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第1篇：音樂課程培訓范文

進一步推進基礎教育課程改革，深入開展音樂課堂教學的研究、指導與評價，以評價促進課程改革的理念與行為的統一，促進杭州基礎音樂教育教學的發展。

二、工作思路

堅持“促進學生全面發展和終身發展”的教研工作方向，貫徹基礎教育課

程改革的思想精神，以音樂審美為核心，繼續開展義務教育音樂新課程教學過程、方法與評價的探索，開展課堂器樂教學成果展示和評比活動，做好新一輪高中音樂新課程實驗和培訓工作，加強音樂教師專業培訓和音樂教研組長的培訓，加強對學校的音樂教學調研指導等教研工作，有效監控音樂教學質量，促進杭州音樂教育教學的發展。

三、主要工作

(一)繼續開展義務教育新課程實驗

1.繼續組織開展義務教育音樂新課程骨干教師專業培訓。2006年1月舉行音樂新課程第6期骨干教師專業培訓。2006年6月舉行音樂新課程第7期骨干教師專業培訓。

2.積極開展義務教育音樂新課程教學展示活動。要求各區、縣(市)大力舉行義務教育音樂新課程教學展示活動，以此來推進音樂新課程的發展。

3.加強義務教育音樂新課程器樂教學。5月份舉行杭州市中小學音樂課堂器樂教學成果錄像評比活動，6月份舉行展示和頒獎活動。以此落實義務教育音樂新課程器樂教學，促進器樂教學的實施。

4.認真做好浙江省教研室舉行的新課程教學論文、教學案例、課堂教學三項評比的選拔工作。5月份舉行杭州市中小學音樂教學案例評比，10月份舉行杭州市中小學音樂課堂教學展示評比，12月舉行杭州市中小學音樂教學論文評比。選拔優秀者參加浙江省教研室三項評比，以高質量、高水平來體現杭州市中小學音樂教師的整體素質。要求各區、縣(市)認真做好三項評比的初評工作，選拔優秀者參加杭州市評比。

5.做好課改本學科的總結經驗與交流工作。協同做好課改領導小組在教師中評選課改優秀教師工作。

6.按教研室要求對第三批實驗區音樂新課程教學情況作一個抽樣調研。以課堂教學的展示活動為基礎發現總結推廣經驗，以點促面，發現新課程實施過程中的問題，研究解決存在的問題，提高新課程的實效性。

7.繼續開展音樂新課程教學評價研究。包括音樂課堂教學評價和學生音樂學業評價，以此促進音樂新課程教學的健康發展。

8.開展學能考試研究。結合新課程的精神，開展學能考試的調查與研究。積極制定學能考試審美與藝術測試方案和標準。

(二)積極開展高中音樂新課程教學研究

1.開展高中音樂新課程教學實驗和培訓活動。深入學習高中《音樂課程標準》，領會思想精神，樹立教學新理念，探討新教材教法，為浙江省進入高中新課改實驗作好充分準備。直屬高中6月份舉行《音樂課程標準》檢測活動，并舉行有關輔導講座，以此來加強音樂教師對《音樂課程標準》的理解，提高音樂教師應對新課程的各種能力。

2.認真做好浙江省教研室舉行的新課程教學論文、教學案例、課堂教學三項評比的選拔工作。直屬高中2月份舉行音樂教學案例撰寫講座，5月份參加杭州市中小學音樂教學案例評比，6月底舉行音樂課堂教學錄像評比，12月舉行音樂教學論文評比，選拔優秀者參加浙江省教研室三項評比。

3.開展音樂教學研究小組課堂教學展示交流活動。5月份在直屬高中舉行高中音樂教學展示交流活動。

4.加強高中音樂教師的各項專業培訓。3—4月份舉行《課標》和舞蹈培訓，以此促進音樂教師的專業成長。

5.結合杭州教育的均衡化發展戰略，強化對基礎相對薄弱的高中的教學調研與指導，同時調研與總結優質示范高中的教學經驗，發揮優質高中的教學示范作用，帶動全市高中教學。5月份在杭州高級中學舉行高中音樂教學展示活動。

6.積極協助上級和有關行政部門做好高中音樂新課改實驗工作。

(三)深入開展音樂學科教育課題研究，促進教師專業化發展

1.把“改變學習方式，提升學習水平”作為課堂教學改革的突破口，探索并構建“促成學生自主、合作、探究學習”的音樂教學模式。

2.各區、縣(市)在總結前期教改經驗的基礎上，舉辦以“自主、合作、探究學習”為主題的音樂課堂教學改革成果展示活動，以此推廣教改成果，深化音樂課堂教學改革。

3.切實開展初、高中教改研究小組活動，以此培養一支教改、教研骨干教師隊伍。開展音樂教改研究小組教學研究活動，舉行音樂教學展示交流活動，促進音樂教改的發展。

4.繼續做好杭州市骨干教研組長的培訓工作。研究本學科學校教研工作的規律與特征，探索更有實效性的音樂教研工作方法與途徑，進一步提高教研組長培訓的實效性。同時，支持各縣區開展教研組長的培訓。

5.繼續推進小班化音樂課堂教學研究。開展小班化音樂課堂教學模式的探究，繼續加強學生“個性化、合作化與活動化”的研究。

6.繼續大力推廣省級一等獎課題《小學等級制學業評價研究》的成果。

7.開展音樂新課程教學評價研究。制定學生音樂學業評價和音樂課堂教學評價，促進音樂新課程的健康發展。

8.協助做好審美與藝術學能評價工作。積極制定審美與藝術學能評價方案。

(四)完善地方課程建設

1.繼續實施地方性綜合課程《我與杭州》。完成五、六年級和九年級的教材編寫任務。加強《我與杭州》教材的培訓工作，加強該課程的教研活動，進一步推進地方課程建設和評價研究。

2. 加強“杭州教研網”的建設，繼續開展網上教研活動。在教育局的統一安排下，協同教育技術中心做好網上中小學教育的資源庫建設。

杭州市教育局教研室

2006年2月15日

2005學年第二學期音樂學科主要工作(直屬高中部分)

2月份 布置新學期音樂教研工作

大組成員會議

新課程音樂教學案例撰寫輔導講座

3月份 普通高中《音樂課程標準》輔導講座

4月份 普通高中《音樂課程標準》輔導講座

舞蹈培訓

5月份 高中音樂教學展示交流活動

新課程音樂教學案例評比

6月份 音樂錄像課評比

普通高中《音樂課程標準》檢測

大組成員研究學科教研工作

新課程高中音樂第1輪骨干教師培訓

(區、縣[市]部分)

2—4月份 區、縣(市)舉行音樂教學展示活動

5月份 新課程音樂案例評比

課堂器樂教學成果(錄像)評比

6月份 義務教育新課程第7輪骨干教師培訓及課堂器樂教學成果展示

頒獎活動

新課程高中音樂第1輪骨干教師培訓

音樂教研員工作會議

其 他： 杭州市第18屆教學論文評選、課改優秀教師評選

第三批實驗區新課程教學狀況調研(同局)

杭州市第2次教研組長培訓

舉行《我與杭州》、《人與自然》、《廉潔專題教育》教學研討會

地方課程《我與杭州》教學案例評比

第2篇：音樂課程培訓范文

一、農村中小學音樂課改面臨的困境

1.師資是課改的瓶頸。就武漢市新洲區農村學校的音樂師資情況來看,大致呈現這樣的分布態勢:①專業音樂教師,但少之又少;②有音樂基礎,熱愛音樂的非專業音樂教師;③兼課教師,就是除上主課外還搭配上音樂課,松閑時就上一上音樂課,每當有考試壓力時就改上主課;④音樂教師不愿上音樂課而要求改上文化課,因為文化課受學校、家長的重視;⑤農村小學教師老齡化現象嚴重。由此看來,農村中小學音樂教師奇缺、整體水平低、專業不對口。這樣的教師隊伍怎么能適應音樂課改的要求?因此,在課改中偏離以音樂為本的音樂課屢屢常見,出現知識性錯誤的教師比比皆是。

2.領導管理理念陳舊。很多學校的領導長期習慣于所謂的“規范化管理”,凡事按部就班,遇事參照慣例,使得追求個性張揚的教師和喜愛標新立異的學生沒有發展空間,校園喪失了應有的生氣與活力。同時,這種“淡化過程,強調結果”的管理模式導致的最直接結果就是學生考試要有高分,讓學生為考試疲于應付,創新精神和創造激情喪失怠盡。

3.課程資源嚴重不足。農村中小學教師在實施新課程中普遍感到優質課程資源不足,不少學校連最起碼的音樂教室、教學用的琴以及一些常用樂器都沒有,更不用說多媒體、計算機等現代化教學設施。信息資源方面,農村學校普遍缺乏可借鑒的校本課程資源。

4.教育評價不能適應課改要求。傳統教育評價過分關注分數,致使一切教學方式與手段都圍繞考試和分數展開。由于音樂學科非升學考試科目,直接導致音樂課不受重視,所以音樂教師在考評中分數不會很高,學校分配的福利、獎金很低,評職、評優往往只能靠邊站。另外,很多學校把參加藝術活動的獲獎情況作為教師的教學成績是不合理的。理由有三:一是學校的藝術活動是課外活動小組組成,不能代表教師課堂教學質量;二是藝術活動成員只是學校中的極少部分,不是面向全體;三是有些藝術節目并非個人完成,還可能是集體智慧的結晶或請外校知名教師排練的。所以說學校應根據學科特點,建立相應的評價體系。

二、走出農村音樂課改困境的對策

1.豐富活動,營造環境。前不久,武漢市新洲區在全區中小學校中開展了一次紅歌傳唱活動,旨在推動音樂教育的發展。通過對全區20%的農村學校、所有班級、30%的班進行了現場抽查,結果發現:校校有音樂、班班有歌聲、人人開口唱。這樣的氛圍在農村學校是難能可貴的,說明領導重視起來了,音樂教師發揮了特長,學生學習音樂的興趣提高了。

另外,我們還可以經常性地開展多樣化的活動。例如,利用課間十分鐘,讓學生有針對性地欣賞一些音樂,從而獲得聽覺審美體驗,提高學習音樂的興趣。農村經濟條件差,我們可以組織“不花錢”的合唱隊,組織“花少錢”的笛子隊、口琴隊等。

通過開展豐富多彩的活動,營造濃厚的校園音樂氛圍,為音樂課堂教學提供了良好的外部環境,這種通過“第二課堂”來“拯救第一課堂”的做法對農村學校的音樂課改很有實效。

2.務實培訓,長效管理。新課程改革的關鍵在教師,教師的培訓是教師可持續發展的重要途徑,也是提高教學能力和教育質量的重要環節。一是實施綜合內容的培訓,這是提高教師培訓質量的重要因素。音樂教師的培訓內容應適應素質教育和學科課程改革的發展,要貼近音樂學科的專業特點,既要有扎實的音樂專業技能訓練,也要有如何分析教材、如何組織高質量的教學、如何評價教學與學生發展等教育教學能力的培養。二是采用多樣化的培訓方式,這是提高音樂培訓效率的重要途徑。要改變培訓者講,受訓者聽的“一言堂”單向傳遞方式,采用教和學雙方互動與對話的生動培訓方式。在觀摩課中、在教師的教學行為中、在教師提出問題和困惑時進行培訓,是最受教師歡迎,最有意義的培訓方式。

在對教師進行有效培訓的同時,不妨對學校校長進行藝術修養的熏陶,因為“有一個好校長,就有一個好學校”。校長越是積極支持,課改的力度就越大;校長是整個學校的船長,在音樂課程實施過程中,應該是最先的反應者和發動者。在各級各類的干訓中,不妨安排一些音樂鑒賞、藝術素養等方面的內容,來提高他們對藝術的認識和審美素質,從而有效推進音樂課改。

培訓不能少,培訓后的跟蹤與督導管理更重要。在農村學校中,“培了不用,用了未培”,也就是參加了培訓后回去不教音樂或是不按培訓要求去教,未參加培訓的人卻擔任音樂課的現象很嚴重。針對這種現象,應設立課程跟蹤督導小組和藝術指導小組,分別對各校進行長期的督導和現場指導。

3.城鄉聯動,共同發展。一方面利用城鎮優勢資源,采用長期、定期地“送教下鄉”、“結對幫護”模式,建立城鎮音樂教師到農村支教、扶貧制度。如組織“特級教師講學團”、城鎮骨干教師支教隊,利用現場示范或送音樂課遠程教育課件下鄉等方式,將先進的教學理念帶到農村。另一方面還可以開展城鄉學生手拉手活動,就是讓農村學校的學生到城市學校參加訓練和演出,很多學生在這里學會了演奏樂器,提高了音樂理論和實際應用能力。同時,城里的學生也帶著自己的舞蹈和音樂走進農村學校,一方面鍛煉了城鎮的學生,豐富了他們的表演經驗,培養了學生的群體意識和協調合作能力,也讓農村的學生感受到同齡人的多才多藝,提高了他們對音樂的認識和學習興趣,感受到音樂的魅力,從而找到自信。

第3篇：音樂課程培訓范文

【關鍵詞】中學音樂 課程資源 開發利用

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.07.108

在當前新課程改革的大背景下，課程資源改革是改革中的重點所在，所謂課程資源，就是教師進行教學活動時所需要的各種資源，通過利用這些資源來實現課程的教學目標。就中學音樂的課程資源來說，除了我們通常認為的簡單的音樂課本教材以外，各個學校還可以根據學校當地的情況與學校自身的特色，開發出具有自身地方色彩的音樂教材。從目前改革的效果來看，在中學音樂的具體教學中學校、教師和學生對于音樂課程資源的開發越來越重視，他們根據自身的實際情況開發適合自身的音樂課程資源，這已經成為當下改革的一大趨勢。

開發和利用各種音樂課程資源，決定著整個中學音樂課程的教學水平。目前的中學音樂課程所使用的教材，在編排上都有一定的限制，不能體現地域特色，因此，結合學校當地的實際特色，大力開發音樂課程所需要的課程資源，可以彌補教材的局限，積極主動地開發利用各種潛在的音樂課程資源符合當前的中學音樂課程的發展需要。教師和學生是課程開發的主體，學生在教師的引導下進行資源開發，能夠讓學生積極主動地參與社會生活，提高學生搜集材料和分析處理問題的能力，從而提高學生的音樂鑒賞能力和音樂素養。而且，音樂課程資源開發得好，可以帶動學生的學習興趣，活躍課堂教學氛圍，提高中學音樂的課堂教學效率，進而提高整個中學音樂的教學活動。

中學音樂的課程資源豐富，開發范圍非常廣泛，我們根據實際的教學情況，結合地方特色來進行課程資源的開發利用，總結出中學音樂的課程資源開發利用可以從學校內部資源和學校外部資源這兩方面著手。

一、學校內部資源的開發與利用

學校內部可開發利用的資源通常有教材資源、學生自身資源、校園文化資源等。首先，對教材資源的開發利用。教師在選擇相應的教材時，要改變自己的思想觀念，根據生活中的實際情況或是在教學中遇到的實際情況開發利用各種具有當地特色的音樂課程資源，對教材進行大膽地改編，勇敢的走出教材，根據學校當地的特色突破音樂教材原先的局限性，本著以學生為主體的原則，自主選擇一些適合學生身心發展的教材資源。

同時，教材是最基本的課程資源，教師要充分發揮學校規定使用的教材的作用，發揮教師的創新才能，豐富教材資源。而豐富教材資源最好的方式就是借助現代多媒體教學技術，來拓展學生的視野，讓孩子們通過現代技術去感受音樂，讓學生有種身臨其境的感覺，這樣能夠使學生更好地理解音樂，避免了教師乏味枯燥的講解音樂理論，不僅吸引了學生的注意力，激發學生學習的積極性，還提高了音樂教學質量，實現一個良好的教學效果。

其次，對學生自身資源的開發利用。以學生為主體是當前教育改革的核心，音樂課程主要是培養學生的情感情懷，這些需要學生自己慢慢培養，因此，教師在音樂課程資源的開發中要充分發揮學生的主體作用，讓學生帶著對音樂的熱愛投入到音樂學習中，讓音樂課堂充滿活力。同時，每個學生的生活背景不同，對音樂的愛好程度也不相同，對音樂的感受程度更是千差萬別，因此，教師在選用音樂教材時要積極聽取學生的意見，選取一些符合學生的審美觀和心理特點的音樂教材。比如，讓游戲動作與音樂相結合，在動作游戲中穿插音樂的知識技能、音樂的節奏感等內容，符合中學生的天性，讓他們在愉悅的游戲氛圍中感受并理解音樂，這樣學生不僅能快樂的學習還能印象深刻，能夠收到意想不到的效果。也可以充分發揮學生的動手能力，讓學生自己制作教學所需要的音樂器材，這樣可以發揮學生的創造才能，豐富音樂的課堂教學活動。在發揮學生主體作用的同時讓音樂課堂更加生活化，讓音樂的學習與學生的實踐融為一體。

最后，對校園文化資源的開發利用。音樂教師要充分利用學校的電視臺、廣播臺等媒體，選擇一些適合學生的音樂曲目，彌補教材歌曲的不足。這些歌曲都是學生愛聽的，聽的次數多了他們熟記于心，可以應用于學校的各種活動中去。還有學校應該設立一些適合學生發展的各種藝術社團，如音樂、舞蹈、表演等，讓這些藝術社團定期進行演出，來豐富學生的音樂生活，讓學生對音樂的熱情度有增無減。還可以開展各種藝術活動，如才藝大比拼等，讓學生在活動中不斷訓練自己的音樂技能。上面所說的這些都可以讓學生在音樂的課堂以外進行音樂知識的學習，讓學生在流動的校園內就可以感受到音樂的魅力，從而提高學生的音樂素養。

二、學校外部資源的開發與利用

學校外部的音樂資源容易被忽視，因此教師要在利用校內資源的基礎上大力開發校外資源，盡可能地滿足學生對于音樂課程的需求。首先，采取各種措施，讓音樂課堂與生活緊密結合。比如，為了激發學生學習音樂的積極性，教師就要盡可能地避免干巴巴的講音樂理論，要把音樂中蘊含的人文素養加入到課堂中，這樣可以拉近音樂與生活的距離。譬如，教師在進行流行音樂的教學時，要考慮到學生的接受程度，選擇一些現在流行的歌曲，這樣學生就能把課堂上的知識與社會生活相聯系，間接地參與到了社會生活中去。學校可以讓各種音樂社團適時地參與社區的演出，在一些傳統節日，還可以到各種福利院、養老院等演出，學生能夠在這些實踐中得到鍛煉，不斷提高自己的音樂水準。教師還要鼓勵學生主動參加各種音樂特長培訓班，通過培訓班的訓練與自己的刻苦練習，進一步發展自己的音樂特長。

第4篇：音樂課程培訓范文

一、新課標下的音樂課堂教學的突出成績

（1）制定了一系列指導中小學音樂教育工作的文件和法規，從根本上改變了我國中小學音樂教育無法可依的局面。

（2）師資人數不斷增加，參與新課改培訓的隊伍逐年壯大。

（3）教學硬件設施在各地區、各校的配備趨于規范化，有效地配合課程改革的順利進行。

（4）全國各校根據自身特點及優勢，大力開展一系列生機勃勃的課外校外音樂活動，從而促進了校園音樂文化事業的發展。

（5）課堂教學模式與教學方法開始由傳統的灌輸式教育向啟發和綜合創新式教育模式轉變。

但是回顧與反思十幾年的課改，還有一些值得我們去關注的問題。

二、小學音樂學科存在的問題思考

1.音樂課程在小學課程體系中受重視的程度不夠

音樂課程是實施美育的重要途徑，它具有審美體驗價值，此外，它還有創造性發展價值、社會交往價值和文化傳承價值。2000年1月，教育部下發了《關于在小學減輕學生過重負擔的緊急通知》的文件，并召開的第一個會議是“減輕中小學生過重負擔工作電視會議”，要求減輕中小學生過重的課程負擔，全面推進素質教育，促進學生的全面發展。教育部這些決定、文件、會議的提出，清楚而強烈地表明國家正采取措施促進我國的基礎教育事業的健康發展，全國各省市的音樂開課率普遍提高，要求各校每周必須開設1～2節的音樂課，但受重視的程度卻不夠，表現在：

（1）在小學課程中，語數外是備受重視的所謂的“主科”，被認為是最重要的科目，而“音體美”則被稱為“小三門”，僅作為培養興趣愛好，可有可無，是“副科”。

（2）音樂學科教師之間缺乏競爭，學校領導對音樂課的重視主要在每年重大節日的節目編排上，對其課堂教學方面的聽課次數普遍不多，重視程度低。

（3）評價機制不完善。雖然學校目前采用綜合等級評價方式，不再以分數評定學生能力的高低，但對于音樂課的考核，有些學校以平時表現來評價，有些學校甚至以學生唱一首歌來評價。

2.義務音樂教育課程改革與高校師范專業課程體系師資培養方面缺少銜接點

九年義務教育階段的師資力量主要來源于高校師范專業畢業的人才，但現如今，高校師范課程改革還未開始。

一方面，在培養目標方面，高校師范專業培養目標是為中小學輸送優秀人才，為中小學音樂教育服務，強調“師范性”，真正做到“學高為師，身正為范”。但現如今，我國的師范院校卻成了“小型音樂學院”，只注重學生某一項專業技能培養，而且近年來，各高校都在擴招，生源的整體質量也有所下降，師范專業的除“主修課”以外的“副修課”與“選修課”整體質量也都在下降。

另一方面，在課程體系方面，高校師范課程體系設置目前仍沿用以往的體系，如中國音樂史、西方音樂史、配器等，課程內容過于“泛、雜、多、專”，這種設置太分散，缺乏整體性，學生只學到一個個小的知R點，卻很難將這些小知識點串起來，形成整體思路，再運用到中小學音樂課堂。從一定意義上講，純粹的理論知識對于中小學音樂教師的要求并不太高，新課改對教師的要求在于“如何上好課”，因此，在對義務教育音樂教師培訓的同時，應同時對高校師范專業的師范生的在校學習內容及培養模式進行改革，使二者有銜接點。

小學是學生身心發展的最重要的基礎階段，筆者呼吁學校在小學階段真正重視學生綜合能力，少點分數上的評定，多點綜合能力上的提高，讓音樂課受到與其他科目同等的重視，這種重視不能僅僅體現在開課率及課外及校外活動上，要更多地體現在課堂教學及音樂課程改革的各方面，使音樂課程從教育主管部門、學校、教師、學生甚至家長各方面都予以重視，使音樂課程發揮它自身的價值，真正為學生“減負”并促進素質教育的實現。

參考文獻：

[1]姚思源.中國當代學校音樂教育文獻（1949―1995）[M].上海：上海教育出版社，1999.

[2]廖家驊.音樂審美教育[M].北京：人民音樂出版社，1993.

[3]（美）貝內特?雷默.音樂教育的哲學[M].熊 蕾，譯.北京：人民音樂出版社，2003.

第5篇：音樂課程培訓范文

一

所謂教師培訓是指幫助教師實現戰略目標、提升教師個人素質的一種教育培養訓練的方式，它包括有形培訓和無形培訓兩種主要形式。

1.有形培訓

有形培訓是指有固定的時間、地點和講師的培訓，我們通常講的培訓就是這種有形的培訓，主要包括項目體系和支持體系兩部分。培訓項目體系可以按部門分類規劃，也可以按教師管理流程來規劃。如果按部門規劃，則可以分為教育素養培訓、學科技能培訓、教學專題培訓、學科教學法等等系列，由相應的教育主管或職能部門承擔；按教師管理流程來規劃，則可以分為入職培訓、在職培訓、晉升培訓等等。培訓支持體系包括培訓軟性支持體系和培訓硬性支持體系兩部分，其中的軟性支持體系主要指培訓制度體系，包括派出培訓規定、進修管理規定、培訓積分細則、培訓需求、評估制度等等。

培訓工作要想取得好的效果，除了一系列培訓制度外，還必須得到全體教師的擁護支持和積極參與，它既要有制度的約束，也要使教師認識到培訓不僅是一種權利與福利，更是一種責任與要求。

2.無形培訓

無形培訓是指業務校長、骨干教師在平時工作中對一般教師的指導培養和潛移默化的影響。這種指導、培養和影響的方式可以是集體教研活動，也可以是一對一的當面交流，還可以是觀摩、點評和比賽。在實際工作中，無形培訓對提高績效的作用更大、影響更深、成本也更低。要想培訓工作產生實效，就必須仔細加以規劃，不能任其處于一種自發的狀態。

筆者以為，無形培訓體系建設的關鍵，是要在學校內部形成一種開放的、愿意交流指導、愿意分享知識和經驗的文化氛圍。形成這種文化氛圍有多條途徑，可以通過正式培訓和宣傳來形成這種文化氛圍，教研部門可以通過內刊、領導講話、課堂觀摩、教學研討會等形式來強化這種開放、分享的氛圍；可以通過招聘具有開放心態的新教師來促進這種文化的形成，人事部門在招聘新人時，除了考察他們作為教師必須具備的業務能力之外，還應考察應聘人的性格和品質，是否具備開放創新的心態；可以通過考核、激勵機制來形成這種文化，學校在設計或修訂考核制度時，將是否經常指導新教師作為考核管理人員、骨干教師的一個重要指標，指標完成得好的予以獎勵，反之予以懲罰。此外，學校內部應該建立知識管理的平臺，通過內部網絡促進知識的快速保存、分享和傳播。

有形培訓和無形培訓二者承載著共同的培訓目標，是一種相輔相成、相得益彰的關系。許多教師認為只有外出的、集中地點和時間、有專家到場的培訓，也就是“有形培訓”才是真正意義上的培訓，實則“無形培訓”在教師的專業成長過程中更是一種不能被忽視的財富，這也是為什么原本學識、專業素養都差不多的教師，因為身處不同層次的學校與環境，多年以后呈現不同的教學水平與風格的重要原因。筆者組織開展的多次調研顯示，許多學校包括音樂教師個體對“無形培訓”很不重視，不少初、高中學校，一共就幾名音樂教師，每人分配一個年級的音樂課，自己計劃、自主實施，不和他人討論，也聽不到別人的評價，這樣的環境并不利于教師的專業成長。當然我們并不否認這種局面的形成有其客觀性，但如果我們能從思想深處充分認識到“培訓是一種責任”“教師的成長和進步更多的是通過無形培訓完成的”，是否會在教育管理和教學組織上有所改變呢？

二

自音樂新課程實施以來，為了幫助廣大音樂教師理解和內化新課程理念，并將其轉化為教育教學行為，教育主管部門和教育教研部門分層、分級組織和舉辦了規模空前的新課程培訓。通過培訓，提高了廣大教師對新課程的認知，音樂課堂呈現了關注審美、關注音樂、關注學生等一系列可喜的變化。但是筆者感到，無論是通識培訓還是學科專業培訓，培訓方式都沒有從根本上關注音樂教師思維方式的轉變。因為忽視了教師思維方式的轉變，致使音樂教師對新課程理念的理解產生了很多誤區，概括起來，主要表現在以下幾個方面。

1.極端化

極端化的思維方式在課程改革上的具體體現，首先表現為“提倡新的，就是徹底否定舊的。”有的人認為應該“強調體驗式學習，尊重學生對音樂的獨特體驗”，就不重視體驗式學習中教師的主導與引領。音樂是一門藝術，是獨立的學科，音樂語言的特殊性決定了音樂表達人類情感方式的特殊性，教師應該在引領學生體驗的過程中，以適當的方式向學生介紹音樂語言的表現特性，而不應該因為“尊重學生的體驗”而采取放任自流的教學態度和教學方式。其次表現為“肯定某一觀點，就是否定另一觀點。”比如，“以學生為主體，教師為主導”是新型的教育理念，那么傳統的講授法、教師的連鎖提問，便是違背新課程理念的。極端化的思維傾向，使我們不能真正沉下心來總結實踐經驗和教訓，反思自己的理論建構和教學行為，甚至還會以課改之名，行虛假浮泛的教學之實。

2.片面化

這種傾向主要表現為“斷章取義”，截取能夠證明自己觀點的部分，而不看整體的主旨。如從“以審美為核心，以興趣愛好為動力”，就得出“凡是學生難以感知、沒有興趣的音樂作品和內容，應該少講、不講甚至刪除”；從“淡化教育活動中那種裸的知識傳遞過程，代之以師生雙方主動投入、互相吸引的情感交流活動，并視這種活動本身為教育目的之一”，就得出“在音樂教學的過程中，不能或者要少一些進行音樂知識的教授和音樂技能的訓練”；從“完整而充分地聆聽音樂作品，在音樂體驗與感受中，享受音樂審美的愉悅，體驗與理解音樂的感性特征與精神內涵”中，得出“教師對音樂作品的分析和講解是多余的”等等。理解的片面性傾向，使教師不能把新理念的核心精神真正貫徹于教學實踐中。

3.形式化

這種傾向主要表現為追求形式甚于追求目標達成。因為新課程倡導轉變學生的學習方式，倡導研究性學習、合作學習和體驗式學習，一些教師便認為引導學生使用這些學習方式就是進行課程改革。音樂課堂教學中，一味追求形式的花哨，致使課堂游離于音樂之外；追求“合作學習”，一節課要搞多次不必要的小組合作，讓學生討論缺少討論價值的問題；音樂作品的欣賞只停留在感官欣賞層次，缺少打動人心靈的力量等等。事實上，新課程背景下的音樂教學，注重的是培養學生的藝術審美和表現能力，課程標準、理念革新、課程評價等方面的變革，選擇學習方式，設計學習過程，引導學生學習的根本目的是提高音樂教育教學的效益，最大程度地提高“三維”目標的達成率，這才是音樂課程改革的本質內涵。

三

1.把握好影響音樂教師培訓方式的幾個因素

（1）學習目標。學習目標對培訓方法的選擇有著直接的影響。一般說來，培訓目標若為認識或了解一般的知識，那么多媒體教學、講座、演講、討論、個案研讀等多種方法均能采用。比如音樂培訓過程中的通識培訓，包括教育心理學理論、音樂課程標準、開展教研活動的經驗等等，均可以采用以上所列舉的方式和方法。若培訓目標為掌握音樂的某種應用技能或特殊技能，則示范、練習、模擬等方法應為首選，因為音樂學科的技能性和表現性，是區別于其它學科的顯著特點。但是在歷次音樂課程培訓中，這些示范、練習和模擬等實踐性很強的培訓方式卻因為諸多主客觀因素，并沒有更多地納入我們的培訓計劃。當然，從學科的特殊性方面來說，音樂教師的“專業技能”成長，主要還是應該抓住“無形培訓”的有利和有效時間，科學規劃，認真實施，嚴格檢查和監督。如教育主管和教研部門可以定期組織音樂教師的教學技能展示或者比賽，形成一種制度和常規，對于促進全體音樂教師有計劃、有目的地提升自己的專業技能大有裨益。

（2）所需時間。由于各種培訓方法所需要的時間的長短不一樣，所以，培訓方式的選擇還受時間因素的影響。有的需要較長的準備時間，如多媒體教學、錄像課教學、教學片段的分析、教學方法的剖析等等；有的需要較長的實施過程，如音樂理念的內化，即興伴奏、聲樂、鋼琴等技能性較強的科目，要根據學校的情況、學習者以及培訓教師和專家個人所能投入的時間來選擇適當的培訓方式。音樂教師技能科目可以搞集中的“有形培訓”，不過要提前發培訓通知，讓學員準備好技能科目的曲目和內容，以便在集中培訓時間得到專家的有效指導。

（3）學員數量。學員人數的多少也影響著培訓方式的選擇。當學員人數不多時，小組討論或角色扮演將是不錯的培訓方法，音樂學科技能的個別指導也能有的放矢；但當學員人數眾多時，演講、多媒體教學、舉行大型的觀摩研討會可能比較適當。因為學員人數的多少不僅僅影響著培訓方式，而且影響著培訓的效果。音樂教師的培訓因為學科的特點，更要嚴格根據學習內容確定學習的方式和學員的數量。

（4）學員特質。學習者所具備的基本知識和技能的多少，也影響著培訓方式的選擇。例如，當學員毫無鍵盤彈奏的基礎和即興伴奏的常識時，即興伴奏的教學培訓就無法開展；當學員的教育水準較低時，自我學習和理念內化的效果就不會很好；當學員大多數分析能力欠佳并不善于表達時，辯論或小組討論的方式將難以取得預期的效果。因此，培訓方式的選擇還應考慮到學員自身的知識狀況和能力狀況，組織培訓的部門要在組織培訓之前充分考慮到這些因素，并根據這些因素將學員進行適當的分類后，再安排培訓。

（5）相關器材。有的培訓方式需要相關的科技知識或技術工具予以支持。如鋼琴、即興伴奏培訓需要足夠的琴房作為練習場所，音樂欣賞培訓需要品質較高的音響系統的支持，影音互動學習至少需要會用電腦和影碟機，多媒體教學則需要更多的聲光器材的配置等等。所以，培訓單位或組織者能否提供相關的技術、場所和器材，將直接影響培訓內容的選擇與成效的高低。

2.樹立以課標為導向的正確培訓理念

所謂以課標為導向，是說培訓項目的確定要根據新課程的理念和目標，而不是各級培訓相互模仿甚至重復，省級培訓怎么搞，市級培訓就怎么搞。任何一個培訓內容的確定，培訓主管部門應該仔細研究，慎重思考培訓內容的針對性、實用性，以及教師的需求程度，對轉變教師陳舊的課程理念和教學行為方式有沒有幫助，可以有效地解決哪些具體問題等等，否則就是資源浪費。例如《全日制義務教育音樂課程標準》明確指出：“以審美為核心，以興趣愛好為動力”是音樂課程的重要理念，為了幫助廣大教師進一步認識和理解“審美”“核心”“興趣”“動力”等關鍵詞的要義，在音樂教學實踐中加以真正的貫徹實施，就應該在考慮通識培訓的基礎上，就如何落實、內化這些理念，結合音樂教學實踐進行分析、討論并示范。當然這就要求培訓負責人對音樂課程標準有比較深刻的理解和認識，能夠根據課程標準的總體要求找出音樂教師教育教學實踐中的“缺陷”，從而確定培訓策略。

3.貫徹以教學業務為核心的培訓指導思想

培訓工作要緊緊圍繞學科教師的核心業務而進行，因為任何一個部門的培訓資源都是有限的，要想培訓效果最大化，培訓資源必須向學科教師的核心業務傾斜。比如，音樂教師的核心業務是個體的音樂素養，培訓工作就應該緊貼這方面而展開，培訓方式應切合音樂學科的特點，努力挖掘音樂教師的培訓需求，根據這種特點和需求安排培訓項目和種類。對于音樂教師接受培訓后的檢查、考核也應該考慮音樂學科的特點。

第6篇：音樂課程培訓范文

幼兒音樂課程資源的開發是幼兒音樂課程建設的重要環節，但由于我國幼兒園和幼兒園教師長期習慣于課程執行者的角色，因此對于許多幼兒園教師來說，幼兒音樂資源的開發與利用還是一個新鮮事物。隨著我國學前教育事業的不斷發展，近年來國家對學前教育事業的極大的關注與支持，以及幼兒園教師對音樂新課程觀念的理解，幼兒園越來越重視對音樂課程資源的開發和利用。那么，如何對幼兒音樂課程資源進行開發和利用，充分發揮音樂資源的作用以促進幼兒園美育的發展，從而更好地實現幼兒的全面發展將是幼兒園音樂教育所要面對的新問題。為此，對幼兒音樂課程資源的開發進行了研究。

一、幼兒音樂課程資源

課程資源，也稱教學資源，“是課程設計、實施、評價等整個課程編制過程中可資利用的一切人力、物力以及自然資源的總和，包括教材以及學校、家庭和社會中所有有助于提高學生素質的各種資源”；（徐繼存，論課程資源及其開發與利用[J].學科教育，2002，（2）.）在幼兒園音樂課程中，幼兒音樂課程資源是能夠促進幼兒音樂課程目標實現的各種資源，包括幼兒音樂教材與教輔資料、樂器、音樂教室、學生、家長等。

二、幼兒音樂課程資源的分類

幼兒音樂課程資源由于來源的空間分布不同，可以分為校內音樂課程資源和校外音樂課程資源。校內音樂課程資源包括：音樂教育場所資源、環境資源和校內音樂教育技術資源等；校外音樂課程資源包括：有組織的各種形式的音樂文化活動資源、民族民間音樂資源、旅游文化音樂資源、宗教音樂資源、音樂網絡資源等。幼兒園音樂教學活動中有著十分豐富的可開發資源，教師要懂得如何充分開發并分利用這些資源。但是由于幼兒音樂資源具有價值潛在性，既能融入音樂課程，又能聯系音樂教學活動的資源，才是有價值的幼兒音樂課程資源。教師正需要這種辨別和選擇真正的、有價值的音樂課程資源的能力，從而有效的運用到課堂教學中。

三、幼兒音樂課程資源開發的現狀

《基礎教育課程改革綱要（試行）》的頒布，標志著基礎教育新一輪課程改革的開始，隨著基礎教育新課程改革的不斷推進，課程資源在課程改革中的重要性也逐漸被人們所認可，教育科學研究工作者針對課程資源的開發與利用等方面的研究目前也取得了相當大的進展。同時隨著我國學前教育事業的不斷發展，近年來國家對學前教育事業極大的關注與支持，以及幼兒園教師對音樂新課程觀念的理解，幼兒園音樂課程資源的開發和利用受到了更大的關注。

音樂藝術是兒童易于接受的教育內容和形式。對于正處在身心成長發育階段的幼兒，實施正確的、良好的音樂教育，選擇、開發適當的音樂教育資源，不僅是促進幼兒身心健康發展的良策，也能為幼兒成年后的音樂文化修養奠定良好的基礎。幼兒園的音樂教育是學校教育的基礎，應當予以重視。

然而，幼兒音樂課程資源的開發與利用仍是一個新鮮的事物。目前，幼兒音樂課程資源的開發過程中存在著很多問題：幼兒教師的音樂課程資源開發利用的意識差，缺乏相關知識和開發能力；音樂課程資源開發主要依靠少數課程專家，缺少廣大幼兒教師的積極參與；幼兒音樂資源的開發與利用結構仍然比較單一，目的性不強，理論基礎薄弱，經費沒有保證；已開發的幼兒音樂課程資源在教學中沒有得到較充分的利用，學生不適應，缺乏本土特色。為此，幼兒園應該加強對教師的培訓，提高教師的課程資源意識和課程開發技能；構建合理、優化的課程資源結構。

四、幼兒音樂課程資源的開發

幼兒音樂資源的開發就是尋找一切可以融入音樂課程、能夠聯系幼兒園音樂教育教學活動的資源，不斷探索從而為了實現教學目標的過程。

（一）校內音樂資源的開發

1、音樂教育場所資源

幼兒園的多媒體教室、音樂廳、音樂多功能教室、幼兒園區角等場所，都應是幼兒園音樂課程資源重要的組成部分，要充分發揮這些音樂場所資源的功能，有效利用音樂場所資源，并開展豐富的音樂活動，舉辦各種類型的音樂會等活動。（如：幼兒園走廊環境布置盡量濃縮展現音樂、樂器等的圖片，或音樂大師的簡介，給幼兒以不一樣的風情體驗，從而拓寬幼兒的視野，陶冶他們的情操；為兒童創設獨特的自由的藝術空間，通過各種模擬情境讓兒童盡情地享受音樂、享受生活。）要選擇優質的光盤磁帶，創設渲染音樂情感的物質環境，更為重要的是應為兒童創設輕松的心理氛圍，尊重兒童的想法和創造力，讓兒童沉浸在音樂之中。同時發揮音樂器材的功能，運用不同種類的樂器，充分發揮視聽作用，提高幼兒的認知能力和對音樂的感受能力，從而激發幼兒對音樂的興趣。

2、音樂教育因素資源

音樂教育因素資源可以分為教材資源和教師資源。

在音樂教材資源方面，幼兒園可以充分調動幼兒教師的積極性，鼓勵并支持幼兒教師大膽創新，積極開發適用于本園的，有特色的園本教材，設計出符合幼兒的新穎生動的有鮮明特色的音樂教材，引領幼兒得到藝術的熏陶和培養。從選取音樂教材的內容講，應選擇貼近兒童生活的素材和內容，注重兒童音樂學習的特點（如：奧爾夫的兒童音樂教育體系的教學對象是面對所有的兒童，都是根據兒童的特點來確定教學內容和選擇教材）。同時，教師還要考慮兒童的接受能力，循序漸進，因材施教；也可以讓兒童教兒童，相互合作、相互促進。奧爾夫還特地指出：他提供教材的目的僅僅是提供一種“教育應該順應兒童本性”的思想；不同國家、地區，不同民族，不同教育園地和班級的教師應按照這種思想為他們所教的特定兒童群體去選擇更適合于他們的‘本土化’教材而不應該照搬他的教材。因此，他的音樂教材編制至今仍未結束，具有無限的開放性。（李思華，幼兒園應重視對我國民間音樂資源的挖掘與利用[J].文教資料，2010，（13）.）所以，幼兒教師應該根據不同的教育目標選擇不同的音樂教育材料，然后在材料中尋找可以促進幼兒發展的因素，并采取適當的方式對材料進行整合并對幼兒進行教育。

在音樂教師資源上，幼兒園可以積極培訓教師，豐富教師的音樂素養，要促進音樂教師形成課程資源觀念和音樂課程資源開發的意識，引導教師積極開展科研工作和積累科研成果，鼓勵教師之間交流分享經驗，大膽進行教學改革和創新，從而提高教師的對幼兒音樂資源的開發利用能力和教學能力。

3、校內音樂教育技術資源

發掘現代教育技術資源參與教學，對幼兒的形象思維、想象能力能夠起到獨特的作用。多媒體獨特的動畫技術和音像剪輯組合技術，能使抽象的知識形象化，使以往靜態的、缺乏生動性的情景，創造性地使時空背景得以生動化，使幼兒身臨其境，在逼真的情景中發展形象思維。教師在現代音樂教育技術資源開發的同時注意把探索發現作為對音樂知識的核心內容，讓音樂知識借助現代技術而深化，從而拉近幼兒從直接感知到抽象思維的認知距離。

（二）校外音樂資源的開發

1、挖掘民族、民間音樂資源

民族、民間豐富多彩的音樂資源，是我們寶貴的財富，民間音樂是我國民族文化的真實映照，但由于受到西方文化的沖擊，民族文化也受到了一定的影響。“民族的才是世界的”，陳鶴琴先生主張要發展適應中國國情的兒童音樂教育，要走民族化的道路，要重視民族音樂的價值，不可盲目崇洋。鼓勵兒童音樂教育要有中國特色，主張運用民族樂器資源，如琵琶、笙、蕭、古琴、鼓、磬、缽等。陳先生在教育實踐中，積極創作和改編兒童歌曲，運用民族樂器資源進行兒童音樂教育，努力對當時兒童音樂教育進行“中國化”“本土化”的改造。陳先生給我們提供了很好的挖掘和利用民族民間音樂資源進行幼兒音樂教育的典范。幼兒園是民間音樂得以傳承的基礎環節，民間音樂能讓幼兒體驗到生命之美，有利于培養幼兒藝術的創造力及表現力。挖掘民族、民間音樂資源，把優秀的民族民間音樂作為教材，可以提高幼兒音樂教育的感染力。（王潔，淺議我國旅游音樂資源的開發[J].文史博覽：理論，2009，（2）.）蘇霍姆林斯基曾說過：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”幼兒園音樂教育更應在幼兒音樂教育中發揮重要引導作用，幼兒音樂教育并不是培養音樂特長為目的，也不是培養音樂家為己任，他的首要目標是育人，教師應科學合理地挖掘民族、民間音樂資源，將優秀資源與幼兒自身特點相結合，讓幼兒在參與、互動中，感受博大精深傳統民族民間音樂的魅力，陶冶情操，提高審美意識。激發幼兒對音樂的興趣，端正音樂教育的正確方向，必須大力發掘、弘揚民族文化。不斷引導學生提高音樂文化素質及審美能力，與學生一起不斷接受并創造音樂文明，使學生情操得以陶冶，人格得以完善，成為全面發展和身心和諧的人。

2、音樂網絡資源

網絡作為一種新興的教育工具，具有其他工具無法替代的優越性。運用網絡資源教學的趣味性，能夠提高幼兒對音樂活動的興趣，激發其參與網絡資源教學的興趣。網絡資源教學的生動形象性，符合幼兒的年齡特點，使教學內容更容易被幼兒接受。而且運用豐富的網絡資源教學可以將教學內容形象、生動、鮮明地表現出來，豐富教學形式，使教學內容變得更直觀、更生動，有利于幫助幼兒更好的理解音樂。

隨著網絡資源的共享，極大程度的方便了教師輕松地收集所需的音樂資源，同時可以節省成本，提高效率，利用互聯網探討幼兒園音樂教學，交流教學經驗，可以使教師取得更大的進步。教師需要充分發掘優秀的音樂網絡資源，借助Baidu、搜狐、酷狗等搜索引擎，尋找收集音樂資源信息，將豐富的資源與幼兒園音樂教學有機結合，豐富教學手段，以達到最優的教學效果，實現促進幼兒全面發展的目標。

兒童時期是音樂體驗和感受的最佳時期，教師應該盡量多的使兒童接觸音樂，通過整合豐富的網絡音樂資源，運用豐富的多媒體技術向幼兒展現豐富的音樂資源，使幼兒生活在有優美音樂環繞的情境下，發現美、感受美、創造美，使他們健康、快樂地成長。

第7篇：音樂課程培訓范文

關鍵詞：初中音樂；課程資源；開發；利用

中圖分類號：G427 文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2013）06-045-1

長期以來，由于受應試教育的影響，學校領導、教師以及學生對音樂課程的價值缺乏充分的認識，音樂課程資源的開發往往局限于書本教材上，致使大量豐富、有價值的音樂課程資源難以得到及時的加工轉化與利用，初中音樂教育的改革始終處在基礎教育改革的薄弱環節上。因此，要想改善當前初中音樂教育的薄弱狀況，促進初中音樂課程的改革和發展，有必要加強初中音樂課程資源的開發與利用。

一、加強校本音樂課程資源的開發和利用

1.教材資源的開發與利用

作為最基本的課程資源，音樂教材是音樂教師開展教學活動的重要保障。盡管我們目前所使用的音樂教材經過長期的考察、實踐、研究，并聯合眾多的音樂教育專家編制而成的，具有一定的權威性、科學性、針對性。但是，仍存在一定的局限性。因此，教師在對教材資源進行開發和利用時要注意以下幾個方面：第一，要結合學生實際，合理地增減教材。學生是音樂學習的主體，學生對音樂的理解存在一定的差異，加之教材所涉及的音樂作品較多，因此，在實際教學中，教師要根據所教班級學生的實際情況，靈活地運用音樂教材。如對于音樂基礎強的班級，教師可以適當地提高學習要求，從每個單元中選擇一些難度較大的音樂作品加以掌握，而對于音樂基礎薄弱的班級，教師只需要求他們掌握好一些簡單的音樂作品即可。第二，要結合地方實際，適當地變換調整教材。初中音樂教材中的作品大多是經過精挑細選的經典作品，帶有一定的地域性特征，因而對于不熟悉該地域特征的學生來說，這些音樂作品理解起來有一定的難度。因此，在實際教學時，教師要學生的生活層面對教材進行適當地變換調整。如可以將一些具有地方特色的歌曲、戲曲、舞蹈穿插到音樂教材中的單元教學中，或根據特定時節、事件或節日，在音樂作品之間或教學單元之間做一些時間上的調整，這樣既可讓學生充分了解當地的音樂文化特色，又可激發學生學習音樂的熱情。

2.教師資源的開發與利用

音樂教師作為音樂課程的最終實施者，是音樂課程資源中最為重要的資源，也是音樂課程資源開發和利用的重要主體。音樂教師的思想、行為、觀念會對學生的身心發展、學生的音樂學習以及課程教學效果有著很大的影響，因此要重視教師資源的開發與利用。隨著課程改革的深入推進，音樂教師的角色發生了很大的變化，所以，音樂教師要盡快轉變角色，以課程開發者的身份投入到課程資源開發和利用的過程中，提高課程資源開發的責任意識，深刻認識音樂課程資源對于音樂課程的價值，樹立正確的課程資源觀。在實際教學中，音樂教師一方面要充分挖掘自身的潛能，發揮自身的優勢，努力進行一些富有創造性的、調動學生積極性的教學實踐，開發出有利于促進學生發展的高效優質的音樂課程資源；另一方面要通過開展有組織、有計劃的培訓和學習，不斷完善音樂教師的知識結構，提升音樂教師的專業素質，進而提高音樂教師開發課程資源的能力。

3.學生資源的開發與利用

學生資源是音樂課程資源中必不可少的構成要素，也是音樂課程資源中應用價值最高、開發潛力最大的資源。學生中的每個個體都是音樂課程的建構者，因此在加強音樂課程資源開發與利用時要注重學習資源的開發與利用。首先，音樂教師要正確地對待每位學生，了解學習之間的差異，以便在音樂教學過程中做到因材施教。每個學生的音樂基礎不同，對音樂喜愛程度也不同，學習音樂的方式也不同，教師只有通過深入地觀察和了解，才能對學生已有的音樂學習經驗和現有的音樂學習狀況有一個全面的把握，在準備教學材料、設計教學方案開展教學活動方面才會具有一定的針對性，進而制定出符合學生音樂學習規律，促進學生個性發展的教學計劃以及教學目標，總結出多樣化的能夠激發學生學習興趣，改善教學效果的教學方法和教學手段。其次，在音樂教學過程中，要留意學生在課堂上的積極表現，關注學生的情感、體驗、態度，尊重學生對音樂作品的獨特理解，鼓勵學生大膽開展音樂實踐和創造，真正成為音樂學習的主人。

二、加強校外音樂課程資源的開發與利用

1.家庭音樂課程資源的開發與利用

家庭音樂課程資源的開發與利用主要包括軟件音樂課程資源的開發和硬件設備資源的投入兩方面，軟件音樂課程資源的開發涉及家庭音樂文化氛圍、家庭生活交往、樂器的學習過程以及學習習慣的養成等方面，硬件設備資源主要指樂器、電腦、電視、錄音機等各種播放設備。音樂是一門實踐性強的藝術，因此，教師要充分挖掘家庭中的音樂活動資源，鼓勵家長將學生的音樂學習融入學生的生活細節中，通過利用家庭的人力資源、音樂設備資源開展多樣化的音樂實踐活動，如在家庭中組織小型的演唱會、舞會，或家長帶領學生觀看文藝演出，與學生一起制作簡單的音樂器材等，培養學生的音樂興趣，開闊音樂藝術視野，調動學生參與音樂實踐活動的積極性和主動性，提高自身的音樂實踐能力。

第8篇：音樂課程培訓范文

一是音樂教師奇缺。

尤其是村一級小學，幾乎沒有正兒八經的音樂老師。一個老師素質決定著一門課程的前途。農村小學教師老齡化年重，很少有老師能勝任音樂教學，會識譜、彈琴的老師更是少之又少。

二是課程意識不強。

從領導到老師，從家長到學生，對音樂課程的認識不足。音樂課在語文、數學等課程面前，一直處于從屬的地位。學校在安排課程時，先將語文、數學、英語三門“主課”排好后，其他課程就是“填空”。或者課表上寫的是“音樂”，但上的內容卻是語文或數學。就算是音樂課，往往也被老師改成自習課或其他“主課”。許多農村小學，一年到頭也上不了幾堂音樂課。

三是課堂質量不高。

老師在音樂課上也就是唱唱歌，更多的唱幾首流行歌。學生的認識也是這樣的，以為音樂課就是唱唱電視、電影里的流行歌，對于其他內容則是視而不見，更不用說是樂理、樂器、欣賞等課。領導、老師、學生基本上都是這個觀點，根本沒有培養學生的音樂能力與音樂素質。

這是一個發人深思的問題。面對這樣的音樂教學現狀，改變已是迫在眉睫，刻不容緩。我們的生活需要音樂，我們的教育需要音樂，我們的學生更不能沒有音樂，藝術教育的重要性不容質疑。我們的社會、我們的教育部門、我們的農村學校領導和教師應該看清這個令人振驚的事實，積極創造條件，提高音樂課堂教學水平。

我師范畢業后，一直從事小學語文及音樂教學，對農村小學音樂教學的現狀有著比較清醒的認識。在工作實踐中，我覺得如下方法措施可以緩改農村小學音樂教學的脆弱局面。

一、就地取材，加強兼職老師的培訓。

面對農村小學專職音樂教師緊缺的現狀，如果只靠分配一兩個專職音樂教師，那也只能說是杯水車薪，不能解決根本的問題，久而久之，我們的學生對此就要付出對音樂一無所知的沉痛代價。我認為最直接最有效的辦法就是對現有的教師進行最基本的音樂知識培訓。農村小學的音樂課基本上是語文、數學、英語老師兼代，不少學校在排課表的時候也考慮到將音樂課排給有一點這方面興趣愛好和基礎的教師，這個做法就很實在，更重要的還要對這些教師進行音樂基本技能的培訓。如果每個學校領導都非常重視這緊缺學科教師的培訓，并且想辦法去提高教師的素質，我想用不了多久我們的教師中就會涌現不少優秀的專、兼職的音樂教師。

二、以書為本，逐漸提高音樂教學質量。

音樂課堂教學，不能滿足以教唱幾首流行歌曲為目標，那種讓流行歌曲牽著鼻子走，追逐“排行榜”、“金曲榜”的做法是極其幼稚的。音樂課堂應該嚴格按照課本進行，因為它是一套比較科學的、系統的美育教材，其中圖文并茂，對學生的智力、興趣和知識都有著不可低估的作用。當然除此之外，新創作的優秀兒童歌曲、抒情歌曲和影視插曲，只要是適合青少年和兒童的心理、生理和中小學課堂的，也未嘗不可，教師應當有所選擇。主要應以課本為核心，緊抓唱歌、音樂知識和技能訓練、欣賞三個部分的教學。

唱歌教學中應著重訓練學生唱歌的基本技能，即姿勢、呼吸、發聲、咬字、吐字等，結合歌曲采用導入新課、范唱、簡短討論、學習歌詞、學習歌曲、鞏固新歌的教學法。只有以教材為本，才能提高音樂教學的質量。

三、形象直觀，加強音樂基本技能的訓練。

培養青少年聽唱的知識和技能，使他們具有音樂的表現能力。因此在音樂教學中，形象化的直觀教學是必要的，它可以提高學生的興趣，幫助學生理解和記憶有關音樂知識。常用的直觀教具有：①卡片（音樂知識卡片、單音小插袋等）；②掛圖（音樂家肖像、唱歌時各韻母口形圖等）；③運用錄音機、錄像機、VCD、投影儀等電教媒體進行教學，可以幫助學生直接感知、提高感性認識。此外，還可以根據條件和需要，在教學中制做更多的直觀教具（如人物、動物頭飾等），以激發學生的興趣。樂理部分也可以采取講解與練習相結合的辦法進行，使學生得以掌握和鞏固。 四、利用現代工具，把握欣賞教學的內容。

許多老師對欣賞教學這方面的內容認為是無足輕重的，其實它也是音樂教學中不容忽視的部分。它的基本組織形式可分為課內欣賞和課外欣賞。課內欣賞的方法有：教師演唱、演奏或聽錄音和唱片，或觀看錄像。教師通過有表情的演唱或演奏，可以為學生創造直接模仿的條件。還可以即興設計一些舞蹈動作，師生共同表演，提高學生欣賞的興趣和積極性，加深對歌、樂曲的感受和理解。運用唱片或錄音、錄像進行欣賞，是擴大學生音樂視野的一種重要手段，因此，教師應充分利用電化教學使學生經常欣賞音樂。

五、拓展音樂課堂，開展豐富的課外活動。

目前，在世界上一些較發達的國家，都把課外活動視為正課，記入工作量，稱之為學校培養合格人才不可缺少的“搖籃”。我國的音樂教育，尤其是農村，在課外活動方面，還是一個薄弱環節，它需要我們音樂教師的辛勤努力，密切配合課堂教學，才能使音樂教學成為一個整體，美育教育才不至于成為一句空話。課外活動的主要形式有：①合唱隊；②器樂隊；③舞蹈隊；④學校中的大型音樂活動。各學校要根據自己的條件和地理環境，制定課外活動的計劃和具體措施。例如：農村的小學可以充分利用現有條件，組織合唱隊，排練和教唱一些簡單的兒童歌曲、校園歌曲，在重要節日期間舉行文藝晚會、歌詠比賽、作品欣賞會、師生共同聯歡會等活動，活躍校園氣氛，豐富音樂課堂。

第9篇：音樂課程培訓范文

這是一節一年級的音樂課，教學內容是學唱歌曲《小雨沙沙》，由于沒有歌曲掛圖，老師提前把歌曲抄在了黑板上，具體的教學過程是這樣的：

1　讓學生一起演唱以前唱過的歌曲《找朋友》、《兩只老虎》。

2　學習新歌《小雨沙沙》。

①看著黑板上的歌詞，老師讀一句，學生跟著學一句。

②看著黑板，先聽老師唱一遍曲譜。

③聽老師演唱一遍歌詞。

④老師分句教唱。

⑤再讓學生讀歌詞。

⑥老師再教一遍。

⑦讓學生自由練習演唱。

⑧集體演唱幾遍。

⑨找個別同學演唱。

終于快到下課時間了，這位年近半百的音樂教師走到我跟前，解釋道：“老師，不好意思。我實在不知道音樂課怎么上，學校沒有專職的音樂教師，讓我教音樂真是‘趕鴨子上架’。我沒學過音樂，又不識譜，學校沒有教學磁帶，我只能這么帶學生唱唱……”是的，教師和學生們的音準“似跑非跑”，黑板上的曲譜也寫得很不規范。沒有標準、流利的普通話，沒有悅耳的琴聲，沒有掛圖，沒有歌頁，但卻無法泯滅孩子們對音樂課的興趣。他們那一張張燦爛的笑臉和一雙雙渴求的眼睛流露出對音樂的無限熱愛，他們對音樂的領悟并不比城里的孩子差，有的學生隨著節奏晃動著身體，唱得非常的投入。盡管音不準，節奏也不穩，但他們是用心在唱，陶醉其中。

這是我所聽的幾十節課中的一節。聽課活動結束后，翻看一本厚厚的聽課記錄，那重復而單調的教學過程一個個浮現在我的眼前，使我的心情久久不能平靜。我認真分析了造成這種現狀的原因：師資缺乏、教師專業素質差、對音樂課的重視程度不夠等。雖然這些問題不是在短時間內能夠完全解決的，但是我想通過努力應該能在短時間內得到緩解。于是，我著手開展了以下工作：

一、提出合理建議。

健全師資隊伍

“讓我們這些人教音樂課，真是‘趕鴨子上架’。”那位老教師說的一點也不錯，音樂課是專業性很強的一門課程，不是誰都能勝任的。要想改變農村音樂課堂的這種現狀，配備專職的音樂教師是關鍵。于是，我首先對全區的音樂教師進行了摸底、統計，結果發現：各鎮(街)都存在音樂教師配置不科學、不合理的現象，有的學校音樂教師過剩，被安排教其他學科，而大部分學校音樂教師嚴重缺乏。原因是老師們都不愿意到偏遠的學校去，認為待遇不好，交通不方便。鎮(街)的教育干部有時礙于人情和面子也不愿意在這件事上費心思。我把調查的結果及農村學校的音樂教學現狀向教育局的有關領導進行了反映，并談了自己的想法。在各級領導的高度重視和大力支持下，2009年寒假開學不久，各鎮(街)教育干部對音樂教師進行了合理的調配，使音樂教師嚴重缺乏這一問題得到了初步解決，也為下一步音樂課堂教學質量的提高打下了基礎。

二、集中培訓。加強教研。

提高教師教學能力

師資問題緩解后，接著我利用二十多天的時間對全區的各所學校又進行了一次聽課活動，這一次聽課使我產生了新的想法。這些老師雖然學的是音樂專業，有一定的專業理論和專業技能，但―直很少從事音樂教學，缺少教學經驗；大部分老師對課改和課標一無所知，許多教師甚至沒見過《音樂課程標準》，怎么能用新的課程理念指導教學呢。針對這種現象，我先對這些教師進行了理論培訓。理論培訓主要利用周六、周日的時間集中學習新課程理念、新課標，同時注重新教材和新教法的培訓，使老師們在短時間內對新的教學理念有所了解。在進行理論培訓的同時，我還在全區范圍內開展了豐富多彩的教研活動。首先，是我本人為全區教師上示范課，讓老師們觀摩、研討其次，讓各鄉鎮中心校的骨干教師上觀摩課。另外，我們還從城區里選拔業務素質好、課堂教學經驗豐富的教師，讓他們把好課送到每個鄉鎮。送課下鄉活動深受老師們的喜愛。送課下鄉送去的不只是一節課，更重要的是新方法、新理念。隨著觀摩課、研討課、示范課、錄像課和拜師課等各種教研活動的開展，老師們在聽課、評課、討論、總結和反思等過程中學到了一定的教學方法和技巧，教學能力得到了鍛煉，教學水平有了明顯的提高。

三、添置設備，提供場地，

使音樂設施的配備趨于完善

“巧婦難為無米之炊”，即便音樂教師的專業技能強，理論知識豐富，有較高駕馭課堂的教學能力，如果學校不提供應有的教學設備，也很難上出高質量的音樂課。教學磁帶、錄音機、教學用琴和打擊樂器等是最基本的設施。目前大多數學校音樂教學設施的配備狀況很糟，有些學校的教學設備幾乎為“零”，教師只能靠一副嗓子完成教學任務。為此，2009年2月初，教育局領導專門就此事召開了有關鄉鎮及學校負責人會議，要求各鄉鎮在經費投入上傾向音樂設施的配備，特別要提高對音樂課的重視程度，在短時間內把常用的設備配足、配齊，為老師們的教學提供有力的保障，使老師們不再為教學場所和教學設施的不足而發愁。

農村學校音樂教學薄弱是一個普遍現象，相信只要領導部門轉變觀念、全力支持，業務人員精心研究并提供決策，全體音樂教師以高度負責的敬業精神共同努力，農村的孩子也一定會徜徉在理想的音樂課堂中，素質教育之花也定會在農村學校綻放。

馬秀玲　山東省棗莊市嶧城區教育局教研室

《兒童節奏樂隊》

作者：繆天瑞、繆裴言

出版：人民音樂出版社

ISBN：978-7-103-03551-I

定價：13.00元

兒童節奏樂隊對于訓練兒童的節奏感、音樂合奏能力、激發學習音樂的興趣等意義重大。本書由“兒童節奏樂隊組織法”及“兒童節奏樂隊用曲”兩部分構成，對樂器、練習法、編曲等作了簡明扼要的講解，是十分實用的教學用書。

《音樂的本質與發展》

作者：何平

出版：人民音樂出版社

ISBN：978-7-103-02936-7

定價：18.00元

本書以獨特的視角對數位中外作曲家的代表性體裁作品進行了重點分析、介紹，體現了音樂的專業創作在中西方的發展；同時，還從歷史的角度透視了作曲家的創作個性。