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第1篇：非遺傳承的保護措施范文

關鍵詞：蒙古族；民間美術；傳承保護

一、蒙古族民間美術保護的現狀

（一）蒙古族民間美術的基本情況

伴隨社會的不斷進步和經濟的不斷發展，外來的文化和現代高科技的不斷滲透，蒙古族的民間美術受到了比較嚴重的沖擊，逐漸的已經有了淡出人民視線的傾向，許多蒙古族民間美術的傳承人雖然可以忍受多年的學習之苦，可是卻沒有辦法讓自己的所學轉變成可以帶來實質的經濟利益，往往不得已放棄自己真愛的美術藝術，這樣的狀況造成了諸多民間美術面臨失傳，而蒙古族地區別具一格的民間美術、民族服飾、風味獨特的民族飲食、精彩絕倫的搏克比賽等一大批非物質文化遺產項目急待搶救與保護。

（二）蒙古族民間美術在保護與傳承中遇到的困難

雖然近幾年我們把民族文化傳承推到了重要位置，但是當地蒙古族文化卻呈現出了十分濃厚的商業色彩，導致原有的傳統文化內涵被淡化或者過度開發，比如蒙古族傳統的“那達慕”，原有的賽馬、射箭、摔跤等活動已經被經濟貿易和文藝演出所代替，許多人來是為了做買賣，已經失去了原來“那達慕”的意義。還有為了追求短期經濟效益，蒙古刺繡、皮畫等出現批量復制品，這些商品對蒙古族文化內涵研究放棄，作品缺少創新，生搬硬套，蒙古族民間美術所包含的精神內涵沒有得到充分重視和傳承，這往往成為變相破壞和摧殘。近年來越來越多的當地人選擇走出去，越來越多的外地人來當地旅游。為了與外地人做生意，進行交流，加上國家的推廣普通話，學習本民族語言和文字的年輕人越來越少，很多年輕人只會語言，不會文字，也不利于民間藝術的保護和傳承。

二、蒙古族民間美術保護傳承的對策研究

（一）國家要為蒙古族民間美術傳承發展提供資金保障與政策支持

國家應該加大對蒙古族民間美術資金注入，同時設置專門負責人員，制定有效保護措施和具體實施步驟，才能更好地做到對蒙古族民間美術的保護和傳承。之前諸多的民間藝術辛苦創作者，并沒有受到重視，其收入方面也很微薄。相比于從前，現在國家對于蒙古族的民間美術已經開始逐步重視起來，府部門、博物館、高校、熱愛收藏的愛好者也都可以出資進行收藏，民間的藝術工作這的經濟收錄得到了極大的增加，同時，也將蒙古族民間藝術的地位不斷提高，這對于蒙古族民間美術的保護和可持續發展是起到了積極的促進作用的。另外，國家還應該為蒙古族民間美術傳承與發展提供政策方面的支持，對科學與有效的措施進行鼓勵，進一步推動蒙古族民間美術的傳承發展。

（二）以學校教育為中心，充分發揮學校教育在傳承中的優勢作用

1.形式多樣的課堂教學

教學活動不能單純地依靠課堂上老師滿堂灌的模式，現在的學生思維活躍、接受新事物能力強，探索與面對面交流是學生學習的重要方式，教學中應積極拓寬教學渠道、思路。例如學校可以與展覽館對接，采取將課堂搬進展覽大廳的教學方式，帶領學生到展覽館參觀學習，將展覽大廳所展示的數量龐大的蒙古族剪紙、服裝服飾、皮畫、刺繡進行逐一解讀與分析，以多元化的教學手段使學生親身感悟整個過程，喚起學生心靈的促動，由此生發出“初步認同、開始關注、逐漸喜歡、想去研究、思考文化”等一系列的由心到思維方式的改變。

2.大型公共場合展演活動

學校也可以與大型公共場所合作，如社區、機場、廣場等，聯合開展“蒙古族民間美術與現代生活展演”活動。學生可以把設計的蒙古族特色產品、包裝、服裝服飾、皮畫、刺繡等設計作品或畢業設計展演給四面八方的人，展演也可以加入牧民日常生活場景、馬頭琴獨奏、蒙古族刺繡現場技藝展示等，旨在以綜合動態展演的方式將蒙古族傳統文化所蘊含的人文歷史、民俗全方位展現給四面八方的人們，讓他們直觀感受和了解蒙古族藝術之美，讓更多的人了解蒙古族文化，保護、傳承和創新傳統文化。

第2篇：非遺傳承的保護措施范文

非物質文化遺產具有悠久的傳承歷史，由政府直接主導和社會各界廣泛參與的非遺保護工作則是一項比較新的事業。1972年聯合國教科文組織大會通過的《保護世界文化和自然遺產公約》，提出要對文化遺產和自然遺產進行保護。其中的文化遺產主要指古跡、建筑群、遺址。隨著保護工作的推進和認識的深化，人們意識到那些“無形的”（intangible）、世代相傳的、活態的社會實踐、觀念表述、表現形式、知識和技能也是人類文化遺產的重要組成部分，需要有相應的保護規定。2003年聯合國教科文組織大會通過《保護非物質文化遺產公約》（以下簡稱為《公約》）。我國先后于1985年和2004年批準了這兩個公約。2005年，國務院辦公廳印發《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》。2011年，《中華人民共和國非物質文化遺產法》（以下簡稱為《非遺法》）頒布施行。

我國非遺保護工作取得矚目成就，正在邁上新的臺階。但同時也要看到，隨著實踐的深入，對非遺本身及非遺傳承規律的認識還在深化中，各種有效的保護措施還在探索拓展中，政策和制度建設也在充實完善中。我們要認真學習和深刻領會關于弘揚中華優秀傳統文化的一系列重要論述，貫徹落實中辦、國辦《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，堅守中華文化立場，傳承中華文化基因，結合新的時代條件傳承弘揚優秀傳統文化;堅持古為今用、推陳出新，堅持有鑒別的對待、有揚棄的繼承，努力實現傳統文化的創造性轉化、創新性發展，使之與現實文化相融相通。

非遺的“本質”

非遺的本質特征是：“這種非物質文化遺產世代相傳，在各社區和群體適應周圍環境以及與自然和歷史的互動中，被不斷地再創造，為這些社區和群體提供認同感和持續感，從而增強對文化多樣性和人類創造力的尊重。”《公約》的這段定義有三個關鍵要素：

一是“世代相傳”，強調這種文化遺產是現在還在延續的，而不是已經失傳或被時代舍棄的。申報人類非遺代表作時，要求重點說明：“當前該非遺項目對其所在社區的社會文化功能和意義”。

二是“互動”和“不斷地被再創造”，強調非遺是能動的實踐。這是非遺與文物的本質區別。跟什么“互動”？跟自然和歷史的變遷互動，跟社會環境和社會需求互動。什么是“再創造”？是在傳承實踐中不斷形成與當時環境相適應的內容與形式。隨著時代的變遷，我國的非遺將在保持歷史傳統的同時，越來越多地融入現代生活的內容，反映出文化的延續發展。

三是“認同感”和“持續感”。強調非遺的傳承實踐不僅能讓相關的人群體驗到共同秉承的傳統，同時也能夠讓人們持續地感受到文化多樣性仍在豐富，人類創造力的源泉仍在奔涌，從而“增強對文化多樣性和人類創造力的尊重”。這里要注意到：多樣性和創造力，不僅指過去形成的遺產是多樣和富有創造力的，也是指現在與今后的傳承是多樣和富有創造力的。

非遺還有一個重要特征：傳承人群的主體地位貫穿遺產認定、保護和傳承的始終。《公約》和《非遺法》在定義非遺時，都用了一個關鍵詞：“視為”。《公約》的表述是“被各社區、群體，有時是個人，視為其文化遺產組成部分的……”《非遺法》的表述是：“各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的……”這兩個“視為”，指出了非遺的價值認定主體，即：某種文化現象或表現形式是不是某個民族或社區、群體及個人的非物質文化遺產，首先取決于他們自己是否認同。纏足不能被認為是非遺，不僅因為它是已被拋棄、沒有任何當代價值意義的歷史舊習，也因為它是強加給持有者的，從來就沒有得到持有者的真正認同。

非遺保護的“根本”

中國剪紙技藝是歷史悠久、流布廣泛的非遺項目。中國剪紙列入人類非遺代表作名錄，不是因為我國歷史上留下了很多剪紙圖案，而是因為剪紙活動深深融入了中國老百姓的社會生活和情感表達，是很多地方社區和民眾生活的一部分。厘清了這一點，就不難把握非遺保護的對象以及政府在剪紙項目保護中的角色定位，即：保護和培育這種大眾文化生態，支持開展剪紙活動的習俗和社會實踐，讓中國的剪紙傳統及其技藝在當代生活中得到延續和發展。至于是沿用過去的圖樣，還是創作新的題材，是傳承人或愛好者在公序良俗規范下的文化表達權利。歷史上形成的豐富多彩的剪紙題材和樣式，顯示了中國百姓浪漫的想象力和多樣化的創造力。同樣，今天和明天的剪紙出現哪些新的題材和樣式，也將繼續反映廣大剪紙傳承人和愛好者的想象力與創造力。

保護非遺，最根本的是保護傳承實踐，保護傳承能力，保護傳承環境。根據《公約》和《非遺法》，保護（safeguarding）措施主要包括認定、記錄、建檔、研究、保存、保護（protection）、傳播、傳承（特別是通過正規和非正規教育）、弘揚和振興等環節。這些環節構成了確保非遺生命力的完整保護鏈條，體現了保護措施和保護效果的深化。

一個非遺項目是否得到有效保護，主要從六點加以判斷。

第一，實踐活動是否持續并富有活力。

第二，基本實踐方式，如手工技藝之于某些傳統工藝項目，是否得到保持。

第三，基本文化內涵是否得到尊重。

第四，具有當代價值的文化精神是否得到弘揚。

第五，相關社區、群體和個人的實踐、傳承及再創造權利是否得到尊重。

第六，傳承人群是否得到保持乃至擴大。

工業化、城鎮化條件下的非遺保護

工業化、城鎮化背景下的非遺保護命題，本質上是文化傳承如何應對自然和社會環境變化的挑戰。政府要謹慎處理經濟建設與文化遺產保護的關系，努力保持文化生態環境的可持續平衡，悉心維護和改善優秀傳統文化的傳承條件。要切實防止和糾正不尊重文化遺產、輕視社區文化傳統、損害傳承人群權利的行為。對傳承環境或條件發生重大改變、傳承面臨嚴重困y的項目，應及時組織記錄其核心內容和代表性傳承人的獨到技藝，以利其他傳承人學習借鑒和研究，或在適當環境下實現復興。

非遺保護工作有一個重要理念：見人見物見生活。要支持非遺實踐回歸社區，回歸生活，讓非遺在千家萬戶的日常生活中得到體現和傳承。在傳統村落和歷史街區建設中，要盡量避免大量遷出原居民，人為切斷非遺傳承人群與當地民居、傳統村落、歷史文化街區的有機聯系。要采取多方面措施，幫助傳承人群提高傳承能力和當代實踐能力，擴大公眾尤其是青少年對非遺的認知和參與，努力擴大優秀文化遺產的傳承和傳習人群。

用大歷史觀看待挑戰

傳統知識和技藝同樣是在長期實踐中從無到有，從單一到豐富，逐步積累增長的。這個過程沒有止境。一代代傳承群體和個人或潛心鉆研體悟，或與人切磋互鑒，或外出游歷取經，在學習、交流和實踐中參悟要領，取長補短，推陳出新。一種知識或技藝從甲地流傳到乙地，被乙地消化吸收并增加新的元素，再流傳到其他地方甚或回到甲地，在這過程中新的技藝、作品、風格、流派和門類不斷涌現。正因如此，我們今天才能領略到優秀傳統文化的多姿多彩，蔚為大觀。只要傳統還在發展，就不能人為規定某一個時間節點的知識和形態是傳統的終點。

再從中外文化關系史乃至人類文明發展的視野看，文化傳統的豐富與發展，與不同地域、民族的人員和生產技術流動密切相關，與不同文化、習俗、消費偏好的互動交流密切相關。在社會生活變化較小、人員流動較少的時代，傳統的變化就相對緩慢;在社會變遷劇烈、文化交流深入、貿易活動頻繁的時代，傳統的變化就相對明顯。而開歷史先河的重大文化發展創新，往往出現在變化的時代。因此，看待非遺面臨的時代挑戰，需要有大的歷史觀。

在發生重大歷史變遷的時代，文化傳統既面臨遭受沖擊、加速消失的現實威脅，同時也面臨承上啟下、繼往開來、產生文化史上標志性風格或作品、產品的歷史機遇。不尊重遺產、不注重保護遺產、歪曲遺產文化意義和社會功能的做法，會導致遺產遭到損失和破壞;禁錮和扼制遺產持有者的創造性表達權利，也會窒息文化傳統的生命力，錯失實現創造性轉化和創新性發展的寶貴機遇。

如何用“一個”帶動“一片”？

能力建設直接關系非遺在時代變遷中的可持續發展。傳承人群的傳承與實踐能力包括對本地區、本民族文化傳統的認識深度，對非遺項目知識和技藝的掌握程度，進行再創造所必須具備的知識和技能，也包括在一些非遺項目傳承實踐中獲得相應經濟收益的能力。文化部、教育部實施的非遺傳承人群研修研習培訓計劃，著眼點正是幫助非遺持有者、從業者等傳承人群獲得和增強這些能力。基本要求是“強基礎、拓眼界、增學養”。

強基礎，是加深對中華優秀傳統文化的了解，加深對本地、本民族文化傳統的認識和理解，當地人知當地文化;強化對所持項目知識、技藝和流變脈絡的認識與把握，知其然也知其所以然。拓眼界，是了解時代變遷帶來的審美變化和社會需求變化，了解國內外行業動態。增學養，是豐富文化、藝術、材料等方面專業知識，掌握一些新的工具和方法。

這項工作受到傳承人群的普遍歡迎。參訓學員增長了學識，拓寬了眼界，提高了技藝，并且對所持項目的文化內涵有了更深的領悟，對自己手藝的價值和潛力有了更強的自信。一些學員回去后又自己辦班，把學習所得讓其他傳承人分享;有的則辦起了合作社，帶動更多的人傳承非遺，起到了培訓一個、帶動一片的效果。參與高校普遍認為，研培計劃不僅給傳承人群提供了實際幫助，也促進了大學與社區的互動，對于豐富學術積累、提升學科和專業建設水平、加強優秀傳統文化教育、增強文化傳承和創新能力，意義重大。

關于傳承人群的學習與傳承創新，有四個重要問題需要厘清。

第一，非遺的傳承人和所有人一樣，都有學習新知識的權利。并不因為是傳承人就不需要學習，更不是承擔了傳承的義務就必須放棄學習新知識的權利。雖然現實情況是不少傳承人教育程度不高，但隨著時代的進步，傳承人群的自身結構也在發生深刻變化。在不遠的將來，我國許多非遺項目的傳承將主要由受過學歷教育的人群來承擔。將文化傳統的傳承發展視為與現代教育不相容，是對非遺保護的誤讀。《實施〈保護非物質文化遺產公約〉的業務指南》“特別鼓勵”：“在高等院校進行非物質文化遺產教學，促進開展跨學科的科學、技術和藝術研究活動。”

第二，保持非遺項目的傳統特色與傳承人學習掌握新知識不是對立關系。剪紙、年畫、泥塑、面花等傳統手工藝術，其表現往往有較強的象征性。幫助傳承人獲得一些材料、色彩、構圖、造型方面的專業知識，掌握一些新的輔助工具和方法，不是要改變他們的藝術表達習慣，而是幫助他們加深對所持項目技藝特點的理解，提高對材料、色彩和圖案、結構的把握和運用能力。俗話說，藝不壓身。多一門知識，就多一份技藝精進的可能;多一項技能，就多一片發展的天地。很多卓有成就的代表性傳承人和工藝美術大師，都有過在大學學習和參加高水平培訓的經歷。

第三，很多傳承人不是不想接觸新的知識和信息，而是沒有條件接觸;不是不愿改進材料、提高技藝，而是不知道去哪里找更好的材料，學更好的技藝。有的剪紙藝人剪一頭牛很像，剪一匹馬就不像，是因為他看的牛多，見的馬少，也沒有專門學過畫馬，欲求其真而不得。有的農村婦女照貓剪虎，不是這位婦女喜歡用貓去表現虎，而是她受種種條件所限，沒有機會看到真虎。我們不能為了照貓剪虎的“原汁原味”而不讓她看到真虎，也不能為了這“原汁原味”要求她的女兒、孫女，都只能照著貓剪虎。去年底到北京一家服裝企業研習的一批湘西繡娘，看到竟然有這么多顏色的線可用，都很有感觸。有的繡娘說：現在大紅大綠的顏色也是受材料的影響，因為當地農村只能買到很少幾種線，想繡什么顏色也做不了。在國家工業化、信息化的發展成果惠及城鄉各地時，傳承人群能不能獲取新知識和信息來豐富自己，提高技藝，進行創造性的表達，以實現對傳統文化更高水平的傳承？國家要不要給他們提供必要的支持和幫助？答案是肯定的。

第四，創造性表達是每個持有者和傳承人的權利，創新的內容和形式能不能成為傳統的一部分，則取決于人民大眾的選擇。人民大眾去蕪存菁的力量是強大的。他們會在自己的感受中判斷哪些實踐、哪些技藝，哪些內容和形式、品種和題材的變化與更新，能給他們帶來情感的認同，帶來將過去與當下聯結起來的體驗。如此，他們會接受;反之，會排斥。有的當時不接受，過一段時間又被接受;有的當時接受甚至流傳開來，過一段時間又被摒棄;有的被認為脫離了原來的傳統，但又被更大范圍的社區和人群所認同，成槲幕多樣性之樹長出的新枝。這是文化傳統的大眾選擇和歷史積淀過程。在這個過程中脫穎而出、實現創造性轉化和創新性發展的，一定是把本民族傳統與時代特點結合得最好的。

不可或缺的學術研究

第3篇：非遺傳承的保護措施范文

蘇扇早已于2006年作為蘇州第一批非遺項目入選我國國家級非遺目錄，這對蘇扇這一傳統手工技藝來說是一種評價，更是公眾對蘇扇的熱愛，蘇扇肩負著人們的期望。但普遍蘇州地區傳統工藝美術發展都不樂觀。2003年聯合國教科文組織通過了《保護非物質文化遺產公約》，2004年8月，我國正式加入了此公約。2005年3月，國務院印發了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》。6月，文化部組織召開了全國非物質文化遺產工作會議，啟動了建立國家、省、市、縣四級非物質文化遺產名錄體系的工程。2005年12月，《國務院關于加強文化遺產保護的通知》下發。值此，蘇州政府多次出臺了相關的保護措施，甚至是立法措施。2012年，市政府出臺了《蘇州市傳統工藝美術產業優化發展規劃》。對于促進我市傳統工藝美術產業穩步健康發展，實現產業地位和整體實力的較快提升起著重要作用。緊接著頒布《蘇州市傳統工藝美術保護條例》，從制定地方法規的層面加強對傳統工藝美術的保護，形成傳承保護、人才培養、鼓勵創新、行為規范等制度體系。2014年1月起實施《蘇州市非物質文化遺產保護條例》，為產業的發展進一步提供法制保障。

2資金扶持，行業協會引領，提升品質

為了促進這些非遺項目得以更好的保護和傳承，蘇州市文廣新局每年從蘇州市非物質文化遺產保護專項資金中撥出三分之二用于名錄項目的搶救保護及項目傳承人的項目傳承資助和補助。此外，在國家和省每年撥付的非遺專項資金中也都有一定經費用于對工藝美術類項目的扶持。政府的轉型升級專項中的平臺建設資金也向其重點服務和傾斜。2013年度蘇州市級財政專項資金項目申報指南別提出《蘇州市工藝美術產業優化發展規劃》，凡工藝產業領域的產品設計、檢測、展示等類別的公共服務平臺項目可單列上報。發揮協會作用大力加強工藝美術產業的行業協會建設，廣泛吸納從事工藝美術產業的企業、工作室、個體經營戶和知名藝人、知名教育授藝者加入協會。凡組成工藝美術產業的各門類，有條件的都可以在市工藝美術行業協會下面成立分會或專委會。在蘇州工藝美術行業協會開展政府職能委托、轉移的試點，發揮協會作用，提升協會地位。

3搭建平臺，積極展示，擴大影響

在傳統工藝美術產業相對集中、集聚并初具規模的地區，鼓勵和支持當地政府及各類民間資本投資建設研發、展示、銷售、培訓等內容的公共服務平臺，鼓勵搭建那些代表蘇州工藝美術產業水準的分門類展銷平臺。針對傳統工藝美術行業從業人員缺乏現代創新創業所需的文化藝術、信息、市場、知識產權等知識，以及從事現代產業運作的管理、資金運作等能力的問題，以中國工藝文化城為平臺開展各類交流活動，與中國工藝美術集團公司對接，從而為全市的工藝美術產業優化發展發揮好引領推動作用。蘇扇積極參與參展各類文化交流活動，例如中國工藝美術大展、蘇州市的傳統工藝美術產業博覽會等，努力擴大蘇扇的影響力和號召力。

4加大人才建設力度，建立校企合作機制，培養人才

圍繞加快產業發展，加大專業技藝人才、產品創新創作人才和市場開拓經營人才的培養力度。我們注重對現有初、中、高級從業技藝人員的再培訓、再教育。同時大力加強和完善國家、省、市三級工藝美術大師（名人）申報、評審和命名工作。鼓勵和支持各類人才參與參評，以不斷培養壯大全市傳統工藝美術人才隊伍，為產業健康發展打下堅實厚重的人才基礎。蘇扇有中國工藝美術大師1名、江蘇省非遺傳承人1名、市級傳承人1名、蘇州市工藝美術師十多位，形成了一支實力較為雄厚的蘇扇人才隊伍。此外，通過建立校企合作，解決工藝美術類項目后繼乏人的問題，地方職業院校和蘇扇項目，以設立課程等多種培養模式，培養傳承人才。蘇扇的國家級非遺傳承人邢偉中和省級傳承人陳琴等多名工藝美術大師與專家和蘇州工藝美院、蘇州旅游與財經高職校、吳少年活動中心等機構之間培訓合作、建立傳承基地。實踐證明，形式多樣的培養模式，對于培養傳統工藝美術的愛好者和后繼人才等方面有著積極意義，并且取得了較為突出的成果。

5保護知識產權，鼓勵創新，打造品牌

第4篇：非遺傳承的保護措施范文

關鍵詞：非物質文化遺產；檔案；信息化；研究

一、認清形勢，把握大局，進一步增強做好檔案工作的責任感和使命感

平陽縣歷史悠久，非物質文化遺產資源十分豐富。全縣列入國家級非物質文化遺產名錄4項、省級21項、市級62項、縣級98項，國家級傳承人2位、省級28位、市級70位、縣級80位，創建了省級非遺傳承基地1處，市級非遺傳承基地3處。此外，平陽還創建了“和劇”、“溫州鼓詞”、“平陽南拳”等多個傳承基地和多個傳承教學基地。但近年來，平陽縣的非物質文化遺產受到越來越大的沖擊，一些依靠口授和行為傳承的文化遺產正在不斷消失，許多傳統技藝瀕臨滅亡，大量有歷史、文化價值的珍貴實物與資料遭到毀棄和流失，加強非物質文化遺產檔案的數字化保護已經刻不容緩。主要存在以下幾個方面的問題：

（一）檔案建立不完整不系統。平陽縣非物質文化遺產檔案管理處于起步階段，有些非物質文化遺產沒有建檔，相關的文件、音像資料零星存放，存在著管理不嚴和流失現象。

（二）缺乏相應規章制度約束。非物質文化遺產項目管理保護措施不夠完善，在遺產保護上雖然以政府為主，但在遺產傳承、挖掘和資料的整理上仍然以個人行為居多，一些民族民間文化傳承后繼乏人，依靠祖輩口傳身教繼承的文化遺產的檔案管理急需加強。

（三）尚未形成長效管理機制。非物質文化遺產保護經費十分短缺，專業人才相對缺乏，技術保護、人員培養以及檔案管理資金和設施難以保證，遺產檔案管理松懈甚至流失，嚴重制約了非物質文化遺產檔案管理工作的開展。

（四）科學保護檔案有待提高。民眾保護意識淡薄，一些部門單位不重視非物質文化遺產檔案的管理，一些具有歷史、文化價值的文化資源遭到了不同程度的破壞，一些瀕臨滅絕的非物質文化遺產檔案亟待補救。

非物質文化遺產檔案是人類文明的歷史記錄，是人類進步和文明的縮影。不僅是群眾思想道德教育的重要資源，也是政府聯系群眾的橋梁。因此，深入研究非物質文化遺產檔案工作，不斷提高檔案服務的質量和水平，使檔案工作更能體現時代精神、增強生命力，具有十分重要意義。

二、找準定位，發揮優勢，更好地服務于全縣轉型發展大局

加快轉型發展、建設溫州大都市南部中心城市是當前和今后一個時期全縣工作的大局，做好非物質文化遺產檔案數字化研究工作，必須更好地服務于這個大局，把握結合點，找準切入點，在服務轉型發展中確定工作方位、發揮獨特作用。

（一）發揮檔案工作服務文化繁榮的作用。非物質文化遺產檔案記錄著社會文明進步的歷程，檔案資源是非常重要的文化資源。要加快推進新一輪檔案梳理，努力使檔案成為一個地方的文明象征和文化標志。要把“文化強縣”建設和非物質文化遺產檔案的收集歸檔和綜合利用結合起來，努力實現檔案社會效益的最大化。

（二）發揮檔案工作服務社會民生的作用。人民群眾滿意始終是我們一切工作的出發點和落腳點。民生問題解決到哪里、非物質文化遺產檔案工作就延伸到哪里。建立檔案資源體系和方便群眾查閱的檔案利用體系，創新檔案工作服務民生的途徑和辦法，擴大檔案開放范圍，改善檔案查閱條件，努力使檔案資源更好地惠及于民。把非物質文化遺產檔案工作網絡延伸到社區，促進“檔案進家庭”。

（三）發揮檔案工作服務建設主旋律的作用。當前，平陽進入大投入、大開發的時代，很重要的是借鑒歷史經驗、科學治國理政、凝聚民心。文化部門要大力宣傳改革開放以來經濟社會發展取得的成績，唱響主旋律，匯聚正能量，把全縣干部群眾的思想、智慧和力量凝聚到縣委縣政府的決策部署上來，把加快轉型發展的事業不斷向前推進。

三、突出重點，強化舉措，不斷提高檔案管理和服務水平

建設與平陽轉型發展、科學發展要求相符合的非物質文化遺產檔案，是文化部門肩負的職責。必須立足當前、著眼長遠。

（一）在檔案登記備份工作上下功夫。在原有的基礎上，不斷提高登記備份工作的規范化。明確非物質文化遺產檔案的歸檔時間，確保檔案數據準確、真實，不斷提高標準化、規范化水平，確保關鍵時刻能真正發揮效用。

（二）在檔案文化建設上下功夫。找準檔案文化的立足點、聚焦點，對縣非遺中心的非物質文化遺產檔案資源進行歸納提煉和深度分析，實現更高層次的開發利用。縣非遺中心要充分發揮作用，指導檔案建設，通過拍照、攝像、錄音等方式為瀕臨失傳的文化現象建立檔案，為推進文化強縣建設作出更大貢獻。

（三）在檔案信息化建設上下功夫。數字化是實現非物質文化遺產檔案有效保護和利用的前提和基礎，是提高檔案利用網絡化服務水平的關鍵。以建設數字檔案室建設為抓手，加快從過去以技術為主導向以服務為主導轉變，從注重應用信息技術向注重檔案內容信息化轉變，進一步完善檔案信息資源庫、檔案公共服務應用系統，實現檔案信息資源的互聯共享，帶動檔案信息化與檔案服務體系深度融合，讓大眾也樂于參與和分享。

（四）在檔案基礎工作建設上下功夫。主動參與非物質文化遺產的調查、研究、整理工作。積極挖掘，整理非物質文化遺產，編制非物質文化遺產名錄。對演唱的曲目進行錄像、錄音、記譜工作， 并攝制成光盤永久保存。對于實物檔案不便于長期永久保存的，將其轉換成電子檔案。對于非物質文化遺產中口口相傳、記錄不多或不宜推廣的民間技藝，都要一一歸檔。

四、加強領導，營造環境，為非遺檔案發展提供有力保障

（一）加強組織領導。各級各單位本著對檔案工作高度負責的態度，明確任務，落實責任，建立行之有效的組織工作體系，把非物質文化遺產保護工作列入工作計劃，為保護工作提供組織支持和人力支持。及時幫助解決工作中的重大問題。

第5篇：非遺傳承的保護措施范文

非物質文化遺產作為各民族世代相傳與生活息息相關的傳統文化表現形式，讓我們見證了歷史，得到了寶貴的文化資源。滿族剪紙作為民間傳統文化的組成部分，對其的傳承與保護是刻不容緩的。本文針對滿族剪紙的傳承與保護存在的問題進行了分析，并在教育傳承與保護上提出意見以及具體的措施。

關鍵詞：

非物質文化遺產 滿族剪紙 傳承 保護

中圄分類號：J528.1

文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2015）04-0100-02

一 滿族剪紙的保護現狀

1 申報情況

遼寧省的剪紙藝術作為非物質文化遺產的重要組成部分，其中我省有五個城市列入其中，它們是鞍山的“岫巖滿族剪紙”、錦州的“醫巫閭山滿族剪紙”、撫順的“新賓滿族剪紙”、朝陽的“建平滿族剪紙”、大連的“莊河滿族”，以上均收入到聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄中。

2 瀕危狀況

剪紙藝術是一門口傳心授的技藝，在傳承中極其容易受到外界因素的干擾，社會現代化的進程已經影響了剪紙藝術的發展，所以人作為傳承的載體，對剪紙藝術的傳承與發展是關鍵。老一輩的傳承人在消亡，能夠繼承這門技藝的人寥寥無幾，而新一代的青年更愿意接受現代的文化，對于民族民俗的文化藝術卻缺少傳承和創新的責任，甚至于對傳統的民俗文化失去興趣或相知甚少，如果想把繼承創新滿族剪紙藝術的希望寄托在現代青年的身上，恐怕他們現在還擔不起重任。

而對于傳承人也有其擔心之處，其一，一些傳承人缺少創新的意識，不注重自我的藝術修養和技藝的提高。其二，傳承人的徒弟雖多，但能獨當一面的接班人卻寥寥可數，繼承人的隊伍中出現青黃不接的現象。其三，老舊的思想觀念也是一些傳承人不肯突破的枷鎖，他們的民族色彩濃重，這也導致了傳承人的缺失。

二 滿族剪紙的教育傳承方式研究

國家的培育對民間文化遺產的傳承至關重要，它涉及的是幼兒到青年這一十分重要的群體，他們關系到民族未來的發展。從我們現在的教育體系來看，對于民族文化遺產的歷史與現狀帶有盲目的鄙視及缺少理性的關注色彩，并沒有完全正確地擺正其位置。所以滿族剪紙想要傳承發展下去，應該把民間文化加入到公眾活動，尤其是青少年教育的活動，社會的進步需要知識的發展，把滿族剪紙引入學校，進入課堂，不是要把剪紙作為研究的對象，而是把剪紙當作一門傳統技藝去學習去繼承。

1 普及教育

孩子即是中華文化的繼承者，也是民族傳統的傳承者。反觀現如今，孩子們從小受到的教育就與民族文化相脫節，這也造成了一批疏離本民族文化的群體。隨著現代學校教育，使孩子們日漸遠離原本屬于民族的東西，直接影響了他們對民族文化的了解，所以把民間剪紙藝術引入中小學是至關重要的。我們可以在中小學設立剪紙興趣班，聘請當地民間藝人到校內指導，加強學生對民族文化的了解，讓青少年了解、認識、熱愛剪紙藝術。而如何加強青少年對民間剪紙藝術的保護意識與自我責任感，可以提出具體的活動方式，例如，對滿族剪紙的考察與社會實踐。同時可以開展選修課輔導學生上網學習、討論、包括直接動手實踐的活動，激發學生的學習興趣。現在的中學往往只重視學習，而忽略了美術教育中中華民族深厚的文化歷史，應改變課堂的學習模式，提倡學生主動參與、研究、動手，設置一些考查課、欣賞課、理論研討和實踐課等，培養鍛煉青少年收集信息的能力、新知識的接受能力、團隊合作能力及遇事的處理能力。

2 高校教育

近年來，隨著國內外研究機構對非物質文化遺產的日益重視，中國的傳統民間剪紙藝術也再一次被重視，同時社會各界也在積極探索推廣非物質文化遺產的保護與傳承。高校作為文化傳承的繼承載體，大學生對于民族文化的保護與傳承是義不容辭的，而大學教育的最終目的也是為社會發展、信息服務提供相應的人才。將剪紙藝術引入高校，在高校教育上既可以提高大學生的民族精神，鍛煉意志品格，還可以激發大學生的創新能力，培養審美意識。將剪紙藝術引進高校，大學生可采用海報、展板、報刊、網絡等形式將有關非物質文化遺產的項目及保護與傳承的目的通過校園文化進行推廣宣傳；也可在校園文化中把剪紙作品進行展出或在圖書館進行剪紙作品的展示；還可在校園舉辦非物質文化遺產的講座，邀請專業剪紙藝術家前來或學生們報名參加，調動積極性。

非物質文化遺產的保護與傳承不是紙上談兵，舉辦一兩次活動、講座就可以完成的，是需要進入社會去探索、親身去感悟的。作為高校生已有自我的主觀意識，有比較專業的知識，這是大學生的優勢，所以高校可以利用寒暑假時間展開有關非物質文化遺產保護與傳承的社會實踐。可根據不同的需要進行單人實踐或團隊實踐。實踐的內容即可以針對非遺進行推廣宣傳，進行收集資料，也可學習與傳承相關內容。而實踐的結果可以以報告的形式進行匯報，也可以表演等生動的形式匯報。同時，對于非物質文化遺產普查歸檔這樣耗時、耗力的工作來說，可以動員全國各地的學生進行拉網式普查，即可省時省力，也可讓大學生在這其中學到相對的知識，互惠互利。各高校可與當地非物質文化遺產相關部門進行合作，讓大學生進入社會活動，在親身體驗的同時推廣非物質文化遺產的保護與傳承。

3 社會教育

滿族剪紙藝術已淡出現代社會，而如何讓社會主體重新關注它，重新建立剪紙受眾群體是我們面臨的最大問題。校園無疑是讓傳統藝術發展最好的地方，但它只是其中的一部分，社會這個大的群體也是剪紙藝術發展下去不可替代的組成部分。全國各地的政府文化部門應該大力支持當地培養剪紙藝人，引導大眾回歸審美方向。

（1）建立社區興趣班

在社會這樣龐大的群體中絕不缺乏對剪紙藝術的愛好者及感興趣的人群。針對這樣的群體，政府可以在社區內開設剪紙培訓班，把在社會中對剪紙有興趣的群體歸攏起來。社會辦的培訓班如果想要長遠的發展，就要學會抓住他們的好奇心，進行專業的引導，可開展普及型和系統性兩種培訓班，從文化歷史、藝術特色等基礎知識開始激發他們的興趣，引起重視；在此基礎上進入系統班進行理論與實踐相結合的方式深入學習，對于天賦高的重點培養，使其可以成為民間剪紙藝術家。

（2）增建公共文化藝術館

剪紙藝術的發展是需要相互交流切磋的，所以為他們提供相對應的交流場所是必須的，政府應考慮增建公共文化藝術館。時代的變遷，現代人的單元房減少了，人與人之間的互動交流，不似以往街坊鄰居可以經常炕上、院里常交流，這也使人們的心理空間在變小。建設公共文化館可以為剪紙藝術提供一個固定的場所，可每月或節日在此舉行剪紙藝術交流展覽會，鼓勵全民參加，調動剪紙藝人的創作欲望，用交流激發創作靈感，回歸生活，讓剪紙藝術重新引導大眾審美取向。

同時，政府文化部門可以建立剪紙的小型博物館，把優秀的剪紙作品收入其中，尤其是具有強烈民族特色的，從過去流傳下來的作品給予收藏與保護，讓更多的社會群體可以欣賞到民族的傳統民俗文化。

三 滿族剪紙的保護方法建議

1 確立保護的思想

（1）加強立法保護

法律可以保護滿族剪紙非物質文化遺產，立法就是根本的保證。“非物質文化遺產正在消亡，可人們卻沒有樹立保護非物質文化遺產的意識，立法保護刻不容緩。非物質文化遺產的保護不是兒戲，是我們肩負的重任，是要子孫后代傳共同去努力完成的。想要這項工程實施好，走得遠，眼前的應急措施是遠遠不夠的，必須要有見識的法律和政策作為堅強的后盾去約束和保障。”

因此，遼寧省相關部門應針對滿族剪紙的現狀制定更為具體的保護條例。根據歷史、地域、文化價值等制定保護、搶救程序，明確知識產權，為非遺的保護提供法律依據。另外，韓國在保護法別強調獎懲措施，我省在設立保護條例時，也應增加這一條文。適當的獎勵可以增強社會各界人士的保護意識，而適當的懲罰則可約束那些試圖破壞非物質文化遺產的人。

（2）建立科學的管理機構

“科學的管理機構可以促使滿族剪紙的長遠發展，其可以在各部門間協調以及切實落實對非物質文化遺產的保護政策等。”在遼寧滿族剪紙收入到非物質文化遺傳目錄后，相關部門就建立了研究與保護非物質文化遺產的中心，但因缺乏經驗，保護措施不科學、系統，保護工作成效不顯著，因此，如何以科學化、專業化的方式保護與傳承下去，建立更全面的管理機構是迫在眉睫的，當務之急是組織有關非物質文化遺產的傳承人或組織者等進行培訓工作。

2 設立滿族民間剪紙文化搶救、保護資金，開發監制文化產業

資金是非物質文化遺產保護的保證。只有資金足夠充足，保護與傳承的工作才能延伸下去。所以遼寧省應該設立非物質文化遺產保護基金，取得政府、文化部門的支持，鼓勵企業進行捐贈、贊助、投資在滿族剪紙相關產業上。在此基礎上設立剪紙文化搶救、保護基金，對剪紙藝術有杰出貢獻的人士進行贊助和表彰，鼓勵民間剪紙藝人、團隊走出國門參賽、參展，提供國際交流的機會。

時代在變遷，中華民族的傳統民間剪紙藝術卻遭受現代化的沖擊，迅速萎縮。我們應順應時代變化，以不變應萬變，通過合理開發剪紙的文化產業，來滿足現代人們的需要，這也是無形中保護滿族剪紙的重要途徑之一。一個強大的國家不但經濟強大，文化產業也應是評判一個國家強大的標準。文化產業想要強大，需要政府無條件地給予支持才能得以繼承與發展。滿族剪紙作為民間的技藝可以融入到旅游經濟中，同時開創到創意文化產業中來，變換形式地發展下去。

（1）宣傳

遼寧省文化部門也應當加大宣傳力度，將滿族民間剪紙有系統地納人各地博物館、藝術館、民俗文化旅游勝地的陳列窗口，使其為宣傳地方文化服務。

（2）與旅游相結合推進滿族剪紙的開發

近年來，旅游業發展迅速，人們在節假日時多選擇去旅游放松。正因如此，把剪紙元素添加在景區設計中不為是一個好的發展方式，比如廣告牌上、宣傳冊上、制作紀念品等。同時景區可以打造剪紙一條街，這里可以展示具有滿族風情特色的剪紙，供人們參觀、購買。街內剪紙藝人可現場制作剪紙，有興趣的游客可在剪紙藝人的指導下動手一試，讓游客親身體驗剪紙的樂趣，用這樣的方式把剪紙與旅游結合在一起，互為幫助。同時建立滿族民間剪紙文化網絡系統，為喜歡、愛好滿族剪紙的群體提供一個互聯網的交流方式。

3 應用數字化手段保護

現代社會科技發展迅速，把剪紙藝術與數字化文化遺傳相結合運用是保護剪紙的必然選擇。例如，美國數字圖書館中的“美國記憶”項目，把歷史文獻資料進行收集整理數字化，供觀眾在線瀏覽信息，其獨特的功能設計贏得每年3億美元的收入。

第6篇：非遺傳承的保護措施范文

[關鍵詞]民間音樂；傳承；措施

隨著我國非物質文化遺產活動的不斷深入開展，各地文化部門對民間音樂的傳承和發展保護問題重視程度逐漸提升。作為民間文化資源豐富的大省，河北省民間音樂資源和藝術種類繁多，目前已經進入非物質文化遺傳名錄的民間音樂已經達到26項，如承德清音會、正定常山戰鼓、唐海的唐山花吹等都具有非常高的藝術價值和欣賞價值。一直以來，河北省都非常重視民間文化藝術的發展，“十二五”期間進一步明確提出了由文化資源大省向文化資源強省轉型的文化改革戰略目標。隨著文化改革的不斷深入，河北省民間音樂的發展也面臨著新的挑戰，宮廷音樂、宗教音樂等傳統的民間音樂形式出現日漸萎縮的現象，曲種和劇種呈現逐漸減少的趨勢，亟待采取有效的措施和適宜的傳承方式對河北民間音樂文化加以保護和傳承。

一、河北省民間音樂文化發展現狀

河北省民間音樂具有悠久的發展歷史，地域廣闊和豐饒的物產為河北省民間音樂的產生和發展創造了得天獨厚的條件。早在原始社會時期，河北省民歌就已經在廣大勞動人民的集體勞動中發展形成了基本的雛形，經過漫長的歷史積淀和不斷豐富，河北民歌逐漸發展成為一種獨立的民間藝術形式，至今已經演變成我國備受重視的文化遺產。河北民歌作為河北省民間音樂的典型代表，是民間智慧和鄉土知識的結晶，在一定程度上反映了河北省悠久的歷史文化和人文情懷。除此以外，宗教音樂、戲曲音樂和宮廷音樂等多種民間音樂形式也是河北省民間音樂文化的重要組成部分。

從目前河北省民間音樂的發展現狀來看，河北省民間音樂資源相對還是比較豐富的，民間音樂的傳承多以傳統的方式進行傳承，隨著眾多國外文化元素的不斷流入和新的文化藝術形式的出現，現代青年人對國外文化的渴望和追求越來越高于對傳統民間藝術和國粹的渴求，民間音樂的生存環境發生了巨大的變化，適合民間音樂生存和發展的土壤日漸貧瘠，傳統曲目缺乏創新和與現代音樂元素的結合，河北省民間音樂文化的傳承和延續遭遇危機。大量民間音樂形式和民歌由于缺乏整理和重視，僅在村落等小的范圍內流行或僅僅在一些重大的節日才能出現，很多民歌和其他音樂形式逐漸淡出人們視線，最終走向消亡。

首先，在通俗文化迅速崛起的背景下，隨著人們生活水平的不斷提高和審美觀的不斷變化，河北民間音樂的生存空間呈現逐漸減小的趨勢。傳統的河北民間音樂從動作表達和唱腔以及內容方面逐漸表現出和本時代背景下需求不相匹配的問題，從而導致其逐漸為當下年輕人所冷落。河北民間音樂多是在過去生產條件比較落后、信息溝通不暢的鄉村地區創作產生的，在惡劣的自然環境下，民間音樂很容易喚起勞苦大眾悲愁的情緒，更容易為人們所接受。隨著人們生活水平的不斷提高，民間音樂所在的自然環境發生了變化，傳統民間音樂所表達的意境和變化的自然環境之間的聯系越來越小，難以激起現代年輕人的興趣，造成河北民間音樂的生存空間越來越小，一些已經流傳數千年的民間音樂形式瀕臨失傳。

其次，隨著人們傳統觀念的不斷變化，河北民間音樂賴以生存和發展的生態環境遭到了破壞，傳統民俗活動日漸減少。河北民間音樂具有濃郁的鄉土特征和濃厚的民風民俗，常見于民間較大型的民俗、祭祀和慶典活動中，如廊坊霸州勝芳音樂會、邯鄲永年吹歌等等，這些傳統的民俗活動為民間音樂的發展和傳承提供了重要的舞臺和生存的文化氛圍。但是隨著社會經濟的不斷發展，人們的傳統觀點受到來自各個方面因素的影響，導致民間音樂賴以生存的鄉土氛圍逐漸發生改變，傳統的民俗活動和環境場所越來越少，尤其是鄉村地區的文化生態環境遭到了破壞導致傳統的原生態藝術失去了施展的空間和環境，民間音樂形式發展舉步維艱。

再次，傳統傳承模式的落后嚴重影響了河北民間音樂的傳承和發展。從目前河北民間音樂的傳承體制來看，家族傳承和師徒制一直是多數民間藝術形式的主流傳承方式，所采取的主要手段多為口傳心授，缺乏相應曲譜的文字記錄，口口相傳的方式缺乏科學性和規范性，給藝術作品的傳承帶來了極大的不便。另一方面，狹窄的傳承渠道造成接受民間音樂的受眾群體小，傳授對象缺乏主動意識，從而導致民間音樂的傳播受到限制，不能獲得廣大人民群眾的認同，使人們對傳統民間音樂藝術的熱情逐漸消散。此外，從經濟角度來看，由于缺乏足夠的經濟支撐，在現代文化的強烈沖擊下，河北民間音樂藝術抵御現代文化沖擊的能力越來越小，民間音樂藝術形式的傳承和發展缺乏有力的經濟推動。同時，經濟支持力度不足在很大程度上也阻礙了河北民間音樂藝術的保護行動的開展，無法滿足傳統民間音樂的開發和利用的要求。

二、河北民間音樂傳承與保護對策分析

河北民間音樂形式多樣、內容豐富，具有非常飽滿的文化底蘊，同時也是傳承河北人文精神和傳統文化的重要渠道。但是，隨著社會經濟的不斷發展和時代的不斷變化，西方文化的元素不斷涌入，導致國內傳統文化的傳承遭遇危機，河北民間音樂的發展受到嚴重的挑戰。隨著老一代民間音樂藝人的不斷離世，新一代年輕人對傳統國粹接受意愿不強，導致傳統的河北民間音樂有逐漸走向消亡的趨勢。因此，必須采取有效的措施對河北民間音樂發展加以保護，并探尋符合當前時展的傳承方式以保證傳統民間藝術和民間文化的可持續發展。

1、加強民間音樂作品搜集和挖掘工作，加大民間音樂保護力度

河北省民間音樂文化發展起步較晚，最近幾十年文化部門才陸續開始對民間音樂文化形式和音樂作品的搜集和挖掘整理工作，限于工作人員能力水平較低，民間音樂作品搜集整理工作進展緩慢，導致很多優秀的飽含傳統文化民間音樂作品沒有被及時發現和保存。從政府和文化部門角度，應不斷加強對民間音樂的搜集和挖掘整理工作，使珍貴的民間音樂作品能夠被及時保存。同時，對一些已經列入我國非物質文化遺產項目的河北民間音樂項目如鼓吹樂、笙管樂、船工號子等，應從政府層面加大保護和扶持力度，在經濟上、政策上以及精神上采取相應措施對這些傳統藝術項目進行鼓勵和幫助，以推動傳統民間藝術的發展。

2、積極營造良好的民間音樂生存環境，提高群眾對傳統民間藝術的保護意識

民間音樂的發展需要植根于良好的文化氛圍和生存環境，在現代文化環境下，傳統民間音樂的生存空間不斷受到擠壓，西方文化元素的沖擊更給民間音樂的傳承造成了困難。在此背景下，必須以創新的思維意識重新審視河北民間音樂的傳承和發展，立足實際，積極營造適宜傳統音樂藝術發展的生存空間和文化氛圍，尤其是農村傳統藝術活動的開展對于保護傳統民間音樂藝術具有重要的作用。同時，促進民間音樂藝術的傳承和發展應適當結合當地特色經濟的發展，以傳統文化帶動地區特色經濟的發展，利用經濟發展形成對傳統民間音樂文化的有力支撐，為傳統民間音樂藝術的傳承和發展提供平臺。另一方面，民間音樂藝術的傳承和發展和廣大人民群眾密不可分，在營造民間音樂良好文化氛圍和生存環境的同時應不斷提高廣大人民群眾對傳統民間音樂的認知和接受程度，激起民眾對民間音樂形式的追求和渴望，喚起民眾對傳統國粹的保護意識，從根本上改變河北民間音樂的生存環境。

3、依托高校音樂教育促進傳統民間音樂傳承，培育傳承人才

從目前河北省民間音樂文化發展現狀來看，在文化傳承方面正處于“青黃不接”的階段，究其原因除了思想方面認識不足以外，傳承者生活保障困難也是造成其無心發揚傳統國粹文化的主要原因之一，在制定優惠的人才培養政策的同時應加強地方高校和中小學音樂教育，通過傳統音樂教學的熏陶和影響，使新一代青年熟悉和了解中國傳統音樂文化，精選部分優秀的民間音樂作品在高校和中小學音樂課堂進行賞析，尤其是廣大農村中小學音樂課堂，通過一系列活動喚起學生和老師對于傳統民間音樂的熱情和積極性，在教學內容上應突出具有典型地方特色的民間音樂形式，并采用靈活多變的教學方法激起學生對民間音樂的喜愛，使學生在接受民間音樂熏陶的情況下能夠深刻的了解河北省深厚的文化底蘊和民間音樂的博大精深，從而為民間音樂的傳承和發展提供充足的人才基礎。

第7篇：非遺傳承的保護措施范文

關鍵詞：民間文化 藝術遺產 管理系統

民間文化遺產主要是指在人類發展過程中形成的一些民間的知識、文化、語言、風俗、音樂、禮儀、建筑等藝術形式，屬于精神消費產業的范疇。到目前為止，除了在某個地區對于某個民間藝術采取被動的管理與保護之外，我國的民間文化藝術遺產還是一個放任自流的狀況。民間文化藝術遺產管理是一個綜合性的系統，需要對其中的每個要素進行研究，采取相應的管理策略。

1、我國民間文化藝術遺產管理的現狀

我國具有悠久的歷史和燦爛的文化，民間文化藝術更是豐富多彩。隨著經濟的不斷發展，我國民間文化藝術工作者在收集、整理、研究方面做出了很大的努力，但是，從目前情況來看，我國民間文化藝術遺產在管理方面還存在一些問題。

首先，民間文化藝術遺產在傳承方面的管理不到位。隨著民間老藝人的年齡不斷增長，一些藝人已經相繼離世。因為沒有健全的傳承培養管理體系，一些民間文化藝術在逐漸的消失。比如：民間的多版套色畫布、木版年畫等藝術，由于老一代人的離世，又沒有繼承者來發揚光大，都有可能面臨著消失的危險。其次，整體的民間文化藝術遺產收藏管理也不到位。根據相關調查顯示，就陜西省來說，十一個市區當中只有寶雞市館中收藏有民間藝術文化遺產。而藏品比較豐富、品種較全的是省藝術館。再次，缺少專業的民間表演藝術的研究工作者。在我國的很多藝術館中，60%以上的藝術館都沒有專業的表演藝術研究人員。由于缺少專業人員進行搶救和保護，民間藝術的發展處在順其自然的狀態。

2、我國民間文化藝術遺產管理系統的構建

根據我國民間文化藝術遺產管理的現狀可以看出，放任自流的自然狀態不能對民間文化藝術遺產進行有效的搶救、保護、利用。隨著民間文化藝術產業的熱潮一波高過一波，民間文化藝術遺產管理工作會被越來越多的人重視。由于民間文化藝術管理是個綜合性系統，所以要對系統各個要素進行分析研究。構建民間文化藝術管理系統的框架主要包括六個要素：管理目標、管理制度、管理方法、管理組織、管理信息系統、管理文化。要把這六個要素有機結合起來，從而達到整個管理系統的優化。

2.1民間文化藝術遺產管理目標

建立在綜合系統基礎上的民間文化藝術遺產管理的主要目標是把我國所有的民間文化藝術管理活動都包含在文化遺產保護和發展的戰略規劃中去。就是在有關部門的戰略指導下進行民間文化藝術遺產的保護和管理工作，制定相應的管理目標，對于不同的民間文化藝術遺產，根據其具體生存特點的不同，在相關部門大的管理框架之下，建立具有自身特色的管理計劃。比如，對于不可再生的藝術遺產怎么保護，對于一些民間創造藝術應該怎樣推動其發展等等。

從整個管理的框架來看，民間文化藝術遺產管理目標不僅僅是一個大的綜合目標，還分為很多個小的目標系統，從而構成一個個的目標體系。這就需要在制定戰略目標的時候，對于各個遺產管理的不同狀況進行分析，制定出來的管理目標更加實用。

2.2民間文化藝術遺產管理制度

在市場經濟條件下，法制化管理是整個民間文化藝術遺產管理工作進行的前提。進行民間文化藝術遺產管理的主要功能是使得管理活動規范、有序。但是事實上，可以作為民間文化藝術遺產管理參考的法律相對缺失，在民間文化建設上沒有足夠的法律規范。法律的不完善就會導致我國民間文化遺產管理工作不到位。所以，要建立一套完整的法律制度體系。

民間文化藝術遺產屬于精神文化的范疇之內，具有關聯性和多元性的特點，建立完善的管理制度就需要考慮到人們的精神世界，把精神方面的利益放在最前面，遵循寬容性原則，有利于民間文化藝術遺產的創新，從而產生經濟功能。于此同時，還有注意不可再生民間文化藝術遺產，要根據其特性實施相應的保護措施，在開發的時候要以不破壞其資源為前提條件。

2.3民間文化藝術遺產管理組織

進行合理有效的民間文化藝術遺產管理，就要有合適的組織來實施管理措施，有關部門要建立相應的管理機構。就民間文化藝術產業的發展來說，傳統的民間文化藝術遺產管理相對比較分散，很難適應社會主義市場經濟的發展。因為市場經濟條件下的民間文化藝術遺產管理逐漸的趨向產業化和綜合化，所以，傳統的管理機制已經成了民間文化藝術遺產發展中的障礙。在市場經濟體制下，民間文化藝術遺產管理要不斷的強調監督和檢查的功能，從而保證民間文化藝術產業能夠協調發展。所以，對于民間文化藝術遺產管理組織來說，現行的文化機構以及事業管理部門可以重新進行精簡，對于那些傳統管理機制沒有到位的地方進行改進，加強盲區管理，增加相應的管理機構，使民間文化藝術遺傳管理機構更加的系統化。對于文化資源管理進行統一的配置，提高各個相關部門對于文化產業的管理功能。

2.4民間文化藝術遺產管理方法

建立系統化的民間文化藝術遺產管理，就要用系統思維的方法去解決管理中遇到的問題。系統思維方法是一種相對科學的管理方法，主要表現在：一方面要建立總的目標框架，在這個總的目標中逐個分析民間文化藝術遺產管理中存在的不合理之處，不能跟傳統的管理方式相比。傳統的管理方式只是單純的計算經濟效益，還有的是計算生存風險等，考慮方式具有一定的局限性。另一方面，要對各個民間文化藝術遺產之間的聯系進行深入的分析，從而分類、評價，制定相應的管理措施。可以采取模型技術，從而把人為的干擾因素排除在外，這樣才能做出更加合理的決策。

2.5民間文化藝術遺產管理信息系統

合理有效的管理來自于系統的應用，只有良好的信息系統的運用才能更好的實現管理目標。在對我國民間文化藝術遺產進行系統化管理的時候，要認識的進行信息的收集，建立一個全方位的信息網絡。除了整理我國民間文化藝術遺產的現狀信息，還要在認真整理與分析的基礎上，建立系統化的民間文化藝術遺傳管理的理論，為管理決策的制定提供一定的幫助。

2.6民間文化藝術遺產管理文化

民間文化藝術遺產是在民間流傳的，屬于大眾化的藝術創作，它的發展需要發動公眾的力量。因此在進行面見文化藝術遺產管理的時候，要不斷加強民俗文化的建設，從而提高社會公眾對于民間藝術的認可度，營造生發民族文化認識的人文化境。管理文化的形成，要把重點放在建設和引導的力度上，制定出民間藝術管理規劃，營造其發展所需要的環境，把民俗融入百姓的生活。同時利用現代化媒體對民間文化藝術進行宣傳，增大其在公眾審美模式中的影響力。除此之外，要積極的培養傳承民間文化的人才，可以舉辦培訓班，也可以鼓勵民間老藝人招收徒弟，相關部門要對民間藝術的保護和管理制定相應的措施，建立專家隊伍監督實施。

綜上所述，本文在分析了民間文化藝術遺產管理現狀的基礎上，針對現實中存在的一些問題，提出了建設民間文化藝術遺傳管理系統，對于系統中的要素進行逐個的分析、研究，為相關部門組織實施民間文化藝術遺傳管理活動提供一定的理論支持。

參考文獻：

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第8篇：非遺傳承的保護措施范文

關鍵詞：裕固族服飾 少數民族 非物質文化遺產 傳承

中圖分類號：TS941.7 文獻標識碼：A

1.前言

裕固人是生活在甘肅肅南裕固族自治縣的少數民族，“裕固族服飾”則是他們在這塊曾經的荒野之地上所創造的文明。在演化進程中，裕固族服飾與游牧文化關系密切，同時也受到相鄰其他民族潛移默化的影響。此外，在裕固族的族源和民族形成的歷史長河中，也成就了裕固族服飾文化的多元風格。裕固族的服裝式樣與藏族和蒙古族服裝有些類似的地方，都屬于袍服，但各民族有自己特定的生活環境和生活方式，裕固族有自己獨特的文化傳統和審美觀，因此也就形成了有別于其他民族的風格。直到今天，一方面，它仍然是裕固人的經濟生活中不可或缺的一部分，成為裕固人的重要經濟來源之一；另一方面，各種“裕固族服飾”的工藝技巧、式樣、制作方法都反映著裕固人的文化價值以及思維觀念。但是今天，市場經濟已成為時代的主流，裕固族服飾卻面臨著令人擔憂的局面。

2.裕固族服飾傳承與發展現實狀況

2.1 裕固族服飾經濟效益漸衰，生產銳減

隨著裕固族服飾生產成本的提高，其生產效益急劇下降。目前，甘肅肅南裕固族自治縣大部分從事裕固族服飾制作行列的手工藝人，和時尚服裝行業相比較，收入水平相對較低。而且，由于近幾年原材料漲價，增加了裕固族服飾的生產成本，使得效益逐年下降。因此，當地的年輕勞動力對此并不看好，放棄了這種本具有鮮明民族特色的手工技藝，紛紛外出務工，生產裕固族服飾的勞動力呈明顯減少地趨勢。

2.2 現在的裕固族服飾實用性不強

過去，當地人主要把裕固族服飾用于交換生活必需品，是他們的主要經濟來源之一。隨著社會和經濟的發展，社會環境、物質基礎和傳承條件都發生了巨大的變化，裕固族服飾所承載的傳統文化生活方式受到極大挑戰。這主要表現在現在的裕固族服飾沒有很好的實用性，應用的范圍漸漸變小，由此得到市場認可的能力也漸漸減弱。原因在于：第一，時尚潮流對裕固族的年輕人有很大的吸引力，他們會覺得時尚的服裝更適合在工作中穿戴；第二，現代面料的多樣化和大機器生產方式的變革對傳統手工織布工藝的沖擊；第三，受主流文化的影響，一般裕固族家庭都以購買成衣為日常穿戴的主要方式。

2.3 裕固族服飾缺乏流通市場

近年來，裕固族服飾的使用功能跟傳統裕固族服飾有明顯差異，裕固族服飾的流通市場大大減小，國家的相關的政策、規定以及限制，也嚴重阻滯了銷路，無法拓展市場。目前，僅僅在少數民族內部還有一定市場，無法在寬度和廣度上打開市場。在這背后，裕固族服飾的傳承也面臨著嚴重的隱性危機。第一，隨著社會的發展，裕固族服飾的結構和功能也在發生著變化，現在裕固族人平時很少穿戴民族服裝，只有在節日或喜慶場合才穿一下，而且有些人穿，有些人已經不習慣穿，民族服裝已成為裕固族文化的一種點綴；第二，隨著社會的發展，裕固族社會的經濟結構發生了較大變化，除畜牧業仍居主要比重外，農業、林業及其他行業發展起來了，牧區的裕固族仍然穿長袍、皮靴，而在農區及城鎮以穿制服為主。

2.4 缺乏傳承保護機制

裕固族服飾作為國家非物質文化遺產之一，目前對其的保護仍不完善，沒有形成一套成體系的保護機制，因此，保護措施嚴重缺乏是當前面臨的重大問題。由此導致制作工藝得不到很好地流傳，流傳方式也僅僅是口耳相傳，學習者沒有一套完整的教學用書以供學習，傳授的方式也相對落后。所以，傳統裕固族服飾手工藝后繼乏人是當前面臨的困局。

2.5 設施設備條件差

目前制作裕固族服飾，大多數家庭采用的依然是古老的手工技術，只有少數經濟條件相對好些的家庭才會使用機械化設備。較差的生產條件使得生產效率不高，每日制作的數量有限，因此，只能將制作裕固族服飾作為副業，不能成為家庭主要的經濟來源。據調查，制作一套傳統裕固族服飾要花去農牧民全年純收入的三分之一左右。這些都是阻礙其發展的難點。

3.裕固族服飾發展的對策建議

裕固族服飾作為裕固族人民智慧的結晶，不僅有著極其重要的傳承意義，更象征著裕固族民族文化的延續。傳承裕固族服飾手工制作技藝，已成為當務之急。

3.1 積極創新各種傳承渠道與方式，并加強傳承人自身隊伍建設

政府應積極開發不同形式的傳承方式，了解裕固族服飾傳承人的現實需求，對非遺傳承人予以經濟上的扶持，改善他們的生活環境。并且，加強青年傳承人的培訓工作，設置各類相關的獎項，激勵年輕工藝家和傳承人不斷創新，設計出更多更好的作品。建立青年傳承人之間的交流平臺，改變以往家庭傳承、族內男性傳承的傳統培養方式，建設一支高水平的有創新精神的傳承人隊伍。

3.2 通過合法途徑取消對裕固族服飾的管制禁令，并尊重少數民族風俗習慣

國家應充分尊重少數民族的風俗習慣，通過合法方式取消對裕固族服飾的種種限制，繼承和保護“保安腰刀”的優秀工藝，例如取消裕固族服飾的銷售、運輸、出口等各方面的限制，為裕固族服飾工藝的發展建立寬松的市場條件。與此同時，可以充分借助絲綢之路經濟帶的開發，順勢將裕固族服飾推向國際市場，將其培育成為國際品牌。

3.3 重塑裕固族民族文化自覺保護意識

裕固族服飾所蘊含的文化內涵對裕固族民族的重要意義顯而易見。裕固族人民應自覺樹立傳統文化的保護意識，創造出裕固人與裕固族之間的溝通紐帶，將裕固族服飾的傳承與發展根深蒂固地植入在每個人的內心中，并在日常生活中付諸行動，從而在符合實際的情況下為裕固族服飾的傳承與發展盡其微薄之力。

3.4 傳統手工藝與時尚文化相結合的發展模式

保護和傳承裕固族服飾傳統手工藝這樣一種非物質文化，并與時尚文化相結合起來，例如裕固族服飾傳統鍛制技藝比賽，并設立一定的獎勵項目。這樣不僅可以為促進人們對裕固族服飾制作工藝提供技術交流的平臺，也可以達到傳承裕固族服飾手工技藝的目的。

4.研究思路和現實意義

隨著現在社會的發展改革發展，裕固族越來越多的人開始出門打工，傳統的制作工藝也被年輕人所放棄，人們對裕固族服飾的認識與依賴逐漸減弱，對保安腰刀裕固族服飾的傳統文化認識不深，因此對裕固族服飾的研究勢在必行。“裕固族服飾”的研究思路如圖1所示。通過對裕固族服飾文化功能的研究，進一步讓人們了解和重視裕固族服飾文化的前世今生，引起人們對裕固族服飾的重視，也可以讓裕固族的年輕人更加地認識裕固族服飾的價值能讓它更好地傳承發展下去。

5.結束語

裕固族服飾在裕固族傳統文化中處于極為重要的地位，其所包含的豐富文化內涵，應受到保護和傳承。在新時代的環境下，現代化、市場化的浪潮，給裕固族服飾的傳承帶來了新的挑戰，因此亟須通過各種方式加強對裕固族服飾的保護與傳承。要把一個民族的文化遺產發揚光大，不能僅僅依靠博物館或書本中的記錄，那么這種文化的生命力將會減退，所以我們應想盡一切辦法，讓其能在現實生活中世世代代、生生不息地流傳下去。

參考文獻：

[1] 鐘茂蘭，范樸.中國少數民族服飾[M].北京：中國紡織出版社，2006.

[2] 蘇日娜.少數民族服飾[M].北京：中國社會出版社，2008.

第9篇：非遺傳承的保護措施范文

一、藝術文化建設與宣傳影響地方城市經濟文化發展 

1.彰顯民族特色與優勢。近年來，我國各地方黨委政府越來越意識到民族藝術文化的重要性，逐漸強化了對藝術文化的理論研究，搶救民間歷史藝術文化資源，宣傳藝術文化意義與保護措施，使城市居民增強了關于歷史的認知意識與責任意識，對發展的憂患意識與機遇意識予以增強。這不僅有利于地方城市乃至全國走出一條具有民族傳統藝術文化特色的道路，還向其對先進藝術文化色彩濃厚的少數民族發展之路的探尋提供有力幫助。舉例而言，我國黑龍江省齊齊哈爾市下轄的梅里斯達斡爾族區在對其藝術文化的建設、傳承與宣傳上不斷對自身民族符號的表現形式予以凸顯，使得區域內的民族藝術文化日益濃郁，民族特色越發凸顯。2011年，該區對融合民族教育與品德教育的孟額德瑪布岱銘園進行修建，為人們提供了一個追溯與緬懷達斡爾族與齊齊哈爾歷史的場所；2012年，修建融合達斡爾族圖騰柱、音樂噴泉與民族特色景觀小品的民族廣場，對達斡爾族藝術文化進行多角度宣傳，將民族特色及其優勢充分地宣揚與發揮出來。 

2.推動地方文化與經濟繁榮。地方黨委政府對文化保護、傳承、宣傳以及創新力度的加大促進了城市文化與經濟的繁榮發展。目前，我國很多地區的傳統藝術與傳統歌舞等被列入了國家非物質文化遺產保護名錄，地方城市文化傳承人數量不斷增加，地區之間亦開展起廣泛的團體文化交流，一大批藝術文化產品得以創作并得到大力的宣傳。現如今，一批非遺傳繼承人與大學在校師生建立起合作關系，共同參演含藝術文化因素在內的演出，借助現代燈、光、電等科技手段，將地方城市居民的生活場景表演出來，對人們的優秀精神品格予以凸顯，吸引了大批觀眾前往觀看，為地方城市乃至國家創造了經濟利益。種種形式的藝術文化建設與宣傳，實現了地方城市文化以及經濟在新時期的繁榮。 

3.改善城市環境。藝術文化建設與宣傳的過程也是加速基礎設施建設、優化城市環境的過程。近年來，各地方政府、相關組織與企業將藝術文化建設與宣傳融入到城市建設與發展當中，利用多樣化的藝術文化建設與宣傳手段，對城市建設的品位予以提升。依舊以梅里斯達斡爾族區為例，2012年，當地翻建原體育場，并將其命名為民族體育場，陸續舉辦了建區六十周年慶祝大會、第三屆民族運動會以及全區廣場舞大賽等活動，為當地居民提供了集會、聯歡、慶祝以及健身的重要場所。在城市小區建筑立面裝飾與改造中，當地還引入了達斡爾族藝術造型。基于民族特色的存在，新建的城市小區有著高于周邊地區的房價，在改善城市環境的同時實現了對地方經濟發展的帶動。 

4.推動旅游產業蓬勃發展。作為第三產業的龍頭，旅游產業的發展具有產業鏈長、輻射面廣以及關聯性強等優勢，是當前地方城市經濟轉型的重要助手。旅游產業的健康與長久發展應將藝術文化的建設與宣傳工作視作其首要任務，沒有藝術文化建設與宣傳，旅游資源的發掘力度便會有所欠缺，旅游市場的開發亦會不足，致使旅游品牌最終缺乏足夠的吸引力。近年來，我國很多地方城市都致力于發展以地方藝術文化建設與宣傳為牽引的城市旅游產業，這在很大程度上實現了地方旅游經濟的增長，推動了第三產業的良好發展。 

二、加強藝術文化建設與宣傳，影響地方城市經濟新發展的路徑選擇 

1.完善藝術組織體系，推進地方城市藝術經濟發展。城市藝術組織的建立與健全是我國城市藝術文化建設與宣傳的重要任務。從主客觀條件的視角進行分析，在城市建立并完善各類藝術組織，推動藝術經濟發展，具有不可比擬的優勢。在支撐城市藝術組織人才資源層面，幾乎全部的人才（含科研、教育與技術在內）都居住、生活與工作在城市的社區中，城市在進行各類藝術組織的建立之時，很簡單地便能找到合適的人才。在發展藝術經濟市場空間層面，城市優勢極其明顯。研究表明，大密度人口地區較之小密度地區所產生的消費需求更大，可以為城市藝術經濟的發展開辟更為廣闊的市場空間。我國城市地區人口普遍密集，藝術對象廣泛，只要薄利多銷，藝術組織大都能夠創造出巨大的經濟與社會效益。因而，為了對我國地方城市藝術經濟的發展產生帶動作用，需要對公益性與非公益性的藝術文化組織體系進行結合，城市的藝術文化建設與宣傳必須對此給予足夠的重視。以各類藝術組織體系的建立與結合為切入點，開辟城市藝術經濟發展新空間，吸引社會力量參與，推動城市藝術經濟發展。與此同時，制定稅收返還與自籌經費措施，將城市經濟置于一種良性循環之中，對我國城市藝術文化建設與宣傳過程中存在的大量經費匱乏難題予以解決，實現藝術文化建設的可持續發展，將其傳承與宣傳民族藝術及其文化的功能充分地發揮出來。 

2.以藝術文化建設為切入點，推動城市樓宇經濟發展。近年來，樓宇經濟在我國城市經濟發展中所占分量日益增大，它們是以寫字樓、商務樓與都市型工業樓宇為載體的經濟活動。現階段，城市社區與街道中的樓宇經濟已發展為我國地方城市經濟的一個活躍組成部分以及財稅收入的重要來源。借助藝術文化建設與宣傳，有利于樓宇入駐企業家群體對自己生活區域的認同感、歸屬感以及對區域自然與人文環境予以推崇、融合及奉獻精神的增強。藝術文化建設與宣傳應強化人與人之間的情感與思想溝通，這是市場經濟得以發展的基礎。在對樓宇入駐企業屬地化管理與綜合配套服務的強化之上，主打藝術文化牌。每年定期召開地方商務樓與寫字樓物業經理藝術文化聯誼會，邀請樓宇入駐公司參與，強化感情溝通，建立良好的人際關系，增強樓宇群體向心力。藝術文化聯誼會應實現內容與傳播手段的創新，對不同地區藝術文化發展的先進經驗加以借鑒，聘請專業化的團隊，進行市場化管理，對傳統與保守形式予以突破，提升表演的檔次，在藝術文化的創新過程中提升文化吸引力與融合力。 

3.利用先進藝術文化理念與高品位藝術文化特色，帶動地方城市特色街經濟發展。作為新形勢下我國地方城市經濟發展的新形態，特色街經濟對城市的商業精華予以凝聚，它以商業特色街為其主體，提供專門的商品與專業化服務。在特色鮮明、風格各異、注重品位、藝術氣息濃厚等要求下，精品商業特色街的統一規劃與打造已成為我國很多地方城市經濟工作的重要內容之一。在城市藝術文化建設與宣傳中，商業街的建設應納入先進的藝術文化理念與高檔次的藝術文化品味。第一，對商業特色街統一的建筑文化風格與裝飾風格予以保持，凸顯并提升特色街的藝術文化品位，例如，經過改造與翻新的南京夫子廟商業街對明末清初特定的藝術文化與裝飾風格予以呈現，以青磚、桶瓦、歇梁、飛檐等為其藝術建筑特色。第二，對商業特色街的個性予以凸顯，在凝聚與宣揚藝術文化的基礎上，準確定位商業特色街的經營理念，將其視作商業特色街生存與發展的靈魂，以此推動整個城市的經濟發展。第三，順其自然，注重對歷史藝術與文化遺產的保護與傳承，我國很多城市有著極為悠久的發展歷史，歷史藝術與文化氣息濃厚，一些城市的古老街道至今仍有很高的名氣，如果對這些歷史藝術文化特色傳承得當，必將成為商業特色街的財富。 

三、結語 

總而言之，地方城市的商業特色街規劃與建設工作應致力于對特色街豐富的藝術文化內涵及其特有的藝術文化特色予以凸顯，藝術文化內涵是城市商業街生存與發展的保障，商業藝術與文化特色既是商業街設計的重點，又是商家追求的經營目標。 

參考文獻： 

[1] 傅榮.社區文化建設與中心城區經濟發展探討[J].群文天地，2012，（12）：225-226.

[2] 朱連欣，張建平.達斡爾族文化藝術創新在地方經濟文化建設中的作用[J].美與時代：城市版，2015，（11）：96-97.