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第1篇：小學音樂教育教學論文范文

1.音樂教育的條件設施有待進一步完善隨著社會各界對教育關注度的提高，各級政府部門也加大了對教育的投資力度。許多學校都建起了嶄新的校舍，開通了遠程教育，配備了電腦、多媒體教室等現代化的教學設施。但是，在許多農村學校，開展音樂教育所必須的鋼琴、手風琴、電子琴等教學器材卻遲遲不能配置到位，甚至有些學校連音樂教科書都沒有訂購。與音樂教育相關的音響資料、音樂書籍更是奇缺。

2.現行考試制度的弊端阻礙了農村音樂教育的發展全面推進素質教育是我國教育長遠發展的戰略目標，但我們的考試制度卻還沒有得到根本的轉變，還在實行過去應試教育的那一套。中小學教育“一切為了考試，一切為了升學”的目的性還很突出。沒有被列為升學考試科目的音樂、美術等學科也就只能靠邊站了。學生在升學與考試的壓力面前不堪負重，也沒有更多的時間和精力去學習音樂，對音樂學科的學習態度也就不可能端正。農村學校音樂教育也就無法得到落實。許多學校的音樂課要不被其它學科代替了，要不就成了學生的自習課、睡覺課。

二、關于農村學校音樂教育發展的幾點思考

《中國教育改革和發展剛要》第35條指出：“美育對于培養學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養全面發展的人才具有重要作用。要提高認識，發揮美育在教育教學中的作用，根據各級各學校的不同情況，開展形式多樣的美育活動”。這應該是當前農村學校實施藝術教育的重要指導方針。何東昌先生曾經呼吁“沒有美育的教育是不完全教育，現在是結束這種不完全教育的時候了”。筆者認為，只有從根本上改變觀念解決了存在的問題，農村學校音樂教育工作才能得到真正的提升，才能夠更好的促進學生的全面發展。以下就此問題談幾點拙見。

1.鑒于農村學校音樂教育師資短缺的現狀，要切實加強音樂教育師資的培養工作，讓更多的音樂院校畢業生走進農村學校，保證每一所學校至少有一名專職的音樂教師，讓學生從小就能夠得到較好的音樂教育。有關部門應加大政策傾斜，擴大就業，鼓勵廣大音樂教育專業畢業生到農村學校任教，改變一邊是音樂專業畢業生找不到工作而到處奔波，一邊是農村學校沒有專職音樂教師而無法開展音樂教育教學的現狀。

2.教育行政部門和學校領導的重視程度決定了音樂教育在該地區或該學校的地位，并深刻影響到教師的工作熱情和音樂教育的發展水平。只有改變過去認為“音樂教育可有可無”的落后觀念，徹底消除對音樂學科的歧視，才能還音樂教育一片發展的藍天。因此，筆者呼吁有關部門積極采取措施，敦促各級學校從行動上對音樂教育給予足夠重視，而不是將素質教育僅僅停留在口頭上，要在廣大農村學校開足音樂課時，以保障音樂教育的長遠發展。

3.教育教學離不開設施的改善。在科學技術飛速發展的今天，教育教學越來越離不開現代化的教學設備。鑒于農村學校音樂教學設施還相對落后的現狀，各級部門要有計劃地逐步加大投入，為農村學校購置一些音樂課教學所必需的鍵盤樂器，音響資料，音樂書籍等，切實改善農村學校的教育教學條件。

4.考試制度是長期以來選拔人才的重要手段，也是對學生學業水平測試以及教師教育教學工作成效的考評制度。而現行的考試制度主要側重于對學生文化課成績的考評，對學生的德育、美育、體育方面體現的很少。因此，筆者以為，對現行的考評制度應作必要的改革和創新，把音、體、美學科成績融入到學生的學業評價中來。或通過增加課時，補充教學內容來強化音樂課堂教學，促進學生學習興趣的培養，讓音樂感染學生，最終達到美育的目的。

第2篇：小學音樂教育教學論文范文

【關鍵詞】音樂教育音樂素養審美體驗simplytalkingaboutmusiceducationofhighandprimaryschoolshizhifen

【abstract】〖wtbz〗musicdiathesisincludesmusicknowledge,psychologyandability.inmakingmusicdiathesiseducation,interestculitivationshouldbeonthefirstposition,andspecialityandcultureshouldbecombinedtogether.andweshouldunderstandmusicinnovativeeducation,andrealizethevaluefunctionoftastingexperience.

【keywords】musiceducationmusicculturetastingexperience

【中圖分類號】g633.951【文獻標識碼】a【文章編號】1811-105x(2005)03-0135-02

談到中小學音樂教育，諸如音樂素質、專業音樂教育、普通音樂教育、音樂創新教育、音樂學習興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。本文僅就音樂素質內涵等亟待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。

[本文轉載自1.音樂素質的內涵學生音樂素質的內涵可概括地分為以下四個方面：1.1音樂知識素質：即有關讀譜及音樂表現要素(音高、音色、建度、力度、節奏、節拍、放律、調式、調性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學生參與音樂學習過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎知識。1.2音樂心理素質：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯想能力、音樂想象能力。1.3音樂能力素質：即學生參與聽、唱、視、記、奏、創、動等具體音樂實踐活動的能力。1.4音樂文化素質：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術的關系，音樂與藝術以外其它學科的關系，音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結構。音樂同其它基礎課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎，才成為_種需要傳函、研究與發展的學科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學生音樂素質的培養、發展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現。囚此，學生音樂素質的發展與提高，是音樂教育的本位價值。

2.“會”是興趣的根本古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學生學習上來，那就是要先培養學生對所學學科及具體知識的興趣，首先實現樂其道。這樣，學生就會學得積極、主動，學得事半功倍，以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業和事情產生濃厚的興趣，學生也往往是對學得好的學科再投入的更多。一個不懂球規的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學習的“知難而退”，不正是學不懂、學不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調查得知，在我們的音樂教學過程中，學生學不懂、學不會而沒辦法學，是學生學習音樂興趣逐漸降低的一個最本質的原因。所以，學生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現學習興趣的激發、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學生學習興趣的根本。這就要求我們不論是教材的編寫，還是音樂教育教學的具體實施，都要始終注意并做到讓學生有一個我想學，我會學，我能學會，我能行，我已經學會的良好的學習心理感受，優化學生學習的“心境”。

3.走出域屬的誤區音樂教育區分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業音樂教育。中小學音樂教育域屬于國民音樂教育。可在具體的教育教學實踐中進行。這種隸屬關系卻偏偏走51uc.com.cn進誤區，其表現就是忽左忽右，走向極端，要么是正規專業化，聽“效果”誰高誰低；要么是談虎色變，敬而遠之避開“專業化”之嫌。凡此種種，都會使中小學音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學地理解中小學音樂教育與專業音樂教育的聯系與區別。專業音樂教育也好，中小學音樂教育也罷，所教所學的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質的教育，但這種親緣關系是客觀的，這就是兩者之間的本質聯系。兩者的區別首先在于培養的對象和目標上，專業音樂教育是面向挑選出來了少數人，培養音樂專業人，中小音樂教育是面向所有學生，提高全體國民的音樂素質。其次是表現在具體的教育過程的諸多要素上，就教學內容而言，專業音樂教育追求全面系統、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發展的基礎性，實現美育功能的藝術性，教育過程的愉悅性等等。相對專業音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內容，體現在過程和方法上，中小學音樂教育與專業音樂教育相比，就不是那么機械、嚴格、枯燥、求精，而是激發興趣，輕松愉快，自由解決，學樂交融。基于這種認識，將專業音樂教育與中小學音樂教育等同視之，或將兩者涇渭分明地對立起來都是不科學的。

第3篇：小學音樂教育教學論文范文

在音樂教育中，我們可以以國外的經典音樂為例進行教育，讓學生領略到不同的文化背景以及不同的音樂水平，并引導學生挖掘其蘊含的意象。利用國外的經典音樂進行教育，不僅豐富了我們的教育素材，也降低了我們教育的難度，更重要的是能提升學生的音樂理解力。在具體的實施中，可首先介紹一下音樂的創作背景，然后再進行具體的演奏教育，并在演奏中引導學生充分發揮想象力，根據音樂曲調、節奏來挖掘音樂所要表達的意象。經過一段時間的練習后，可鼓勵學生獨自進行音樂的演奏練習，然后學生在演奏中自己總結音樂的創作背景、表達的意象，繼而提升學生的音樂理解力。學生的理解力上升了，對音樂的感情脈絡將把握得更加準確，其演奏的音樂也就越容易感染他人。不過，最開始的曲目不應過難，因為過難的曲子既談不好，也沒有精力展開聯想，要采用循環漸進的教育手段。

二、培養學生學習音樂的興趣

興趣是最好的老師，是學生主動學習的不竭動力。提升音樂課堂的趣味性既是新課改的要求，也是提升學習興趣的關鍵。相對于傳統的教育模式，多元文化的音樂教育更能引發學生的學習興趣，使其由被動學習、吸納式學習向主動學習、探索式學習轉變。對于小學生而言，其自制力、認識水平有限，如果在音樂教育中不能感受到學習的樂趣，那么他們的學習主動性和積極性將會很快散失，而課堂的設置是音樂教育的重點，所以課堂的設置要注重趣味性的提升。在音樂教育的實踐中，要充分考慮學生的生理、心理特點，選擇輕松愉快、互動性強的音樂進行教育，吸引大多數學生參與進來。條件許可的情況下，老師可引導學生對音樂進行即興改編，把學生熟悉、感興趣動作和音樂融入到音樂教育中，提升學生參與課堂教育活動的熱情，引發他們的學習興趣。運用音樂教育能讓學生在生活實踐中感受多元文化的魅力，避免單純經典教育案例帶來的枯燥感。

三、讓學生感受到不同文化的魅力

第4篇：小學音樂教育教學論文范文

在時代不斷發展的今天，人們對教育工作者的要求也越來越高，教師不單單只是傳道、授業及解惑，而是不僅要教書育人，還要具備視野開闊，學科專業水品要高，有較高的職業道德，較高的理論水品以及溝通能力。當然，總結下來要想當好新時期的教師，無疑就是要樹立新的教師觀。

1.教師不代表權威

陳舊的教育比較強調教師的尊嚴，學生對于教師的一言一行需要聽取，非常注重教師在學生心中的地位。這也導致了教師的權威地位，致使學生的想法被忽略、拒絕，長此下去對學生的主動性、積極性以及主動性都會失去。因此，要讓學生與教師之間是對等的關系，就要把學生當成有主見、有思考能力的人，尊重他們的選擇，對學生自己的意見要允許他們發表。在教學中，教師要引導學生積極參與，激發學生的學習自覺性、主動性及創造性。

2.教師只是作為對學生學習科學文化知

識能力的一個培養者現今計算機輔助教學已經實施，網絡教育也逐漸開展起來，科學文化知識覆蓋面也不斷擴大，且速度也逐年上升。在短短的幾年間，教師不可能完全把學科的所有知識傳授給學生，教師也不是過去單一的角色，即知識傳授者的角色，而應該是學生學習的激發者、輔導者，培養各種能力與積極個性的人。所以，其教學中心應是“學”。

3.在學生的人生中，教師只是引路人

教師為了對學生的性格特點、學習潛能有更好的掌握，觀察及交流溝通的能力是必不可少的。為了讓學生能正確把握人生目標、方向，在學習過程中，教師可以利用學生已有的知識、經驗及能力等特點，在學生成長的道路上不斷地設置不同的路標，引導學生有更高遠的奮斗目標。當然，另一面上，教師要想作為學生健康心理、良好品德的促進者、催化劑，就需起到自身經驗與榜樣的作用，引導學生進行自我調試、自我選擇，鼓勵學生形成積極主動的學習和個性發展的動機，并能使其持續、穩定、健康地發展。

二、創新教育應建立平等民主的師生關系

教師要在傳授知識及培養能力兩者之間把關系處理好，就一定要在學生的獨立性、自主性上加重培養，從而引起學生的質疑，進而去調查、探究。教師應做到對學生人格的尊重，對不同的需求都要滿足，對個體之間的不同也要關注。在教育環境的創設上，教師需要引導學生去主動參與，從而激發學生的學習積極性，讓學生能很好運用知識、掌握知識。

三、只有對教學方法設置的加強，才能創新教育

（一）為激發興趣應采用背景音樂，創造藝術氛圍

學生上課進出教室時，其背景音樂一定要選擇明快、活潑且節奏感強的優美歌曲或者是樂曲。這樣在音樂課中可以創造不一樣的藝術氛圍，對學生在學習音樂課的過程中會激發起興趣與向往。

（二）為引發興趣應采用范唱、范奏

為了使中小學學生的情感得到共鳴，可以采用教師或學生范唱、范奏。這樣可以激發學生的興趣，甚至可以引起學生的學習熱情。比如，在對《天鵝》欣賞時，會大提琴的學生可以進行演奏，這對課堂教學會有明顯的促進效果。

（三）為增加興趣應采用電教、媒體等教具

對音樂教育的感染力、時效性的增強離不開電教及媒體。教師可以在開頭，就創設出引人入勝的效果，在中間營造出花團錦簇，結尾時拋磚引玉，這樣能讓音樂課更加形象、生動，讓知識成為一體化、網格化。這樣，在現代化的音樂教學實踐中，可以讓學生產生愉悅之感。

四、結束語

第5篇：小學音樂教育教學論文范文

新課程標準的核心理念就是要在課堂教學的過程中使學生成為課堂的主人，課堂是實現教師教學目標的主陣地，也是對于學生們進行心理健康教育的主要場所，據此一定要結合教學內容給學生鍛煉展示自我的平臺，來培養學生的自信心。因為現在的孩子特別是農村家庭的孩子和單親家庭的孩子性格相對孤僻一些，他們的外在表現就是內向、拘謹。據此，音樂教師在課堂教學的過程中要給學生搭建平臺，如在歌曲練唱環節中，給每一名學生試唱的機會，特別是那些膽子較小，性格拘謹、內向的學生要予以更多地關注，并對于他們的成長和進步及時予以肯定和鼓勵，這樣無形中就能夠增強學生的自信心，同時也能夠發現學生在學習過程中出現的問題并及時予以解決。

二、面向全體學生并關注學生的個體差異

我們小學音樂學科教學的目標是使學生掌握基本的音樂技能和技巧，從而推動學生們的全面成長和發展需求。但是學生存在個體上的差異，具體來說就是有的學生可能對于音樂課程感興趣且悟性較強，但是有的學生在這方面可能相對較弱一些，這類學生往往因為不擅長而對音樂課程產生一種抵觸心理，這種心理歸根結底是一種畏難、逃避心理，據此必須要予以引導和解決。所以，教師在小學音樂課程教學中既要面向全體學生同時也要關注學生的個體差異。具體來說，在教學過程中要針對教學內容和教學任務的安排對學生進行不同方面的引導，這就意味著音樂教師要挖掘所學音樂作品的內在因素，實現對學生思想、人格、情感等方面的引導。如在學習《我愛家鄉我愛祖國》這首作品時，教師就可以從愛國主義教育出發，在學生學習、理解歌詞的基礎上進行適當的引導和解釋，來增強學生的愛國主義情感，培養學生們的道德認識，這就可以面向全體學生進行教育和引導。而針對部分學生在音樂學習中因為自身條件的差異如聲音條件不好、抓不住節奏、跑調等問題，音樂教師在教學的過程中可以針對所學習的內容來給這部分同學提供鍛煉自己、展示自己的機會。而在這部分同學展示的過程中，教師要多鼓勵，同時在方法和信心上予以引導，這樣可以逐漸使這部分學生擺脫憂慮、緊張、恐懼的心理，將注意力集中到學習上來，幫助他們認真總結學習經驗，找出產生不良情緒的原因，以作為前車之鑒，并把注意力逐步轉移到具體的學習活動中。

三、利用歌詞來感染學生

歌詞在一首歌中占有重要位置，一首歌曲的感情基調和感染力都在歌詞里，要唱好一首歌，必須先充分理解歌詞所表達的意義。在學習新歌之前，除了讓學生了解它的歌詞意義、時代背景、作者生平外，我會讓學生用歌曲所需要的感情來朗誦歌詞后，再進行下一步的教學工作。如在學習三年級的歌曲《可愛的家》時，首先通過導入環節，我讓學生懷著對父母養育之恩的感激之情來朗讀歌詞，然后進行歌曲教學，學生就能夠比較好地把握這首歌的感情基調，最后，通過歌詞的震撼力來激起學生的內心情感世界，使學生在學習中健康成長。

四、關注學生的精神世界，滿足學生的心理需求。

作為成年人的教師，我們可以用抽象思維方式來演繹生活，而學生卻只是具體的情感生活者。他們對來自于教師成人式的愛與關注不容易領悟，他們需要教師真正能觸及并適應他們心理發展的愛與關注。教師要放棄成人的思維規律，讓他們在具有發展空間的學習環境中，真正尊重孩子，關注他們的精神世界，允許孩子問題的存在和想法的表達，并適當地創造一些空間，讓他們去經歷、感受和體驗。總之，真正的學習并不是由教師向學生灌輸知識，而是出自學生的自發性和主動性，讓學生主動地學習，他們會在感受中學、在游戲中學、在討論中學、在發現中學。真真切切接觸音樂，感受到音樂的存在，不必顧忌“五音不全”，努力克服自身的心理障礙。在他們打開音樂教室門時，充滿生機的一切就開始了。

五、結語

第6篇：小學音樂教育教學論文范文

摘要：中小學音樂課本所選的歌曲一部分可取近年優秀的流行歌曲，另一部分可保留現存音樂課本中的優秀的歌曲。當代優秀兒童歌曲的創作量不大，適合學生演唱曲目更是太少。現有音樂課本的理論等內容過于專業化，使學生不易接受。我們的教育應從單純的唱走向多元化，奧爾夫音樂教育體系帶給我們新的啟發。21世紀的多媒體課件的使用，為現代音樂教育提供了有力的保障。一切都要以務實求真為基礎，我們的音樂教育才能取得真正意義上的成功。前言:21世紀已經不再允許我們使用過時的教學理念和教學模式了，為了適應世界的變化，為了適應當代學生的發展變化，我們的音樂教學是否也應該發生某些變化呢？當代中小學音樂教育存在哪些弊病？我們針對弊病作如何改進？音樂需要天地，天地需要音樂。課堂是傳授音樂的最佳的地方，我們戰斗在第一線上的老師們讓孩子們乘著歌聲的翅膀飛翔、飛翔……

關鍵詞：當代中小學音樂教育思考

今年亮相春晚的一首網絡歌曲《老鼠愛大米》讓處在音樂干涸期的流行樂壇為之一震，成為此次春晚的一個亮點。《老鼠愛大米》以其詼諧、風趣的歌詞和簡單明朗的旋律走進了萬戶千家。而我們的音樂課本呢？有多少歌曲是現在的學生所喜歡的呢？這也并不是說我們的課本過時了，也不是說讓我們的課本完全的改版成通俗歌曲曲譜。但是，我們不得不承認，流行歌曲因其大眾化正正被更多的非音樂專業的聽眾所接受。因此，選取近年優秀的流行歌曲到中小學音樂課本是完全有必要的。而對于現存音樂課本中的優秀的歌曲應予以保留，雖然這些歌曲離我們的生活漸漸變得遙遠。但是，其對中國乃至世界的音樂文化的發展起到了不可磨滅的作用，是人類精神的寶貴財富之一，我們有必要并且很有必要將傳成下去，這是歷史賦予我們的責任和義務。

下面再來談談關于音樂創作的問題。眾所周知，兒童歌曲的創作后的利潤是非常的低，而創作一首流行音樂，再經過包裝，它的利潤將成倍增長。因此，當今樂壇總趨勢是創作兒童歌曲的作家越來越少，而創作流行音樂的作家卻是越來越多。這是一個可悲的局面，不知道那些整天高喊著“一切為了孩子們”的專家作何感想，連讓孩子們唱的音樂都沒有，還談什么素質教育？現在的中小學音樂教材中所選歌曲竟然還是那些70-90年代的兒童歌曲，而近年的雖為數不多卻也不乏優秀的兒童歌曲卻沒有或幾乎沒有選入現在的教材，更別提音樂界的一些最新成果的展示。一方面是優秀歌曲的數量無法保證，另一方面也是由于我們的教材更新時間根本無法保證，造成了我國中小學音樂教育外部設施的缺乏，使我國的廣大地區的音樂教育形同虛設。這是我國的各級官員們特別是打著“孩子至高”應旗號的人們應該認真檢討反思的。我們中小學的音樂教學的目的到底是什么？當今我國的中小學音樂教材總體數量較多，而幾乎每本教材都會談到音樂基本理論、視唱、練耳等音樂專業課程，不是中小學音樂課就不該介紹這些內容，是在是因為其難度以靠近音樂專業本科教學難度。這一點似乎是受大浪潮（應試教育）的影響。學生們被填塞滿了諸如音符、休止符、音階、音程、和弦、調、調式、曲式以及數十種音樂記號，并視唱帶有一個、二個、甚至三個升降號的曲調，聽辨音程、和弦、調式，聽寫旋律，分析曲式等等。這種狀況，使得我們的基礎音樂教育培養了一批又一批由于無法逾越“雙基”高墻而面對音樂產生自卑與冷漠心態的失敗者。我們進行中小學的音樂教學的目的到底是什么？這是一個很難回答卻也很好回答的問題。為了孩子，為了提高孩子們的藝術素養。但是，通過這種填鴨式的方式真能提高孩子的藝術素養？答案是否定的。孩子們愛音樂卻不愛音樂課，這恐怕是世界上最滑稽卻又最傷悲的事了。那種先練打節奏，接著唱音符，然后讀歌詞，最后填歌詞的老套教學法以不能再適應如今的音樂教學，老師一本正經的嚴肅認真的教學恐怕也是收效甚微，機械、呆板的訓練方式使如今的漸漸適應快餐文化的孩子們感到厭倦。因此，音樂教學改革迫在眉睫。我國的音樂教育是從學堂樂歌發展起來的，而當時的學歌的唯一形式就是口傳心授，這是由當時的教學環境所決定的，而如今，處于21世紀前沿的新一代的人民音樂教師還用這種老式的教學法那才是貽笑大方。首先，我們的了解音樂是一種怎樣的藝術？音樂是一種聽覺藝術，是把音按一定的規律組織起來，使人聽之產生美感的藝術。既然它是聽覺藝術，聽也就是欣賞才是真正的“主角”。因此，我們的課程教學方向應該逐漸轉向以欣賞為主的教學模式，我們開設音樂課的目的也就是培養廣大學生的音樂感受能力，正如周大風同志在其《音樂教育改革芻議》中提到的那樣“當務之急首先要改變幼兒園、小學、中學、師范學校的音樂教育的結構。改革‘以歌唱為中心，識譜為輔’，而代以欣賞、器樂、歌唱三者并重的音樂教育結構。尊重音樂教育藝術是以感受為特征的規律，讓學生在課內課外多聽民族的樂曲，……從小培養他們對民族音樂的感情和愛好。特別要注意‘聽比唱更重要的規律’。”。

認識到了現在所存在的問題后，我們的老師們應如何改良我們的音樂教學法呢？當代世界著名的德國作曲家，音樂教育家卡爾.奧爾（1895—1982）給出了明確的答案。這種用音樂和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的新的形式，是一種人們必需自己參與的音樂，即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結構；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學會和體驗的、適合于兒童的。

奧爾夫原本性音樂教育的原理具有以下幾點：

1、綜合性；

2、即興性；

3、親自參與、訴諸感性、回歸人 本；

4、從本土文化出發；

5、適于開端；

6、為所有人。

其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構成部分。

第7篇：小學音樂教育教學論文范文

1.音樂教育對培養兒童良好性格的意義

小學音樂教育是培養小學生良好個性品質的教育。通過音樂教育使小學生能夠欣賞不同的音樂，調節自己的情緒和情感保持樂觀向上的態度和積極的情感。通過學唱和演唱積極健康的歌曲，增強中小學生愛祖國、愛人民、愛家鄉、愛集體的道德情感，形成勤勞、勇敢、堅毅、團結、互助、助人為樂的道德品質。還要通過音樂教學增強學生的自信心，克服不良性格特征和行為習慣，形成良好的學習和生活習慣。對這些道德品質的教育不是通過說教，而是通過潛移默化的熏陶和影響形成的。

2.小學音樂教學中培養兒童良好性格的途徑

2.1 選擇合適的"演唱、演奏、欣賞"音樂作品。首先，選擇音樂要結合兒童接受和欣賞音樂的心理。六到十一二歲的兒童，正是人的童年時期，在音樂能力方面，他們辨別音高、快節奏的能力逐漸增強，對于樂曲的調式調性的變化較為敏感；對于相對復雜的節拍節奏也能產生良好的反應；良好的機械記憶力有助于記憶曲調，他們心里和生理的逐步發育完善為音樂能力的提高奠定了良好基礎。選擇合適的音樂內容要考慮到兒童的年齡特點和接受能力。筆者所選擇的音樂作品篇幅小，音樂形象具體生動。例如，《拉拉勾》使兒童體會到友愛的快樂。

其次，要選擇以鮮明的節奏、優美的旋律、積極向上的歌詞為特點的優秀音樂作品。它不僅能培養學生的良好性格，還能直接震撼學生的心靈，直至對學生的情感世界、思想情操、道德觀念產生影響并產生一種積極向上的力量，使人的思想道德情感得到凈化和升華。如《義勇軍進行曲》的曲調激昂向上，催人奮進；《歌唱祖國》使學生產生熱愛祖國的情感《每當我走過老師窗前》影響學生尊敬老師，懂得是老師灑下辛勤汗水，才使他們茁壯成長；《勞動最光榮》培養學生勤勞的性格特征。器樂曲的欣賞也同樣能達到培養目的。

2.2 豐富多彩的音樂活動。音樂活動是音樂教育的一種特殊形式，它是把感受音樂同動作表演結合起來，從而達到以音樂促進動作發展，以動作促進音樂領會力發展的目的。與音樂和諧一致的動作能幫助兒童用他的身體和運動知覺去感受音樂，從而加深對音樂性質和節奏的感知；另一方面，音樂的節奏和韻律又促使兒童的動作變得協調、敏捷而優美，富于韻律感。音樂活動的主要形式是音樂游戲和音樂比賽包括律動、歌詠比賽、合唱隊及各種樂隊的組織、訓練與演出等許多不同的形式。

對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感，而且是產生興趣的源泉。音樂本身的美是激起學生強烈興趣的重要因素。興趣也在探索和創造的過程中，興趣和創造是兩個相互作用的因素，比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產生興趣這最初的興趣也許就奠定了日后音樂志趣的基礎。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始，培養學生對音樂的興趣和對聲音的感知，正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。音樂教育把那些高度發展的社會理性轉化為生動、直觀的感性形式。其蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使中學生在提高音樂審美感受、表現力的同時，心靈得以進化，道德情操得以升華達到崇高的精神境界。在對音樂感興趣的基礎上兒童才會更容易感受到音樂的作用，更容易接受音樂教育的影響。

第8篇：小學音樂教育教學論文范文

“三少民族”的傳統文化是其先民在千百年的摸索、實踐中形成和發展起來的。保護、傳承和弘揚“三少民族”傳統文化，對于“三少民族”自身以及人類社會都具有重要的價值和意義。學校作為傳播人類文明知識的殿堂，也應當擔當傳承民族文化的責任，將民族文化傳承給少年兒童。學校利用音樂教學資源開展民族文化傳承教育，是實現“三少民族”傳統文化保護、傳承的必要途徑之一。讓少年兒童接觸少數民族音樂，對少兒的成長有著不可忽略的重要意義。

一、增加少年兒童熱愛家鄉的情感

在學校教育中，音樂無疑是最容易讓學生接受的活動。著名音樂教育家柯達伊曾有這樣的理論，他認為：兒童唱歌與說話都同樣的自然，通過唱歌這一人人都能從事的活動，能夠使孩子們的歌喉日臻完美。而在眾多歌曲作品中只有美好的民族藝術才會讓孩子們真正感到這里是家鄉，并產生強烈的民族自豪感。柯達伊的“要讓音樂屬于每個人的愿望”，要使傳統民族音樂活在人民的生活之中，給予他們一種文化認同感，而這一切又必須從小培養。兒童從幼年起，通過大量民間兒童歌曲，培養了興趣，也熟悉、積累了民族的音樂語言、旋律音調，并逐步感受到音樂與語言的完美結合。

在不同的音樂活動中，學生欣賞著、想象著、感染著、參與著、發現著少數民族的活力與魅力，向往著近距離了解這些民族的生活，更生發出對不同音樂的濃厚興趣，熱愛家鄉的情感油然而生，為家鄉擁有這樣美好的民族音樂而自豪！

音樂的魅力正在于無需更多言語就能達到心靈相通、精神引領的效果。因此，如果說，音樂是“心靈雞湯”一點不為過！

二、萌發少年兒童對“三少”民族民間音樂、民族風俗習慣、傳統藝術文化的尊重意識

音樂是偉大的心靈藝術。通過“三少民族”民歌音樂乃至內蒙古草原、山林、漁獵等文化可以看到音樂的內涵與其藝術形式自是相互關聯，這無疑對孩子們音樂欣賞趣味的形成確起到了熏陶默化的鑄就作用。“三少”民歌內容多為講究溫厚、質樸、和諧的文化氛圍，其民歌逐漸形成了一種豪放、寬容、樸實、詼諧的整體性格特征。

五彩呼倫貝爾合唱團的出現得到了公眾及社會的認可絕不是偶然的，是有利于傳統文化的保護、傳承、發展的。可以說，草原文明不僅具有傳承性且極具開放性。孩子們的演唱不僅僅保留和延續了草原文化之傳統，是沒有年齡與經歷、沒有專業與業余之間的界限的，是古老民族純凈生活的反映。孩子們給人們以藝術靈感的童謠，蕩滌著世人的心靈，也給予了現今人們以青春的活力！

受地域、文化差異影響，不同的民族有著各自不同的風俗習慣。在授課前，我將三少民族的風俗習慣為學生做了個簡單的介紹。例如，三少民族的服飾、居住、飲食文化以及他們的歌曲風格、舞蹈特點等。并且觀看了五彩呼倫貝爾兒童合唱團的演出視頻，聆聽了《勇敢的鄂倫春》、《鄂呼蘭，德呼蘭》、《夢中的額吉》等歌曲，欣賞了達翰爾族舞蹈《魯日格勒》，讓學生深刻感受到少數民族文化的美好。音樂是最易于為兒童所接受的語言。少數民族音樂更是具有引人入勝的魅力。通過音樂的感召，我們可以讓學生走近少數民族音樂、感受少數民族音樂、喜歡少數民族音樂，從而消除對少數民族生活習慣的歧視，萌發兒童對少數民族風俗習慣、傳統藝術文化的尊重意識。

三、豐富音樂認知、擴大少年兒童的想象空間

在藝術世界里，音樂是最善于表達、激感的藝術，它可以消除緊張情緒，獲得情感的平衡。通過廣泛接觸表現不同情感、內容的音樂，學生的情感世界將逐漸變得豐富、充實。

音樂教育可以發展兒童的基本音樂能力。通過音樂語言理解那些通過日常語言所不能理解的細節和微妙之處，使孩子的“感性和理性得以融洽、升華”。少兒階段是各種感官發育最迅速的時期，是聽力培養最重要的時期，這個時期的音樂學習是通過多種感官體驗音樂的要素，通過體驗形成經驗。少兒階段通過音樂的母語獲得的音調積累，對繼承民族音樂文化、發展音樂的創造性能力具有深遠意義，使其獲得音樂能力。

少數民族音樂認識對兒童的想象力拓展有著巨大的推動。我們引導學生了解少數民族音樂，等同于為學生打開了另一扇想象之門。少數民族音樂作品背后往往有著美麗神秘的

轉貼于

傳說故事，在故事鋪墊下，學生對音樂的體會更加深入，對音樂作品的想象力更加豐富。

第9篇：小學音樂教育教學論文范文

鄭琳，小學高級教師，福州市鼓樓區錢塘小學屏北分校副校長、副書記，福州市鼓樓區第二屆名師，中國教育學會音樂教育專業委員會會員，福州市小學音樂名師工作室成員。曾獲全國“雙有”主題教育活動先進個人、福建省十佳少先隊輔導員、福州市第二屆骨干教師等多項榮譽。曾為省小學音樂提高培訓班教師、省農村骨干教師、市小學名優教師課程指導力高級研修班教師、新教師培訓班、送教下鄉培青工程等授課、說課和講座三十多場。有多篇教育教學論文在CN刊物上發表。

小學音樂教育給我提供了一方沃土，十六年的教學生涯，我用無限的熱忱和強烈的進取心投身到音樂教育，把最美好的青春獻給了音樂教育。

從一堂“同課異構”課說起

2011年底，福州市小學音樂名師工作室交給我一個光榮的任務——到吉林省長春市東師大二附小送教。此次開課不同以往，是以“同課異構”的形式開展研討交流，同樣的教材、同一節課，分別由東師大二附小音樂教師張洪霞老師和我各上一節音樂欣賞課，課后兩位教師還要分別進行教學反思，再由專家和聽課教師互動點評。我的內心既欣喜又緊張。欣喜的是能去這么遠的北方——東北去上音樂課，緊張的是生怕沒上好課給南方的老師丟臉。開課那天很快就到了。

第一節課執教的是沉穩、老練的張洪霞老師，她的教學設計抓住了不同的音樂要素，再通過蒙古族“短調”“長調”民歌的對比，區分樂曲不同的主題，表現、理解音樂的不同意境。在她的課上，“學習指南”起到了很重要的作用，充分體現了東師大二附小“自主學習”的教學思想。第二節課，我則從整體入手，先讓孩子們完整地聆聽樂曲，再在兩個主題音樂的對比中，通過聽、唱、奏、畫、演等方式，體驗不同情緒的音樂意境；師生互動、生生互動、多元評價讓課堂充滿活力；教師語言的引導和層層遞進的教學設計，讓孩子們在聆聽音樂的同時走進音樂、理解音樂，在音樂中獲得美的享受。

課后，大家圍坐在一起展開熱烈的探討。令人欣慰的是，我的欣賞課得到了專家和聽課教師的一致好評。他們認為：在“同課異構”的執教過程中，看到了南、北地區兩位音樂教師對同一教材內容的不同處理，不同的教學策略產生不同的教學效果，彰顯了不同地域教師的教學個性，真正體現了資源共享，優勢互補，值得大家借鑒與學習。

成功的公開課背后，不但有我竭盡全力全身心的投入，也離不開林琴和金蕾兩位名師的指點，以及名師工作室其他老師和屏北小學同事們的幫助。辛苦沒有白費，我的這堂課不僅成功地“走南闖北”，而且一舉奪得了福建省三優聯評（課例類）一等獎，我還分別為福建省農村骨干教師、福州教院音樂教育專業學生、臺江區音樂教師、鼓樓區新入職教師、寧德市音樂教師等近千人上示范展示課。

回首十六年，我的身邊有許許多多無私幫助、不求回報，默默支持、給予鼓勵的人：有關愛成長的歷任領導；有省、市教院，區教師進修校的音樂教研員；有呵護成長的師范院校老師；有幫助我的錢塘小學音樂組的“姐妹們”；還有家人、好友和鼎力支持的同事們……十六年來，是大家的鼓勵，是孩子們的掌聲，是家人好友的支持，才讓我一路走來不孤單、不辛苦，播撒激情投入音樂教育教學，令我取得了一點成績。

堅守摯愛 潛心耕耘

這些年來，我堅守著自己的三尺講臺，圓滿完成了一次又一次的開課任務，先后獲得全國“雙有”主題教育活動先進個人、福建省十佳少先隊輔導員、福州市第二屆骨干教師等多項榮譽，那些熠熠閃光的獎牌和獎杯背后，是我對教育事業的無限熱愛和無悔付出。

從小，我就渴望成為一名光榮的人民教師。長大后，我義無反顧地選擇了教師這個崇高的職業。1997年，當我以師范優秀畢業生的身份，躊躇滿志地登上三尺講臺時，我就決心潛心耕耘，做孩子們的優秀老師，因為這里有我摯愛的事業——音樂教育。

人的一生總會面臨許多的轉折點，而我教學生涯的轉折點發生在2003年。那一年，我遇到了音樂教學成長路上的“貴人”、我的恩師——林琴老師。師傅引領我走進了音樂教學的更高殿堂，師傅的“課堂情景教學”讓我驚喜地發現，原來在課堂上一名教師竟可以散發出如此迷人的魅力，展示無窮無盡的生動形象！師傅像母親一樣做老師，一個撫摸、一個微笑、一個眼神都讓孩子們感到溫暖，感到老師在關注著自己的成長。師傅的言行讓我茅塞頓開，以至于今天我聽完徒弟的課，也會像師傅一樣給年輕教師“現場演說”。

2004年，在領導和老師們的信任、鼓勵下，我從一名普通的音樂教師、少先隊總輔導員走上了校行政崗位，擔任錢塘小學教導處副主任。2006年，我從錢塘小學調入錢塘小學屏北分校擔任副校長，2012年，兼任校黨支部副書記。2009年，我在學校的推薦下，參加了由鼓樓區教育局、教師進修校舉辦的“第二屆名教師”評選，經過層層的考核和選拔，2009年教師節那天，我被授予了“鼓樓區第二屆名教師”的稱號，這是一種光榮、一種使命，更是一份沉甸甸的責任，這個榮譽讓我又站到了新的起點上。2009年12月，福州市小學音樂名師工作室正式掛牌成立，我有了更多學習的機會、發展的空間和展示的平臺。工作室圍繞“唱歌與欣賞教學”的課題研究，開展了一系列教學研討活動，讓我與青年教師建立了師徒關系，和全市優秀青年教師一起學習新課標、走進新課程。

一枝獨秀不是春，百花齊放春滿園。每一次與年輕教師一起備課、研討、上課、聽課和評課，從課題的制定、教案的撰寫到課堂的實踐，再到理論的升華，我都會回想起當時和師傅備課的情景。我把信息技術與音樂課程的學與教融為一體，在課題的引領下，開展研討與實踐。伴隨著年輕教師的每一個新問題生成，每一點進步，我的教育教學理念也在不斷更新與提高，思維不斷迸發出新的火花，能力得到鍛煉，理論水平得到提升，專業素養得到發展。

進修路上 孜孜不倦

公開課、教研上取得的小小成績，并沒有讓我“頭腦發熱”。我常靜心思考：自己是孩子們的優秀教師了么？不，還不夠。優秀教師既要有高尚的師德，又要具備扎實的專業功底、較高的理論素養，還要了解最新的教育理念，具備教育科研能力。只有不斷學習、不斷“充電”，夯實理論基礎，提高業務素養，才能真正從平庸走向卓越，成為新教育理念指導下的名師。

知識沒有保鮮期，終身學習才是硬道理。懷著對音樂教育事業的摯愛，我于1998年和2003年分別通過成人高考進入福建師范大學音樂系進行大專和本科的函授學習。2011年以來，我在學校、學區和工作室的推薦下，又相繼參加了幾場較高級別的培訓，如：國培計劃——緊缺薄弱學科骨干教師培訓項目（小學音樂班）培訓、福建省義務教育課程標準（2011年版）示范性骨干教師省級集中研修（小學音樂班）培訓、福建省小學薄弱學科（音樂）省級提高培訓和福州市小學名優教師課程指導力高級研修。在進修與培訓的過程中，我聆聽大師們的專題報告，接受資深教授、博士生導師、博士和潛心教育改革研究的一線教師的教誨，吸收辦學經驗突出、治校具有特色的基層校長的新教育教學理念，對音樂教育教學有了更深層次的思考。

專業理論和業務學習不僅豐富了我的知識，開拓了我的視野，而且也提高了我的專業素質，更新了我的理念，并逐漸形成了自己獨特的教學風格。至今，我依然貪婪地學習著有關新課標方面的理論與教學設計，積極投身新教材實踐，認真鉆研教學，備好每一堂課，并及時寫好教學反思。我期待著自己的教學風格能夠繼續創新，有所突破。

做有思想的名師