前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的亂世中的美神主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：亂世中的美神范文

李清照，號易安居士，宋代著名女詞人，婉約詞派代表人物。李清照生于詩書之家，長大后嫁給趙明誠，夫妻琴瑟和鳴。她的少女時期與時期的生活是快樂的，但公元1127年，金兵入侵，宋高宗趙構棄都南逃，一大批文人墨客隨之逃亡，李清照便在其中。此時的李清照，夫婿已死，居無定所，四處流亡。國家的半壁江山淪陷，百姓顛沛流離。作為一個學富五車的才女，一個處于社會思想制高點的知識分子，面對此情此景，她怎能不“愁損”呢？于是，一個纖弱女子，只好借用豪放的詩句，寫出了“生當做人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東”這樣的詩句來抒發悲壯的愛國情懷。梁衡先生評價李清照為“亂世中的美神”。

【運用方向】

1. 艱難困苦，玉汝于成。李清照雖然文學上富有才華，但限于閨閣之間，眼界稍為狹窄。而經歷國破家亡的磨難后，詞風為之一變，變得深沉，富有家國情懷和歷史情懷。正如貶謫讓蘇軾涅，讓蘇軾從容面對人生苦難一樣，李清照經歷磨難后才真正奠定不朽的地位。

2. 深沉的愛國情懷。面對丈夫的死亡，小家的崩潰，昔日優裕生活一去不復返，李清照并沒有沉浸在自我的悲傷中。“生當做人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東”是她悲壯的呼喊。

3. 孤獨中的堅守。生于女性地位低下的宋朝，面對反對、非議，她依然堅守了對文學的追求。

4. 弱與強。李清照南渡前是弱的，因此詞作婉約，但南渡后卻剛強起來，居然寫出“生當做人杰，死亦為鬼雄”的豪放詩句，可見弱與強是可以轉化的。

【適用話題】

磨難挫折 強弱轉化

堅守 美神 風雨彩虹

【寫作片段】

維納斯因斷臂而美麗，貝多芬因失聰而偉大，而你卻因才氣而孤獨。你學富五車、詞動京華卻情無所托，學無所傳，在那個年代，你無疑是枝頭的一朵奇花，凜冽的秋風摧殘著你，你卻不甘落在地上，依然倔強地挺立枝頭，盡情綻放，溢出特有的清香，不曾萎靡凋謝。你的才氣、倔強鑄就了你的孤獨，你那絕世的孤獨又成就了你冰冷凝絕的美麗！

千年的風雨淡退了琉璃繁華，沉淀了，你的淚光柔弱中帶著憂傷。家，已不能回；心，已無處歸；夜太漫長，凝成霜，慘白的彎月勾住了過往，使得這孤獨融入了淡酒，令你最難將息，直到“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。你的一生被這漫天的愁緒所包圍，閨愁、家愁、情愁、國愁，又怎一個“愁”字了得？！

面對著物是人非，面對著斷香殘酒，面對著綠肥紅瘦，沒有同道，沒有相知，只有一杯濁酒洗清愁。那就和著孤獨化作咸咸的淚，滴在對趙明誠的追憶里，滴在對國仇家恨的綿綿思緒里。

你帶著周身的光芒，穿越時空，向我們走來。我堅信，在新的時代，仍有在你的精神感召下的蕙質蘭心的女子。愛玲繼承了你的堅定與毅然決然，三毛繼承了你的豪放與灑脫，張小嫻繼承了你的銳利與透徹，舒婷繼承了你的甜蜜而獨立的愛情……

第2篇：亂世中的美神范文

親愛的老師們、同學們：

大家好!很榮幸能站在這里和大家分享我對讀書的愛戀之情。從蒙昧無知的兒童成長為青澀敏感的少年，這期間我接觸過許多的書籍，雖然在家長和老師的督促下，也曾讀過幾本，但始終談不上熱愛。直到遇到了易安居士，她靈動的詞句似春日的雨露，滋潤了我焦渴的心田，那一刻，我明白了，這一生將與讀書為伴。

月上枝頭，斜瞥案上書卷，欲讀卻乏。隨手翻檢，不曾想，這一翻，竟翻出一個亂世美神，乏意漸去，情迷其間。

我眷戀“和羞走”中的少女情懷。這情不矯揉，不造作，清雅得堪比出水芙蓉，卻是她待字閨中之時，日日的常態。遮臉怕羞跑著小碎步，卻又不禁回頭偷看，襯著春日的暖陽，此情此景，怎不令人甘心化作一池春水，在春風中蕩起圈圈漣漪?此種少女情態，倏忽間與我撞個滿懷，讓我在胭脂香氣中，瞥見了書中的“顏如玉”。捧著書卷，豈忍放下?

我癡迷“人比黃花瘦”中的思愁。這愁不壓抑，不沉郁，濃郁得堪比富貴牡丹，卻是她出嫁明誠之時，日日的常態。情愁消人，卻不曾見過這比黃花還瘦的新婦，藏在一札書信中，何人能悟出其中深味?兩地相思，這情思，怎一個“愁”字了得?淚落連珠，豈忍釋卷?

第3篇：亂世中的美神范文

    語文閱讀教學的文本以文學作品為主,一旦脫離了文本,拋棄文本,出現“非語文”化,就脫離了文學的軌道,導致語文閱讀教學缺乏應有的廣度與深度。收集語文閱讀教學策略的論文,可以發現,自2005年以來,明確關注文本的論文數量在悄然增加。有聲音開始呼吁語文課程向文本的回歸[1],一些研究者還進行了語文課程文本缺席現狀調查,并撰寫了語文課程文本價值研究報告[2]。

    綜觀中外語文閱讀教學,大家都在尋求一條路子——實現學生、文本、社會(生活)、作者四者的協調。文本是語文閱讀教學的載體,它是聯系學生、社會(生活)、作者的紐帶。于是,我們開始思考,試圖從文本出發,用文本互涉這樣一種文藝理論來觀照高中語文閱讀教學,試圖尋找回歸文本的方法。

    一、文本互涉觀照高中語文閱讀教學的必要性

    “文本互涉”,又稱“互文性”、“文本間性”或“文本互指性”,它是指不同的文本之間互相指涉、互相映射,意在強調任何一個單獨的文本都是不自足的,其意義是在與其他文本交互參照、交互指涉的過程中產生的[3]。

    首先,文本互涉理論有助于高中生開展自我與文本的深層對話。高中語文閱讀教學是高中生、教師、教材編者、文本之間的多重對話。這些對話的前提是高中生通過與文本的對話,已有了對文本的感悟。這些感悟不是憑空而來的,也不是僅憑高中生并不豐富的生活經驗就可以得到的。這個時候,如果將一些與目標文本相關聯的文本一起呈現,一個文本解讀的情境便被創立起來了。相比單一的文本,在一個合理的文本解讀情境下,高中生與文本的對話會更加多元、深入。

    其次,文本互涉理論是基于發現和建構作品意義的理論。“閱讀文學作品的過程,是發現和建構作品意義的過程”[4],那么,怎樣去發現和建構作品意義呢?文本互涉理論認為,任何一個單獨的文學作品都是不自足的,其意義是在與其他文學作品交互參照、交互指涉的過程中產生的。文本互涉的觀點,強調了文本之間的相互關系對閱讀理解的重要性。

    最后,文本互涉理論有助于高中生自身文學體系的形成。文本互涉是高中語文閱讀教學對文本的回歸,它要求教師在高中語文閱讀教學中緊扣作品,同時利用文本互涉拓寬高中生作品解讀的廣度,增加高中生作品解讀的深度。它要求教師在高中語文閱讀教學中利用關聯文本,促進高中生的探究閱讀,使學生能在語文閱讀的多重對話中,獲取更為豐富、深刻的意義。在文本互涉視野下,文學作品不再是單一個體,而于無形之中形成了一些文本網與文本鏈,它們交織在一起,共同建構著文學體系。文本互涉理論的豐富與發展,操作性理論的誕生,為更好地闡釋文學作品,建構起個體自身的文學體系有著重大的意義。

    用文本互涉觀照高中語文閱讀教學是有一定前提的,它需要教學的對象有一定的知識積累,有一定抽象思維的能力。這時候的高中學生有了義務教育階段的學習積累,又在認知方面基本完成了形象思維向抽象思維的過渡,正是抽象思維迅猛發展的時期。運用文本互涉去觀照這個階段的語文閱讀教學,既符合學生學習的已有基礎,又符合學生的認知發展。

    二、文本互涉視野下高中語文閱讀教學的策略

    文本互涉還要求教師有大量文學知識、理論知識的儲備,有較強的邏輯思維能力。隨著實踐的深入,這些知識與能力,能得到橫向與縱向的不斷發展。接下來我們從文本互涉的四個階段來看具體教學的策略。

    1.文本互涉的準備階段

    文本互涉視野下的高中語文閱讀教學的策略是教師“教”的策略,也是學生“學”的策略。在準備階段,主要體現為以下幾個方面。

    (1)運用文本互涉理論協助備課

    首先,資料收集階段。教師在課前需要收集大量的文本資料,主要有:有關寫作背景的文本、作家其他作品文本、其他作家作品文本。其中,前面兩者比較明確,較易收集,后者還需要通過對閱讀篇目的整體把握與文本細讀——找到關鍵詞(文本關聯點)——依據關鍵詞找相關篇目。這當中的關鍵詞是教師通過自我解讀得到的最佳意義空間。關鍵詞不是唯一的,為了能引導和應對學生思維的多元,教師應當盡可能地從多角度找到更多的關鍵詞。這些關鍵詞是文本相互聯結的紐帶,如有關意象、主題、人物、表現手法等。

    其次,提綱挈領階段。教師依據自我解讀得到的關鍵詞,結合搜集到的文本,展開教學設計。用每個關鍵詞,構建起一個統領文本內容的綱。

    [案例]以高中語文必修四中李清照的《醉花陰》這個目標文本為例,一是需要這首詞的寫作背景資料,如果要更全面地對李清照的整個人生與詩詞有所了解的話,梁衡的《亂世中的美神》無疑是首選;二是需要細讀文本,把握最佳意義空間,找到文本關聯點。對于詩詞來說,意象很自然地成為了意義空間的最佳詮釋,文本關聯點自然就離不開這些意象。通過朗誦《醉花陰》這首詞,首先可以看出“醉花陰”這個詞牌名的選取是與詞人表達的意義有關系的。而“酒”和“花”這兩個典型意象,既有優美的外在形象,又具有豐富的內在意蘊。細讀文本不難發現,在諸多文本關聯點中,選取“花”作為發散點最為合適。詞的下片,不著一個“菊”字,卻處處在寫菊,最后作者通過以花自比升華全詞,給人帶來極高的審美享受。所以,教師在備課的時候,可以著眼于“菊”字來以小見大,聯系互涉的文本詮釋整首詞,又通過互涉文本和整首詞的關聯來賞析菊的意象中豐富的內涵,融入闡釋的循環,將目標文本置于文學的歷史長河之中。

    (2)運用文本互涉理論引導預習

    教師運用互涉引導學生預習,可以讓學生帶著問題去預讀一些互文本;也可以不呈現互文本,提供一些打開思路的問題;或者是運用一些可以反饋學生“前理解”的問題,便于教師在課堂上引導得更有方向。

    [案例]如按上述線索備課,可以將梁衡的《亂世中的美神》印發給學生,讓學生通過閱讀歸納出李清照詞作的幾個階段和代表作,判斷《醉花陰》作于哪個時期,并說明理由。

    2.文本互涉的誘導階段

    這個階段,首先是讓學生在教師的引導下,緊扣文本,誦讀并獨立得出具有學生個性的意義空間。其次是在要求學生對文本有整體把握的基礎之上,尋找文本與文本的關聯點,自然而然地將學生導向已經學過的知識和即將學到的知識。

    (1)剖析文本細節,探析意義空間

    教師指導學生通過注釋對文本作進一步了解。包括對文本所描寫的、記敘的事物了然于心。接下來,才開始解剖細節。這一塊,從文本最基本的工具性出發,可以簡單地從字句剖析。這么一來,每個學生在讀文本、體會字句的時候,最佳意義空間就浮現出來了。

    [案例]通過師生朗誦,在對《醉花陰》有了整體感知之后,教師指導學生結合注釋或查閱工具書,進一步細化了解,比較清楚地知道詞的上片和下片分別寫了什么。再具體深入理解,感知哪些句子寫到大家的心里去了,以一種鑒賞交流的眼光,引導學生打開與文本對話的心門。這個時候表現出的不同的聲音,就是要求教師在備課時必須全方位觀照的原因。當然,大多數學生一般會認為詞中的絕妙好句是最后三句。因為最后三句可以引發學生與趙明誠好友陸德夫的共鳴,順利地進行背景的文本互涉。而剖析后三句最有力道在于最后一句的“瘦”字,將“人”、“黃花”、“瘦”三者放到了一起,把花瘦、人瘦、人花互憐和花的豐美與凋殘、人的青春年少和歷經坎坷、人花互比抒寫得淋漓盡致,造成了綿延不絕的美的意境。

    (2)選取關聯之點,關聯互涉文本

    這部分是要從意義空間里面提取出關聯點,關聯互涉文本,是找到起跳點與進行起跳的重要階段。這是在目標文本的基礎之上,找到文本生長點,開始生長的過程。

    [案例]從“人”、“黃花”、“瘦”三者中提取出菊的意象。原因在于,下片雖不著一字,卻寫盡菊的風流。由“東籬”引得學生從記憶里調出陶淵明“采菊東籬下”的悠然自得,與李清照抱守黃昏的孤獨寂寥、清酒一杯形成強烈的對比。“把酒”又引出重陽佳節五大習俗之一——飲酒,正是佳節正濃,人卻離散。“暗香”引出“暗香浮動月黃昏”,黃昏時候的香氣正和著這辛辣的酒和繾綣的愁緒陪伴在女詞人的身邊,深沉的情感呼之欲出。由“黃花”引出《禮記·日令》:“季秋之月,菊有黃花。”在將暗寫挑明之后,拋出問題:“為何李清照要如此含蓄而又濃重地寫菊呢?”帶給學生無盡的聯想和思考。

    3.文本互涉的交融階段

    這個階段是文本互涉的核心階段,是在關聯文本的基礎之上,對文本的審美空間、文化意旨、生活哲理作進一步的挖掘。

第4篇：亂世中的美神范文

【論文摘要】李清照是因為這首著名的《聲聲慢》被人們所記住的，尤其是開篇的“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，簡直成了她的專有品牌而彪炳于文學史，李清照也因此而被當作了愁的化身。李清照憑借極高的藝術天賦，將滿天的愁緒抽絲剝繭，描愁繪愁，化愁為美，創作出這首千年來讓人品讀不盡的著作珍品，她和她的愁情之美也就永遠地高懸在歷史的星空。

李清照是因為這首著名的《聲聲慢》被人們所記住的，也因了這首詞，她被當作了愁的化身。那是一種凄冷的美，特別是那句“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，簡直成了她個人的專有品牌而彪炳于文學史，空前絕后，沒有人敢于企及。鄭振鐸在《中國文學史》中評價說：「她是獨創一格的，她是獨立于一群詞人之中的……她是太高絕一時了，庸才的作家是絕不能追得上的。無數的詞人詩人，寫著無數的離情閨怨的詩詞……這一切的詩詞，在清照之前，直如糞土似的無可評價。李清照憑借著自己極高的藝術天賦將她一生的故事和心底的怨愁抽絲剝繭，細細紡織，化愁為美，創造了讓我們永遠享受無窮的詞作珍品，她和她愁情之美也就永遠高懸在歷史的星空。今天就讓我們懷著敬仰的心情，再次品讀這首千古絕句，再次欣賞她絕妙的化愁為美藝術技巧。

一、迭字運用，創意出奇，造勢巧妙

在這首《聲聲慢》里，詞人開篇就運用了迭字， “尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”形成多重藝術效果。

（一）迭字運用增強了表達效果。

“尋覓”、“冷清”、“凄慘”，原本也可以表達孤苦無依和惆悵寂寞的心情，但作者嫌力度不夠，無法完全表達自己激烈的情感，就大膽地將它們每一個詞都重疊起來，并在“凄凄慘慘”的后面綴上了“戚戚”的疊聲詞，這樣一來，不僅力度加強，效果倍增，而且如同詞人手上拿著十四根鋼針扎在我們的耳朵和十指一樣——聲聲洞透耳鼓，字字扎在心頭。

（二）迭字運用形成音韻之美。

迭字造成了音調上的平仄起伏變化，音節上的逐漸拉長，聲調上的越來越低，營造壓抑窒息的氛圍。

“尋尋覓覓”， 平平仄仄，聲音從低升高，我們看到的是一個孤獨徘徊的身影在眼前晃動——她在追尋什么呢？

“冷冷清清”， 仄仄平平，聲音由高而下，展現的是一幅冷清凄涼的景象——到處冷冷清清，毫無生氣，她一無所獲。

“凄凄慘參戚戚。”平平仄仄平平，聲音又是一個從低到高，然后由高而下的轉換，尤其到最后，聲音越來越低，音節也越拉越長，使人有快要窒息的感覺。再一次刻畫了作者悲慘凄涼、寂寞無助的心緒。

（三）迭字運用層次清楚。

“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。” 從內容上步步寫來，由淺入深，形成了恍惚、寂寞、悲傷三層遞進的意境，層次清晰，非常細膩！迭字運用從音韻和內容上為全詞定下了一個感情基調，使全詞籠罩在一種凄慘愁苦的氛圍中。這就是大膽的藝術創舉造就的獨特藝術魅力。七組十四個疊字，猶如信手拈來，看似平平淡淡，實則顯示了作者高超的文字功底。十四個字無一“愁”字，卻寫得字字含“愁”，聲聲是“愁”，開篇就籠罩了一種濃重而凄厲的哀愁氛圍，造成了一種如泣如訴的音韻效果。后人雖有很多模仿這首詞，大量使用疊聲詞在詩詞創作中的，但是終究無法達到本詞的藝術效果。

傅庚生《中國文學欣賞舉隅》的論說，最能傳其美妙：“此十四字之妙：妙在迭字；一也，妙在有層次；二也，妙在曲盡思婦之情；三也。”

二、敘寫愁情，層次分明，詳細具體

這首詞并沒有對愁緒不加辨別，讓其自發的鋪天蓋地而來，而是細致地分開層次，全方位的進行描寫。整闋詞，總共可分三節九個層次。

首先，「尋尋覓覓以下七組迭字是第一節，總言心情的悲傷。這一節可分三個層次：「尋尋覓覓，敘寫恍恍惚惚，若有所失的精神狀態，這是第一個層次。「冷冷清清，敘寫外在環境的寂寞，為第二個層次。「凄凄慘慘戚戚，轉寫內在的心理狀態，是第三個層次。由淺入深，層層遞進，將歷經喪亂、家破、夫亡之身世，飄零、孤寂、不幸的遭遇，細致表出。

其次，自「乍暖還寒時候到「卻是舊時相識，是第二節。這一節承上申說可傷的情景，也分為三層：「乍暖還寒時候，最難將息，是第一層，寫氣候冷暖不定之可傷。「三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急，為第二層，言淡酒不敵晚風之可傷。「雁過也，正傷心，卻是舊時相識，寫雁聲過耳之可傷，為第三層。

最后三句是第三節，仍分三層，渲染可傷的情事：「滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？寫懶摘黃花之可傷，為第一層。「守著窗兒，獨自怎生得黑，寫日長難熬之可傷，為第二層。「梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴，寫雨滴梧桐的凄涼傷感，為第三層。全詞三節九層，從各種不同的層面，申說悲傷的原因，揮灑渲染漫天的愁緒，營造壓抑愁苦的氛圍。

三、藉景繪愁，心景交融，感物傷世

王國維《人間詞話》：“以我觀物，故物皆著我之色彩。”中國美學一直強調情感是藝術的內在生命，“情者文之經，理者辭之緯。”情感由外物的刺激而起，而又藝術的以外物為對象，抒發出來。人傷心則風嗚咽，人憂愁則花濺淚，觸景則生情，睹物則思人，一切景語則皆為情語。達到景中有情、情中有景、情景交融、物我統一的境界。

在這首詞里，就運用了這種人悲物亦傷的描法，表達了作者離亂的苦楚和憂患余生的悲哀。上闋「乍暖還寒時候，最難將息，是透過十月小陽春的冷暖無常，轉寫為憂愁傷神傷身。凸顯結果，而且曲折有味。「三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急，是寫她藉酒澆愁，而又憂愁難遣。「雁過也，正傷心，卻是舊時相識， “雁過也，正傷心，卻是舊時相識。”南來秋雁，增加了思鄉的惆悵。于是下片寫自家庭院。園中殘敗，將花自比，更添愁緒。「守著窗兒，獨自怎生得黑？是愁苦已極，度日如年的反映。 「梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴，梧桐葉落，細雨黃昏，更添愁思。全詞除結句一語道破外，都沒有直接說愁，但詞人憔悴的心靈、點點的淚光、百轉的愁腸與這些自然景物的描寫又細若游絲地吻合在一起。 無論忽寒忽暖容易致病的天氣，淡薄的酒味，入夜猛起的秋風，天上的過雁，滿地的黃花，窗外的梧桐和黃昏的細雨，無一不表現孤寂、凄涼、悲傷、哀愁的心境，無一不是生愁、助愁、牽愁的，簡直是觸處成愁，成了愁的世界了。作者在這里通過刻畫冷清蕭索的

環境來烘托慘慘悲切的心境。

四、頻用反問，強調濃愁，韻味無窮

反問是無疑而問，表達肯定的意思，起到強調的作用。全詞共八句，其中有四句用了反問。“三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！”強調淡酒難敵晚風之寒，難銷心底之愁。“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？”突出詞人將花自比、不勝憔悴、更添愁緒。“守著窗兒，獨自怎生得黑！”表達日常難熬、孤苦寂寥、度日如年的愁楚。尤其是最后一句“這次第，怎一個愁字了得！” 更是蹊徑獨辟之筆。詞人只說自己思緒紛茫復雜，僅用一個“愁”字如何包括得盡。妙在又不說明于一個“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲說還休”之勢，實際上已傾瀉無遺，淋漓盡致了。使人更深刻感受到易安之“愁”的沉重，壓抑與無以回避。回望她那少歷繁華、中經喪亂、晚景凄涼的起伏人生，這其中的滋味，豈是一個“愁”字所能包含得了、概括得盡的？易安之“愁”包含太多的情感凄涼，太多的憂傷惆悵，這一切，不是一個“愁”字所能包含得盡、概括得了的。那么這里面就更蘊含著詞人復雜，深沉的情感，是“悲”、是“怨”、是“憤”、是“恨”，也許還蘊含著更多悲鳴的情感在其中。“詩有韻則生，無韻則死；有韻則雅，無韻則俗。有韻則響，無韻則沉。有韻則遠，無韻則局。”用反問來表達肯定，強調濃愁，余韻無窮；既總結了全篇，又開出了新的意境。

五、以聲摹情，嚙齒叮嚀，樂章之美

詞調取名《聲聲慢》，聲調上也因此特別講究，用了不少雙聲疊韻字，如將息，傷心，黃花，憔悴，更兼，黃

昏，點滴，都是雙聲；冷清，暖還寒，盞淡，得黑，都是疊韻。 夏承燾《唐宋詞欣賞》曾稱：「《聲聲慢》是李清照詞別講究聲調的一首名作。李清照作詞主張分辨五音。夏先生曾提出全詞多用齒聲字（齒音）及舌聲字（舌音）：《聲聲慢》用舌聲的共十六字：淡、敵他、地、堆、獨、得、桐、到、點點滴滴、第、得。用齒聲的四十一字：尋尋、清清、凄凄、慘慘、戚戚、乍、時、最、將、息、三、盞、酒、怎、正、傷、心、是、時、相、識、積、憔悴損、誰、守、窗、自、怎生、細、這次、怎、愁、字。全調九十七字，而這兩聲卻多至五十七字，占半數以上；尤其是末了幾句：「梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！二十多字里舌齒兩聲交加重疊，這應是有意用嚙齒叮嚀的口吻，來表達自己憂郁苦悶的心情。同時，這幾對疊字還造成音律的回環往復，加強了詞作的音樂性。不但讀來明白如話，聽來也有明顯的聲調美，充分表現樂章的特色。這可見她藝術手法的高強，也可見她創作的大膽。宋人只驚奇她開頭敢用十四個重疊字，還不曾注意到它全首聲調的美妙。（夏承燾《李清照詞的藝術特色》）

另外，還以雙聲疊韻字的運用，來增強抒情效果。雙聲字如將息、傷心、黃花、憔悴、更兼、黃昏、點滴；疊韻字如冷清、暖還寒、盞淡、得黑。將詞之為音樂文學的特質，發揮無遺。

千古絕句、萬古愁心，詞人以通俗自然的語言、鋪敘的手法寫景抒情，而抒情又比較含蓄曲折，心中極愁，景景含愁，通篇是愁，然而這一愁情作者卻始終不說破，只是極力烘托渲染，層層推進，營造出一種“一重未了一重添”的凄苦氛圍，給人留下更多的思索空間。全詞寫來盡管沒有一滴淚，然而給人們的感覺卻是“一字一淚，滿紙嗚咽”。這比直寫痛哭和淚水漣漣更為深刻、凄酸，也更能感染人。在我們欽佩李清照高超的繪愁技巧的同時，更使我們體會到了一份藝術上的愁情之美。

【參考文獻】

[1]《中國唐宋詩詞鑒賞辭典》。

[2]時峻靜《再議易安詞風格 》[J]， 河北師范大學學報，1999，（4）。

[3]黃岳州《李清照迭詞藝術探勝》[J]，《 修辭學習》，1993，（3）。