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第1篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

一、選擇特殊的音響吸引學(xué)生的耳朵

在介紹古典主義作曲家莫扎特時(shí)，我先請(qǐng)學(xué)生聽香港動(dòng)畫片《麥兜故事》的插曲，當(dāng)稚嫩的童聲用粵語唱出《土耳其進(jìn)行曲》旋律時(shí)，學(xué)生都非常吃驚，老師緊接著拋出問題：這首歌曲的旋律用了哪位作曲家的作品？也許大部分學(xué)生都不能準(zhǔn)確回答，但他們很好奇，很想知道問題的答案，那么，下面的學(xué)習(xí)將是主動(dòng)而有效的；我也曾用《小星星變奏曲》來引出對(duì)莫扎特的介紹，效果也非常好。

二、選擇精美的視頻吸引學(xué)生的眼球

雖然音樂是聲音的藝術(shù)，但久了聽覺會(huì)疲勞，從而影響教學(xué)效果。因此，可以考慮選擇合適的視頻進(jìn)行教學(xué)，如在介紹鋼琴詩人肖邦時(shí)，我先播放了馬克?西姆演奏的《c小調(diào)練習(xí)曲》視頻，變幻的燈光、演奏家憂郁的眼神、帥氣的表情頓時(shí)吸引了學(xué)生，當(dāng)學(xué)生興趣盎然地欣賞完這首作品后，我及時(shí)地提出問題：請(qǐng)大家談?wù)剬?duì)這首作品的理解。學(xué)生的解釋五花八門：有的說“像是在慶祝一場(chǎng)勝利”，有的說“曲子的情緒比較嗨”，還有的說“這是一首現(xiàn)代風(fēng)格的作品，抒發(fā)的是年輕人苦悶復(fù)雜的心情”……我都一一給予分析、解釋，學(xué)生非常好奇，急于想知道作品的相關(guān)信息，當(dāng)他們“想要學(xué)”的時(shí)候，教學(xué)將進(jìn)行得非常順利。

三、利用明星效應(yīng)引起學(xué)生的共鳴

現(xiàn)在的高中生都非常喜歡明星，只要是他們崇拜的明星的作品照單全收。在欣賞浪漫樂派作品時(shí)，我先播放周杰倫的MV《琴傷》，班上氣氛頓時(shí)非常活躍。在這首歌里，柴可夫斯基《六月―船歌》的主題旋律成了主線，學(xué)生立刻被那一縷淡淡的安然與悵然糾合的味道所吸引，樂曲始終徜徉在似有也無的景象和情緒之中，而當(dāng)間奏出現(xiàn)的時(shí)候全班嘩然，因?yàn)殚g奏恰恰是前面課上介紹過的莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》旋律。接下來再讓學(xué)生欣賞鋼琴曲《六月―船歌》，這樣，學(xué)生能夠?qū)寺傻囊魳诽攸c(diǎn)產(chǎn)生自發(fā)的興趣。

四、借助影視情節(jié)可以引起更多關(guān)注

影視藝術(shù)是學(xué)生特別喜歡的藝術(shù)形式，有些劇目中在古典音樂的引用方面與劇情、主人公的表演、畫面的處理等也非常巧妙，給人留下深刻的印象。利用這個(gè)特點(diǎn)，在進(jìn)行古典音樂教學(xué)時(shí)，我曾做過這樣的嘗試，同一首作品可以選擇不同的切入點(diǎn)：在介紹浪漫派作曲家――鋼琴詩人肖邦時(shí)，我嘗試了不同的導(dǎo)入方法：請(qǐng)同學(xué)們觀看周杰倫導(dǎo)演并主演的影片《不能說的秘密》中“斗琴”片段，優(yōu)美的旋律、嫻熟的演奏技藝立刻引起了學(xué)生的轟動(dòng)，“斗”字同時(shí)也解釋了浪漫派的風(fēng)格特點(diǎn)之一：炫技性；播放韓國(guó)影片《愛的階梯》結(jié)尾男主角在海邊彈奏肖邦的《第一鋼琴協(xié)奏曲》；播放《一曲難忘》中肖邦剛到巴黎時(shí)演奏的《波蘭舞曲》；同樣是浪漫派作品的柴可夫斯基的《六月―船歌》則可以選擇韓國(guó)電影《雛菊》中的片段，即殺手的角色配樂，《船歌》的旋律準(zhǔn)確地刻畫出殺手的性格和真實(shí)的內(nèi)心世界：它放縱著聽者的神思自由地游移于琴聲勾勒的無限空間，喚起了他心底深藏已久的的莫名默契，觸動(dòng)了被歲月逐漸風(fēng)蝕的那根心弦。此處也很好地解釋了浪漫樂派的另一風(fēng)格特點(diǎn)：強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀情緒的表現(xiàn)；在學(xué)習(xí)古典樂派時(shí)，奠基人海頓的《小步舞曲》可以從韓劇《來自星星的你》切入，這也是在我國(guó)收視率很高的電視劇，劇中有很多段落的配樂都來自海頓的《小步舞曲》和貝多芬的 《致愛麗絲》；學(xué)生很樂于接受這樣的欣賞方式。另外，名人傳記的電影也是課堂上經(jīng)常涉及的內(nèi)容，《鋼琴家》《閃亮的風(fēng)采》《她比煙花寂寞》《貝多芬住在樓上》等都大量地使用名曲，只要選擇和運(yùn)用恰當(dāng)都將成為課堂的亮點(diǎn)，給學(xué)生留下深刻的印象。

五、選擇不同的演奏形式增強(qiáng)學(xué)生對(duì)作品的興趣

經(jīng)典的作品會(huì)吸引國(guó)內(nèi)外著名的藝術(shù)家用自己的方式去詮釋它，同一首作品會(huì)有不同的演奏形式和版本。教學(xué)中除了使用出版社提供的素材外，我們還可以尋找其他演奏版本，從資深大師到年輕的國(guó)際大賽獲獎(jiǎng)?wù)撸⒓骖檱?guó)內(nèi)外的演奏家。如魯賓斯坦、霍洛維茨、阿格里奇、瓦蓮京娜、馬克?西姆、郎朗、李云迪等。魯賓斯坦嚴(yán)謹(jǐn)中透著幽默，《一曲難忘》中的演奏配音即是由他擔(dān)任的；馬克?西姆帥氣、灑脫；郎朗陶醉又投入的肢體語言等無不給學(xué)生提供更多的選擇，開闊學(xué)生的視野，引發(fā)學(xué)生更多的思考。

第2篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

【關(guān)鍵詞】古典音樂 幼兒音樂教學(xué) 方法

一、古典音樂在幼兒音樂教學(xué)中的價(jià)值

現(xiàn)階段我國(guó)幼兒音樂教學(xué)是遵循《幼兒園教育指導(dǎo)綱要（試行）》的要求，對(duì)于音樂教育內(nèi)容大致如下：第一，貼近幼兒的生活，滿足幼兒對(duì)音樂的天性、興趣、感受、體驗(yàn)、表現(xiàn)及創(chuàng)作；第二，要照顧到各年齡階段幼兒的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)和技能水平，還要考慮每個(gè)幼兒的愿望和興趣；第三，音樂作品的題材風(fēng)格要廣泛；第四，引導(dǎo)幼兒了解不同民族、不同國(guó)家的音樂表現(xiàn)形式。從上述我們可以看出，古典音樂作為一種重要的音樂形式，國(guó)家是大力推崇的，因?yàn)樗芎w的范圍很寬泛，從橫向上來看可以代表各個(gè)國(guó)家的音樂風(fēng)格，從縱向上看代表著每個(gè)不同時(shí)期的音樂風(fēng)格，以及每個(gè)音樂家所詮釋的音樂風(fēng)格，它能帶來不同的情感體驗(yàn)。

二、古典音樂在幼兒音樂教學(xué)中的運(yùn)用

古典音樂尤其自身的獨(dú)特性，幼兒音樂教學(xué)中存在的問題亟待我們解決，對(duì)于如何使其古典音樂能更好的發(fā)揮它的作用，筆者將著重兩種方法談起：實(shí)踐方法和游戲方法。

（一）實(shí)踐方法

如今幼兒音樂教學(xué)中最缺少的是實(shí)踐，針對(duì)這一方面，古典音樂應(yīng)該如何融入幼兒實(shí)踐中去，應(yīng)該如何體現(xiàn)幼兒在實(shí)踐中的主體性地位，筆者進(jìn)行了一些探索。

方法一：器樂帶進(jìn)課堂

古典音樂的體裁形式多樣的，如協(xié)奏曲、奏鳴曲、交響曲等，在幼兒剛了解古典音樂初期階段，可以從交響曲開始，例如以貝多芬最為著名的命運(yùn)交響曲為例，當(dāng)樂曲的開頭部分，強(qiáng)震撼的重音演奏出來的時(shí)候，幼兒教師可以通過注意觀察幼兒的表情，是充滿了恐慌情緒還是依然鎮(zhèn)定等等，來判斷幼兒對(duì)音樂的理解。用音響、交響的視頻等多媒體手段先給幼兒一種音樂初步的印象，再通過這首曲子介紹整個(gè)交響樂團(tuán)的構(gòu)造，最后，適當(dāng)?shù)膸鳂返秸n堂，可以讓幼兒進(jìn)行適當(dāng)操作或觀看有特長(zhǎng)小朋友的表演，這樣幼兒可以知道，在這復(fù)雜的交響音樂中，原來單獨(dú)一件樂器的聲音也同樣是美妙的。

方法二：音樂三要素的運(yùn)用

構(gòu)成古典音樂三個(gè)要素是：節(jié)奏、旋律、和聲，一首好的音樂都是這三個(gè)要素完美的統(tǒng)一，在對(duì)于幼兒音樂的培養(yǎng)上，尤其在實(shí)踐的環(huán)節(jié)，更應(yīng)該從這三個(gè)方面進(jìn)行訓(xùn)練。第一，節(jié)奏上來看，據(jù)了解，兒童最初學(xué)習(xí)音樂最適宜的速度是每分鐘120拍—130拍，如強(qiáng)弱的節(jié)奏，可以表現(xiàn)正步走的律動(dòng)，但如果被拉寬，四四拍子的節(jié)奏，就變成了抒感的律動(dòng)，正如“我的太陽”，相反如果緊縮，變成八分音符或者十六分音符，正如“土耳其進(jìn)行曲”就是一種歡快。這樣不同的節(jié)奏感訓(xùn)練，是常見幼兒音樂教學(xué)實(shí)踐中采用的方式。第二，從旋律上，表現(xiàn)的形式更加的豐富，旋律是音樂真正的靈魂。在這里，我們可以在教學(xué)中加上各種其他藝術(shù)表現(xiàn)形式，如舞蹈、戲劇、音樂劇等等，這樣不僅可以使更多的兒童參與，還能活躍課堂氣氛，第三，從和聲的角度，由于幼兒對(duì)于音樂基礎(chǔ)的概念還不能完全的建立，在和聲表現(xiàn)兩個(gè)或多個(gè)不同的音同時(shí)發(fā)出的音響方面，不一定可以很好的掌握，幼兒教師針對(duì)這一缺陷，引入其音樂相關(guān)背景及其故事情節(jié)介紹即可。

（二）游戲方法

我國(guó)著名的教育家陳鶴琴先生曾說過：“我們應(yīng)該注重兒童的音樂教育，用音樂來豐富幼兒的生活，陶冶兒童的情感，使兒童的性情通過音樂的洗練，達(dá)到至精至純的陶冶，以至于引導(dǎo)兒童以快樂的精神來塑造自己的生活”。根據(jù)研究表明，幼兒期處于的象征性游戲階段，幼兒的游戲不再是身體動(dòng)作的簡(jiǎn)單重復(fù)，而是由思維的參與，出現(xiàn)了象征物或者替代物，根據(jù)這一特點(diǎn)，我們應(yīng)該采取的游戲方法可以有獨(dú)自游戲、平行游戲、聯(lián)合游戲、合作游戲。

第一，獨(dú)自游戲

這個(gè)階段主要是出于幼兒園的小班階段，在這一時(shí)期，因?yàn)閮和矚g獨(dú)處，很專注于自己的世界，幼兒教師可以選取一些優(yōu)美的古典風(fēng)格的曲目，作為背景音樂，側(cè)重培養(yǎng)對(duì)于古典音樂的興趣，感受不一樣的聲音。

第二，平行游戲

這種游戲方式，表明兒童對(duì)于游戲方式他要求一種對(duì)等關(guān)系，正因?yàn)槿绱耍處熆梢阅靡皇坠诺湟魳纷V子，例如肖邦的夜曲鋼琴譜，可以先教會(huì)孩子們五線譜的一些簡(jiǎn)單的符號(hào)，比一比，誰畫的好，這樣的游戲是統(tǒng)一性的，幼兒更容易接受。

第三，聯(lián)合游戲

這個(gè)階段處于幼兒園的中班，幼兒會(huì)出現(xiàn)一種以自我為中心的傾向性，這時(shí)兒童大多表現(xiàn)出以自身的興趣為出發(fā)點(diǎn)，愿意參加其活動(dòng)，但是以自身出發(fā)。針對(duì)這一時(shí)期，在幼兒教學(xué)中，我們就可以采取一些創(chuàng)意性的做法，比如選用“圣桑動(dòng)物狂歡節(jié)”片段，里面有不同的樂器表現(xiàn)出來的聲音，幼兒教師可以用事先做好的道具，讓兒童自己選擇，想扮演的角色，通過角色扮演，教師可以傳達(dá)一些關(guān)于動(dòng)物的常識(shí)。

第四，合作游戲

到了幼兒園的大班，兒童組建的以集體共同目標(biāo)為中心，在游戲中相互合作努力達(dá)到目的，有明確的分工、合作及規(guī)則意識(shí)。鑒于此特點(diǎn)，古典音樂與游戲結(jié)合形式更加的豐富，不僅僅局限于角色的扮演，還可以根據(jù)不同的情景進(jìn)行變換。比如欣賞維瓦爾第的“四季”，其針對(duì)不同的季節(jié)，對(duì)于音色的選擇，節(jié)奏的感覺各不相同，把音樂與生活結(jié)合起來組合一些小游戲，讓兒童更好的熟悉生活，了解季節(jié)的變換，體驗(yàn)生活的美好。

三、總結(jié)

兒音樂教學(xué)正處在不斷探索的階段，利用好古典音樂這一寶貴的資源，創(chuàng)設(shè)出符合兒童的教學(xué)方案，這是作為幼兒音樂教育研究者急切需要解決和探索的問題。國(guó)內(nèi)外對(duì)早期兒童音樂教學(xué)的心理學(xué)研究正在進(jìn)行，特別是對(duì)“多通道參與”教學(xué)思路的研究，越來越受到了重視。古典音樂作為獨(dú)特的音樂素材，可以很好發(fā)揮感官作用運(yùn)用到幼兒音樂教學(xué)，可滿足其“多通道參與”功能教學(xué)屬性，但如何讓其更好的運(yùn)用，這值得我們進(jìn)一步探索發(fā)現(xiàn)的。

參考文獻(xiàn)：

[1] 馮志平.西方音樂史與名作賞析[M] .人民音樂出版社，2006年版

[2] 羅小平，黃虹.音樂心理學(xué)[M] .上海音樂學(xué)院出版社，2008年版

[3] 沈旋，谷文嫻，陶辛.西方音樂史簡(jiǎn)編[M] .上海音樂出版社，2004年版

[4] 張?zhí)燔? 略論經(jīng)典音樂與提高幼兒整體素質(zhì)的關(guān)系[J] .音樂時(shí)空音樂教育教學(xué)，2011.12.

第3篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

關(guān)鍵詞：門德爾松；鋼琴作品；蘊(yùn)含；藝術(shù)特點(diǎn)

0 前言

被譽(yù)為杰出浪漫主義的“抒情風(fēng)景畫大師”的門德爾松是德國(guó)浪漫樂派最具代表性的人物。門德爾松的鋼琴音樂最為顯著的特征就是從根本上結(jié)合了浪漫主義跟古典主義兩個(gè)方面。也就是說，其音樂作品在具備非常豐富的古典主義邏輯性的同時(shí)還具備非常顯著的浪漫主義幻想性，所以需要認(rèn)真審視其作用。門德爾松是繼莫扎特之后出現(xiàn)的最為完美的曲式大師，其作品具有非常顯著的特殊性。他在作品中完美地結(jié)合了浪漫主義的志趣跟古典主義的傳統(tǒng)，這樣一來就直接賦予作品非常豐富的詩意典雅性，其主要擅長(zhǎng)的就是在正規(guī)的古典曲式中納入美妙的旋律，如《小提琴協(xié)奏曲》e小調(diào)就是非常典型的一個(gè)曲子，形成了非常豐富的“門德爾松風(fēng)格”。[1]

1 完美地結(jié)合古典主義藝術(shù)跟浪漫主義

門德爾松的作品最為顯著的特征就是含有非常豐富的抒情元素，同時(shí)門德爾松的作品還充滿著非常豐富的浪漫主義幻想。通過分析其大部分作品我們可以發(fā)現(xiàn)，其還具有非常顯著的嚴(yán)謹(jǐn)邏輯性，其從整體上表現(xiàn)出來的是一種均衡之美。門德爾松是浪漫主義代表性人物之一，在分析其作品的過程中我們會(huì)發(fā)現(xiàn)他的作品存在很多浪漫派系的元素。例如，其擅長(zhǎng)的就是柔和以及幻想元素的使用，同時(shí)其還對(duì)那部分古典音樂給予足夠的重視以及關(guān)注，其可以在原有的基礎(chǔ)上促使傳統(tǒng)與浪漫完美地交織在一起。門德爾松在重視以及關(guān)注古典音樂的過程中創(chuàng)作出的《馬太受難樂》，這部作品得到了人們的重新認(rèn)可。門德爾松的觀點(diǎn)是：傳統(tǒng)形式的音樂存在非常顯著的價(jià)值，同時(shí)還存在明顯的現(xiàn)實(shí)意義，所以在實(shí)際工作中，需要在原有的基礎(chǔ)上將其傳承下去。所以，在分析門德爾松作品的過程中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)其作品到處都有古典音樂所存在的邏輯性。在傳統(tǒng)音樂方面，門德爾松在繼承傳統(tǒng)音樂的過程中發(fā)揮著不可或缺的重要作用。門德爾松在完成鋼琴作品創(chuàng)作的過程中，首先，用以下幾個(gè)方面的古典音樂體裁作為創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)要求：變奏曲、協(xié)奏曲、鳴奏曲、變奏曲、協(xié)奏曲、賦格曲等。其次，他這樣做也是為了從根本上防止陷入古典主義模仿的泥潭中。所以，其主要的目的就是完成以下幾種類型作品的創(chuàng)作：區(qū)別于古典主義，同時(shí)不丟棄古典主義的音樂。古典派門德爾松陸續(xù)寫了15年的《無詞歌》，分為8卷出版，每卷各6首，一共48首。同時(shí)，代表作《無詞歌》也是和浪漫派的分水嶺，是門德爾松獨(dú)創(chuàng)的體裁形式。[2]上述提到的48首曲目篇幅都比較長(zhǎng)，但是上述歌曲都存在非常豐富的歌唱性旋律以及歌唱性伴奏，同時(shí)全部都是屬于完整的歌曲形式，非常精致，并且含有非常豐富的創(chuàng)意，這成為當(dāng)時(shí)門德爾松生活的具體體現(xiàn)。

門德爾松在創(chuàng)新藝術(shù)的過程中認(rèn)為藝術(shù)實(shí)質(zhì)上有一個(gè)普遍和具有延續(xù)性的基本原則，不管其涉及的是哪一個(gè)方面的創(chuàng)新其都是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上完成變動(dòng)的，即使是貝多芬，在其創(chuàng)作過程中也會(huì)參照傳統(tǒng)。例如，貝多芬的《第一奏鳴曲》，該作品享譽(yù)全球，分析其實(shí)際情況我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，其也在一定程度上繼承了莫扎特的音樂特征。所以，在序曲《仲夏夜之夢(mèng)》出現(xiàn)的時(shí)候，有人認(rèn)為門德爾松完全開辟了新道路。但是對(duì)于序曲《仲夏夜之夢(mèng)》，門德爾松卻認(rèn)為這跟《菲德里奧》（貝多芬）使用的是一致的標(biāo)準(zhǔn)，其中最為顯著的差異大概就是兩人之間存在不一致的創(chuàng)作思想。在分析門德爾松鋼琴音樂作品的過程中，我們發(fā)現(xiàn)門德爾松對(duì)這種藝術(shù)創(chuàng)新道路提出了幾點(diǎn)見解。門德爾松在作品中堅(jiān)持穿插傳統(tǒng)藝術(shù)，有一部分人批評(píng)門德爾松保守以及傳統(tǒng)。但其實(shí)在繼承古典音樂的過程中，門德爾松不是依賴古典音樂或者是抄襲古典音樂，門德爾松保持以下的觀點(diǎn)：要傳承古典音樂，同時(shí)還不怎么喜歡只是旋律單一的創(chuàng)作方法。

2 獨(dú)立性創(chuàng)作體裁表現(xiàn)

門德爾松的鋼琴音樂作品不僅對(duì)古典主義模仿形成限制，同時(shí)還制定了古典音樂非常重要的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。在協(xié)奏曲體裁上，門德爾松按照實(shí)際情況的需要并沒有使用傳統(tǒng)協(xié)奏曲所存在的雙呈示部屬性，其實(shí)質(zhì)上使用的是聯(lián)合演奏，同時(shí)聯(lián)合演奏是在鋼琴跟樂隊(duì)兩者之間實(shí)現(xiàn)融合的基礎(chǔ)上完成的。在選擇題材的過程中，我們分析門德爾松鋼琴音樂作品之后了解到，其創(chuàng)作的首選均是有效地結(jié)合古典主義以及浪漫主義的風(fēng)格特征題材。在上述基礎(chǔ)上才可以促使其作品具備非常顯著的古典主義特征以及浪漫主義風(fēng)格特征。例如，1829年7月的《蘇格蘭交響曲》（門德爾松），門德爾松前往蘇格蘭愛丁堡霍里路德古堡，結(jié)合自己的所觀所想，產(chǎn)生了《蘇格蘭交響曲》的創(chuàng)作靈感。《蘇格蘭交響曲》實(shí)質(zhì)上就是在分析愛丁堡霍里路德古堡典故的基礎(chǔ)上完成，它體現(xiàn)的是古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合，以及兩者之間的交織融合。其中存在非常輕快的行板，這是其最為重要的序奏部分，a小調(diào)部分的作曲題材表達(dá)哀婉的感情，其主要由雙簧管跟中提琴兩種樂器來實(shí)現(xiàn)，上述曲調(diào)像是在感嘆古堡。在創(chuàng)作作品的過程中，門德爾松一般會(huì)將以下兩位杰出人物作為楷模：巴赫、貝多芬。同時(shí)，需要以嚴(yán)肅的態(tài)度對(duì)待變奏曲的寫作過程，因?yàn)檫@不是炫耀技巧，也不是玩弄聲音。

3 內(nèi)涵明確的音樂情感

門德爾松在分析實(shí)際情況的基礎(chǔ)上提出關(guān)于音樂跟語言相關(guān)的美學(xué)觀。門德爾松認(rèn)為，在表達(dá)語言難以臨摹的情感的過程中，相比語言音樂可以更為明確地表達(dá)出情感，在音樂中需要按照實(shí)際情況的需要實(shí)現(xiàn)感情方面的具體性。在上述的基礎(chǔ)上，由于門德爾松對(duì)音樂保持的態(tài)度，因此在實(shí)際創(chuàng)作過程中，他一般都會(huì)使用音樂來表達(dá)思想感情的變化過程。因此，后人才可以很輕易地給他的《無詞歌》中沒有標(biāo)題的曲子冠名。例如，《春之歌》《浮云》《狩獵》等。

4 結(jié)束語

我們?cè)诜治鲩T德爾松音樂創(chuàng)作的過程中發(fā)現(xiàn)門德爾松非常重視詩意典雅，同時(shí)重視表達(dá)精確的情感，重視表達(dá)音樂的形式美。門德爾松的音樂作品具有非常濃烈的抒彩，其涉及的內(nèi)容非常通俗，非常容易看懂，同時(shí)還具有非常顯著和豐富的繪畫性。門德爾松的作品不會(huì)側(cè)重于偉大理想或者是偉大的社會(huì)意見，同時(shí)也不會(huì)側(cè)重于磅礴氣勢(shì)或者壯麗景象。在打動(dòng)別人的過程中，他抒發(fā)的是真摯的情感，所以具有非常典型的浪漫主義代表性。

參考文獻(xiàn)：

第4篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

    第二,選擇有代表性且能夠留下深刻印象的作品。比如,教案中有一課內(nèi)容是介紹“鋼琴音樂的各種演奏形式”,我用電影《不能說的秘密》中一段“四手聯(lián)彈”的片段來介紹這種演奏形式,學(xué)生在感受唯美畫面的同時(shí),加深了對(duì)“四手聯(lián)彈”這種鋼琴演奏形式的了解。在講到“莫扎特的鋼琴音樂”這一課時(shí),雖然學(xué)生對(duì)《土耳其進(jìn)行曲》可謂是耳熟能詳,但為了讓學(xué)生牢記它選自莫扎特的第十一號(hào)鋼琴奏鳴曲(K331),我首先播放了香港動(dòng)畫電影《麥兜故事》中在此曲基礎(chǔ)上加入粵語歌詞的插曲,麥兜憨態(tài)可掬的模樣和動(dòng)聽的旋律相結(jié)合,吸引住了每一個(gè)學(xué)生的目光,班上氣氛頓時(shí)非常輕松。隨后,我又播放了網(wǎng)絡(luò)上十分熱門的我國(guó)青年鋼琴家王羽佳演奏的鋼琴家ArcadiVolodos的改編版和網(wǎng)絡(luò)上流傳的爵士樂改編版,學(xué)生在觀看中不斷發(fā)出驚嘆聲與贊美聲,下課后有學(xué)生過來反映,覺得這個(gè)環(huán)節(jié)讓他十分激動(dòng)。

    第三,掌握古典音樂與流行音樂相結(jié)合的“度”,做到恰到好處。在講到柴科夫斯基的鋼琴套曲《四季》時(shí),我選取了幾首代表性的作品進(jìn)行賞析。如欣賞著名的《六月——船歌》時(shí),我在播放完作品后,播放了周杰倫創(chuàng)作的歌曲《琴傷》的MV,頓時(shí)班上氣氛十分活躍。在這首歌里,《六月——船歌》的主題旋律成了主線,《土耳其進(jìn)行曲》的旋律在間奏中出現(xiàn),將古典音樂與流行音樂做到了恰到好處的結(jié)合。通過這首歌曲的欣賞,我相信學(xué)生課后一定會(huì)對(duì)《六月——船歌》這首作品記憶深刻,并能夠?qū)︿撉偬浊端募尽樊a(chǎn)生自發(fā)的興趣。

    第四,與時(shí)尚元素的結(jié)合可以引起更多關(guān)注。眾所周知,韓國(guó)電視連續(xù)劇在我國(guó)擁有大量的觀眾,有些劇目中在古典音樂的引用方面與劇情、主人公的表演、畫面的處理等也較巧妙,給人留下深刻的印象。我抓住這個(gè)特點(diǎn),在課上設(shè)計(jì)了一個(gè)讓學(xué)生們分組展開討論的環(huán)節(jié),回憶在了解的韓劇(或日劇)中有哪些片子引用了古典音樂作品,并且寫出劇名和作品的名稱。隨后學(xué)生們踴躍討論,紛紛走上黑板寫出了實(shí)例,一些韓國(guó)的留學(xué)生更是熱情高漲,用不太熟練的漢語和英語表達(dá)著他們的意思。那節(jié)課的內(nèi)容是肖邦的鋼琴音樂作品,于是我播放了他的經(jīng)典作品《第一鋼琴協(xié)奏曲》,并在介紹凄美的第二樂章時(shí)引入韓國(guó)電視劇《天國(guó)的階梯》中悲劇結(jié)局的畫面,既讓學(xué)生回憶起這個(gè)動(dòng)人的劇情又熟悉了這個(gè)樂章的感人旋律。肖邦的另外一首作品《離別曲》,在韓劇《藍(lán)色生死戀》中也有長(zhǎng)篇的引用,充分烘托了主人公的離別之苦和男主人公對(duì)女主人公即將辭世的心痛之情。通過這樣的引用,我發(fā)現(xiàn)學(xué)生聽講更加投入,并且思維活躍,增進(jìn)了課堂上師生的互動(dòng)。

    第五,名人傳記的電影及經(jīng)典影片與音樂相結(jié)合也是課堂上經(jīng)常涉及的內(nèi)容。講到肖邦,我談到了電影Pianist(《鋼琴家》),將整部電影的原聲大碟放給學(xué)生聽,這個(gè)在二戰(zhàn)期間一個(gè)猶太鋼琴家艱難生存的故事深深打動(dòng)了每一位在場(chǎng)的學(xué)生,尤其是那首著名的《g小調(diào)第一敘事曲》和《平穩(wěn)的行板與輝煌的大波蘭舞曲》,結(jié)合故事情節(jié)和劇情插圖,勾起了看過這部片子同學(xué)的更多回憶,沒看過的同學(xué)對(duì)這部電影和用做配樂的兩首鋼琴曲產(chǎn)生了濃厚的興趣。同樣的方式,我還用在了介紹拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》,它的第十八變奏在美國(guó)經(jīng)典影片《時(shí)光倒流七十年》中曾被引用;他的《第三鋼琴協(xié)奏曲》和《野蜂飛舞》在電影Shine(《閃亮的風(fēng)采》)中被引用;著名大提琴演奏家杜普蕾的傳記《她比煙花寂寞》等,這些都不經(jīng)意間成為了課堂的亮點(diǎn),給學(xué)生們留下深刻的印象。

    第六,注重演奏版本的選擇。在素材的選擇上,首先考慮選擇較為權(quán)威的演奏版本,并盡量做到兼顧國(guó)內(nèi)外的演奏家,從資深大師到年輕的國(guó)際大賽獲獎(jiǎng)?wù)?包括霍洛維茨、阿格里奇、巴倫博伊姆、席夫、基辛、郎朗、李云迪、陳薩等。郎朗陶醉又投入的肢體語言、巴倫博伊姆嚴(yán)謹(jǐn)?shù)难葑囡L(fēng)格、阿格里奇的獨(dú)特個(gè)性處理,甚至演奏家的習(xí)慣癖好等都會(huì)引起學(xué)生的關(guān)注并得到各種反饋。有時(shí)也會(huì)提及一些鋼琴家的個(gè)人經(jīng)歷,比如我們一般人都不太會(huì)了解的阿格里奇的生平與感情經(jīng)歷、巴倫博伊姆與杜普蕾的傳奇故事等,由此又引申出了更多的欣賞片段和更多的話題和故事。

第5篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

在流行音樂出現(xiàn)以前，歐洲古典音樂是世界音樂的主旋律，但因?yàn)楣诺湟魳返男蕾p成本較高，且其表演形式和內(nèi)容與一般市民存在著距離感。所以，古典音樂沒能做到讓全民共賞。就是在這樣的背景下，流行音樂應(yīng)運(yùn)而生了。

事實(shí)上，流行音樂是古典音樂和民間音樂的精裝版：流行音樂的早期雛形多為古典音樂的經(jīng)典片段或民間音樂。如著名的《歡樂頌》便是貝多芬第九交響曲第四樂章的片段，又如中國(guó)民歌《茉莉花》最早是我國(guó)清朝的民間小調(diào)。關(guān)于流行音樂的定義，并沒有統(tǒng)一的說法。一般地，我們把旋律朗朗上口，歌詞通俗易懂并廣為傳唱的歌曲稱為流行音樂。經(jīng)過發(fā)展，流行音樂已經(jīng)形成一種獨(dú)特的音樂形式。例如：民謠，RAP，爵士，搖滾，鄉(xiāng)村等等。從此，流行音樂為越來越多的人們所喜愛，它的出現(xiàn)，逐漸動(dòng)搖了傳統(tǒng)高雅音樂在世界音樂中的“壟斷”地位；也翻開了世界音樂史的新篇章。

流行音樂之所以能煥發(fā)光彩，很重要的原因是它能夠與時(shí)俱進(jìn)；這一點(diǎn)古典音樂相比之下要遜色許多，拿樂器及演出編制來說：古典音樂幾百年的歷史，基本上沒有什么變動(dòng)，時(shí)至今日，其演出形式與環(huán)境仍然原樣地保持著。而流行音樂卻在不斷地嘗試著與時(shí)代科技接軌。如運(yùn)用許多電聲元素：電聲話筒、電吉他、電貝司等等。這一特點(diǎn)更符合中學(xué)生的審美。

中學(xué)生正處在身體與心理的不斷成熟的階段，對(duì)許多事物有著無限的興趣。因此，好聽易學(xué)的流行歌曲深受中學(xué)生的青睞。隨著MP3，手機(jī)等電子產(chǎn)品的普及，我們不難發(fā)現(xiàn)，中學(xué)生在教室里，在大街上，在公車間無處不在“隨身聽”；另外，我們小組還發(fā)現(xiàn)，許多提供唱歌的場(chǎng)所如KTV，已成為中學(xué)生課余常去娛樂消遣的地方。

為了進(jìn)一步探究中學(xué)生與流行音樂之間的關(guān)系。我們以中學(xué)生常使用的QQ音樂、酷狗音樂等各大知名音樂網(wǎng)站為工具。查閱相關(guān)音樂信息后，我們發(fā)現(xiàn)近年來涌現(xiàn)出許多新歌手，如李宇春、周筆暢、張靚穎、曾軼可、魏晨、蘇醒、陳楚生、張蕓京、胡夏……他們都是通過《超級(jí)女聲》，《快樂男聲》，《超級(jí)偶像》，《超級(jí)星光大道》等選秀節(jié)目為許多中學(xué)生所青睞。他們當(dāng)中有的擁有可人或另類或俊俏的外表；有的擁有一把好嗓音；有的還擁有音樂創(chuàng)作的才華。此外，他們所演唱的歌曲總是通過其它載體，像電視劇劇，賀歲電影等來影視作品來吸引中學(xué)生和達(dá)到引領(lǐng)音樂流行潮流：如2009年臺(tái)灣青春偶像劇《海派甜心》，由楊丞琳演唱的主題曲《雨愛》的旋律被許多中學(xué)生掛在嘴邊。同年，大陸出現(xiàn)了一部很流行電視劇《仙劍奇?zhèn)b3》，這部電視劇的主題曲《偏愛》一度成為中學(xué)生電腦里，手機(jī)和隨身聽里的必備曲目，這首歌的演唱者就是《超級(jí)偶像》的冠軍張蕓京。又如2012年的賀歲檔影片《那些年，我們一起追過的女孩》也同樣帶紅了由《超級(jí)星光大道》冠軍胡夏演唱的《那些年》。這些例子不計(jì)其數(shù)。不難發(fā)現(xiàn)，這些歌曲內(nèi)容都符合中學(xué)生的心理需要。而且我們發(fā)現(xiàn)這類形式的歌曲在逐年增多，中學(xué)生這個(gè)群體已成為流行音樂的一片沃土，一塊大蛋糕……

綜合我們小組的調(diào)查和相關(guān)資料，我們得出：如今，中學(xué)生已成為流行音樂的主要消費(fèi)群體。

流行音樂成為當(dāng)代中學(xué)生生活的一部分已是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。那么流行音樂勢(shì)必會(huì)影響到中學(xué)生方方面面。其中，既有積極的方面，又有消極的一面。我們小組針對(duì)中學(xué)生喜愛的流行歌曲進(jìn)行思考，以便探究流行音樂影響的利與弊。

為此我們繼續(xù)參考了各大音樂網(wǎng)站和本地的一檔電臺(tái)節(jié)目《1072流行金曲榜》的歌曲榜單和歌手排名，并結(jié)合問卷調(diào)查。我們發(fā)現(xiàn)中學(xué)生喜愛的歌手集中在周杰倫，蘇打綠，梁靜茹，蔡依林，韓庚，孫燕姿，黃小琥，陳奕迅，汪蘇瀧，許嵩，徐良，backstreet boy，艾薇兒，beyond……這些歌手上。

（1）負(fù)面影響當(dāng)前我國(guó)的流行歌曲無論是創(chuàng)作還是演唱，都面臨著新的危機(jī)，一方面優(yōu)秀的新作匱乏，缺少詞曲俱佳的新歌，另一方面歌手的整體素質(zhì)不高，長(zhǎng)期在公式化的演唱水平上徘徊。這導(dǎo)致歌曲內(nèi)容和形式過于簡(jiǎn)單直白，不利于對(duì)中學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)。因?yàn)橹袑W(xué)生處于各種能力蓬勃發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期，長(zhǎng)期偏愛流行音樂、忽視其他音樂類型的欣賞，不利于音樂領(lǐng)域中想象力的培養(yǎng)，更不利于音樂欣賞能力的提高和創(chuàng)造力的發(fā)展。

（2）正面影響。我們發(fā)現(xiàn)這些歌手來自世界各地，除大陸歌手，還有港臺(tái)，東南亞，日韓，歐美等地區(qū)。這是個(gè)可喜的現(xiàn)象。這說明了當(dāng)代中學(xué)生對(duì)音樂有獨(dú)特見解。另外，多語種的歌曲增強(qiáng)了中學(xué)生學(xué)習(xí)外語的興趣，對(duì)課內(nèi)英語很有幫助。

在許多歌手排名中，我們發(fā)現(xiàn)周杰倫總是“名列前茅”，我們點(diǎn)擊了周杰倫的一些熱門歌曲，發(fā)現(xiàn)其中不乏有很優(yōu)秀的作品，如《臺(tái)》《青花瓷》《千里之外》……這些歌曲旋律優(yōu)美，帶著一股中國(guó)風(fēng)，歌詞十分脫俗雋永，很有古文韻味。中學(xué)生在欣賞此類歌曲時(shí)，能體味到中國(guó)文化的博大精深，歷久彌新。

在問卷調(diào)查中，我們特別詢問了一些組樂隊(duì)的中學(xué)生，他們精通吉他，貝斯，爵士鼓。當(dāng)問及玩音樂的興趣來源時(shí)，他們表示愛上音樂是源自于自己喜愛的流行歌手。如香港的beyond，美國(guó)的Green days、披頭士等。這些樂隊(duì)的歌曲多為勵(lì)志歌曲，如beyond的許多膾炙人口的作品：《真的愛你》贊頌?zāi)笎郏豆廨x歲月》談?wù)摾硐搿@些積極向上的歌手的歌曲能激發(fā)中學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情，對(duì)完善中學(xué)生的人格也有重要意義。

第6篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

關(guān)鍵詞：幼兒教育 古典音樂教育 學(xué)習(xí)品質(zhì)

【中圖分類號(hào)】G613.5

“學(xué)習(xí)品質(zhì)”指的是幼兒在幼兒園學(xué)習(xí)活動(dòng)中表現(xiàn)出來的心理現(xiàn)象，“學(xué)習(xí)品質(zhì)”的好壞直接關(guān)系著幼兒教育水平的高低以及幼兒能力的培養(yǎng)水平的高低。因此，良好的“學(xué)習(xí)品質(zhì)”需要幼兒園高校的教學(xué)活動(dòng)來進(jìn)行，其中古典音樂教學(xué)就是有力的方式之一。

一、音樂對(duì)幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)的思考

音樂與語言一樣是人類重要的精神表現(xiàn)，而音樂又存在于每一個(gè)個(gè)體生命中。人類制造音樂的過程實(shí)際上便是感知自身生理、心理變化的過程，而這種感知能夠受到基因遺傳的影響。因此，音樂是生命本能。而對(duì)幼兒進(jìn)行音樂的教育，有助于營(yíng)造出一個(gè)健全的并能增進(jìn)幼兒對(duì)音樂學(xué)習(xí)的環(huán)境，有助于培養(yǎng)幼兒對(duì)美的感知與創(chuàng)造能力，從而增強(qiáng)幼兒的自主精神、好奇心以及創(chuàng)新能力等。

二、如何進(jìn)行古典音樂與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的培養(yǎng)

（一）選擇適宜的音樂材料，滿足幼兒的興趣與好奇心

人在幼兒時(shí)期會(huì)對(duì)周圍的事物產(chǎn)生強(qiáng)烈的興趣，尤其是在面對(duì)新的活動(dòng)材料時(shí)更是如此，往往會(huì)表現(xiàn)出極強(qiáng)的好奇心及熱情。而幼兒教師選用適宜幼兒的音樂材料便能促進(jìn)幼兒音樂能力的發(fā)展，從而激發(fā)出幼兒的潛在英語素質(zhì)。新鮮、豐富、有趣的音樂能夠吸引幼兒的主動(dòng)性。因此，在幼兒園的音樂教學(xué)中，必須要充分考慮到幼兒的興趣、特點(diǎn)及需求，并遵循幼兒身心發(fā)展的特點(diǎn)，從而選擇適宜幼兒的英語材料，為其營(yíng)造一個(gè)良好的音樂學(xué)習(xí)環(huán)境。

在選擇音樂時(shí)，不僅要注重幼兒的興趣，還必須要有利于幼兒的身心發(fā)展，同時(shí)還要具有藝術(shù)性與教育性。而古典音樂就是一個(gè)很好的音樂材料選擇，與其它音樂形式相比，古典音樂具有統(tǒng)一性、整體性及嚴(yán)謹(jǐn)性，也正是因?yàn)楣诺湟魳肪哂械倪@些特征才使其情感得到了完整的訴說，對(duì)古典音樂來說其曲式結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)、尾聲的使用、音樂結(jié)構(gòu)中的因子以及豐富的和聲運(yùn)用與配器技術(shù)共同構(gòu)成了一個(gè)整體。而這樣的整體則與幼兒的個(gè)體生命有著相似之處，雖然幼兒是尚未成熟的個(gè)體，但也是生命個(gè)體，同樣也著自身的循環(huán)系統(tǒng)、呼吸系統(tǒng)等，因此幼兒也是具有整體性的。而在音樂教學(xué)中，古典音樂的完整性和有機(jī)性給了幼兒一個(gè)完整的印象，并為其塑造了良好的審美體驗(yàn)。如在進(jìn)行古典音樂《加速度圓舞曲》的欣賞時(shí)，教師可以將音樂作為背景，并利用游戲或動(dòng)作的演示，從而使幼兒能夠借助游戲或動(dòng)作的演示來想象，體現(xiàn)古典音樂中的傾聽、辨析與互動(dòng)的樂趣。

（二）創(chuàng)新音樂教學(xué)模式，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造精神

幼兒園要為幼兒營(yíng)造良好的音樂學(xué)習(xí)環(huán)境、條件，大力支持幼兒進(jìn)行的音樂自發(fā)創(chuàng)造或表現(xiàn)。古典音樂作品與生命一樣一直在持續(xù)的運(yùn)動(dòng)，其運(yùn)動(dòng)的過程既有緩慢的、也有快速的，而所有的這些都是生命形式運(yùn)動(dòng)的表現(xiàn)。因此，在幼兒園的音樂教學(xué)中，對(duì)幼兒的音樂教學(xué)需要保持運(yùn)動(dòng)的狀態(tài)，同時(shí)還要關(guān)注音樂對(duì)幼兒生活的教育價(jià)值，以音樂來促進(jìn)幼兒對(duì)生活的體驗(yàn)與觀察，增強(qiáng)藝術(shù)與幼兒生活的聯(lián)系，進(jìn)而培養(yǎng)幼兒對(duì)美的感受與發(fā)現(xiàn)。如幼兒教師可以將《胡桃夾子》中的《玩具進(jìn)行曲》引入到幼兒的音樂教學(xué)中，并根據(jù)音樂的表現(xiàn)形式，創(chuàng)作適合幼兒的舞蹈表演，將對(duì)音樂的欣賞和舞蹈充分融合在一起。伴隨著滑稽、歡快、幽默的樂曲，幼兒大膽地利用舞蹈將其對(duì)樂曲的理解表現(xiàn)了出來。這些不斷流動(dòng)的音樂符號(hào)、旋律，能夠喚起幼兒對(duì)音樂的表現(xiàn)，也能感知到藝術(shù)創(chuàng)造的美。

（三）捕捉幼兒學(xué)習(xí)音樂的關(guān)鍵期，培養(yǎng)幼兒的主觀能動(dòng)性

優(yōu)秀的品質(zhì)是建立在主觀能動(dòng)性基礎(chǔ)上的，而幼兒便處于自主學(xué)習(xí)能力與主動(dòng)學(xué)習(xí)習(xí)慣培養(yǎng)的重要階段。在這一時(shí)期，幼兒開始對(duì)音樂感興趣，并能用動(dòng)作來表達(dá)其對(duì)音樂的態(tài)度。因此，針對(duì)幼兒學(xué)習(xí)音樂的關(guān)鍵期，教師引導(dǎo)給予幼兒不同的音樂教學(xué)，以此培養(yǎng)并激發(fā)幼兒對(duì)音樂的興趣。在這一時(shí)期內(nèi)培養(yǎng)幼兒的音樂興趣，能使其對(duì)音樂產(chǎn)生良好的音樂感覺，從而開發(fā)幼兒的音樂天賦。

在進(jìn)行音樂教學(xué)時(shí)，首先是要充分了解到每一個(gè)不同年齡階段幼兒的特點(diǎn)，從客觀的角度，細(xì)致的觀察幼兒對(duì)音樂的需求，并據(jù)此予以正確的音樂教育。比如幼兒會(huì)對(duì)節(jié)奏感與聲音較強(qiáng)的音樂表現(xiàn)出特別的喜愛，而節(jié)奏不僅存在于人的生命個(gè)體本身，還存在于音樂的節(jié)拍中，也正因?yàn)橐魳酚辛伺c人生命相契合的節(jié)奏，才使得音樂能夠打動(dòng)人心。在古典音樂中同樣具有節(jié)奏，而這種節(jié)奏是人為制造出來的，其從根本上服從的是音樂，強(qiáng)調(diào)的也是音樂，但是節(jié)奏卻完全依賴于運(yùn)動(dòng)。如在《獅王爭(zhēng)霸》中，獅王爭(zhēng)霸的場(chǎng)面全部都是通過節(jié)奏的強(qiáng)弱起伏以及節(jié)奏的樂曲來展現(xiàn)的，在幼兒教育的過程中，這樣的節(jié)奏同樣能喚起幼兒無限的生命價(jià)值體驗(yàn)。

針對(duì)幼兒個(gè)性的特點(diǎn)以及音樂的規(guī)律，幼兒教師需要設(shè)計(jì)內(nèi)容豐富多變的教學(xué)方式與內(nèi)容，從而吸引幼兒對(duì)古典音樂的學(xué)習(xí)興趣。如《獅王爭(zhēng)霸》中，可以組織學(xué)生進(jìn)行角色扮演，教師扮演獅子王，伴隨著《獅王爭(zhēng)霸》的音樂帶領(lǐng)著幼兒威風(fēng)凜凜的出場(chǎng)。這樣的體驗(yàn)式教學(xué)方式，在一開始就讓幼兒沉浸在音樂與表演的狀態(tài)中，從中體驗(yàn)到音樂帶來的內(nèi)心感受。其次，教師還可以根據(jù)《獅王爭(zhēng)霸》創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境，讓幼兒全部扮演成“獅子”，并進(jìn)行“比比誰力氣大”的比賽，從中選出真正的“獅王”，這樣在游戲式的教學(xué)方式，能夠讓幼兒感受到古典音樂節(jié)奏的快慢、力量的強(qiáng)弱，進(jìn)而深入的體驗(yàn)到古典音樂帶來的深層次情感，達(dá)到精神上的滿足。

結(jié)束語：

激發(fā)幼兒的創(chuàng)造力是幼兒實(shí)現(xiàn)自我思維能力與個(gè)性品質(zhì)結(jié)合的重要基礎(chǔ)。而培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力則是一項(xiàng)復(fù)雜的工作，這就要求必須要先培養(yǎng)幼兒的音樂創(chuàng)造力，并創(chuàng)新音樂的教學(xué)模式來啟發(fā)幼兒。古典音樂的價(jià)值是永恒的，也是被人們認(rèn)可的。古典音樂作為一種與生命相契合的藝術(shù)表現(xiàn)形式必定能夠幼兒的“學(xué)習(xí)品質(zhì)”帶來巨大的幫助，并促進(jìn)幼兒的健康全面發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

第7篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

俄羅斯的古典音樂起源于民間，廣袤的地域造就了俄羅斯古典音樂寬廣壯闊的頌歌風(fēng)格，呈現(xiàn)出堅(jiān)定、悲壯的民族形象及性格特點(diǎn)，表現(xiàn)出驕傲、堅(jiān)強(qiáng)、英雄的民族精神氣質(zhì)。例如，以戰(zhàn)爭(zhēng)為主題的《兒子戰(zhàn)死在沙場(chǎng)》，和聲雄渾，音樂莊嚴(yán)肅穆，氣勢(shì)磅礴，揮灑強(qiáng)烈的愛國(guó)熱情與民族精神，是俄羅斯早期傳統(tǒng)民間古典音樂的代表風(fēng)格。

俄羅斯的古典音樂曲風(fēng)，在已經(jīng)“特有”的基礎(chǔ)上，又發(fā)展出多樣性。伴隨政權(quán)的變動(dòng)與統(tǒng)治者，不同治國(guó)政策而產(chǎn)生的劇烈時(shí)代的變革，作曲家的生活與經(jīng)歷也經(jīng)受著巨大的不同。這些經(jīng)歷與感觸，激發(fā)了大量的靈感，他們的作品有的深沉宏偉；有的敏感細(xì)膩或浪漫或沉痛，或歡快或哀傷，內(nèi)容形式豐富，不拘一格，各具風(fēng)情。這些作品無不深刻地反映了作曲家們?cè)诓煌罱?jīng)歷中熱烈而又豐富的心路歷程。每一個(gè)創(chuàng)作、每一種風(fēng)格，都是時(shí)代賦予我們寶貴的精神財(cái)富。最具有代表性的古典音樂作曲家如：柴可夫斯基——俄羅斯音樂之魂，民族主義音樂集大成者；格林卡——民族樂派奠基人，俄羅斯音樂之父；肖斯塔科維奇——古典音樂最后一位大師。

田園美景造就浪漫曲風(fēng)

柴可夫斯基是俄羅斯最著名的作曲家，19世紀(jì)偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂大師；他的音樂是俄羅斯文化在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的最高成就之一。他在俄羅斯音樂史上，起到了承前啟后的作用。柴可夫斯基的音樂在全世界舞臺(tái)上一直被廣泛的演奏著，是具有國(guó)際性意義的交響樂，是全人類音樂文獻(xiàn)中的瑰寶。柴可夫斯基一生的作品非常多，他寫的《天鵝湖》《芭蕾舞》是我們最為熟悉的。曲風(fēng)明快、健康、優(yōu)美。表現(xiàn)了俄羅斯寬廣無限的田野以及俄羅斯人民大氣的性格。每當(dāng)聽到這個(gè)樂曲，筆者就會(huì)想起，以前看到這個(gè)作曲家故居時(shí)的感嘆。想象當(dāng)時(shí)場(chǎng)景：窗口，外面陽光明媚，空氣清透，白樺樹隨著風(fēng)肆意搖擺，低矮的云層，層次分明。一望無際的草原，消失在地平線。遠(yuǎn)處散落的幾棟木制房屋，悠閑自在的牛，別樣的浪漫和藝術(shù)氣息油然而生，令人神往。當(dāng)他不問世事，隱居創(chuàng)作時(shí)，這些樂曲就是在他居所的書桌上完成的。正是這樣的地方，才能寫出如此美妙的音樂。

沒落王朝引出“天鵝絕唱”

與《天鵝湖》的浪漫相比，柴可夫斯基的交響曲完全是另外一種風(fēng)格，具有很強(qiáng)的思想性與個(gè)性。用音樂詮釋出語言無法表述出的情感波動(dòng)。當(dāng)時(shí)的柴科夫斯基生活年代正處于沙皇專制制度腐朽沒落的時(shí)期。他熱愛祖國(guó)，關(guān)心俄國(guó)人民的命運(yùn)，但他又看不到俄國(guó)社會(huì)的出路。他從生活中深深感受到俄國(guó)政治的黑暗與腐敗，但他的政治態(tài)度卻又是保守的王朝擁護(hù)者。這種無法克服的矛盾不斷促使柴科夫斯基對(duì)祖國(guó)的前途、社會(huì)的出路、人生的意義進(jìn)行深刻的思考，并把這種生活感受融化到他的創(chuàng)作中去。這可以說是柴科夫斯基創(chuàng)作上的基本思想傾向。柴可夫斯基一生中寫了七部交響曲，其中一部叫做《曼富里德交響曲》，其余編號(hào)的為六部交響曲。從第四部交響曲開始反映他的青年、中年、晚年的真實(shí)寫照，充滿激情。而《第六交響曲》又被稱為“天鵝絕唱”，整部曲調(diào)充滿著失望、悲涼的情緒。否定了一切肯定、享受人生的樂觀情緒。向人們揭示了一個(gè)永恒的真理——死亡是絕對(duì)的、無可避免的，而生活中的所有歡樂都是轉(zhuǎn)瞬即逝的。這個(gè)情緒的出現(xiàn)，實(shí)際上反映的是當(dāng)時(shí)亞歷山大三世的暴力執(zhí)政，俄羅斯人民處于一種被壓抑狀況下的真實(shí)心態(tài)。這種“悲愴”的情緒，成為這個(gè)曲子的特色。全曲分為四個(gè)樂章，以慢板、快板、快板、慢板的形式演繹，柴科夫斯基音樂的特征，如旋律的優(yōu)美、形式的均衡、管弦樂法的精巧等優(yōu)點(diǎn)，都在本曲中得到深刻的印證。因此，本曲不僅是柴科夫斯基作品中最著名、最杰出的樂曲之一，也是古今交響曲中第一流的精品。

封建社會(huì)的愛情幻想

與柴可夫斯基交響樂那樣纏綿，晦澀不同風(fēng)格的俄羅斯作曲家格林卡，他被譽(yù)為俄羅斯交響樂之父。在19世紀(jì)初，當(dāng)古典音樂在德國(guó)、意大利、法國(guó)已經(jīng)很發(fā)達(dá)的時(shí)候，俄羅斯還處于比較愚昧的狀態(tài)。當(dāng)時(shí)的農(nóng)奴制，造成俄羅斯是一個(gè)非常保守、落后、封建的是社會(huì)。從格林卡開始，他周游世界，到這些發(fā)達(dá)國(guó)家游走，隨之發(fā)現(xiàn)交響樂的美。回國(guó)后，就把交響音樂歌劇的寫作技巧用在俄羅斯音樂的創(chuàng)作中，收集俄羅斯的民歌，然后融會(huì)貫通，創(chuàng)造出了很多好的作品。大家對(duì)他熟悉的作品是《魯斯蘭與柳德米拉序曲》。

《魯斯蘭與柳德米拉序曲》在音樂會(huì)上經(jīng)常拿來演奏，它的速度非常快，典型的俄羅斯風(fēng)格的樂曲，故事情節(jié)較為簡(jiǎn)單。魯斯蘭是一位英俊年輕的勇士，他娶了俄羅斯大公的女兒柳德米拉。在婚宴上，出現(xiàn)了一個(gè)巫師，用巫術(shù)將柳德米拉擄走，后來魯斯蘭用自己的智慧，剛強(qiáng)的意志，高超的武藝，戰(zhàn)勝巫師，營(yíng)救出妻子。整個(gè)交響曲，由兩個(gè)主題構(gòu)成，一個(gè)是熱情奔放的婚禮場(chǎng)面，而到了中間時(shí)段，則轉(zhuǎn)換為第二個(gè)抒情主題，以愛情二重唱的歌劇形式表現(xiàn)。序曲成功地展示出歌劇的主題思想，表達(dá)了正義戰(zhàn)勝邪惡之后，人們歡慶勝利的場(chǎng)面。這部序曲的旋律輕快、華麗，演奏技巧高超，在俄羅斯管弦樂發(fā)展史上占有很重要的地位。它以鮮明生動(dòng)的音樂語言概括了整個(gè)劇情，建立在整部歌劇的基本對(duì)比因素上，用奏鳴曲寫成。全曲充滿了明朗的色彩、歡樂豪爽的喜慶情緒和樂現(xiàn)主義的精神品格。格林卡從當(dāng)時(shí)民族民間音樂中汲取精華，創(chuàng)作出獨(dú)特的民族風(fēng)格和氣派，體現(xiàn)民族的文化傳統(tǒng)、民族精神和性格的系列古典音樂作品。

戰(zhàn)火中的進(jìn)行曲

第8篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

引言

音樂素養(yǎng)是一個(gè)人整體素質(zhì)中不可缺少的組成元素和文明修養(yǎng)的重要標(biāo)志，對(duì)于青少年的全面發(fā)展有著重要的作用。大學(xué)階段是青年基本確立人生觀、道德觀、價(jià)值觀的關(guān)鍵時(shí)期。作為大學(xué)生，在素質(zhì)教育大潮中，在學(xué)好自己的專業(yè)課程之余，還要掌握廣博的知識(shí)，提高自己的綜合素質(zhì)和綜合能力。所以在大學(xué)生中開展西方古典音樂教育活動(dòng)，對(duì)于開展高校素質(zhì)教育，提高大學(xué)生的綜合素質(zhì)能力具有重要意義。

一、古典音樂的特點(diǎn)分析

（一）古典音樂強(qiáng)調(diào)美感和嚴(yán)謹(jǐn)。古典音樂在宣傳推廣的過程中往往過于強(qiáng)調(diào)嚴(yán)肅性。區(qū)別在于流行音樂通過有力的音響、富于變幻的節(jié)奏或借助聽覺之外的其它客觀因素來表現(xiàn)音樂特色，古典音樂更強(qiáng)調(diào)音色的美感、和聲的豐富、曲式的合理、邏輯的縝密。古典音樂并非“現(xiàn)炒現(xiàn)賣”的文化快餐，它的嚴(yán)肅性、高雅性、經(jīng)典性以及對(duì)欣賞者文化素養(yǎng)的要求令許多人“望而卻步”，另外在欣賞環(huán)境上也要求安靜、嚴(yán)肅而高雅的場(chǎng)合如音樂廳、歌劇院等親身感受現(xiàn)場(chǎng)演出。雖然有許多古典音樂是我們耳熟能詳?shù)模莻鞑ネ緩街性S多人為的因素卻讓古典音樂遠(yuǎn)離了大眾。

（二）古典音樂具有豐富多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式。古典音樂以其豐富多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，靈活、立體、直接地傳達(dá)出或細(xì)膩或宏大，或憂郁或輝煌的音樂內(nèi)涵。但是，說起古典音樂，學(xué)生們大多僅會(huì)想到鋼琴、小提琴等樂器或者是蓬勃、輝煌的交響曲。其實(shí)在西方音樂舞臺(tái)上為古典音樂服務(wù)的樂器種類繁多，除了大家熟悉的鋼琴和各聲部提琴外，還有大量的樂器，比如： 低音號(hào)、長(zhǎng)號(hào)、單簧管、豎琴、定音鼓、三角鐵等等。各種各樣的樂器是演奏龐大立體樂曲的基礎(chǔ)，在多樣式的樂器基礎(chǔ)上古典音樂便可發(fā)展出豐富多彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

二、大學(xué)生對(duì)古典音樂欣賞存在誤區(qū)

當(dāng)前，許多大學(xué)生在音樂欣賞方面存在著一定的誤區(qū)和問題。首先，許多高校對(duì)高雅音樂欣賞的引導(dǎo)力不足，從而引起低俗音樂泛濫。目前流行的部分網(wǎng)絡(luò)歌曲存在著格調(diào)低下、品味庸俗，乃至不健康、不純潔的內(nèi)容，對(duì)青少年產(chǎn)生極其不良的影響，對(duì)其形成正確的價(jià)值觀、世界觀產(chǎn)生極大的誤導(dǎo)，如果不及時(shí)加以正確的引導(dǎo)，會(huì)影響青少年的健康成長(zhǎng)，甚至造成嚴(yán)重的后果。其次，家長(zhǎng)和學(xué)校缺乏對(duì)學(xué)生音樂欣賞的正確引導(dǎo)，從而導(dǎo)致青少年盲目追歌星等無知輕率做法，給青少年身心的健康成長(zhǎng)帶來極大的惡劣影響。青年一代是國(guó)家的希望，高校不但要培養(yǎng)學(xué)生掌握科學(xué)知識(shí)，而且要塑造學(xué)生的完善的人格，而完善的人格離不開對(duì)真善美的正確鑒別和自覺追求。因此，在高校中培養(yǎng)大學(xué)生們欣賞高雅的古典音樂的能力是十的分必要。古典音樂不同于流行音樂的地方是它內(nèi)涵深刻，能發(fā)人深思，更能使人高尚，免于低俗。

三、古典音樂欣賞課對(duì)高校素質(zhì)教育的作用

（一）有助于學(xué)生樹立正確的人生觀和世界觀。音樂作為一種感染力十分強(qiáng)烈的藝術(shù)形式，經(jīng)常以一種潛在的精神力量影響人們的身心，陶冶人們的情操。古典音樂作品的美與震撼，能反映現(xiàn)實(shí)生活中的美與丑、光明與黑暗、前進(jìn)與倒退，這些作品歌頌善良、美好，鞭撻邪惡、虛偽，體現(xiàn)了人類普遍的道德評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。正處在人生觀、世界觀形成的關(guān)鍵時(shí)期的青年學(xué)生，欣賞這類作品，能引導(dǎo)他們樹立健康向上的生活態(tài)度。優(yōu)美樂聲帶來的心靈滌蕩使他們受到美好、高尚的情感熏陶，使情感得到升華，進(jìn)而促進(jìn)其正確人生觀、世界觀的形成。

（二）有助于提高學(xué)生的音樂欣賞水平。古典音樂因其精良創(chuàng)作以及演繹特點(diǎn)而被稱為高雅的音樂，這些音樂可以使學(xué)生得到精神上的愉悅，引導(dǎo)他們形成正確的審美觀，潛移默化中改變學(xué)生的音樂欣賞的傾向，并能使心靈得到凈化。通過在古典音樂欣賞課上的講解、分析及引導(dǎo)啟發(fā)，等于教給了學(xué)生一把打開古典音樂神圣殿堂的金鑰匙。學(xué)生音樂欣賞水平提高了，就可以自主分辨什么是健康、高雅的音樂，什么是低級(jí)趣味的、庸俗的音樂，豐富了其精神生活，陶冶他們的高尚情操，從而促進(jìn)學(xué)生身心健康發(fā)展。

（三）能夠促進(jìn)大學(xué)生發(fā)展智力、培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力。古典音樂尤其是西方古典音樂教育具有益智功能，它的益智功能對(duì)發(fā)展人的知覺能力起到很大作用。聽覺、視覺、觸覺等知覺能力是智力的重要內(nèi)容，音樂是聽覺的藝術(shù)，因此能培養(yǎng)人的聽覺能力。接受過音樂教育的人一般都具有較強(qiáng)的音準(zhǔn)感、旋律感、調(diào)式感。尤其是西方古典音樂教育中的器樂學(xué)習(xí)對(duì)于發(fā)展人觸覺的靈敏性、分寸感、適度感有很大的幫助，并能以此來激活大腦神經(jīng)，從而促進(jìn)大學(xué)生智力、想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。

（四）有助于提高學(xué)生的綜合文化素養(yǎng)。實(shí)踐表明，音樂欣賞課是輔德、益智、健體、促勞的重要課程，是培養(yǎng)大學(xué)生德育、實(shí)施素質(zhì)教育的重要學(xué)科，古典音樂的學(xué)習(xí)和欣賞也是音樂欣賞課堂上必不可少的內(nèi)容。具有豐富內(nèi)涵和表現(xiàn)力的古典音樂，有助于大學(xué)生提高文化素養(yǎng)和審美情趣，促進(jìn)和諧校園環(huán)境的形成。進(jìn)行古典音樂教育，利用其美感及文化內(nèi)涵對(duì)大學(xué)生的道德情操進(jìn)行陶冶，使其追求先進(jìn)的、高雅的審美情趣，在思想上升華到一個(gè)全新的認(rèn)識(shí)。既促進(jìn)了高校素質(zhì)教育的發(fā)展，也提高了大學(xué)生的個(gè)人素質(zhì)，對(duì)大學(xué)生的綜合文化素養(yǎng)具有積極作用。

第9篇：古典音樂旋律特點(diǎn)范文

一、古詩新唱

音樂是通過調(diào)性、旋律、節(jié)奏、節(jié)拍的有機(jī)結(jié)合，并用特定音響結(jié)構(gòu)塑造形象來表現(xiàn)人物內(nèi)心情感世界的交流。實(shí)踐證明，“唱”是最受學(xué)生歡迎的一種形式。記憶的過程是艱苦的，“唱”卻讓古詩詞乘上了音樂的快速列車，使原來枯燥而又艱苦的學(xué)習(xí)變得輕松，并獲得音樂與文學(xué)的雙重審美愉悅。現(xiàn)今有很多不同版本“古詩新唱”的歌曲如：《唐詩新唱80首》《谷建芬：古詩詞歌曲20首》以及各種媒體中傳唱的優(yōu)秀古詩詞歌曲等，將其引入音樂課堂中作為教材，帶領(lǐng)學(xué)生唱響古詩詞。

在與古詩詞藝術(shù)融合的音樂課中，我們不但要讓學(xué)生學(xué)習(xí)“古詩新唱”的歌曲，還要求學(xué)生體會(huì)古詩詞中所包含的文學(xué)意境以及歌曲旋律所體現(xiàn)的音樂情境，用旋律唯美地演唱古詩詞，用詩詞精確地闡釋音樂。如果有不同演唱版本的同一首詩，則可采用聽唱對(duì)比的方法，讓學(xué)生體會(huì)不同旋律的音樂表現(xiàn)出的不同情緒和意境。學(xué)生在深刻理解詩詞作品內(nèi)在意韻、情感此基礎(chǔ)上，用簡(jiǎn)單的音符與節(jié)奏自己創(chuàng)作編曲并演唱：有教師創(chuàng)編好首尾，學(xué)生根據(jù)提示填寫空缺的樂句，也有學(xué)生根據(jù)自己平時(shí)所學(xué)的新唱詩歌進(jìn)行改編（加襯詞、節(jié)奏等）。如此創(chuàng)作的過程，讓學(xué)生對(duì)音樂作品有新的理解，充分發(fā)揮他們的創(chuàng)造性思維，展現(xiàn)他們的創(chuàng)造才能。

在教學(xué)音樂書本教材中的《春曉》時(shí)，學(xué)生要明白該樂曲中所表現(xiàn)的內(nèi)容：詩詞所表現(xiàn)的意境、音樂演唱與誦念的特點(diǎn)、音樂形象的獨(dú)特風(fēng)格等。學(xué)生會(huì)仔細(xì)聆聽音樂速度、節(jié)奏以及旋律的分句，感覺出該歌曲中樂句重復(fù)和旋律的進(jìn)行等，把詩歌中的春色美景演唱得淋漓盡致。在創(chuàng)編歌曲環(huán)節(jié)很多學(xué)生除了老師編配的襯詞節(jié)奏外，很快聯(lián)想到春天鳥兒歡歌、跳躍的情景，并用自己創(chuàng)作的“唧唧、啾啾”等歌詞加入演唱，加深了對(duì)詩歌的理解、體驗(yàn)，由此產(chǎn)生對(duì)古詩歌曲的喜愛，產(chǎn)生審美期待。

二、古詞新編

如果歌詞是簡(jiǎn)練的、濃縮的散文詩，那古詩詞便是濃縮中的精華。對(duì)于古詩詞藝術(shù)來說，由于其文學(xué)的固定性，作品本身是無法改變的，因此，我們能做的就是通過歌唱的形式更好地再現(xiàn)與反映其藝術(shù)的精髓。而“古詞新編”是指音樂課中可以利用旋律的不變性與歌詞的多樣性進(jìn)行古詩詞填唱的創(chuàng)編活動(dòng)。學(xué)生可以利用已經(jīng)學(xué)唱過的歌曲旋律為創(chuàng)編題材，根據(jù)個(gè)人對(duì)歌曲音樂的不同理解，填選不同的古詩歌詞，爾后有節(jié)奏、有韻律、有感情地演唱歌曲。學(xué)生親自填詞配唱的過程，便是感受鑒賞音樂、擴(kuò)大藝術(shù)視野的審美過程，也是開發(fā)創(chuàng)造音樂、豐富藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)新過程。

在古詩詞填唱的創(chuàng)編活動(dòng)中如何協(xié)調(diào)好詩詞和音樂之間的關(guān)系是最重要的，旋律的情感基調(diào)和詩詞的意境是喜樂還是哀

怒，是婉約還是豪放，要相輔相成、相得益彰。在創(chuàng)編中，旋律的選擇要用節(jié)奏簡(jiǎn)單、樂句短小的歌曲，方便學(xué)生編唱，要注意音樂和古詩詞意境的一致性，根據(jù)音樂的節(jié)奏、速度、力度、音的高低及演唱的方式設(shè)計(jì)古詩歌詞。

如，低年級(jí)學(xué)生在學(xué)唱《郊游》這首歌時(shí)，感受歌曲中歡樂的情緒，體會(huì)2拍子音樂行進(jìn)的節(jié)奏特點(diǎn)，樂句中有很多同一音符的反復(fù)。在填詞創(chuàng)編的環(huán)節(jié)中，很多學(xué)生馬上從歌曲開頭“走 走|走走 走|”的反復(fù)聯(lián)想到古詩《詠鵝》中“鵝，鵝，鵝”的反復(fù)。在情緒上歌曲是歡樂充滿童趣的，而古詩則是描寫動(dòng)物的情趣，也是不謀而合。學(xué)生再嘗試用《郊游》的音樂填唱《詠鵝》的歌詞，把古詩中動(dòng)物的情趣表現(xiàn)得恰到好處。而高年級(jí)學(xué)生在選用《冬夜靜悄悄》的旋律進(jìn)行創(chuàng)編時(shí)，則更有思考性，他們感受歌曲中學(xué)生在深夜寂靜時(shí)為家訪老師那孤獨(dú)的身影牽掛的心情，填選了《靜夜思》的詩句，唱出他鄉(xiāng)人在夜深人靜時(shí)思念家鄉(xiāng)和親人的意境。學(xué)生在詩歌的帶領(lǐng)下盡情展示創(chuàng)作的才能，正確而又深刻地體會(huì)音樂與古詩詞的結(jié)合，用自己的方式表現(xiàn)音樂、抒感。

三、古樂新誦

音樂具有強(qiáng)烈的感染力與影響力，其抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏、起伏變化的旋律、強(qiáng)弱分明的力度，都時(shí)刻牽引著聆聽者的心。古詩詞本身也具有聲韻之美、情感之美，在詞語與句式上嚴(yán)格地講究平仄節(jié)奏、長(zhǎng)短對(duì)稱，使詩句具有樂曲般的聲調(diào)和節(jié)奏。在音樂課中融入古詩詞藝術(shù)，可以結(jié)合中國(guó)古典音樂的欣賞，進(jìn)行古樂配誦活動(dòng)，促使學(xué)生在欣賞音樂的基礎(chǔ)上帶來多重的審美體驗(yàn)，并以此激起欣賞者情感波瀾，擴(kuò)大其音樂想象的空間。

在音樂課堂中融入古詩詞藝術(shù)，不僅是融入“美”的過程，更是一個(gè)融入“情”的過程。中國(guó)古典音樂一直很難用語言來闡釋意境，所以，在欣賞教學(xué)中很多老師往往用圖片與動(dòng)畫的視覺體驗(yàn)來指引學(xué)生，但我們通過課堂教學(xué)實(shí)踐發(fā)現(xiàn)，在欣賞時(shí)配誦古詩詞更易于學(xué)生理解音樂情境的渲染與詩歌節(jié)奏的劃分。學(xué)生在對(duì)音樂的背景、風(fēng)格、速度、情緒、主旋律等一定了解的基礎(chǔ)上，再用古詩詞配誦古樂，感受音樂與詩詞抑揚(yáng)頓挫的和諧聲并引發(fā)聯(lián)想，提升對(duì)音樂和詩詞的理解。

在欣賞古典音樂《春江花月夜》時(shí)，我們利用多媒體課件，剪輯一段與樂曲內(nèi)容相符的圖片與文字的影像。在學(xué)生視聽同時(shí)，教師配以生動(dòng)語言朗誦課件中張若虛的詩《春江花月夜》，把學(xué)生帶入一個(gè)詩音畫的意境中，“春欲老、花已落、江遠(yuǎn)去、月西沉、夜將盡”的失落美也在音樂中升華。此時(shí)，“情”與“境”有機(jī)結(jié)合，和諧統(tǒng)一，形成一種朦朧、優(yōu)雅、低沉、唯美的藝術(shù)境界。

小學(xué)音樂課中融入古詩詞藝術(shù)，不僅讓學(xué)生對(duì)我國(guó)的文學(xué)語言有更深的理解，重要的是對(duì)音樂的表現(xiàn)力有了更深刻、更新鮮、更全面的感受與認(rèn)識(shí)，并為古今文化的傳承與創(chuàng)新架起了一座寬敞的橋梁。教師要鼓勵(lì)學(xué)生在音樂中融入詩歌藝術(shù)，不斷感知與探索、創(chuàng)造與想象，在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)造，逐步提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，并使我國(guó)博大精深的傳統(tǒng)文化得以