身的狹義的技能和知識。學生音樂核心素養應該重點掌握那些他們今后進行音樂實踐活動必須具備的，以及他們自己希望發展的音樂品格與能力[7]。虛擬現實技術不僅使傳統的學習方式轉變為非線性模式，而且使以往的被動接受式學習轉變為互動式主動學習。應用虛擬現實技術，認識主體與認識對象之間可以實現互動，即當學習主體在情境當中，其對對象的認識和深度理解是通過與客體對象的互動完成的，此時學習主體能獲得較為沉浸式的學習體驗。在虛擬情境中，學生借助高敏感度的觸覺反饋手套，演奏不同樂器，在聆聽音樂的基礎上，熟悉和理解作品。在此基礎上，通過演奏可以準確地把握和表現樂曲的內容與情感，引起情感共鳴，達到技術與藝術的統一，以提高個人的核心素養。

（三）基于開放性模式的樂隊組建傳統的教育方式是封閉式的，學生在固定的教室環境中進行學習，學生跟數量有限的同學和教師接觸，這使得他們脫離了具有情境意義的社會實踐。在虛擬環境中，可以建立一種開放式的虛擬教室，共享在線學習資源。想參與到虛擬教室中的學生可以隨時加入進來，共同探討和互動，營造一個更加活躍的學習氛圍。通過這種開放模式，學生可以組建虛擬樂隊，通過不同類型的器樂表演、音樂會等進行“真實場景”的實踐活動，從而獲得更多展示音樂表演才能和觀摩、交流的機會，增強音樂表演的自信。

（四）基于創造性模式的藝術培養創造性是教育內涵式發展的高階目標。我國正處在經濟社會發展對創新人才的需求越來越迫切的階段，這要求我國的高等藝術教育也要為社會培養創新型藝術人才[8]。教學模式的單一性和教學評價的導向性使得學生的創造精神和創新能力得不到有效培養。法國教育學家普朗格認為教育的最終目的不是傳授已有的知識，而是把人的創造力量引導出來，將生命感、價值感“喚醒”，一直到精神生活的根本。因此，提高和培養學生的創造性思維是藝術實踐的其中要義。虛擬現實技術使學習者能夠進入充滿想象的虛擬社會和多維世界中，學生可以根據自己的情感表達需求編創音樂作品，在特定的藝術表現情境中促進個人想象力的發展，豐富個人的形象思維。這種個性化的創作模式有助于提升個人的藝術素養，增強對真善美的塑造能力。

參考文獻：

[1]張宏亮.論高師音樂專業學生藝術實踐能力的培養[J].黃河之聲,2019,(3):78-79.

[2]教育部關于印發《教育信息化2.0行動計劃》的通知[EB/OL].[2018-04-13].

[3]國務院關于印發新一代人工智能發展規劃的通知[EB/OL].[2017-07-20].

[4]曾遼華.人文藝術與科學技術緊密結合培養創新型人才———以信息技術條件下的藝術設計人才培養為例[J].中國高校科技,2016,(12):52-54.

[5]馬永峰,薛亞婷,南宏師.虛擬現實技術及應用[M].北京:中國鐵道出版社,2011:9-10.

[6]梁森山.3D教育藍皮書-2016年3D與VR技術教育應用新進展[M].北京:人民郵電出版社,2016:29-30.

[7]馬彪.活化傳統文化傳承,促進核心素養發展———新時代下的中國音樂學院考級藝術中心(美育中心)發展[J].中國音樂,2019,(11):189-192.

[8]孫文濤.藝術教育創新人才需求探究———評《高等藝術教育創新人才培養體系研究》[J].中國教育學刊,2018,(11):146.

作者：張忻忻 單位：江南大學