前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了網絡文學的精神資源與話語方式范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

一、網絡文學的成長歷程

至今，網絡文學仍未進入學術體系，基本上處于自然研究狀態，還沒有專門的學術機構來統領，仍是各說各話。但這也未必不是件好事，因為網絡文學還在高速發展、變化之中，現在時機還不成熟，所以沒有必要對其下結論，也難以將其體系化。回顧20年發展歷程可以發現，從1994年互聯網進入中國的24年時間里，網絡文學經歷了幾個階段。1995年開始就有網絡BBS論壇，當時主要發表一些網絡短小作品。1996年網易開辦個人主頁，開始彰顯個人創作實力，直到1998年“網絡文學”才獲得正式命名，這本身就是一個自然發展的過程。對“網絡文學”這一概念，雖然約定俗成，但還是有爭論，很多人認為，把“紙媒出版的文學叫傳統文學，互聯網傳播的文學叫網絡文學”的定義不準確，但是目前尚未找到更合適的定義方法。其實，網絡上傳播的文學也分好幾種，一種是只通過互聯網傳播但是其創作的方法還是和傳統的一樣；還有一種就是典型的網絡文學，也就是商業化的網絡文學。1998年首次對網絡文學形成了比較明確的概念，主要強調它的原創性，即直接在網絡上創作的，由作者自發在互聯網上傳的文學作品。當時還沒有商業化的文學網站，1997年年底“榕樹下”文學網成立，出現大量原創網絡文學作品，主要是中短篇小說、雜文散文和詩歌等短篇作品。1998年臺灣“痞子蔡”的作品傳到大陸以后引發了網絡原創熱潮，此后網絡上開始出現一些長篇小說連載，引起新聞媒體和社會關注。這也是學界普遍認為中國網絡文學元年應當確定在1998年的主要依據。早期的網絡文學，實際上是紙媒文學在網絡上的延伸，在網絡上發表作品的一些作者都可以說是我們傳統意義上的文學青年，如安妮寶貝、寧財神、李尋歡等。他們也曾通過紙媒發表作品，但是認可度不高，但卻在網上迅速走紅，然后被出版社發現，產生一定影響。他們的作品其實和傳統文學差別也不是很大，從作家對文學的理解認識，包括作品所呈現出來的形態都和傳統的文學作品一致，唯一區別就是帶有明顯的個人化、私人化特征。最大差異是他們在都市領域里開辟了一條文學新路。我們現在討論的網絡文學是2003年以后才出現的，到了2005年，起點中文網出現了年收入過百萬的網絡作家，網絡文學商業模式宣告真實確立。此前，網絡作家獲得經濟收益的唯一出路是紙質出版，而很多具有鮮明網絡特征的作品，由于不符合出版標準，無法獲得經濟收益，網絡作家只能從事業余創作。同時，以前曾經活躍于網絡的作者，像安妮寶貝、寧財神和慕容雪村等則逐漸淡出網絡，轉向紙質出版寫作和影視編劇行業，有一小部分作者雖然還間斷在網絡發表作品，但并不和網站簽訂合約。2005年以后，網絡作者和文學網站簽約所形成的關系模式成為網絡文學至今仍在沿用的存續方式，這種模式可以使得一大批網絡作家從事職業創作，并以此為生計。網絡文學在找到自己的商業模式之后，很快形成了網生代作家群體，如天蠶土豆、我吃西紅柿、葉非夜、蘇小暖等，他們脫離了紙媒出版，成為網絡原創文學的主流作家。有數據顯示，在2008年網絡文學達到第二個高峰時，已有超過150萬簽約作家，到2012年時達到了250萬，目前簽約作家超過了600萬。2014年以來，政府加大了對網絡文學的引導和扶持力度，自浙江省作協率先建立網絡作家協會以來，目前全國已有26個省、自治區、直轄市以不同形式建立了網絡文學組織機構，網絡作家的培訓、網絡文學作品的重點扶持已在各級作協、文聯機構全面開花，由此網絡文學進入了發展“黃金時期”。

二、網絡文學IP的特殊價值

2004年，中國影視產業界掀起了一波網絡小說改編的浪潮，例如2004年改編自蔡駿《詛咒》的《魂斷樓蘭》；2005年由《你說你哪里敏感》改編的《一言為定》，以及《亮劍》《我的功夫女友》；2006年《成都，今夜請將我遺忘》《向天真的女生投降》《愛上單眼皮男生》；2007年《談談心戀戀愛》《雙面膠》，到了后期，又有《千山暮雪》《泡沫之夏》《傾世皇妃》《佳期如夢》《美人心計》。近年來更有《致我們終將逝去的青春》《裸婚時代》《失戀33天》《甄嬛傳》《瑯琊榜》《羋月傳》《歡樂頌》《翻譯官》等網絡文學作品改編成影視劇，并產生廣泛的社會影響。將2004年至2008年這一階段視為網絡文學IP開發的“萌芽期”。是因為這一階段雖然網絡文學正在一步步走上商業化道路，但是所進行的商業化開發卻分化而不成體系，比如對一部作品只進行了影視改編，或只進行了游戲改編而其他領域卻是一片空白，IP開發形式呈現“碎片化”。商業化初期網絡文學領域缺少必要的資本支持，各大開發公司的開發水平有限，在客觀資本、物質、技術條件都不具備的情況之下倘若強行開發，結果也勢必令人抱憾，當然，這也是網絡文學商業化道路初期所必須經歷的一段時期。2008年以后網絡文學IP進入成長期，大量網絡文學作品的版權被售出，如《步步驚心》改編的同名電視劇引發了收視熱潮。網絡文學IP的開發在摸索中不斷發展，這也是網絡文學IP的成長階段，隨后，2013年大量的網文被改編成游戲，手游快速發展。2015年，以網絡文學為主要內容來源的IP開發涉及影視、動漫、游戲、音樂以及各種周邊衍生產品，IP全產業鏈被打通，網絡文學的IP開發逐漸走向正軌。IP開發由此走向以網絡文學為創意源頭，整個網絡文藝領域聯手合作共同打造相關文化產品的全產業鏈模式。因此，將2015年視為IP元年也正是基于網絡文學IP開發滲透到包括影視劇、游戲、動漫等在內的全產業鏈的行業現狀。2016年，網絡文學IP改編影視或游戲的現象更加火爆，《鬼吹燈》《微微一笑很傾城》《誅仙》等超過110部網文作品售出了影視改編權。現如今網絡文學IP開發經過了爆發期，逐步回歸理性，原創網文的精耕細作成為IP孵化的基本共識。和傳統電影公司聯合投資相比，互聯網公司投資電影另一種有效方式，是直接孵化已有的在互聯網上獲得成功的網絡文學IP，由于已經建立一定的粉絲基礎，符合年輕人的口味，在推向影院熒屏之后，也將極大提高成功的可能性。傳統小說提供影視劇成長的養分，但是投資過大，拍攝周期過長，加上經典名著的神圣性，對導演和編劇而言，改編傳統文學須背負沉重的文化使命；相較之下，網絡媒體使創作的門檻降低，成為大眾狂歡的自由廣場，使草根大眾有了挑戰藝術精英的機會，因而消解崇高、顛覆權威的精神成為網絡世界的特色之一，改編網絡小說自然不用背負受消費者批評污蔑神圣的風險。此外，網絡小說中充滿視覺化意象，且更強調故事的曲折和沖突性，便于改編為劇本，加上網絡多會加入編劇的工作，對制作團隊而言，減輕了不少負擔。網絡文學和影視劇天生就有著許多共同點：情節發展、場景設置，甚至故事情節本身都很相似，這可能是因為很多網絡在寫作過程中，會自覺地想要提高小說的戲劇化程度，而最快捷方式就是借鑒當時比較流行的熱播影視劇，并從中得到靈感；此外，因為讀者處在互聯網的強刺激環境下，時刻都可能分心，因此網絡小說為吸引住讀者，其情節必須密集、故事推進必須極快，幾乎幾章就得有一個懸念，十幾章就得有一個小高潮，女頻文還形成了“甜不過五，虐不過三”敘事策略，與影視劇以連續劇方式推進劇情的敘事結構頗為類似，在改編上的難度自然較小。在原創網絡小說改編影視劇的生產模式中，出現了以特定文類為主流的現象。一方面網絡文學改編成影視作品并取得成功是在不斷探求如何適應用戶情感需求的過程中誕生的，大眾在不自覺中已經參與了創作的過程。另一方面，依靠大數據對文學、動漫、游戲用戶洞察的支持，從而為電影創作提供更加具體和現實的決策輔助。改編成影視的網絡小說中，現代都市(異能、婚戀)類、古代言情類、軍事類三大題材的作品位列前三，歷史類、玄幻類作品分別排行第四、五位。整體而言，以愛情為主軸的劇本一向是影視劇市場中最受歡迎的類型，且因市場接受度、拍攝成本(包括拍攝費用和拍攝技術等)和投資考量，在原創網絡小說影視改編的趨勢上，仍以都市言情、宮廷歷史和家庭倫理三類為主。特定文類的網絡小說不單是現代人喜歡的類型，更有非常好的改編適應性，改編難度小，戲劇化程度高，沖突激烈，天生就具備了影視改編的良好潛質，對于制作單位和影視投資方來說是最好不過的素材，如“宮廷”“宅門”“都市家庭”“情感”等題材即是如此。可以總結出來，網文改編的影視作品成功范例有這樣幾個特征：年輕人關注的社會倫理話題、展現時代特征的成長勵志故事、適合大眾口味的言情和懸疑探險故事。隨著影視產業的火熱以及互聯網游戲產業的快速發展，影視產業和互聯網游戲產業找到了兩者最重要的結合體就是“影游互動”。影游互動顧名思義就是影視與游戲互動結合，這其中既包括影視作品改造為手游、頁游、端游等網絡游戲產品，也包括了手游、頁游、端游等網絡游戲產品拍攝成為影視作品進行上映或者播出。游戲受眾大多是青少年，面對這樣的群體，影視劇的主創陣容必然是帥哥美女云集，這也是“小鮮肉”為什么會火爆的根本原因，互聯網文化更注重感官刺激，至于劇情和表演還在其次，這也是淺層次消費文化的主要特征。一部優秀的網絡文學作品與一個優質的IP之間究竟是怎樣的一種關系？網絡文學作品的粉絲數量只代表了它在數字閱讀上的價值，它只是一個基礎、一個好苗子，需要進一步孵化，才有可能成為一個優質IP。說到底，網絡文學IP的綜合開發，其核心是指網絡文學作品的IP優質孵化過程，如果將網絡文學作品的在線熱度作為優質IP的充要條件，差不多就等于殺雞取卵。但在實際操作過程中，網絡文學知識產權的打包銷售不利于術業有專攻的基本規則，客觀上造成了網絡文學知識產權的耗損與閑置。網絡文學IP開發面對的是全新的構成方式，IP概念的出現，顯示其結構延伸部分遠大于主體部分。市場的高度活躍本來是一件好事，但由此而產生的IP囤積、圈錢套利、跟風創作、作品同質化等卻又反過來制約了網絡文學的良性發展。舍本逐末的怪圈，值得警惕。好在“游戲規則”尚在醞釀與建構之中，相關政府機構、民間組織、投資人和版權人應秉持可持續發展的理念，將網絡文學知識產權開發引入優質化、正規化的渠道。同時，也要警惕互聯網是否會把文學、電影市場功利化的負面效應放大。畢竟能夠真正形成在全球傳播的超級IP，離不開藝術家的介入。

三、網絡文學的傳承與創新

網絡文學作為一種大眾文化形態，之所以蓬勃興盛，資本是其重要的隱形推手。一個好的網絡作家每次在線更新時，可能會有上百萬的人同時在線閱讀他的作品，并且與其產生即時互動，這是任何時代的文學沒有出現的現象，這就難怪網絡作家自稱“網絡文學是讀者的文學”。網絡作家把自己的生活通過一種方式直接轉換到寫作中去，是在“生存中寫作”。而傳統精英化的作家卻是在外部觀察生活，他們在“寫作中生存”。例如，魯迅文學院辦的網絡作家班給網絡作家安排了社會實踐課，第二天他們的實踐感悟就已經出現在他們在線更新的作品中，這說明網絡作家迅速地消化了他們的生活，寫作與他們的生活息息相關，與生活聯系非常緊密。這其實也是信息時代的重要特征。網絡男性作家的作品以幻想類為主，女性作家作品比較貼近現實生活，比如都市情感類、婚戀類等，即便是現實題材作品，像《杜拉拉升職記》《裸婚時代》《失戀33天》《歡樂頌》這樣的文本，在當代文學傳統寫作中也是少見的。網絡作家善于迅速地切入生活，把生活中“沉重”的東西轉化為娛樂化的“輕松”的描述，并能夠產生社會反響，這一點值得深入研究。另外值得一提的是，網絡文學改變了已有的文學生態：第一，它導致作家產生機制發生了變化。青年作家通過無門檻的網絡，直接與讀者溝通互動，找到自己的創作路徑完成自己的迅速成長。而精英化的作家至少要用3—5年甚至更長的時間才能達到這種影響。第二，網絡作家的來源結構很龐雜，學養基礎千差萬別，豐富多彩。據調查，70%是非文科生，例如桐華在北大學的是金融專業；江南畢業于北大化學系，后又在華盛頓大學獲得分析化學碩士學位；酒徒從事電力設備調試工作多年；阿越一開始是修火車頭的，后來才去四川大學歷史系讀書等。可以說，大量非文科專業的原生作者，借助信息化時代的浪潮進入了文學創作領域，改變了已有的文學生態。第三，網絡寫作重視娛樂性，較少承擔社會責任。網絡文學寫作是靠跟讀者的不斷磨合、互動、溝通所形成的規范，“讀者為王”是網絡寫作的基本原則。從審美上講，網絡文學反映了新生代作家群體對生活的理解和認知；從文化傳承上看，網絡文學與傳統的通俗文學有著極深的淵源。可以說，成功的網絡作家都曾經大量閱讀中國古典文學，甚至研究程度要比傳統作家更細致。網絡作家的思想資源來源于青少年時代、讀書期間所閱讀的一些經典作品，既有中國古典文學，比如《紅樓夢》《封神演義》《七俠五義》《西游記》《聊齋志異》，甚至金庸、古龍等人的武俠小說；也有很多西方大眾文學，比如《哈利•波特》《魔戒》《冰與火之歌》等。更加寬泛的東西方文化交融，是中國社會不斷改革開放的必然產物，網絡時代的文學話語變革為網絡寫作提供了新的空間，也為中國當代文學向海外進軍提供了可能性。

作者:馬季