前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的聲樂學習計劃主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：聲樂學習計劃范文

一、做好讀書筆記，歸類摘抄好詞好句、名人名言。

二、平時多和同學們換好書，好書讓大家一起分享。但書畢竟是借來的，一定要打好借條，好好愛護書。

三、在學校，要積極和同學們交流課外讀書的情況。做到取長補短，對我會有很大的幫助的。

四、讀書固然好，但要注意勞逸結合，適當去鍛煉鍛煉。也可以和伙伴們一起玩一些對學習很有幫助的游戲，比如，成語接龍、詞語接龍、繞口令、背古詩比賽，演講比賽，搶說  后語，對名聯??這樣，不但能放松放松大家心情

五、而且還能檢查知識積累情況。

具體閱讀時間：

1．第一個月：故事類 《神話故事》

2．第二個月：散文類《小蜜蜂》

3．第三個月：名著欣賞《西游記》

第2篇：聲樂學習計劃范文

轉眼間開學已經有一個月了，這個學期開始后，學生會的日常工作及學生會的所舉辦的活動也陸陸續續開始展開了，這個學期學生會根據上個學期所碰到的一些問題在制度等方面都進行了不同層次的完善，使得學生會工作更加順利開展。

一：常規方面

1， 新學期開始，對助理上半年的工作進行考核評定，對表現優秀的助理進行表彰。

2， 在召開第一次主席團例會，部門會議，和主席團內部會議時鼓舞士氣，要求學生干部，助理全身心的投入到接下來的一學期的任務中。

二：活動方面

1. 陽春三月祖國的每個角落都興起了學習雷鋒精神活動。學習雷鋒活動就像一股不停息的春風，吹進每個有志青年的心。主席部帶領相關部門將開展學習雷鋒活動。弘揚雷鋒精神，創文明校園。在活動中各部門積極配合，取得了很好的效果。

2. 主席部帶領各部門開展相關工作，為開展素質教育活動做前期準備，煽動同學們的熱情，引起同學們的關注。

院學生會主席團2012年10月計劃

一：常規方面

1：按照院部領導的要求，完善例會制度，定時定量召開部門會議和主席團會議，傳達院部領導、老師的最新指示，將工作進一步落實。總體宏觀調控，微觀細節把握，使整個學生會在繁雜的工作中繼續穩步前進。

2、定期召開院學生會干部例會。完善學生會干部例會管理制度，于每月月初第一周星期2晚七點在實B403開會。主要內容是總結上學期工作，為我們指明本學期工作方向和具體內容，強調本學期工作重心和主要方面，并及時下達院部任務和要求。

3、定期召開主席團干部例會。向各部門布置上級交代的任務，并對部門的工作進行總結。各系部主席對院部工作提可行性建議，并將在系部工作中遇到的不懂的或難以解決的問題提出來，大家一起協商解決。同時也加強院部和系部的聯系，使得系部全力配合院部工作，共同完善學生工作。

5、不定期召開院學生會助理會議。廣泛聽取和了解助理的工作情況，扎實學生會在學生中的基礎。并積極對助理進行考核，對表現優秀的助理，將給予肯定和鼓勵，調動助理工作的積極性。

二：活動方面

1，開展“學雷鋒活動”，提高學生干部和廣大同學的綜合素質，培養奉獻服務精神

2，開展一系列素質培養的前期準備活動

2012級美術系團總支組織部10月份工作總結和計劃

在過去的一個月里，我們組織部在院團委的指導下、在年級師生的大力配合下、在全體成員的努力下、開展了貼近學生學習生活實際的、同學們喜聞樂見的活動、取得斐然的成績、同時全力配合學院開展各項活動。

以下是組織部近期工作

2、收集發放團員證、團員檔案、以及配合院部注冊團員的工作。

3、組織了美術系大一同學參加社團招新、團校培訓活動。

4、對“規劃大學生活、我的大學我做主”的主題班會活動的總結。

5、負責宣傳了“動感地帶”寢室文化節活動、以及組織美術系學生觀看寢室文化節決賽。

6、參加留學生研討會。

7、配合團總支素拓部進行素質拓展培訓,通過此次的活動我們團總支各個成員之間都增加了進一步的了解,進一步的增進了每位部員之間的感情,增加了部門的凝聚力與向心力，為以后我們部門的工作奠定了一個良好的精神基礎以及活動的廣闊平臺.。

8、團員證電子檔案的建立。

9、第二次主題班會“提升自我，迎接挑戰，關愛他人，無償獻血”的主題班會。

10、以“發現美、傳承美”為主題開展優秀團活動，并做好一系列的總結工作

下個月我們組織部將開展的活動有：

在接下來的工作中，我們要一如既往的按照學校的要求，并結合我系特色，開展好以后的工作。

第一：開展好團校培訓工作，是每一位團員在團校學習中真正的學到知識，提高覺悟。

第二：踏踏實實完成學院交給的每一項任務。在工作中，大膽創新，不斷探索。

第三：做好每一次主題班會，結合每一次主題，調動每一位同學的積極性。讓每位同學參與其中，在學到知識的同時找到參與的樂趣。

第四：積極配合好其他部門的工作

第3篇：聲樂學習計劃范文

關鍵詞：中專音樂；教育；教學

通常情況下，聲樂是用人聲演唱的一種音樂方式，其中的演唱方式分別為美聲、民族以及原生態唱法。演唱方式是聲樂中較為重要的演唱方法，這里所敘述的便是唱法，唱法需圍繞喉嚨和呼吸以及喉頭等方面的技術進行演唱。怎樣才能使得每位在校學生提高演唱技術我認為每位老師都清楚，這與學生在課題上的學習分不開。

一、音樂教材為教學音樂提供了良好的藍本

根據當前教材內容，選用的教材作品應是藝術精品。進行編選教材過程中，除去思考各類因素以外，所選用的音樂作品也應達到學生對審美上的需求。中專音樂教材需要展示出應有的審美內容，通過情緒為主要的表達線路，其中欣賞是主要內容，這需要加強對音樂最根本的理解與掌握能力。主要的內容為欣賞，需要先傾聽在歌唱，采取對比的方式，來真正的感受音樂帶來的美妙。這便需要在感知上了解作品帶來的情緒變化。當配置齊全全套的音響磁帶，加之教師的引導和理解作品，便會熱烈的受到學生的歡迎。安排教材中其余內容，需要以應用和表現為最終目的，積極的指導學生參與意識以及相應的創作愿望，對于教材的安排，應根據學生心理特點展開音樂方面的教育，從而邁出令人歡喜的一步[1]。

二、音樂教育變為德育教育中非常重要的方法與形式

在音樂教育中，進行德育教育是非常重要的方法，通過音樂教育的形式，才能展示出真正的德育功能，音樂教育能在一定程度上培養學生高雅的審美情趣，從而改善學生本身的素養。在此過程中，進行德育教育可通過音樂教育為中心，達到提升學生本身素質、健全人格塑造等方面的實踐活動，使得音樂教育在德育教育中達到積極的作用[2]。音樂教育擁有寓教于樂的特征，它能夠協助學生樹立積極的人生觀與價值觀，例如：《黃河大合唱》。此音樂曲調非常的大氣、富有激情，能帶給人強大的精神力量，讓人情緒奮進，學生通過學習此曲，能滋生一些愛國情愫，讓人不由產生強大的自豪感，從音樂作品學習中，更能了解祖國豐富多彩的文化，從而激發學生對生活的熱愛。

三、多注意觀察生活

所有的藝術都來源于生活中，可以說藝術是社會生活中的一個縮影，由此可見，音樂也是一樣。從各種音樂作品中能看出，存在的各種社會生活狀態，這便需要學生在日常生活中能發現與體會。只有他們有充足的耐心以及細致的觀察能力，才能發現音樂隨處都能見到，美也是隨處可以看到。聆聽到小鳥清脆的叫聲時，是不是也可以想到自己曾聽過的一些歌曲。當看到野峰在花叢中飛來飛去，是不是也能想到著名的鋼琴曲，只有讓學生靜下心倆，才能重新認識音樂，對審美有新的認識產生[3]。

四、合理運用現代教育技術，培養學生能力

（一）創設音樂情景，啟發學生欣賞美在音樂中，創設優美的音樂情景，可以很好的啟發學生欣賞美，這將是審美活動中非常重要的一部分。所有的審美活動都應從感受美的形態出發。這樣才能真正感受到美與欣賞，美，了解美，從而發展想象的去創造美。進行音樂教學中，需有意識的引導與創設足夠的情緒色彩以及生動的場面，這樣才能引起學生有足夠的情感。通過各式各樣的教學方法，來進行實物演示，采取圖畫、錄像以及多媒體的方式再現情景，運用音樂來感染，以語言的方式來描述情景。這樣才能激發學生真實的情感，從而幫助學生理解一些教材，推動學生全方位的發展。在歷史長河中，眾多思想家、教育家一級藝術家都較為欣賞美，但是并不絕不足夠的藝術欣賞能力。更好的感受美與欣賞美。這樣才能更好的展示人的創造才能。所以，才能啟發人的智慧，讓人感受到應有的靈感與領悟，幫助展示人的創造才能。這樣才有利于發展他們應有的創造才能。憑借現在網絡，可以激發學生的審美情趣，幫助他們更好的展示創造能力，為音樂教育創造形聲兼具的音樂情景，從而加強音樂時空效應，喚醒學生足夠的美感，提升他們欣賞美的能力。感受美與欣賞美可以更好的激發學生審美情趣，幫助他們創造應有的才能。在信息網絡的背景下，可以為音樂創造相應的教學情景，加強音樂時空效應，來喚醒學生應有的美感，提升學生的美感以及欣賞美的能力。例如：《鴨子拌嘴》這篇教學打樂曲。采取的合奏方式為一群鴨子嬉戲的進行“拌嘴”，這可愛的情景，能在一定程度上啟迪學生更好的欣賞美的能力。但是，如果只聽錄音很難欣賞到它的美，還有可能會抑制學生的學習興趣，達不到教學最終目的。所以，老師在搜集相關音樂資料時，可編制成現代化信息技術進行網絡教學。采取圖文并茂的方式，啟發學生欣賞能力。課程一開始，可先從計算機屏幕中認識串木魚等相關的打擊樂器，之后辨別他們的音色，清楚他們的音色。了解刮擊、輪擊等方面的表演技巧與出現的不同音色。在此基礎上逐漸知道學生集中指導學生欣賞樂器中的合奏表演，響起樂曲，便可熟練的表演各種演奏技巧。例如：時而刮擊、輪擊，將其音樂學科與信息技術相融合。

（二）信息技術在主題教學中的應用在課前可先讓學生體會到信息技術在主題課中的應用。學生通過最大的知識庫因特網，可以有目的的去搜索需要進行的區域，進而取得與主題有關的知識，為主題儲備提供知識。這樣，學生不但能主動發現存在的問題，還能實現自主探索學習。

第4篇：聲樂學習計劃范文

關鍵詞：感知力；成長；和諧

一、調查的緣起

由于當前應試教育仍占據各中學的主要空間，在升學壓力的作用下，教師和學生處于很緊張的狀態下，無法釋懷，因此中學階段出現抑郁、自殺等心理疾病，這已經成為了一種較為普遍的社會現象。在當下，學校的引導、希望和學生的喜愛、需求之間形成了不小的差異、錯位、誤讀。2007年筆者進行了大學校園音樂文化的調查研究，研究過程中發現，大學生音樂知識的缺失及音樂文化的偏頗及音樂注意力的淡漠和中學音樂教育有著直接的關系。就中學而言，無論是學校對學生進行的音樂知識教育或者是舉辦的各種面向學生的音樂活動都相對較少，學校的教師對學生究竟需要什么樣的音樂、喜歡什么樣的音樂也并不了解，教師和學生缺乏必要的溝通，更談不上對學生的音樂審美趣味進行正確的引導了，二者之間出現了不小的“斷層”。中學階段音樂文化的斷層已成為了當代大學生人生經歷中缺失，大部分大學生對音樂文化的關注點不夠，因此，筆者非常想關注一下目前中學的校園音樂文化狀況，并從音樂教育角度提出自己的一些想法，目前關心中學校園音樂文化的并不多，本文全當拋磚引玉，于是就有了開始的調查。

二、研究方法與對象

為了反映出河北省中學校園音樂文化的現狀，本次研究采用問卷調查和訪談相結合的方法。對河北省石家莊市、衡水市、張家口市、保定市四市共12所中學1008名在校高中學生發放問卷，共發放問卷1008份，收回980份，問卷回收率達98%。調查范圍與對象主要是河北省部分市區高中，其中石家莊市二所：二十四中、河北師大附中；衡水市五所：衡水市第六中學，衡水市第十三中學，衡水市桃城區彭杜鄉中學，衡水市安平縣第二中學，河北省阜城縣第二中學；張家口市三所：蔚縣職教中學、萬全中學、張北一中；保定市兩所：易縣中學、博野中學。調查對象為高中生，年級不限，男女不限。就河北省而言，大部分地區處于不太發達地區，農村人口居多，本次調查從發達地區選擇兩所中學，其余都是較為貧困的市縣中學，因此本調查較能反映出河北省整體中學校園音樂現狀。

三、調查結果與分析

（一）調查結果統計

本調查問卷分為三部分，主要針對中學校園音樂文化，從關于音樂、關于校園音樂、關于音樂課三方面進行自行命卷調查的，調查結果如下：

在調查中學生喜歡什么樣的音樂時，21.3%的同學選擇古典音樂，75.1%的同學選擇流行音樂，12.6%的同學選擇民族音樂。同樣在平時聽什么樣的音樂方面，流行音樂占83.1%，不聽音樂的同學占6.4%。在選擇收聽方式方面，專門到音樂廳的占不到1%，從沒去過音樂廳的占93.5%。聽音樂的途徑靠網絡下載占89.3%，買光碟占7.1%，5.3%的基本不聽。在喜歡的歌星調查中，港臺歌手占63.2%，網絡歌星占32.3%，大陸歌星占6.8%。在音樂能否調整情緒方面，92%認為音樂能調整情緒，0.1%認為不能，0.6%認為沒感覺。

關于校園音樂方面，有校園廣播的占72.3%，沒有校園廣播的占20.7%。校園經常播放什么樣的音樂方面，24.8%的學生認為流行歌曲，47.3%學生認為學校播放中學生歌曲。在有無校歌一欄調查中，5.2%的學生認為學校有校歌，64.9%同學認為該校沒有校歌，30.1%的同學不知道有無校歌。關于學校鈴聲2.5%的同學認為該校鈴聲很好聽，51.4%的同學認為鈴聲一般，43.1%的同學認為鈴聲很難聽，很刺耳。

關于音樂課方面，87.1%的同學認為該校有音樂課，5.4%的學生認為沒有音樂課。對音樂課的態度問題上，80.8%的同學喜歡上音樂課，4.1%的同學不喜歡上音樂課，17.2%的同學無所謂。在學習掌握音樂知識方面，15.5%的學生認為音樂知識來源于音樂課，46.3%同學認為音樂知識不是來源于音樂課，41.2%認為大部分來源于音樂課。在音樂技能掌握上，36.4%同學認識五線譜，51.9%的同學不認識，13.7%的同學知道一點。對于樂器學習和掌握方面，37.2%學過一種樂器，59.7%沒學過，4.1%會多種樂器。

從以上調查數據（來源于本課題組的調查數據 ）中可以看出，目前河北省中學整體校園音樂文化總體情況不容樂觀，在音樂審美方面，學生們對流行音樂的盲目追求，對網絡音樂的夸大跟隨，對民族音樂的缺失，對古典音樂的勉強認可，都證明了目前中學生沒有形成基本的審美標準和判斷能力，盲從和追星成為了他們的時尚；對音樂的漠然和校園文化環境的冷漠，反映出中學生認知能力和評價能力的稚嫩，甚至很多同學不知道學校是否有廣播和有無校歌。在校園活動的認可方面，一半左右的同學不太喜歡參加活動，也有部分同學無所謂，只有很少的同學希望并愿意參加學校組織的各種活動。對他們來說；對音樂課的態度及音樂的熱愛，都遠遠低于正常水平，就連發達地區學生，專門到音樂廳聽音樂會的寥寥無幾，很多學生對音樂持無所謂態度，聽什么無所謂，聽誰的歌無所謂，這也是不容忽視的。但是，調查也表明學生內心對音樂還是有追求的，大部分同學認為音樂能排解心理壓力，并承認音樂的功能，但在現實中沒有很好利用音樂這一功能而已。

（二）構建和諧中學校園音樂文化的理論依據

所謂“校園文化是一種精神，是一種氛圍，是引導人激勵人的一種內在動力。”①。校園音樂文化是將“音樂作為一種文化來認識，通過提高學生對音樂的認知，提高學生的審美意識，讓學生在熏陶和實踐中感悟、體驗、表達、認識和理解音樂，將校園音樂植根于校園文化背景中，把音樂教育深深扎根于多元文化土壤里，創設一個自主和諧的人文文化氛圍，以釋放人的價值。”②而在校園文化建設中，培育良好的音樂文化，營造一個有濃郁而浪漫的音樂園文化氛圍，對于提高學校學生綜合素質，促進學校音樂教育的發展，將起著不容忽視的作用。

我國偉大的音樂教育家賀綠汀一直認為基礎音樂教育對于培養青少年良好的素質修養能起到很大的作用，因此應加強青少年的音樂基礎教育。他指出，“中小學音樂教育又是關系到整個后代文化修養、思想境界和道德品質的大事”。③在人的諸多素質中，審美是全面發展的人所必備的素質，而實現審美教育的主要途徑就是通過包括音樂教育在內的學校教育。自從2001年教育部制定了《全日制義務教育音樂課程標準》后，“以音樂審美為核心的基本理念，在潛移默化中培育學生美好的情操和健全的人格”更成為了各中學素質教育的有力依據。可以說，培養良好的道德情操和健全的人格成為了目前中學素質教育的核心。

據調查顯示，受過良好音樂教育的人的一生，精神大多平和，生活也相對較少波動，對待挫折有較強的承受能力，這使他們的情感宣泄和情感歸宿更具合理性，能成為社會中穩定的因素。尤其接受嚴肅音樂教育的人，穩定特質更為明顯。前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯說：“進行音樂教育的目的，不是培養音樂家，而是培養和諧的人。”

德國教育家第斯多惠認為，人是一個整體，一個完整的統一體，人的精神和身體息息相關，人的身體影響精神，精神影響身體，身體的變化引起精神的變化，而精神的變化會引起身體的變化。精神與身體的和諧，就是人格的統一與和諧。這兩個方面同等重要，互相依存。

四、構建河北省中學校園音樂文化的目標體系

（1）以基礎音樂教育為切入點，適當增加流行音樂元素，提升中學生感知想象能力。

從調查中得知，目前中學生對音樂的感知能力極為淡漠，每天生活在校園里卻有30.1%的同學不知道學校有無校歌，也有不少同學不知道校園廣播在播什么音樂。在音樂課的開設方面，17.2%的同學也持有無所謂的態度。因此，可以說音樂在某些學生眼里是可有可無，即使存在也聽不見的狀態。這令人悍然的“不知道”“不關心”是長期“應試教育”磨練結果還是同學已經沒有了“審美需求”和“審美感受”？如果是前者還好，我們可以通過教育主管部門的努力進行改善，而如果是后者呢？當我們的學生已喪失了對“美的追求”，我們還能輕而易舉的改變現狀嗎？著名的美國作曲家、教育家赫伯特齊佩爾博士認為“學習音樂不僅僅是為了藝術，為了娛樂，而是為了訓練頭腦、發展身心，在這方面，音樂是非常重要的”④。在中學階段，音樂課堂仍然是學生獲得音樂知識和音樂技能的最主要的方式和手段，因此，音樂課堂教學內容及形式直接影響中學生音樂素養的形成和感知能力的提高。

在調查中我們發現，中學生對流行音樂情有獨鐘，但是在中學音樂課本上涉及流行音樂內容的很少，這不僅僅是因為學生的欣賞趣味被流行音樂的廣泛傳播所吸引，更重要的是學生欣賞的方向沒有得到誘導和樹立，盡管每個學生都在上課時接觸了音樂課堂中的古典音樂和民族音樂，但他們不認為自己體驗到了欣賞的愉悅。相反，課外音樂欣賞的特點具有自發性、零散性和隨意性，它沒有外在的壓力，沒有約束，一切都是在自由的狀態下作出的自發選擇，因此 ，筆者建議在基礎音樂教育中引入一些流行音樂元素作為教學內容，比如節奏型的培養方面，流行音樂具有極強的節奏感。提升中學生學習音樂的興趣，然后加入一些古典音樂及民族音樂，逐漸培養學生對音樂的感受能力。假如我們仍在音樂課堂上缺乏對學生音樂欣賞審美趣味的引導及對鑒賞能力的培養和重視，那當然很難喚起學生高雅的音樂審美趣味了。《德國音樂教育概論》中提到：“德國普通學校音樂課的基本準則之一就是培養學生從各種媒介挑選音樂的能力，以便音樂更好地融進個人的生活世界中……”⑤這讓我們認識到，我們進行音樂教育時忽略的恰恰就是怎樣培養學生學會一輩子與音樂打交道的本領，忽略了提高國民審美意識和藝術修養以興趣作為基點的原動力。普通中學生長時間沒有真正接觸音樂，了解音樂和感受音樂的機會，不但造成他們音樂知識的匱乏，最可怕的是生活中沒有音樂意識和習慣，他們的感悟能力會逐漸下降，對音樂的敏感度降低甚至喪失了最起碼的音樂體驗，造成審美能力的降低。因此，中學音樂課堂要正確引導中學生欣賞流行音樂，加大力度宣傳古典音樂，民族音樂等高雅音樂，使中學生對音樂的選擇更多元化。

（2）以良好的校園音樂文化氛圍為關注點，體現人文關懷，釋放人的價值。

《新課標》明確指出“學校的廣播站、電視臺、網站是音樂教育的一個重要資源，也是建設校園精神文明的窗口之一，應配合音樂課堂教學，經常播放健康向上的音樂，拓寬學生的音樂文化視野，形成良好的校園文化氛圍”⑥。從調查中發現，大部分學校校園廣播以播送好人好事、重要通知、尋物啟事等為主，偶爾播放音樂也是以流行音樂為主，并且沒有什么章法而言，學生們并不能從光比重獲得課堂以外的音樂知識及高品位的音樂作品。

在調查中我們也驚喜地發現，有些學校校園文化還是很豐富。比如筆者在河北師范大學附屬實驗中學調查時發現，這所學校每天的上課鈴聲很悅耳，一些名曲都成為了上下課的鈴聲，比過去的單調的鈴聲更讓學生感到舒心快樂。課間操音樂更是新奇，選用邁克杰克遜的《Smooth criminal》《Beat it》，這些作品很適合中學生的審美取向，同時也是流行樂壇的經典，因此更能讓學生時時關注校園音樂，感覺在校園生活很溫暖。

同時在學校組織音樂活動方面的調查中，很多學生表示愿意參加學校組織的活動，也有很多學生認為學校組織這樣的活動很少。因為被調查對象都是高中生，在高考升學壓力的重壓下，很多同學似乎與各種學校活動的距離很遠，在調查中發現，有些高中有音樂特長班的同學認為，學校應該多舉行這樣的活動，也表現出強烈的參加欲望，其他同學漠然的態度令人深思。德國教育家說過“真正的教育從不奢望每個人都能成為有真知灼見、深思遠慮的思想家”⑦，而應該使“教育過程首先是一個精神成長過程，然后才成為科學獲知的一部分”。⑧因此，創建良好的校園文化氛圍，是從中學生全面發展談起的。

（3）將成長作為中學生身心健康的關鍵點，構建和諧、健康的校園音樂文化氛圍。

中學生的年齡一般都在14-18歲之間，“這段時期正是青少年生理、心理、思維、意識快速發展階段，也和認識活動、情感活動、意志活動及個性品德形成的劇烈變動期，生理上成熟時他們產生陳人敢，在心理上他們也盡快希望進入成人世界，有著強烈的獨立意識，渴望社會、老師、家長尊重他們和信任他們”⑨在調查中很多學生認為音樂可以調節人的情緒，因此在這一個心理較為敏感的階段，如果不正確引導，很容易影響他們的健康成長。如果學校的音樂文化氛圍較濃，學生的身心都可以在緊張的學習之余得到放松，心靈得到安慰，從內心中可以產生堅強、博愛、豁達、樂觀的信念。可以塑造中學生良好的個性和較為健全的人格。學生在校園中體驗的是心靈的自由和解放，行為的安定有序。良好的校園音樂文化，不是控制和約束，而是促進學生的成長并賦予其可持續發展的能力，為學生提供充滿關心、尊重、友愛、和互助的環境，使學生能自由創造、自我超越、自尊、自強和自立，使學生在良好的校園氛圍中獲得德行的發展。

和諧作為中國傳統文化的精髓，體現的是安定有序、融洽協調，和諧的校園音樂文化是一種實踐活動，它不是脫離學生生活的，而是與學生的學習、生活和諧相融的重要組成部分，蘊藏著潛移默化點滴滲透的重要育人功能。學校應充分開發利用校園文化的教育資源，提供和諧的立體的教育服務，為學生搭建展現風采的人生舞臺，營造學習、實踐、體驗、發展創新的時間和空間。學生可以在各種活動中認識自我，在管理中調節自我，在學習生活中完善自我，養成寬容、謙和地對待他人,和諧地對待自然和社會的人格素養。通過各種活動，激發學習興趣和求知欲望，挖掘學生潛能和創造力，培養學生創新精神和實踐能力，中學教育要為學生創造一種和諧的音樂文化氛圍，從課程設置、課堂教學、課外活動和社會實踐各個方面入手，將教學、活動和音樂文化的構建有機地結合起來。

注釋：

①馬曉紅.構建和諧校園文化之音樂教育，《職教與成教》

2006（12）P391頁

②李占秀，王麗娜.構建大學校園音樂文化的原則和目標體

系，《河北師范大學學報》哲社版 2009（1）P157頁

③《賀綠汀.我對中小學音樂教育的希望》[C].《賀綠汀音

樂論文選集》(二).上海:上海音樂出版社, 1989: 196.

④沈建軍.《音樂與科學》[M].上海音樂出版社1989 年P74頁

⑤謝嘉幸，楊燕宜，孫海.《德國音樂教育概況》[M].上海

教育出版社，P38頁

⑥《中華人民共和國教育.全日制義務教育音樂課程標準

（實驗稿）》[M].北京師范大學出版社，2001年 P 14頁

⑦[德]亞斯貝爾斯.《什么是教育》[M].上海：三聯書店

1991年P3-4頁

⑧同上P30頁

⑨朱紅芳.當前中學生心理問題成因及對策探析[J].《產業與

科技論壇》2009（4）P202

作者簡介：

1.李占秀，碩士研究生，河北師范大學音樂學院副教授 碩士生導師，研究方向：聲樂教學與音樂教育。

2.姚宏偉，河北師范大學學生處，副教授，研究方向 大學生心理教育。

第5篇：聲樂學習計劃范文

所謂化學閱讀能力，就是指學生通過閱讀化學資料，獲取化學知識信息，并應用這些知識解決化學問題的能力。從這些年教學和高考化學考察的經驗來看，現在的化學試卷和學習資料的來看，增加了信息的長度和難度，大量使用信息量大的試題和實驗測試，這就給高中生的閱讀能力出了更高的要求，不得不引起化學教師特別是高中三年級教師的高度重視。那么，如何才能在平時的教學中，培養學生的化學閱讀能力呢？本人將談談自己的一些不成熟的看法。

1 高中化學閱讀能力的現狀、障礙和原因

在這個科學迅猛發展，知識和信息迅速更新的時代，信息如潮水般涌動，使得我們這些不太適應“水性”的人，必然會被時代大潮所吞沒。作為現代的初高中學生而言，他們避免不了要成為這個浪潮中的競爭者，任何人，也不得不參與到這個競爭中去。然而這些年來，傳統的教學模式，淹沒了一定的自身學習能力，特別是填鴨式的化學教學方式，學生都是在老師的攙扶下，一步步走向高考的大門，走向社會的工作崗位的。除了讀完理科，直接進入化學工廠或者進入某些化學化驗室或者研究室的這些人，會自覺培養自己對化學知識的敏感度以外，其他人，基本就是過了高考，就是把所學的化學知識忘記得一干二凈了。究其原因，就是對化學知識掌握得不牢固，而這個最根本的問題在于學習時沒有通過真正的閱讀，去理解化學的基本知識框架。

現在的中學生，化學閱讀主要的障礙和原因，有以下幾方面：

1.1 在學習過程中沒有良好的閱讀習慣:從心理學的角度看，閱讀習慣是指在一定條件下能自動化地進行有關閱讀操作的行為傾向。一直以來，高中化學課以及高考評價制度只注重考察學生的死記硬背等硬性的知識，而忽略了知識信息的綜合運用，所以，老師和學生都在花費大量時間來如何抓分數，這種應試教育的傳統教育模式，教育者和學生都把眼光盯在如何去拿分數去了，而當忽略了知識面學習的重要性，也就把閱讀能力的培養和提高付之高閣。化學題海戰術，不僅讓學生忘記了在課本和資料以外還有大量的有趣而且使用的化學資料庫，老師也忘記了化學閱讀對于高中生綜合知識和能力提高的重要性。老師一言堂，一個人扮演了整個化學課的“獨角戲”。學生就是呆呆的坐在教室，聽著老師的所有安排，課本知識梳理——化學實驗模擬演示——實驗室自己操作——回教師繼續苦戰解題能力。學生的自主閱讀時間，被這些無情的時間所占用，久而久之，閱讀能力也就成了一紙空文。

1.2 社會環境干擾了學生對閱讀信息的捕捉:社會環境是閱讀的一大宏觀背景，是影響閱讀能力和習慣的一個重要因素。這個時代，各種信息充斥整個視聽空間。網絡、電視和各種音響制品，多媒體的迅猛發展，圖片、聲音、影象等大量存在。逐漸弱化了人們對文字信息的感知和敏感度。這是阻礙學生閱讀能力的一個重要因素。課堂占用了大量的時間，課后只能去做自己喜歡的事情，看電視和上網是現在的學生課余最習慣干也是最愿意主動干的事情。這根本沒有時間去讀那些枯燥的化學資料。有研究表明，學生的課本，有一半以上是空白，沒有留下任何閱讀的痕跡。

1.3 化學資料的學科性質影響閱讀能力:化學語言的高度抽象性和模糊性，是化學資料專業化一個特色。教材內容的過于簡單化，而測試與考評的化學知識卻又是這個學科原本的特點，過于復雜的過程和化學概念內涵的隱含性。這樣的差距說明，平時的學習實際上停留在知識的表面，平時同學們心目中的化學與測試考查時的化學完全不一致，嚴重挫傷了學生學習化學的積極性，這種學科的不可學性，或者說學科資料的嚴謹性，使得很多學生可望而不可即。閱讀資料的選擇也只好作罷。

1.4 學生的心理和知識結構是閱讀的一個障礙:心理學研究證明，元認知能力的形成和發展必須建立在以主體在大量的認識活動中所積累起來經驗為基礎。鑒于學生對枯燥化學的無奈和把大量的時間花在電視和電腦方面，閱讀時間的大量被擠占，再加上在閱讀中不能應用有效的策略去監控、指導和調節自己的閱讀活動，所以，對于以文字、符號和計算公式為主的信息，抽象、無味，理解難度極大，同時化學科學的概念嚴謹、說理嚴密，邏輯思維要求高，這使得學生的元認知能力越來越差，最終導致排斥化學閱讀。

另外，知識和能力的質量和數量范圍，是閱讀的一個攔路虎。人的認知能力是由低級向高級，由簡單到復雜，由感性到理性不斷延續和上升的過程。初中時，學生只是接觸了簡單的化學知識，而上了高中，從高一開始，就接觸的是化學語言高度抽象的東西，比如氧化還原反應，物質的量、元素的周期律、離子的性質等等。這種高度模糊和難度的化學知識結構，必然影響閱讀的能力，打擊內在的閱讀渴望。

2 培養化學閱讀能力的重要性

鑒于上述原因，培養以學生自主學習為主的閱讀能力，不斷提高學生的知識水平，激發對化學學科的興趣，增強化學語言的表達能力等等顯得極為重要。

2.1 有助于深化對教材的理解:教材無論編寫的好壞，都是學習的根據，是高中化學學習的基本綱目。隨著高考改革和教材的科學編輯，新課標逐漸符合學生生理心理特征、教育學原理和化學學科特點。這套教材配備了大量的圖片和課外化學資料，具有極高的閱讀價值。反過來，培養化學閱讀能力，能夠使得這套教材發揮它真正的價值。

第6篇：聲樂學習計劃范文

關鍵詞：聲樂教學；舞臺表演；能力培養；

在這個物質豐富的時代，在追求物質享受的同時，人們對藝術的審美層次也在不斷提升，近年來，社會人群對于聲樂表演的理解也有不斷突破新高度。音樂類高校對于音樂人才的培養正在跟進社會審美需求的腳步，當前聲樂教學最明確教學目標就是讓學生具備更加多元化的舞臺表演能力。而反觀當下的聲樂教育課堂，課程的設置依舊缺乏聲樂表演與舞臺表演的結合訓練，對于這不足，需通過教育革新手段盡快找到解決對策，實現學生對于舞臺表演的認識程度深化和舞臺表演能力提升。

一、聲樂教學與舞臺表演概述

（一）聲樂教學

聲樂是以聲音演繹為主的一種表演形式，而建立科學完整的聲樂教學體系，可以幫助學生更好地發揮聲樂表演。新的聲樂教學體系的教學內容主要包括五個方面：第一方面是確定呼吸的源頭；第二方面是確定聲音的源頭；第三方面是建立清新的歌唱通道區；第四方面是歌唱中的吐字訓練；第五方面是新的聲樂教學體系把高音作為重點來抓。聲樂的教學不同于其它的學科，除了掌握相關的專業知識外，更需要學生形成對音樂的深層感受，這一目標的達成需要切實的訓練和實踐，只有通過教學來幫助學生對聲樂的學習內容進行理解和領悟，才能使學生體會到學習聲樂的內涵所在。

（二）舞臺表演

舞臺表演主要以表演為主，注重人物的動作、語言、神態以及情感的真實流露。表演的精髓在于表演者準確的運用形體、眼睛、表情，將表演的內容完美的呈現給觀眾。舞臺藝術通過塑造意境和形象來表達情感，反映出一些生活常態，一個專業的演員在舞臺上表演的成功與否，不僅在于表演者的表演技巧和表演能力，還在于表演者所表達出來的真實情感和內容。表演源于生活但卻高于生活，表演就是生活的提煉與升華，將生活的一些東西表現的更純粹，二者之間雖然在含義上有所區分，但實際應用過程中卻呈現相輔相成的關系。舞臺表演和聲音表演同屬于藝術類別，在聲樂教學中可以將舞臺表演融入其中，配合舞臺表演將聲樂表演變得更加豐富多彩。

二、聲樂教學中舞臺表演能力培養中存在的問題

（一）單純示范性教學形式較為單一

在聲樂表演教學中，教學形式比較單一，主要教學模式就是老師講授，學生表演，這種教學模式下學生們無法領略到聲樂表演過程中應體現的真實情感。將舞臺表揚融入到聲樂表演中提高了教學內容也豐富了課堂的氛圍，使教學模式不再單一，為了豐富教學模式可以在課堂上增添有關表演的教學游戲和教學活動，在游戲中學習和鍛煉表演能力，不僅使學生對表演知識掌握得更快更充分，還可以使學生在課堂學習表演不再枯燥乏味，帶動學生們學習表演的學習熱情，讓教學變得輕松容易。

（二）舞臺表演能力教育缺乏針對性

目前，在當下的聲樂教學中學生不能將舞臺表演很好地運用到聲樂表演中，學生在學習舞臺表演缺乏一定的方向性，因此沒有實現將舞臺表演運用到聲樂表演的舞臺上的目標。目前，大部分高校未制定明確的舞臺表演的學習計劃，未有效地進行舞臺表演教學，因此未能將舞臺表演運用到聲樂表演的舞臺之上。對于計劃的實施，首先要注重其科學性和可操作性，確保計劃能達到學校所預知的效果，而后將計劃整理、細化再讓學生執行。

（三）課堂與舞臺表演的結合訓練不足

在聲樂教育課堂上，學生缺乏聲樂表演與舞臺表演的結合訓練，教師在聲樂教學中靈活性相對較差，僅憑自身以往的經驗安排課程時間內容，而陳舊的實踐往往不能夠為學生帶來表演能力的本質上的提升。目前，再訓練過程中最主要的問題在于聲樂課堂中對于技巧訓練的比重較大，而結合表演的訓練內容較少。教師的教學理念尚未完全脫離以往"技能型"人才的培育，而忽視了"實用型"人才的重要意義。課程中的實訓內容將聲樂技巧和舞臺表演相脫離，導致學生僅能掌握技巧，但融合能力相對欠缺，直接影響了學生的表演可觀賞程度，間接影響學校的教學質量。

三、聲樂教學中提升學生舞臺表演能力

（一）增設實踐型聲樂表演訓練課程

為了在聲樂教學中提升學生舞臺表演能力，學校可以增設實踐型聲樂表演訓練課程，此次課程的開設通過實踐和訓練兩個方面進行對學生表演的培訓，通過以下幾個方面對學生表演進行指導：第一借助手勢表達情感；第二眼睛是心靈的窗戶；第三舞臺表演的面部表情；第四舞臺形體表演要大方等，針對于這幾個表演方面對學生作具體的實踐訓練，有效地提升學生的舞臺表演能力，是增設這次實踐型聲樂表演訓練課程的主要目的。

（二）創建專業舞臺實踐與表演機會

為了更好的提升學生舞臺表演能力，學校應為學生創建專業舞臺供學生更好地實踐與學習，給學生提供更多的表演機會，學校可以跟相關表演機構進行校企聯合，為學生爭取表演舞臺和表演機會，表演機構會提供給學生展現自己的舞臺，同時保證學生在實踐中不斷地得到鍛煉，充分保證學生不只在課堂上學到表演，還可以在社會實踐上得到鍛煉和驗證。

（三）融入多媒體教學提升表演能力

在這個電子和互聯網迅速發展的時代中，多媒體教學走進了千千萬萬的校園，多媒體教學對于老師教學提供了很大的幫助，在聲樂表演課堂上融入多媒體教學對表演的教學效果有很大提高。多媒體教學可以激發學生的學習興趣，傳統教學手段單一，極易使學習枯燥，缺乏積極性，而在多媒體的學習環境中，學生會產生強烈的學習欲望，多媒體教學的信息量大，供學生們表演能力的提高有所幫助。除此之外，多媒體教學可以大幅度提高學生的學習興趣與樂趣，啟發學生的想象力。

聲樂教學中舞臺表演能力的培養與塑造對于當前的聲樂專業學生而言極為重要，通過發現當前課堂中的問題，發現學生的舞臺表演能力仍有較大的提升空間。聲樂表演和舞臺表演的緊密相關，是指導當前教學方法、教學模式革新的重要指導性思想，教師和學生都應充分認識到二者之間的互利互助，在聲樂教學中舞臺表演能力的提升才能夠獲得更好的成效。

參考文獻：

[1]李倩茹. 音樂院校聲樂專業學生的舞臺表演訓練試析--以美國密歇根州立大學音樂學院為例[J]. 四川戲劇，2015，01：137-141.

[2]趙雨薇，周希正. 論漢劇傳統聲腔與現代高校聲樂教學的融合--基于文化理論分析和教學實踐探討[J]. 音樂研究，2015，03：111-119.

[3]向章元. 淺談普通高校聲樂教學中學生表演能力的培養[J]. 音樂時空，2015，18：173+138.

作者簡介：

第7篇：聲樂學習計劃范文

一、關于對高校聲樂流行唱法教學的現狀概述

我國的聲樂教學主要分為民族唱法、通俗唱法以及美聲唱法三大類型，通過不同的特色和風格特征將音樂以不同的演唱形式表現出來。而對于傳統聲樂教學來說，教學方式主要是通過學習一些基礎的樂理知識，另外再增加一些關于對美聲以及吐納的練習，以確保聲樂學習的專業學生能夠在對基礎樂理知識的認識和了解上更好地學習演唱方法和技巧。雖然說，聲樂教學在整個音樂教育中占有不可替代的作用和地位，但是就整體的聲樂教學來說，在聲樂教學中的目的、方法以及教學評價上還應該有所改善，以提出合理的實施途徑，從而使得聲樂教學的整體模式更加規范化。在當今音樂發展現狀下，傳統的教育模式已經跟不上時代的步伐。因此，對于拓展聲樂流行唱法的教學與實踐，已經是目前高校聲樂教學的必然發展趨勢。

目前，我國的高校聲樂流行唱法教學，所應用的方法是為學生提供類似小型演唱臺、音響設備，讓學生以現場模擬演唱的形式進行練習，老師則在一旁對學生演唱的技巧與吐納方式進行專業角度的指正，學生們通過教師的指點進行反復練習以此來提升個人的演唱能力。這種方法能夠有效地使學生從直觀上感受到聲音的變化，同時教育者和學生又可以輕松地度過課堂時光，所以，這種模式已經被全國各地幾乎所有從事音樂教育的高校所采用。不可否認，這樣的教育模式在一定程度上，加大了我國高校對音樂人才的培訓力度，可也存在著一定的弊端，由于學生長時間接受這樣的教學方式，會造成在正式演唱時，出現緊張感以及依賴指導老師的現象，這就極大地減低了學生們的整體演唱水平，并且該教學方法無法發揮出流行唱法的表演性，在舞臺上缺少即興以及與觀眾的互動性，只是把全部精力都放在唱功上，降低了整體的表演效果。流行唱法需要表演性和現場即興的配合，從而將音樂的感覺深入到觀眾的內心深處，如果只是注意演唱功底，就完全發揮不出流行唱法的重要意義，所以在高校聲樂流行唱法的教育中，應多采用符合實際現場演唱的教學模式，從而讓音樂人才真正地在藝術方面得到提高。

二、聲樂教學引進流行唱法的簡單概述

現代人們對于音樂的追求有所不同，因此，聲樂的發展和教學模式也要引入全新的模式，將流行唱法引進聲樂教學中將成為聲樂教學的一大特色。流行唱法在聲樂教學中也稱為通俗唱法，通過以自然甜美的聲音以及細膩真實的感情而將音樂更好地去表達情感，流行音樂在音樂風格中廣受廣大青年的喜愛。聲樂教學中的流行唱法主要將音樂、形體、表演、舞蹈等元素，融為一體的綜合性聲樂表演藝術。然而聲樂教學中引入流行唱法的教學模式仍舊存在一定的弊端和不足。首先，教學目標的不明確，因為通俗唱法更接近于現代化，所以在教學目標上存在著模糊不清的狀況，很多專業學習聲樂的學生在學習的過程中并不明確學習的根本目的，從而只懂得盲目學習。因此，在聲樂教學引進流行唱法首先應該明確教學目標，使得專業學習聲樂的學生能夠在學習中明確學習的任務，從而能夠更好地合理安排學習計劃，以學習到更好的專業知識，提高自身專業水平，滿足市場需求; 其次，在教學觀念上要有所創新。作為聲樂教學中的流行唱法，在演唱教學觀念上，要與時俱進，廣泛吸取其他各個方面的知識點，從而能夠在傳統的教學模式上有所創新，使得聲樂教學中的流行唱法能夠在不斷的創新與改進中獲得新鮮血液，以滿足和適應我國流行唱法的新觀念，符合現代人對于音樂的追求;最后，在教學選曲上要靈活，傳統聲樂教學模式選的曲目陳舊而缺乏新意，不利于專業的聲樂學習者跟隨社會潮流，使得學生的學習曲目僅僅只局限于傳統的教學曲目上，為了改變這一現狀，選擇教學曲目要靈活，跟隨社會潮流，符合當今社會的風氣，使得學生在學習聲樂的基礎理論上能夠緊隨社會潮流，從而能夠更好地適應社會、融入社會。聲樂教學引進流行唱法是當今社會的一種必要趨勢，對傳統的聲樂教學進行一定的改進和完善，使得聲樂的流行趨勢更加符合當今的社會需求，使得人們在緊張的工作忙碌之余，能夠聽到更多關于流行音樂的曲譜，從而緩解工作壓力，提高我國聲樂教學在社會中的實際地位。

三、聲樂教學引進流行唱法的實踐與意義

聲樂教學引進流行唱法在我國音樂界是一種發展趨勢，隨著社會的需求與人們對于音樂的追求，聲樂教學中引入流行唱法是一種必要趨勢。流行唱法中的聲樂教學與傳統的聲樂教學相比更加潮流化，它的存在更加貼近于人們的日常生活。傳統的聲樂教學雖然具有很強的藝術感染力以及演唱技巧，但是對于大多數人來說很難融入他們的日常生活中，而流行唱法的存在，即便是通過通俗易懂的演唱形式，也使得人們聽起來更加輕松，能夠使得他們的心情得到共鳴。因此，相比之下，引進流行唱法能夠使得聲樂教學更加普及化，使得音樂能夠更好地融入人們的日常生活當中。

第8篇：聲樂學習計劃范文

關鍵詞：聲樂考試 原因 考前準備 適應環境 方法 樹立信心 良好心理 實踐經驗

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2014）05（a）-0189-02

聲樂藝術是一門表演的藝術，眾多歌唱演員在登臺演出時經常出現怯場心理，有時還嚴重影響演出效果，甚至許多世界頂尖級歌唱家也很難擺脫怯場心理的困擾，20世紀初最偉大的意大利男高音歌唱家卡魯索就曾說過，“一個人可能自然而然的認為，歌唱家已經在很多國家舞臺上唱過多年，已經克服了所有公開演出的那致命物―― 怯場，但情況并非如此……”歌唱演員、歌唱家如此，學生在登臺聲樂考試中也不例外，常常是不能正常發揮，有的因怯場嚴重影響考試成績。怯場是我們每位學習聲樂學生必須面對的話題，只有我們深刻地了解了怯場對我們的危害，才會針對性地找準方法克服怯場問題。

1 聲樂考試怯場原因分析

1.1 考前準備不夠充分

聲樂考試是一門綜合性的藝術，他需要考生在考試前必須熟讀樂譜、熟背歌詞，把演唱曲目的難點找出來單獨練唱，達到字、音、行腔、節奏等準確無誤外。還要充分理解曲目內容及作品內涵，加強舞臺實踐鍛煉并設計好自己在舞臺上的眼神、手勢、形體動作。然而部分考生日常學習目的不明確，日常學習態度不端正，考前臨時抱佛腳，進入考場心理無底導致了怯場現象

1.2 心理素質差不適應考試環境

聲樂考試一種較為復雜的活動，要求考生在考試中生理、心理、意識等多方面共同協調配合，使聲樂表演藝術與聲樂技巧自始至終貫穿著考試活動中。考生在考試中的心理狀態調整得如何，心理上是否適應考試環境與氛圍，直接影響其考試效果。然而部分考生在日常訓練中？只顧在琴房訓練基本功，忽略了考試中對服裝、對歌曲內涵表達、舞臺技能等方面訓練，導致進入考場不適應考試環境與要求而怯場。

1.3 過度注重考試結果

考試是檢驗考生日常學習訓練效果的一種手段，然而部分教師、家長或學生把考試結果作為學生進步的唯一尺子，個別日常成績較好的考生因此心理負擔重，考前加班加點過分透支學習，不但打亂了日常的學習計劃，個別還同學還出現考前身體不適、正常上課也無精打采、考前逃課、考試逃考等現象。在聲樂考試中生怕自己考不好，擔憂自己成績會落后被老師、父母罵、被同學嘲笑……致使聲樂考試怯場。

2 聲樂考試怯場解決方法

2.1 考前做好準備充分

一個考生對于自己考試的曲目，如果準備不充分，就會害怕出現忘詞、伴奏合不好，擔心在臺上出丑等。所以考生只有充分做好考前準備，才會消除考試怯場。第一，對于考試曲目，要有足夠的視練時間，熟練樂譜，注意音準、節奏、嚴肅認真、一絲不茍。第二，熟背歌詞，歌詞要背得純熟，達到不假思索地脫口而出的程度，這樣就不必擔心錯詞、忘詞。第三，要多合伴奏。在合伴奏時，就像親臨考場一樣。第四，解決曲目難點，要找出曲目中的難點，分別一一解決。如對某一個音，某一個字，某一唱段，某個間奏等都要準確無誤。第五，不要選擇超出自己最佳音域的曲目。第六，考試前，一定要從腦子里靜過一遍。無論曲目的生熟，在考試前，集中精神，像實際現場考試一樣，小聲地靜過一遍，這不但熟悉了曲目，也會減少怯場的程度。

2.2 樹立能考出好成績的信心

信心是放松的基礎。沒有信心，也會產生怯場的心理。因此，要樹立考出好成績的信心。考生在考前，如果不知道自己是否能正常發揮，不知道自己能否自如地演唱，不知道能否把高音唱得圓潤悅耳，全然無知，就不會有成功的信心。信心越大，心理就越放松。因此，信心是克服聲樂考試怯場的重要措施。（1）常回想自己取的好成績的成功映像。考生在考前一天或考前準備時，要多回想曾經考試取的好成績的成功映像，并要沉浸在這種美好的想象中，逐漸將注意力集中到越來越多的獲勝或成功的細節上。如興奮感覺，放松意念，思維敏捷，競技能力，唱歌欲望等。（2）要進行放松練唱。考生考前盡量避免與同學大聲交談，避免過度興奮。考前做適度的擴胸運動、伸展運動，在考試后臺區域靜靜走一走，準備自己的服裝，與自己默默地交談，這樣能起到自我心理調解作用。同時要注意保護身體避免嗓子不適，咳痰或喉嚨發干等現象出現而引起的怯場。

2.3 培養良好的考試心理、克服怯場心理

聲樂藝術心理學是一門交叉學科，馬臘費奧迪說：“心理學是聲樂藝術的真正靈魂。”優良的考試成績取決于學生在考試中良好的歌唱狀態，良好的歌唱狀態包括呼吸、共鳴腔（胸腔、咽腔、口腔、鼻腔和頭腔）的協調使用，以及具有較自由、輕松、自如、充滿信心的良好歌唱心理，在考試中二者缺一不可。因此，培養良好的考試心理，才能避免聲樂考試中的怯場。（1）考前要具備科學的歌唱技術。沒有較好的歌唱技術的聲音會缺乏呼吸、引起發聲共鳴不夠、咬字不清、聽覺調節不合理等在，這些都會使考生在考場心理無底，缺乏自信、不能較好地表達歌詞含義而影響考試效果。（2）要不斷加強在日常聲樂訓練中進行心理情感培養。聲樂考試是通過聲音來對音樂作品的詮釋，考生對作品的理解程度、社會閱歷及自身性格特征等都會直接影響考生心理，考生在日常聲樂訓練中只有不斷加強自身文化素養的學習，豐富社會實踐經驗與舞臺經驗，做到心理情感與作品情感統一融合。

2.4 豐富舞臺演唱實踐經驗

對于學習聲樂的學生來說，上舞臺是他（她）們向往的地方，能站在舞臺上完整地唱完幾首歌也應是他們夢寐以求的。但是，如果日常在聲樂訓練中缺乏舞臺鍛煉，缺乏臨場經驗，本來在琴房或教室唱得很好，可是一上臺，由于環境的變化和面對人員的不同，很多學生在臨場發揮中經常出現怯場、害怕、嚴重影響考試質量。（1）建議學生在日常訓練中除了加強聲樂技能技巧訓練外，還要經常假設自己是站在舞臺上或考場演唱，做到假戲真做，這樣考試中的怯場現象將逐漸硝煙彌漫。（2）要積極參加學校各種藝術實踐活動，盡可能的做到能在各種環境唱歌，多彩排，多熟悉舞臺的環境。（3）平時要多合伴奏，與伴奏者取得默契配合，以免在考試中與伴奏脫節，產生慌亂。要有表現的欲望，要自我激勵，以一顆平常心去參加考試，怯場也就不翼而飛了。

總之，在聲樂考試中，只有考生考前準備充分、樹立了能考出好成績的信心，豐富舞臺實踐經驗，日常訓練中不斷加強良好的考試心理培養，積極參加各類社會藝術實踐活動，考試中調整好情緒，激發考試的激情，做到全心投入，考試怯場現象必然蕩然無存。

參考文獻

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[5] 黃錦.歌唱心理對聲樂演唱和教學的影響及作用[J].甘肅政法成人教育學院學報，2006（1）：119-120.

第9篇：聲樂學習計劃范文

一、當前中專聲樂教學中存在的問題

（一）教學過程與培養目標不相符

結合我校中專學前教育專業學生聲樂教學實踐和教學內容的情況，從教學現狀、教學目標、教學特點和教學任務等方面的分析發現，在中專學生聲樂教學中，存在的一個突出的問題就是：在很長的一段時間內，中專聲樂教師結合自身在高等院校聲樂教學的經歷，在教學中仍然保持高效聲樂教學的傳統思想與內容，對于中專學生的現狀沒有準確分析，使得聲樂教學的教學過程與培養目標不相符。我們應該看到，中專聲樂教學與高等音樂院校聲樂教學是有著完全不一樣的目標的。高等院校聲樂教育的目的，是為了將學生培養成能夠成為專業水平極高的聲樂表演和聲樂教學專才，而中等專業學校是為了培養出能夠一邊彈、一邊唱還能一邊講的復合型人才。

（二）教學內容過于“專業化”

在對我校學生進行的一項問卷調查中顯示，在我校當前的聲樂教學中，教師在教學內容的選擇上，并沒有考慮學生與高等院校音樂專業學生的區別，只是盲目地追求教學能取得較好的教學效果，學生的演唱技巧能提高，學生能在各種比賽中獲得獎項，使得他們選擇的教學內容過于功利化，使得教學內容中能夠培養學生應用技能的部分很少，忽略了中等專業學校學前教育專業聲樂教學的目的。

由于教學內容過于功利化，使得當前的中專聲樂教學內容不能更好的符合大多數學生的喜好，選擇的教學內容大多數是藝術歌曲，而且藝術歌曲中主要還是美聲歌曲，對于民族歌曲和流行歌曲的內容偏少，對于中專學生的實踐能力的成長幫助很少。長此以往的發展，使得學生的專業知識面狹窄，學生的學習興趣隨著時間推移也逐漸衰退。

（三）教學方法比較陳舊

隨著我國教育水平的提高，使得我國教師在教學過程中更加注重專業化和規范化。在中專聲樂教學中，教學規模、教學的專業性和教學管理方面均有較大進步，基本形成規范化和科學化。但是，在目前的中專聲樂教學中，還是有些教師在教學方法上存在教學方法陳舊的問題。

（四）教學評價機制不完善

音樂教學評價是依據一定的音樂教學目標，運用一定手段和方法，通過系統地收集有關教學的信息，對各種音樂教學活動的過程與效果，完成和滿足個體音樂能力發展需要的程度作出價值判斷的過程。教學評價的作用主要是引導教學向著正確方向發展，激勵學生參與到教學活動中進而學到知識，但是，目前的中專學前教育專業聲樂教學中，由于受到外界和內在因素的共同影響，教學評價機制仍舊是單純的考試的方式，僅僅用一個分數去衡量學生的能力，對學生做出評價，這并不能完全的反映出學生真實的聲樂水平和學到的聲樂知識。可以這樣講，在中專聲樂教學中，聲樂教學評價機制的缺失，是導致中專聲樂教學嚴重滯后的重要原因。

二、中專聲樂教學發展趨勢預測

針對當前中專學前教育專業聲樂教學的情況，許多中專學校的相關人員均已認識到上述問題，目前正在著手研究如何提高中專學前教育專業聲樂教學，為此，我結合自己的觀察與思考，認為中專聲樂教學必會采取如下相關措施，使中專學前教育專業聲樂教學朝著更好的方向發展。

（一）更新教學理念

從古至今，音樂都是人們生活中的表達思想感情的重要方式。因此，做好中專聲樂教學，使相關學生能夠在教學過程中，自身的藝術品位與人生修養均能得到提高。要想能夠使教學過程達到這一目的，更新教學理念是最重要的。新的知識觀強調知識的變革性，要求教育所要傳授和學習的知識，是如何獲得知識、運用知識。因此，相關教師必須要經常更新自己的教學理念，適應時代的發展，而且要結合教學理念，經常性地反思自己的教學活動是否有利于培養學生的能力。

（二）確定培養目標

任何一種教育，都應有其自己的教育目的和教育目標，對于中專聲樂教學，同樣需要有明確的培養目標，這樣才能使中專音樂教育取得好的效果。聲樂教師在教學前，對于教學活動所需要取得的教育效果和培養目標有一個清晰的認識，并根據這個目的，制定長遠的學習計劃，并結合實際情況不斷更新相關理論，使中專學前教育專業聲樂教學活動的實施和過程能夠取得滿意的效果。這也是未來聲樂教學過程中必不可少的重要步驟。

（三）加強教學實踐

在社會越來越青睞復合型人才、高素質專業人才的趨勢下，實踐教學也越來越多的成為中專學校改善教學效果，提升辦學水平的重要教學改革措施。21世紀的中專生，對于新知識和新信息的接收能力十分強，特別是在如今網絡發達的情況下，中專學生的思維變化十分復雜，有必要改革枯燥的課堂教學模式，引入實踐教學，促進學生更好地認識社會，使中專學前教育專業聲樂教學朝這更好的方向發展。