前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了纖維藝術課程中學生創作能力的培養范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：纖維藝術是一種從遠古時代流傳至今并且不斷發展變化，不斷創新的藝術形式，集審美價值與實用價值于一身。在我國藝術設計等專業當中，纖維藝術課程是其中重點，對學生的藝術能力的培養作用重大。本文在簡單分析纖維藝術的基礎上，從教學的實踐和創作的實踐出發，分析當前高校纖維藝術的整體教學環境，找出纖維藝術課程中學生創作能力培養的問題，從而促進我國纖維藝術教學的發展。

關鍵詞：纖維藝術；課程；創作能力；培養

一、纖維藝術簡介

（一）纖維藝術

纖維藝術，簡單的來說，就是使用天然的動物的毛發、植物纖維形成的棉麻絲，以及現代人工合成的纖維材料為創作材料，通過編織、纏繞、縫綴等多種方法制作而成的或平面、或立體的藝術形式[1]。無論是西方國家還是我國，在很早時期就利用各類纖維制作服飾工藝品的悠久歷史，形成了豐富多彩的纖維藝術創造。西方纖維藝術發展的情況本文不做詳細的論述，主要研究方向是我國纖維藝術的發展。縱觀我國歷史發展，尤其是工藝藝術發展的歷史，到處都可以看見纖維藝術的身影，無論是精美的藝術品還是用于生活的工藝品，纖維藝術都占有一席之地。纖維藝術是重要的民間技藝，如編制技藝是使用于生活中的重要裝飾技藝，又如享譽世界的絲綢、刺繡等，是我們重要的民族藝術瑰寶。縱觀歷史不難發現中國在遠古時代就已經開始使用纖維材料，絲綢制品享譽古代世界，但都是單個類型的，沒有形成全面的藝術形式。所以，中國纖維藝術的形成和發展，是借鑒了西方藝術表現形式和傳統的藝術文化精髓，可以說是傳統文化在現代的重新展現。纖維藝術發展到現在，在材料的選擇和運用上更加多樣，工藝水平和技藝的表現也更加多元和開放，形成不同的創作流派，對于傳統的藝術形式也有所顛覆，但是其集實用性與審美力的價值是不變的，因此，在藝術設計專業的教學過程中，纖維藝術課程仍然是作為重要的教學內容之一。藝術創作最重要的一點是具備獨特的創造力，如何培養學生的創作和創新能力是纖維藝術教學的重點和難點，需要在教學實踐中不斷探索。

（二）纖維藝術在我國發展現狀

我國對于纖維材料的運用很早，但是纖維藝術作為現代藝術形式，并成為一門獨立的學科發展則相對滯后，直至“1985年清華大學美術學院開設編制壁掛教學課程，才算形成真正意義上的纖維藝術”[2]。縱觀我國纖維藝術的發展，尤其是纖維藝術的教學發展來看，國內各藝術設計院校很少開設纖維課程，更別說設置藝術纖維專業。而且即便開設課程，在課程設置、授課方式等方面仍存在一定的問題，教學的思路傳統滯后，缺乏創新，并且在教材編纂方面缺乏專業的教材指導教學和學生學習，這就嚴重阻礙學生創作能力的提高和創新能力的培養。纖維藝術課程的教學方法也是相對比較傳統的，課堂教學單調，教學內容淺顯易懂，難以激發學生的興趣。而且對于學生創造力的開發和實踐能力的培養不夠重視，學生在學習的過程中沒有充分的打開思維，發揮創造創新能力。由此可見，我國纖維藝術發展的情況相對需要改變，無論是在硬件設施方面還是在學生培養方面，都需不斷的發展和創新，不斷的深入研究纖維藝術，不斷拓展纖維藝術的表現形式，才能提升我國纖維藝術的國際影響力。

二、纖維藝術課程中學生創作能力培養的實踐

（一）纖維藝術課程中學生創作能力培養的重要性

當前，我國纖維藝術的教學主要集中在技能教學的層面上，教學內容主要是普及纖維藝術的編制、材料的處理等通用技能，再者就是對選擇纖維藝術專業的學生進行創作設計的指導，培養專業性的纖維藝術人才。然而，對于藝術創造來說，其靈魂是創新能力，纖維藝術的綜合開放性就決定了其材料相較于其他藝術更加的多樣，藝術形態和表現手法也是多種多樣的，因此更具開放性和創造力。我們都知道藝術是相通的，纖維藝術課程作為藝術設計專業的重要課程之一，能夠在實踐中培養學生的創造力，這創造力適用于其他藝術。通過纖維藝術這種設計開放性和多元性的課程，培養學生的創作思維，激發學生的創新能力，進而將這種能力運用到其他藝術形式的創作中。

（二）纖維藝術課程中培養學生創作能力的實踐方法

纖維藝術作為一門實踐性特別強的藝術形式，傳統的教學方式無法適應當前教學要求。因此，在課堂教學的過程中，除了對學生進行全面的理論講解之外，還需要培養學生自主學習的能力，引導學生開闊思維，開發創造能力。

1.積累文化素養，豐富創作能力

纖維藝術作為一門積累了數千年的成熟技藝，其在發展的過程中必然和文化產生了密切的聯系，是文化和技藝的積累。因此，想要提升創作能力，首先必須充分了解與纖維藝術相關的文化，拓寬自身的文化積淀，將傳統文化運用到創作中。眾所周知，我國傳統藝術中蘊含著豐富的文化內涵，例如原始社會精美的陶器、青銅器紋飾，古典繪畫、壁畫作品，宗教題材的壁掛作品，美麗的山河風光等，這些不僅展示著文化特征和時代特點，而且都是社會生活中息息相關的物品。學生只有充分將文化內涵與傳統技藝運用于現代生活中，才能讓一件纖維藝術創作成為藝術品，使學生在吸收文化和各類藝術中形成自身的藝術理念，在創新中提高創作能力。

2.課程實踐教學，注重實踐訓練

對比其他藝術形式，纖維藝術極具實踐性。因此，在充分掌握基本技藝和理論實踐的基礎上，需要大量的實踐訓練。纖維藝術創作能力的提升，離不開大量的實踐，學生在實踐的過程中能夠更加準確的把握材料的特性，激發創作靈感和創作激情，在實踐中體驗纖維藝術的魅力。再者，纖維藝術在材料的使用上也是便于實踐的，所需的材料和使用工具都是便于攜帶的，這非常利于學生的實踐練習，也可以觀察生活中的各個方面，學以致用，將藝術創作與生活實踐相結合。[3]當然，隨著我國當前纖維藝術的蓬勃發展，學校在教學實踐中應該增加學生走出課堂，深入生活和社會實踐的機會，讓學生能夠充分把握當前纖維藝術的前沿信息和市場，進一步提升學生的創作能力。

3.多看多賞，提高鑒賞水平

藝術創作離不開大量的觀察與鑒賞，尤其是對優秀作品的分析和學習，能夠快速提高藝術鑒賞水平，進而提高自身的創作水平。學生通過對大量纖維藝術作品的賞析，觀察作品中創作者的思路和技藝，從中學習，激發自身的創作靈感。因此，在課堂教學的過程中，教師應該通過大量的經典作品的圖片或實物教學，讓學生多看多觀察，多欣賞多感悟[4]，引導學生全面觀察作品的材料創造出的實物效果、不同的編織技藝，作品圖案體現的文化內涵等，分析經典作品之所以經典的過人之處，樹立學生高水準的審美標準。同時，教師在學生創作過程中讓學生相互觀察，相互評價其他人作品，從其他人的作品中找到自身創作中的缺點，對其他人的作品提出自身的見解，在相互鑒賞的過程中共同進步。藝術是來源于生活的，學生在課外也可以觀察生活中的纖維藝術作品，參觀展覽、參觀各種裝飾商店，收集生活中的纖維用品，從生活中汲取創作靈感。

4.結合其他藝術，實現多元化創作

纖維藝術的便于實踐性對于其他的藝術設計類學科有很大幫助作用，同樣其他的藝術形式對纖維藝術的創作有借鑒作用。各式各樣的纖維材料是展現纖維藝術的重要載體。在材料的選擇和加工上，學生應該打破傳統的桎梏，實現材料選擇的多元化，在材料的運用上也不能是簡單的材料堆砌，而是結合材料的特性進行適合的制作方式，結合現代的科技水平和表現方式，以多元的表現形式和內涵形成創作作品，在不斷變化的過程中提升自身的創作能力。

【參考文獻】

[1]徐百佳.纖維藝術設計與制作[M].北京:中國紡織出版社,2002.

[2]白雪皎.論現代纖維藝術教學實踐研究[J].長春工業大學學報(高教研究版),2013(12):73-74.

[3]蘇鑫,孫永明.淺議纖維藝術教學對大學生創新能力的培養[J].藝術教育,2015(6):129.

[4]趙靜.纖維藝術教學對大學生創新能力培養的研究[J].中國包裝工業,2013(22):46

作者：沈業 單位：綏化學院