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雜技服裝設計中的主題因素

雜技服裝作為在雜技表演過程中留給觀眾的第一直觀印象，其設計的水平將直接影響到一個節目甚至一整場表演的成功與否。 因此雜技服裝的設計有著至關重要的作用，而這其中雜技服裝設計的主題又是首先需要考慮的方面。雜技服裝不同于戲劇和歌舞的服裝，它的設計沒有特定的人物對應要求，但卻具有十分鮮明的主題要求，在設計過程中服裝的樣式和顏色等方面均需照應節目內容的主題。由于雜技服裝是在特定的情景和場地使用的，這就需要設計者在設計前對表演內容進行反復的觀察和揣摩，對節目做到深刻理解。首先，設計者要明白表演的場所和環境，只有在清楚這些之后才能開始服裝的設計與制作；然后，設計者還應對表演中的情境的轉變加以注意，同一個表演者在節目中的不同時間、不同動作中對服裝也有著不同的要求；最后，表演者的角色信息也需要設計師加以收集和關注，只有深刻理解演員在節目中的作用以及其扮演的角色，設計師才能設計出符合表演內容主題的服裝。

雜技服裝設計中的演員因素

在雜技服裝設計的過程中，演員是不可忽視的一個重要因素， 一個節目的成功與否很大程度上取決于演員的表現力，而演員的服裝則關系到演員表現力的發揮。 因此，演員的因素是服裝設計過程中必須考慮的，服裝的好壞將直接關系到的演員的形象，從而影響整個節目的質量。在注重服裝外形與演員的形象搭配的同時還需要注意演員在進行動作表演時對服裝的要求，服裝的用料、大小、縫制都必須結合演員在表演過程中的動作特點以及動作幅度。首先在款式上要求簡約寬松，這樣才能適應演員的各種高難度動作；其次在服裝的一些部位還需要注意其結實程度，很多節目對服裝的耐磨度有很高的要求，尤其是關節部位更需要著重注意。只有設計出真正適合演員的服裝，演員的表現力才能得到充分的發揮，演出的節目才能取得成功。

雜技服裝設計中的技術因素

在雜技服裝設計的過程中，經常要面臨技術和選材方面的問題。設計者為了追求更好的藝術渲染力，往往會用到各種特殊材料和高新技術以達到預期的效果。目前，我國現有的服裝制造技術水平相較于國外仍有很大差距，很多設計師的理念因為技術或材料的問題難以得到實現，造成最終的設計作品與設計理念相距甚遠。 因此，設計師在進行創作時應以實際情況為前提，充分發揮自己的創造力以減弱技術和材料對設計的制約。

雜技服裝設計中的創新

雜技藝術隨著社會的快速發展和時代的進步以及觀眾審美要求的提高，不論是內容還是形式上都要求與時俱進，這既符合社會實際的需要，也是雜技得以生存和發展的條件。因此，在雜技服裝的設計方面也對設計師提出了更高的要求，現在的雜技服裝已不再是單調的統一的款式，而是變得款式各異、色彩豐富，設計師應以新穎的創意、獨特的設計來順應這一潮流。 不論是在款式的設計、色彩的選擇，還是在選材用料方面，設計師都應充分發揮想象力和創造力，通過合理的設計來達到更好的效果。 但是 ，在創新的同時還應以充分尊重實際情況為前提，不能一味追求個性化而忽視演員和節目對服裝的要求。 款式設計方面應在原有的框架造型基礎上進行合理的有創意的改進；而在顏色選擇方面則應注意整體協調性和整體的感官效果；在面料選擇上則應大膽的嘗試新的材料來取得更佳的效果；另外，在進行創新設計時還應注意服飾搭配的效果，以防新的創意影響到整體的效果。

結語

總體來說，雜技服裝的設計是一個既需要嚴謹又需要創新的工作，由于新時代的審美要求 ，設計師在進行創作時一定要綜合各方面的因素， 在合理的范圍內進行大膽的創新，既要遵循設計的基本原則，又要通過創新來更好的適應時代的潮流。

本文作者：楊鳳玉 單位：濮陽雜技藝術學校