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摘要：在我國悠久的歷史長河中，不同民族的音樂文化百家爭鳴，共同構建起了華夏文明波瀾壯闊的歲月之歌。對于少數民族音樂而言，其在很大程度上與其自身的文化、歷史相互交融。少數民族歷史與文化的養(yǎng)分也極大程度上滋養(yǎng)了其音樂藝術的發(fā)展。在新時期的發(fā)展背景下，關注于少數民族音樂的歷史樣貌，著眼于新時期的發(fā)展要求，助力少數民族音樂的現代傳承與發(fā)展，無疑是推動少數民族音樂在現代化發(fā)展背景下獲得昂揚生機的重要選擇。

關鍵詞：少數民族；音樂文化；現代化發(fā)展

音樂最早是伴隨著勞動人民的日常勞動生產所產生并最終定型的。通過對音樂源頭的追溯我們可以發(fā)現，民族音樂通常都有著十分悠久的發(fā)展歷史。少數民族音樂作為中華民族音樂文化整體中不可分割的一部分，從歷史的發(fā)展角度來看，早在夏朝的時候，少數民族的音樂便開始與中原音樂文化產生了交融。但是鑒于古代社會的政治背景，所以這個時候的交流多是以宮廷演奏的形式出現的。在外部交流與內部發(fā)展的雙重因素影響下，少數民族也組建形成了具有濃烈民族個性和特征的音樂文化。隨著少數民族自身的發(fā)展，在歷史長河的洗滌與交融過程中，也形成了一個更為多元的文化共同體。在當前文化交流愈發(fā)頻發(fā)的大背景下，在其他音樂文化對我國本土音樂文化造成巨大沖擊和挑戰(zhàn)的環(huán)境里，少數民族音樂的傳播范圍與渠道也會愈發(fā)的狹窄。如何深入歷史，挖掘出少數民族音樂獨特的生命力與價值，這也就成為探尋新時期背景下，少數民族音樂文化傳承與發(fā)展的重要前提與選擇。

一、少數民族音樂文化的歷史發(fā)展

所有的少數民族音樂文化都是在不斷的交流和融合過程中產生的，這種交流最早可以追溯到夏朝。這個時候的少數民族音樂文化主要是以交流的方式進入到宮廷之中，在當時的宮廷里設置有專門的樂官，他們在掌管少數民族音樂的同時，還負責對應的教學以及表演等等。如果從交流的視角進行思考，早在先秦時期，中原音樂文化便開始與周邊的少數民族音樂文化展開了交流。時間進入到漢代，隨著中原地區(qū)與西域各少數民族之間的交流愈發(fā)頻繁，各民族之間的物質交流與文化交流也愈發(fā)的密切。當時的龜茲、西涼等地區(qū)的音樂文化都一定程度上對中原音樂的發(fā)展造成了影響。在班固的《東都賦》中，曾有這樣的記載，“四夷間奏，德廣所及。”這也進一步印證了少數民族音樂對中原音樂文化所帶來的重要影響。西晉時期，隨著中原局勢的愈發(fā)混亂，中原百姓開始向西涼地區(qū)逃難，這也直接推動了《西涼樂》的產生。隨著宋元時期的到來，我國古代歷史也開始進入到了一個逐漸式微的狀態(tài)。在這期間，宮廷音樂以及教坊歌舞等原本屬于貴族特權的音樂文化開始在市民階級間發(fā)展，這一時期的民間音樂藝術開始進入到了一個蓬勃發(fā)展的階段。雜劇、回回曲等歷經民族文化融合的藝術形式開始推廣，在中原的部分典籍中也能夠看到相關的文字記載。在明清時期，以維吾爾族、蒙古族為代表的少數民族音樂文化在政治因素的推動下開始蓬勃發(fā)展，在民族實力的影響下，音樂文化的傳播速度也有所增強。作為維吾爾族的一種較具代表性的音樂形式，木卡姆音樂在當時也具有較強的影響力。相關的演奏曲目以及演奏樂器在清代文獻《律呂正義·后編》中也有所體現。這些經歷傳承以及文化交流的民族音樂，不僅展現出了自身的藝術價值，同時也有效的拓展了我國傳統音樂的發(fā)展路徑。

二、民族音樂文化所面臨的現實挑戰(zhàn)

從文化傳播的角度來看，少數民族音樂文化也不可避免地受到了全球化的沖擊。隨著西方國家音樂的涌入，我國人民對傳統音樂以及傳統音樂文化的認識也發(fā)生了很大的轉變。因為歷史上一些原因的影響，很多人習慣以新奇的目光去看待西方音樂。在顧此失彼間，也有意識無意識地將傳統民族音樂提升了落后的標簽。這些標簽的存在一定程度上掩蓋了傳統音樂文化該有的價值，隨著時間的流逝，在缺乏正確引導的情況下，也逐步形成了一個惡性的循環(huán)。在新時期的發(fā)展背景下，市場營銷以及媒體廣告等行業(yè)也迎來了蓬勃發(fā)展的黃金時期。人們在接觸信息媒體過程中獲取的音樂符號往往是以流行音樂為主。人們日常生活中所能夠接觸的音樂元素也多是如此。在得到市場的認可之后，流行音樂也逐漸呈現出了多元的發(fā)展趨勢，這也在另一個層面上對少數民族音樂的發(fā)展造成了沖擊。相比于突破了時間空間限制的流行音樂，少數民族音樂的傳播多是以代代相傳的形式進行的。所以就少數民族音樂的傳承而言，也是關注度越來越低，傳承者越來越少。

三、中國少數民族音樂文化的新時期傳承與發(fā)展

（一）少數民族音樂文化的傳承途徑

加強少數民族音樂文化的傳承，首先要做到的便是關注其傳承主體的發(fā)展情況，對于文化而言，傳播是需要經過人們的代代相傳來實現的，所以提升青少年對少數民族音樂文化的保護意識至關重要。隨著新課改的推行，少數民族地區(qū)的教育改革工作也在如火如荼的展開。少數民族音樂文化走進校園，不僅能夠增強少數民族學生的民族認同感，同時也能夠有效的豐富課堂教學內容。以北京、上海等地區(qū)的中小學而言，便開始逐步設置民族音樂特色課程，除此之外，針對一些具有較強創(chuàng)新能力以及學習能力的大學生，也可以將少數民族音樂作為音樂教育的一部分融入到課堂教學之中，借助于大學生自身的創(chuàng)新能力和科研能力，去對少數民族傳統音樂進行改造。總的來說，從長遠的角度出發(fā)，以教育為載體去進行少數民族音樂人才的培養(yǎng)，也是助力少數民族音樂傳承的有效選擇。

（二）少數民族音樂文化的現代轉型

在市場經濟的大環(huán)境下，少數民族音樂文化也需要重新的進行定位。首先在文化層面上，要將音樂的價值屬性轉移到市場經濟的運作中，嘗試以全球的視野去觀察音樂行業(yè)的發(fā)展。對于西方音樂而言，本身已經是一個成熟的產業(yè)體系，其音樂流傳度之高，也證明了該體系、該模式的可取之處。而對于具有較強生態(tài)性及民族特色的少數民族音樂而言，其自身自然也具有可以挖掘的市場經濟價值點。以廣西民族音樂《劉三姐》為例，其源自神話傳說，建國后經過逐步的推廣，劉三姐的故事被搬上了熒幕。在廣西當地文化的推廣過程中，劉三姐也作為一個獨立的品牌和形象走向了更大的舞臺。例如1998年由張藝謀等導演的《印象.劉三姐》便樹立了中國實景演出的里程碑，這樣的積極嘗試也得到了市場的認可。在市場化的發(fā)展背景下，少數民族音樂文化也需要在堅持民族特色的基礎上，去嘗試轉型。例如流行音樂與少數民族音樂之間的結合，這本身也能給觀眾帶來不一樣的感受。除此之外還有產業(yè)之間的結合。隨著人們生活水平的不斷提高，人們在追求基本生活需求的基礎上，也開始追求更多的生活享受。在這樣的背景下，少數民族音樂文化也可以與當地的旅游產業(yè)進行結合，在旅游發(fā)展的過程中，少數民族區(qū)域憑借自身優(yōu)異獨特的自然風貌也能夠吸引更多的關注與目光，作為當地政府也需要做好頂層建設，做好政策等方面的傾斜與支持。通過挖掘旅游、文化與音樂之間的密切關聯，來形成一個有機共通的體系。

（三）文化保護視角下少數民族音樂文化的思考

少數民族傳統音樂文化的發(fā)展也是一個動態(tài)的過程。在今后的發(fā)展中，也必將以一種變化的狀態(tài)不斷向前。作為地方政府而言，在堅持對少數民族地區(qū)進行扶持的前提下，也需要制定相應的戰(zhàn)略政策。例如隨著網絡經濟的發(fā)展，不同產業(yè)間的融合趨勢也愈發(fā)的明顯。這也為少數民族地區(qū)的融合發(fā)展提供了一條嶄新的路徑。以社交媒體中少數民族音樂文化的傳播為例，相比于主流文化，少數民族音樂文化在社交媒體中的參與度較低。但是得益于社交媒體的平臺，少數民族音樂文化的發(fā)展也形成了一個更為包容、自由的內部形態(tài)。這在一定程度上推動了少數民族音樂文化的發(fā)展與繁榮。值得一提的是，網絡媒體的自由與包容，本身也是一把雙刃劍。作為一種雙向的互動式的傳播方法，網絡媒介下的少數民族音樂文化的發(fā)展也會因部分功利性因素的錯誤引導而出現被動的尷尬局面。所以在面對新的機遇與挑戰(zhàn)時，少數民族音樂文化也要穩(wěn)步發(fā)展，在堅持本民族特色文化符號的同時去積極創(chuàng)新，努力規(guī)避快速發(fā)展中對于本民族文化底色的遺棄。

作者:李靜 單位:河南藝術職業(yè)學院