前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的小學美術教育主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
在很長的時間里,農村美術基礎教育總是沒有起色,相當一部分學校還沒落實美術課。由于片面強調給語文、數學教師的作業課、自由課、輕松課;長期如此語文、數學成為老師的責任田,而藝術科則成為被遺棄的一片荒土,無種無收。大部分農村學校老師將美術課視為負課,可上可不上,有美術活動任務就上一上,活動一過,學生就再也想不到上美術課,在各級各類美術競賽活動中,農村學生獲獎甚少。嚴重的是使學生失去一個最重要的培養開發創造性思維的最佳時機,因為多數農村學生在義務教育階段畢業后,他們再也沒有機會接受應有的美術教育,于是許多人在藝術方面就成了終生“荒廢”。我認為導致小學美術現狀的原因有::
(一)社會和家庭因素
隨著年級的升高升學越來越受到家長的關注,對學生的分數越來越重視,分數決定孩子的命運。家長還在應試教育的陰影之下。家庭組成社會,大環境影響導致誤認為美術不重要。
(二)學校因素
教育管理的不嚴謹,新課改還沒有真正深入教師的課堂,由于片面追求升學率老師們也把美術課改上其他課。師資力量匱乏,高水平的專業人才很少,上美術課就是依葫蘆畫瓢,學生感覺枯燥。這就遏制了學生的美育。
二、農村小學美術教育的策略設置
通過對農村學校美術教育狀況的分析,深感素質教育在農村學校難以深入實施,特別是小學美術教育后勁不足。在課程改革的今天,如何更好地開展農村學校的美術教學工作,筆者認為可從以下幾個方面入手:
(一)轉變觀念
多年來,農村小學的美術教育受傳統觀念的禁錮,師資隊伍力量不足,相應教學設施落后,使得這舊傳統教學模式依然與新課程下的教學模式相互并存,并很大程度上影響了新課改的實施。傳統的美術教學模式也有其合理的內容和成功的經驗,但缺少開放性,太注重機械化的模仿;我們應去其糟粕,取其精華。我們意識到富有人文性的美術課堂要義不容辭地為學生打開通向生活的大門,讓學生的美術學習從封閉走向開放,把繪畫融入生活中,用生活來解讀課本。因此,美術教師應努力走出課堂,讓學生開拓視野,體驗生活,引導學生共同完成整合資源的學習過程,讓學生在開放的情境中去體驗美術的趣味,體驗美術帶給生活的魅力,體驗成功學習的喜悅。
(二)加強師資,改善條件
農村中小學師資力量相對薄弱,而且多是兼職,因此學校應加強美術師資隊伍建設,抓好教師的培{Jil工作。培訓中可充分發揮業務能力較強教師的帶動作用,通過“走出去、請進來”等多種渠道提高教師的美術素養。此外,要鼓勵教師不斷總結經驗,結合本地區的實際情況,全面開展各種特色的鄉土教學。選擇美術素質較好的教師擔任美術專職教師,分管學校美術教學、美術特長生培養、學校文化宣傳等方面的工作,有利于學校美術總體水平的提高。
(三)重視教研,開展活動
1.農村學校美術教育教學科研活動得不到開展,其主要原因是缺乏正確理論導向,沒有教育研究成果作借鑒,加上美術教師自身美術素質不高,他們多半是美術愛好者,優秀一點的美術教師也僅限于師范學一點點。因此,美術教師必須加強學習,提高自身專業素質,提高學校美術教育活動高水平,給學校帶來生機,給學生創造一個美的氛圍。
2.開展農村小學美術教育科研活動,循序漸進,不可盲目不講方法不講順序。教師興趣一來就教,活動一來就搞,上面布置的是素描就搞素描,是色彩就搞色彩,是創作就搞創作,不管學生是學了還是未學,也不管學生能否接受。因此,首先要重視美術課堂教學的優化,教師要靈活、創造性地使用教材。用新穎、實用和科學的教學手段,因地制宜,因人而異地安排教學內容。
3.開展農村美術教育科研活動,美術欣賞是不可忽視的。多年來,農村美術教學很少上美術欣賞課,而重點是臨摹,再其次是寫生。因此,導致有些學生一本書課上完了,還不知道書中欣賞課內容怎么欣賞,欣賞什么。美術欣賞可以幫助我們開闊視眼,擴大知識領域;美術欣賞還可以陶治學生思想情操。這種教育是潛移默化的,美術欣賞同時也提高了學生藝術素養和審美能力,激發了學生學習美術的興趣。
(四)因地制宜,激發興趣
新課改下的美術教學方式是多元化、多樣化的,作為美術教育者不再“教”教材,而是要“用”教材,在“用”教材之余,應走出課堂、跨出教材,因地制宜,結合本土實際特色,挖掘鄉土文化,如山區學??蛇M行竹工、木工制作;湖灘地帶學??捎昧鴹l、蘆柴、編管或制作草編小用具等,調動一切積極因素,全面開展各種特色的鄉土美術教學。為此,在課堂上應盡量采用多種教學方式與手段,如:多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化,使學生的多種器官參與美術課堂教學,充分調動學生學習的積極性,激發他們對美術的興趣。
關鍵詞:小學美術教育;小學教育;情感教育;應用
【中圖分類號】G424.1
【文獻標識碼】A【文章編號】1004-2377(2016)05-0174-01
1小學美術教學中情感教育的作用
小學教學是整個教育階段最為主要的階段,對學生的成長起到基礎作用。在教學過程中教師的教育與學生的學是相互關聯的,教師在教的過程中離不開學生的學習,學生在學習過程中同樣離不開教師的教導。近幾年,伴隨著我國教育體制的變化,新課改的出現極大的改變了傳統的教學方式,傳統的教學理念、教學方法已經無法在社會中立足,這在一定程度上會導致學生的情感教育逐漸消失[1]。在這一發展局面下可以清楚的了解到情感教育的重要性,情感教育在小學美術教學中的應用,能夠提高學生的綜合素質,能夠滿足學生身心發展需求,對培養學生樹立正確的情感品質具有十分重要的作用,能夠推動學生在生活中、學習中更加積極向上。因此在小學美術課堂中需加強應用情感教育,提高學生的智力,增強學生的情感能力。
2小學美術教育中情感教育的應用
2.1為學生營造良好的學習氛圍:由于小學生的年齡比較小,對事物具有好奇心,自身的可塑性比較高,在進行學習的時候課堂表現比較積極。在傳統教學中學生的主體地位沒有得到凸顯,很多學生只能被動的接受知識,這種情況下部分小學生會對美術學習產生抵觸與厭煩。而將情感教育積極融入其中,可以改變被動的局面能夠讓學生真正體會到美術學習的樂趣。比如在美術教學中學生利用講故事的方法將學生帶入到美術教學情節之中,或者在小學生進行作畫的時候將自身的感情因素添加其中,將自己的想法進行表達,將所作的畫融入自己的情感[2]。當學生完成作品之后,美術教師需要根據學生的學習情況對學生進行指導與評價,這樣才能真正提高學生學習美術的熱情,才能真正提高學生對美的感悟,提高自身的美術鑒賞能力。
2.2加強對多媒體技術的應用:眾所周知小學生的好奇心比較強,在信息技術快速發展的時代中,積極將多媒體技術融入到小學美術教學中,不僅可以提高教學效率,并且可以加強學生的注意力。第一,小學美術教師在課堂中采取多媒體技術的方式,為學生創造一個良好的教學環境,讓小學生在學習過程中能夠依據教學情景進行學習,以此可以增強學生的學習氣氛。第二小學美術教師可以利用多媒體技術開拓教學空間,一般而言,多媒體技術可以將抽象的知識具象化,將美學教學內容轉變的具有生動性與直觀性,將部分難以理解的美術知識轉變的更加具體[3]。在小學美術教學之中教師還要才小學生的心理特征與生理特征出發,將學生的形象思維作為主要的審美依據,在課堂中抽取部分時間讓學生闡述自己的觀點,讓學生展示自己的作品,這樣才能真正提高小學生美術創作能力以及動手能力。另外,美術教育的有序發展離不開音樂、文學等課程的融合,利用多媒體技術將零碎的知識歸納處理,讓小學生了解各個學科之間的共性,以此提高學生的審美能力。
2.3在作品中表達自己的情感:嚴格依據新課改的基本要求,在小學美術課堂中加強對學生進行創造力的培養是十分重要的內容,但是從整體角度分析培養創造力需要良好的氛圍。因此在小學美術教學之中,美術教師需要打破常規,采取“獨樹一幟”的方式。比如在美術創作過程中小學美術教師可以利用創作提高學生的想象力,可以允許小學生將太陽畫成正方形,將月亮的顏色涂成藍色或者紅色。在小學美術教學中教師還可以讓學生觀看一些三維動畫與圖畫,以此提高學生的想象能力。比如在課堂上美術教師讓學生畫罐和壺,在繪畫之前美術教師需要讓小學生對茶壺的構造進行講解,并且探究一下你心目中最漂亮的茶壺是什么顏色的,并利用多媒體技術尋找相關的圖片,供學生觀賞,這種教學方式可以引導小學生在觀察、思考中開動腦筋,并且可以充分發揮出自己的想象力[4]。比如有的小學生會說在動畫片中茶壺有腳,可以跑,有的小朋友會說茶壺的樣子是一個小白兔等等。對于這種答案美術教師不能給予否定,需要鼓勵小學生在創作的時候將自己的想法、靈感放到繪畫之中,在改變模仿別人作品現象的同時,也可以讓整個課堂氣氛變得更加和諧,氣氛更加活躍,這對提高小學美術教學質量具有十分重要的作用。
2.4進行角色互換,互相傾聽心聲:在傳統教學中最為主要的弊端便是教師是整個課堂的主角,學生始終處于被動學習狀態。要想真正改變這種弊端,則需要讓學生沖淡課堂的主角,改變美術課程是學生弊端的這一觀點,讓學生能夠清楚的認識到欣賞一件藝術作品是提高審美能力的基礎。另外,在教學過程之中美術教師還要充分融入到學生群體之中,感受學生的氣氛,讓學生能夠放松心情,提高對美術知識的認識與喜愛。同時,在新課改的推動下教學模式也在發生變化,在小學美術教學中教師需要抽出幾分鐘的時間與學生進行交流,讓學生能夠放松心情,可以在與同學的相互討論、分析中將自己所存在的問題進行解決[5]。或者美術教師要與學生加強溝通,兩者互相傾聽心聲,比如教師在制作下一節課教學大綱的時候可以考慮學生所提出的意見,很多學生喜歡在美術課堂上講解典故,或者喜歡欣賞美術作品,所以美術教師需要與學生進行溝通交流,進而提高學生的學習效率。
3結語
綜上而言,在小學美術課堂中情感教育占據了十分重要的地位,作為一名合格的美術教師,在課堂上要擁有高度的責任感,要有耐心,要秉承執著的態度,從學生角度出發,真正利用情感教育推動小學美術教學的發展與進步。
參考文獻
[1]王雅梅.情感教育———小學美術教育的核心驅動力[J].中國校外教育,2014,32:194.
[2]滕淑輝.小學美術教學中的情感教育研究[J].才智,2015,23:109.
[3]張海燕.淺談小學美術教學中的情感教育[J].美術教育研究,2013,02:139.
[4]于疏影.探析小學美術教育中的情感教育作用[J].美術教育研究,2013,10:157.
關鍵詞:小學;美術;剪紙
我國是歷史大國,從文化角度來講,傳統的民間工藝品、技術是我國寶貴的財富,其中以剪紙為代表,最早的剪紙出現在一千五百多年前的新疆吐魯番地區,之后剪紙技術得到發展,形狀越來越趨向于多樣化,剪紙技術也越來越趨向于復雜化,而且不同的地區所剪裁出來的剪紙藝術作品也各具特色,不僅是國內的人們而且國外的友人,都對中國的剪紙作品充滿興趣和喜愛之情。然而,現階段剪紙技術也正在面臨巨大的危機,作為未來祖國建設者的青少年在國外文化的熏陶下,對本國的傳統藝術知之甚少,這樣的現象對剪紙技術的發展是極其不利的。為此,將小學美術教育與剪紙技術相互融合,豐富小學美術教育課堂,讓學生在小學階段了解并且初步掌握剪紙藝術,以此促進共同發展。
一、小學美術教育與剪紙技術聯系的必要性
剪紙技術要想得到發展,最為有效的途徑之一就是通過教學活動,促進學生在教學活動中了解并且加深對剪紙技術的理解。那么,為什么要將剪紙教學與小學美術教育相互結合呢?其主要的原因有以下幾個方面:
(一)剪紙技術已經成為美術教學內容的重要部分
美術本身就是與藝術有所掛鉤的,學生通過美術的學習來接觸藝術內容,以此來培養學生相關方面的能力。與此同時,在小學美術的教材體系中,基本上每冊的知識點內容中都有關剪紙的內容。由此可見,剪紙在小學美術中的地位是不言而喻的,因此,將剪紙技術與小學美術教學相互結合,是符合小學美術教學要求的。
(二)剪紙技術融入美術教學具有多方面好處
在小學美術教育中融入剪紙教學,是有多方面好處的,具體表現如下:第一,剪紙作為中華民族傳統文化的組成部分,在教學中進行有效的學習是對傳統文化的繼承和發展,有利于加強學生對民族的認同感和自豪感;第二,在小學美術教育中對學生開展系統的剪紙教學有利于培養學生的造型能力,提高學生的審美能力和意識,在豐富美術教學內容的基礎上促進學生的整體M步與發展。因此,對于所開展的教學活動而言具有無可比擬的優勢。
二、剪紙教學應用在美術教育中的策略
剪紙,簡單地來講就是以紙作為創作藝術的一種手段,其主要的工具就是剪刀、小刀,將這一內容編入小學美術教材體系中,所具有的好處已在上述內容中提及。那么,在小學美術的教育中,如何正確又合理地進行剪紙教學呢?本文針對此,提出以下幾個方面的對策:
(一)教師要正確認識剪紙技術,恰當運用剪紙范例
將剪紙教學融入小學美術教育的過程中,要提高剪紙教學“教”的質量,首先,教師作為教學活動的主要參與者,要對剪紙技術和內容有正確的認知和了解,在正確認識中國剪紙的基礎上,結合小學美術教學目標和教學內容,將美術教學與剪紙教學有機地結合在一起,為剪紙教學的有效開展奠定基礎。其次,教師在開展剪紙的教學過程中,要注重范例的有效運用,以各種不同的題材、形式的剪紙作品作為范例,引導學生在觀察這些優秀作品的基礎上直接講解剪紙的特點、方法以及步驟,之后教師再通過親自示范來讓學生按照教師講解的方法和步驟進行實踐,讓學生在親手實踐的過程中加深對相關知識點的理解。
例如,雙喜字不僅在古時的中國應用廣泛,而且在現代社會中仍然在使用,而這個剪紙作品看似復雜,其實步驟相對簡單,教師只要將有關的兩個步驟告知學生,學生就可以按照這兩個步驟來完成這一剪紙作品,而這兩個步驟分別為首先把一張正方形的紙對折再對折,然后畫上端正的雙喜字,其次把正方形的紙對角折三至四次,按圖案折剪的方法,剪出喜字字樣。
(二)重視學生實踐操作,采用鼓勵方式激勵學生
剪紙盡管從理論上來講是較為容易的,但是空有理論而無實際操作是毫無作用的,而且剪紙總體來說并不像想象中的那么簡單,畢竟剪紙技術所包含的空間很大,如果能夠通過剪紙可以反映民族特色以及現實生活的話,那么剪紙作品必然是佳品。而在小學美術課的剪紙教學中,對小學生的要求并不需要達到那么深的層次,但是還是要強調學生的動手操作能力遠比理論知識的講解更為重要,因此,在剪紙課的教學中,教師要采用以學生練習為主、教師輔導為主的教學模式,教師在學生剪紙的過程中對于那些需要裁剪或者是連接的部分予以正確的指導,糾正學生在剪紙的過程中出現的錯誤,同時對于好的剪紙要給予表揚,激勵學生勇于學習,而對于差的剪紙同樣也要給予鼓勵,鼓勵學生敢于想象和創造,促進學生的發展。
在美術教育中融入剪紙教學,教師需要采用科學合理的方法促使這兩者有機結合,不僅有利于對我國傳統文化的傳承,而且有利于提高學生的審美能力,培養學生的綜合素養。
參考文獻:
那么如何更好地引導學生在小學美術課堂中學會審美,促進學生的全面發展呢?
一、鉆研教材,精心設計教案
俗話說“臺上一分鐘,臺下十年功”,一堂課要上好,老師必須在課前做好充足的準備。首先,要認真鉆研教材找準本課學習的重難點,分析教材中圖片和文字的含義,根據學生的實際情況和現有的審美水平制定教學目標。通過鉆研,教師的教學設計有了主觀方向,但還不夠。蘇霍姆林斯基說過:只有當教師的知識視野比學校教學大綱寬廣得無可比擬的時候,教師才能成為教育過程的真正的能手、藝術家和詩人。因此,鉆研教材不能停留于課本之中,還應把眼光擴展到大學教材、專業雜志,看一看同行是如何上這些內容的;甚至眼光要放到國外教材,通過比較,積累資料,豐富素材,提高課堂教學效率,使得教學目標得以全面有效地完成。
其次,在教學過程中老師要充分挖掘教材中的審美元素。多方位開發資源,進行大膽靈活的審美預設,精心設計好欣賞環節,提高學生的審美活動。
二、激發興趣,提高審美素質
興趣是最好的老師。小學生天性好動,如果一味地用傳統欣賞課的方式循規蹈矩地講解,太枯燥,教師應該用直觀的教具或是內容激起學生學習的興趣。如我上三年級的《點彩游戲》,這是一節繪畫課,這節課的重點就是讓學生能走進大師感受印象派畫家用點彩繪畫所具有的獨特的藝術魅力。在上課的時候采用小組合作在一幅大作品上分組完成一小塊點彩畫面,這樣一塊一塊的點彩拼湊到一起后學生驚奇地發現這竟然是一幅大師的作品。這時學生的積極性被調到最高,教師抓住時機,因勢利導,啟發學生從不同角度對這幅畫進行有針對性的賞析,大膽進行審美想象,結果學生個個踴躍發言,妙語連珠。所以這節課不僅讓學生學到了點彩的技巧,而且在學習過程中不知不覺地感受到了大師作品的藝術魅力,給學生進行了一節很好的審美教育。
三、端正思想,培養正確的審美觀
樹立正確健康的審美觀、符合時代的審美意識,培養健康的審美趣味、崇高的審美理想,是學生發展不可缺少的因素。學生在接受新事物的時候只有樹立了健康的審美觀,才能用審美目標去鑒別美丑善惡是非,才能樹立崇高的道德觀念、樹立崇高的理想。人才素質的要求應重視發展個性、發展自我意識,在教師為主導的教學中,在審美目標的規范下,培養學生的審美能力,樹立審美觀。在不斷的審美實踐中提高了學生的審美水平,同時完善了學生的思想心靈,對于培養新一代有重要意義。
四、教師引領,促進學生成長
在小學審美教育中對藝術作品的欣賞,不是以藝術欣賞為途徑來教學藝術知識技能,不是讓學生通曉藝術作品的背景,不是要學生熟記欣賞的藝術作品,而是通過對藝術作品的欣賞,培養學生的藝術興趣,提高學生的審美能力,使學生對藝術能有深層次的感受和理解,并獲得藝術審美的愉悅體驗,達到審美育人的目的。
在有限的課堂教學時間內讓學生學會審美、具備鑒賞美的能力,教師可以從經典著手,因為經典作品代表著人類文化的最高成就,經過歷史的考驗后愈發顯示出它有獨特的藝術魅力。同時也要把生活與經典有機結合,努力做到寬泛與精到、大眾與經典相統一,切實體現審美教育的多元性和時代性,從而多層次、多方位地引導學生提高自身的審美水平。
五、遵循規律,逐步提高
人的智力發育對教育的需求不是從同一個圓心出發逐級向外擴展的,不同年齡階段的心理特點相應的審美能力也有所不同。審美心理學認為,審美心理的成長要經歷由被動到主動的過程。就小學生審美本身而言,文化形態的審美尚處于被動向主動轉化時期,因此欣賞的內容也應從容易引起學生共鳴的形式和內容入手,由簡單到復雜、由低層次逐步向高層次過渡。從低年級學生的審美發展來看,適合欣賞與兒童生活最貼近的少兒美術作品,它有別于名家名作,不會讓學生感到高不可攀技巧要求很高。兒童創作的作品充滿了童趣,親切自然,易于被學生們領悟,從而激發起學習的興趣。對于高年級的學生,要引導他們關注美術作品所使用的材料,認識材料的形狀、色彩、質地、性能和作用,并適當學習國內外美術史的知識,對中西藝術進行感悟和對比分析,學會寫一些短小的賞評文章,表達自己對美術作品的獨特感受和個性化認識,切實提高學生的審美情趣和審美能力。
俗語說“教學有法,教無定法”,在學習的過程中方法還有很多,只要在今后的教學過程中多動腦筋、多想辦法,根據學生的年齡心理特征運用兒童化的語言使教學生動活潑,讓學生多欣賞、多評論,就能讓學生在美術欣賞中潛移默化地保持一顆純真的童心,獲得一雙發現美的眼睛。
參考文獻:
作為一名美術教師,深知教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家,而是陶冶他們的情操。因此,要多接近他們,了解他們的內心世界,做到尊重每個人的思維方式和作畫特點。
兒童畫畫往往不是完全想好了再畫,他們心情來了,想畫就畫,往往是隨意的組織畫面,一邊畫一邊想,這種隨機自然的畫出自己的心靈世界,是幼稚心靈的正常表現。隨著教學中的引導,又引入了一些理性的規律和方法,使兒童從初級走向高級,所以教學中的啟發、討論、引導很重要。
兒童學畫不僅要學會用手去畫,更要學會用心去畫,我們不能滿足于看著物體畫畫,離開物體就不會畫畫,我們要培養兒童隨心所欲的畫出好作品,必須做好兩手準備,第一是心理準備,第二是能力準備。從用手去畫,到用“心”去畫,這是一個層次的問題,也是一個境界的問題,更是一個是否能開發智力的問題。只有全神貫注,精力集中,靜觀手下線條的變化,才會開發心靈的潛能。至今,課堂教學存在的主要問題仍然是教師講授多,學生活動少。在調查中,我們有感于在今年改革實踐中,廣大教師創造出來的多種多樣的教學技巧,諸如:“搭橋鋪路”,激活思維;教者“巧置懸念”,學習者“喜摘果子”,情思并茂,開啟心扉等等,還未能普遍的為各學校應用于教學活動之中,而“一言堂”一講到底,不管學生聽得懂聽不懂,愿意聽不愿意聽,一概全盤“托出”,氣氛沉悶的課堂教學卻不鮮見。
教師“施教之功,貴在引導”?,F代教學論認為,教師正真本領,主要不在于會講授知識,而在于激發學生的學習動機,喚起學生的求知欲望,弘揚學生學習的主體意識。主體教育集中體現了素質教育,滿足學生主動發展的要求。因此,就理所當然的成為在課堂教學中落實素質教育的一個方法體系。素質教育是一種新的教育觀念,又是一個新的教育實踐過程,新的教育需要有新的教育觀念的指導。新的教育觀念需要通過具體的教育過程、教學過程、師生關系等的改變來實現,這是一個相輔相成,不斷發展的體系,因此結合小學美術教育教學可以從以下幾個方面有側重的啟發引導。
一、創設歡快的、形式多樣的教學情境,激發學生參與學習的過程
興趣是最好的老師,興趣是一種無可估量的內在動力,我們遵循學生好動的特點,創設“情境”讓學生在動中進行思維,從動中激發興趣,從動中悟出科學道理。如:一種悠揚的音樂,一個動人的故事,一個熟悉的人物,都可以融入美術課堂,可以提高學生的學習熱情。比如,教材《頭飾》一課中,我找幾名同學戴著動畫片中的人物頭飾出場,并邀請同學們參加游戲活動,學生在游戲活動中展開了生動的想象,仿佛已經置身于充滿笑聲的游戲之中。這樣,學生在興趣盎然中學習,在輕松、愉快的氛圍中學習繪畫藝術。
二、通過作品欣賞,激發學生的想象能力
欣賞美術作品是激發學生想象力的好方法。在欣賞課上,教師可以結合作品分析,創設情景,建立師生之間的良性互動,充分調動學生想象的積極性和主動性,引導他們在頭腦中產生豐富的意象,使他們與作者產生共鳴,有效地鍛煉學生的想象力。常給學生一些想象力方面的訓練。比如,給出一些簡單的符號,一條線,一個半圓,一個圓圈,讓學生根據這些來組合故事及畫面,并鼓勵學生發問,比較,猜測畫下來,發表不同的想法,想象力的培養就能事半功倍。
要搞好課堂教學我們還要利用現有的設備,培養學生興趣。
三、采用生動活潑的教學方式,把課堂上教師的講解和實物、圖片、投影、錄音、范畫以及多媒體直觀表演等形象教學相結合
多媒體技術以它全新的視覺、聽覺綜合的立體感受,讓學生的感情隨著生動有趣的畫面和節奏優美的旋律跌宕起伏,有效地提高了學生學習美術的興趣。在低年級教學中,如:一些色彩教學,我們可以播放一些兒童喜歡的動畫畫面,增強色感,指導配色學習。在想象畫教學中,啟發和引導學生的想象非常重要,我們可以播放一些動畫片來引導。如:《吹泡泡》一課中,可以播放動畫片《小飛象》片段,兒童既高興又啟發了想象。還如:《郵票設計》、《賀卡設計》這兩節課我充分利用電腦網絡的優勢,使之成為學生美術欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分,吸收了大量的嶄新信息,拓展了藝術視野,學生的設計思路開闊,思維活躍。
四、以新奇多變的形式刺激兒童獲得新鮮的感受
例如:改變作畫環境,從室內轉到室外,走出校園,到大自然中去寫生。經常帶學生到校外的大自然中去發現美,感受美,讓學生聽一聽小鳥的叫聲,聞一聞泥土的氣味,感受一下大自然的氣息,去觀察一下天空的顏色、樹林的顏色、花朵的色彩,養成敏銳觀察事物的習慣。在教學中,我還根據教材內容的不同,改變不同的授課地點。如:雨后,帶學生到室外做泥塑。雪后,帶學生到外面堆雪人,比一比哪一組堆得好,并引導學生談談創作感想,學生們在玩兒中提高了造型能力。
五、給兒童提供集體作畫的空間
讓他們集體作畫,這樣可以突出兒童的主體性,使教師的主導作用退居次要地位。讓他們共同討論,商量素材的取舍、構圖、配色等,選擇、綜合好的建議和方法,分工合作。如:我在教學中經常舉辦年級之間或班與班之間的繪畫比賽。在集體作畫中,兒童積極商量,合作,互助,彼此協調,每個孩子都得到主動的發展,讓畫面更完美,這就是集體作畫的魅力。
六、創設第二課堂,成立興趣小組
學生的興趣愛好是廣泛的,有的愛好畫畫,有的喜歡剪紙,有的擅長布貼,有的好雕刻……在每學期我即針對學生的興趣愛好,根據學校的條件、設備,成立繪畫書法興趣小組。學生根據各自的愛好特長選擇相應的項目,有的放矢地參與活動,從而使自己的一技之長得以充分施展。
七、及時收集作品,定期舉辦畫展
在教學和興趣小組活動中,及時收集學生具有代表性的作品,按組結合第二課堂活動進行交流觀摩,以利相互學習,相互促進。同時利用學生作品,借助教學中作業講評展示介紹給全體同學,激發他們的興趣。通過作業交流觀摩和書畫展覽,即使是不大愛好美術的學生也幾乎沉醉于“畫?!敝?,躍躍欲試。
八、加強橫向聯系,拓寬學生眼界
參加每學期由學校和教育局舉辦的小學生書畫大賽。同時還要參加區內外的一些中小學生書畫大賽。近年來有多名學生獲獎。這對學生萌發作畫興致,創造了良好的機會,同時也是對學校美術教學的一次大檢閱。通過這些活動,既促進了學校的美術教學,又使大多數學生得到了鍛煉,提高了他們學習美術的興趣。
關鍵詞:中小學;美術教育;審美誤區;改正策略
前言
素質教育下的中小學美術教育得到了社會各界的廣泛重視,美術教育不僅能夠交給學生美術知識技能,還能夠有效提升學生的審美水平,因此,美術教育中的審美教學具備一定的重要性。在教學過程中,需要相關美術教師不斷針對審美教學存在的誤區進行改正,逐步實現審美教學的高效率完成,最大程度上發揮其應有的效應。
1中小學美術教育的審美誤區
第一,將審美教育看做單純的教學手段,忽視了審美教育對學生全面發展的重要性。在我國現階段的中小學美術教育中,普遍將審美教育看做一種教學手段,特別是存在于素質教育改革下的教學手段。許多教師在授課過程中,會單純的將美術作品歸類為一種藝術形式的存在,而不是將美作為美術作品的內涵。這樣教師在進行審美教育時往往無法抓住其中的中心,是的審美教育淪為美術教育的手段,而無法實現其對學生全面發展過程中應當起到的作用??梢哉f,這樣的審美誤區時片面看待審美教育的結果。第二,割裂了美術教育中審美教育與其他教育的關系,缺少與德育、智育的有機聯系。在美術教學過程中,實施審美教育必然會涉及到其他教育方式,特別是在素質教育改革的背景下,德育與智育是與美育密切聯系的。但在我國現階段的美術教學過程中,大部分教師都無法正確認識到三者之間的密切聯系,往往盲目的割裂三者之間的聯系,使得美育的作用無法在實際教學中得以發揮,也無法真正的做到推動學生的全面發展。當學生不具備正確的道德觀念時,也就無所謂審美水平。教師在教學中應當認識到德育才是所有教育的基礎,美育和智育時對其的升華。因此,教師一旦在美術教學中割裂美育與德育、智育的關系,容易造成審美教育的扭曲,是美術教學成為一種單純的審美教學,起步到其他的作用。第三,在中小學美術教學過程中,將美術教學中的審美教育與其它學科的審美教育等同起來,缺少學科的獨特性。美術教學中的審美教學具有美術學科獨特的特征。而在實際教學過程中,美術教師大多無法正確理解美術教學的審美教育,將在語文、音樂等學科中對審美的理解強加到美術之上,使得美術中存在的審美范疇成為形式。這樣在教學過程中由于教師對美術學科的審美教學理解不夠透徹,無法深入的教授給學生,學生也就不能做到真正領會美術學科之中存在的審美意味。
2改正中小學美術教育審美誤區的策略
第一,正視中小學美術教學中審美教育的作用,采取多種手段使其為學生的全面發展發揮力量。美術教學中的審美教育確實是一種提升學生美術水平的教學手段,但不能單純的將其視作教學手段,而是需要將美育作為美術教學中的一項任務,一個教學中的重點。教師應該認識到美術教育的最終目的不僅僅是教授給學生有關美術的知識技能,還需要提升學生的審美素養,開拓學生的創作視野。這樣看來,教師應當對教材進行深入研讀,從中挖掘出美術作品中存在的美,并按照美的發展規律向學生教授。例如在進行有關剪紙藝術的學習時,教師不僅要交給學生剪紙的技巧,還應該引導學生發現剪紙過程的趣味性以及剪成之后作品的美感,讓學生感受到剪紙藝術蘊含的魅力。這樣才能真正發揮美術教學中審美教育的實際作用。第二,在中小學美術教學中,適當加入德育、智育,使美育能夠與其他教育相協調。教師在教學過程中應當適當加入德育與智育的教學。德育是所有教學的基礎,學生只有在真正學會做人,樹立好正確的人生價值觀之后再進行智育與美育的教學。美術教學中進行智育能夠有效幫助學生更好地理解美術教學中相關的知識技能,幫助學生更好地體會到美術作品中存在的美感。尤其是中小學生在智力發育和人格建立上還存在一定的不足,教師應當在實際教學過程中將德育、智育與美育相結合,這樣才能利用好三者,相輔相成的不斷提升學生的審美水平。第三,對美術教育中的審美教育進行深入的研究,使其具備美術教育的特色,與美學中的一般審美范疇進行區分。教師在教學過程中應當明確美術教學中的審美教育與美學中審美范疇的不同,進行審美教育時注意美術的特點,與其他學科進行區分。美術之中的審美是構圖、色彩搭配、形狀等帶來的美感,語文中存在的美是文字、語言的美,音樂中的美是節奏、音律等的美,在教學過程中應予以區分。教師可以針對每節課所涉及的不同的作品進行分析,這樣才能保證美術審美教學與美術作品的密切相關,使學生更為深入的理解美術作品。
3結語
綜上所述,中小學美術教學中的審美教學存在一定的誤區,需要教師在正視中小學美術教學中審美教育的作用,適當加入德育、智育,使美育能夠與其他教育相協調,對美術教育中的審美教育進行深入的研究,使其具備美術教育的特色,與美學中的一般審美范疇進行區分。采取多種手段使其為學生的全面發展發揮力量。從推動學生的全面發展,幫助學生樹立正確的人生價值觀。
參考文獻
[1]陳建華.中小學工藝美術類校本課程資源開發的誤區與對策[J].課程.教材.教法,2015,06:92-97.
[2]潘公凱.探索中國特色的現代美術教育之路———就中央美術學院的改革與發展答本刊記者問[J].美術研究,2003,01:4-13.
[3]李慶云.試論中小學美術教學法中的幾種非審美性趨向[J].桂林師范高等??茖W校學報(綜合版),2003,02:56-59.
[4]李世菊.高師美術教育的定位與特色[J].成都教育學院學報,2005,12:89-91.
一、校園文化與美術教育之間的關系
1.美術教育可以改善校園文化校園優美的環境在學校教育中具有十分重要的意義,優美的校園環境可以使人積極向上、賞心悅目、身心愉快,并且將良好的學習氛圍創造出來。美術教師在具體的教學過程中需要與學校開展的校園文化活動進行充分的結合,從而將學生的主觀能動性充分調動起來,引導學生展開創造性的勞動。校園可以說是一個有著豐富思想教育功能的多媒體,在進行校園環境標志制作的過程中,教師可以引導學生積極地動手設計,比如設計安裝草坪的提示性標語,可以讓校園每一處角落都充滿生活的五彩繽紛,使校園成為一首無聲的詩以及一幅立體的畫。
2.校園文化可以將展示美術才華的舞臺提供給學生美術教師在具體的教學過程中可以對校園周圍的環境進行積極的借助,使其變成學生交流與學習的平臺,促使學生利用美術活動參與到校園文化建設的實踐中來。比如學校的會議室、會客室、走廊、專用室以及學生自己的宿舍都可以用學生創作的美術作品來美化,這樣就能夠將學生多姿多彩、積極向上的一面展現出來。因為美術作品都是學生自己創造而來,所以校園文化在他們的心里具有強烈的歸屬感和認同感,對學校營造出來的濃郁的文化氣氛有很大的幫助??傊?通過這種方式不但可以使學生融入到校園的環境建設中,還可以使學生的作用從環境中突顯出來,從而能夠有效地實現人文與環境之間的和諧。
二、小學美術教育與校園文化建設有機結合的有效對策
校園文化建設的責任重大,必須要經歷長期的發展,并不是一時半刻就能夠成功的。校園文化建設離不開推陳出新的美術教育,在美術活動中教師所具有的藝術修養與美術活動自身的時尚元素可以體現出校園文化的多彩性,并且能夠充分地適應小學生追求新鮮事物與好奇的特點,也可以使校園文化建設的效果事半功倍。因此,筆者認為,美術教育活動是校園文化建設的突破口,將校園文化建設與美術教育相結合能夠發揮十分重要的作用。校園開展文化建設的重要突破口就是將美術教育的元素融入進來,其屬于一種建設校園文化的創新舉措。下面就介紹小學美術教育與校園文化建設有機結合的有效對策[2]。
1.通過對美術教育的利用使校園文化充滿生機小學生往往都對美術非常感興趣,而小學的美術教育則能夠充分地適應小學生的天性,因此小學美術教育能夠更好地對小學生的綜合素質進行培養。所以小學美術教師在具體的教學過程中必須要做好對學生的專業教育工作,并且與小學美術教學的特點相結合,創新小學美術的教學方式,積極開展各種各樣的美術教學實踐活動,從而有效地拓展美術教學空間。總之,由于小學美術教育能夠將學生學習美術的潛能充分地激發出來,因此能夠使校園文化的建設充滿活力。所以,小學美術教育能夠對校園文化的建設起到積極的促進作用,與此同時,校園文化建設對小學生自身美術素養又具有熏陶和提升的作用,兩者之間具有相輔相成的關系。因此教師必須要對這種關系進行充分的利用,在促進小學美術教學水平不斷提升的同時,又加強了校園文化建設。
2.積極培養學生對美的鑒賞力小學美術教育的宗旨是培養學生欣賞和感悟生活美與藝術美的能力。要想促進學生審美品味的提高,就必須重視學生的藝術修養和審美能力的培養。為了服務校園文化建設,教師必須將校園美術活動延伸到社會現象當中,小學生可以在實踐中真正感悟到美術教育的重要性。比如,在具體的美術教育當中,美術分為繪畫、書法、手工制作、雕塑等,積極開展美術教育可以陶冶學生情操,還能提高學生藝術修養,最終有效地促進學生綜合素質的全面提升。在對小學生的審美鑒賞力進行培養的時候,教師可以對學校的校園綠化、校園建筑、雕塑等一些環境資源進行充分的利用,同時也可以讓學生設計評比欄與板報,設計具有特色的??饷?從而很好地體現學校的美術文化氣氛,最終有效地結合校園文化建設與美術教育[3]。
3.通過美術教育使學生積極地參與校園文化建設學生是校園文化建設的主體之一,所以教師在具體的美術教育工作中必須要使學生將自身的主體性充分地發揮出來,要對學生進行積極的引導,使每一位小學生都能夠充分地參與到學校的文化建設中。同時也要讓學校的文化環境能夠與學生的生理心理特點更加貼近,并且使小學生的心理需求和生理需求都得到充分的滿足。在教師的積極引導下,小學生在校園文化建設中的參與能夠使建設主體的多元性得以實現,并且還能夠提升自身學習美術的成就感。因此為了對學生起到更好的引導作用,教師在美術教育中除了要讓學生掌握必要的美術知識之外,更為關鍵的是要讓小學生真正地學會怎么運用知識。比如,教師可以引導學生充分地參與到校園環境的設計中,可以讓學生根據自己的看法對學校運動會的吉祥物和標志等進行設計,并且在跑道兩邊的宣傳欄中展示小學生的創意思路。組織利用這種活動,能夠對學生的學習效果進行檢驗之外,同時還會使小學生的實踐能力得以提升,并且還可以有效地調動學生參與校園文化建設的積極性和主動性[4]。
4.找到校園文化建設與美術教育的契合點在開展小學美術教學的時候,教師必須要有效地結合學校的文化建設和小學生自身的特點,并且積極地探索校園文化建設與美術教育的契合點,立足于美術教學的實際,通過校園文化建設積極地改造校園的學習環境和生活環境。比如,教師可以鼓勵小學生以班級為單位舉辦班級優秀作品展。通過這種活動方式能夠有效地
【關鍵詞】版畫藝術小學美術教學應用
一、我國的版畫藝術概述
版畫是繪畫形式的一種,是用刀具或化學藥品等在版上刻出或蝕出畫面,再復印于紙上;或是用刀子或化學藥品等在銅版、鋅版、木版等版面上雕刻或蝕刻后印出來的圖畫,有木板、石版、銅版、鋅版、麻膠版等品種。版畫最早起源于中國,魯迅先生在《木刻紀程》小引中說:“中國木刻圖畫,從唐到明,曾經有過很體面的歷史”,唐朝最有代表性的是雕版佛畫、佛經,唐咸通九年(868年)運用雕版印刷的《金剛經》卷首畫是歷史上最早的版畫,之后宋元時期版畫主要用于招貼和書籍插圖,明代戲曲小說插圖發展最盛,清代版畫沒有前代那樣繁盛,但是形式開始多樣,尤其是木板年畫得到普遍發展。在這一千多年的歷史發展中,版畫只是以印刷復制品的形式存在,沒有形成獨立的版畫藝術。20世紀30年代,魯迅先生倡導“中國新興木刻運動”,這是中國現代版畫的開端。魯迅先生對推動我國現代版畫發展起到了重要作用。他曾在給青年木刻家方善境的信中提到“小學生也做木刻,為手工之一種也”??梢姡斞赶壬辉缇涂吹搅税娈嬎囆g在兒童成長過程中的重要意義。
二、版畫藝術應用于小學美術教育的重要性分析
1.激發學生的興趣。一般的美術課上,老師為學生準備的都是筆和紙,然后確定一個主題,讓學生們用筆在紙上自由發揮。而版畫藝術則相對復雜一些,并且需要學生手腦并用。學生們要現在腦子里勾畫出作品的大致輪廓,然后要用刻刀在木板上進行制作。雖然會耗費一些體力,但大多數學生覺得這種做法相較于傳統的在紙上作畫,更為有趣。因此,更會樂于進行制作。2.培養學生的能力。版畫需要學生充分發揮自己的想象力,同時結合畫的載體創作出天馬行空的作品,這就讓學生的想象力和創造力得到了充分的利用。可以制作版畫的也不只是木板,其他生活中的一些廢棄垃圾也同樣可以進行創作,取材方便也是版畫藝術的一大特點。版畫還可以培養學生的創新思維,讓他們開動腦筋,深入思考。3.傳承藝術文化。版畫歷史較為深遠,一路發展下來,種類繁多,這種技藝需要一代又一代的人們進行傳承,才能將這門藝術做到源遠流長。將版畫藝術融入小學美術教育中,讓孩子們從小就介紹這種藝術的熏陶,不僅是對他們情操的陶冶,更是有助于藝術文化的傳承發展。
三、版畫藝術在小學美術教育中的應用途徑
1.積極轉變教學觀念。在小學階段,由于傳統教學觀念的深遠影響,使得不少師生對版畫藝術都不夠重視。這就需要積極轉變教學觀念,重視版畫藝術在小學教學中的作用。通過加深對版畫藝術的接觸與教學力度,對學生今后的發展以及藝術修養的提升有著重要作用。2.進一步提升教師的素質與修養。學校要與時俱進,注重培養教師的道德修養和職業素質。對已經在崗工作的教師要注重培訓提升,加強他們的學習意識,而不是永遠一套講義、一種教學思路。而對即將招聘或引進的人才,要注重他們的心理健康和道德修養方面的考察。傳道、授業、解惑,傳道為第一要義,為人師表首先就要從自身做起,端正人生態度,積極努力,才能培養出熱愛生活、樂觀向上優秀學生。3.充分尊重學生的主體地位。在教學中,老師要注意將課堂的主體地位還給學生,老師只起到引導和指導的作用。學生們想畫什么、想刻什么,都可以讓學生們自由發揮,無需設置條條框框或主題思想。版畫藝術的特點和最終目標就是要記錄下學生此刻最真實的想法,給他們留出想象的空間,放飛他們的想象力。老師只在學生需要幫助的時候才會上前予以指導。要讓孩子們真正體會到制作版畫的樂趣和版畫藝術的魅力。4.重視培養學生的創新思維和能力。小學生剛開始接觸版畫可能會對版畫的認識不足,因此需要教師從旁進行循序漸進的引導。教師要在教學中關注學生創新思維和能力的培養,讓學生們充分發揮主觀能動性,一點、一點慢慢深入研究版畫藝術,從簡單的作品開始,體會完成作品帶來的樂趣,逐步將更多技藝教給學生,讓他們從基礎作品逐漸過渡到加入自己思想和創造性思維的成熟作品,從而最終實現版畫教學的目的。
四、結束語
版畫這種藝術形式是視覺藝術的一種,它的制作相對簡單,取材廣泛,它對學生在色彩、布局方面的鍛煉是非常有意義的。因此,作為美育教育的一部分,將版畫藝術應用于小學美術課堂中,既能夠發揮學生的主體地位,還能培養學生動手能力和創新能力,幫助他們形成樂觀向上的生活態度,不失為一條豐富小學美術教學的優選路徑。
參考文獻:
關鍵詞 美術教育 價值取向 策略研究
凡事物存在都有其原因,美術教育也不例外。追溯到美術教育價值的起源,我們不得不談談美術的起源。目前對于美術教育的起源眾說紛紜,比如勞動說、模仿說、游戲說等等,筆者傾向于多元論的起源說。美術最初起源無論是什么原因、什么時間,它必須要建立在工具和技藝的基礎之上。隨著美術的發展,為了傳承的需要,美術教育應運而生。
一、美術教育價值取向的歷史變遷
美術教育的價值取向在歷史的進程中經歷了多次的變遷與演進。它的存在受到歷史的制約,在當時促進了美術教育的發展,對于當代美術教育的發展仍有不可忽視的作用。下面簡單介紹幾種有代表性的價值取向:
1.美術技法論。美術教育的起源決定了美術教育的價值取向。美術技藝催生了美術教育。所以,美術教育的價值取向最初應該歸于美術這門技藝的繼承,過多于強調美術的技法,而忽視了教育的功能。但是今天的美術技藝,已經不能單單地理解為是美術技藝法、美術技巧或者說是美術技術,它所指代的范圍遠比這豐富。
2.社會本位論。在班級授課制產生以后,美術教學得以在學校開展。但是隨著社會的發展,人們逐漸認識到美術教育的社會性目的。美術教育應該與社會的發展目標相一致、相聯系。這無疑是美術教育發展的進步,但是這一時期過分強調了美術教育的社會目標,而忽視了作為學習主體的人,忽視了個體發展的需要。
3.工具論。20世紀,工具論廣為流傳。美術教育被當作是對兒童進行教育的工具和手段。這實際上是一種以兒童為中心的觀點,在當時產生了深刻的影響。這一價值取向是對社會本位論的反駁,強調個體的發展。這一時期,是以里德、羅恩菲爾德為代表的。
4.本質論。受到以學科基本結構為框架來進行教育的影響,本質論代替工具論,成為美術教育新的價值取向。這一價值取向強調學科本身的價值,對于美術教育的發展有巨大的推進作用。經過長時間的發展,美術教育價值取向經歷了數次的演變,但可惜的是,都沒有全面地體現美術教育的價值,本質論同樣也遭到了質疑。
二、審視小學美術教育價值取向
在小學教育階段,藝術教育是美育的重要部分和途徑,也是素質教育開展的一個重要方面。美術教育的人文價值在現當代也得到了充分的重視。為了提高學生的綜合素質,培養學生的美感和對美術的興趣愛好,在美術教育中感受文化,培養學生的創新能力;美術教育在小學階段得到了一定的發展。
1.審美價值取向。世間萬物存在都有其特定的價值,生活中本不缺少美,而是缺少發現美的眼睛。在小學美術教育中,培養學生發現美非常重要。小草經過冬日的嚴寒,沖破土壤,冒出新芽的時候,這呈現給我們的是生命的力量,是一種美。當我們在小學美術教育中,通過美術作品來呈現出這種美,是一種創造之美,是一種藝術之美。在小學美術教育中,培養學生對于自然中的事物、社會上的人以及美術作品呈現出來的萬物的美的發現,是提高個人審美水平的有效方式之一??梢栽诿佬g教育中培養小學生提高審美水平,以及對于美的發現和創造能力,使學生在學習和生活中尋求美與樂趣。
2.教育價值取向。美術教育是小學教育中的一門課程,是小學階段對于學生進行美育教育的一種途徑。美術教育作為小學教育中的一部分,其教育價值是顯而易見的。美術教育,實際上是通過美術技藝之一手段來對學生進行教育,促進兒童的全面發展,培養學生對于美的追求,從而實現教育價值和教育目的。教育價值取向,主要是體現為美術作為一種教育的工具來實現教育目的。
3.創新價值取向。創新無論是對于一個民族,還是對于個人的發展,都是十分重要的。美術本身是一種發現新異性和創造新異性的事物。藝術是人們感覺和經驗的呈現,源于現實生活,但又高于現實。小學美術教育有利于培養學生主動探索世界,逐漸建立對于事物的新經驗,將模糊性的概念逐漸清晰和明確。美,每個人都有自己的評價標準,每個人創造出來的美都是不一樣的。因此,美術教育在小學教育階段,應該培養學生發現新的美、創造新的美的能力。
通過對小學美術教育價值取向的探討,希望為小學美術教育的開展提供一些參考和借鑒。小學美術教育的價值取向,從美術教育的起源探討,從美術與教育的結合探討。上述三種小學美術教育的價值取向并不是孤立的,三者之間有著扯不斷的聯系,不能單純地區分,追求單一的某一種價值取向;“多元并存”是現今小學美術教育價值取向的必然選擇。
參考文獻:
[1]路輝.小學美術課堂教學模式改革的價值取向及路徑[J].長春教育學院學報,2011,(7),110-112.
[2]徐卉.美術教育價值取向的回歸[J].江蘇教育,2002,(2),29-30.
[3]鄧德祥.我國美術教育“西方中心主義”價值取向的得與失[J].美術觀察,2010,(11),116.