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摘要：基于戲曲角色形象進行兒童積木玩具創新設計。從弘揚中國戲曲國粹文化的角度出發，通過借鑒國外玩具產業發展的成功經驗，對戲曲中的生、旦、凈、末、丑五種角色形象進行提煉和再設計，創新積木圖案和玩法。完成一套基于戲曲角色形象的積木方案，讓積木玩具在民族文化的土壤中尋找個性，使中國戲曲文化在兒童內心世界里得以扎根。

關鍵詞：積木戲曲角色兒童玩具

引言

玩具作為益智的工具在兒童成長過程中起著非常重要的作用，是兒童學習的自然接受方式，一款成功的益智玩具就像老師一樣，在孩子成長的不同年齡段中扮演著重要角色。目前，市場上，學齡前兒童益智類玩具的需求逐漸旺盛起來，許多家長逐漸認識到玩具不但具有娛樂性，其本身的功能性也是多方面的，因此，在選擇購買的玩具時，特別注重益智玩具的引導性教育意義，是否能夠讓孩子在游戲玩耍時輕松的豐富孩子的認知視野，接受知識，無形中達到提高綜合素質的效果。益智類玩具的教育信息植入是目前玩具開發的潮流之一[1]。積木玩具則是一種廣受喜愛的益智玩具，它常以塊狀木質材料為載體，表面賦予卡通圖案、顏色、字母或數字，圍繞不同的主題可以堆疊出豐富多樣的造型。人類在幼年時通過搭積木來模仿成人的生活場景，而隨著時代的發展，積木玩具也被賦予了更廣泛的意義，許多積木不僅僅是被用作啟發少年兒童智慧和提供娛樂消遣的玩具，而是幫助人們了解復雜系統、開啟創造力、想象力的工具[2]。那么如何借助“積木”這種玩具類別，將中國傳統戲曲文化元素融入其中，讓兒童在自然的接受方式下，了解戲曲國粹，弘揚中國傳統文化，這是本文的研究目的。

二、中國戲曲角色形象提煉

（一）中國戲曲角色形象篩選

中國戲曲藝術是一門綜合度比較高的藝術形式，它匯聚傳統藝術美的精粹，是人物性格、戲劇意境、舞蹈、音樂、美術、語言、氣韻等美感在舞臺上的綜合體現，是對中國人民的審美觀念和審美心理最全面系統的呈現，是一種獨特藝術魅力的盛大綻放[3]。中國戲劇成熟的突出標志是戲曲腳色的形成，戲劇形態的發展和戲曲腳色的演化密不可分。古典戲曲腳色的演化明顯有三個階段：第一階段是宋金雜劇院本之“雜劇色”變伎藝性的歌舞、說唱形態為搬演故事、裝扮人物的形態，從中演化出生、旦、凈、末、丑等腳色；第二階段是隨著戲劇形態的豐富與發展，腳色也在搬演故事、塑造人物形象的過程中出現老旦、小生、副末或小丑一類名目的分化；第三個階段則是隨著古典戲曲演出形式中折子戲的出現，片段式的重視伎藝的表演造成戲曲腳色的行當化，這一現象表明戲劇形態向更高層次的躍升[4]。筆者從戲曲舞臺上挑選出成熟的“生、旦、凈、末、丑”角色，并從中篩選出具有代表性的經典形象，將這些傳統戲劇形象進行現代化“改造”，將之轉變為更容易被少年兒童接受的卡通形象。

（二）中國戲曲角色卡通形象設計

中國動畫創作經歷了20世紀50年代末到60年代中期和70年代末到80年代中期的兩個發展高潮，創造了許多性格鮮明的動畫人物，受到國內外觀眾的歡迎和贊賞[5]。一個成功的動漫形象其本身就是一個文化符號，代表了一種文化趨向，同時具有巨大的財富潛力和文化潛力，在動漫人物中如果使用戲曲人物的寫意化處理方式、以概括的筆法創作動漫形象，會形成鮮明的具有時代感和歷史感的“很中國”的獨特動漫形象，同時也有利于弘揚戲曲文化，拓展戲曲文化的受眾[6]。我國戲曲動畫人物塑造多以舞臺戲曲人物為根基，其表現力不足的一大原因便是尚未凸顯人物共性中的個性因素，進而缺乏對戲曲人物的動畫化創新[7]。而如何塑造戲曲角色人物，將其轉化為兒童更容易接受的卡通形象，這個過程既值得期待又富有挑戰。筆者在進行戲曲角色動漫形象設計的過程中，參考迪士尼動畫中的“個性化”處理手法，彰顯形象傳情達意的清晰性與特征化，并在多次進行輪廓線調整和簡化之后形成設計草圖。以中第二排第一個人物形象為例，該形象原型是戲劇舞臺上的“旦角”，本形象特征體現在“頭部直發自然梳攏搭配花朵發卡裝飾”、“身著素衣”、“手執圓扇”這幾個方面。在進行卡通形象設計的過程中，將形象特征進行清晰的突出而弱化其他裝飾元素，例如衣服和圓扇上的圖案和花紋。并且重新調整身體比例，讓頭部尺寸適當偏大，符合卡通形象的風格要求。

三、基于戲曲角色形象的兒童積木玩法研究

玩具最重要的功能屬性是供兒童玩耍從而收獲樂趣。所以玩法的設計在很大程度上決定了玩具的好玩程度。

（一）傳統兒童積木玩法

傳統兒童積木大多圍繞某個主題展開設計，將復雜的場景“顆粒化”。兒童玩積木的過程，既是圍繞相關主題進行重構，過程是開放的、自由的[8]。不同的兒童圍繞相同主題可以搭建出各種各樣的組合結果。其玩法特點是可以反復長時間的玩耍，結果具有不確定性。

（二）戲曲角色積木的玩法設計

戲曲積木不但在形式上做創新，引入了傳統的戲曲角色形象。而且在玩法方面有大的改變，立足為兒童提供好的玩耍體驗。戲曲角色積木與傳統積木的組合方式和玩法均有較大的區別。首先單個角色的組合完成不需要大量數量的積木，一般三到五顆即可。這樣就大大縮短了兒童玩耍積木完成單個結果的時間。其次戲曲積木的組合邏輯除了形狀、顏色、圖案之外，還多了人物結構的構成。兒童在玩的過程中會認知頭部、身體、四肢的組合順序。最后，戲曲角色積木多了置換玩法。當兒童完成幾個角色的組合之后，可以將不同角色中的頭部、身體及四肢進行置換。

四、戲曲角色積木的細化設計

（一）戲曲角色積木圖案設計

從手繪的角色卡通圖到電腦效果圖的過程中需要完成圖案的細化設計工作，包括角色表情細節的考究、衣服配飾的明確、積木塊輪廓線的特征化，同時還需考慮木質材料的加工特性，保證生產工藝的可行和成本的可控。為了便于加工，單個積木塊的輪廓線相對于草圖做了進一步的簡化，保證每條輪廓線均由直線和標準的圓弧線組成。由于戲曲積木設計研究中涉及到的角色形象較多，而文章篇幅有限，下文單以中的第一個角色為例，就其圖案細節的刻畫進行說明。戲曲積木的正面圖案主要由角色的臉譜和服飾構成。第一個卡通角色源自京劇中的生角扮相，其身份為帝皇。本角色頭戴方翅烏紗帽，所著服裝為紅色龍袍，其特點是以龍作為裝飾紋樣的主題，配以彩云、山石、潮水、海浪等襯景，突出龍的神力與威嚴，通過藝術的烘托，顯示服用者的尊榮和高貴[9]。本角色為生角，臉譜較凈、丑角臉譜的構圖、形狀變化較小，主要通過涂脂抹粉，加濃膚色、描眉畫眼、涂口紅敷面頰，在突出五官的前提下，刪去面部其他細節（如各種皺紋），構成了獨特的定型式樣[10]。為了滿足戲曲積木的玩法要求，本形象從上至下分為4個部分：帽、面孔、上身、下身。而便于木質積木的加工，將人物面部、身體輪廓線進行了進一步簡化，面部和上身簡化為矩形，下身簡化為梯形。

（二）戲曲角色積木三維設計表現

雖然戲曲角色積木的細化設計重點在正面的圖案上，但最終的積木實體是三維的，仍需考慮側面及背面的配色。不同側面的顏色應與正面圖案的主色調保持一致，避免使用反差較大的對比色。同時，為了提高戲曲積木的可玩性，將背面圖案與正面圖案的輪廓保持一致的同時，改變配色方案，使產品顯得更豐富飽滿。如上文所述，戲曲積木的玩法與傳統積木的堆疊玩法有所不同。兒童通過置換戲曲角色的頭部、身體和四肢，可以生成新的角色形象。這個不斷置換積木塊的過程，是在尋找某個角色正確的拼接方式，同時也是學習認知傳統戲曲角色形象的過程。因此，在設計不同積木塊之間的拼接線時就需要考慮讓其具有可置換性。例如頭部積木塊和身體積木塊之間的拼接線可以設計為直線或者標準的半圓弧，這樣可以保證任意不同兩個角色間的頭部和身體可以進行互換。而身體和四肢的拼接線則最好設計為直線，這樣可以最大程度地提高其可置換性。

結語

本文從弘揚中國戲曲國粹文化的角度出發，借助兒童喜愛的積木玩具這一產品展開設計研究。篩選出“生、旦、凈、末、丑”等戲劇舞臺上的經典角色形象，并進行卡通化設計，創新積木玩具的玩法，加入人物結構的組合邏輯，完成戲曲角色積木的創新設計。旨在讓兒童在玩積木的過程中，認知和了解國粹文化，為將來戲曲藝術的傳承打下基礎。

參考文獻

[1]劉麗山.論學齡前兒童益智玩具—布藝積木設計的探索[D].濟南：山東藝術學院，2016.

[2]鄭璽.交互式電子積木設計研究[D].無錫：江南大學，2010.

[3]軒蕾.原來姹紫嫣紅開遍——戲曲藝術在高校的傳承與發展[J].藝術教育，2007.（1）：12.

[4]元鵬飛.中國戲曲腳色的演化及意義[J].文藝研究，2011.（11）：72-79.

[5]趙黎丹.淺談戲曲動畫人物的創造.當代電影，2013.（2）：178-182.

作者：申偉 周詩韻 單位：西南科技大學城市學院