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【摘要】針對數字媒體技術專業，學生在影視后期調色方面的能力普遍偏弱，尤其是對色彩理論基礎知識掌握不夠透徹，對色彩的感知能力、動手能力偏弱，興趣度不高、作品不夠優秀，針對不同風格的影片調色學生把握不準。而影視后期調色與合成作為本專業開設的一門核心課程，本文提出影視后期調色與合成教學中存在的問題，以及針對學生學風問題對本課程教學提出改革的探討，從而達到人才培養的目的。

【關鍵詞】影視后期調色；教學改革；人才培養

1.引言

數字媒體技術專業是以影視動畫創作技術、計算機圖形學、網站開發、平面設計等多種門類的新興專業。影視后期調色與合成課程作為數字媒體技術專業核心實驗課程，理論性強、涉及知識面廣、實驗操作難度較高。而數字媒體技術專業更偏重于實驗教學，該專業學生更擅長于軟件制作，對調色基礎理論的學習并不是十分“來電”，同時部分學生經過一段時間學習之后便產生疲倦之感。要在數字媒體技術專業中更好的開展此課程，更好的通過所學理論知識指導實踐進行創作，這不僅需要摸清學情，還需要對學情進行分析，對傳統的人才培養方案、課程教學方式做出重要調整。經過一系列的教學研究、調查、分析發現，造成上述原因主要有以下幾個方面。

2.影視后期調色與合成教學存在的問題

2.1學生缺乏激情，容易畏難而退

客觀的說，影視后期調色與合成這門課屬于一門綜合性較強的課程，設計范圍及其廣泛，不僅要掌握色彩理論基礎知識，同時還需要掌握不同風格的調色方法，更重要的是還要對達芬奇調色軟件操作有較高的要求。這就好比一道需要應用到幾個公式的數學應用題，缺少某個公式都不會得到正確的答案。故相對視頻編輯技術而言，此門課程在學習工程中難度更大。很多學生剛開始接觸影視后期調色與合成這門課程的時候充滿好奇，求知欲極其強烈，特別羨慕好萊塢調色大師創作的那些優秀作品，渴望也能成為優秀調色師中的一員，但隨著課程逐漸的深入及難度系數的增加，學生開始激情退去，逐漸失去了學習調色的主動性與積極性，同時有部分學生把學習目的變成了應付考試，獲得學分。究其原因主要是授課教師講解到一些艱澀難懂一級調色、二級調色的時候學生無法理解，同時在對調色軟件的操作上一旦遇到調不出的色彩風格就選擇畏難而逃，決然放棄。最后導致了這樣一種情況，在同一個班級中出現兩極分化的現象，迎難而上的學生精通每一種調色風格并一直保持著樂觀的調色心情，而畏難而逃的這部分學生卻還停留在原點紋絲不動，缺乏對新理論新技術的探索與研究，每次上課僅僅是應付或敷衍了事。

2.2理論掌握不透，基本功不扎實

經過幾年的教學調查、研究發現，在達芬奇調色實驗教學過程中數字媒體技術專業的學生更擅長于運用達芬奇調色軟件對影視素材進行后期調色，通過參考教材案例、教材所提供的調色參數，能夠調出不同類型的風格，每調出一種風格學生都意氣奮發，充滿成就感。對于數字媒體技術專業的本科學生來說，他們更注重通過軟件去實現某種調色效果，所調即所得成為了學生心照不宣的共鳴。對于理論知識的學習學生并不想花過多時間去學習探討，然而忽視色彩基礎理論的學習，這樣畸形的調色心理所導致的直接后果就是學生在利用達芬奇調色軟件進行調色創作過程中對所涉及的專業調色術語無法理解，無法運用。正如刻舟求劍，以為以一種固化的思維仍然能獲得所想要的東西，殊不知“寶劍”已經漸行漸遠，消失于茫茫人海。部分學生心存僥幸，每次學習調色都按部就班，對于不懂的專業術語私底下也不去查閱相關資料。基本功不扎實，僅能通過教材提供的參數對影視作品進行調色也就違背了學習影視調色的正確思維，當遇到新鮮或陌生調色風格的時候必然陷入深深地暗黑之境。

2.3實踐范圍狹窄，訓練強度不達標

從課程內容設置來看，多數實驗均為驗證性實驗，基本上以參考教材實驗為主，這就缺乏了一定的創新性、實踐性。實踐范圍如此之狹窄，難以激活學生創作熱情。達芬奇影視后期調色與合成作為數字媒體專業一門極其重要的、實踐性較強的核心課程，實驗課時卻嚴重不足，僅為一個學期開設，致使學生僅能學到皮毛課程就宣布結束了，無法學到更加深入，就更別指望學生達到爐火純青的地步了。每年關于藝術創作競賽的賽事更是少得可憐，學生缺乏真正意義上的鍛煉，缺乏更多與外界技術交流的機會，訓練強度嚴重不達標；同時部分學生未深入社會、公司、企業進行實戰演練，故無法全面提高。“人才創意能力的高低可以用來評判一個社會發展水平的高下”，若學生缺乏更多的實踐交流，那更優秀的創意又從何談起？若仍然缺乏各類型高強度實訓，他日學生踏入社會必定會被現實狠狠的抽一記耳光。

3.影視后期調色與合成課程改革探討

3.1提高學生學習熱情

在教學過程中，教師要善于發現觀察學生，摸清學情，根據學情制定與之匹配的教學方案。作為教師應該起到先鋒模范帶頭作用，充分備課，做好榜樣，在潛移默化中感化學生。與此同時教師要積極營造寬松、和諧、自由的學習氛圍，關愛學生，建立和諧的師生關系。當然也要多多關愛學生的生活狀態，理解學生，愛護學生。通過這樣的方式激發學生創作的熱情，學生自然會帶著愉悅的態度認真學好影視后期調色。

3.2教學內容改革

每當教師在課堂上向學生灌輸調色理論知識時學生多半是排斥的，那么在課程講授中多通過調色作品把理論知識灌輸于其中，這樣學生更能身臨其境，融會貫通。在實踐內容設置上應更偏重于實踐性、創新性，而非過多驗證性，驗證性操作課程的設置應該適度減少，比例過大會消磨學生創作積極性，久而久之學生會產生厭倦之感。課程的實踐章節內容應該更多涉及一級、二級調色的實踐創作，與實際工作緊密相關聯，讓學生所學及所得，也能更好的運用到以后的工作中。

3.3教學方式與手法

由于實驗課時少，教師在授課過程中要善于靈活的改變傳統教學的方式方法，讓學生在有限時間內能夠最大可能的獲取到新的調色技能。首先教師在授課的過程中先完整的介紹影視后期調色與合成本門課程在日常工作中以及在何種環境下需要，迅速的對學生講解達芬奇調色軟件對電腦的配置要求及安裝，用精辟的表述講解每一種視頻類型的調色風格，并介紹每種視頻類型如何去調色。強化技術與藝術的融合，使得技術與藝術間邊界消失，因為在教學過程中我們發現，學生對色彩構成的理論知識并不是特別感興趣，每當提到互補色、對比色和與色彩有關的理論知識的時候學生都倍感厭煩，那么這就需要充分調動學生的學習激情，讓學生及時進入良好的學習狀態中。色彩構成在影視后期調色中是必要重點講解的一個知識點，如學生直接參照教材提供的參數調色，那就致使學生陷入機械式學習的深海里，所謂真正意義上的調色就黯然失色。數字媒體技術強調的是培養兼具技術與藝術相互融合的人才，故在教學上多運用學生比較感興趣的影視作品輔助學生對色彩構成的認識與把握，針對性的調色，也要多舉實例，讓學生所調既所得。同時還應加強調企合作，高調應該積極引進此方面的企業人才進入高調教師隊伍當中，壯大師資，利用這些企業人才得天獨厚的條件，培養學生具備社會所需要的技能。

4.結語

影視后期調色與合成屬于數字媒體技術專業一門后期教學課程，學生能否學好關系到就業后的方方面面，同時也關系到一個學調的課程設置、人才培養方案是否合理。在教學過程中及時了解學情、發現教學問題的根源，并提出有針對性的建設性方案，這對于學調和學生而言都受益匪淺。在教學過程中，各學科的教學都取得了優異的成果，但作為一線教育工作者，要善于提升技能和為學生思考，具備敏銳的教學眼光，與時俱進，這樣才能培養出更多德才兼備、能為社會做出更多貢獻的優秀學生。

參考文獻：

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作者:王貴文 梁麗香 單位:貴州民族大學