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摘要：從紡織品設計的角度研究云錦的特征并進行文創產品設計。分析了云錦的藝術特征和技術特征，即南京云錦的紋飾美、造型美、色彩美、材質美、工藝美，總結出云錦具有代表性的藝術美設計要素。以“松鶴清越”為主題，采用緯重全遮蓋技術與拋道技術進行數碼提花面料設計實踐。得到了云錦創新面料并將其運用在系列服飾品、美妝周邊及文具產品中。文章對傳統絲綢文化藝術品的傳承與創新提供了參考。

關鍵詞：云錦；藝術；創新設計；文創；產品設計

引言

南京云錦是中國古代三大織錦之一，是南京著名的歷史文化遺產。在古代，云錦為皇室專用，華貴而雍容，隨著時代的變遷，見證了歷史的步伐。然而在社會經濟的快速發展中，南京云錦的歷史、工藝、文化有被淡忘的趨勢。通過對云錦的創新設計，能讓更多人對云錦的歷史文化、工藝內涵有更深入的了解。目前已有相關利用云錦元素進行文創產品創新設計的研究，申輝、王瑋[1]等提出基于南京云錦圖案的文化產品設計，但該設計研究僅僅針對圖案，并未對造型、色彩等其他紋飾要素進行分析。為實現云錦藝術美設計要素在提花面料上的創新設計，本文以緯重全遮蓋技術[2]與拋道技術為技術依托，設計出易量化生產的數碼提花面料，賦予提花面料豐富的品質感；以文創產品為表現載體，為傳統絲綢藝術品的現代應用提供新思路。

一、云錦的美學特征分析和藝術美設計要素

云錦的花色品種繁多，按照用途和制造技法大致分為“庫緞”、“庫錦”、“妝花”這三大類。庫緞是南京云錦的傳統工藝品種之一，別名為摹本緞或花緞。它繼承了明清時期暗花緞和亮色緞品種的特點并繼續發展。庫緞的分類大致有：起本色花庫緞、地花兩色庫緞、金銀點庫緞、妝金庫緞、和妝彩庫緞幾種[3]；庫錦的命名因其織成以后輸入宮廷的“鍛匹庫”而得。庫錦類織物有許多品種，民間作坊中習慣的名稱有：二色金庫錦、彩花庫錦、抹梭織棉、抹梭金寶地、芙蓉妝，還有與漳絨結合的彩花絨、金彩絨和金地彩花絨等[4]；妝花是知名度與成就較高的一種提花織物品種，從妝花的織造技術中不難看出其工藝復雜而精致，展現了古代匠人的巧思[5]。在色彩搭配方面，其用色繁多，色彩表現力極其豐富。在織造上，采用多種顏色的彩絨緯管，對織物圖案做出局部的盤織妝彩，無任何限制，同一織物上可出現多達二三十種顏色的色彩，形成“逐花異色”的繽紛效果，令人驚嘆[3]。

（一）云錦的美學特征分析

1.云錦的紋飾特征分析

云錦紋樣的內容十分豐富，大多數圖案都取自于人們在現實生活中熟悉的元素，主要包括人物、動物、植物、文字、器物和自然景觀等六類。動物中皆是祥禽瑞獸，比如龍、鳳、麒麟、仙鶴等。通過使用象征主義和諧音手法，如牡丹象征著“高貴”，桃子象征著“長壽”，石榴象征著“多子多孫”，梅花、蘭花、竹子和菊花象征著高貴的精神，單個元素或多個元素組合成具有特殊意義和吉祥符號的各種圖案。例如，取同一“壽”字的不同形態，長體壽字與圓體壽字組合成具有“長遠壽”寓意的紋樣。如圖1，這幅清代藍地長圓壽織錦庫緞圖中正是使用了組合元素“長遠壽”。云錦進行紋飾設計時，一般不會使用單獨的素材，往往根據文化內涵，組合多個題材同時使用[6]。不同元素搭配組合，呈現出不同風格與寓意的紋樣，云錦題材組合如表1所示。

2.云錦的造型特征分析

云錦圖案看似繁復，實則暗藏節奏與韻律。云錦藝人在不斷地設計實踐中總結經驗，形成一套造型設計創作口訣“行枝趨葉，生動得體；賓主呼應，層次分明；花清地白，錦空勻齊”。“行枝趨葉，生動得體”指的是造型安排時要抓住素材的主要特點，提煉出元素的生動之處。“賓主呼應，層次分明”指的是圖案的素材要分清主次，安排好“綠葉”和“紅花”的占比，設計時還應當注意兩者之間的呼應。“花清地白，錦空勻齊”指的是最后呈現出來的畫面應當優美和諧，完整統一。云錦圖案常用的形式有“散花”、“纏枝”、“團花”、“滿花”、“錦群”、“折枝”等。在構成上，主要以“散點”、“連綴”和“重疊”為主。這些傳統的形式與構成符合御用所需的要求，既端莊嚴謹，又和諧統一。

3.云錦的色彩特征分析

我國民間染織設計上評價成品效果有一句名言叫作“遠看顏色近看花”[7]。這句話指出了優秀的染織設計成品所必備的兩個條件，一是具備美麗的圖案花紋，二是具備整體舒服的色彩氛圍。南京云錦的藝術美學價值，除了繁花似錦的紋樣素材外，更為突出的就是富麗莊重、絢麗華美的色彩裝飾藝術。云錦用得最頻繁的色彩裝飾方法和處理技巧有“色暈”、“片金絞邊”和“大白相間”，如圖2。“色暈”就是將顏色按明度、色相或飽和度劃分出幾個色階，表現出層次和節奏，這樣可以減弱了色彩對比產生的刺激，又突出了主題花紋的生動性，增加了色彩的韻律感[8]。運用此裝飾方法時花紋對應的組織也隨著進行變化。“片金絞邊”就是在織物花型輪廓上大量地織入金、銀線，這對調和色彩起到了一定作用。處理后可是整個織物更富麗，絢麗悅目。“大白相間”中的“大白”就是指白色的運用，例如主體花紋的“外暈”多用白色的塊面來表現。

4.云錦的材質特征分析

云錦素有“寸錦寸金”之說，其中一個重要的原因就是它的用料十分考究。金絲、銀絲、銅絲、蠶絲、絹絲、鳥獸羽毛等都是常用的紗線原料。明清時期，官辦的江寧織造局使用的金銀線都是真金真銀，使織物經過歲月仍能保持奪目的光彩。皇家御用織物上的綠色部分用的是孔雀羽毛，具有獨特的光澤感與質感[9]。云錦織造中除了特殊金銀線、鳥獸羽毛外，用的經緯線都是蠶絲。用蠶絲織造出來的面料手感光滑柔和，伸縮性強且十分耐磨。5.云錦的工藝特征分析從織造工藝上看，云錦屬于熟織提花織物，即在織造前就完成原料煉染加工的程序，織成后不需要印花或染色[7]。整個織造工序大致包括紋樣設計、挑花結本、造機、原料準備、織造等五個部分。紋樣設計時，要考慮好應用、規格、色彩、布局等多方面因素，才能設計出美觀實用的產品。挑花結本用現如今的語言解釋來說相當于軟件設計，主要包含三個工藝：挑花，倒花和拼花。挑花的作用原理是將作經線的絲線對應意匠圖上的縱格，做緯線的棉線對應意匠圖上的橫格，根據繪制好的意匠圖挑制成花紋樣板“花本”，然后運用“花本”與機上牽線兜連，通過牽線連接經絲，提經織緯來完成織造[4]。這個方法是根據我國最古老的結繩記事的方法來制作的，整個工藝充滿神奇色彩，目前仍屬國家保密范圍[10]。造機是一種織造前的準備過程。根據所織云錦的種類、組織、工藝、規格，匠人們把織造所用的經線分別按照地組織、花組織的要求安裝到位，方便后續織造的順利開展。

（二）云錦的藝術美設計要素

云錦紋飾素材范圍極廣，主要包括人物、動物、植物、文字、器物和自然景觀等六類。紋樣多是代表吉祥寓意的元素，緊緊圍繞著“福、祿、壽、喜、財、權”這六大核心。從中選取幾個設計素材并分別對元素進行提取、變形或夸張，弱化傳統素材的特點。設定好主、輔元素，進行下一步設計。傳統云錦的形式與構成使得紋樣端莊嚴謹，又和諧統一。構圖時，素材的排列方式有多種，圖案組織形式包括單獨紋樣、適合紋樣、連續紋樣。基于方便織造的目的，圖案設計多以四方連續為主，這其中主要有散點式、連綴式、纏枝式這三種排列方式。根據選定的元素嘗試進行排列，按實際設計實踐效果選定其中一種排法。在繼承傳統形式與構成下，加入不規律的布局，使其更富韻律感。傳統云錦色彩濃艷，為了調和色彩，主要的配色技巧有色暈，片金絞邊，大白相間這三種，但在實際運用中往往綜合運用了三種技巧。在圖案設計過程中，可以將主元素的花紋部分進行色彩分層，或預留織金、留白等區域。另外，選取色彩時可先從傳統紋樣中提取，再根據現代色彩流行趨勢，對色彩做出明度、飽和度上的改變。云錦主要分為庫緞、庫錦、妝花三大類。庫緞中的其中一個品種“妝金庫鍛”的主要特點是在紋樣中有局部花紋使用圓金線裝飾。庫錦中的其中一個品種“織金”的主要特點為花紋全部用金線織成。妝花中的其中一個品種“金寶地”的主要特點為紋樣都以金線勾邊，使織物顯得更加華麗高貴。根據以上品種的共同特點，在云錦創新設計中為留住其最為主要的特點之一，仍舊保留大量用金的習慣。除了常規的金線、銀線、銅線還可根據紋樣選擇其他色彩或其他材質的紗線。妝花的織造工藝最具特色但也最復雜，其最大的工藝亮點是可以通過挖花盤織的方法來對局部進行裝飾。挖花盤織雖然使得緯線變換色彩比較自由，但也帶來了問題。這樣的操作會使得織物背面有彩色拋線，不耐摩擦，且花部與地部厚薄不均。現今，手工制作人工成本太高，不符合當下社會的節奏。而在現代數碼提花設計中，可通過換道、拋道工藝來實現局部花紋的裝飾。后期，也可對面料進行再造，利用刺繡、珠繡、拼貼等工藝進一步豐富其肌理，延續其裝飾性。

二、基于云錦藝術美特征的創新面料設計實踐

（一）紋樣設計

“松鶴清越”主題面料的設計是立足于云錦吉祥文化內涵的基礎，選取經典吉祥元素“鶴”為創作對象，在傳承云錦藝術美特征的優勢上，通過現代數碼紡織技術創新設計賦予其更豐富的美感與更實用的應用屬性。仙鶴這個元素對于我們并不陌生，它被命名為羽族之長，亦被稱為“一品鳥”，寓意第一[11]。仙鶴獨立，姿態優美，色彩不艷不嬌，高雅大方，具有高潔的地位象征，已然成為中國元素中必不可類別元素動物+植物鳳戲牡丹、龍鳳串花、孔雀牡丹紋、鶴鹿同春紋、松鼠葡萄紋、龍蓮紋、艾虎五毒紋等；器物+植物五谷豐登紋、八寶牡丹蓮花紋、玉堂富貴團花紋、纏枝牡丹八吉祥紋、玉兔牡丹菊花紋等；人物+植物童子攀枝、嬰戲蓮紋等；人物+動物綿羊太子紋文字+植物喜字串枝并蒂蓮、花卉團壽紋、雙桃頂壽紋、纏枝蓮長壽字紋、折枝菊花壽字紋、三多捧壽紋；文字+器物八吉祥團壽紋文字+動物團龍壽字紋動物+自然景觀云鶴紋、云龍海水、鯉魚跳浪紋等；少的成分[12]。在云錦中仙鶴元素被廣泛運用在裝飾畫、服飾品等中。輔元素選取“松”，松身姿挺拔、樹齡長久、經久耐寒。鶴高潔典雅、清新雅致、仙氣飄飄。兩者結合在一起寓意高潔、長壽、清高。紋樣設計主要分為四個步驟：找尋靈感、元素提取、元素變形和排列造型。紋樣設計流程如圖3所示。靈感圖如圖3（a）所示，從靈感圖中提取出這兩個設計元素，仙鶴元素提取過程如圖3（b）所示，松元素提取過程如圖3（c）所示。考慮到后續組織、工藝的設計，要對提取后的元素進行變形，色彩處理上需分別留出相應的色彩塊面。從圖3（d）中可見，經過變形的仙鶴元素更為圖案化；從圖3（e）中可見，變形后的松葉更具細節感。變形后的元素通過排列組合形成新的紋樣。為使紋樣更具韻律感，綜合考慮采取連綴式的排列方式。排列時需注意避免花檔，接回頭無誤后，構成一個完整的四方連續圖案，如圖3（f）所示。在色彩設計上，傳統云錦色彩濃艷，創新面料設計中減少了高飽和度的色彩使用，并用中性黑白色進行調和。根據古典、活力、素雅三種色彩意向，設計了3種配色方案，如圖4。配色一采用黑色作為主色調，松柏綠為輔助色，紅色為點綴色，金色勾線部分為后續金線織造的位置。配色二采用橙色與藍色形成強烈對比，讓圖案煥發生機，形成視覺上的層次美感。配色三采用海藍色為主色調，海藍色與芥末黃的組合為圖案注入了詩意綿長的氣質。

（二）提花面料組織設計

云錦織造工藝從織物結構來講，多為單經重緯或雙經重緯組織。地部一般為緞紋或斜紋組織，花部由織入的彩緯顯花或是在地部的基礎上局部區域再織入一組絨絲線緯，成為經間絲下的緯線花組織（如妝花織物）。重緯紋織物隸屬于紋織物中的一類，它采用二組或二組以上的緯線與一組經線重疊交織。在織造打緯過程中，相鄰緯線因組織設計產生重疊，織物正面花紋顯現出表層紗線的色彩和質感。在實踐操作中運用重緯組織這一特點可使各色緯花的色彩表現更豐富，讓織物表面呈現出多種層次的質感和多個色彩的裝飾。花部表現更豐富、顏色更細膩多變。因其不用更換裝造，更換花色和品種變得方便迅速，更易推陳出新品種。本文在進行云錦面料設計創新實踐時，基于云錦紋飾設計要素，保留云錦色彩豐富，用金裝飾等特點，工藝上主要運用緯三重組織。占比較小的花部通過拋道工藝來實現，既方便織造。又節省原料。為了使地部、花部顯色更佳，特運用緯三重全遮蓋技術，其遮蓋效果佳，組織清晰有條理。組織庫如圖5所示。

（三）工藝參數設計

采用電子提花織造，主紋針為2400針，以配色一為例，具體的工藝參數見表2。

（四）織物面料實物展示

圖6為最終面料的效果，從整體效果來看，織物平整，紋理豐富，色彩雅致；從金線效果來看，金色的線條作輪廓勾畫，呈現出圖案的低調奢華；從層次效果來看，色塊之間過渡自然。

三、基于云錦藝術美特征的文創產品設計

文創產品是指文化與創意相融合的產物。它以文化為元素、融合多元文化、涉及多種學科、利用不同載體，結合設計者的創新智慧而重構再造。優秀的文創產品可以予人美感、觸動心情、引發思考，獲得認可。每一種文化都有其自身的內涵，這些內涵經過設計融入到不同的載體之上，使其兼具文化內涵和實用性。服飾品具有傳達性，或是個性態度，或是審美訴求。現今，服飾品的傳達性伴隨著人們在精神領域方面的需求，從最初的表達階級地位、權力財富到如今社會中用于表達個人風格、個人形象的標志。服飾品開始與社會發展、個人情感等多方面有著密切的聯系。隨著時代的發展，人們開始探索服飾品與人體的關系以及綜合材料在服飾品中的表現，利用這些將自己的情感和對事物的探討表達出來。運用云錦藝術美特征設計飾品時，抓住其大量用金的特點，所以在材質方面會運用一些五金材質或是有金屬質感的材料。結合飾品的設計，面料會做一些造型處理，例如褶皺、填芯、破碎再編織等方法，使其具有立體感。如圖7a所示，橙藍色調的面料制成扇形的樣子并進行打褶定型處理，搭配金色圓環與懸掛著水晶的金色鏈條，精致又氣質。隨著中式文化大潮的不斷迭起，漢服文化受到越來越多年輕人的追捧。將云錦元素運用在漢服服飾品上，更能傳達出使用者的獨特文化品位，迎合當代年輕人的精神需求和自我表達。如圖7b所示為漢服發帶，紅色流蘇、金屬鏤空圓環、橘紅色琺瑯花朵等配件給產品帶來了豐富的質感。如圖7c所示為便攜口金包，簡約的方形輪廓輔以淺金合扣，內附鏈條，可手提、單肩挎或斜挎，輕巧便攜，適用于多種場景下的搭配。仙鶴元素的使用最大程度地展現出古典服飾的韻味，增強漢服愛好者和云錦文化之間的聯系，起到文化推廣的作用。美妝文化現隨著互聯網的快速發展也在蓬勃發展，文化創意應用于美妝周邊已是趨勢。“文創+美妝”的模式引得眾多IP與彩妝品牌跨界合作，引起一波波的消費熱潮。例如國貨之光的毛戈平與故宮聯合打造的氣韻東方系列，每款包裝都像是完美的藝術品；頤和園聯合國貨品牌美康粉黛推出了“頤和仙境系列彩妝禮盒”，繽紛淡雅的產品瞬間就俘獲眾多消費者的心；完美日記也聯合中國國家地理推出聯名彩妝，包括“赤彤丹霞”、“粉黛高原”、“碧藍湖泊”、“煥彩梯田”四款主題眼影眼影盤，讓人在繪制精美妝容的同時領略祖國的壯美河山。如圖8所示，將云錦面料應用在彩妝產品套裝上，如口紅、眼影盤、腮紅盤、眼線筆包裝等，借助云錦紋飾元素“仙鶴”、桑蠶絲面料的細膩質感、金屬紗線的光澤等可以展現彩妝產品的二重魅力，讓人們不再單一地只看到產品的功能屬性，而是會注意到附著其上的文化屬性。文創應用中，文具產品占了很大一部分比重。在消費升級的時代背景下，消費習慣和生活方式的改變，讓零售業開始了新一輪的變革與重組。縱觀近年來的變化，文具正在不斷探索新興零售業務模式，越來越走向品牌和產品的“高價值”之路。好的文具產品兼具實用性與美觀性。如圖9所示，將低飽和度藍黃色調的云錦面料運用到筆記本和收納袋上。筆記本由三部分組合制成，一是筆記本書套，云錦面料與高品質絨布內里通過針腳細密的車縫合縫在一起，消費者可將書套替換到其他筆記本上，即環保又美觀；二是筆記本內頁，紙張采用手感細膩的米黃色道林紙，有利于保護視力，內頁夾有順滑絲帶，可做書簽；三是筆記本皮質磁吸扣，海藍色皮質條扣內部置入了圓形磁鐵，與筆記本書套中置入的磁鐵可相吸，開合方便。收納袋造型簡約，繩條拉鏈順滑不卡頓，容量適宜，方便攜帶使用。雖說是小物件，但是有設計感的文創產品卻能從細節方面提升生活的幸福感，注入云錦文化與美學的文具較之普通文具更具質感和內涵。將云錦面料運用在文創產品上，可使更多的年輕人接觸到它，繼而去了解其文化歷史，為其傳承開辟了一條新道路。基于云錦設計要素數碼化創新的文創成品也為人們提供了對中國文化表達喜愛的一種途徑，是傳承中國文化的一種新方式。四、結語文章在掌握了云錦的美學特征后，即造型美、紋飾美、色彩美、材質美、工藝美，利用數碼提花技術對其藝術美設計要素進行創新設計和產品開發。在保持云錦傳統藝術美特征的基調上，融入現代產品流行趨勢，達到傳承與創新的平衡點。創新面料緊緊圍繞主要的設計元素“仙鶴”進行紋樣設計，在工藝設計方面，以緯重全遮蓋技術作為支撐，結合拋道工藝設計構思創新面料。開發的提花面料呈現出細膩的織紋色彩與豐富的肌理效果，兼具裝飾性與實用性，依托文創產品這一載體，將云錦文化用于具體的文創產品開發，滿足消費者時尚個性化的生活需求。

作者:張姍姍 周赳 單位:浙江理工大學