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第1篇：非遺文化的市場范文

【關鍵詞】 藝術市場 藝術管理 當代

隨著我國在國際政治上地位的日益突出和經濟上的快速發展，我國的藝術品市場也進入了一個全新的發展歷程。全國各地的藝術品市場均迅猛發展，而作為地處中國西北的甘肅省，其藝術品市場卻在以一種本土化的態勢低調而緩慢的發展著。在這樣的時代背景下，筆者認為，應該依托“一帶一路”構想和甘肅建設文化大省主題思路的崛起與拓展以及華夏文明創新區建設的平臺，使甘肅藝術品市場日益形成相應的滲透力和輻射力。結合本省不斷提升的審美需求和不斷積淀的人文認知，對當代藝術品的關注、品鑒以及收藏也會達到前所未有的高度與熱情，也必將引起社會的廣泛關注與探討。

一、甘肅省當代藝術品市場的現狀及存在的問題

近幾年，甘肅省當代藝術品市場發展真可謂是舉步維艱，尤其是當代繪畫作品市場發展相對滯后，究其原因，筆者認為，以下幾點可能是癥結所在。

1、甘肅省當代藝術品市場發育尚不成熟

從美術家群體力量來看，甘肅省進入中國美術家協會的人數為12人，遠超過上海等直轄市及其他東部省份，甚至遠超過我們的鄰居――文化大省陜西省。但是，問題在于我們的當代藝術品市場是否有同步的進展與提升？事實上，僅保利一家，在2011年的拍賣成交額就達到了121億元，甚至與蘭州緊鄰的西安，單場文物藝術品的拍賣成交額也突破“億元”。而筆者了解到的情況是：在甘肅省，多年來堅持做藝術品拍賣的僅有幾家，其中，四方拍賣公司的單場拍賣成交額也不過千萬元，文物藝術品拍賣的整體水準與北京、上海、廣州等地相比差距非常明顯，而且也與甘肅省文化藝術總體發展態勢相去甚遠。

問題的癥結到底在哪呢？資深收藏家劉建新先生認為，組織一場規范的藝術品拍賣會投入較大，需要社會各方面的支持，而屬地性拍賣公司需要有經濟實力，同時也需要市場環境和不斷提升的文化環境。這可能是制約甘肅藝術品拍賣市場規模的主要原因。

2、總體文化影響力孱弱

實際上，發展的根本不是簡單的一場拍賣會就可見一斑的，藝術品市場之所以進展緩慢甚至滯后，除經濟大環境的影響外，主要還是文化影響力不足。目前甘肅省當代藝術品市場并不缺精品，也不缺資金和信心。近幾年，甘肅省總體文化層次提升還是有比較可喜的進展的，但總體文化影響力相對孱弱，會暴露出很多問題。

收藏家徐勝表示，現在社會整體比較浮躁，這種浮躁造成大家不關注藝術品內在的文化價值，更多在琢磨它到底值多少錢，“不挖掘實際的文化內涵就沒有收藏的意義，賣文物藝術品跟賣白菜沒區別，這種現象應該引起各界重視。”

3、藝術品拍賣市場對當代書畫名家的信息拓展和定價引導作用發揮有限

甘肅本土文化底蘊深厚，更不乏有實力和個性的當代書畫名家，但目前存在的突出問題就是，本省書畫名家的整體市場宣傳力度不足，導致全國乃至國際市場應有的關注度不是很理想。因此，我們所需要做的不僅是要提升拍賣質量，更是要整合本省藝術家資源，通過積極的態度和途徑開拓甘肅省整體的文化影響力。

二、甘肅省當代藝術品市場的新常態

通過一段時期的研究，聯系到甘肅本土近幾年經濟與文化發展的關節點，我們從不同角度進行定性與定量的分析，這樣或許更有助于我們橫向與縱向的觀察和探討。

首先，國內總體藝術品市場出現新的審美要求。

對于藝術品市場的終端――投資者和收藏家來說，他們中的中堅力量正在把目光放到更多70后、80后中輕年藝術家的藝術創作上，如2012年中國嘉德秋拍推出“油畫雕塑”專場，青年藝術家作品占21席，成交15件，吳成偉作品《思念》以218.5萬元位居本板塊首位。北京華辰也專門設立“新視界――青年藝術家新銳作品專場”展出51件青年藝術家作品，成交26件，成交總額為222.76萬元。

不難看出，一方面這些藝術家自身的本土化，使得他們的藝術表達帶有極鮮明的本土DNA與地域特質;另一方面，這一階段藝術家的作品基本都在本土市場流通，沒有形成諸如前輩藝術家作品70%～80%集中于館藏或者學術的局面，這樣的藝術品存量與其后的持續創作，有助于當代藝術購藏者從整體上把控其作品的品質、層次與流向，其可行性也更有潛力。

2014香港蘇富比秋季拍賣會再次推出一系列來自尤倫斯夫婦私人珍藏的當代中國藝術品，涵蓋著名藝術家如方力鈞、曾梵志、張曉剛等的早期作品。此次上拍的37件拍品均是首現拍場，總估價為1億1150萬港元。尤倫斯方面也因此再三強調：其多次出售中國當代藝術作品實為收藏的調整，基金會在過去30年間一直專注于支持年輕藝術家。香港蘇富比當代藝術負責人表示，尤倫斯現在是處于作品調整階段，目前整個方向是以年輕藝術家為收藏重心。

作為中國當代藝術最大藏家，尤倫斯夫婦的每一次出貨都能引起國內藝術品市場龐大的連鎖反應，而這次更是引來海嘯般深層的審視和考量：拋售還是洗牌？筆者是認為，假如這些首次現身拍場的作品真的如業界所議論的，是尤倫斯夫婦作為“拋售”的籌碼，那么中國當代藝術板塊將面臨大整合，新晉藝術家和收藏家的關注點和投資或將決定未來中國當代藝術市場的行情走勢。

三、促進甘肅省藝術品市場健康發展的策略

1、當代重要的藝術家群體力量尚未充分發揮，其市場空間不容小覷

國畫大師趙望云先生之子、陜西著名畫家趙振陸對于甘肅的藝術品市場，曾有過很中肯的評價：甘肅的藝術品拍賣可以盯有名望的地方老書畫家，也可以盯有個性的中青年書畫家，因為他們的作品增值潛力不小。

2013年6月16日在寧臥莊賓館舉行的未來四方集團蘭州第32期文物藝術品拍賣會上，就已隆重推出了“杜元、魏翰邦、鄭虎林三人書畫”及“李偉、張興國、王萬成三人書畫”兩個當代書畫作品專場，受到現場300多收藏人士熱情追捧，所有作品悉數成交，總成交額近150萬元。不難看出，這是很重要的嘗試和探討，也為當代隴上書畫力作的市場推廣寫下了濃墨重彩的一筆。

2、以打造“敦煌畫派”為基點，推進當代藝術品市場的拓展

眾所周知，為助推“一帶一路”和華夏文明傳承創新區建設，甘肅省正在依托敦煌莫高窟美術遺存等豐富的資源，全力打造“敦煌畫派”。“敦煌畫派”的主體定位也正是以敦煌壁畫藝術為主要研究對象，表現敦煌歷史、敦煌壁畫內容及現實生活的，具有甘肅地域特點的美術群體。隨著打造“敦煌畫派”工作的深入，一批甘肅省優秀中青年畫家的潛力將會不斷凸顯，其作品在甘肅省藝術品市場的需求量也將水漲船高。

未來四方集團藝術品部部長晉學英說，“敦煌畫派”作品總體風格是厚重大氣、華彩典雅，富有西部文化個性和視覺沖擊力、感染力，具備這樣風格的作品在全國藝術品市場一定能夠占有重要一席。

3、建立“當代藝術家―經紀人―策展人―評論家―拍賣公司―收藏者”的藝術品市場有機生態鏈

作為藝術品市場運行的必然結果，藝術品價格將會集中體現這個市場中的參與者――藝術家、經紀人、策展人、評論家、投資者和收藏家以及拍賣行的所有行為和信息。如果能建立完善和有效運作的藝術品市場有機生態鏈，將會對本省藝術創作―藝術收藏―藝術推廣，乃至文化強省產生無形的龐大推力。

現在的問題在于以下幾個方面。

其一，目前我們藝術品市場高速發展，而相應的人才培養卻沒有跟上。從業人員更是缺乏系統化的知識儲備和系統培訓。

藝術品市場發展靠的是人才，其中包括了專業的拍賣、鑒定、藝術管理和咨詢等諸多的相關領域。甘肅省文博單位、藝術院校等機構應該重視這樣的問題和契機，加強藝術市場專業人才的培養，為藝術市場的良性發展壯大儲備力量。

其二，應普及本省整體藝術素養，提高投資者和收藏者的文化藝術知識儲備，正確引導其科學、理性地進行藝術品的投資，有益于推動文化藝術產業的可持續、良性發展。

近些年以來，甘肅省先后建立了各類綜合性或專門性的藝術場館，甚至還不斷涌現民辦美術館、博物館，甘肅省的文化藝術事業得以持續穩步的提升，也對甘肅省深層的藝術培養產生了強大的推力。基本藝術常識的普及已難以滿足消費者不斷提升的藝術需求，我們需要建立本省藝術品市場的學術支持體系，在學術探討與藝術市場之間建立互動關系，為藝術市場建立價值評價體系，同時也為收藏家和投資者的審美趣味與收藏方向提供強有力的學術引導，促使學術價值與市場價值逐漸合一的趨勢。

4、制訂藝術品市場準入標準，加強行業自律

目前，甘肅省藝術品經營企業的準入門檻較低，有的企業因為前幾年藝術品市場的火爆而盲目上馬，規模小、操作不規范等問題更是嚴重擾亂了市場秩序，影響了市場的健康發展，因此，甘肅省必須提高藝術品市場的準入門檻。首先，制定行業資格標準，對申請的企業進行嚴格的資格審查。其次，發揮行業協會的作用，使整個行業在協會的領導下，制定行為準則，對各企業經營進行監督，加強行業自律，營造一個規范、有序的藝術市場經營環境。

當代藝術品市場是一個高層次、高要求的市場，其間的藝術創作領域、藝術流通領域、藝術消費領域、藝術市場環境四部分密切相連。甘肅的當代藝術品市場正處于發展的攻堅階段，運行機制尚不完善，參與各方對市場存在一定的認識誤區。對現存于甘肅本省當代藝術品市場各環節中的主要問題，筆者提出了幾點解決方案，其中的關鍵在于：引導甘肅省藝術創作者們在藝術市場化環境中建立健康良好的創作心態;幫助甘肅省現有的藝術中介認清市場發展趨勢并加快實現自身完善;改善甘肅省藝術市場文化提升大環境，以求甘肅省當代藝術品市場各環節的運行更加順暢。

第2篇：非遺文化的市場范文

關鍵詞： 非物質文化遺產；游憩商業區（RBD） ；媒介

【中圖分類號】 G122 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1671-1297（2013）02-0008-01

一 研究意義

非物質文化遺產文化是人類珍貴的文化記憶，它文化內涵豐富，但面臨著缺乏保護載體，展示平臺和充分的資金支持的狀況；而游憩商業區（簡稱RB”）擁有廣闊的空間、人流和資金流動，卻缺乏特色文化內涵。

那么，將非物質文化遺產引入擁有適宜的空間，大量的人流、資金流的城市游憩商業區，則有可能拓展非物質文化遺產的“文化空間”，增加非遺所需要的人員要素和資金支持，促成非遺文化的傳播與發展；而通過在游憩商業區內進行非遺文化產品的開發，則有可能將非遺資源可以轉化為文化資本，創造出經濟效益，并提升游憩商業區的文化內涵與吸引力，從而推動游憩商業區的發展。

然而，非物質文化遺產與游憩商業區要想實現互動，除了具備“需求”作為內生動力外，還需要有實現二者接觸的媒介。這個媒介，需要能夠使非遺的價值轉化為經濟效益，滿足游憩商業區的發展需求，又需要具備非遺發展所需要的人員載體，物質載體和空間載體。本文將重點研究推動非物質文化遺產與游憩商業區互動的媒介。

二 媒介的選擇

對城市游憩商業區的研究發現，RBD的形成實質上是城市商業活動與旅游活動、游憩活動及休閑活動相互作用的產物，因而文化+旅游+商業”的發展模式是適宜游憩商業區發展的理想模式。在這個模式中，文化（內涵）為靈魂，以游憩（活動）為平臺，以商業（盈利）為動力，既適應城市居民休閑活動以及城市旅游發展的需要，又實現“以旅促商，商旅互動”的效果。

而非遺文化能否作用其中，成為這個模式中的靈魂呢。這就取決于非遺文化是否具有商業盈利的價值，也就是經濟開發價值。經濟開發價值是市場經濟和消費社會條件下非物質文化遺產的一種重要價值形態，是非物質文化遺產價值體系的價值利用。通過研究發現，非遺文化具有豐富的經濟開發價值，包括文化旅游開發價值，休閑文化開發價值、藝術品開發價值和文化創意產品開發價值等，因此在對游憩商業區發展模式探討的基礎上，結合非遺所具備的經濟開發價值，我們認為，非遺與RBD互動的良好媒介就是利用非遺的價值，在游憩商業區開發非遺文化產品。借助于非遺文化旅游產品，休閑文化產品，手工藝品等產品或活動，實現二者的互動。通過這些活動項目，非遺實現了其向文化資本轉化，產生經濟效益，并滿足游憩商業區文化需求，推動RBD經濟發展的目的；同時，在這些文化產品的消費中，產生了非遺傳播所需要的人流，文化空間，和物化載體。這種媒介可以從內容上來劃分，也可以從形態上劃分出不同的類型。

三 媒介的類型

1.從內容上劃分媒介。

從產品內容上分，可以將非遺文化產品分為文化旅游產品，休閑文化產品，手工藝術品，文化創意產品等。

（1）非遺文化旅游產品媒介。

非物質文化遺產植根于人類社會生活的特定時空關系中，是傳統文化的活的記憶，是原生態的歷史遺存，包含著豐富多彩的歷史文化，對旅游者來說具有相當大的吸引力。游憩商業區是城市旅游的重要空間之一，借助非遺文化，通過游憩商業區內的文化旅游開發，旅游者融入到文化旅游活動，可以從中動態地了解歷史、認識文化，滿足文化需求。所以，非遺文化旅游，可以滿足游憩商業區旅游者對文化的需求，也可以推動非遺文化的傳播。

（2）非遺休閑文化產品媒介。

學者程遂營指出，絕大多數非物質文化遺產都是我國國民傳統休閑活動的產物，我國現代國民休閑方式仍與非物質文化遺產密切相關，因此非物質文化遺產具有著非常強的休閑價值，可以開發出系列的休閑文化產品[1]。游憩商業區也是城市休閑的重要場所。通過在游憩商業區內進行非遺的休閑文化開發，可以滿足游憩者的休閑需要。非遺休閑文化產品，為非遺的傳播提供了空間和人氣，是非遺與RBD互動發展的重要媒介。

（3）非遺手工藝術品媒介。

傳統手工技藝是非物質文化遺產的重要內容。傳統手工技藝下創作的手工藝品，藝術水平高超、藝術形式獨特，具有觀賞價值；有些作品雖歷經滄桑，但仍具有裝飾、陳列等實用價值，因而完全可以進行相應的非遺工藝品的開發，利用游憩商業區的平臺，在游憩商業區中銷售，滿足外地旅游者和本地游憩者的購物需求，既使非遺文化轉化為商品，實現經濟價值，為非遺保護提供資金支持；又使非遺文化有了依附的載體。

2.從形態上劃分媒介。

總結起來，游憩商業區所開發的非遺文化產品，構成了非遺與RBD互動的媒介。具體而言，從形態上講，這些非遺文化產品消費的空間，又構成了互動的空間媒介；消費活動的參與者，也就是商戶，傳承者，游憩者，構成了互動的人員媒介；而非遺文化的具體物化商品，構成了互動的物化媒介。

（1）空間媒介。

空間媒介為非遺文化提供了展示平臺與傳播空間，即空間載體，同時也是非遺文化產品得以轉化為經濟價值的場所依賴；空間媒介包括三方面內容，一是靜態空間媒介，即一定的活動場所，包括游憩商業區的各條街道和商業街上的各種非遺文化產品商鋪，這需要完善的基礎服務設施作為支撐；二是動態空間媒介，即各種表演活動和游賞互動的過程，通過觀看演出乃至游客親身參與活動，完成主客體的互動過程；三是氛圍媒介，游憩商業區濃厚的文化氛圍，讓游客置身其中，即使不購物，也是一種熏陶，此時，媒介也成為了一種重要的吸引物。

（2）人員媒介。

人員媒介包括非遺文化產品的傳承者（包括生產者，經營者），又有游憩者和購物者。這些人員，既是游憩商業區的經濟活動得以實現的主體，又構成了實現非遺文化傳播的傳播者與受眾。

（3）物化媒介。

也就是非遺文化的物化產品，包括非遺景觀雕塑，非遺特色商品，非遺活動項目等。他們或者以手工藝品、物化景觀形式存在，或者以特色美食、娛樂活動等方式出現，他們使得非遺文化得以以可視，可觸，甚至可聽，可聞，可參與的形式為游憩者感知，這就為非遺文化傳播提供了物化載體媒介，并且，這些產品，本身就是游憩商業區游憩者消費的對象，對游憩商業區經濟發展起著至關重要的作用。

第3篇：非遺文化的市場范文

一、茂名市非物質文化遺產的保護現狀

茂名市委、市政府高度重視非物質文化遺產保護工作，2006年底成立了茂名市非物質文化遺產保護中心，完成了非物質文化遺產普查工作。2010年出臺了《茂名市市級非物質文化遺產名錄、傳承人申報評審管理暫行辦法》。2011年茂名市文化廣電新聞出版局成立了非遺科，開展非物質文化行政管理工作；成立了茂名市專家委員會和市際聯席會議制度，規范了項目和傳承人申報體系。此外，各縣（市區）也相應成立了非遺保護中心和相關制度。茂名市已經建立了非遺代表性項目名錄體系和傳承人保護體系，非遺保護工作逐步全面、規范、細致。木偶戲、信宜鎮隆飄色、八音鑼鼓、小良橫堂班等項目往往與年例“捆綁”在一起。在每年的年例期間，這些表演穿家走巷，是老幼耳熟能詳的助興節目。這些民風民俗已經深入人心，是群眾心中認可的非物質文化遺產。化州合江梧村廟會和合江龍舟也類似，成為了當地人民群眾的一種生活習俗。當習俗成為一個地方人民群眾的精神寄托，一種生活習慣，這些習俗也就容易相互依存地代代相傳。我國對非物質文化遺產的保護主要有搶救性保護、生產性保護、整體性保護、立法保護等方式。茂名市的非物質文化遺產種類豐富，保護的方式也因具體種類的不同而不同。玉雕、傳統中醫藥文化（化橘紅中藥文化）、化州拖羅餅制作技藝、信宜竹編技藝、笪橋黃瓜干制作技藝等，這些非物質文化遺產有的依靠企業，有的依靠個體戶經營，在經營利潤的支持下，得到較好的保護和傳承。高州木刻畫和緬茄雕刻利潤微小，習學時間較長，市場需求較小，精通此技藝的人并不多，但是由于在省內享有一定名氣，經常應邀參加省級、市級的工藝大賽，在名譽和微薄利潤的支持下，也得到保護和傳承。但一些傳統舞蹈，在保護傳承方面需要更多的關注。化州跳花棚是國家級代表性項目，也屢次在表演中獲得嘉獎，榮譽的光環很好地保護和傳承了這一民間藝術。而其他的傳統舞蹈很難產生經濟效益，而且很多時候需要年輕力壯的青壯年去表演。在毫無經濟利益驅動的情況下，表演純粹成為了一種興趣，難以持久激發年輕人表演傳承的積極性。山歌民歌也存在這種狀況，目前，愿意學習山歌民歌的年輕人較少，而保護傳承這部分非物質文化遺產，必須的方法是后繼有人。

二、茂名非物質文化遺產保護的設想

茂名市的非物質文化遺產資源豐富，類目繁多，各具特色，保護措施應該“因類施護”，根據不同的類目，采取不同的保護措施。就茂名市目前的非遺文化的保護現狀，我就非遺文化的保護提五點建議：

（一）文化部門應該多挖掘、多發現有價值的非物質文化遺產。真正的非遺文化散落民間，在沒有被發現之前，非遺文化只是默默無聞地存在人民群眾的生活中，或者是一種民風習俗，或者是藝人賴以生存的手藝，或者是家喻戶曉的表演，或者是具有地方特色傳統小食的制作技藝，或者是民間傳說，或者是民間故事……有發現，才有閃光，才有未來。在《保護非物質文化遺產公約》中指出“只有社區，群體或個人才能決定什么是他們的遺產”，這句話實際上指出了人民群眾在非物質文化遺產中的重要作用。一種文化要成為當地具有代表性的非物質文化遺產，首先要得到當地人民群眾的承認、認可、擁護。只有多下基層，多調研，多與群眾溝通，多思考，精心挑選，細致辨別，才能真正掌握茂名市非遺文化的發展實況和脈絡，擦亮茂名文化這張名片。

（二）完善非遺項目保護機制。各級文化部門應該完善非遺項目的檔案資料。非物質文化遺產是生在過去，活在當下的文化。非遺的根源和傳承狀況需要各級文化部門深入基層探索、整理、建立檔案資料。在分析非遺的實際狀況后，各級文化部門還應該建立科學的保護規劃，有效地指導當地非遺傳承和發展。

（三）社會各界應該多為非遺項目提供展示平臺。一個地方的文化，是這個地方人民生活軌跡的間接體現，是地方人民群眾的精神糧食。優秀文化傳統是地方人民群眾的榮譽。歷史痕跡需要保護，非遺文化需要展示。政府部門、社團組織和社會大型活動等應該多關注非遺文化，為它們提供展示平臺。特別是表演類項目，有展示平臺，才有生存下去的可能。如果沒有社會各界的支持，沒有展示平臺，單純地靠文化部門的保護，猶如有條件的“救濟”，勉強填飽肚子就不錯，長高長大恐怕就是天方夜譚。

（四）非遺項目應該多參加比賽。每年相關權威部門總會舉辦一些國家級、省級的文化比賽。茂名市的非遺項目應該踴躍參與這些比賽，通過比賽走出茂名，讓外地人深入了解茂名文化。一種文化，享有了本地以外的聲譽，反過來也會激發了傳承人的創作激情，也就容易傳承。文化部門也應該支持非遺文化項目多參加有分量的比賽。例如表演類節目，電白的人龍舞、高腳獅舞和麒麟舞，信宜的春牛舞、跳禾舞等等，跳這些舞蹈的人并不是專業舞蹈演員，他們或是農民，或是打工仔，或是做小本生意的村民。這些人練習舞蹈，需要放下生計一段時間，集中時間全心盡力地排舞，然后去參加比賽。排舞、比賽純粹是一種喜愛，一種對地方榮譽的自豪感，一種對地方深厚的感情。在這個情況下，文化部門的鼓勵也就變得很重要。

第4篇：非遺文化的市場范文

（阜陽師范學院 信息工程學院，安徽 阜陽 236041）

摘 要：通過近幾年的努力，界首彩陶與壽州窯陶瓷在傳承與保護中都取得了一定成效.在現行措施中有較多相似之處，但由于其主要傳承人的學識、地位等背景的不同，也給非遺的傳承與保護工作帶來較大影響，導致其現狀的差異.如相比于界首彩陶，壽州窯陶瓷的傳承人受教育程度高，社會地位較高，因此在陶瓷的創新設計上有重大突破.不同的思想使他易于接受新的觀念與合理的建議.另因其采用的原料來源地、各地政府職能部門的決策的差異、側重點的不同、創新思路等的不同都會給兩種非遺的保護工作帶來差異.但就其現有的保護措施與實施效果來看，創新思路是傳承創新的首要任務.

關鍵詞 ：界首彩陶；壽州窯；生產性保護；對比

中圖分類號：TB484.5文獻標識碼：A文章編號：1673-260X（2015）02-0080-03

基金項目：國家社會科學基金藝術學一般項目（13BG074）；阜陽師范學院信息工程學院媒體與設計研究中心課題（2014MTYSJ04）；高等學校省級優秀青年人才基金重點項目（2013SQRWO41ZD）

非遺文化的保護和搶救需要合作與交流，各地不可能獨善其身，應打破地域的限制和行政壁壘.通過同行之間的對比，找出問題的癥結所在，從對方的身上發現自身的問題，從而達到相互學習、借鑒的目的.在對界首彩陶和壽州窯陶瓷的對比研究過程中，我們找到了弊端，也得出了差異，取長補短，共同進步是最終目的.

1 界首彩陶與壽州窯陶瓷傳承現狀與藝術特征對比

1.1 相似的地域表征

淮河在我國東南部南北分界的地理區位，大自然賦予了淮河文化鮮明的地域特色.北方的剛烈、雄渾、蒼勁，南方的寧靜、輕柔、婉約.經過融合與兼容，形成了淮河文化獨特的風格特征.界首彩陶與壽州窯陶瓷同屬淮河流域的非物質文化遺產，因此具有相同的地域背景和人文環境.長江與黃河的千年融合賦予了淮河文化兼容并包的特性，也賦予了它們古樸大方、渾厚典雅的藝術特色.

1.2 不同的本質屬性

界首彩陶與壽州窯陶瓷在起源初期都屬于陶器的范疇，與瓷器有著顯著的區別，如原料、質地、燒成溫度等.近年來皆采用先進技術使原料配方有所改變，從而達到提高窯爐溫度，使之燒成溫度可以達到中溫瓷甚至高溫瓷的溫度，以提升產品質量.粗獷且不缺乏精細是界首彩陶與壽州窯陶瓷作為北方陶瓷的共同特征，卻與南方陶瓷的細膩有著明顯的不同，如溫潤如玉的景德鎮青瓷、雅致的青花等.原料、制作工藝、地域的區別造就了它們不一樣的審美特性.

1.3 生產現狀對比

1.3.1 界首彩陶

界首彩陶始于隋唐，盛于明清，并流傳至今.以質樸典雅的藝術特色名揚海內外.但隨著城市化的發展，人們生活方式與思維觀念也有了改變.工業產品逐漸取代了各種手工藝品，界首彩陶的生產人員大量減少，主要傳承人為盧山義的子女與老藝人王京勝.界首工藝陶瓷廠因未能及時調整產品結構與市場定位，出現了產品積壓，資金周轉等問題.政府曾提出招商引資，卻被一些業內人士以保護傳統的名義抵制，而未取得預期成效.另外以老藝人王京勝為代表的家族作坊目前已注冊公司但職工仍以家族成員為主.其它家庭式小作坊均未形成規模.隨著科技的發展，各種新型手工藝品出現，界首彩陶面臨巨大的挑戰，在其傳承和發展的過程中也陷入了前所未有的困境.

傳承人方面.彩陶的傳承主要以家庭傳承和師傅帶徒弟的方式，老藝人們有精湛的技術但是缺乏科學的做陶知識，傳授的是老一輩一直流傳的技術和方法，使彩陶難以創新.另外，辛苦的制陶勞動與不成正比的報酬使大多數年輕人選擇放棄老祖宗的手藝，外出另謀生路.隨著老藝人的逐漸老去，體力與精力的不支亟需新的接班人出現時卻出現了青黃不接的局面.這將是傳承面臨的最大的困難.因此傳承人選擇范圍的擴大與學校教育的結合至關重要.從歷時性來看，手工技藝類非物質文化遺產的傳承主要靠世代相傳保留下來，一旦停止了傳承，也就意味著消亡.

受現代工業化的沖擊.陶制品因材質本身的缺陷使用笨重且容易摔碎，有很多的局限性.無法與塑料等其他新材質相比，界首彩陶也是如此.由于生產設備低下，制作周期長，人工耗費高等特點不能進行大規模生產.所以無法在數量上取勝，更不能打價格戰.另外，現階段彩陶表面的釉面因為溫度等原因只能維持四五十年，質量偏低.呆板的產業結構使產業受設備、人力、物力、財力等多方面的限制，無力在市場上占一席之地.

1.3.2 壽州窯陶瓷

壽州窯曾以“壽州瓷黃”聞名于世.它創燒于南朝陳，停燒于唐末，前后歷時350年.在唐代南青北白的影響下，壽州窯由于種種原因突然間銷聲匿跡，燒制手藝也隨之失傳.如今在其傳承人的努力下，終于找回失傳多年的技藝并發揚光大.為壽州窯的恢復燒制做出重大貢獻的傳承人有兩個，一是省級非物質文化遺產項目傳承人沈德亮先生.年過六旬的沈師傅沈氏第五代傳人，祖上曾在上窯鎮創辦過“溝東窯”沈氏瓷器作坊.目前沈師傅主要從事壽州窯手工技藝的發掘和傳承；另一位傳承人是壽州窯陶瓷研究所所長崔懷倫先生，他成立了壽州窯陶瓷研究所，主要從事壽州窯制陶技藝的挖掘、研究、傳承.著重對壽州窯的黃釉瓷進行開發利用.研究所多年來碩果累累，產品在國內外重大展會上屢獲大獎.目前，壽州窯研究所有科研人員七名，分工明確細致.所內現有碩士窯兩座，圓形倒煙窯三座，推板窯兩座，可燒制各種類型大小不同的陶藝產品，目前是壽州窯主要的生產基地.

2 界首彩陶與壽州窯陶瓷保護方式的對比

通過近幾年的努力，兩種非遺文化在傳承與保護中都取得了一定成效.在現行措施中有較多相似之處，但由于其主要傳承人的學識、地位等背景的不同，也給非遺的傳承與保護工作帶來較大影響，導致其現狀的差異.如相比于界首彩陶，壽州窯陶瓷的傳承人受教育程度高，社會地位較高，因此在陶瓷的創新設計上有重大突破.不同的思想使他易于接受新的觀念與合理的建議.另因其采用的原料來源地、各地政府職能部門的決策的差異、側重點的不同、創新思路等的不同都會給兩種非遺的保護工作帶來差異.但就其現有的保護措施與實施效果來看，創新思路是傳承創新的首要任務.

2.1 宣傳方式

界首彩陶：博物館一直是向公眾展示的一個良好平臺.界首彩陶的精品展示廳匯集了各個時期的彩陶精品.舉辦展覽并參加皖西北投資貿易洽談會、深圳文博會等各地展覽，展示彩陶精品與彩陶的制作技藝，讓公眾近距離的接觸彩陶、了解彩陶.另外還建立了“界首彩陶網站”，制作專題紀錄片.通過這一網絡信息化平臺，開展圖文展示、對外宣傳及學術信息、產銷信息的交流，為界首彩陶走出國門，與世界接軌，提供更便利、快捷的途徑.

壽州窯陶瓷：博物館雖為傳統的一種展示方式，而淮南市博物館卻在傳統的基礎上有了創新.為還原壽州窯的燒造歷史，系統展示其獨特的工藝成就和研究成果，分中國陶瓷發展簡況、壽州窯燒造歷史和成就、壽州窯生產流程和關注互動四個單元，全面展示了淮南地區隋唐壽州窯的燒造歷史、工藝成就和學術界的研究成果.并在展廳的設計上采用黃色等明快色彩做基調，使觀眾一進展廳就能感受到壽州窯的特色.為烘托氣氛，還采用了豐富多樣的展具輔助.有照片文字展板、陸羽人物蠟像和品茶場景，滾動播出的專題片大型液晶電視，多媒體觸摸屏，幻燈機等.為加深觀眾對壽州窯陶瓷文物形制的了解，提高觀眾的參與熱情和興趣，復原了壽州窯的生產場景，還特設觀眾互動區，復制了多種壽州窯主要器物并把它分成帶磁性的碎塊，讓觀眾在觀看壽州窯生產過程時可動手拼復壽州窯器物.這一環節引起觀眾的極大興趣并給予了很高的評價.壽州窯陶瓷專題陳列的人性化措施在很大程度上加大了宣傳力度和公眾的認知度.

2.2 傳承人的保護與選擇

界首彩陶：界首政府對非遺傳承做了很多努力，制定了很多政策，但有些政策卻因種種原因遲遲沒能夠實施.這給老藝人的創作帶來很多困難.也降低了年輕人學習的積極性，如已制定的醫保制度等.傳承人的現狀及素養是順利傳承的基礎.目前界首彩陶在傳承上沒有完全打破老規矩，對于繼承人的選定，應實施打破家族傳承，以“師帶徒”的形式，盡快培養可用之才.

壽州窯陶瓷：壽州窯陶瓷的傳承在民間而并非家族傳承，主要采用師徒學藝的方式傳授.與界首彩陶相比，這在很大程度上保留了人才，擴大了傳承力度.從崔懷倫先生的創業故事可以得知，傳承人的選擇很關鍵，層次與學識也很關鍵.有人認為年輕人不愿意從事陶瓷的制作是因為不愿意跟泥巴打交道.但對比同行現狀就可得知，關鍵不在于泥巴，而在于這些泥巴所誕生的是什么層次、什么品位的東西，能不能吸引從而留住他們.

2.3 與高校等機構的合作

界首彩陶：目前界首彩陶與各地高校的合作已經開始實施，如各地藝術專業的教師利用假期在界首陶瓷廠進行創作，周邊高校的學生定期參觀彩陶制作基地，并現場觀摩彩陶制作流程.界首彩陶還與高校合作產學研項目，有利于非遺產業化的實施.并請老藝人定期請來校舉辦講座、現場示范拉坯制作等.學生興趣濃厚，可以更加直觀、深入的了解非遺知識，并在一定程度上加大了宣傳力度.

壽州窯陶瓷：壽州窯陶瓷積極與大中小學聯系，定期組織學生前往博物館參觀，鼓勵他們從小了解家鄉的非遺文化；與地方企業合作，設計生產各種新穎產品，得到市場的認可.如淮南市文景天寶藝術品有限責任公司，也是以生產壽州窯陶瓷為主.企業的參與加快了壽州窯陶瓷的產業化進程，也拓寬了壽州窯陶瓷的銷售渠道.但就目前總的局面來看，在學校教育中，非遺宣傳的力度還不夠，應該在各院校尤其是高等院校設置相關的專業課程，并可設置全校的選修課，以便搜羅更多的對此感興趣的青年人士.相關部門也可考慮把當地的非遺知識列入教科書中，使他們作為中華民族優秀文化傳統的一部分載入史冊.

2.4 銷售模式及渠道

界首彩陶雖也通過展銷、拍賣等形式進行銷售，但更多的還是以公務禮儀性等用品形式走向市場，這種形式的作品銷售受政策影響較大，同時也很難以商品形式走向普通民眾，因此給彩陶制作規模化產業化發展帶來阻礙，也限制了彩陶制作隊伍的擴大；與界首彩陶相比，壽州窯陶瓷的銷售渠道相對比較完善，實施了制作銷售一體化模式.壽州窯陶瓷研究所下設“淮南市壽州窯陶藝廠”，直接進行工藝品的制作，并在國際商貿城、義烏設有壽州窯陶瓷產品對外銷售窗口，很好的解決了產品的銷售問題.另外，壽州窯也通過網絡宣傳、專題報道等方式增加公眾知名度，并參加展銷會及比賽以擴大影響，促進銷售.

2.5 創新方面

界首彩陶：近幾年，界首彩陶在釉色上有了一定創新，也沿襲韓美林先生的作品風格創作出一些新穎的異型作品.但總體來講，思路沒有拓寬，沒有與應用很好的結合，新的作品出現不能以界首彩陶的名義很好的進入市場流通，所以沒有解決根本問題.建議通過舉行彩陶創意比賽等形式匯集學院派的新思路，切實的立足現代生活的需要，進行產品檔次、多元功能、產品衍生等方面進行改革和創新，為彩陶的設計開拓新路徑.

壽州窯陶瓷：壽州窯陶瓷的恢復生產，不僅僅是找回了原有燒制的老技術、老工藝、老方法，而是在原有的基礎上有了一定程度上的創新.如壽州窯陶瓷研究所的部分作品，造型新穎，即保留了壽州窯獨特的風格魅力，又與使用相結合，與現代人的需求與審美相結合，還在功能上有所突破，如獲獎作品《會唱歌的龍鳳壺》等.因此壽州窯的恢復生產在一定程度上取得了良好的社會反響，研究打入國內外市場的現代產品是壽州窯生產的宗旨和目標.

2.6 界首彩陶與壽州窯陶瓷在地方產業中的應用

界首彩陶：界首彩陶作為饋贈的佳品，傳統造型的產品更具地方特色，因此可以作為地方各部門的禮品用瓷，但單一的禮品瓷使銷路過于狹窄.實施地方文化與產業相結合的方式，才能拓寬銷售渠道，有效的帶動地區經濟發展，如地方旅游產品的開發.可借助政府部門已經批準的“界首彩陶民間文化生態保護區”和“中國界首彩陶村”等項目的實施推動旅游產品的開發，為彩陶的開辟銷售新路徑.

壽州窯陶瓷：壽州窯陶瓷借助企業，在宣傳和創新上都有較大成效.淮南市文景天寶工藝品有限責任公司就是采用壽州窯傳承人沈德亮的壽州窯制坯技藝，大批帶徒、批量燒制.在“2011年中國國際旅游商品博覽會暨中國旅游商品大賽”上，他們的壽州窯研發產品“仿青銅器文具”、“鳳鳴壺”、“龍尊”等大獲好評，市場前景十分好.該公司藝術總監朱志杭說：傳承手工技藝，是對非物質文化遺產的保護與傳承，我們正在學習用市場的眼光看待非物質文化遺產的保護.非物質文化遺產不是死本本，只有激發其活力，才能讓其煥發出青春.如金種子集團的醉三秋，有龍窖和鳳窖系列.龍鳳是中國傳統文化的典型代表，因此其包裝選用傳統的陶瓷材質體現.可在此基礎上與地方特色文化相結合，把龍鳳的元素體現在酒瓶的造型設計中，再選用界首彩陶或壽州窯陶瓷的材質與特色來體現.借助產品的銷售傳播非遺文化，以非遺文化提升產品的檔次，實現雙贏.包裝的品位可以增加產品的附加值，如貴州茅臺等知名企業都曾為酒瓶包裝招募過全國的優秀設計.因此可以擴大招商與宣傳，爭取與各地企業實現合作關系，打造文化與生產企業相結合的產業鏈，把淮河流域的非遺文化推向世界.

3 結束語

非遺文化的保護熱潮讓淮河流域的人們對家鄉的文化有了更加深刻的了解和認識，通過對界首彩陶和壽州窯陶瓷研究的對比，我們發現，差異是存在的，差距也是存在的.找出問題解決問題是共同發展的目的.這種方法不僅僅用于區域內，還可以對南方各大瓷器的保護措施進行學習，提高淮河流域的非遺文化發展，盡快實現全面徹底的產業化道路，為地方經濟服務.非遺的保護與傳承任重道遠，我們正努力讓優秀的傳統藝術走出博物館，走進千家萬戶，走進國人的心里.

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第5篇：非遺文化的市場范文

關鍵詞：湘西；非物質文化遺產；博弈；保護；旅游開發

中圖分類號：F59

文獻標識碼：A

文章編號：1001-5981（2012）04-0144-04

一、問題的提出

隨著全球化和一體化進程的加快，非物質文化遺產的流失已經引起世界各國的高度重視。2003年，聯合國教科文組織通過了《保護非物質文化遺產公約》后，全球掀起了非物質文化遺產保護的熱潮。我國以“兩大工程”（“民族民間文化保護工程”和“中國民間文化遺產搶救工程”）為主的非物質文化遺產普查與保護工作全面展開，各級政府和機構紛紛投入到保護行列中來。當前，國內外關于非物質文化遺產的保護與開發的相關研究非常多，但將博弈論運用到其研究的相關文獻較少。牟維、李琦在《非物質文化遺產保護過程中的博弈探索》一文中以一個新的視角——將個人效用數字化，主張在制度設計的過程中利用博弈理論將個人意識與文化遺產的生存狀況結合在一起，解決其保護問題；王巨山在《非物質文化遺產保護中的三方行為與博弈》中對政府、遺產保有者和社會職能機構的多方參與進行博弈；林鴻熙在《基于進化博弈的非物質文化遺產保護研究》中運用進化博弈論，研究管理者與使用者在長期演化過程中的策略趨勢，繼而提出相應對策建議等等。

非物質文化遺產的保護與開發的相關文獻中，諸多文章承認傳承人和政府的重要地位，物質文化遺產的體現性決定傳承人在其參與中的主導地位，其物質性和保護的實體性快，定了政府在保護中的領導地位。而非物質文化遺產保護不同于物質文化遺產保護，其所保護的遺產是非實體存在，是具有活態性和無形性的文化傳統，是共同體、群體的一種生活方式；其載體則是社會化的個人。因此，非物質文化遺產保護中，政府、旅游企業、非物質文化遺產傳承人者這三方都對應承擔著一定的責任和義務。以湖南湘西地區為例，探討基于博弈理論的非物質文化遺產的保護與開發問題。

二、湘西非物質文化遺產保護與旅游開發運作模式的博弈分析

在湘西非物質文化遺產保護性開發的博弈過程中主要包括三類參與主體：政府監管機構、繼承者和旅游企業。圖1描述了三類參與主體之間的關系鏈，其中X1、X2分別為政府監督機構和社會職能部門所獲得的非遺保護的信息，0

由于非物質文化遺產是一種活態文化，處在不斷變化和發展中，這其中存在政府和市場機會損失的問題，導致政府和旅游企業對于非物質文化遺產的了解都只是一種斷面信息，并且落后于真實進度，但是兩個部分的影響卻是非常大的。根據非物質文化遺產保護收益既有顯性收益也有隱性收益，且隱性收益不能被貨幣化衡量，所以在保護過程中，保護既得收益決定了三方參與者的角色和策略選擇。

（一）旅游企業非物質文化遺產開發與傳承人保護的博弈分析

旅游企業在非物質文化遺產保護與開發中與傳承人之間存在博弈行為，這些旅游企業的合理開發與過度開發策略對非遺傳承人有一定的影響，特別是當旅游企業以追求利潤最大化為目的時，為了使投入的成本盡早收回會對傳承人采用一系列經濟誘惑，使之漸漸漠視對非遺的保護。

設A為開發湘西某非物質文化遺產的旅游企業，B為該非遺繼承人，在非遺旅游開發中，A有兩種選擇：合理開發與過度開發，即保護與不保護；B也有兩種選擇：保護與不保護。現做如下假設：（1）如果A和B都對非物質文化遺產進行合理保護開發時，所得的收益分別是R1、R2；（2）如果都不保護時，所得到的收益分別為L1、L2。進行保護時，由于生存發展環境的改善使其利用空間縮小，束縛條件增多，這樣往往會使投資會大于短期內所得收益，所以R1

我們首先來看A的決策情況，假定B選擇傳承保護，那么A選擇合理開發時的收益為R1，過度開發的收益為L2，由于L1>R1，所以A的最優策略為過度開發；很明顯，當B選擇不保護時，A的最優策略仍然是過度開發。同理，無論A的選擇哪種決策情況，B的最優決策都是不保護（L2>R2），因此，（過度開發，不保護）就構成了博弈的一個納什均衡，（L1，L2）就成為相應的均衡收益，即形成了典型的“囚徒困境”。

（二）傳承人保護傳承與相關政府干預管理的博弈分析

政府作為具有強制力的公共性組織，其保護遺產流失都是通過政策制定和實施來完成，特別是外部低效益的非遺文化，市場失靈的幾率很大，這種市場失靈就給政府的管理和監督提供了機會和理由。所以，相關政府與非物質文化遺產保護者之間存在一個博弈。這種博弈屬于一種監督博弈模型。這個博弈的參與人包括政府和傳承人。政府的純戰略選擇是管理與不管理，傳承人的純戰略選擇是傳承保護與不傳承保護。

圖3概括了對應不同的純戰略組合的支付矩陣。這里，a為政府應得收益，b為支付政府收益后傳承人所得收益，c為管理成本，f為傳承人不合理保護而應繳的罰款。

假設c

（三）政府監督與旅游企業保護開發的博弈分析

湘西非物質文化遺產保護開發的旅游經營市場中的監督活動是政府管理部門與旅游企業之間利益相關的博弈。企業為了獲得最大利潤，在政府不監督的情況下，一般將在非遺文化保護問題上采取非合作博弈，即雙方之間并不趨于共商合作、共同保護非物質文化遺產。在這個博弈當中，假設政府有兩種選擇：管理式監督和轉讓式監督；旅游企業也有兩種選擇：違規利用與保護性開發。假設政府選擇管理式監督的投資收益為G，選擇轉讓式監督的收益為z，在信息不對稱因素的影響下，由于政府不可能估測到何種模式的經營能夠確保湘西非物質文化遺產合理的保護與開發，再加上政府對旅游企業在獲得開發權之后是否會對非遺資源進行合理開發利用的信息也同樣缺乏充分的了解。因此，我們就又可假設旅游企業違規開發所能帶來的外部成本為W（即包括自然破壞所產生的成本損失和人文因素導致的成本損失）。實踐中，如果在政府實行轉讓式監督之后企業合理保護開發，政府所得收益便為Z，否則為Z～W。為應對政府的行為選擇，旅游企業一般也會通過自己的行為選擇方式來處理自身對利益的安排：一是違規利用進而獲得較高收益D，二是合理保護開發而獲得合理經營收入H。由于博弈過程中，所有行為主體的策略選擇均是理性的，因而實踐中政府選擇轉讓式監督的一個最基本的條件便是轉讓式監督的所得一定大于管理式監督的所得（即Z>G），既然如此，我們假設Z>G，同理分析D>H，該博弈模型如下圖4。

實踐中，如果政府選擇管理式的監督解決湘西非物質文化遺產的保護問題，則博弈結束，政府能獲得收入G，而此時假設旅游企業無法進入該開發領域，所獲收益為0。不過當政府選擇轉讓式監督模式時，旅游企業開發商便會獲得自己的選擇機會：合理保護開發與違規利用；在此種情況下，如果合理保護開發則雙方都能獲得一定的收益，皆大歡喜；如果違規利用，則政府的損失為W，顯然，政府選擇轉讓式監督之后的收益大小取決于W。也就是說，如果Z-W>G，那么政府會選擇轉讓式監督，則在此種狀態下，因為D>H，旅游企業的最優選擇是違規利用。如果Z-W

三、基于博弈論的湘西非物質文化遺產保護開發對策

上述三方之間的相互博弈取得的最優策略，能夠幫助我們預見到各種行為可能導致的結果，以及為什么會出現這樣的結果，這些結論對我們找出解決問題的方法，起著很重要的作用。非遺保護與社會各界有著密不可分的關系，社會各界都對文化遺產的保護和傳承承擔一定的責任，如何調動各方的積極性，使得充分發揮自身優勢，規避保護中的風險，實現保護開發的切實條件，下面根據博弈分析，對傳承人、政府、旅游企業的行為提出幾點建議：

（一）增強非物質文化遺產保護意識，加強合理有效的管理

非物質文化遺產是人類歷史的活化石，被稱作人類記憶的背影，這些經歷了上千年滄桑記憶的寶貴文化，是確定文化特性、激發創造力和保護文化多樣性的重要因素，在不同文化寬容協調中起著至關重要的作用。但它作為一種稀缺資源，并不是取之不盡，用之不竭的，合理的保護和開發是很關鍵的。因此，在進行湘西非遺開發的過程中，我們一定要增強旅游企業、游客以及傳承人的非遺資源保護意識，進行其有效的開發和保護。

1 政府應制定適當的參與措施

文化的傳承離不開行政管理人員和專業人員的參與，對于一個地區非物質文化遺產的健康、有效的傳承，必須加強對當地行政管理人員和專業人員的教育培訓，同時也需要通過政府來組織開展多途徑的保護開發教育，使當地居民能夠參與到湘西文化的建設中。例如，開展以宣傳湘西非遺保護為主題的文化活動，讓當地人更多的了解自身的文化，提高居民素質，增強文化信心。

2 必須保證非物質文化遺產所屬地合理的承載力和容量

旅游業對湘西非遺資源的開發會導致旅游者的大量來訪，這不可避免地給非物質文化遺產歸屬地的經濟、社會、文化和環境帶來的影響。我們從旅游企業與傳承人的博弈可以發現，企業為了追求自身利益最大化是不會主動保護可貴的非遺資源的，這種情況勢必會導致旅游開發過度或者旅游活動量之大超過了目的地的承載能力，使之環境受到嚴重損害。因此，針對這些問題，政府可以建立適當合理的行政管理制度，對湘西非物質文化遺產的名錄、傳承人、文化建檔、維護和跟蹤等內容以制度的形式規范起來，為排除規范中的非遺資源受到侵害和防止可能之侵害。首先，必須對傳承人和旅游企業制定合理的稅收制度，以最大承載力和容量為尺度進行等級劃分，過度越級的將繳納成倍的稅收，以此提高傳承人和旅游企業的保護意識，對非遺資源進行合理的開發和利用。其次，必須對損害額和侵犯行為所得利益進行預算，根據不同損害情況，借助法律手段對其進行利益所得中的30%-200%進行賠償，損害嚴重者將承擔法律責任，這在一定程度內也能避免承載力過度和容量過大的情況。

3 有計劃地進行標準的培訓和保護知識的宣傳

湘西相關政府需要建立系統的管理非物質文化遺產的行政人員的培訓體系，以及文化利用標準的培訓。定期進行實地考察，了解非物質文化遺產的原生態環境變化態勢，再邀請知名專家進行保護方法的指導，組織學習國際、國內非物質文化遺產保護的新趨勢、新動向及成功的經驗與方法，以及我國相關法律、法規和政策，以此提高正確保護利用的能力。另外可以通過網絡授課的方式，對專業保護的知識進行宣傳和普及。

（二）提高傳承人傳承保護的積極性，增加其自豪感

隨著中國進入老齡化社會，非物質文化遺產也進入衰亡的高峰期，同時，伴隨著現代化進程的加快和全球化趨勢的加強，湘西非物質文化遺產的生存保護和發展遇到很多新的問題。與有形的物質文化遺產不同，絕大多數非物質文化遺產都是靠口傳心授的方式代代相傳。這些掌握著傳統技藝的傳承人是非物質文化遺產延綿不絕的核心與紐帶，而現在許多領域，傳承人的確立本身已成為瓶頸，所以社會各界更應該高度重視對傳承人的認定和保護。

1 借助政府的力量給傳承人一定的社會地位和經濟的幫助

一定的社會地位和經濟幫助，能夠激起傳承人的傳承熱情，使他們能夠積極地把自己的技藝傳下去，增加其傳承的自豪感和榮譽感，營造積極熱烈的文化氛圍。同時這種社會的肯定對年輕一代也會存在一定的影響，創造新的節目，適應年輕人的口味，既保持傳統的演出方式又有新的內容，方便年青一代接受，增加社會關注度，實現非物質文化遺產的可持續保護與開發。

2 適當將部分傳承文化納入課堂教育

傳承非遺文化對各中小學生也有一定的影響和作用，學生通常都具有強烈的愛國保護意識和好奇心，而且對于課堂老師言傳身教的知識非常重視也非常信任。我們可以將學校設為傳承的重要陣地，政府可以鼓勵學校開設民間文化課程，致力于非遺文化在青少年中的宣傳和推廣。根據不同的發展狀況，選擇恰當的時期一步步將非遺文化引人到課堂教育中，利用學生的求知欲、好奇心以及快速的學習能力，使之激起對傳承的熱情，并從中選擇重點培養對象，從而加速了文化的推廣，也達到了傳承的目的。

（三）加強政府監督力度，增強政企合作

根據政府與旅游企業的博弈分析，如果運用管理式監督的模式來經營湘西非遺資源，一般就更需通過傳承人的力量來促使對資源的保護和開發，但此行為在現實實踐中是無法真正實現的。所以，在實行轉讓式監督的背景下，由于只有確保旅游企業合理的保護開發，政府才有可能會獲得持續的收入，同時也不至于破壞到非遺資源。因此，為了引導旅游企業進行合理經營，也就必須借助于外部的力量來約束其具體的行為選擇：

1 明晰權責，設立獎勵制度

政府應明確規定旅游企業經營的責任和權限，并設立相關名譽與實物獎勵制度，提高旅游企業的積極性，切實保證湘西非遺資源達到保護與利用的雙贏局面。

2 規范懲罰制度

針對傳統意義上的懲罰性措施，主要包括拘留和罰款，需要制定統一的嚴格使用標準，堅決避免粗放型懲罰。對違規的人或單位所造成的損害進行定量檢測，以量化的形式標準化，再根據標準對其進行不同程度的懲罰，特別是對違規利用的旅游企業應加以重罰，以治理不規范的旅游市場，提高市場效率。

3 成立綜合執法部門

綜合執法部門可以幫助明晰權責，提高執法效率，當出現執法不嚴，監督不力時，無論是責任的承擔者，還是監督者都將失去效力，切實維護湘西非遺資源保護與開發的安全環境。

（四）旅游企業搭建“真實”文化舞臺，促進非遺保護性開發

從旅游企業與傳承人以及政府之間相互的博弈分析中，可以看出，旅游企業為了追求短期效益最大化，通常都是過度的開發和利用非物質文化遺產。為了避免這種過度開發所導致的非遺產品消亡的嚴重后果，旅游企業應該審視湘西非物質文化遺產旅游開發所能帶來的長期隱性效益，重新認識該效益在企業的發展和建設中的巨大促進作用，為了獲得更多更長期的經濟利潤，旅游企業勢必要使湘西非遺產品的利用可持續的進行下去，必須克服短期高額利潤的誘惑，采取一系列的措施充分合理的開發好這項潛力十足的產品。

1 打造真實的文化旅游路線，娛樂性與教育性相統一

旅游企業需要創新文化旅游觀念，以“分區發展、以點帶面”的發展理念，打造文化主題路線。讓游客通過親自參與，以娛樂的形式短暫的學習這些少數民族的傳統技藝，提高其了解的欲望，為游客對其文化有更多更全面的認識提供機會，喚醒游客對傳統民俗民風的興趣。

第6篇：非遺文化的市場范文

關鍵詞：非遺；保護；繼承；群眾

群眾視野下的非物質文化遺產保護是實現社會化非遺文化的繼承主要措施，本文分析了群眾對非物質文化遺產保護與繼承重要作用，提出了相應的保護措施和繼承措施，為非遺文化的繼承發展提出了新的社會化指導建議。

1.群眾對非物質文化遺產保護與繼承重要作用

聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》指明“非物質文化遺產”指被各群體、團體、有時為個人所視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。現在全國各地都流行著申報熱、開發熱、文化熱，紛紛發掘本地優秀的非物質類民間文化遺產，開發非遺資源。非遺資源所帶來的經濟效益直接使得許多非物質文化遺產得到宣傳、學習和交流，這樣不但擴大了非物質文化遺產在社會中的影響力，而且大大地增強了人們的保護意識。這種社會發展形式的產生主要是由于文化與社會經濟形態是一個不可分割的整合體，以科學發展觀來分析看待“非遺”保護傳承與發展，培育和形成以非物質文化遺產為主要內容的文化產業，拉動內需，進一步推動文化和經濟、社會的協調發展，使非物質文化遺產與當代社會相適應、與現代文明相協調。而對于非遺的保護和繼承來講，政府的主導作用十分明顯，但是受社會發展的影響群眾的協助作用也十分關鍵，在群眾的影響下能夠實現社會化參與，形成合理的長遠規劃。1

2.群眾視野下非物質文化遺產的保護措施

2.1教育群眾保護非物質文化遺產

我國非物質文化遺產是中華民族智慧的結晶，對非物質文化遺產的保護工作首先要展現群眾的集體力量，從大眾的認知角度出發進行社會化的保護措施。首先，要在教育系統內進行非遺的知識宣傳，鼓勵高校學生能夠從事對非物質文化遺產的記錄、整理、保存、出版、建立代表作名錄及傳承人名錄等工作，全面推廣非遺的社會效應。其次，要在社區內進行相應的群眾宣傳，通過淺顯易懂的宣傳方式，使得群眾了解非遺的內容和現狀，以及重要性。方式可以采用大眾較為認可的短期展演、博物館展示、講座等多種形式開展社會普及教育，為大眾提供了解和接觸非物質文化遺產的機會，增強其傳承和保護意識。總之，對非物質文化遺產的保護工作要以教育為主，充分激發其保護的意識，進而形成社會化的群眾合力，最終實現對非遺的全面保護。

2.2加強非遺保護基礎設施建設

開展非物質文化遺產的保護工作必須要加強相關的基礎設施建設，本著節約的原則，把有限的建設資金用在文化保護方面，文化站要選派責任心強，熱愛文化事業的工作人員對文化保護工作進行管理。保護好民間傳統文化，深入挖掘、整理優秀的民間藝術作品，將其發揚光大，豐富群眾的精神生活，讓優秀的民間民俗文化成為文化大繁榮、大發展的重要組成部分和助推器。例如，天津市南開區的文化站建立了“非物質文化遺產館”，館內集中展示了市一級的非物質文化遺產名錄項目，通過實物、資料、照片以及豐富多彩的動態演繹，讓老百姓近距離了解到天津市現存的非物質文化遺產項目名錄，喚醒老百姓對非物質文化遺產沉睡的記憶。

2.3鼓勵和支持各行業企業加以保護

對非物質文化遺產的保護要鼓勵各行業和企業加以支持保護，企業的宣傳鼓勵作用對于群眾有極高的影響力。例如：在民間長期口耳相傳的詩歌、神話、史詩、故事、傳說、謠諺；傳統的音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、木偶、皮影等民間表演藝術，如果有企業進行大規模的宣傳，自然能夠在群眾中間形成廣泛的影響力，使得民眾對非遺內容有了更為廣泛的認同，并形成自覺保護的意識。另外，對于民眾世代傳承的人生禮儀、歲時活動、節日慶典、民間體育和競技，以及有關生產、生活的其他習俗而言其本質也有非物質文化遺產的特征。文化保護部門從這些文化節日和地域風俗出發與企業進行合作，建立其有規模和影響力的大型活動，一方面可以使得企業產品得以宣傳；另一方面使得非遺的活動、習俗在現代社會生活中得以延續發展。2

3.群眾視野下非物質文化遺產的繼承措施

3.1實現創新化的繼承

創新化的繼承應該是有鑒別和選擇的繼承，如果不分良莠，全部拿來，以一副老面孔示人，必將把非遺的文化內容與傳統文化傳播方式相區別。完全的模仿只會讓非物質文化遺產被現代人拋棄，被市場淘汰，只有遵循常變常新的藝術規律，在繼承中創新，形成其自身獨特的生命發展軌跡，才能成為后來者繼續傳承的又一個起點。例如：昆曲是中國現存歷史最為悠久的劇種，它深深地扎根于中國的文化傳統之中，在藝術、文學、歷史等方面都有無可替代的特殊價值。昆曲在其起源、形成到定型、成熟的發展過程中，將宮廷文化、文人文化和民間文化融合于一體，充分表現出中國傳統的美學思想和倫理觀念。但是現代人欣賞昆曲要有一定的文化領悟力和知識層次，而能夠參與到昆曲學習的人就更少了。因此，可以在傳統昆曲的曲目上進行分項目的審美轉變，使得昆曲這一古老的劇種能夠在現代社會中廣泛傳播開來。3

3.2群眾化擴大影響力

文化遺產保護資金匱乏是影響我國文化遺產保護事業發展的關鍵問題，通過群眾化的保護宣傳，能夠使得文化遺產社會投入在我國的發展擁有更多的、穩定的資金籌措渠道、完善保障體系和建立監督機制等措施,吸引社會資金投入到文化遺產保護領域中,從而解決我國文化遺產保護資金缺乏的問題。而要吸引群眾化的保護支持則首先要保證中國公眾對文化遺產保護的關切、認知與參與度的大大提升，使得非遺保護成為守護精神家園的、全民的自覺行動。例如：少數民族傳統音樂舞蹈專場是文化遺產日的重頭戲，通過對蒙古族長調民歌、基諾大鼓舞、羌笛等非物質文化遺產名錄項目的表演和審美體會，群眾會自然地加入到保護的行列之中。總之，群眾化的擴大影響力能夠使得非遺文化成為向后人傳遞著傳統文明的信息，文化站要以高度的社會責任感，繼承優秀傳統，加強群眾的文化自覺性，促進文化創新，努力創造更加有利于可持續發展的和諧社會。

3.3群眾教育繼承的措施

“非物質文化遺產”的繼承仍然要重視對文化內容的整理和搜集，隨著現代化和城鎮化進程的推移，我們必須采取一切可行的措施，為非物質文化的持續發展提供必要的條件，必須把因客觀環境的變遷而無法再繼續發展的、瀕臨消亡的非物質文化遺產采集下來、搜集起來，這是關乎我們民族的文化血脈能否永續的大問題。其次，要對相應的非遺文化進行傳承化的學習，可以根據相應的文化內容加以培訓，鼓勵更多的人參與到非遺文化學習中來。例如：年畫，是傳統的年節的標志。舊有的生活方式和文化是其產生的必然條件，社會生存條件的改變必將改變和影響其生存。現當代社會的文化性質是一種大眾文化，并且西方文化的傳入也對中國傳統文化形成了沖擊，這一切導致年畫的生存環境已經改變。如果從美術學習的角度出發，組織學員進行專門的“年畫”繪畫學習，這樣就能夠使得傳統的文化藝術得以保存。

綜上所述，群眾視野下非物質文化遺產的保護和繼承要實現創新化的繼承，加強群眾化發展并擴大影響力，開展群眾教育繼承的措施，使得非物質文化遺產的群眾公共屬性在現代社會中得以發揮。

參考文獻：

1.孫昊亮. 非物質文化遺產的公共屬性[J]. 法學研究, 2010,(05)：79-81.

第7篇：非遺文化的市場范文

一、加快推進文化設施建設步伐

以加快推進縣文化中心建設為重點，推進文化設施建設步伐，促進文化設施上檔升級。全面提升我縣公共文化服務設施建設水平和檔次，加快推進包括文化館、圖書館、博物館、影劇院在內的縣文化中心建設，確保項目早建成、早使用。搞好鎮（街區）綜合文化站和村（社區）文化大院建設，不斷完善覆蓋城鄉、結構合理、功能健全、實用高效的縣、鎮、村三級公共文化服務體系。

二、積極組織開展群眾文化活動

緊緊圍繞縣委、縣政府中心工作，以“十藝節”的舉辦為契機，以組織開展重大節慶文化活動為主線，認真組織好全年一系列群眾文化活動。繼續組織舉辦好元旦、春節、五一、國慶等重大節日文化活動和“十藝節”、寶石節、風箏會期間的系列慶祝活動，以及元宵節民間文藝表演大賽，濃情四季、文明之夏、社區藝術節、新農村文藝匯演等主題文化活動，為群眾提供更多的活動載體，不斷活躍城鄉群眾文化生活，滿足群眾精神文化需求。同時，積極發揮部門職能，開展好文化下鄉活動，把電影、圖書、演出送到群眾家門口。

三、扎實做好文化惠民工程建設

扎實做好鄉鎮綜合文化站及文化大院、文化信息資源共享、農家書屋建設、農村公益電影放映等文化惠民工程建設。切實搞好文化信息資源共享工程縣級支中心和中心電子閱覽室建設，進一步提升文化設施水平。到2014年底，全縣所有鎮（街區）綜合文化站全部達到省級建設標準，并通過驗收；全縣100%的社區建成文化中心，100%的行政村建成村文化大院和農家書屋。80%的社區、行政村建成電子閱覽室，讓廣大群眾共享更多文化發展成果，就近便捷地享受公共文化服務的需求。同時，認真組織好農村公益電影的放映工作，確保放映場次和質量。

四、認真做好文化遺產保護工作

認真做好非物質文化遺產保護知識普及宣傳工作，繼續開展好“非遺文化進校園”等各項活動，發現、培養和引進非遺保護人才，不斷發展壯大非物質文化遺產挖掘、整理、保護隊伍。進一步做好非物質文化遺產普查、挖掘、整理和保護利用工作。2014年，做好對“石雕石刻”、“閻氏五世七進士”、“朱漢地毯手工技藝”、“春堂八寶制作技藝”等四個擬申報省級名錄項目的基地建設、技藝傳承等各項申報準備工作。進一步加大文物保護力度，建立全縣不可移動文物信息庫，不斷完善對不可移動文物的“四有”保護工作，確保文物安全。

五、做大做強支柱文化產業品牌

深入挖掘我縣文化資源，努力實施文化產業“趕超”戰略，積極培育新型文化業態，立足特色資源優勢，突出文化特色，打造文化旅游、數字動漫、樂器制造、珠寶會展、娛樂傳媒、印刷包裝等六大支柱文化產業品牌。不斷加快推進文化產業園區建設，積極搭建文化產業發展平臺，通過招商引資等形式，全力打造中國寶石城、火山寶石博物館、文博園、中國工藝美術創意產業園、陽光概念包裝產業園、日月星藝術城等一批高端文化產業基地。

第8篇：非遺文化的市場范文

關鍵詞：藝術設計；實訓教學；非物質文化保護語境

中圖分類號：J12 文獻標識碼：A 文章編號：2095-9052(2016)0002-000331-01

一、非物質文化保護語境教學實況

非物質文化保護語境下，我們藝術設計學院現設室內設計技術、服裝設計，環境藝術設計、建筑裝飾工程技術、裝飾藝術設計和工程造價等6個專業。其中室內設計技術專業為江蘇省“十二五”重點建設專業(群)和省級特色專業。有省財政資助由校企共建的投資600萬元的創意設計技術省級高職實訓基地，并與國內知名設計企業在校內建有南京金埔無錫商院設計研究院、中國童裝中心無錫商院研發基地、東方新格設計中心等“教、學、做”一體化實訓室和設計研發基地，同時在校外建設了穩定的實習、實訓、就業基地30個，是江蘇高職院校培養傳統文化人才的重要基地。非物質文化保護語境下，進行藝術設計實訓教學，就是在教學過程中，采用實踐案例教學，在最短時間內使學生積極參與到教學環境中，提升學生的專業技能，全面提高學生素質，促進培養創新型、應用型藝術設計人才。

二、優化藝術設計實訓教學策略

1.創新專業教學實踐

基于非物質文化保護語境之下，進行藝術設計實訓教學中，創新實踐教學，教師可以事先做好教學準備工作，收集整理資料作品，以便可以確保在藝術設計實訓教學中，使學生感受非物質文化設計理念、設計風格，讓學生在實訓過程中得到藝術的熏染[1]；并且，教師可以優化設計教學計劃，分出先后次序，確保教學與實踐結合起來，鼓勵學生多動手，多表現，提升教學實踐價值。實訓教學之中，還可以結合本身藝術設計的專業特點，抓住專業的市場需求對學生開展實訓教學工作。例如，在裝飾藝術設計的實訓教學中，可以采取多視覺的設計實踐，引導學生熟悉、認知裝潢優化設計知識，并可以提升學生在藝術設計中對于視覺藝術的傳達技巧[2]；藝術設計實訓教學中，要以學生為中心，培養學生對藝術設計實訓課題的興趣，它可以透過運用多種方法去進行教學，可以在實訓教學中結合非物質文化中的符號、文字、圖案等多種文化元素，提升學生藝術設計水平，提升教學實踐價值。

2.融入數字化教學

在非物質文化保護語境下，提升實訓教學多樣化模式，打破傳統藝術設計教學模式，創建融入數字化藝術設計教學，引導學生去探索非物質文化在藝術設計發展過程中的轉變，讓學生認知非物質文化在藝術設計中發揮的作用。可以在教學中借助數字化多媒體以及幻燈片技術形式，可以將一些我國專家教授的優秀藝術設計作品為學生播放出來，使學生可以更加直觀的感知藝術設計魅力，從而激發學生學習熱情與決心，提升實訓教學價值。運用數字化多媒體教學，為學生營造輕松的學習效果，抓住學生興趣，以便更好地開展實訓教學；同時，也可以遠程連線藝術家進行數字化教學示范、講解，演示藝術設計作品過程，遠程數字化按步驟的向學生詳細介紹藝術設計知識，使學生享受非物質文化藝術，充實藝術設計實訓教學模式。

3.設立非遺文化展示平臺

在藝術設計實訓教學之中，基于非物質文化保護語境，可以建設關于非物質文化的展示平臺，以此向學生介紹、展示非物質文化，可以讓學生更好地了解認知非物質文化藝術，提升學生藝術設計水準，同時也可發揚我國非物質文化，產生積極影響。就如在非遺文化展示平臺中，向學生展示“惠山泥人”的制作技藝，使學生認識到藝術設計，不僅是對實物的優化體現，同時也是對實物內涵文化的體現。

三、結論

綜上所述，非物質文化保護語境之下，針對藝術設計實訓教學中，從教學方法、數字化教學、平臺展示等方面開展實訓教學，并能夠有效優化實踐當前藝術設計實訓教學的策略，可以積極提升教學中學生實踐與創新能力，同時也是對中國民族文化的繼承與發揚，提升教學質量，產生積極影響。

參考文獻：

[1]王宏.非物質文化遺產傳承語境下的藝術設計實訓教學探索[J].設計教育,2015(05):149-150.

第9篇：非遺文化的市場范文

十二兄弟聚一堂。

造地造天齊努力，

歌舞梅葛溢芬芳。

――1961年 郭沫若

時光倒退回五十四年前，著名現代詩人郭沫若在彩云之南人類的發祥地云南楚雄彝族自治州，聆聽了來自姚安縣的梅葛之后，被這宛如來自天籟的聲音所陶醉，于是揮墨潑毫，留下了傳世詩篇。可那時的梅葛還鮮為人知，深藏于大山深處，它只是姚安縣官屯鄉馬游坪的彝家人日常生活中的哼唱。直到1985年，美國俄亥俄州立大學東亞語言文學系教授、彝族文化研究者馬克?本德爾到馬游坪采風，將搜集到的梅葛寫入《中國云南楚雄之行》一文發表在美國《探險》雜志上發表，才引起了世界社會學界的廣發關注。2007年3月，馬克?本德爾教授再次踏上梅葛故地姚安馬游坪進行田野調查，傾力為梅葛文化傳播推波助瀾，才又一次在國內引起廣泛關注。2008年6月，梅葛被列為國家級非物質文化遺產保護名錄。

梅葛發源于云南省楚雄彝族自治州姚安縣馬游村，廣泛流傳于楚雄州的姚安、大姚、永仁、牟定、南華等縣的彝族地區。梅葛調分正腔、慢腔、娃娃腔三種。正腔多為畢摩或老年人演唱，曲調高亢響亮，近似于吼，敘事性較強，主要是唱述歷史、教人農事和演繹風俗。多在祭祀或喜慶場合演唱。慢腔多為青年人演唱，曲調婉轉悠揚，以打情罵俏表達愛戀為主。也有中年人演唱，曲調如咽似訴 ，以表達苦悶情感為主。此類曲調多在山間田野和“姑娘房”里唱。娃娃腔多為孩童演唱，曲調詼諧幽默，朗朗上口，以表達天真好奇的童趣為主。除莊重場合外都可以進行演唱。

梅葛深藏在彝人的心中，也深深植根于彝人的生命里。翻開梅葛塵封的歷史，我們不難發現其實梅葛也曾走出深山。1979年，一曲梅葛調《美上加美》在北京參加全國民族文藝匯演時轟動全場，演唱者被首都文藝界譽為“彝族金嗓子”。隨后還漂洋過海到日本參加“第三屆亞洲藝術節”演出，梅葛第一次走出國門，名揚海外。沉沉浮浮幾十年，梅葛這一來自彝人靈魂深處的原生態藝術一直活躍在彝家山寨。可隨著時代變遷，山外的文明也在褪去山里落后的同時，也褪去了山里的特色，消逝著山里的傳統，梅葛也開始在年輕的一代人中逐漸褪去。只有上了年紀的彝人才深知，假若遺失了梅葛，無異于遺失了彝人的靈魂，沒有了梅葛，精神就沒有了依靠，日子就缺少了歡樂。