前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的小學音樂教研主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：小學音樂教研范文

本學期，我校音樂教研組將繼續(xù)認真貫徹市教育局、教研室、學校有關工作意見，以校為本，堅持以新課標理念為指導，以各教育法規(guī)為準則，發(fā)揮音樂課程多元化、人文性的特征，全面提高我校音樂教育質量，促進學校藝術特色發(fā)展。

二、工作目標

鞏固舊有成績，強化質量意識。加強音樂教師隊伍建設，提高教師素質；堅持以學生發(fā)展為本的價值取向，優(yōu)化音樂課堂教學，豐富課余音樂生活，培養(yǎng)學生審美情趣，發(fā)展學生個性，推進學校校園文化建設。

三、主要工作

1.加強理論學習、研討，提高理論水平

音樂組全體教師本著對教育事業(yè)的熱愛，對我校教育工作的高度責任感，要主動投入業(yè)務學習。將定期的組織組內、外學習和平時的查閱相關的教育教學資料、相互探討交流及反思、自學自練相結合，深入解讀課程標準，更新教育理念，不斷提高理論修養(yǎng)。

2.將課改精神落到實處，切實提高教學效果

本著理論聯(lián)系實際的原則，結合課改精神提出以下教學建議：

⑴關注學生的情感，營造寬松、民主、和諧的教學氛圍。

⑵嚴格“五認真”規(guī)范，以課堂教學為中心，提高教學效率。

⑶構建“知識與技能，過程與方法，情感、態(tài)度價值觀”為一體的教學目標體系；構建以“合作、探究、自主、創(chuàng)新”為主要特征的主體式發(fā)展性課堂教學模式；構建“合作、自主、探究”的學習模式，采用聽、說、唱、玩、想、演、做、畫的方式，鼓勵學生積極參與，大膽表達，在活動過程中體驗、感受，培養(yǎng)興趣，提高能力。

⑷靈活選用各種教學形式、教學方法，根據(jù)教學內容利用直觀教具和現(xiàn)代化教學手段來創(chuàng)設情景，引導、鼓勵學生積極參與，圓滿完成教學任務。

⑸組織好課外活動，使課堂學習得以延伸，并使學生在活動中獲得新知，興趣鞏固。抓好聲樂、器樂、舞蹈等學生尖子，積累優(yōu)秀作品，積極參加校內外音樂比賽。

3.以校為本，提高教科研水平

積極參加校內外各級各類教研活動。以校本培訓為主陣地，經?；ｎ}化、系列化開展教研活動，加大研討力度，不斷探索和實踐，努力提高教科研水平。

⑴重視自身平時的業(yè)務學習和提高，強化基本功訓練，不斷提高專業(yè)和教學技能。

第2篇：小學音樂教研范文

    一、回顧與分析

    1.我國中小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種：一種是 傳統(tǒng)的民間藝人“梨園式”的教唱——教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業(yè)音 樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發(fā)聲訓練、視唱練耳）——歌唱（范唱、識譜、教唱、歌唱處理）。

    2.五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯(lián)教育家凱洛夫教學法，凱 洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業(yè)。

    3.以后，音樂教育開始出現(xiàn)了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱 歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現(xiàn)游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了 器樂教學。但是從總體上看，其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上，其教學模式還是屬于“凱洛夫 式”的。

    4.隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學 法的傳入，開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創(chuàng)作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教 學研究上了一個臺階。

    但從現(xiàn)代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授，其教育理 論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中，專業(yè)音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教 學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發(fā)聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加 ；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態(tài)。所 以中小學音樂教學在一定程度上曾出現(xiàn)“中學不如小學”，“小學高年級不如中、低年級”，“學了九年音樂 課，有些學生仍然是一片空白”的不正?，F(xiàn)象。因此，從整體上研究教學模式，改革音樂教學已迫在眉睫。

    二、研究的思路

    1.明確目標、轉變觀念。

    教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據(jù)教學目標和教學任務，對教學過程進行優(yōu)化組織、 設計相對穩(wěn)定而又系統(tǒng)、簡化的教學結構。我們必須認識，中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部 分，是非專業(yè)音樂教育，它的根本目的是培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才，而非音樂專業(yè)人才，這一性質決定了中小 學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業(yè)音樂教育 為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本，以音樂教育為手段 ，促進學生全面發(fā)展。

    2.研究、總結國內的經驗及其模式。

    自七八十年代以來全國各地音樂教研網絡相繼建立，開展了豐富多彩的教研活動，同時也涌現(xiàn)了大批音樂 教學的有志改革者，他們在中小學音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗，他們的思路及經驗， 在各地的刊物上都有報導，我們要認真做好收集、整理工作。

    3.加強對國外音樂教學思想與模式的研究。

    本世紀以來產生的音樂教育體系和流派，對世界音樂教育發(fā)生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛 茲獨創(chuàng)的體態(tài)律動教學，具有劃時代的作用，首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位，在理論上開 拓了近現(xiàn)代音樂教育的研究視野，在實踐上推動了近現(xiàn)代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創(chuàng)造的柯達伊 教學體系，立足于弘揚本民族文化，采用首調唱名法，柯爾文手勢、節(jié)奏唱名等手段，有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性” 音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。美國的曼哈頓維爾音樂 課程計劃，強調學生主動地進行探索學習，以及螺旋型課程等，為音樂教育的研究發(fā)展作出了開創(chuàng)性的貢獻。 美國的綜合音樂感教育，強調音樂學習的各個方面應當相互聯(lián)系，綜合成為一個整體，通過表演、聽賞、創(chuàng)作 等獲得知識和技能的同時，也獲得音樂態(tài)度和音樂素質的全面發(fā)展。

    以上這些體系與流派，共同的特征是充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創(chuàng)造性，注重 培養(yǎng)學生的想象力，創(chuàng)造力；在教學環(huán)境上都以寬松的形式，在沒有課桌椅的寬敞教室內進行音樂實踐與活動 。我們可以將這些體系的教學模式簡約為如下圖式：

    奧爾夫教學模式為：探索——模仿——即興——創(chuàng)造

    曼哈頓維爾課程的五個教學環(huán)節(jié)：

    自由探索有指導的探索探索性的即興表演有計劃的即興表演強化

    綜合音樂感教學活動模式為：

    附圖{圖}

    三、音樂教學策略

    1.德育與美育。

    “音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠 遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培 養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。

    2.生動與主動。

    “生動”至少包含三個層面：一是形式的生動；二是教學內容設計的生動；三是教學手段與方法的生動。 只要一切從學生出發(fā)，即使是枯燥的基本訓練，也能變得生動而活潑?！吧鷦印辈拍芤饘W生們學習的興趣， 才能激發(fā)對音樂的喜愛，才能產生大面積質量與效益。生動活潑的更高層次是主動發(fā)展。沒有主動性其生動性 也是有限的，只有學生的主動參與，生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現(xiàn)以學生為主體的教學思想， 需要學生的主動參與。同時，主動性是審美教育的主要特征之一，沒有主動性就不可能產生美好體驗，音樂教 學必須生動與主動。

    3.傳授與創(chuàng)造。

    音樂教學過程在一定意義上講，就是教師將人類社會長期積累起來的音樂文化知識和技能技巧傳授給學生 。從現(xiàn)代的觀念來看，必須把知識、技能和發(fā)展智力統(tǒng)一起來，而創(chuàng)造力則體現(xiàn)更高的要求，更能促進學生的 個性發(fā)展。因此，國外音樂教學體系都非常注重創(chuàng)造力的培養(yǎng)，尤其是學生的即興創(chuàng)作活動。而我們的音樂教 學過程中，這方面顯得較為薄弱。作為以審美為核心的音樂教學，創(chuàng)造性是審美教育的重要特征，創(chuàng)造性要貫 穿于審美教育的始終。

    4.靜態(tài)與動態(tài)。

    傳統(tǒng)的音樂課強調知識技能的傳授，大都采用一般文化課的靜態(tài)形式，學生正襟危坐。音樂本身是非語義 性的，體態(tài)律動學的誕生，使人們對音樂心理的研究開拓了新的領域，動態(tài)更能喚起人的本能，更能觸發(fā)人的 自由聯(lián)想，有助于人的創(chuàng)造意識和行為。靜態(tài)與動態(tài)的相輔相成、互為補充，是音樂課較為理想的一種策略。

    5.單一與綜合。

    中小學音樂教學內容有多種，主要為聲樂（歌唱）、器樂、欣賞、音樂常識與基本訓練。作為普及的學校 音樂教學，“綜合”是它的主體，而且學生年齡越小、年級越低，“綜合”更為適宜。

    四、音樂課基本教學模式研究的初步設想

    1.我們對唱游課進行了初步總結：①唱游課教學打破了傳統(tǒng)音樂學科的單一性，采取音樂游戲、律動、歌 表演、集體舞、節(jié)奏樂等綜合性音樂藝術手段，提倡藝術形式的多元性。它以激發(fā)兒童學習音樂藝術的興趣為 目的，以培養(yǎng)他們審美情趣為核心。實施唱游教學，一方面為進入中高年級學習音樂打好基礎，一方面積淀為 具備審美情操的基石，從而成為完善學生素質的一個組成部分。②唱游課的指導思想：“動中學，玩中學，樂 中學”，一切從學生出發(fā)。③唱游課的相關策略：a注重興趣；b人人參與；c創(chuàng)設情景；d加強表現(xiàn)；e加入競賽 ；f即興創(chuàng)作。④通過歸納，初步形成了游戲教學模式：

    附圖{圖}這一模式從兒童的年齡特征出發(fā)，讓兒童從游戲中產生對音樂的興趣，從游戲中去學習音樂，在 游戲中引導他們進入音樂的殿堂，當他們在游戲中獲得一定的認識后，及時加以鼓勵，發(fā)展他們的智慧，啟發(fā) 他們的想象力，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力，從而產生更高層次的興趣。游戲模式既是唱游課的教學模式，也是唱游教 學的過程，這模式中各環(huán)節(jié)相互聯(lián)系，相互滲透，層層緊扣，循環(huán)發(fā)展。這一模式適合低年級學生的音樂學習 ，還可引伸到中年級。⑤唱游課教學評估，采用“音樂樂園”、“小小音樂會”等形式，對學生的表現(xiàn)能力、 審美情趣進行測試，并評定“優(yōu)、良、中、差”。

    2.小學的中、高年級及初中，由于學生年齡的增長、教學內容的增加，教學模式可以從低年級的游戲模式 逐步過渡到游戲、活動模式活動模式：

    導入活動創(chuàng)作表演、評議

第3篇：小學音樂教研范文

【摘 要】近年來，我國教育事業(yè)發(fā)展迅速，教師在教育工作中做出了突出的貢獻。然而隨著經濟的發(fā)展，社會的進步，復雜的社會環(huán)境對教育工作提出新的要求。課堂觀察作為教師教學工作中的重要環(huán)節(jié)，對教學成果起著至關重要的作用。本文探討課堂觀察在學校音樂教研活動中的作用，以求為我國教育事業(yè)貢獻綿薄之力。

關鍵詞 課堂觀察；學校；音樂教研

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1671-0568（2015）14-0128-02

本文中的音樂課堂觀察是從音樂教研活動出發(fā)，針對音樂這一學科的特點，在授課過程中觀察學生的表現(xiàn)及教學效果。通過觀察來審視自己或他人的有效音樂教學，進而提高音樂教師在音樂教研活動中的教學能力。

一、課堂觀察的概念和特點

1.課堂觀察的概念。課堂觀察是在教育教學過程中教研員帶著明確的目的，憑借自身的感官（如眼、耳等），運用觀察的方法，從課堂中收集信息，同時反饋到本身的教學活動中，并據(jù)此開展教學研究的研究手段。課堂觀察的核心是知識的授予，關注學生的發(fā)展。課堂觀察應以探討師生交流溝通與教育效果之間的關系為出發(fā)點，同時對教學成果進行評估。應主要觀察課堂環(huán)境、學生、教師三個方面。具體包括以下幾方面：

觀察學生的行為表現(xiàn)；觀察學生習慣的建立和行為的變化；觀察教師教學中授課的清晰程度；觀察課程開發(fā)的過程及教育實現(xiàn)的效果；觀察學習氛圍和課堂管理；觀察課堂中學生之間的人際關系。

2.課堂教學的特點。作為一種科學的教育研究方法，課程觀察具有以下特點：①目的性。在課堂觀察過課程中，研究者根據(jù)自己的研究目的確定觀察的著重點，并以教育現(xiàn)象和教育問題為導向。②體系性。研究者帶有明確的目的進行課堂觀察，根據(jù)自身的研究目的確定課堂觀察策略，并且系統(tǒng)的規(guī)劃整個課堂觀察過程，是觀察有條不紊的進行。③原理性。有效的課堂觀察需要科學理論的指導，課堂觀察方法本身和其就研究的教育現(xiàn)象和問題都需要相應的教育理論的指導。④選擇性。教育研究者根據(jù)不同的教學研究目的會有不同的選擇，他們在確定相應的教學研究目的后會做出相應的課堂觀察判斷。

二、課堂觀察的意義

在實際當中，關于教師教育教學水平與課堂觀察之間關系的理論和實踐上的問題仍然需要進一步研究。研究的進行必須從實際出發(fā)，這里的實際是指教研員面臨課堂教學的“實際”，包含著豐富的、有價值的研究要素。通過課堂觀察，掌握怎樣準確判斷教學成效，這是推進新課程實施、提高教學效率的重要部分。教師在授課時的精力都集中在知識的傳授上，較少對自己的行為有自己覺意識，不管這些教育行為是否科學合理。實際教學活動中我們經?？吹?，一些低效率的教師不停地工作，但最后收效甚微，而高效率的教師則注重提升確定教學策略、選擇教學方式、掌控課堂資料的能力，常常事半功倍。究其原因，首先這種高效率正是從對自己和同事的課堂進行細致入微的觀察，提高自身的專業(yè)判斷能力的過程中實現(xiàn)的。教研員在觀察到許多的課堂情境后，會逐漸形成特定的專業(yè)視角。這種視角可以幫助教研員在教學中進行科學的思考并做出正確的決策。其次，課堂觀察作為一種研究活動，起到了連接教學實踐和教學理論的作用，為教研員從事教育教學研究提供了很好的途徑。在音樂教研活動中運用課堂觀察的最基本層面是如何觀察自己的課堂，怎樣根據(jù)觀察結果調整教學策略，提高教學效率，提升教研員的教育研究水平。

三、在音樂教研活動進行課堂觀察的步驟

在音樂教研活動中進行課堂觀察需要投入一定的時間，并且要求教研員的廣泛參與。音樂課堂觀察的繁瑣決定必須有一套基本的程序對其進行規(guī)范，以確保課堂觀察的日?；秃侠砘?，進而提高觀察的效率?？偟膩碚f，音樂課堂觀察的步驟主要分為授課前的準備、授課中的觀察、授課后的總結。

1.授課前的準備。音樂教研活動中課堂觀察的前期工作，應在音樂教研組中進行主題交流活動。音樂教研組內的教師最了解彼此的教研活動，對其他教研員的不足最有發(fā)言權。任何教研員授課都有自己的不足和優(yōu)點，交流的目的就是為了找出該教研員身上最突出的特點。在交流過程中，教研組的音樂教研員應當各抒己見，認真聽取其他教研員的合理意見。建立一個敢說、愿說的氛圍能夠保證課堂觀察的順利開展。

2.授課中的觀察。首先，看教研員在授課過程中說了什么，教研員是否為學生創(chuàng)造了良好的課堂環(huán)境。提問是否切合主題，有針對性。評價能否激發(fā)學生主動參與的欲望。其次，看教研員對課堂的引導控制能力。教研員是否能夠拉近與學生之間的距離，態(tài)度學生是否接受，能否與學生進行平等對話。另外，還要觀察教研員對學生的問題是不是及時發(fā)現(xiàn)，能否巧妙地處理。再次，看學生對教研活動的反應，學生是否積極地完成課程學習，對教研員的授課方式方法能否接受。

3.授課后的總結。音樂教研組教研員通過對整個授課過程的觀察，對教研活動進行總結。音樂教研員要踴躍地發(fā)表自己的觀點，讓不同的思想和見解在總結會議上進行交流。要找出音樂教研活動中的不足，并提出相應解決方案。發(fā)現(xiàn)音樂教研活動中值得推廣和借鑒的部分，在教研組內部交流和推廣。

四、在音樂教研活動中進行課堂觀察應當注意的問題

1.慎重地確定觀察主題。教研員確定音樂教研活動中的課堂觀察主題時，應綜合考慮多方面因素。對音樂教研活動的全面認識是合理選擇課堂觀察主題的基礎，應建立一個從框架到視角、到觀察點的課堂觀察主題指南。在確定主題的過程中還應突出學校與教研員的個性理解，不同的學校具有不同的特點，應當選擇與學校和教研員的研究旨趣相關的。

2.使用正確的研究方法。研究音樂教研活動中課堂觀察時要堅持定量法與定性法的結合。中等職業(yè)院校的音樂教研活動較為復雜，使用單一的研究方法無法對其中的現(xiàn)象進行合理的評價。在引用非本地區(qū)的文獻資料時，我們要使用定量和定性相結合的研究方法，這樣獲得的信息才客觀，更具有使用價值。

3.將音樂教研活動中的課堂觀察常態(tài)化。音樂教研活動中的課堂觀察要融入到日常的研究活動中，盡可能發(fā)揮更大的作用。只有更多的教師在自己的音樂教研活動中進行觀察，對自己的課堂進行總結，課堂觀察才能真正成為日常的研究。

4.在應用課堂觀察的成果時應注重其內在功能。之前的研究往往重視課堂觀察的評價作用，并據(jù)此對教師的等級進行劃分。如此一來，教師無法正確認識課堂觀察的真正意義，認為課堂觀察對教研活動沒有益處，并且會威脅職位的安全，這樣的課堂觀察已經喪失了其本質意義。專家認為課堂觀察能促進教研員專業(yè)發(fā)展，強化入行新人培訓，利于職教研員評價和課堂研究。因此，在以后的課堂觀察研究中，我們應避影響教師教學發(fā)展的相關因素，塑造他們自我發(fā)展的意識，構建一種促進教師專業(yè)發(fā)展和研究的課堂觀察體系。

綜上所述，課堂觀察在中等職業(yè)院校的音樂教研活動中具有重要意義。教研員應當牢牢把握課堂觀察的目的，結合自身和學校的特點，對音樂教研活動進行科學合理的觀察。在音樂教研活動中進行實實在在的課堂觀察還能有效地促進教學研究，音樂教研活動中的課堂觀察針對性強，能夠提高音樂教研員的水平。

參考文獻：

[1]張菊榮.課堂觀察的基本理念和初步實踐[J].中國教育學刊,2007,(9):59-62.

[2]李國強,魏春梅.提高課堂觀察實效的建議[J].教育研究與評論(小學教育教學版),2014,(9):92-92.

第4篇：小學音樂教研范文

一、湖南鄉(xiāng)村小學音樂教師專業(yè)知識的現(xiàn)狀分析

筆者以問卷調查法與訪談法對湖南的湘南、湘中、湘北地區(qū)抽選12所鄉(xiāng)村小學在職音樂教師進行現(xiàn)狀的了解與分析，測查結果大略如下。

（一）音樂教師的專業(yè)知識整體水平

教師專業(yè)知識掌握基本情況的調查。首先，關于教學理論知識。（1）教育基本理論知識作答，有63%教師答案選擇正確；（2）教學基本方法知識作答，只有46%教師答案選擇正確；（3）教育新方法知識作答，只有36%教師答案選擇正確。

其次，關于音樂專業(yè)理論知識。（1）關于基礎樂理、基礎和聲等知識作答。其中基礎樂理知識教師作答正確率在53%左右，而基礎和聲知識只有26%的教師基本合格，絕大部分教師基本或者是完全不懂；（2）關于作品欣賞及背景知識考題測試，。涉及作品中的主要樂器、主要風格、作品結構、基本音樂術語等，有59%回答正確，設計作品中的作品結構、旋律特征等只有32%教師回答正確。

第三，關于音樂專業(yè)技能知識作答。（1）合唱指揮知識考題測試，有56%的教師回答正確；（2）歌唱技能練習主要方法作答，有52%教師回答正確；（3）器樂練習主要方法作答，只有23%教師回答正確。

第四，關于音樂實踐活動的情況調查。（1）兒童合唱排練的調查，有76%的教師組織學生進行過合唱排練并進行演出或比賽；（2）兒童樂隊排練的調查，只有36%的教師組織學生進行相關排練。

根據(jù)以上調查結果分析可知，第一，鄉(xiāng)村音樂教師的專業(yè)基礎知識相對較弱，尤其是和聲等專業(yè)理論知識掌握情況不甚理想。第二，鄉(xiāng)村教師的教育理論新方法知識掌握能力較弱。第三，鄉(xiāng)村音樂教師對器樂教學了解甚少。教師的樂隊組織與排練能力、兒童歌曲編配與創(chuàng)作能力等方面亟待提高。

（二）音樂教師的學歷及工作情況

通過調查與采訪調查相關學校獲悉，近70%的鄉(xiāng)村音樂教師是通過函授獲得的本科學歷。其中，有近58%的鄉(xiāng)村音樂教師不是專職教師，而是兼職教師。從中可以看到，鄉(xiāng)村音樂教師整體學歷偏低，專業(yè)素質與能力不高。另外，年齡在30歲以下的鄉(xiāng)村音樂教師大約為23%，在30歲至45歲之間的鄉(xiāng)村音樂教師大約是36%，在45歲以上的大約是41%。充分反映了鄉(xiāng)村音樂教師年齡老化現(xiàn)象嚴重，專業(yè)知識更新速度更慢的實際情況。

整體來看，湖南鄉(xiāng)村小學音樂教師普遍存在問題有：（1）關于教師的音樂專業(yè)技能。許多鄉(xiāng)村教師缺乏基本的彈、唱、視奏的技能技巧。其中范唱、范奏能力較差，音準、節(jié)奏等基本音樂表現(xiàn)意識不強；（2）關于教師的音樂專業(yè)知識。許多鄉(xiāng)村音樂教師專業(yè)知識觀念陳舊、專業(yè)知識中有知識信息的錯誤；（3）關于教師的藝術實踐活動開展。鄉(xiāng)村音樂教師缺乏對當?shù)靥厣魳焚Y源的觀察能力與運用能力，目前鄉(xiāng)村的音樂課程教學主要以簡單的唱歌課程為主，忽略了音樂教學活動的知識性、教育性與實踐性的結合。這些問題的產生根源與教師的學習背景、鄉(xiāng)村教育環(huán)境、學校領導意識、學生家長意識、當?shù)匦姓毮懿块T等有直接關聯(lián)。對教師的專業(yè)知識成長與提高產生了嚴重的影響。

二、鄉(xiāng)村小學音樂教師專業(yè)知識的發(fā)展對策研究

（一）更新音樂教師的職后培訓觀念

美國成人教育教授達肯沃爾特說過，學習與生存密切相關是成人教育的特征。①更新鄉(xiāng)村小學音樂教師的職后培訓觀念，以敦本務實的學習態(tài)度，重新規(guī)劃和認知職后培訓的價值與目的。首先，鄉(xiāng)村音樂教師在培訓中，教師要有問題意識、參與精神、互動態(tài)度，通過培訓達到學有所思、學有所得、學有所成、學有所用的目的。如教學活動的觀摩、教學問題的探討、教學方法的學習等，以此建立良好的互助、合作與交流的關系，讓專家與學員之間，學員與學員之間，做到彼此的思想能夠碰撞、彼此的智慧可以交流、彼此的知識相互融合、彼此的資源得到共享。這樣，鄉(xiāng)村音樂教師在培訓的過程中，不僅可以收獲專業(yè)知識的發(fā)展，還可以讓自己變得更加自信。其次，相關的教育培訓內容要有時效性和針對性，能夠貼近鄉(xiāng)村音樂教師的專業(yè)知識成長所需，促進教師的專業(yè)知識發(fā)展。這樣，教師即可通過培訓，答疑解惑。并能將新的教學方法、理念與知識接地氣地運用于課堂教學之中。

（二）建立音樂教師的教育聯(lián)盟

鄉(xiāng)村學校與地方學校之間可以建立多維共生的集體教研系統(tǒng)，實行教育聯(lián)盟。首先，大小學校之間可簽訂合作協(xié)議，以定期和不定期的方式，組織教師之間面對面的進行專業(yè)知識的探討與交流。以此營造工作中進行研究的氛圍，并讓鄉(xiāng)村音樂教師學會反思、自評自己的專業(yè)知識，提升自己的綜合素質，加強教學的實踐能力。其次，大學教師應深入合作的鄉(xiāng)村小學進行調研。通過實地調查，去發(fā)現(xiàn)、了解鄉(xiāng)村音樂教師的教學問題與困惑，并針對這些問題進行診斷與分析，為鄉(xiāng)村音樂教師的專業(yè)知識發(fā)展尋找合適的解決方案和途徑。第三，鄉(xiāng)村音樂教師通過觀摩與參與大學音樂的課堂教學與實踐排練，聆聽大學各種音樂會與講座，更新自己專業(yè)觀念、補充自己的知識信息、完善自己的知識結構，提高自己的教學質量和學識水平。第四，教育聯(lián)盟的雙方可設計專業(yè)知識的研究主題，再進行交流與討論。雙方教師之間還可組織興趣小組、學習互動小組等合作方式，在實踐--探討--實踐中良性循環(huán)，以充實鄉(xiāng)村音樂教師的教育教學專業(yè)知識，完善鄉(xiāng)村音樂教師的專業(yè)教學技能。

第5篇：小學音樂教研范文

一、創(chuàng)設語言情景

在學生進行學習音樂的過程中，語言是有很重要的影響的，語言決定著學生對音樂的感興趣程度。教師在音樂教學過程中語言優(yōu)美甜脆、生動形象、富有情感，就能讓學生喜歡上音樂，積極地去學習音樂，對教師所教授的音樂也能很好的掌握。因此，教師在進行講解音樂知識的時候，要盡量使自己的聲音輕柔暖和，如清風般吹過學生的臉龐，溫柔又具有親和力，讓學生沉浸在音樂的魅力中不能自拔。

二、創(chuàng)設生活情景

音樂影響著人們的生活，生活同樣也對音樂有著一定的影響，音樂源于生活，又歸于生活，可以說音樂與生活息息相關。教師在進行音樂教學中，應該把音樂與生活相聯(lián)系起來，讓學生在學習音樂的過程中體驗到生活的多彩多樣，也讓學生在生活中傾聽到音樂的聲音。如，教師在講解《蝸牛與黃鸝鳥》這一課時的過程中，可以為學生講解這首歌主要是描述蝸牛與黃鸝鳥在一棵葡萄樹上的對話，在人們的日常生活中經常可以見到，以此讓學生將音樂融入生活中，更有效地理解音樂所要表達的意義。

三、創(chuàng)設情感情景

第6篇：小學音樂教研范文

論文摘要 通過教學實踐，筆者認為在高職院校非音樂專業(yè)的音樂教學中不光要有課堂教學，還要進行課外教學，課外教學的形式可以多種多樣;課堂教學中不僅要有高雅音樂，還要有適合學生年齡、心理特點的流行音樂。而且，針對學生所學專業(yè)的不同，要適當?shù)卣{整教學內容。高職院校的教學管理部門可以在教學任務允許的前提下對音樂課程進行合理設置，以滿足不同層次學生的需求。

目前高職院校的音樂教學存在兩種形式，一種是音樂專業(yè)的音樂教學，一種是非音樂專業(yè)的音樂教學。筆者所在的院校屬于后一種情況，所以主要針對后一種情況進行論述。

1 豐富音樂教學形式

對于高職院校非音樂專業(yè)的學生來說，如果音樂課能安排課堂教學，那就要發(fā)揮課堂教學的優(yōu)勢，讓每個學生充分地進入到音樂中，享受音樂;如果不能安排課堂教學，那么課外音樂生活要豐富多彩，提高他們的音樂實踐能力。

1.1 音樂欣賞

音樂欣賞課是音樂教學的一個重要部分，欣賞教學是學生自主地感知音樂形象、理解音樂語匯、通過想象對樂曲進行再創(chuàng)造的一種活動，對激發(fā)學生音樂創(chuàng)造力、想象力具有重要的作用。音樂欣賞課程是高職非音樂專業(yè)學生的公共選修課程，是培養(yǎng)大學生藝術修養(yǎng)和藝術鑒賞力的一門重要課程。音樂欣賞課不僅要有高雅音樂，還要加入適合大學生心理的流行音樂。傳統(tǒng)的教學內容不太受學生歡迎，而流行音樂則以其貼近生活、通俗易懂、引領時代潮流而占據(jù)學生音樂生活空間。

最近的幾年里，大大小小的演唱會也越來越多地出現(xiàn)在電視屏幕上，音樂排行榜、演唱會、歌友會等與音樂有關的名詞對于大多學生來說并不陌生，陳慧琳、周杰倫等歌手以及音樂團體更是耳熟能詳，而對于古典音樂喜愛的人就越來越少了。但是在大學的音樂欣賞課中對古典音樂和民族音樂的欣賞卻還是占有大部分。筆者曾經對學生做過一次調查:“在音樂欣賞內容的選擇上，喜歡高雅還是流行?”調查結果顯示，大多數(shù)學生選擇流行歌曲，而選擇交響樂、藝術歌曲和民族音樂等欣賞內容的學生則較少。翻開所使用的教材，幾乎沒有流行歌曲的位置，因為教師認為只有高雅音樂才能陶冶學生的情操，提高他們的素質，一提到流行歌曲，大多還是聯(lián)想到情啊、愛啊，認為不利于學生的發(fā)展。其實不然，很多流行歌曲內容也很健康，對學生思想教育上的幫助不亞于高雅音樂。筆者曾經有意識地在課堂上進行比較欣賞，先欣賞《我愛你，塞北的雪》《我愛你中國》，結果學生反映比較平淡，根本看不出那種熱愛的感情，而且因為唱法比較專業(yè)，他們只能聽而不能跟著唱。但是在放水木年華的《一生有你》、范瑋琪的《最初的夢想》等時則表現(xiàn)得比較充滿激情，而且能夠跟著音樂唱上幾句，誰又能說這幾首歌所表達的意義不好呢?

其實，在流行歌手以及他們所唱的歌曲中，有很多意義都是非常好的。比如韓紅的《天亮了》，從側面表現(xiàn)了父母無私的愛，所以要報答父母的養(yǎng)育之恩;張韶涵的《隱形的翅膀》表達了不能放棄夢想，要堅持到底;等等。對于這些歌曲，學生表現(xiàn)得非常熱情，下課時仍然意猶未盡，甚至課間10分鐘都要求繼續(xù)欣賞，而且對樂理知識的講解也非常有幫助。很多教師都頭疼樂理的講解，因為學生是非專業(yè)的，感覺很難對他們講清楚音符、節(jié)奏等，但是因為學生喜歡流行音樂，可以借助旋律進行講解，這樣可以讓他們唱得更好?？梢?，對于流行音樂不能一概而論，要有選擇地進行欣賞，這比只欣賞高雅音樂，但是一節(jié)課下來學生反映平淡要好得多。

1.2 音樂社團

為了更好地提高音樂教學的質量，提高學生對音樂的理解能力，單單課堂教學是遠遠不夠的，必須鼓勵學生多參加課外的各種音樂社團活動。開展社團活動是一種很好的高職音樂教育形式，是對音樂課堂教學的一個非常有益的補充。

調查發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)高職院校都比較重視學生社團活動，如濰坊科技學院、日照職業(yè)技術學院有專門的大學生藝術團，在藝術團中又按不同的藝術形式分成不同的小社團，并且有專門的教師進行指導，教學效果比較好。在所調查的學校中，開設音樂課的學校把社團活動作為課堂教學的延伸，而沒有開設音樂課的學校則把社團活動作為主要的音樂教學形式。高職音樂教學的課內時間是有限的，而諸如合唱團、舞蹈隊、器樂團等學生社團，活動形式多樣，可以滿足不同學生的需求，即使對于愛好者較少的戲曲、曲藝等在課堂上出現(xiàn)較少的藝術形式，學生社團也可以發(fā)揮積極的補充作用。另外，學生社團通過組織排練、參加演出、舉辦校園藝術節(jié)等一系列活動，不但發(fā)展了學生的個性與特長，也為學生交往能力的提高和協(xié)作精神的培養(yǎng)提供了良好的途徑。不能簡單地把學生社團活動看成是學生課外的娛樂活動，而是要充分重視社團活動的作用和意義，正確引導，大力支持，使課外社團活動成為課堂教學的良好補充。

高職院校社團活動應該圍繞積極健康的主題開展，正確定位社團的活動導向，建立明確的社團管理制度，安排固定的分管、指導教師。為了發(fā)揮學生的積極性，還應該制定配套的監(jiān)督、激勵制度，對于出色的團體和個人，進行獎勵;對于不良的團體和個人，進行批評教育和指導。高職院校社團活動應該體現(xiàn)尊重學生主體的原則，教師應當尊重學生個人的選擇，針對不同學生的優(yōu)點和弱點，給他們提供盡可能多的發(fā)展機會。

1.3 舉辦晚會

晚會是學生比較樂于接受和參與的音樂教學形式，特別是小范圍內的晚會，比如一個班或者一個系部的晚會，基本上每個學生都能夠參與，每個學生都可以在晚會中得到不同程度的學習和鍛煉。晚會的整個過程，從籌備、進行一直到結束都需要學生的參與，而學生不管是籌備晚會的，還是參與演出的，整個過程都被音樂感染著。就是作為現(xiàn)場的觀眾，也能在晚會進行時通過觀看同學的演出強烈地感受音樂，感受藝術。相對于其他音樂教學形式，舉辦晚會更能激發(fā)每個學生的熱情，增強班級和系部的凝聚力。

2 合理設置課程

2.1 根據(jù)學生興趣安排選修

目前，在高職院校中，音樂課主要還是采用公選課的方式，大部分學生還是憑著對音樂的興趣來選課。但是目前各高校在音樂方面開設的公選課基本上還是采用音樂鑒賞的形式，只有少數(shù)學校根據(jù)教師和學生的實際開設其他類型的音樂公選課，比如葫蘆絲、吉他、合唱等，這類公選課就充分發(fā)揮了學生的主動性，而不是單純的教師講、學生聽。

在進行公選課的設置時要充分考慮學生的興趣，通過調查和上課情況來看，學生對技能性的東西還是比較感興趣的。聲樂方面，比如合唱可以作為音樂公選課考慮的對象;在合唱課中，學生不僅要唱好自己聲部的旋律，還要做到與其他聲部協(xié)調好，并且能夠學到指揮，這對當今社會中要求的團隊精神能夠起到積極的作用;器樂方面，可以將選修的學生組成小的樂隊，同樣能夠鍛煉學生的合作精神。

2.2 根據(jù)教學實際安排選修

在設置音樂選修課時，要根據(jù)整個學校的教學實際情況來確定。一是針對不同的專業(yè)開設選修課。以筆者所在單位為例，如外語專業(yè)可以開設外語作品賞析、外語歌曲演唱等，計算機專業(yè)可以開設電腦音樂制作等。二是根據(jù)學生的不同愛好開設選修課。比如對戲曲感興趣的學生，開設戲曲選修課;對某類樂器感興趣的學生，開設樂器選修課。三是根據(jù)學生的不同水平開設選修課，可以分為有基礎的和無基礎的。四是根據(jù)學生的需要開設選修課。這種選課方式充分考慮學生的自主性，采用的是“學生聘老師”，只有學生對任課教師的教學能力認可了，教師才可以上這個課，這樣也有助于教師教學水平的提高。

2.3 建立課程考核體系

在各個高校中，運用最多的課程考核方式是學分制。高職教育作為一種新的辦學類型，辦學時間較短，辦學經驗較少，這種現(xiàn)狀對學分制改革的實施產生雙重影響:一方面，由于辦學時間較短，一些舊有的制度框架和觀念束縛相對較少，這在某種程度上為學分制改革的推行減少了障礙;另一方面，由于辦學時間較短，管理基礎較薄弱，教學改革的經驗不足，因而在學分制的推行過程中會遇到一些困難。高職院校的音樂課程考核，可以根據(jù)課程的具體內容采用不同的方式。如音樂欣賞課，可以探求一種以學生為主體，去欣賞、感受、討論、表現(xiàn)音樂的欣賞途徑，因而建議教師多組織學生對授課的內容進行思考、發(fā)言，學生在課堂上的表現(xiàn)可以作為學生的平時成績，考試時可采取開卷的形式，這樣可以培養(yǎng)學生學習音樂的主動性、能動性和創(chuàng)造性;樂理課采取筆試答卷的形式;實踐課可采取面試的形式，由學生唱奏或表演幾個本學期所學的作品，并接受教師的現(xiàn)場提問，由教師當場打分;參加社團的學生，考核合格可取得相應的學分。

3 結束語

綜上所述，在高校素質教育蓬勃發(fā)展的今天，音樂教學已經不僅僅局限于聽聽音樂、放松身心，而是通過欣賞不同類型的優(yōu)秀的音樂作品，體會美妙生動的音樂語言，用形象的思維方式來達到作品內涵與學生內心情感的共鳴，進而提高自身素養(yǎng)和審美鑒賞能力，同時還要開展豐富多彩的音樂活動滿足他們對音樂的愛好。大學生普遍具有較高的科學文化水平，情感世界比較豐富，興趣也很廣泛。教育者要準確把握高職學生音樂學習心理，不斷提高自身修養(yǎng)，在講課過程中把原則性和靈活性有效結合，不斷探尋最佳方法，充實教學內容，大膽創(chuàng)新，注重師生的互動交流，構建順暢的溝通平臺，才能使每一堂音樂課都充滿生趣，使學生真正走進音樂的殿堂，感受音樂的美好。

參考文獻

[1]高雁南.高職的音樂教育初探[J].中國職業(yè)技術教育，2001(8)

[2]王靖怡.讓葫蘆絲走進理工類高職院校學生的課堂[J].現(xiàn)代經濟信息，2009(4)

[3]張文.高職非藝術專業(yè)音樂欣賞課教學思考[J].職業(yè)時空，2009(9)

[4]馬琦.對高職非音樂專業(yè)《音樂鑒賞》教學的思考[J].中國石油大學勝利學院學報，2006，09(20)

第7篇：小學音樂教研范文

 

關鍵詞：小學音樂　教育　創(chuàng)新研究

 

隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。

 

一、創(chuàng)新靈活多變的教學方法

 

學生的音樂基礎是參差不齊的，其中更有“五音不全”者。對于這類學生的教學，音樂知識、音樂技能的傳授必不可少，但若過分強調訓練這方面的技能，將會使他們失去學習音樂的興趣，消耗他們的學習熱情，同時會使他們對音樂產生厭倦心理。這時為了讓他們都能在自身的基礎上獲得創(chuàng)新發(fā)展，我決定用游戲的手段，為他們營造一種、自由、輕松、愉快的學習氛圍，使他們不僅掌握知識又發(fā)揮他們的創(chuàng)新主動性。如在學習節(jié)奏排列的課上，首先，我先出示五張節(jié)奏卡片，以比賽的形式讓學生隨琴聲學會節(jié)奏，接著我讓學生五人圍成一組進行討論：節(jié)奏卡片如何討論更通順流暢？當話音剛落，全班同學便紛紛討論起來，這回他們可忙了，有的用手拍節(jié)奏，有的安排順序，有的眉開眼笑，有的雙眉緊鎖，有的拍手叫好，看著他們一個個認真的樣子，我也不斷地在一旁給予鼓勵，最后還讓全班同學評價他們的游戲，學習他們的優(yōu)點，同時也指出他們的缺點，大家在游戲或觀察的過程中都很投入，發(fā)言也很積極。學生在歡快的游戲活動中掌握了節(jié)奏的排列要領和方法，從而有效地調動了學習音樂的積極性。

 

二、以學生為主體，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力

 

音樂課的教學過程就是音樂實踐的過程，不同的學生對音樂作品的理解和想象力都會有一定的差異。教師要根據(jù)學生的年齡特點和不同的生活環(huán)境和閱歷，創(chuàng)設民主、平等的和諧關系，在教學中靈活實際地采用合理有效的教學方法和手段，增強學生的信心和勇氣，主動積極地參與教學、激發(fā)學習熱情，有效地達到教學目標。新的課程觀認為“音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程;應面向全體學生，而不是為了培養(yǎng)專門人才，音樂課的全部教學活動應以學生為主體?！倍鴤鹘y(tǒng)的班級授課制則是以班級為單位，按學科教學大綱規(guī)定的內容組織教材施教，學生的主體地位和獨立性受到限制，學生學習的探作性和創(chuàng)造性受到限制，同學間缺乏交流，合作、動手機會少，而在傳統(tǒng)的音樂教學中，我們普遍存在的問題是教師唱“獨角戲”，學生很少參與。學生往往成為被動的聽眾和機械的模仿者，主體地位和獨立性受到限制，隨著時間的推移，學生便會喪失自主的學習心理，對音樂失去興趣。而解決這一問題的關鍵是要確立學生的主體地位，展示學生的個性，擺正教學過程中的師生關系，把教師從“教書匠”的角色轉變成音樂實踐的主體，讓更多的學生參與到音樂活動中來。

 

三、以課堂為主渠道，從生活取材，展開創(chuàng)新思維

 

藝術來源于生活，也扎根于生活。利用學生已有的生活經驗為教學服務，將會對創(chuàng)新教育收到事半功倍的效果。學生在家里經?？吹桨职謰寢尀樗麄冏鲲埗β涤趶N房的情景，我便將它運用到《買菜》一課的教學中，讓孩子們也做一回“爸爸媽媽”，以組為單位結成各個“小家庭”，開展“烹飪大賽”，讓學生以文具盒作為烹飪工具，橡皮當菜來烹制。在報菜名時，則要求學生用“×××”節(jié)奏說出，并將這些菜名取代歌中“×××”節(jié)奏處的歌詞，以演唱的形式向別人介紹自己家庭的“成果”。在教學中，學生從生活中提取生活經驗，在教師的指導、鼓勵下總結并創(chuàng)造，最后又回到生活。這些設計，將音樂教學生活化、平凡化了，讓學生深刻感受到，其實音樂就在我們身邊。

四、創(chuàng)新意識應貫穿音樂教學始終 

 

我們過去教學注重知識傳授，采用灌輸式教學，不允許學生有不同觀點，禁錮和束縛了學生的思維，阻礙了探索與創(chuàng)新。在新理念的指導下，在教學中要舍得花費時間開啟學生勇于發(fā)現(xiàn)和探索的閘門，鼓勵學生大膽想象，并允許標新立異。 

例如，在教授“愛唱什么歌”這個專題時，我讓學生欣賞《青蛙合唱》這首曲子，首先向學生用多媒體展示夏天的池塘，然后對學生說：“夏天到了，池塘里的青蛙爸爸和青蛙寶寶們又開始了唱歌比賽。你聽……”，我開始模仿青蛙爸爸和青蛙寶寶的歌聲。并問學生：“你覺得哪個是青蛙爸爸在唱歌?哪個是小青蛙?他們的聲音有什么不一樣呢?”接著我給學生播放鋼琴曲《青蛙合唱》這首曲子，然后讓學生分小組做游戲：聽到小青蛙的聲音迅速站起來，聽到大青蛙的聲音迅速坐下，反應迅速整齊的小組獲勝，得到青蛙合唱團送出的智慧星。游戲做完后我組織學生學習歌曲第一段。我說：“小青蛙看到小朋友的表現(xiàn)如此的出色，它要為小朋友唱首歌獎勵大家?？墒恰迅杳o忘了，請聰明的小朋友聽完后幫它起個歌名。”隨后，我學著小青蛙的樣子唱第一段歌詞。之后我對學生說：“想不想學小青蛙唱歌?”學生們很積極，于是學生用聽唱法學唱。學生學完之后我對學生說：“看著小青蛙唱得那么開心，其他小動物都坐不住了了，你還能替它們唱出自己的歌?”于是，學生們替小蜜蜂、老虎、小鳥等唱歌，氛圍十分活躍。之后，我向學生揭示本次課題為“愛唱什么歌”。 

教學中鼓勵學生對所聽音樂有獨立感受與見解，并讓學生模仿，給學生開闊了想象的空間，體現(xiàn)了自主、開放、創(chuàng)新這一教學新理念。 

總之，在教學過程中，我們音樂教師要敢于打破傳統(tǒng)的教學方法和教學形式對學生能力提高的束縛，開發(fā)學生的想象力、創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生的參與、合作、探究能力，以學生自主學習為主，努力為學生創(chuàng)設條件，充分利用音樂教學這一主渠道，為培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力營造良好的教育環(huán)境。 

 

參考文獻： 

第8篇：小學音樂教研范文

隨著小學音樂課堂教學的不斷發(fā)展，綜合課型已成為當前課堂教學的重要模式，即在課堂教學中綜合進行多項教學任務，具體表現(xiàn)在教學內容、目標、方法等各個方面。音舞結合教學理念下，小學音樂課堂能夠更好地利用音樂與舞蹈的共同特征進行教學，避免單方面進行音樂教學枯燥乏味或單一進行舞蹈教學而忽略音樂的靈魂作用的情況。

二、優(yōu)化教學內容，積極開發(fā)音舞結合教學資源

小學音樂課堂教學內容具有較強的靈活性，中外優(yōu)秀音樂、舞蹈作品為教師提供了豐富的教學資源，將音樂與舞蹈教學充分結合起來，能夠為學生營造更為生動、形象的課堂氛圍，充分結合小學生好動、熱情的天性，彌補傳統(tǒng)音樂教學中單純進行音樂教學而限制小學生伴隨著節(jié)奏自然舞動的不足。教學實踐證明，小學生在融入音樂節(jié)奏時，尤其是低年級學生，更容易隨著音樂自覺打拍子、擺動肢體等。此時積極利用音舞結合教學方式可以滿足學生同時享受音樂與舞蹈的需求，如果科學、合理地對舞蹈進行設計，結合音樂教學內容進行整合，更能夠得到超出預期的教學效果。這就要求教師有目的性地開發(fā)音舞結合教學資源：

（一）根據(jù)音樂作品創(chuàng)編舞蹈，突出趣味性

由于小學生處于身心發(fā)展的初期階段，其在生理上仍無法達到高難度舞蹈動作的要求，在心理上則對內涵深刻的音樂、舞蹈無法充分理解，多依賴主觀認知作為其發(fā)展學習能力的基礎。因此，在音舞結合教學下，應注重結合小學生學習的特點提高教學的趣味性，避免過于死板以至于約束、降低學生的學習興趣。例如，在對學生動作與神情的協(xié)調進行練習時，可引導學生想象自己在果園中摘水果的情景，教師可根據(jù)這一過程配合一段生動活潑的音樂并設計舞蹈，使學生能夠基于實際生活經驗進行舞蹈，既滿足了小學生對音樂、舞蹈樂趣的追求，又提高了教學實效。

（二）圍繞小學生特征，合理改編國標舞

國標舞作為音舞結合教學的重要內容，對塑造學生儀容儀態(tài)、提升藝術素養(yǎng)以及激發(fā)學生對舞蹈的熱情等方面具有重要作用。但是，國標舞以國際規(guī)范為基準對舞姿、舞步要求十分嚴格，完全遵循國標舞的要求進行教學具有很大的限制性，與小學生的舞蹈基礎相脫離，因此，教師應對其進行相對靈活地調整與改編，從而適應小學生的舞蹈學習特點。另外，音樂教師可通過加強課堂教學的游戲性，促進學生在練習舞蹈動作的同時提升自身的能力，加強團隊意識，進而獲得良好的教學效果。通過游戲化的比賽規(guī)則，引導學生在輕松、自由的課堂氛圍中掌握歌曲與動作，完成音舞結合教學。

（三）充分挖掘民族舞資源，傳承民族舞蹈文化

我國作為人口眾多的多民族國家，不同民族在音樂、舞蹈等藝術方面均形成了獨具自身民族特色的風格與表現(xiàn)方式，如樂器、舞姿、音樂及舞蹈風格、服裝等均展現(xiàn)出不同民族地區(qū)的文化底蘊與人文風俗。這為小學音樂音舞結合教學提供了豐富的教學資源，教師應將各民族音樂與舞蹈結合起來進行教學，不僅能夠將區(qū)域性的藝術風格深刻地呈現(xiàn)出來，更能夠加深學生學習的印象，提高其音樂與舞蹈的協(xié)調性，從而提高教學效率。例如，以蒙古舞蹈配合《草原就是我的家》進行教學。當然，由于小學生在音樂、舞蹈兩方面積累的學習基礎十分有限，對藝術內涵的領悟能力也處于初期階段，因此教師應合理取材，靈活進行改編，選擇一種舞蹈中具有典型特點的幾個動作結合小學生的動作能力進行創(chuàng)作，如蒙古舞中典型的甩肩、仰頭、騎馬步等動作，既能夠將蒙古舞的特點突顯出來，也符合小學生的動作學習能力，讓學生在充滿藝術氣息的氛圍中感受各民族舞蹈的魅力。

三、豐富教學方法，構建音舞結合教學情境

第9篇：小學音樂教研范文

【關鍵詞】小學 音樂教學 目標設計

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）8 -0082-01

一、概述

（一）教學目標的概念

何為教學目標？教學目標是指教師以課程標準的教育精神為指導，以學科特點為依據(jù)，以教學對象為主體，以課堂數(shù)學效果為最終目標。而課堂教學效果的衡量標準就是國家制定的課程標準所規(guī)定要實現(xiàn)的教育目標。教學目標有著不同的層次，例如，“教育要面向現(xiàn)代化，面向世界，面向未來”這一宏偉目標是對我國整個教育體系提出的最高層次目標，而音樂學科的教學目標就僅僅是培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和藝術氣息；教學目標也有著不同的階段，例如，每節(jié)課的目標，每個單元的目標，每個學期的教學目標，不同的階段有著不同的具體要求?？偟恼f來，教學目標是很多不同層次、不同階段、不同大小的一系列教學目標組合而成的一個系統(tǒng)。

（二）小學音樂學科教學目標

具體到小學音樂學科，它的學科總目標就是《音樂課程標準》所規(guī)定的，即將音樂課程的目標分為情感態(tài)度與價值觀、過程與方法、知識與技能三個領域。[1]音樂課從小學開始都會開設，因此，在不同的教育階段，會根據(jù)學生的年齡和心智成熟程度設定不同的階段目標，這些階段性的目標是音樂學科總目標在不同階段的具體化。

在音樂課程標準中，將小學分成兩個階段，第一階段是一年級到二年級，這個階段的教學目標是：激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的興趣，體驗音樂的美感，能自然的、有表情的歌唱；第二階段是三年級到六年級，這一階段的教學目標是：保持學生對音樂的興趣，使學生樂于參加音樂活動，培養(yǎng)音樂感受與鑒賞的能力，培養(yǎng)藝術想象和創(chuàng)造力，培養(yǎng)樂觀的態(tài)度和友愛精神。[2]

二、影響小學音樂教學目標設計的因素

（一）小學生的自身特征

（1）小學生心理特征

小學階段是可塑性最強的階段，在這個階段中，進行潛力的挖掘是最有效的，因此，這一階段是發(fā)現(xiàn)孩子音樂能力可能性最大的階段。在教學目標設計中，一定要抓住這一特點，重點進行音樂潛力的開發(fā)。

（2）小學生智力特征

作為教學主體之一的學生，只有制定適合他們智力的教學目標，這樣才能取得實際的教學效果。千萬不要盲目制定高標準、高要求，否則一旦學生無法達到這一要求，就會打擊學習積極性，失去對音樂的學習興趣，造成不可逆轉的后果。

小學生的心理、智力都是在不斷的變化著，因此，教師要主動觀察學生們的外顯活動，看他們是否能夠順利的達到教學目標。如果不是，就得適當調整教學目標。

（二）教師的專業(yè)特長

教師作為教學活動的另一主體，承擔著教學活動的設計和實施職能，在整個教學活動中起著很重要的作用。不同的教師有著不同的專業(yè)特長，在教學目標設計中，只有選擇自己最擅長的教學內容，才能最大程度的提高教學效果。因此，可以改變傳統(tǒng)的教師上課制度，將不同的教學板塊交給最擅長的教師來教授，這樣就可以讓所有學生都能接受最優(yōu)秀的教育，同時，也可以讓教師在自己擅長的領域的教學水平更加精深。

（三）教材

教材作為教師教學內容的基礎，作為課程標準的載體，有著很重要的意義，教師一定要善于利用教材，把教材吃透，把教學目標和教材內容緊密聯(lián)系。教師所用的教參都對教學目標的設計給予了相應的提示，教師一定要根據(jù)實際情況，來合理設計教學目標。

三、小學音樂教學目標設計的要求

（一）目標設計要全面合理

《音樂課程標準》所提出的音樂教學的三大總體目標，是互相關聯(lián)，緊密聯(lián)系的，教師在音樂教學目標設計的過程中，一定要緊密圍繞著三個維度來全面綜合的設計，不能只是簡單的注重知識與技能的傳授，而忽略了其它二者，而這恰恰是在實際教學中經常出現(xiàn)的問題。有的老師會考慮到過程與方法這一目標，在教學過程中多多讓學生感悟音樂的過程，并著重培養(yǎng)音樂學習方法。但是，情感態(tài)度與價值觀目標是最難實現(xiàn)的，由于小學生自身的心智不夠成熟，在情感與價值觀的理解和感悟方面還很欠缺，教師們基本都將其忽略，這種教學設計是非常不恰當?shù)?，音樂作為一種很有魅力的藝術，它能夠傳達出的情感和價值觀是非常豐富的，特別是對于小學生而言，很難用語言來說教的時候，用音樂來感染反而更加有效。

（二）目標評價要客觀

在設計出全面合理的教學目標后，如何才能在教學實踐中對其進行跟蹤評價，是非常關鍵的問題，它直接關系到教學效果的好壞，直接決定教學目標是否實現(xiàn)。對于課堂教學之后的評價一定要客觀，才能真正反映出實際情況。那么，如何才能做到客觀呢？這就要將目標表述的非常全面合理，讓教師在進行教學設計時，有著清晰的思路，在教學過程中，可以準確掌握學生的學習進度和學習效果。學生們也可以根據(jù)目標來進行客觀的自我評價。

結語

教學目標設計作為教學活動的第一環(huán)，也是十分關鍵的一環(huán)，在教學目標設計中，有對教學對象的分析，教學內容的提取與選擇，還有教學過程的設計。[3]小學音樂教師要想制定出符合新課標的優(yōu)秀教學設計，達到良好的課堂教學效果，必須制定出優(yōu)秀的教學目標。

參考文獻：

[1]齊媛，張生.教師教學設計能力述評[J]. 現(xiàn)代教育技術. 2009（01）